徐湛牡丹作

㈠ 目前都有哪些画写意牡丹的画家

在画坛上，有着许多杰出的画家以写意牡丹见长，其中最为著名的有吴昌硕、李苦禅、张志文、柳月良、柳川、皇甫秉钧、徐湛等。吴昌硕作为一代宗师，其作品风格雄浑苍劲，用笔豪放，色彩浓郁，极具艺术感染力。李苦禅的牡丹画作则更加注重笔墨的运用，其作品线条流畅，色彩鲜明，展现了牡丹的生机与活力。

张志文、柳月良、柳川等画家同样在写意牡丹领域有着卓越的成就。他们笔下的牡丹，形态各异，有的娇艳欲滴，有的雍容华贵，每一笔每一划都透露出画家对生活的热爱与对美的追求。皇甫秉钧则擅长通过细腻的笔触表现牡丹的柔美与柔韧，其作品既有传统笔墨的韵味，又融入了现代艺术的创新。

徐湛的牡丹画作则更加注重意境的营造，他善于运用留白技巧，使画面更加生动，富有层次感。这些画家的作品不仅在国内享有盛誉，在国际上也受到了广泛的认可与赞誉。他们以自己的画笔，将中国传统文化的魅力展现得淋漓尽致。

除了上述提到的画家之外，还有许多才华横溢的画家同样在写意牡丹领域有所建树。通过不断探索与创新，他们为这门艺术注入了新的活力与生命，使得写意牡丹这门艺术更加丰富多彩。无论是吴昌硕、李苦禅，还是张志文、柳月良等，他们的作品都值得我们细细品味。

㈡ 国画牡丹谁画的做好

牡丹是国花，独具魅力的东方气质，美丽端庄，典雅大气，富贵高洁，盛世国色。所以绘回画难度极大，答是花卉科里面最难画的。所以国画牡丹自古以来就没有几个画好的。给你推荐几个吧。
唐代的：佚名。
宋代的：佚名。
清代的：郎世宁。
近代的：（工笔）于非闇，王道中。
现代的：崔庆国。
当代的：红色浪潮。
你可以去我的网络空间看一看，什么才是真正的牡丹国画巅峰大师力作。这是国画牡丹巅峰级大师红色浪潮经典作品，是今年刚刚发布的。
也是写意牡丹国画里面登峰造极的巅峰佳作了。
也可以去网易我的空间。
要把“名家”的那层虚幌子摘掉，看实力。现在中国的文化艺术都是受泡沫经济影响的，深入骨髓的浮躁。幕后炒作，都是上亿的资金链条，你如果是从事这一行的话就知道了，真正有实力的在民间，几乎是珍稀动物，少得可怜。多如牛毛的“名家”就像萝卜白菜一样不值钱，忙着捞钱呢。
还是把眼光格调高一些，看一些有实力的佳作。起码阶段性的学习和研究价值是很强的。有助于艺术修养和艺术眼界提高。
最后祝你幸福快乐。

㈢ 怎样画写意牡丹，跟徐湛学国画1

写意抄牡丹有徐湛画法，孙玉袭德，王秀，王韶华，王宝欣等画牡丹的人很多，但是他她们各有各的绘画个性，看你喜欢哪种就学哪种，也可以吃百家饭，喜欢一个人的花朵，在取另一个人的叶子，再取另一个人的花蕾，蕊，配色，构图等，谁的某一点画的好就取谁的，在一个要多写生，到大自然中去吸取精华，艺术来源于生活高于生活，要夸张取舍搬运，同时要学好书法，因为书画同源，都需要构图用笔用墨等，提款也需要书法，还要学习色彩学，诗词等，只有这样才能创作出不同于照片的好作品；仅供参考；但愿对你有所帮助。

㈣ 国画暗红色牡丹牡丹怎么配色,花心用什么色

1. 创作暗红色牡丹时，首先应使用曙红或大红颜料，根据需要可在上部使用曙红，下部使用大红，以营造出层次感。
2. 为了增强颜色的对比和深度，在笔尖处蘸取较浓的胭脂红色，这样可以在绘制牡丹时为花瓣增添生动的暗红色调。
3. 绘制牡丹的花心时，建议使用浓重的藤黄色。待颜料半干之际，再进行一次点染，以防止色彩洇散，保持花心的清晰度。
4. 想要深入学习国画的爱好者，可以参考《跟徐湛学国画慧正纳清桐》的教学内容，该教程提供了详细的指导，有助于更好地掌握绘画技巧。

㈤ 中国著名大写意花鸟画家有谁

古代有五代徐熙；北宋苏轼、黄庭坚；南宋法常；元朝王冕赵孟頫；明朝徐渭；清朝朱耷扬州八怪等。

近现代有汪岳云、王天胜、王培东、温泽辉、王晋元、王成喜、王洪学、徐希等。

1、徐熙，五代南唐杰出画家，金陵（今南京）人，一说钟陵（今江西进贤）人。其性情豪爽旷达，志节高迈，善画花竹林木，蝉蝶草虫，其妙与自然无异。

代表作有《玊堂富贵图》、《雪竹图》等。

2、法常，中国南宋画家，僧人。号牧溪。生卒年不详，活跃于13世纪60～80年代之际。蜀（今四川）人。曾因反对奸相贾似道而遭通缉，在浙江一位姓丘的人家中避难。擅龙、虎、猿、鹤、芦雁、山水、人物。师法梁楷，加以发展变化。所画猿、鹤、观音、罗汉等，造型严谨，形象准确。

代表作有《观音》、《松猿》、《竹鹤》。

3、汪岳云（1891－1967），字炳林，号钟奇，江西省宜春市万载潭埠池溪酒壶形人。汪岳云自幼喜读诗文，爱好绘画，1920年前后肄业于北京大学中文系及上海新华艺术大学。是20世纪初北京书画界领袖陈师曾的入室弟子。

在陈师曾的教导下，汪岳云领悟到了传统中国话的精髓，并继承了陈师曾笔墨苍劲爽健，气韵清新活泼的风格。汪岳云的作品既有中国传统绘画扎实的功底，又富有生活情趣和时代新意，以雄健清逸的绘画风貌独树一帜。尤其是汪岳云笔下的展翅雄鹰更是一绝。

(5)徐湛牡丹作扩展阅读：

徐熙的人物画风：

他画花，落笔颇重，只要略施丹粉，骨气过人，生意跃然纸上。时称“江南花鸟，始于徐家”。“下笔成珍，挥毫可范”。其作品，有“意出古人之外”而创立了“清新洒脱”的风格。

擅长画江湖间汀花、野竹、水鸟、鱼虫、蔬果。他经常游山林园圃，细察动植物情状。他与后蜀黄筌的花鸟画为五代两大流派，两派的风格不同，各有不同。他所画花木禽鸟，形骨轻秀。独创“落墨”法，用粗笔浓墨，草草写枝叶萼蕊，略施杂彩，使色不碍墨，不掩笔迹。一变黄筌细笔勾勒，填彩晕染的方法。然当时黄筌在画院占优势，掩斥徐熙不能入画院。

㈥ 国画暗红色牡丹牡丹怎么配色,花心用什么色

1. 在绘制暗红色牡丹时，可以使用曙红和大红颜料的混合，上部用曙红，下部用大红，以产生丰富的层次效果。
2. 为了使花瓣颜色更加鲜活，可以在笔尖蘸取胭脂红色，这样在绘制牡丹花瓣时能够增加颜色的对比度和深度。
3. 当绘制牡丹的花心时，建议使用深藤黄色。在颜料半干的时候进行第二次点染，以避免色彩扩散，保持花心的分明。
4. 对于希望深入研究国画的人来说，《跟徐湛学国画》系列教程提供了宝贵的指导，其中包含详细的绘画技巧，有助于学习者更好地掌握绘画方法。

㈦ 徐湛的中国花鸟画画得怎么样

徐湛先生的画，大多取材于乡野庭院小景。春兰秋菊，夏荷冬梅，芭蕉翠竹，牡丹海棠，葡萄石榴，喜鹊八哥，蝴蝶蟋蟀，雏鸡燕雀。画面恬静，质朴淡雅，简洁明快，清新自然。无矫揉造作，无刻意雕饰，无颠狂张扬，无故作姿态。小中蕴大，拙中见巧，平中显奇。因徐湛先生以墨葡萄名世，所以我特别注意他的葡萄，但见葡叶漫漫，繁而不杂；老藤新蔓，盘如虬龙；果实饱满，珠圆玉润；玲珑剔透，琼浆欲滴。更兼笔力雄健，苍劲老辣，枯涩相间，浓淡相宜，给人于朗月满怀，春风在抱，梅花作骨，秋水为神的万千意象。
“酒酣泼墨抒心语，茶余小息谈古今。”这首七绝是徐湛先生为自己的题照，表达了他与世无争、淡泊名利的情怀。在一幅石榴图的题款上，他以“珠玑满腹，笑口常开”表露了自己超然物外、物我两忘的豁然心态。在许多作品上他最喜欢使用“淡心处事，情眼观花”、“解语有花”、“花香斗室，竹解寸心”、“心画”、“乐水”等闲章，以表明他“看庭前花开花落，宠辱不惊；望天上云卷云舒，去留无意”的心志。人说贤者长寿，才届花甲之年的徐湛先生，后面的路还很长。以他的才情和学养，以他的心态和心志，他的艺术之树必然常青，必将给人们献上更多更美的画图。

㈧ 国画暗红色牡丹牡丹怎么配色，花心用什么色

笔肚蘸曙红或大红，或上部曙红下部大红，暗红色牡丹需要在笔尖蘸较浓的胭脂，花心用浓的藤黄，半干时再点，不然会洇。
还可以参考《跟徐湛学国画》，讲解很详细