牡丹花写生
❶ 写意水墨牡丹的用墨技巧在于~
画写意水墨牡丹重点在于墨色的浓淡的变化
用笔简练流畅,笔墨自然,不用色的写意画,又称“水墨画”。
雄异株者仅有小蕊,或仅有大蕊,有的花蕊较 明显,有的较隐密,都需仔细的观察,花萼亦因花的种类而异 ,如梅杏桃等五小瓣聚在一起,李梨垂丝海棠等五枚小瓣生长 在一长柄上,玫瑰月季等萼尖长,山茶萼像鱼鳞等。
( 二 ) 叶:单叶植物从枝或茎长叶时,叶序有对生互生 轮生丛生等,复叶植物有的成羽状掌状鸟足状,有的是二重复 叶,形式更为复杂,必先了解其生长的规律,才不致在繁杂中 发生错误,叶有叶柄与叶脉,形状有尖圆长短等不同的大小比例。
( 三 ) 茎枝:可分为木本草本藤本蔓本等, 木本枝干挺 硬,有些相当粗状,草本的茎大都较嫩,有的变成右旋或左旋 的蔓延,有的还长有须状的攀缘茎。
花卉的写生
各种花卉在早晨或上午比较清新,生气勃勃,是写生的好 时间,写生是为创作收集素材,如果是为了工笔画的需要,就 必须作细致的描写,有时我们在画面上需要多朵花聚在一起,写生收集素材的时候,就要有正面的、反面的、侧面的、斜 面的;有完整的花朵,也有被枝叶遮住一部分的花朵,既有小 花蕾,也要有将绽的大花蕾。叶子也是如此,除了成叶外也要 有嫩叶及嫩芽,并注意阴阳向背,大小穿插。枝干也要有主干 、支干之分,以及在在画面上的姿态和疏密。以上这些都是我 们在针对目的写生收集素材时,首先要注意到的问题。
虽然花鸟画不像山水画常有移动视点的表现法,通常视 角比较稳定,但我们观察时可运用移动视点的方法,选取最美 角度写生,并注意花、枝、叶的大小比例。画花朵可从花蕊花 瓣入手,通常先画最完整、最前面的一瓣,再四外扩展,花瓣 太复杂的可进行概括,要注意其造型美。画叶也是如此,除了 注意叶序、结构之外,也要注意仰、垂、向背与疏密、前后叶 的变化,最后画枝干,大干还要画出皮纹,如梅花的大干要苍 老、皮纹要斜皴,小干要挺拔有力,桃干皮要横皴,松干皮要 鳞皴,紫薇花干皮较光滑等不同种类的枝干特点。
花卉的写生,宜从折枝花卉开始,折取花叶易於入画的一 枝,插於花瓶中详细观察,花蕊被遮盖的也可拨开,研究细部 结构。对於简单的折枝熟悉后,可以选取整株花的一角来尝试 或全株花的写生,由於枝叶复杂,须选择适当的角度,并做大 幅度的删减或调整。总之花卉的写生并不是画植物的插图或说明图,需主观的取舍与美化,并强调意趣的表现。
❷ 十大名家笔下的牡丹
十大名家笔下的牡丹:张大壮画牡丹、王个簃画牡丹、陆抑非画牡丹、朱宣咸画牡丹、江寒汀画牡丹、朱屺瞻画牡丹、俞致贞画牡丹、汪容画牡丹、金城画牡丹、喻继高画牡丹。
清马逸《国色天香图》《国色天香图》是一幅富丽堂皇的工笔重彩花卉图。的牡丹花开娇艳,明丽动人,色彩丰富饱满,姿态优雅,设色极其讲究,勾线细致圆润。而花下奇石则用积墨与淡墨晕染相结合绘出。
名家牡丹国画
《国色天香图》堪称“中国牡丹第一图”,是中国古代牡丹绘画最杰出的作品。清余稺《花鸟图册》此册共十二开。
构图简洁、高雅,设色明丽妍美,笔法工整细腻,飞蝶、蚱蜢、小鸟的造型准确,栩栩如生,说明画家有扎实的写生功底。此图册绘兰花、牡丹、宣花、百合花、荷花、秋菊、桃花、海棠、玉兰、梅花、腊梅等。
清郎世宁《仙萼长春图之牡丹》此图册分别描绘了牡丹、兰花、罂粟、萱草、荷花、梅花等艳丽多姿的花卉和体态生动的蝶、鸟。构图上取法中国传统花鸟画的格局,以虚托实,注重对所绘物象的突出。在表现技法上。
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❹ 中国画写意入门:牡丹要诀目录
中国画写意入门:牡丹要诀
中国画中的牡丹,以其华丽的花型和深厚的文化内涵,深受艺术家们的喜爱。牡丹的描绘,不仅讲究形态之美,更注重传达其象征的吉祥与富贵之意。
首先,理解牡丹的结构至关重要。牡丹花朵由花瓣、花蕊和花托构成,写意画法中,需把握其层次和动态。以下是步骤分解:
- 写意牡丹花朵的画法:分为两部分,详细介绍了花瓣的布局和花蕊的描绘技巧。
接着,牡丹的叶子和枝干亦是画作中的关键元素。叶的画法步骤细致入微,老干嫩枝和根部苔点的描绘则增添了作品的质感和立体感。
在组合上,牡丹枝叶与花头的安排有先花后叶和先叶后花两种方法,根据构图需要灵活运用。
下面是一些创作示范,展现了牡丹在不同场景中的写意魅力:
- 《庭中花盈盈》 - 展现了牡丹在庭院中的繁花似锦。
- 《管领春风是牡丹》 - 以牡丹为主体,表现春天的生机盎然。
- 《长干桥边写生》 - 侧重于牡丹与环境的融合,富有诗意。
- …
- 《甘熙故居所见》 - 展示了牡丹在历史建筑中的独特韵味。
- 《生意盎然》 - 通过牡丹象征生生不息的生命力。
欣赏这些作品,可以深入理解写意牡丹的多样风貌,激发自己的创作灵感。通过这些实例学习,你将能逐步掌握牡丹的写意画法,为你的艺术之路增添一抹富贵之色。
❺ 怎么画牡丹花最好有图片参考,画好了怎么上色谢谢!
牡丹的结构复杂,主要包括花、蕾、茎、叶、干、芽等部分。春季花开后,芽胚会在干和嫩茎之间形成,到秋冬季节逐渐增大。第二年初春,芽衣张开,叶芽随之生长。四月初,花苞从叶芽中抽出,花茎逐渐升高,茎上分枝生叶,花茎约一尺高,顶端只开一朵花。叶柄长而互生,从下往上生长三至五批叶,每批三叉九叶,上端一叉三片,靠近花朵部分为单叶。花苞有小蕾和大蕾之分,花蒂由上下两层萼片组成,上层大萼三片,下层小萼六片。花头中心有雄蕊和雌蕊,雌蕊位于花心正中,状如小石榴,雄蕊由蕊头和蕊丝两部分组成。
牡丹花头的形态多样,包括单瓣、重瓣和起楼三种。单瓣花形似碟,重瓣则如多个大小不一的碗碟叠加。初学者在临摹或写生时,不宜过于关注细节,而应从整体轮廓入手,做到“整体着眼,局部入手”。在复杂多变的花形中,要找出基本的结构特征,即花朵的概形。例如,从正面俯视或背面仰视,花朵的概形接近圆形;半侧或全侧时,则呈椭圆形。单瓣花形似碟,重瓣则如多个碗碟重叠。
初学画花头时,可以使用铅笔或木炭条,以辅助线轻轻勾画出大致的外形。也可预先安排花瓣的大体层数,再用毛笔以色或墨点簇。通过这种方式,初学者可以更好地掌握花头的整体形态,为后续的上色打下基础。
❻ 彩笔画牡丹花怎么画
牡丹花头形态各异,单瓣、重瓣和起楼之分,色彩斑斓,美不胜收。初学者在临摹或写生时,不应仅关注个别花瓣或叶片,而应把握整体轮廓,做到“整体着眼,局部入手”。在复杂多变的花形中,找出基本的结构特征,即花朵的概形。例如,正面俯视或背面仰视时,花朵的概形接近圆形;半侧或全侧时,则成扇圆形。单瓣花似碟形,重瓣则像几个大小不等的碗碟重叠。
初学者可以用铅笔或木炭条,以辅助线轻轻勾勒大概外形,也可安排花瓣的大体层数,再用毛笔以色或墨点簇。花瓣的排列不宜整齐,将上下层之间花瓣参差排列,显得更有变化。三个瓣可构成“品”字结构,显得别致。
花瓣的用笔和用色(或墨)极为关键。花瓣的基本形状为下缘狭而呈圆弧形,上缘宽而多皱褶。可用较大的羊毫笔,先蘸白粉掺少量牡丹红,在盘子上调成淡红,使笔尖、笔肚、笔根均含适量淡红。再以笔尖蘸少许较浓的牡丹红,在盘子上稍加整理,不宜过分调和,过之则平。然后画成花瓣。
画花瓣时,若花瓣向上,则将笔尖朝下,笔根朝上,以侧锋横卧,一笔或两笔画成。画小瓣时,用笔尖笔肚着纸即可。画大花瓣时,笔要一揿到底,利用笔肚笔根的动作,使笔根上的淡红体现在瓣端,自然形成花瓣的浓淡效果。画多瓣时,运用蘸色的深浅,按花的结构层层点出,自然生动。
因花朵姿态各异,要作上下左右多方位点簇练习,使运腕灵活,才能得心应手。通过不断练习,你会发现绘画牡丹花的乐趣所在。
❼ 学国画牡丹需要注意什么
初学画牡丹,临摹是借鉴他人技法的一种好方法。但要进一步画好牡丹,还需到生活中去,通过对现实形象的写生,才能深入了解牡丹的生长规律、结构特征以及形态、色彩的变化,并为创作积累必要的素材。所以写生是画好牡丹的基础。
牡丹写生,需要注意时间的选择。牡丹和荷花一样,都是昼开夜合,在每天早晨,旭日初升,花瓣初开时是写生最好的时间。因这时的花和叶,形态自然生动,最富有生气。中午烈日当空,花和叶会显得疲软无力,缺乏生气,不宜入画。烈日过后时近黄昏,花、叶逐渐恢复,也可以写生,但不如上午有精神。
写生的方法也因要求不同和各人习惯而异,总的可分慢写和速写两种。初学写生以慢写为宜。写生大致有三个过程:一是观察;二是描写;三是整理。
一、观察。是感性认识到理性认识的第一步,也是重要的一环。写生前必须对牡丹作多方位的整体观察,从前至后,从根到梢,去了解其全貌。尤其是对即将插绘部分的结构,更要多看细看,然后找出自己所需要的形态和角度,才能下笔落幅。
二、描写。在整体观察、了解全貌、选好角度的基础上,进入实际描绘阶段。这一阶段也因需要不同而方法多样。大致可分六种:
1.局部特写。具体细微地画牡丹的某一局部,如花瓣、花萼、或叶片正侧卷褶等。目的是了解和熟悉牡丹的结构和形态。
2.折枝写生。在花丛中,花冠最吸引人,写生时一般都会将注意力集中在花冠的描绘上。但要构图创作,只有局部描绘是远远不够的,必须在画花冠的同时,兼画枝叶,也就是作折枝写生。目的在于进一步了解和记录花冠、叶片、茎干等的生长和相互组合关系,为创作时构图出枝积累素材。折枝写生可在现场画,也可将折枝带回家画。视需要和可能而定。
3.整株写生。从根到梢的姿态,必须通过完美的结构才能表现出来。写生整株牡丹不能靠得太近,要保持适当距离,使整株牡丹映入眼帘,才能见其全貌。目的是为了了解牡丹的整体结构和大的态势。
4.构图写生。这是在掌握或熟悉上述几种方法的基础上。进入创作前的主客观相结合的阶段。特写、折枝和整株写生,偏重于对牡丹形态的客观忠实记录。而构图写生是“准创作”阶段。描绘时不必完全忠实于客观,而是以客观现实为依托,运用构图法则作主观的积极安排、取舍或剪裁,使写生稿完成后,回到家稍作整理即可成画。
5.简写。在了解局部结构和整株态势的基础上,为了记录某一种形态或多株牡丹丛生的情况,可以不在现场细画,仅画其部位的外缘线,以便节约时间,更快地收集资料。
6.默写。在生活中见到理想的形象或姿态时,不作现场描绘,而作详细的观察记忆,回家后立即将脑海里的形象姿态勾画出来。这可锻炼画家敏锐的观察力,深刻的理解力,牢固的记忆力,丰富的想像力和艺术的表现力。
三、整理。当写生基本完成后,要和描写对象再作比较对照,发现不足或不妥之处,作些充实调整。也可加些文字说明,如什么色彩、什么特定环境等。