写意牡丹花头画法

Ⅰ 怎样画写意牡丹

牡丹花素有，百花之王的美誉。牡丹花富丽、大方、清香宜人，是历代画家经常描绘的重要题材。绘制牡丹花时，运笔涩行，以取厚重。同时以提、按、顿、挫、揉等各种灵活多变的运笔方法，求的笔下花瓣形状姿态的丰富多变。

牡丹花头的基本画法

牡丹整个花头的形态似大盘上放置的一个球体，内拢外展，开合有致。花瓣以花心为中心，层叠开放，长势内拢外展，结构似碗碟重叠摞放。在掌握整体的形态和结构后，才能画出较完美的牡丹。



1、蘸曙红和大量清水，笔尖蘸曙红，使颜色自然过渡，围绕花心点垛花瓣。绘制时一层层加以刻画。



2、注意画出花瓣的虚实和疏密变化，花瓣要有正侧变化，有对着观画者的感觉。



3、调淡墨，画出叶片;再用浓墨画出叶筋。画花梗注意上重下淡，以体现远近的透视感。

牡丹不同形态的花头



牡丹叶子的基本画法

叶子是花朵的陪衬，可以将花冠衬托得更为娇艳。花叶有老叶、嫩叶之分，三片为一组。



1、蘸花青，加藤黄和少许墨调和，侧锋运笔画出第一片叶子。



2、紧接着画出第二、三笔，做到衔接自然，墨色要有浓淡变化。



3、继续添加叶子，后边的颜色较浅些，以表现出远近的空间关系。



4、画牡丹的叶子时，三片为一组，正面的三组花叶的排列类似倒置的“品”字。



5、中锋用笔，以坚挺的线条勾勒叶梗。选用长锋笔，以中锋勾画线条细腻的叶脉。

Ⅱ 写意牡丹怎么画

牡丹花大富丽、鲜洁大方、清香宜人，是历代诗人画家经常描写的重要题材，人民群众称它为“国色天香”，“花王”。对于初学者，怎样画写意牡丹画呢？ 牡丹花品种多，画写意牡丹的画法也有不同，有工笔勾染法、小写意画法、大写意画法等。写意牡丹一种是破色法，一种是积色法。一般先画花头，用大笔。那么怎样画牡丹花呢？牡丹技法 1、花头的画法： 以洋红色为例，笔先蘸浅红，画出三至四瓣前边瓣，笔要有一定水分，后在笔尖润进深红和胭脂，下笔先点花心部分，先小后大，渐向花外点出，色调变化越画越浅，画成里深外浅有层次变化的花朵来。花盛开或花含苞待放，两朵花画一正一侧，三朵花再画半露或花苞，多花要有藏有放，花要有大有小，形状不同，有疏有密，有动势的变化，花干后再面花心和蕊。 2、画叶可以用藤黄蘸花青画成。依花的方向大小，画出动势和层次。叶要有仰、垂和正侧，疏密不同，大小并生，正面叶深，背面叶色浅，半干以墨线勾叶脉，画叶要有联动感，才能精神。“花枝欲动，其势在叶”不可忽视。花心用藤黄蘸石绿去点，白粉点花须，石黄点花蕊。 3、再用汁绿蘸曙红画叶茎，要求是半红半绿。画枝干用储墨画，要画出前后层次，注意穿插，笔要苍劲有力，画出木质感来。
画花头时注意事项 1、从笔尖到笔根，颜色由浓到淡自然过度。不可过生、不可过熟。
2、花瓣行笔法，运笔涩行以取厚重。同时以提、按、顿、挫、揉等各种丰富灵活多变的运笔方法，求得笔下花瓣形状姿态的丰富多变。
3、花瓣收笔法，回锋收笔以忌飘。

Ⅲ 写意牡丹画法

写意牡丹画法，如下：

方法/步骤：

1、首先用笔肚蘸白粉，笔尖蘸曙红，从中心部分落笔，增添四周花瓣。

2、然后蘸曙红调和，画出外围的花瓣，要与中心方向一致，注意花瓣要有节奏感，疏密有致。

3、继续蘸取石青点染花心。

4、接着蘸取石黄点画蕊丝，花蕊的颜色深浅要有变化，才能体现出层次与质感。

5、然后蘸取曙红，完善细节，使花头更立体。

深色花（或浓墨）可高出叶丛，粉花（淡墨）可用深绿叶（重墨）托之。花头多放在画面主要位置，主体突出，其安排应按“立意”布置，出花要含蓄，不可太实，更不要喧宾夺主。花瓣本身也要有虚有实、有浓有淡、有整有碎。两花头并立必有繁简、大小、俯仰区别，万万不可雷同，或可用叶子破开。墨写花头要躲开叶子，墨色有别，注意白纸效果。

大红花头太孤立时可用较重或淡的花苞、芽子适当将其泻一泻，但要慎重，与花头呼应。此手法类似树石的苔点起醒、泻、联系、呼应作用。

Ⅳ 怎样画写意牡丹

1、画花头

根据牡丹姿态起稿，考虑植株生长方向、花朵的大小、叶片的分组和主次关系。牡丹花朵花瓣多，注意颜色要浓淡相间。但要注意花瓣的统一集中。整个花头不要太圆，花瓣应有一点参差变化。花瓣的基本形状为上大下小的圆弧形，因此选择较大的羊毫笔，颜色先用曙红、牡丹红、胭脂等。牡丹花头要画大些。

4.画老干

用赭石调和墨，或者直接用纯墨也可。画老干宜用枯笔，表现其苍老刚劲。用小笔，蘸染颜料，在调色盘边上刮干水分。用笔偏锋中锋相结合，线条不要太光滑，运笔时稍慢而有转动，也可用逆锋运笔。老干是支撑整个植株的重要结构，因此老干虽然在画面上占的比例小，其姿态必须和花、叶、嫩枝等协调统一。最后蘸墨或者花青加墨点画老干上的苔点。用黄绿蘸曙红或者胭脂点画嫩芽。

Ⅳ 写意牡丹首先是画花头，再往下是先画枝干还是先画叶子

牡丹的画法

牡丹是大花头的花卉，它品种繁多，色彩丰富，娇艳动人，深受国人的喜爱，有“国色天香”美誉，往往被人民誉为“国花”。牡丹是我国特有的花卉，也是中国花鸟画中最常见的表现题材。画牡丹时要注意将它和芍药分开，虽然牡丹和芍药在花头的外形上区别不是太明显，但它们的品质不同：牡丹是木本，芍药是多年生草本，在叶片的形状上也有区别，画是要将它们的特征表现出来。
A．花头的画法：

用中号以上京提笔(羊毫配狼毫的兼毫笔)饱蘸大红色，在调色盘上调和，使颜色向笔根渗透，再用笔尖蘸胭脂色，稍作调和后即在画面上点画。传统的点牡丹方法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。花头完成后，乘颜色尚未干时，在花心和花瓣的交接处用胭脂加墨的重色进行调整，使花瓣的交接清晰生动。待颜色七、八成干时，用石青在花蕊处点上颜色，再用藤黄调白粉点花蕊。点花蕊时要按三笔一组的组织结构进行点画，千万不能无组织地随意点画。
B．牡丹花朵画法：

花朵和花头的画法相近，不同之处在于花朵有花萼和托叶，画时一定要从花朵的整体考虑，使花萼和托叶成为花头的有机整体。
C．牡丹叶片的画法：

用中号以上京提笔蘸花青加藤黄的淡绿色，在调色碟上调和，再用笔尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和笔上原有的颜色融合，用侧锋干净利落地在画面上画上叶片。画叶片要成组地进行，以三笔为一组由规律地点画，这样画出的叶片就不会杂乱无章。写意画的魅力不仅表现在生动的笔触，活泼的形象，还体现在滋润的色彩和淋漓的笔墨上，所以画叶片时要掌握用水和用色的技巧。起笔时色墨要饱和，下笔要迅疾，用一笔颜色画一片叶片，这样从起笔到收笔，自然就形成了干湿浓淡的变化。叶片色墨点画完成后，待其晾至七、八成干时，用较重的墨（色）勾勒叶脉。勾叶脉是一个重要的步骤，叶片的转折向背以及组织结构都是由它决定，因此要从画面的整体结构出发进行调整，不能只从局部考虑。
D．牡丹枝干的画法：

在一般情况下，枝干在画面上与花头和叶片相比，所占比重较少，但是在描绘时千万不可低估它的重要性，更不能随意点画，要了解它的结构规律和生长特征，画时才能表现出主干和嫩叶的不同质感。

其实，画牡丹，国画讲究的主要是层次感，特别是花朵！！

Ⅵ 写意牡丹画法

写意牡丹的画法实用又好学方法如下

第一步：花头

牡丹花头的绘制采用三号羊毫斗笔，中锋笔法绘制。上方粉红花头笔肚蘸上少许白粉，笔尖调入淡大红，用点_笔法刻画反面花瓣，随后，毛笔前方加入稍浓的大红，调匀后笔尖蘸浓曙红继续用点_笔法刻画正瓣，最外层花瓣用色要深一些。靠近花房的最暗部，笔尖加入少许墨红深入刻画。

第二步：花拖叶子

花托及叶子采用二号、三号狼毫或石獾斗笔，嫩枝及嫩叶用藤黄加花青调满笔肚，笔尖蘸胭脂，根据生长规律及构图的需要以点_笔法画出嫩叶及花托。再以藤黄加花青饱调笔肚，蘸浓墨画出较深的叶子，至笔上水分不足时，笔尖蘸水，继续画叶子，此步骤可继续重复，以画出渐变效果为佳。注意叶子的布局及浓淡干湿。

第三步：勾叶筋及嫩枝

勾叶筋及嫩枝一般采用小狼毫或叶筋笔，嫩叶叶筋采用胭脂加墨、老叶用浓墨，以传统钉头鼠尾法勾勒出叶子的方向。用藤黄加花青，笔尖蘸胭脂画出嫩枝将叶子连贯起来。注意此步骤用笔要有力度。

第四步：老干及嫩芽

老干及嫩芽采用二号、三号狼毫斗笔，用朱_加淡墨或赭石均调笔肚，笔两侧蘸浓墨画出老干。藤黄加花青，笔尖蘸胭脂点出嫩芽。注意枝干的穿插。

第五步：花蕊雌蕊

雌蕊采用大白云笔，笔肚调入石青或石绿，笔尖蘸胭脂，在牡丹花头中心部位点出雌蕊。雄蕊采用小白云笔，用锌钛白加藤黄调均点出雄蕊。注意雄蕊的大小及方向。

Ⅶ 写意牡丹怎么画

画牡丹时，画花头、画花叶用笔是一样的，先调浅的颜色使笔肚也沾满色，