牡丹缠枝纹

① 纹牡丹花的象征意义

问题一：牡丹花纹什么寓意 繁荣昌盛、美好幸福的象征，被称为富贵之花。故成为瓷器上的流行装饰。

问题二：牡丹,莲花,竹分别象征什么？ 牡丹 富贵
莲花 雄辩、口才
石竹 大善
水仙――自傲 尊严
雪花――希望
秋海棠――灰暗的思想
金雀花――优美、谦逊
柳树――坦白
黄素馨――优美、文雅
矢车菊――优美
木兰――威严
仙人掌――温暖
毋忘我――真挚的爱
白杨树――哀悼、悲叹
月桂――不忠实
水芋――光彩夺目之美
水董――恒心、坚毅
紫苒苒――生命、禁止
胡桃――智力、策略

问题三：牡丹花有什么寓意？ 牡丹花一直都被认为是我国的国花，之所以被称之为国花，这是与其本身所代表着的寓意是分不开的，牡丹花到底都有哪些寓意呢？其主要代表着什么样的意义呢？今天我带你一起去全方位的了解一下吧！ 1、牡丹象征着高贵，典雅气质的人： 牡丹做为我国的国花当之无愧，先看它的象征意义，历史上早有国色天香之说，它的雍容华贵在许多文学艺术作品中都有充分的表达。升华一步可以喻意祖国的繁荣昌盛，较多地体现物质文明一面，是物质文明的象征；牡丹乃华中之王，是精神的象征意味着民族的团结，国家的兴旺是一种喜洋的气氛。再说到品格，牡丹的品格不霸气这与中国永远不称霸相一致，也是多元化的，更能体现未来中国的多元化。 2、牡丹历史渊源： 从历史源源来看：牡丹繁于大唐盛世，是盛世之花，花大色美，乃众花之王，此时就家喻户晓。清朝时有一位亲王到极乐寺观赏牡丹，题匾曰：“国花寺”，可见远在清朝，牡丹就己戴上国花的桂冠。 3、牡丹寓意富贵吉祥： 中国民间历来就以牡丹作为富贵吉祥的象征至今也是如此，牡丹无论从气节、象征意义、历史渊源还是从知晓程度做为我国国花当之无愧。 查看次数

问题四：牡丹花的含义？ 牡丹图案作为装饰语言，具有浓郁民族气息。这些牡丹纹样(图案)，是我国人民所喜爱的传统图案之一，她以富丽饱满的形态和艳丽夺目的色泽，在我国人民心目中享有特殊的地位。作为本民族精神象征，她融进了人们对生活的美丽憧憬和良好祝愿，意寓着中华民族繁荣昌盛，源远流长，正因为艺术家将此主观意愿生动地溶注在牡丹的形态之中，才使牡丹纹样的生命力具有长久不衰的艺术魅力。
如洛阳宋代古墓壁画和砖雕牡丹图案，大理的木雕牡丹、 *** 寺院和住宅中的牡丹图，景德镇的牡丹瓷器，四川的牡丹年画等等，都具有民族特色。
在云南省大理白族建筑木雕上有许多牡丹图案。如：“牡丹亭格扇门花心”；“牡丹盆花格扇门花心”；“牡丹童子可靠扇门花心”；“山茶牡丹格扇裙板”；“牡丹与卷草纹小花板”；“凤穿牡丹格扇门花心”；“文豪雅趣格扇门花心(瓶插牡丹)；“春花(牡丹)秋果格扇门花心”；“博古瓶花(牡丹)格扇门”。
景德镇瓷器的牡丹图案也十分精美：“牡丹孔雀凤凰图盘”、“牡丹宝相花纹”、“青花牡丹孔雀图盘”、“青花牡丹孔雀海马图坛”、“青龙牡丹唐草纹盘”、“青龙牡丹纹盘”、“赤彩牡丹孔雀图盘”、“五彩牡丹凤凰图盘”、“青花牡丹凤凰图盘”、“剔红牡丹孔雀大盘”、“青龙凤凰宝相花唐草纹瓢瓶”、“五彩牡丹唐草纹碗”、“青花牡丹唐草羯磨纹碗”。
另外。各地保存的瓷器上也有牡揣图案：“青花缠枝牡丹纹带盖梅瓶”、“影青刻龙凤牡丹纹瓷罐”(青海)、“剔花牡丹纹瓷罐”(青海)、“剔红双龙牡丹山石纹盆”(北京)、“剔红牡丹瓷盖碗”(北京)、“唐三彩凤嘴牡丹尊”(洛阳)、“唐三彩牡丹枕”(洛阳)。
历代丝绸布锦上的牡丹图案有：唐代“牡丹纹烟色暗花绸”、宋代“串枝牡丹纹罗”、“云锦”(牡丹)图案。现藏于日本正仓院的“唐锦”：狮子与唐草(牡丹)奏乐纹棉、紫地、织出狮子纹、左右配饰牡丹唐草并有琵琶、笛、鼓等奏乐者。另外唐花山羊纹锦：茶地以相对二山羊为图案，间饰牡丹花，花型优美、动人。
在我国各寺院壁画，或出土的古墓壁画中都有许多牡丹图案。
如：北京法海寺壁画，绘有牡丹、莲花、月季、芭蕉等； *** 的布达拉宫中的壁画也绘有牡丹等吉祥之物。河南洛阳古墓博物馆1、2、3、4号宋墓壁画和砖雕上均有牡丹图案；内蒙古昭乌达盟料峰三眼井村之墓壁画上方各画一束对称牡丹花、券顶四角各画一凤凰作展翅飞翔状，周围点缀牡丹花纹。
在古代许多画法上也冠以“牡丹”之名，如“牡丹涂”：用麻布做成球状、粘取纹漆、在完成中涂漆面，全部纹转一朵朵的花纹……花朵纹样便自然形成。
“牡丹缠枝法”：用棉包在白土瓦灰填充料制备的漆面上压旋，起出团体色螺纹，入荫于后稍加打磨平整，现场刷缘漆、朱漆各一道，最后，磨显出亮，效果似国色天香、锦族花团。
可见、牡丹文化深入我国民间，在历代文人墨客平民百姓中广为流传。其中牡丹图案又是人们喜闻乐见的一种主要形式。但是，究竟它的象征意义或象征性是什么呢?
缠枝纹牡丹：传统吉祥纹样，又名“万寿藤”，寓意吉庆。因结构连绵不断，故又具“生生不息”之意。
牡丹与石头或梅花组成的图案寓意“长命富贵”。
鹭鸶与牡丹象征“一路富贵”。
白头翁(鸟)与牡丹象征着“长寿富贵”或“富贵姻缘”。
牡丹玉兰绘在一起，象征“玉堂富贵”即“富贵之家”之意。
牡丹海棠绘在一起寓意“满堂富贵”即老少同贵。
牡丹与鱼绘于一图案中，即“富贵有余”。
牡丹图案周围饰月季、长春草等，象征“富贵长春”。
瓶(平)插牡丹(富贵)其意表示：“富贵平安”。...>>

问题五：牡丹纹身的含义有哪些 唐朝以牡丹为国花,宋朝遗风,牡丹为尊,鲁智深文牡丹的意思就是我不仅是流氓,还是流氓头头

问题六：胳膊上纹了一朵蓝色牡丹花，有人能告诉我蓝色牡丹花的代表什么含义吗？ 楼主，我也想来一个

问题七：纹身图牡丹什么意思 大多数人做纹身就是把喜欢的图案做成纹身而已，仅仅是因为图案好看才纹，没有什么特殊意义，比如花儿啊蝴蝶儿啊飞鸟儿啊什么的，或者狼啊虎啊图腾啊之类的，都只是每个人的不同喜好。
不过纹身也是有讲究的，比如菩萨像、佛祖像、关公像、过肩龙、死神之类的轻易不要纹在后背上，因为也许“扛不住”或“背不动”。佛像之类的也最好不要纹在前胸，显得不诚心，是想靠佛力来挡煞，而且也有可能“抱不动”。若体弱阳虚的话也别纹较邪的东西，如夜叉、修罗等，否则“镇不住”就没准儿会给自己招来不好的事情。
若要纹身的话一定要去正规的专业纹身店，千万别去兼顾纹身业务的美容院，虽然价格很便宜但是卫生和质量都很难保证，而且非专业纹身师纹出来的图很糙，实在不敢恭维。一般专业纹身店都可以保证卫生及安全，纹身用的针都是一次性的，不会被传染上血液病，纹身所用的颜料也不会对皮肤和身体有什么伤害（正规纹身店用的纹身颜料都是植物性的进口色料），而且专业纹身师纹出的图案很精细，所以也许要价儿不低但是毕竟一分钱一分货，物有所值。纹身后按照纹身师的要求护理纹身，一般不会出现什么问题。
另外一旦纹身就轻易不要洗纹身，通常是不管什么颜色的纹身都会洗浅了留印儿，洗深了留疤，而且再好弗医院洗纹身也不是一次能洗掉的，至少要两三次才能洗到颜色变浅，但也不可能洗到像纹身前的皮肤一样了。还有就是无论在哪儿洗纹身，价格都会比做纹身要贵很多，并且洗纹身比做纹身的疼痛感要大，所以纹身之前一定要考虑清楚，选图的时候也要慎重，不是非常喜欢的图就不要勉强。
纹身图案的各个意义：
图案有讲，纹前多想；易纹难祛，深思熟虑；
神龙满背，权威尊贵；青龙过肩，财路无边；
吉祥锦鲤，大吉大利；鲤鱼跃起，福禄无比；
身纹大虎，必有大福；背有雄狮，王者雄姿；
青龙盘腿，财如洪水；身纹虎头，富贵不愁；
关公再前，人身安全；战马关公，事业有成；
关羽在后，大哥财厚；牡丹花开，富贵自来；
鹤报平安，财富节攀；雄鹰在肩，鸿图大展；
神鹰飞翔，志在四方；凤凰纹完，好运当前；
玫瑰纹后，浪漫风流；身纹鬼首，鸿运拥有；
纹完鬼面，奇缘自现；背有钟馗，自有雄威；
身有佛陀，事业执着；神像纹毕，妖魔自去；
身若纹豹，性力提高；人鱼若有，情海遨游；
美女天使，桃花不止；烈火麒麟，日进斗金；
蝴蝶翩翩，鸿利连连；蛇盘牡丹，富贵百年；
牡丹鲤鱼，富贵有余；梅花有香，傲骨自赏；
荷花清沌，恋人情深；红心百合，百年好合；
梵文密咒，神灵保佑，肩有飞云，快乐平安；
偶像纹完，心中坦然；十二属相，各有所长；
岳母剌字，纹剌之史；水浒剌青，东方文明；
中国图腾，文化传承；如今纹剌，时尚标志；
终如所愿，名师接缘；吉祥一生，身份象征

问题八：牡丹纹身纹那好？都有什么说法 纹身（tattoo ）也可以写做文身，又叫刺青，是用带有颜色的针刺入皮肤底层而在皮肤上制造一些图案或字眼出来。即指刺破皮肤而在创口敷用颜料使身上带有永久性花纹。
许多民族认为文身可以防病灾
.有的民族用文身标明地位、身份或某一集团的成员资格，但最普遍的动机是为了美观。
女孩子最好还是纹在不经常漏的地方

问题九：牡丹花形饱满象征是什么 牡丹花形饱满是本民族精神象征，她融进了人们对生活的美丽憧憬和良好祝愿，意寓着中华民族繁荣昌盛，源远流长。在历代文人墨客平民百姓中牡丹的象征意义象征性一般都有以下这些：
缠枝纹牡丹：传统吉祥纹样，又名“万寿藤”，寓意吉庆。因结构连绵不断，故又具“生生不息”之意。
牡丹与石头或梅花组成的图案寓意“长命富贵”。
鹭鸶与牡丹象征“一路富贵”。
白头翁(鸟)与牡丹象征着“长寿富贵”或“富贵姻缘”。
牡丹玉兰绘在一起，象征“玉堂富贵”即“富贵之家”之意。
牡丹海棠绘在一起寓意“满堂富贵”即老少同贵。
牡丹与鱼绘于一图案中，即“富贵有余”。
牡丹图案周围饰月季、长春草等，象征“富贵长春”。
瓶(平)插牡丹(富贵)其意表示：“富贵平安”。

问题十：男孩子身上纹个牡丹花什么意思 牡丹：圆满、浓情、富贵、牡丹花开从迷信的角度讲是花开富贵
秋牡丹：生命、期待、淡淡的爱

② 涂杏花的缠枝莲和牡丹蝶恋花那个好

涂杏花的缠枝莲和牡丹蝶恋花那个好
答案如下:涂杏花的缠枝莲比牡丹蝶恋花更好社会关系研究所的小王接到导师给的课题，陷入了短暂的迷茫和长时间的怀疑人生。

小王想，如果没有记错的话，自己的专业是社会学，自己的单位叫做社会关系研究所，自己的导师是社会关系研究所的副所长，而自己的课题叫做《牡丹花的花期有多长》。

那一刻，小王还想到了很多……

小王想到了自己家乡有名的某种植业大学，想到了某中学必读书目中出现了一次的牡丹仙子，想到了好一朵美丽的牡丹花，铅宽想到了我要送你九十九朵牡丹花……

好的，牡丹花。

好的，牡丹花的花期。

好的，研究牡丹花的花期有多长。

小王想，好的不了了，这辈子也好不了了，如果祖国有需要，她愿意成为一朵牡丹花，扎根祖国边疆大地，为祖国的繁荣昌盛贡献自己的一份力量。而不是搁这儿让她用社会关系理论研究牡丹花的花期有多长。

她倦了，她真的倦了。

小王去找了副所长。

副所长是个眯眯眼的老头，小王来的时候正夹起一根烟。

他家婆娘不许他抽烟，所以他只能在研究所偷偷抽，抽完后还要倒烟灰缸并清洗，喷香水并除味，以保证一身清爽回家。

现在距离下班只有一个小时了，副所长刚刚点起一支烟。

所以副所长很忙。

于是副所长眯了眯他的眯眯眼，很严肃地说，

师傅领进门，修行在个人。

小王说，

师者，所以传道受业解惑也。

副所长吐了长长的一口烟，说，

那我不算你老师，去找你的专业老师吧，我帮不了你。

小王不动，峨峨兮若泰山。

副所长眯了眯眼，问，还有什么问题吗？

小王说，emo。

一

小王离开了研究所，她深刻地意识到副所长是一个不靠谱的人，她决定靠自己。

牡丹花的花期有多长。

关于纯学术类问题她觉着需要问专业的人。所以她打开了网络搜索，精准搜索，牡丹花的花期有多长。

4-5月。

小王头一次见这么精简的网络，此刻她感觉她就像刚下锅的鲜鱼，在锅里扳了几下不到，就要成为咸鱼了。

小王想了想，又想了想，再想了想，拨了一个电话出去——“九敏”，她隔着屏幕对着话筒向她那学种植业的老友廖同志大声求救着。

多少有些毛病。

她那学种植业的好友听完她的课题如是评价。那可不是嘛，小王说，谁见社会学研究牡丹花花期的。

小王的朋友坚决而果断地说，不，我是说你多少有些毛病。

小王表示出适当的困惑与一丝的委屈，对着话筒轻轻地嗯了一声。

小王的朋友说，丫七年了，你依旧不记得我是学太空种植的！槐昌亮

小王再一次轻轻地嗯了一声，随后迅速而果断地挂掉了电话。

她深刻地意识到她的老友是一个不靠谱的人，她决定靠自己。

她经过几番周折，寻到了花城，拜访了一位花城名师。

那是一个晴朗的午后，花城名师在听到她的名字后就激动地握住了她的手，说她长得很像她的一个亲人，她们有做师徒的缘分。

小王第一反应是想到了远在帝都的副所长，于是她下意识想要拒绝，但忽然地她想到了那离谱的课题正是副所长给的……

那个清朗的午后，小王多了一个师傅。

小王的新师傅对小王很耐心很关心，小王的新师傅教了小王很多牡丹花护理的理论知识，小王的新师傅觉得小王可以出师了。

于是小王的新师傅给小王安排了一个任务——照料好后花园的牡丹花。

三日后，小王离开了花城。

小王的新师傅对着后花园半死不活的牡丹花叹了口长气，眼含泪水，望向了东北方向……

小王其实有一些不迅仔舍，毕竟花城安逸闲适，如果可以，她希望多住些日子。

但是眼见着课题就要到截止日期了，师傅这边也劝她常回家看看，也就只好回去了。

但是，结完这个课题她一定在花城久居一段时间，帮师傅料理料理花园。

回到帝都后，小王开始赶她的课题。

从牡丹花的来历历史传说到牡丹花的生长环境品种和花期长度，偶尔小王觉得她似乎应该是个农学生。

后来，副所长看完她的课题，说了一句话——

中国有句古话叫做有句古话说的好。

小王，嗯？

所长正好路过，顺口接道，情况就是这么个情况，具体什么情况，还得看情况。

小王觉得，废话文学，学会话废。但她没敢说出来。

她只是一个鹌鹑，一个会护养牡丹的鹌鹑。

看得出来，小王想转专业了。

看得出来，副所长也想让小王转专业了。

因为副所长说，你就是我这辈子见过最勤恳的农学生。

于是小王开开心心地收拾包裹回到了花城。

小王的新师傅温柔小心又谨慎地问小王怎么了。

小王高高兴兴地说，我回来帮您照顾牡丹啦！

小

③ 上海哪有牡丹缠枝纹梅瓶瓷器权威鉴定，拍卖机构

上海鼎胜国际，唯一拥有上海、香港两地拍卖资质的拍卖公司！专家老握谨师：叶佩兰、龚燕华答禅、白段举基涛、吴少华等等。公司每个季度都有大型拍卖会，每个月都有私下展销和上海小拍卖会。前期无费用。成交后收取佣金8%。

④ 瓷器的缠枝纹有什么表现形式

缠枝纹是以植物的蔓藤或枝干作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式回的二方连续答或四方连续。这种装饰纹样秀丽流畅，具有清新、典雅的艺术风格，如宋代缠枝莲、缠枝牡丹等纹样是较为典型的。牡丹花在宋代称为富贵花，被人视为繁荣昌盛，美好幸福的象征，多装饰在瓶、罐、盘、盒、缸、枕等器物上。或茎蔓缠绕、花叶连绵，或花朵环抱、一枝独放、花叶纷披、俯仰有致等。工匠们因器施画，千姿百态，极尽其华丽妖娆之美。宋代缠枝莲花图案也很多，定窑划花梅瓶的缠枝莲纹具有一定的代表意义，瓶体上茎蔓缠绕，莲花迎风开放，布局疏密得当，秀美无比。装饰在盘壁上的缠枝莲纹，多以环带形式缠绕于器壁，莲花两朵相对，盘心则盛开一枝莲花，构图简练、主次分明。二方连续形式的缠枝花，在景德镇陶瓷纹样中占有很大比例，它的循环往复、变化无穷、婉转流动、节奏鲜明的特点，表现出顽强的民族精神。

⑤ 元青花牡丹缠枝纹盘

元青花牡丹缠枝纹盘，真品收藏价值比较高的，真品一定要好好保存！

⑥ 缠枝纹的简介

缠枝纹，全称“缠枝纹样”，俗称“缠枝花”，又名“万寿藤”。因其结构连绵不断，故又具“生生不息”之意，寓扰羡意吉庆。缠枝纹是以藤蔓卷草经提炼变化而成，委婉多姿，富有动感，优美生动。缠枝纹与莲瓣纹、卷云纹、如意纹、回字纹等一样，都是中国古代汉族艺术品的重要装饰纹样，广泛用于雕刻、陶瓷、家具、漆器、编织、刺绣、玉器、年画、剪纸、碑刻等，甚至连糕饼木范都离不开缠枝纹。
缠枝纹约起源于汉代，盛行于南北朝、隋唐、宋元和明清。明代或称为“转枝”，以植物的枝杆或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续，循环往复，变化无穷。缠枝莲、缠枝牡丹、缠枝草蔓均属此类。缠枝纹以牡丹组成的称“缠枝牡丹”；以莲花、葡萄组成的称“缠枝莲”和“缠枝葡萄”；以人物和鸟兽组成的称“人物鸟兽缠枝纹”。
缠枝纹纹它是一种以藤蔓、卷草为基础提炼而成的汉族传统吉祥纹饰。缠枝纹所表现的“缠枝”，常常以常青藤、扶芳藤、紫藤、金银花、爬山虎、凌霄、葡萄等藤蔓植物为原型。这些植物本系吉祥花草，多为世让信人所赞咏，例如金银花，又称“忍冬”，李时珍《本草纲目》载：“久服轻身，长年益寿。”再例如凌霄，宋代杨绘《凌霄花》诗云：“直绕枝干凌霄去。”对于该花的勇于攀登，凌云直上的品质，清人李笠翁评说道：“滕花之可敬者，莫若凌霄。”缠枝纹就坦李轮是这些藤蔓的形象再现，它委婉多姿，生动优美，富有动感，故寓意生生不息，万代绵长的美好愿望，从而跻身于中国吉祥物。
缠枝纹的历史源远流长，它的原始构思可见于战国时期，当时在漆器的表现装饰纹样中，有二方连续纹样与四方连续纹样，它虽然表现的是“云气”，但它反复、交替与穿插的艺术手法，事实上已具备了缠枝纹的基本特征。到了汉代，缠枝纹样成熟，被用于漆器、丝织工艺，如“万事如意绵”与“鸟兽葡萄纹绮”等。到了唐宋时，缠枝纹被广泛用于工艺美术制品中，如唐李德裕《鸳鸯篇》诗云：“夜夜学织连枝锦，织作鸳鸯人共怜”，又如唐镜中的“海兽葡萄纹”，就是一种著名的缠枝纹。再例如在唐代出土的金银器直接出现了缠枝花纹饰。
缠枝纹还是我国传统青花瓷中最主要与最具特色的装饰纹样之一，它最早出现于元青花中，到了明清两代，不论是官窑还是民器，比比皆是，从而成了青花工艺的最重要装饰语言。除瓷器外，缠枝纹还广泛用于各类艺术品中，如传统的插屏，其雕刻牙板几乎都用缠枝纹，而由插屏造型衍的“南京钟”更是离不开缠枝纹，因为对于一种计时器来讲，生生不息，万代绵延是最贴切不过的了。 缠枝纹之所以具有强盛的生命力，还在于它的变化多端，婉转多姿，它与不同的花卉组成不同的纹饰，常见的形式有“缠枝莲”、“缠枝菊”、“缠枝牡丹”、“缠枝葡萄”、“缠枝石榴”、“缠枝百合”、“缠枝宝相花”，以及“人物鸟兽缠枝纹”等。

⑦ 康熙喜字缠枝牡丹罐怎么鉴定

1、首先缠枝纹于牡散亩没丹纹开始不协调。
2、耐手其次罐身冲纳出现三个喜字，喜字的"土"字头开始上下不均称。
3、最后釉面有波浪纹。

⑧ 什么是缠枝纹明代吉祥纹样代表缠枝纹求答案

来源:檀颂新中式家具网 作者:红色经典 发布时间:2012-08-29 09:59 查看次数:1001 缠枝纹，又名“万寿藤”，明代称为“转枝”，是以一种藤蔓卷草经提炼概括变化而成的图案。以植物的枝杆或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续，循环往复，变化无穷，纹样委婉多姿、富有动感。 缠枝纹是明代最具表现力和融合性的代表性植物纹样 缠枝纹是明代最具表现力和融合性的代表性植物纹样。其特点是花朵相对较大，叶片相对较小，枝茎成曲线且不断延长。这种“盘曲错节、丰富饱满而又连续不断的构成”样式能够把各种吉祥寓意的花朵结合在缠枝纹里，是吉祥文化的可视化载体，符合当时明代各阶层人们的心理需求。考虑到明代对外商贸的往来，又将外来的图案样式特别是伊斯兰纹样融会进缠枝纹的表现形式中，这种新的样式吻合了当时的市场需求，也为明朝的经济起到了一定的促进作用。 缠枝纹是明代最具表现力和融合性的代表性植物纹样 缠枝纹所表现的“缠枝”，常以常青藤、扶芳藤、紫藤、金银花、爬山虎、凌霄、葡萄等藤蔓植物为原型。常见的形式有“缠枝莲”、“缠枝菊”、“缠枝牡丹”、“缠枝葡萄”、“缠枝石榴”、“缠枝百合”、“缠枝宝相花”，以及“人物鸟兽缠枝纹”等。

⑨ 万寿藤开裂

万寿藤开裂是一种常见的植物病害，它是由一种叫做病毒性万寿藤病毒（VVV）引起的。该病毒可以通过植物的叶片、茎和根系传播，也可以通过植物间的接触传播。万寿藤开裂的症状包括叶片出现淡黄色斑点，叶片表埋兄面出现深褐色的裂纹，叶片边缘出现淡虚液饥白色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲，叶片的边缘出现深褐色的沿线性裂缝，叶片的茎部出现缩短和翘曲。万寿藤开裂的治疗方法包括：采用抗病毒药物来抑制病毒的传播，差返改善植物的生长环境，以及采用肥料和农药来促进植物的健康生长。

⑩ 缠枝纹的盛行于明代

缠枝纹是明代最具表现力和融合性的代表性植物纹样，分析了缠枝纹的基本概念；论述了缠枝纹两种最基本的构图形式，即“S”形和“冏”形构图样式，这两种基本骨骼形式能够适应多种主题花卉的表现；从吉祥文化入手，阐明缠枝纹是把人们的吉祥寓意通过缠枝纹样物化在各种生活物件上了；虽然缠枝纹还融会了异域优秀的纹样，但它始终沿着本民族传统艺术的主脉而发展变化，使其吉祥的寓意代代相传。 植物纹样在我国有着悠久的发展历史，从新石器时期的简单植物陪衬纹饰到隋唐时期植物纹样第一次大发展，植物纹样逐渐展现出灵活、生动的装饰面貌。随着宋元时期花鸟绘画的重视和发展，加之明清吉祥寓意和世俗文化的浸染，促使植物纹样在明清时期又发展到一个新的高峰，呈现出丰富多样而又一脉相承的时代特征。明代是中国吉祥文化高度发展的时期，“明代的纹样，在传统图案的基础上，凝练升华，达到了高度的样式化，具有浓厚的装饰美。如果说汉代的纹样是我国古代前期工艺文化成熟的缩影，那么，明代的纹样则是我国古代后期工艺文化结晶的标志。”
缠枝纹正是明代这一特殊时期，最具表现力和融合性的代表性植物纹样。它在前代纹样的发展基础上，在明代吉祥文化的充分浸染下，延续极具特色的传统构图样式，加之丰富多样的构成要素，演绎出鲜明、直观的时代特色，体现出中国传统装饰纹样极具生命力和包容性的突出特点。 缠枝纹样是中国汉族传统装饰纹样的一种，又称“缠枝花”、“万寿藤”，在明代甚为流行，一般说来它是藤蔓型卷草纹的延续和深化，其基本构成是使植物的枝茎成藤蔓状，骨骼呈曲线形或圆形分布，以波浪形、回转形或蜗旋形等枝茎样式进行扭转缠绕，并配以叶片、花朵或果实，其中花朵和果实为表现主题，而枝茎和叶片则为骨骼陪衬。关于缠枝纹的概念界定有很多，田自秉先生对缠枝纹有这样的解释：缠枝花是以花茎呈波状卷曲，彼此穿插缠绕，……有永远常青、连绵不断的吉祥意义……因缠枝的花朵不同而有各种名称，以牡丹为花头的叫“缠枝牡丹”，以莲花为花头的叫“缠枝莲”，以菊花为花头的叫“缠枝菊”，以牡丹、莲、菊等多种花为花头的叫“缠枝四季花”。
《说文》对“缠”字的解释是：“缠，绕也，从糸廛声”，所以“绕转缠绵”是缠枝纹样的一大特点。如图1所示为明代典型的圆形骨骼缠枝纹，附有叶片和花朵的枝蔓自由穿插绕转，形成了互相缠绕而不牵绊的繁盛状态。这种纹样形式是在延续前代传统纹样形式的基础上，在不同的时代环境背景影响下不断发展演变而来的。 缠枝纹是明代流行的装饰纹样，其组成形式繁复多样，但从纹样的发展演变来看，明代缠枝纹样与前代植物装饰纹样中的忍冬纹、卷草纹有着共同的一个特点，就是以某种植物的藤蔓或枝叶进行绕转，虽然用以绕转的素材不尽相同，但是它们的基本形都是在传统的构图法则影响下发展变化的，即太极图式构图法则（“S”形）和“冏”形构图样式（如图2所示）。
太极图阴阳鱼构成的动感“S”形被南宋易学家张行成（生卒年不详）载入《翼玄》中之后[3]，更加确定了这种“S”型的构图法则，被古人认为是最优美、最合矩的格式图。从明代缠枝纹样图像资料可以看出，其构图法则就是在太极图中的“S”形构图的基础上，经演变而发展丰富起来的。如图3所示为明代的缠枝牡丹纹、缠枝菊花纹、缠枝西番莲纹等常用样式，虽然起伏回转的枝茎在花朵和叶片的掩映下显得忽隐忽现，但仍然能够看出其整体走向呈现“S”形，植物茎叶以固有的弧形自然形态，经过绕转，形成波形不同、动感各异的“S”形框架。加上与此相适应的俯仰相对的花朵，形成了花繁叶盛、枝转叶舞的纹样形式。在构图上，明代缠枝纹样中还能看到冏形构图法则的身影，冏形是我国传统图案构成的典型代表（如图2右图所示），“主要特征是从一个圆圈的边缘向中心展开三个钩线或者是四、五个钩子（最早是三个钩子）。三个钩子又发展为三组同样式的纹样，……三个凤形、三支花、三支果。”雷圭元先生这里所说的几组“同样式的纹样”和“沿圆圈边缘向中心展开”的构成特点，与缠枝纹样中出现的沿枝茎分布的叶片的生长动势非常类似（如图1中心图案所示为）。同样式的叶片、勾状小茎、花朵，以及其他图形元素组成的“同样式的纹样”，沿着扭转的枝茎展开分布，与俯仰有序的主花、回转起伏的枝茎相呼应，形成生动有序的冏形构图形式。
由此可见，明代缠枝纹样的构图形式是将太极图“S”形的构图特点和冏形构图法则完美融合的体现，在传统构图法则与自然植物形态的相互映照之间，不仅使人惊叹于前人的创造意识，也感叹缠枝纹样这一艺术形式所具有的极强的构成能力，缠枝纹的构图形式就是对传统纹样艺术精神灵活变通的继承和发展。 明代是中国吉祥文化发展的高峰时期，同时也是内外文化碰撞的交流时期，缠枝纹作为这一特殊时期广为流行的装饰纹样，以其回转缠绕的构成形式、丰富有序的组合法则，明确生动地表达出明代百姓热爱生活、渴望幸福的世俗心境。特别是明永乐、宣德时期由于郑和七下西洋，加深了中国同东南亚地区的友好关系，而东南亚地区受伊斯兰文化影响较深（如马来西亚、印尼等东南亚伊斯兰国家），带动了融合伊斯兰装饰特色代表性纹样的多种工艺品（特别是陶瓷用品）的外销，实现了丰厚的经济效益。
人们渴望吉祥的心理由来已久，尽管在不同的历史时期表现各异，但从古至今未曾停息。在远古时期，由于对生存环境的诸多未知，人类寄托“吉祥”的期望于各种神秘力量的庇佑，庇佑自己和种族能得以生存和幸福，这种对“生命”的基本渴求便是人类早期的吉祥意识。正是在这种意识的驱使下，带有祈福意义的图案纹饰开始出现，正所谓“图必有意，意必吉祥。”随着人类文明的进步，人们逐渐增强了对生命的掌控能力，此时表现在纹样上的“吉祥”寓意也在随之而变化，变的更为丰富和具体，早期纹饰上经常出现的神秘几何纹样和凶猛野兽，也逐渐让位于轻松活泼的祥花瑞草等植物纹样。在明代，缠枝纹样成为集祥花瑞草于一身的典型代表，它以通俗易懂的寓意表达成为人们祈福求祥的最佳代言。缠枝纹更是一种载体，把人们喜欢的各种讨人喜爱的花草通过其骨骼形式，物化在各种器皿或其他生活物件上了。
明代是封建社会商品经济繁荣的一个时期，手工业、商业高度发展，市民阶层逐渐壮大并成为不可忽视的消费群体。对于处在社会中下层的市民阶层而言，他们的情感表达方式是通俗而质朴的。因此反映在装饰纹样当中，就是较为直接的寓意表达形式，也就是一方面，在缠枝骨骼上采用了简单直白的添加形式，即直接选取有某种吉祥含义的花卉形式来寄托人们的美好情愫；同时另一方面，在组织形式上，通过突出主题要素，即以突出花朵和果实、弱化枝茎和叶片的形式来说明吉祥和富贵就隐藏在日常不起眼的重复环绕的生活之中，表达人们对连绵源长、幸福久远生活的渴望。这种通俗易懂、一目了然的形式极大地迎合了市民阶层的审美需求。如图3所示为以象征富贵华丽的牡丹为主题而成的缠枝牡丹纹、以象征出世悠闲的菊花为主题的缠枝菊花纹、以象征外来文化的西番莲（西番莲纹在西方纹样中的特殊地位就像是中国的牡丹纹一样）为主题而成的缠枝西番莲纹，这些纹样都反映出吉祥文化对缠枝纹样构图形式上的影响。
明代缠枝纹灵活的构图形式和组合方式不仅能迎合本土文化，还能在新的市场需求背景下，迅速融合异域文化特色，既丰富了本土装饰艺术，又为当时的对外贸易起到极大的促进作用。如缠枝纹样与伊斯兰植物装饰纹样特色的融合，由于伊斯兰地区宗教信仰的限制，他们更习惯以紧密连贯的植物花卉形式作为纹样装饰，而这种装饰特色恰好与缠枝纹样繁复、缠绕的特点有着共通之处。因此，在明代缠枝纹样又成为当时商贸往来中深受外籍商人青睐的一种装饰形式，大量外销的明代青花瓷就是一个典型的例子。 缠枝纹样的特点是花朵相对较大，叶片相对较小，枝茎成曲线且不断延长。这种“盘曲错节、丰富饱满而又连续不断的构成”[6]样式能够把各种吉祥寓意的花朵结合在缠枝纹里，是吉祥文化的可视化载体，符合当时明代各阶层人们的心理需求。考虑到明代对外商贸的往来，又将外来的图案样式特别是伊斯兰纹样融会进缠枝纹的表现形式中，这种新的样式吻合了当时的市场需求，也为明朝的经济起到了一定的促进作用。
缠枝纹样是明代最具活力和包容性的装饰纹样，从极富盛名的青花瓷装饰到日常必备的织物装饰，从平民百姓的常用物品到王公贵族乃至异域人士的收纳珍玩，随处可见缠枝纹样那灵活生动、婀娜多姿的影。
从整个纹样演变过程来看，缠枝纹样的构成形式在当时是深受欢迎的，虽然接受了来自异域的图案风格，但进入本土之后便被不断地丰富和发展了。缠枝纹这种纹样形式能够根据诸多外在因素去改变和丰富自身，却始终保持着本民族传统艺术的主脉而发展变化，因为不变的是民族传统、风俗习惯，加入的是时代风貌、异域特色，正是在这种兼容并进的中国传统艺术精神下，缠枝纹样才得以使其连绵不断的结构形式真正做到生生不息，使其吉祥的寓意代代相传。