工笔画牡丹染色步骤

『壹』 工笔画怎么上色 简单的方法哦

1、工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。

2、在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。

3、在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。

4、染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。

5、在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。

6、用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。

7、将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。

8、在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。

9、分碟调出二至三种图案色，各色厚薄相同，多为同类色或类似色，分几枝笔将各色铺于纸上，迅速以偏干的清水笔将各色接起刷匀。

10、在宣纸或绢的反面上色，经过反面上色，使其正面色彩更为厚重，均匀，造成丰富的层次感。

(1)工笔画牡丹染色步骤扩展阅读：

工笔画平涂法上色时应注意的事项：

1、笔上含水、含色要适度，含水、含色少则易燥，容易出现飞白或“睁眼”现象，含水、含色多则干后容易出现淤积的水渍花斑。

2、要处理好下一笔与上一笔颜色的接茬处，不要出现明显的接痕与笔触。可以利用线描将大面积色，化整为零。将色块的衔接处在有线描处，即是每蘸一笔颜色，先沿一条线涂起，到邻近的一条线结束。

3、再蘸取颜色从上一笔颜色结束的那一条线接染，再到下一条线处结束，这样，便会看不出接茬。如果实在没有线条可利用，或两条线之间面积太大，则要注意虚起虚收，防止接色处颜色堆积过厚。

4、涂色可采用走十字法，即将颜色先横排一遍，干后再竖排一遍，每一遍颜色都相对薄些；亦可用较饱和的颜色横排一遍，趁湿再用不蘸取颜色的干净笔竖排一遍，也会匀净。前一种适用于涂大面积色，后一种走十字法适用于涂小面积色。

『贰』 国画牡丹花用18色颜料如何上色

上色方法：
1填色法：也称勾线填彩法、勾填法、勾勒法。首先用墨线勾完对象的轮廓，然后用颜色在勾好墨线的范围内填满颜色，要填的平整均匀，因此也称单线平涂。画工笔画时，往往需要多层次层层复加，每涂一遍等干后再涂第二遍。有的需要在颜色填完后，用同类色的色线在墨线上重勾一次，称勾勒法。
2染色法：有淡彩晕染、重彩晕染、接染、托染、点染等等，写意画渲染的要求是：先在毛笔上调浅色，然后在笔尖上调深色，一笔画到宣纸上，自然表现出深浅不同的颜色。大面积染色则用大笔甚至用底纹笔染，力求有质量感、空间感、忌脏、腻、灰。
3点染法：是没骨画花鸟画常用来点花点叶的一种表现方法。所谓点染，就是用毛笔按形象的色彩需要，蘸上各种颜色，一笔点到纸上，使色彩有深有浅，有浓有淡，变化无穷。如画牡丹嫩花苞，先用笔蘸三绿，调藤黄，笔尖再蘸少许胭脂，着纸画出的花苞就会产生出绿中带紫、含苞欲放的效果。
4罩色法：工笔画中为达到颜色的腴润、厚重之感。常用罩色法完成。如画深红花。需用淡墨打底，再用胭脂或曙红层层罩染、在写意画中，在墨色画了之后，为加强这一部分的色调。再用石色罩一层，使这部分物象更醒目、厚实。有变化有层次，如画荷叶。墨色画好之后。再用石绿或花青罩一层，但不宜过厚、过重。
5泼彩法：主要用在写意画中，在大块泼墨的基础上，将饱满、淋漓的石色（有覆盖力）泼在画上，使重色与墨色相结合，从而使物象的色感和体积感更加突出厚重。
6彩墨法：即色中蘸墨。以色为为主，或是墨中蘸色。以墨为主，进行着色、如画麻雀。先用淡墨着色。再蘸赭石画羽毛，画绿叶。先蘸汁绿。再蘸墨。一笔下去，自然表现出绿叶的浓淡深浅。画人的皮肤，可以直接用赭石调墨去塑造形体等等，灵活运用。
7破色法：有水破色、墨破色、浓色破淡色、淡色破浓色、石色破草色、石色破墨色等等、如画花卉叶片，可在叶片颜色快干时，用重墨勾叶筋，又如在一片淡红的芙蓉花色快干时，用胭脂线勾出花瓣筋络，从而时画面的质感和韵律更加真实夺目。
8烘托法：为了使百花、白鸟、月亮、雪景等物象同白纸、白绢的底色拉开距离，可在花头或鸟的边缘用淡花青、淡墨等烘托，使白花、白鸟跃然纸上，呼之欲出，在轰然过程中，要注意不要让水渍和渗化过分妨碍物象的形体，这在工笔画中要求精细、严格，写意画可以随意一点。
9反衬法：为了使描绘的物体更醒目、明亮，可以在纸的背面进行着色衬托，使其正面物象勾线完整，物象更突出、厚重。工笔画中运用较多，写意画中也常采用，如画近处芭蕉时。正面用浓淡墨线勾出芭蕉叶脉，反面用石绿衬托等。

『叁』 国画牡丹叶怎样调色

国画牡丹叶是一种雍容华贵的绿色，所以这种颜色的调制最好建议采用黑色以及加上深绿颜色来进行合理的调配，才能达到更理想的绘画效果，让牡丹叶的颜色调制更具有艺术的美感，绘画效果更佳。

『肆』 国画牡丹叶怎样调色

1、牡丹的叶子可谓三权九顶，也就是一支分三杈，三叶分九顶，但是叶子不能平回摆，要有动感，答要有明暗。

『伍』 谁知道工笔牡丹画的全过程

先勾线，工笔画造型很重要，其次晕染的时候要一遍一遍来，三分九染，再有调好颜料不要急于上色，等颜料沉一沉，颜料的杂质沉淀后再着色，晕染出来的效果干净、明亮。 工笔染色方法：用两支笔，一支醮色，另一支醮水，先上色，然后马上用水笔晕染，使色彩由深到浅，干后再染，每一次都要淡，多次染成，切忌一次染重色，在技法上叫分染。 花：可以分为浅色花，用淡曙红色分染，分染要注意花的结构，从根部向尖部晕染，分清正反瓣，正瓣颜色稍深一些.然后再用白粉从花瓣尖部向根部晕染。最后画花丝点花蕊，花蕊颜色哟啊饱满，用白加藤黄调匀。点蕊方法有两种：一种是用色直接点；一种是用勾填方法，双勾墨线，然后再填色.如果染其它颜色的花，可以用淡黄，淡绿，淡紫或其它浅色进行分染，步骤与前述相同。 紫花头首先用墨分染，然后用胭脂色再进行分染，呈现一种黑紫牡丹的效果。也可以用花青分染，然后再用曙红在花青底子上分染，最后效果是蓝紫色花头。染深色花更要注意正反瓣色彩变化，反瓣要浅，最后用淡紫色（白加胭脂加墨）从反瓣的尖部向根部提染。最后点好花蕊. 叶：可以染成绿叶，墨绿叶，墨叶，蓝叶等。根据画面的调子决定。 正叶：绿叶的正面先用花青从根部向尖部分染多次，然后用花青和藤黄调成绿色晕染，颜色不要调浓，浓色上去显得滞，应该调稀逐步染上，恰到好处为止。染墨绿叶先用墨分染，然后罩绿色. 反叶：先用赭绿色（赭石加花青加藤黄）平涂打底,然后再用三绿薄薄染上，用淡赭石线在墨线旁再勾勒一次.用石青，石绿颜色一定要有底色，不要在白纸上直接画，那样显得太鲜，太纯，在花鸟画中效果不好。 干：当年生的嫩枝干和叶柄颜色与反叶相同，老干在墨勾皴擦的基础上。薄薄染上赭绿色或赭墨色即可。

『陆』 工笔白牡丹如何调色

先用中峰细笔勾花瓣，然后用胭脂红层层渲染，以浅紫色点花蕊，渲染内花瓣。以紫罗兰染叶容，先用中白云笔渲染，以浅紫色点花蕊，渲染花叶。主意花叶渲染时，要留水印。以淡酞青蓝染花叶，用淡曙红染花瓣，然后用白色层层渲染花缘，由外向里染。以藤黄色点花蕊，最后用淡湖蓝罩染叶子。

工笔画亦称"细笔画"。属中国画技法类别，与"写意画"对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。工笔画要求"有巧密而精细者"(北宋韩拙《山水纯全集》)，水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。

『柒』 工笔画牡丹在怎样上色

工笔画，传统的着色方法有两种，一是分染，二是罩然。
分染是将颜色由深到浅逐渐版润开，一只手拿两支权笔，一支笔是找色笔（笔尖有需要的颜色）另一支笔是无色但必须有适量的清水（用清水将提上去的颜色慢慢润开）
画花瓣的颜色变化，就用分染
罩染然，也就是平染，颜色均匀的涂上去，有的用墨分染，然后再找染上一层颜色也有不用墨色，直接罩染的。
比如，画叶子

『捌』 工笔画黄牡丹的颜色如何配

工笔画黄牡丹的颜色配法:
先用墨染
，再用颜色染(分染)，一支笔蘸色,另一支笔蘸水，将色.彩拖染开去,形成色彩由浓到淡的渐变效果。最后罩染
在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染
。
花瓣是曙黄,边缘用毛笔蘸水过渡,等干了再反复,正面的叶子是花青色，上色前用浅墨画出阴影,背面的和枝干
用三青加一点花青,花蕊是藤黄色。

『玖』 工笔画牡丹的颜色怎么调

工笔抄画是我国的传统绘画，形成了独特的艺术特点，主要以写意为特点，常说“意在笔先”。画工笔画是感性的，不强调光线的，可以摆脱光线、环境等的束缚。一般强调的是物体的固有色。也可以改变固有色用其他色替代，看你要画什么意境拉。充分发挥你的主观能动性，希望可以对你有所帮助。最后画中国工笔画主要是用毛笔，运用墨这种特殊的材料，宣纸，中国画颜料和胶矾.

『拾』 工笔画牡丹叶子颜色用丙烯颜料怎么调

1、首先复，通过主脉把叶一分制为二，并先染后面的半边叶子，这半边黑色。