彩色玫瑰窗

1. 玫瑰窗的例子

虽然在英国半岛修道院的西侧顶部以及伦敦古老的圣保罗大教堂中都有使用跨度大的玫瑰窗，但是玫瑰窗的使用大多都会受到教堂的十字型翼部限制。
中世纪的玫瑰窗出现在纽约、林肯、坎特伯雷、达勒姆和牛津教堂。
中世纪的贝弗利大教堂有一个早期哥特式的轮形窗扇，这是一个不错的范例。它有十个辐条，每束光都终止于一个尖形的三叶草，并用装饰板窗花格围绕其上。
在伦敦的由威廉霍斯金设计阿布尼公园教堂（跨教派）、巴内斯的圣三一教堂、里士满的圣尼古拉斯教堂、还有由乔治·吉尔伯特·斯科特设计的圣奥尔本斯大教堂都可以看到后来各种形式的玫瑰窗。
在约克郡、阿普尔顿·摩尔的基督教堂中，19世纪的建筑师J.L.Pearson似乎已经用他的灵感做出象征白玫瑰的区域符号。这种不寻常的板花格窗可以追溯到19世纪60年代，当时的玫瑰窗设计成五双段，就像有两个部分的花瓣组成简单的玫瑰花。
在兰馨学院的教堂中，有一处建于1978年的玫瑰窗，被认为是英格兰最大的玫瑰窗。其直径达32英尺。 意大利的洛迪大教堂
在意大利，玫瑰窗尤其受到伦巴第建筑师独特的青睐。例如在维罗纳的圣芝诺大教堂、摩德纳大教堂以及在像锡耶纳和奥维多大教堂那般的托斯卡纳哥特式大教堂。一个突出的典型玫瑰窗建筑是在莫利塞的拉里诺小教堂的十三条核心（1312），其余的是阿西西的圣弗兰西斯和在拉奎拉的圣托玛利亚教堂（1289）。 无花纹或无彩色玻璃的巴洛克眼可以在圣安东尼奥，德克萨斯州的圣若泽见到。它可以追溯到1718-31年，由圣方济会的神父发现。
在美国，最大的玫瑰窗是在纽约的圣约翰大教堂主门上的玫瑰窗。它的设计呈现出哥特式复兴的风格，并且使用超过10000片的彩色玻璃制造而成。
华盛顿国家大教堂有三大玫瑰窗，分别代表了创造物、最后的审批和上帝的荣耀。
在1954年的纽约，法国的艺术家亨利马蒂斯，在波卡蒂科山联盟教堂的东墙上创造了纪念艾比奥德里奇洛克菲勒的玫瑰窗。

2. 在哥特式建筑中，玫瑰窗上主要的花纹有哪些墙壁上的浮雕主要有哪些

[编辑] 尖肋拱顶 从罗曼式建筑的圆筒拱顶普遍改为尖肋拱顶（Pointed Arch，或者干脆称为Gothic Arch），推力作用于四个拱底石上，这样拱顶的高度和跨度不再受限制，可以建得又大又高。并且尖肋拱顶也具有“向上”的视觉暗示。[编辑] 飞扶壁（Flying Buttress） 巴黎圣母院成排的飞扶壁 法国亚眠大教堂双层飞扶壁 扶壁（Buttress），也称扶拱垛，是一种用来分担主墙压力的辅助设施，在罗曼式建筑中即已得到大量运用。但哥特式建筑把原本实心的、被屋顶遮盖起来的扶壁，都露在外面，称为飞扶壁。由于对教堂的高度有了进一步的要求，扶壁的作用和外观也被大大增强了。亚眠大教堂的扶拱垛有两道拱壁，以支撑来自推力点上方和下方的推力。沙特尔大教堂用横向小连拱廊增加其抗力，博韦大教堂则双进拱桥增加扶拱垛的承受力。有的在扶拱垛上又加装了尖塔改善平衡。扶拱垛上往往有繁复的装饰雕刻，轻盈美观，高耸峭拔。[编辑] 花窗玻璃 哥特式建筑逐渐取消了台廊、楼廊，增加侧廊窗户的面积，直至整个教堂采用大面积排窗。这些窗户既高且大，几乎承担了墙体的功能。并应用了从阿拉伯国家学得的彩色玻璃工艺，拼组成一幅幅五颜六色的宗教故事，起到了向不识字的民众宣传教义的作用，也具有很高的艺术成就。花窗玻璃以红、蓝二色为主，蓝色象征天国，红色象征基督的鲜血。窗棂的构造工艺十分精巧繁复。细长的窗户被称为“柳叶窗”，圆形的则被称为“玫瑰窗”。花窗玻璃造就了教堂内部神秘灿烂的景象，从而改变了罗曼式建筑因采光不足而沉闷压抑的景象，并表达了人们向往天国的内心理想。[编辑] 十字平面 法国沙特尔大教堂平面图 这也是继承自罗曼式建筑，但扩大了祭坛的面积。[编辑] 门 层层往内推进，并有大量浮雕，对于即将走入大门的人，仿佛有着很强烈的吸引力。[编辑] 束柱(beam-column) 柱子不再是简单的圆形，多根柱子合在一起，强调了垂直的线条，更加衬托了空间的高耸峻峭。

3. 琉璃窗与玫瑰窗区别

玫瑰窗（the rose window），也称玫瑰花窗，为哥特式建筑的特色之一，指中世纪教堂正门上方的大圆形窗，内呈放射状，镶嵌着美丽的彩绘玻璃，因为玫瑰花形而得名

4. 玫瑰窗的来历和做法

哥特式教堂几乎没有墙面，而窗子很大，占满整个开间，是最适宜装饰的地方。当时还不能生产纯净的透明玻璃，却能生产含有各种杂质的彩色玻璃。受到拜占庭教堂的玻璃马赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃在整个窗子上镶嵌一幅幅的图画。具体做法是，先用铁棂把窗子分成不大的格子，再用工字形截面的铅条在格子里盘成图画，彩色玻璃就镶在铅条之间。铅条柔软，便于把玻璃片嵌进工字形截面中去，13世纪中叶以前，由于只会生产小块玻璃，所以分格小，整个大窗子色彩特别浑厚丰富，并且便于色调的统一。13世纪之后，能够生产大块玻璃了，窗上的分格趋向疏阔，但大面积的色调统一就很难维持了，而且也就削弱了装饰性，削弱了同建筑的协调。

5. 介绍下哥特式镶嵌彩绘玻璃窗窗型玫瑰窗。。

高耸,一定是高耸的,基督教追求高耸入云的建筑,以期望接近天堂,感受上帝的恩惠,彩绘玻璃窗也沿袭了这一传统.玫瑰花窗是天堂的象征,一般是辐射对称的圆盘状,留意一下教堂的入口,大门上都会有的.
看一下巴黎圣母院,及德国科隆大教堂会有更深的理解.

6. 哥特式建筑中的玻璃窗画以什么色为主

哥特式建筑中的玻璃窗画以红、蓝二色为主。

哥特式建筑逐渐取消了台廊、楼廊，增加侧廊窗户的面积，直至整个教堂采用大面积排窗。这些窗户既高且大，几乎承担了墙体的功能。并应用了从阿拉伯国家学得的彩色玻璃工艺，拼组成一幅幅五颜六色的宗教故事，起到了向不识字的民众宣传教义的作用，也具有很高的艺术成就。

窗棂的构造工艺十分精巧繁复。细长的窗户被称为“柳叶窗”，圆形的则被称为“玫瑰窗”。花窗玻璃造就了教堂内部神秘灿烂的景象，从而改变了罗曼式建筑因采光不足而沉闷压抑的感觉，并表达了人们向往天国的内心理想。

(6)彩色玫瑰窗扩展阅读

哥特式绘画以错综复杂的方式，在13世纪中叶出现在彩色玻璃窗、手抄本插图、北欧的板上画和意大利的湿壁画中。它与哥特式雕刻一样，经历了日益自然主义化的演变。彩色玻璃窗镶嵌画随着哥特式教堂建筑结构的变化而发展。

其作法为用铁条把窗子分成方棂，再用铅条在格子里盘成图画，然后镶进彩色玻璃。玻璃的色彩以深暗和强烈的为主，常用几种不同颜色重叠，颜色层次加多。法国夏特尔教堂、兰斯教堂和亚眠主教堂横厅上的彩色玻璃窗画最为著名。手抄本插图画在哥特式时期又有新的发展。

在法国常采用建筑物上的装饰纹样为创作题材，如巴黎图书馆藏的圣路德维克的诗篇插图，装饰的是哥特式尖顶发券。而世俗性的抒情诗与讽刺寓言的插图也很发达，如法国林堡兄弟以时令为题描绘的《美好的时光》以及英国的《大动物寓言 》等。

德国马奈斯手抄本书籍中的情歌书，则表现了骑士恋爱的题材。意大利哥特式建筑为壁画提供了赖以发展的天地 ，最重要的画派有比萨派和佛罗伦萨画派，他们吸取拜占庭的艺术原则，并结合哥特式因素，创造出新的绘画空间，经过奇马布埃、卡瓦里尼、杜乔直至乔托等画家的努力，最终揭开了文艺复兴的序幕。

7. 西方的教堂窗户通常有些色彩绚丽的窗图，那种叫什么风格

哥特式风格

由于哥特式教堂窗户扩大，壁面减少，与哥特建筑一起应运而生的是优美的彩色玻璃窗画。彩色玻璃窗画以《圣经》故事为内容，用红、蓝，紫等颜色的小块彩色玻璃镶嵌而成。这种画也成为不识字信徒们的圣经。圆形的玫瑰窗象征天堂，各式圣者登上了色彩绚丽的玻璃窗，酷似丰富多彩的舞台画面。当人们走近教堂不仅产生对天国的神幻感，也产生装饰美感。由于它是玻璃画能依靠光线的穿透而生艳，以其光色的奇妙而引人入胜。

教堂的彩色玻璃窗画就是用不同颜色的小块单纯彩色玻璃组合镶嵌而成，和楼主的理解是一个意思。

8. 巴黎圣母院的玫瑰窗是意大利建筑风格吗

问题知识“筑讯中国”为你解答：
玫瑰窗，也称玫瑰花窗，为哥特式建筑的特色之一，巴黎圣母院的玫瑰窗是世界玫瑰窗中非常著名的一个，而哥特式建筑又是意大利四大建筑风格中的一种，所以巴黎圣母院的玫瑰窗可以说是意大利建筑风格。

9. 西方建筑歌特式巴洛克式还有什么式

古罗马式:
古罗马建筑
古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。例如，罗马帝国各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐排升起，以纵过道为主、横过道为辅。观众按票号从不同的入口、楼梯，到达各区座位。人流不交叉，聚散方便。舞台高起，前有乐池，后面是化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，两端向前凸出，形成台口的雏形，已与现代大型演出性建筑物的基本形制相似。
古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。巴拉丁山上的弗莱维王朝宫殿主厅的筒形拱，跨度达29.3米。万神庙穹顶的直径是43.3米。公元一世纪中叶，出观了十字拱，它覆盖方形的建筑空间，把拱顶的重量集中到四角的墩子上，无需连续的承重墙，空间因此更为开敞。
把几个十字拱同筒形拱、穹窿组合起来，能够覆盖复杂的内部空间。罗马帝国的皇家浴场就是这种组合的代表作。
古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物 的风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。

其中比较重要的是：新创了拱券覆盖下的内部空间，有庄严的万神庙的单一空间，有层次多、变化大的皇家浴场的序列式组合空间，还有巴西利卡的单向纵深空间。有些建筑物内部空间艺术处理的重要性超过了外部体形。

发展了古希腊柱式的构图，使之更有适应性。最有意义的是创造出柱式同拱券的组合，如券柱式和连续券，既作结构，又作装饰。帝国各地的凯旋门大多是券柱式构图。出现了由各种弧线组成的平面、采用拱券结构的集中式建筑物。公元2世纪上半叶建于罗马郊外的哈德良离宫，是成熟的实例。

罗曼建筑
罗曼建筑承袭初期基督教建筑，采用古罗马建筑的一些传统做法如半圆拱、十字拱等，有时也用简化的古典柱式和细部装饰。经过长期的演变，逐渐用拱顶取代了初期基督教堂的木结构屋顶，对罗马的拱券技术不断进行试验和发展，采用扶壁以平衡沉重拱顶的横椎力，后来又逐渐用骨架券代替厚拱顶。平面仍为拉丁十字。出于向圣像、圣物膜拜的需要，在东端增设若干小礼拜室，平面形式渐趋复杂。

罗曼建筑的典型特征是：墙体巨大而厚实，墙面用连列小券，门宙洞口用同心多层小圆券，以减少沉重感。西面有一、二座钟楼，有时拉丁十字交点和横厅上也有钟楼。中厅大小柱有韵律地交替布置。窗口窄小，在较大的内部空间造成阴暗神秘气氛。朴素的中厅与华丽的圣坛形成对比，中厅与侧廊较大的空间变化打破了古典建筑的均衡感。

随着罗曼建筑的发展，中厅愈来愈高。为减少和平衡高耸的中厅上拱脚的横椎力，并使拱顶适应于不同尺寸和形式的平面，后来创造出了哥特式建筑。罗曼建筑作为一种过渡形式，它的贡献不仅在于把沉重的结构与垂直上升的动势结合起来，而且在于它在建筑史上第一次成功地把高塔组织到建筑的完整构图之中。

罗曼建筑的著名实例有：意大利比萨主教堂建筑群、德国沃尔姆斯主教堂等。

哥特式:
哥特式建筑
哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。

飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性，常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。

法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形，但横翼突出很少。西面是正门入口，东头环殿内有环廊，许多小礼拜室成放射状排列。教堂内部特别是中厅高耸，有大片彩色玻璃宙。其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶，西边高大的钟楼上有的也砌尖顶。平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔，扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶，窗户细高，整个教堂向上的动势很强，雕刻极其丰富。

西立面是建筑的重点，典型构图是：两边一对高高的钟楼，下面由横向券廊水平联系，三座大门由层层后退的尖券组成透视门，券面满布雕像。正门上面有一个大圆宙，称为玫瑰窗，雕刻精巧华丽。法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。

亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作，长137米，宽46米，横翼凸出甚少，东端环殿成放射形布置七个小礼拜室。中厅宽 15米，拱顶高达43米，中厅的拱间平面为长方形，每间用一个交叉拱顶，与侧厅拱顶对应。柱子不再是圆形，4根细柱附在一根圆柱上，形成束柱。细柱与上边的券肋气势相连，增强向上的动势。教堂内部遍布彩色玻璃大宙，几乎看不到墙面。教堂外部雕饰精美，富丽堂皇。这座教堂是哥特式建筑成熟的标志。

巴洛克式:
巴洛克建筑
其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。

罗马耶稣会教堂平面为长方形，端部突出一个圣龛，由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕像和装饰。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。十字正中升起一座穹窿顶。教堂的圣坛装饰富丽而自由，上面的山花突破了古典法式，作圣像和装饰光芒。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。立面上部两侧作了两对大涡卷。这些处理手法别开生面，后来被广泛仿效。
从17世纪30年代起，意大利教会财富日益增加，各个教区先后建造自己的巴洛克风格的教堂。由于规模小，不宜采用拉丁十字形平面，因此多改为圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿堂，在造型上大量使用曲面。
典型实例有罗马的圣卡罗教堂，是波洛米尼设计的。它的殿堂平面近似橄榄形，周围有一些不规则的小祈祷室；此外还有生活庭院。殿堂平面与天花装饰强调曲线动态，立面山花断开，檐部水平弯曲，墙面凹凸度很大，装饰丰富，有强烈的光影效果。尽管设计手法纯熟，也难免有矫揉造作9之感。17世纪中叶以后，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，其中不乏新颖独创的作品，但也有手法拙劣、堆砌过分的建筑。

10. 玫瑰窗的解释

著名的来玫瑰窗有法国巴黎圣母自院的玫瑰窗等。玫瑰窗为教堂中彩色玻璃窗的一种，由于它的位置而成为装饰的重点，在阳光照耀时，把教堂内部渲染的五彩缤纷、眩神夺目。玫瑰窗忽明忽暗，斑驳陆离光影中，让人有一种恍若隔世的感觉。