e画牡丹7
A. 国画牡丹画几朵有什么说法
国画牡丹画几朵并没有什么讲究和说法。
国画牡丹构图是最重要的，还有就是颜色搭配。主要看这幅画的意境，以及想表达的意思。比如要表达牡丹争春就要好多牡丹，千姿百态；比如要表达一朵突出一朵，就要着重在一朵上。
一幅国画上的牡丹数量没有讲究，可参考“一长一短，一大一小，一多一少，一纵一横”这十六个字的矛盾统一法则进行构图。
如画两株花茎，应一高一矮，一壮一弱，不要平行等长，才有参差变化。两朵牡丹花的构图，花头不要一般大，应一大一小，以盛开花头为主体，另以花苞或初开花朵为陪衬。两花也不要平列或对称，要注意主宾和呼应。
三朵牡丹花的构图，不要平均分散，要有聚有散（即一多一少），也不要平均、对称或形成一直线。以两朵紧靠，一朵散开，形成斜三角形布局为宜。在布局有聚散的同时，仍要注意花形的大小主次。
多品种牡丹花的构图，即一幅画面有深浅不同或色相不同的花冠。可运用纵横交错布局，分两至三个层次，深浅花头互相衬托。
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国画牡丹是我们最常见的家庭挂画题材之一，牡丹不仅颜值国色天香，而且在寓意上也是富贵吉祥的象征，风水上更是百无禁忌。牡丹和九鱼图代表富贵有余，牡丹和锦鸡代表锦上添花，牡丹和绶带鸟象征富贵长寿，牡丹和孔雀象征富贵呈祥，牡丹和鸽子代表富贵和平。
B. 牡丹花画法
画牡丹的花色从红色起手，用白、曙红、胭脂三种颜料，首先用白色均匀地将笔调饱，水分不干也不湿，以稀糊状为宜，然后调曙红，要让笔上的颜色与白色有自然的过渡，然后开始练习用笔。用笔练习要有宽窄之分，要从上、下、左、右起笔，这样为以后的花瓣打下基础。
花苞的色彩是从绿色逐步转变为红色，用笔是笔尖向上，左右两笔便成花苞，画完花苞后稍等片刻开始画花托。
花苞分两部分：一部分是包花，一部分是托花，包花的起笔是笔尖朝上向下压，托花是从中间向外伸展，然后勾上托花的筋体。
当花苞稍大时，用笔方向相反，笔尖朝下，笔根朝上顿压，左右两笔便成花苞。
当花苞继续开放时，便产生了心口和花瓣的翻转，由于花瓣的翻转就产生了阴、阳两面，起笔时线笔尖朝下，笔根朝上左右两笔，画出近处的大瓣，然后左右加窄瓣片，作出不规则的瓣型，再多加几笔窄瓣，这样，阳面的花瓣就完成了。
画花瓣阴面要多练习，先将浅色的阳面画出后不要洗笔，用此笔再调曙红，使笔尖的红色有变化的淹没白色，笔尖再调胭脂，这样笔尖上的色自然深了，然后笔尖对准浅瓣的边缘推压结合，便画成了有立体感的花瓣。花蕊部分也是如此，先用笔尖向内划一周，然后笔尖向外并有节奏地画出花瓣的缺口。
随着花瓣的开放，花心口越来越大，卷曲的瓣层越来越多，花蕊便展现出来，画花心的开口时应将花蕊的位置留出来，画花蕊用比阴面稍重的颜色，有组织的留白画线条，待干后涂上淡黄色。
C. 国画画牡丹花很难
网络上有很多画牡丹的视频,多看多钻研多练,两三个月就能画得不错.加油!
D. 怎样画牡丹画
怎么画牡丹花
果断画出？可将毛笔垂直。用水调淡墨。水份多少如何掌握。（如图一） （图一）
半开及全开牡丹画法：画紫牡丹先调白粉。待笔上颜色用尽后，用不同大小的笔触点出花瓣的前部。笔尖蘸紫色在白瓷盘中调和。再加浓色点出花苞顶部、准，笔尖略加胭脂，花淡叶浓。最后用赭石或汁绿。中心部位颜色要重一些，花苞时。笔头蘸曙红调匀，以不滴出为宜，用侧锋大胆落墨，笔尖调墨画出花萼和花托。画外轮廓时笔触要大，对比要强，外部花瓣向中心靠拢。先画出花瓣亮部，花心要略浓一些。注意花头的透视关系，从左至右落笔，留飞白。看准位置，用笔要有变化、有节奏、狠、要稳，笔肚朝上，先用毛笔调白粉。（如图二） 图二
紫牡丹画法。（如图三） （图三）
墨牡丹画法，表现其立体感。层层叠出，反差要大。由前向后逐步画，笔略干，留飞白、顺势而发，三两笔即可画出，从浓到淡在毛笔上自然过渡，笔尖略浓：在生宣纸上用水要充分掌握其性能的变化，画上四五笔亮部，调色同花苞一样。笔尖向下以侧锋。注意外轮廓花瓣要向中心部位紧包。行笔要快，笔肚含水分要饱和。然后笔尖向下，花浓叶淡。调和后，使其能渗化自然，用笔要有微妙变化，形成内紧外松，花头外形和深浅要用不同的变化来丰富画面。画前应成竹在胸，再调色继续画，以显示花苞的体积感。最后要点出花萼和花托。在一幅作品中，增加层次花苞画法。画开放式花瓣应有变化，再蘸墨依次画完花头即可，水份不宜太多。最后调色画花托
果断画出？可将毛笔垂直。用水调淡墨。水份多少如何掌握。（如图一） （图一）
半开及全开牡丹画法：画紫牡丹先调白粉。待笔上颜色用尽后，用不同大小的笔触点出花瓣的前部。笔尖蘸紫色在白瓷盘中调和。再加浓色点出花苞顶部、准，笔尖略加胭脂，花淡叶浓。最后用赭石或汁绿。中心部位颜色要重一些，花苞时。笔头蘸曙红调匀，以不滴出为宜，用侧锋大胆落墨，笔尖调墨画出花萼和花托。画外轮廓时笔触要大，对比要强，外部花瓣向中心靠拢。先画出花瓣亮部，花心要略浓一些。注意花头的透视关系，从左至右落笔，留飞白。看准位置，用笔要有变化、有节奏、狠、要稳，笔肚朝上，先用毛笔调白粉。（如图二） 图二
E. 怎样画牡丹花头
牡丹花头，因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分，色彩也因品种而异，五彩缤纷，十分丰富。初学时，不管是临摹还是写生，都不能只盯着一瓣一叶，而要学会把握整体轮廓，做到“整体着眼，局部入手”，而且要在复杂多变的花形中，找出基本的结构特征，即找出花朵的概形。如正面俯视或背面仰视，花朵的概形近乎圆形，半侧或全侧，则成隋圆形。单瓣花似碟形，重瓣则像几个大小不等的碗碟重叠。初学画花头，可用铅笔或木炭条，以辅助线轻轻勾出大概外形，也可安排一下花瓣的大体层数，再用毛笔以色或墨点簇。
花瓣的排列不宜上下左右大整齐，把花瓣点簇成“田”字形，就不好看，而应将上下层之间花瓣，作参差排列较有变化，三个瓣犹如“品”字结构。
三、花瓣的用笔和用色（或墨）
花瓣的基本形状为下缘狭而呈圆弧形，上缘宽而多皱褶，因此可用较大的羊毫笔，先蘸白粉掺少量牡丹红（毛笔需先浸水湿透），在盘子上调成淡红，使笔尖、笔肚、笔根均含适量淡红，再以笔尖蘸少许较浓的牡丹红，在盘子上稍加整理（不宜过分调和，过之则平）就可以画了。若花瓣向上，则将笔尖朝下，笔根朝上，以侧锋横卧，一笔或两笔画成，画小瓣时，用笔尖笔肚着纸即可。画大花瓣时，笔要一揿到底，利用笔肚笔根的动作，使笔根上的淡红体现在瓣端，自然形成花瓣的浓淡效果。画多瓣时，运用蘸色的深浅，按花的结构层层点出，自然生动。因花朵姿态各异，要作上下左右多方位点簇练习，使运腕灵活，才能得心应手.
F. 油画牡丹花画法步骤
画法牡丹花画法步骤：
1、一般从花心点起，而后再画中部和外部。先将油画笔用水弄湿，蘸上白色，轻轻在盘子里平摔转动，将白色由深到浅自然渗透至笔根。然后蘸牡丹红，转动使其自然渗化。
待笔上色用完后，在笔根部加入适量的白色和水，笔尖再蘸曙红或牡丹红，后蘸少量胭脂，轻轻揉动后，继续落笔，直到花冠完成。
2、按照步骤1的方法，落笔时笔杆略侧，绘制出一个花瓣。进而画出每个花瓣。
3、花冠完成后未干之前再蘸浓色点花心部分，并适当提著一些部位，强调明暗关系。
4、待快干时画花蕊。花蕊分雌蕊，雄蕊，雌蕊由石绿点出，雄蕊由黄色勾点，也可加适当白色。
5、完成图大致如下所示。
G. 中国画牡丹的画法
有句话叫法无定法，所以没有固定的画法，任何工笔画的画法、基本都是一样的回都是在传统的基答础上变化的，只不过结构造型颜色等因素变了而已，只要了解了该事物的结构造型颜色等因素，有较深的绘画功底，要画出来是不难的。
H. 怎样画牡丹花
花苞画法，花苞时，先用毛笔调白粉，笔肚含水分要饱和。笔头蘸曙红调匀，笔尖略加胭脂。然后笔尖向下，笔肚朝上，从左至右落笔，三两笔即可画出。再加浓色点出花苞顶部，以显示花苞的体积感，增加层次。最后用赭石或汁绿，笔尖调墨画出花萼和花托。 半开及全开牡丹画法，调色同花苞一样。先画出花瓣亮部，用笔要有微妙变化，果断画出，留飞白。画开放式花瓣应有变化，形成内紧外松，外部花瓣向中心靠拢。中心部位颜色要重一些，表现其立体感。最后要点出花萼和花托。 紫牡丹画法：画紫牡丹先调白粉。水份多少如何掌握？可将毛笔垂直，以不滴出为宜。笔尖蘸紫色在白瓷盘中调和，从浓到淡在毛笔上自然过渡。笔尖向下以侧锋，用不同大小的笔触点出花瓣的前部。待笔上颜色用尽后，再调色继续画。注意外轮廓花瓣要向中心部位紧包。层层叠出，用笔要有变化。在一幅作品中，花头外形和深浅要用不同的变化来丰富画面。
墨牡丹画法：在生宣纸上用水要充分掌握其性能的变化，使其能渗化自然、顺势而发。用水调淡墨，笔尖略浓。调和后，笔略干，水份不宜太多。看准位置，用侧锋大胆落墨。行笔要快、有节奏，画上四五笔亮部，留飞白。由前向后逐步画。注意花头的透视关系，再蘸墨依次画完花头即可。画外轮廓时笔触要大、要稳、准、狠，花心要略浓一些。画前应成竹在胸，花淡叶浓，花浓叶淡，反差要大，对比要强。最后调色画花托。