郭石夫画牡丹

① 赵士开先生是国画大师吗我看网上有他很多作品，想了解下。

赵士开,字甫恝，1956年生于北京，自幼酷爱艺术。1972年拜曹德兆先生为师至今：1992年毕业于中国画院研究生班，为郭石夫大师入室弟子，同时。得教于张仃、王明明、杨延文、石奇、彭培泉、以及得到著名理论家郎绍君、刘羲林等大师的指正。
作品《八哥鸣春》入选中国当代千名国画家作品展； 《盼归图》被台湾收藏家钟耀松先生收藏；《隆冬寒夜》被中国画研究院收藏：1997年香港回归《大富贵》入选中国画名人作品展；2003年《秋声》入选中华书画家精品展；并赴韩国、日本、香港特展；《牡丹》、《富贵大寿》获建国55周年和邓小平诞辰loo周年全国书画作品大展赛一等奖和特等奖；《蕉阴栖禽图》入选十届美展天津作品展。《鸣春》入选中国小品展。2005年作品直邀参加第三届中国天津书法艺术节全国工艺美术家、书画家作品连展并获金奖。同年作品《大吉图》获北京—首尔—香港交流展国际银奖，并被组委会收藏。2006年庆祝建党八十五周年作品荣获优秀奖，并载入中国名
录作品集。作品多次捐赠中华慈善总会，特别是在2008年5月汶川地震后向中华慈善总会捐赠作品100幅：其代表作品有《盼归图》、 《春酗》、 《蕉阴栖禽图》、 《寒梅八哥》、 《秋菊图》、 《秋声》、 《松石岁寒图》、《荷塘梗鹭》、《水族六扇屏》等；作品辞条列入《现代中国绘画》、 《中华热土》、 《中国近代
美术通鉴》、 《中国当代美术家书法家汉英词典》、 《祥和中国》、 《津韵名家书画集》、《中华颂》、《藏典》、《文艺年志》等7O余部辞书大典等。《中国学术嘹望》、《中国学术书画艺术》、《新华日报》、《人民日报》、《中央电视台》、《北京电视台》等多家媒体为其报道。在全国及港、奥、台国际大展赛、艺术博览会中获金、银、铜、优秀奖多次。作品被国内外团体、友人、藏家所收藏。在拍卖会上逐渐成为人们追逐的亮点。赵士开现为天津美术家协会会员、中国美术家协会会员、中国文化艺术促进会、北京齐白石艺术研究会、天津政协书画艺术研究会会员，渤海书画院院长，北京奥林匹克书画院荣誉院长。翠峰书法艺术学校特聘教授，中国公共关系协会艺委会委员，现代书画院名誉院长等多职、专职画家。
中国书画收藏研究院院长的评语：赵士开作品个性鲜明，运用笔墨恰倒好处，创作认真，在传统中溶入现代元素，具有很高的艺术价值和收藏价值。家庭网络杂志美编评语：赵士开的作品具备了中国画的内蕴气质、凝聚了中国人朴实简单的情感，以传统基调为底蕴，以刚健清新、浑厚博大为创新，在理气、意趣、阴阳、刚揉、虚实、动静中巧妙结合，使画面焕然、抽象、具体化，笔墨巧妙、意韵悠长，气质空灵、蔚成大观、于时尚中
立定精神，深入传统而求新创意。

② 郭石夫的艺术概况

郭石夫在创作思想上最主要的观点：一是表现“中国文化的精神性”；二是“文长风骨，老缶精神”，传统是鲜活的传统；三是“中国绘画的哲学性”。
郭石夫为画，表现技法上一是主张“大”。此“大”一为“境界之大”，他不喜好艺术上的“小桥流水”，苦心追求艺术上的“黄钟大吕”，曾自刻闲章“天地吾庐”、“如此豪情”、“豪横人间笔一枝”以励志；二为“尺幅之大”，曾自刻闲章“大处着墨”与“动而不息”以励志。二是“笔墨精神”，他画花鸟，泼墨如泼水，画面总是墨气淋漓，彩色只是点睛之用。三是“天然去雕饰”，以“自然天成”为最高境界，去
人工匠气。他的作品《志在摩霄》(松石鹰图)、《群芳华滋》、《一架春风动紫霄》可以证之。总结郭石夫的艺术表现技法，岂一个“大”字了得?
郭石夫认为，人对美的追求永远没有尽头，中国画审美的最高境界就是自然天成，表现在他的花鸟作品中，就是大气淋漓，沉雄朴厚，古雅刚正，磅礴而不染犷悍之气，洒脱而内聚坚贞之质。 郭石夫作品淋漓奔放，苍古朴拙。大幅意境开阔，笔墨浑融；小品意韵简远，笔精墨妙。他作画时胆大气沉，落笔重而收拾细，用心放而能敛，率真之处不失谨慎斟酌，在大写意画坛上有独特风格。其画风沉雄朴厚、古雅刚正，磅礴而不染犷悍之习，洒脱而内具坚贞之质。凡一花片叶，寸草泰石，莫不深合理法，备极情态，而未尝于“创新”的旗号下坠入流滑狂怪一格，实为中国当代大写意花鸟画领域的典范。
郭石夫追求严谨博大，气度宏伟的艺术风格。画风雄浑严谨博大，气度恢宏。学术上强调民族文化、民族艺术对于民族精神独立之必需。创造有民族风格和时代精神之作品，使之成为人民精神之食粮，是其一生之追求。郭石夫写意花鸟画作品，韵味纯厚，不论水墨、重彩、大幅、小品总是纯纯正正一种中国气派，功底深厚、笔墨精熟，他的大幅意境开阔，笔墨浑融，生辣。章法严谨大起大落，有写书自然风神之概，而他的小品意韵恬淡，简远，笔精墨妙，令人如品清茗。他的中国画笔墨神髓，淋漓奔放、苍古朴拙 、浓艳丰实，正与吴昌硕、齐白石 、潘天寿一脉相接。他作画胆大气沉，落笔重而收拾细，用心放而能敛，率真却不失谨慎斟酌，自具匠心，在当今大写意画坛上独领风骚。
郭石夫入画的题材常见于梅兰竹菊、荷花紫藤、八哥麻雀等等，仅此而已。在这些作品中，画家致力融入一种朝气勃发的激情，在他的笔下，则因主体情感与审美取向的转换，而被打上了鲜明的时代印记与个性特征，焕发出新的神彩风姿。郭石夫作画极具书写性，他不尚严谨精细的雕琢，主张放笔直取，以意写形，以势贯气，注重画面整体线面结构的处理与开合关系的把握。他笔下的线条厚重、生辣、力透纸背，完全以书法的用笔规范中锋写出。他用墨、用色讲究沉实质朴，强调虚实关系与整体气势张力，以笔墨的丰富表现力沟通了形与神、具象与抽象的内在关联。我们从他的画中，不仅读到了文人情趣与笔墨气韵，也读到了诗情画意，读到了画家的胸怀气度与才情修养。

③ 中国画牡丹最好的著名画家

闫桂林，1944年生于山东淄博，现居黄河三角洲。其“枯笔牡丹”国画作品自成一家，被誉为中国“枯笔牡丹”第一人，深受国内外政府要人及收藏界推崇和喜爱。少年时代，他受画家徐永祺先生启蒙学习中国画。在半个世纪的书画生涯中，闫桂林先生不慕虚名，不拘邪流，尊崇传统，笔耕不辍，修学不怠。他于2008年在中国美协花鸟高研班进修学习，受教于吕云所、王培东、郭石夫、霍春阳等尊师，其花鸟国画作品创作达到了新的艺术境界。经过多年磨练，在写意花鸟创作中，他前学古人，博采众长；近遍访名师，日积月累，逐渐形成了自己独特的艺术风格。独创的“枯笔牡丹”国画艺术作品，形神兼备，品味高尚，自成流派，粗狂豪放中体现着作者对艺术严谨细致的追求，即：“不夸张，不浮躁，风格独立，卓然不同。”他为人谦虚谨慎，平易近人，尽管艺术造诣深厚，但从不狂傲，终生以艺术为追求。是当代难得的德艺双馨书画艺术家之一。
2003年获中华文人书画优秀小品展银奖
2004年获中国书画报主办的全国中青年书画大展优秀奖
2004年获山东省美协主办的黄河龙杯山东省中国画大展优秀奖
2004年获得全国“完美杯”讲诚信、反欺诈全国大赛银奖
2006年获得全国“中国联通杯”大赛银奖
2009年获得中国书画报主办的“战国名相故里---大唐牡丹圣地全国书画大赛”入选奖。
2009年获得中华文人全国第五届诗书画名家邀请展三等奖
2009年获中国美术家协会主办的“中国（内城）永乐宫第二届国际书画艺术节”入选奖
2010年获得全国老年书画大赛“金辰杯”二等奖

④ 学画国画牡丹买什么书好！

如果是成年人（无来绘源画基础）学的话，直接去买一本当代比较有名的，印刷比较清楚的自学/教老年人绘画的材就行。或者去买一个学国画的光碟，看看老师具体是怎么画的。

（有绘画基础的）买古代画花鸟或花卉的集成册子，多鉴赏，先提高一下眼力。

希望以上回答对你有帮助。

⑤ 洛阳牡丹国画大师有谁

现代杰出国画大师-山水画宗师黄宾虹-介绍

人物小结:

现代杰出国画大师，中国近代一位开宗立派、成就卓著的山水画宗师，全国政协第二届委员，擅长山水画，兼作花鸟画，并进行绘画史论和篆刻的研 究、教学，以及中国美术遗产的发掘、整理、编纂、出版工作。

黄宾虹简介:

金华至歙县时期(1865～1907)。黄宾虹自幼攻读诗文经史，学习书画及篆刻，同时潜心研读黄生、刘献廷、顾炎武、黄宗羲等明代遗民的著作。1886年，应县试，补廪贡生。在扬州从陈崇光学画花卉。在安庆从郑珊学山水。1904年，去芜湖安徽公学任教，翌年，在歙县新安中学堂教书。1907年去上海。

上海时期(1908～1937)。1905年出版《国粹学报》，来沪后担任《国粹学报》编辑。1911～1927年间，他先后编辑《神州国光集》、《神州大观》、《历代名家书画集》、《中国名画集》等金石书画图册，任《国画月刊》编辑、商务印书馆美术部主任等职，做了大量搜集、整理、出版美术遗产的工作。1925年，画史专著《古画微》刊行。1926年，组织金石书画艺观学会，主编《艺观》双月刊。1928年，出版《烂漫画集》第1辑，完成《美术丛书》第4辑。曾先后执教于昌明艺术专科学校、新华艺术专科学校、上海艺术专科学校，并任暨南大学中国画研究会导师。1934年，刊行《黄宾虹纪游画册》，发表《画法要旨》等论著。

北平时期(1937～1948)。1937年6月，应北平古物陈列所和北平艺术专科学校之聘，来北平鉴定书画和担任教授。这时他的山水画融化古人与造化，独创风格，日益鲜明。

杭州时期(1948～1955)，1948年离平赴杭，任国画教授。1949年任中央美术学院华东分院（今浙江美术学院）教授。1953年，被授予人民艺术家称号。任中央美术学院国画研究所（后改为民族美术研究所）所长。1955当选为华东美术家协会副主席、中国人民政治协商会议第2届全国委员会委员。

⑥ 李天旭的艺术简介

李天旭，字晴朗，笔名宇凡，1962年生于山东蒲松龄的故居淄博，后迁居青岛，现工作定居在首都北京。政府特殊津贴获得者，中国书画院高级院士，中国国画院高级院士，中国王羲之书画研究院院士，霍春阳传统艺术研究会副秘书长。
李天旭倾心宋、元、明以来的绘画传统，主张传统绘画“筋骨血肉”一脉相承，追求中国当代文人画的风格，师从著名国画大师霍春阳、吴悦石、郭石夫先生以及著名国画家和芝圃、刘贞麟、宋唯原先生，并得到霍春阳大师悉心指导和真传;李天旭在绘画中博学众长，大胆实践，继而走出一条素雅古媚，富有浓厚的传统文化气质绘画风格，擅长写意花鸟画中的梅、兰、竹、菊、荷花、牡丹、芙蓉和翎毛，尤擅泼墨荷花和墨竹，同时还擅撞粉、撞彩技法。画风清新脱俗，作品遵天理、重逸气。作品被中央电视台、清华大学、中国美术市场报等单位以及美国、西班牙、英国、意大利、巴西等国家许多中外收藏家收藏。

⑦ 我想知道画家孙敬文(孙鉴)的润格是多少 一平方尺是多少 最好能有个人简介 要详细点的 谢谢

孙敬文（孙复鉴），号补拙制，一九六三年出生，山东人，北京画院毕业，师承著名画家郭石夫先生、王文芳先生。 擅长山水，写意花鸟、尤喜牡丹，石榴，鸡，所画牡丹，神采飞扬、笔墨清新、韵味十足，深受藏家喜爱，作品多次参展并多次获奖。