一尊盆景

㈠ 修改病句：城南有狼山等五座小山，玲珑娇小，秀丽多姿，如图一尊美轮美奂的水石盆景。

城南有狼山等五座小山，玲珑娇小，秀丽多姿，整体望去，如图一尊美轮美奂的水石盆景。

㈡ 描写盆景的句子

一、盆景
这些树桩盆景，有的盘根错节，亭亭如盖；有的悬崖倒挂，凌空欲飞；有的枝展回叶舒，婀娜答多姿；有的鲜果累累，红艳欲流……
那大理石磨制成的圆盘里盛着沃土，上面长着一根根嫩竹，仿佛是一群亭亭玉立的少女。
盆竹那修长白哲的主干上围绕着一个个竹节，就像一个个玉镯套在纤细的娇嫩的小手上。
盆景里那棵文竹，有细细的枝干，毛茸茸的叶子，好像是一片片绿色的云彩。
这盆景中竹子的旁边是座假山。这山雄伟壮观， 奇峰罗列，形态万千。缝里还长着倔强的胡刺，常年翠绿， 映衬着 亭亭翠竹。
海棠的苔有些像竹子，不光颜色是绿的，而且分成一节一节的，每节上都长着一片又宽又大的叶子．像一把小芭蕉扇伸展着。
那盆红叶的叶子恰似心的形状。中心部分红红的，艳如胭脂，周围镶着墨绿加紫色的边儿，别致有趣，看起来，真像一颗颗红心。

那盆文竹，天气越冷，越绿得苍翠可爱，它细细的枝干像一节节挺拔的竹枝，竹枝上飘浮着一片片像绿云的羽状复叶，似云似竹。

㈢ 种了一棵盆景多年，不知道叫什么名字

米兰花，学名为米仔兰，又称为四季米兰、碎米兰。为灌木或小乔木，花芳香。

㈣ 盆景可分为这几类，您喜欢哪一类

我喜欢山水盆抄景
盆景一般分为树桩盆景和山水盆景两大类。
前者以树木为主要材料，又可分为观枝、观叶、观果和观花4类；
后者较多地应用山石、水、土作材料，以水为主的为水盆景,以土、 石为主的为旱盆景，水、土兼有的为水旱盆景。

㈤ 一什么盆景

盆景：顾名思义就是盆里的景，只能以“盆”论。比如一盆罗汉松盆景，你
不能说成一株罗汉松盆景。

盆景分为树桩盆景、山水盆景（水盆、旱盆、水旱盆景）、花草盆景等多种盆景，都是以“盆”论。

㈥ 一盆好的盆景大家都知道好看，但是，如何去欣赏

盆景是以自然树木、山石为主要材料，其中植物又具有生命的特征，因此自然美是盆景美的一个重要方面。树木的自然美包括根、树干，枝叶、花果和整体的姿态美，以及随着季节变化的色彩美。
根：
树木的根有的微露土面，给人以坚实之感；还有提根露出土面的，有龙蟠虎踞之势；有几株根连在一起，成为连根式的；还有扎根在石隙中的，具有“咬定青山不放松”的意境。故在盆景中，有以根为主要欣赏对象的“提根式”、“连根式”及“附石式”等艺术形式。
干：
树木的主干虽经过艺术加工，仍具有自然树势和神韵。如直干刚劲挺拔，曲干苍古多姿，各具特色。干皮则有老有嫩，有的粗糙，有的光滑，如黑松的干皮满布鳞片，而竹类植物则光滑多节，各富情趣。树干的色彩也有多种，有黑色、灰褐色、黄褐色、翠绿色、紫黑等。此外，有些半枯朽的树干，与欣欣向荣的枝叶形成对比，能给人以“枯木逢春”之感。
叶：
叶形随着树种不同而不同。有针状、鳞状、卵状、扇形、掌状、瓜子形，还有叶形奇特的。叶的质地有硬有软，有厚有薄，有革质的，也有纸质的。叶的色彩更是丰富多样，有深绿色、浅绿色、黄绿色、红色、镶边、花叶等。
花果：
花的形态及色彩是最富于变化的。在花木类盆景中常见的有杜鹃、金雀花、石榴花、梅花等等，可谓千姿百态。观果盆景的形态也很多，如火棘果、桐妃果为、胡颓子、佛手果。果实的色彩也很丰富，有金黄色、红色、紫红色、黄绿色等等。

㈦ 《盆景》艾青的内涵是什么(多些)

《盆景》是艾青创作于新时期的一首诗作。
建国后，艾青这位“从彩色的欧罗巴带回了一支芦笛”的诗人为新生活而欢呼，为世界和平和友谊而歌唱。从1950年到1957年，他出版了《欢呼集》、《宝石的红星》、《黑鳗》、《春天》和《海呷上》等诗集。
从1958年被错划为“右派”开始，诗人的歌喉沉寂了21年之久。1978年得到平反，同年4月在《文汇报》发表《红旗》一诗，复出诗坛。在新时期，他共写了200多首诗，出版有《归来的歌》、《彩色的诗》、《雪莲》、《域外集》等诗集和论文集《艾青谈诗》。
作为“归来诗人”，艾青的“归来的歌”大致有以下几种情况：一是以宏阔的视野，思考重大的社会现实问题，并由此扩展、深化开去，试图对人类历史作出哲理性的概括，如《在浪尖上》、《光的赞歌》、《古罗马的大斗技场》等。这是艾青在新时期影响最大，得到评价最高的诗作。二是咏物和哲理小诗，如《鱼化石》、《山核桃》、《酒》、《蛇》、《盆景》、《仙人掌》等，这类诗抒写一时的情绪感受，或记录对社会、人生的感悟。第三类是域外题材的诗作，如《欧罗巴圆舞曲》、《墙》、《重访维也纳》、《巴黎》、《纽约》、《芝加哥》等，多为记游式的随感和思考。艾青复出以后的诗作，一方面承续了他50年代诗歌的单纯、朴素、明朗的特点，另一方面又融入了他30年代诗歌运用较多的现代派手法中的有活力的成分。他善于捕捉鲜明生动的艺术形象，反映现代生活，表现抽象的观念、哲理；常常把象征性的形象同哲理性的思考结合起来，抒发对时代、社会、人生的认识。
1979年2月，刚获得平反不久的诗人随作家访问团到南方访问，在广州参观了盆景展览，此时却别是一番滋味在心头。他由眼前的盆景，联想到自己长达20年的坎坷和苦难，联想到十年动乱中自由被践踏、个性被压制、人性被扭曲的社会现象，于是，把复杂的思想感情溶入客观对象中去，写下了《盆景》一诗。
全诗共4节。第一节写盆景养尊处优，貌似珍贵，却被禁锢了生命的处境。“好像都是古代的遗物/这儿的植物成了矿物/主干是青铜，枝桠是铁丝/连叶子也是铜绿的颜色”，这里哪有一点生命的感觉?第二节指出盆景被拘禁在花盆里，“生长的每个过程/都有铁丝的缠绕和刀剪的折磨”，以至于“一部分发育，一部分萎缩”，显露出各种各样的“怪相畸形”，“像一群饱经战火的伤兵/支撑着一个个残废的生命”。它们都是以“不平衡”和“残缺不全”为标准的病态审美观念的牺牲品。这一节的描写就是要指出“它们都是不幸的产物”。第三节是一个转折，指出了花木应该具有的自然的生命状态，可以看作是对植物“自由伸展发育正常”的呼吁。最后一节是这样的：“如今却一切都颠倒/少的变老、老的变小/为了满足人的好奇/标榜养花人的技巧/柔可绕指而加以歪曲/草木无言而横加斧刀/或许这也是一种艺术/却写尽了对自由的讥嘲”。“怪相畸形”被作为艺术来展览，这是一种美丑不分的颠倒，诗人在这一节里把批判的锋芒直指“横加斧刀”的盆景的制造者，表明了本诗的主旨。当然，我们不应认为诗人对盆景艺术有什么偏见，他不过是借此来鞭笞极“左”思潮下践踏自由、压制个性、扭曲人性的社会现象。
诗人不是直抒胸臆，而是把对客观事物的描述上升到更高的象征的层次，把对现实的思考熔铸在具体可感的意象之中。艾青年轻时曾受过绘画的专业训练，善于准确地把握事物的形态。在诗的第一节中，诗人用工笔画的笔法写出了盆景的外观，并交代了环境，其中的线条、色彩是负载着否定式的思想情感的。第三节又这样写盆景的畸形：“像一个个佝偻的老人/夸耀的就是怪相畸形/有的挺出了腹部/有的露出了块根/留下几条弯曲的细枝/芝麻大的叶子表示还有青春/像一群饱经战火的伤兵/支撑着一个个残废的生命”。在细致的描绘中，不断向客观事物进行思想情感的渗透，从而改变对象纯客观的属性，塑造出能够表情达意的意象。这是一个痛苦的形象，使人想到十年动乱中极“左”观念对人的扭曲。
《盆景》反映出艾青所追求的朴素、单纯、集中、明快的艺术风格，没有繁复的技巧，在语言上没有什么雕琢和藻饰，而是以朴素、自然的语言塑造意象，表达深刻的思想内涵。

㈧ 遗物在盆景里是什么意思

《盆景》是艾青创作于新时期的一首诗作。

建国后，艾青这位“从彩色的欧罗巴带回了一支芦笛”的诗人为新生活而欢呼，为世界和平和友谊而歌唱。

从1950年到1957年，他出版了《欢呼集》、《宝石的红星》、《黑鳗》、《春天》和《海呷上》等诗集。

从1958年被错划为“右派”开始，诗人的歌喉沉寂了21年之久。

1978年得到平反，同年4月在《文汇报》发表《红旗》一诗，复出诗坛。

在新时期，他共写了200多首诗，出版有《归来的歌》、《彩色的诗》、《雪莲》、《域外集》等诗集和论文集《艾青谈诗》。

作为“归来诗人”，艾青的“归来的歌”大致有以下几种情况：一是以宏阔的视野，思考重大的社会现实问题，并由此扩展、深化开去，试图对人类历史作出哲理性的概括，如《在浪尖上》、《光的赞歌》、《古罗马的大斗技场》等。

这是艾青在新时期影响最大，得到评价最高的诗作。

二是咏物和哲理小诗，如《鱼化石》、《山核桃》、《酒》、《蛇》、《盆景》、《仙人掌》等，这类诗抒写一时的情绪感受，或记录对社会、人生的感悟。

第三类是域外题材的诗作，如《欧罗巴圆舞曲》、《墙》、《重访维也纳》、《巴黎》、《纽约》、《芝加哥》等，多为记游式的随感和思考。

艾青复出以后的诗作，一方面承续了他50年代诗歌的单纯、朴素、明朗的特点，另一方面又融入了他30年代诗歌运用较多的现代派手法中的有活力的成分。

他善于捕捉鲜明生动的艺术形象，反映现代生活，表现抽象的观念、哲理；常常把象征性的形象同哲理性的思考结合起来，抒发对时代、社会、人生的认识。

1979年2月，刚获得平反不久的诗人随作家访问团到南方访问，在广州参观了盆景展览，此时却别是一番滋味在心头。

他由眼前的盆景，联想到自己长达20年的坎坷和苦难，联想到十年动乱中自由被践踏、个性被压制、人性被扭曲的社会现象，于是，把复杂的思想感情溶入客观对象中去，写下了《盆景》一诗。

全诗共4节。

第一节写盆景养尊处优，貌似珍贵，却被禁锢了生命的处境。

“好像都是古代的遗物/这儿的植物成了矿物/主干是青铜，枝桠是铁丝/连叶子也是铜绿的颜色”，这里哪有一点生命的感觉?第二节指出盆景被拘禁在花盆里，“生长的每个过程/都有铁丝的缠绕和刀剪的折磨”，以至于“一部分发育，一部分萎缩”，显露出各种各样的“怪相畸形”，“像一群饱经战火的伤兵/支撑着一个个残废的生命”。

它们都是以“不平衡”和“残缺不全”为标准的病态审美观念的牺牲品。

这一节的描写就是要指出“它们都是不幸的产物”。

第三节是一个转折，指出了花木应该具有的自然的生命状态，可以看作是对植物“自由伸展发育正常”的呼吁。

最后一节是这样的：“如今却一切都颠倒/少的变老、老的变小/为了满足人的好奇/标榜养花人的技巧/柔可绕指而加以歪曲/草木无言而横加斧刀/或许这也是一种艺术/却写尽了对自由的讥嘲”。

“怪相畸形”被作为艺术来展览，这是一种美丑不分的颠倒，诗人在这一节里把批判的锋芒直指“横加斧刀”的盆景的制造者，表明了本诗的主旨。

当然，我们不应认为诗人对盆景艺术有什么偏见，他不过是借此来鞭笞极“左”思潮下践踏自由、压制个性、扭曲人性的社会现象。

诗人不是直抒胸臆，而是把对客观事物的描述上升到更高的象征的层次，把对现实的思考熔铸在具体可感的意象之中。

艾青年轻时曾受过绘画的专业训练，善于准确地把握事物的形态。

在诗的第一节中，诗人用工笔画的笔法写出了盆景的外观，并交代了环境，其中的线条、色彩是负载着否定式的思想情感的。

第三节又这样写盆景的畸形：“像一个个佝偻的老人/夸耀的就是怪相畸形/有的挺出了腹部/有的露出了块根/留下几条弯曲的细枝/芝麻大的叶子表示还有青春/像一群饱经战火的伤兵/支撑着一个个残废的生命

㈨ 怎么成为一个盆景高手

1，不用纯净水抄的。但是可以用生根粉，非常有效。 2，一般的盆景换盆一个星期到十天以后就基本可以稳定了，如果十天以后叶子还是有生气，那就是已经开始生根了。 3，有的植物就是适合在室内摆放的。但是树桩类盆景的话，基本上都要放在院子里接受阳光雨露的。放在室内即使照的到太阳，但是也没有室外通风。也就是说如果盆景放在室外，即使是不太会养的人也可能养的很好。如果放在室内，如果是高手来也可能养的不怎么好。 4，养了几年以后盆景的根已经布满花盆，这时候泥土也没有养分了，就需要换盆。

㈩ 如何制作一盆好的盆景

1.取材。制造微型盆景，普通选择枝细叶小、上盆容易存活并且根干奇特、花果艳丽、容内易外型的容资料。常选用的有：五针松、小叶罗汉松、真柏、黑松、瓜子黄梅、凤尾竹、细叶冬青、六月雪、文竹、雀梅、南天竹等，以上树种能够用扦插、播种或者分株等手法得到植物。为了快速成型，也能够到山野挖取枸杞、锦鸡儿、金豆、紫藤、铺地蜈蚣、火棘等树桩，挖出后停止艺术外型就能够栽入盆中。
2.外型：微型盆景的制造主要要在细微中见功夫，到达见微知著的效果。要“意在笔先”胸中有古木之形，制造之前要胸有成竹外型要高度概括，依照树干的特征，恰当的做一些画龙点睛的加工，使其疏密有致，层次清楚。外型常用的办法有：棕丝结扎法、铅丝缠绕法、折枝法、攀扎法及倒悬法等等。采用铅丝缠绕法整 形较为烦琐。普通树木整形以在早春停止为宜。详细操作要依据枝干的粗细分别选用直径适宜的铅丝缠绕枝干，再把枝 干弯成所需求的形态。用铅丝缠绕时必需紧贴树皮，疏密适度，绕的方向以和枝干直径成45°角为宜，经过1～2年后树干 根本定型，才可去掉铅丝。对那些不用要的杂乱枝条，应截短 或除去。