现代感盆景
第一，中国盆景艺术与日本盆景艺术都需要绘画理论的的指导。
中国盆景艺术被称为“立体的画”，它以中国画的画理为指导，讲究“气韵生动”、“形神兼
备”，树桩盆景注意枝干的走势，线条的分布。比如干枝绵延弯曲，表现出其柔美；干枝呈半圆弧状，表现其饱和丰满；树干直立，表现其挺拔俊俏；先弯曲后直立，表现其不畏挫折，乐观向上；树枝斜出，表现出其所具有的动势；树枝横出，显示出其宽广豁达。这些线条通过线形的曲直、长短、软硬，淋漓地表现出盆景艺术的力的韵律，利用某些和谐对称的图形来表现中国盆景艺术的图案装饰风格，另外盆景艺术运用疏与密，虚与实，繁与简，收与放，藏与露，粗与细以及动与静等等画理来布置，注意作品的比例和谐。
山水盆景则沿用绘画中的“三远法”，一是看盆景是不是自山下仰望山巅，高峰林立，远而且高，这种表现手法突出了山川雄伟、壮丽；二是自山前向山后望去，曲径通幽，别有洞天，显示盆景的深远；三是自近山望远山，飘飘渺渺，给鉴赏者空阔无边之感。
在日本，盆景艺术早期以《芥子园画传》为指导，后又吸收许多西洋画画理加以补充。
第二，中国盆景艺术与日本盆景艺术都具备自然美。
自古以来，无论中外，人们无时无刻不与自然打交道，孜孜不倦地追求着大自然的美，而大自然总是赋予人类无限美的资源，自古无数的名家无不陶醉于自然的美景之中。从而激发出创作热情，为后人留下各种经典的作品。“师法自然”成为盆景艺术的创作原则。自然界为盆景艺术家创造了师法的对象，同时自身也是盆景艺术要模仿与表现的内容，盆景艺术始终离不开自然美。
自然美分为两种，一种是人们眼中看到的普遍意义所认为的美感，比如自然界中“千树万树梨花开”会给人极美的感受，令人心旷神怡，不觉陶醉于其中。另一种则是人们普遍认为的“丑”，在自然界中，由于气候、土壤、虫蛀、人毁等种种原因能勉强成活下来的那些植物，它的姿态不会给人舒服的感觉，也许会千疮百孔，也许会断枝残臂，甚至有的会枯枝纵横，但是它们给人们展示的是另一种美感，一种不屈不挠的旺盛生命力的美感，而这种美感比第一种美感更加可贵，给人们带来的是积极向上的精神，鼓励着人们不断与自然界抗争。
因而盆景艺术也就形成了这两种美感，创作者选材也就有了更多丰富资源，这种自然的美感是不分国界的，日本盆景艺术同样以自然美为基础。
第三，中国盆景艺术与日本盆景艺术都具备艺术美。
大自然虽然为盆景艺术提供了得天独厚的素材与条件，但是有时也会出现瑕疵，甚至丑陋的东西，毕竟留有缺憾，而且这些不足与缺憾是自身弥补不了的，需要盆景艺术家来修补，丹纳在《艺术哲学》中对于艺术本质这样阐述：“美学的第一个和主要的问题是艺术的定义，什么叫做艺术?本质是什么?……艺术品的本质在于把一个对象的基本特征，至少是重要特征，表现的越占主导地位越好，越明显越好；艺术家为此特别删节那些遮盖特征的东西，挑出那些表明特征的东西，对于特征变质的部分加以修正，对于特征消失的部分加以改造。”中外盆景创作者正是如此创作，将盆景的自然美，野趣意蕴突出呈现出来。
正如著名画家张璨所说：“外师造化，中得心源”。也就是创作者既要模仿自然界的美好事物，又要将自己对的感受融入作品，这虽是画论，但同样适用于中日盆景艺术。这一理论道出了盆景艺术与自然的辩证关系。盆景艺术家必须在自然美的基础上，对盆景材料进行艺术加工后，盆景艺术才称得上是艺术了。
第四，中国盆景艺术与日本盆景艺术都具备意境美。
如果说盆景艺术的自然美是形式的话，盆景艺术的艺术美就是内容，而盆景艺术的意境美就是更深一层的内容。盆景艺术的意境美是盆景艺术的灵魂，是创作者创作作品最终要达到的境界，同时也是中日盆景创作者所要达到的最高境界。
意境，在《现代汉语词典》中是这样解释的：“文学艺术作品通过形象表现出来的境界和情调。”对于艺术的意境，宗白华先生阐述到：“艺术家以心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境；这灵境就是构成艺术之所以为艺术的‘意境’。”而对于盆景艺术的意境，根据上面对意境的描述，可址认为盆景艺术的意境就是盆景艺术家主观的审美意识与客观自然景物交融互渗，构成情中有景，景中有情，情景交融的深层情境，其中景只是表达情的形式，情通过景表达出来。
盆景艺术家通过树桩或山水等材料这些物质媒介，将自己的艺术素质，个人审美意识，性情风格融入进去，造就出景情结合的盆景，表达出自己独特的意境，也就是盆景艺术和所有盆景艺术共同追求的目标——诗情画意。如果一盆岭南盆景艺术作品只是照搬自然界的景物，刻板的去模仿，那就没有艺术可谈了，只有融入创作者的构思、想像、妙悟等艺术思维才可能成为艺术品，就像宗白华先生所说的：“因为这意境是艺术家的独创，是从他最深的‘心源’和‘造化’接触时突然的领悟和震动中诞生的，它不是一味的客观描绘，象一照像机的摄影。所以艺术家要能拿特创的‘秩序的网幕’来把住那真理的闪光。”
因此盆景艺术的意境美极大程度的取决于创作者的艺术修养与社会阅历。中国的创作者根据他所处的地域，民族，时代培育的盆景作品与日本的创作者培育的作品虽都追求意境，但是意境是有很大差异性的，这也是中日盆景艺术的截然不同所在。
由此我们可以分析出中国盆景艺术虽与日本盆景艺术有着相似性，但是在具体问题上却存在着差异，由于两国的地域、民族、生活习惯、文化等等的差异，盆景艺术在树种、造型等等方面也不尽相同。如我国盆景艺术创作中最忌讳的三角形和对称图形，在日本则被广泛采用，而且受到推崇。另外，近年来日本盆景艺术摒弃了我国盆景艺术中怪异、玄学的东西，加入了本国民族的精神，使得差异性更加突出出来。
中国盆景艺术与日本盆景艺术的经济效应
盆景艺术如其他艺术形式一样，发挥着巨大的艺术效应，无论是社会效应、文化效应、经济效应还是生态效应都吸引着人们的眼球，从而促进了盆景艺术的广泛交流。盆景艺术成本微薄，所用材料均为取之不尽的树桩山石，极为廉价，然而它所创造得价值却很难估计。经济效益巨大，甚至某些工业品和农产品都难以比拟。因而世界各国纷纷重视这一产业，积极发展，用以活跃经济，增加收入。尤其是近年来，盆景艺术的国际交流日益频繁，中国、日本作为亚洲的两个大的盆景生产国竞争激烈，在国际上的影响深刻，受到瞩目。因此两国都极为重视盆景艺术的经济效应，使它最大程度的发挥作用。
在我国，政府近年来出台各种有利政策鼓励盆景艺术的发展，组织各地盆景协会的成立，多种形式的盆景博览会及盆景艺术展览，使创作者有了互相交流的平台。这样大大提高了创作队伍的整体水平，盆景艺术创作水平得到极大提高，不断有精品出口海外，受到海外欢迎。目前，盆景已经成为我国花卉出口的拳头产品，在国际上打开了销路。国内由于人民生活水平的提高，大家越来越青睐盆景艺术，创作队伍不断壮大，涌现出无数盆景佳作和盆景艺术家，市场潜力巨大。
作为中国盆景艺术的有力竞争对手，日本盆景艺术同样蓬勃发展，在欧美，日本的盆景艺术极受欢迎，发展势头强劲。日本政府重视盆景艺术的发展，利用先进的科学技术不断丰富盆景艺术的栽培技术和培育方法，盆景工具和盆景材料均有很大改进。
我国盆景创作者应该了解日本的盆景艺术发展水平，积极学习他的栽培技艺与管理方法，吸收其精华，摒弃糟粕，促进我国盆景艺术向一个新的高度飞跃。
Ⅱ 盆景艺术的历史及现状
盆景具有悠久的历史，它源于中国的农耕文化，汲取了中国人文文化的营养，迎合了大众的审美情趣。在深厚的中国传统文化滋养下，它既登大雅之堂，也入百姓庭院；能摆案头赏心，可置屋角悦目。室外、街头，广场、公园，人们喜闻乐见，给人以温馨的心情，优雅的心境。盆景制作凝结着人类追求自然，追求艺术的创作观念，独具特色。
盆景是由栽培观赏植物，以及模仿自然山林堆砌假山造园发展演变逐渐形成的。在浙江余姚河姆渡新石器时期（距今7000余年）遗址中发现绘有盆栽植物的陶片，有人认为这可能是盆景起源最早的证据。在河北望都东汉墓壁画中（距今1700余年）有盆栽花卉的画面，画面是一个圆盆，盆中栽着6支红花，盆下配有方板几架，形成植物盆钵几架三位一体的艺术造型，与现代的盆景极为相似，有人认为这就是盆景的前身。至于盆景起源的确切时间，有待今后更多的出土文物加以证实。
对盆景形成的朝代，一致认为形成在唐代初期。其证据就是在陕西省乾陵发掘的唐代章怀太子李贤（武则天之子）墓的甬道东壁上，有侍女手捧盆景的壁画。所绘这一盆景和现代盆景非常近似。可见当时盆景已成为观赏珍品，作宫苑御用。同时受到魏、晋、南北朝山水画兴起的影响，应用写意山水画理的“缩龙成寸”、“小中见大”的手法，使用山石与植物相互组“景”，则简单的“盆栽”而发展成具有意境的“盆景”。另外，在故宫博物馆内保存一幅唐代画家阎立本绘的《职贡》图，图中有这样一个画面：在进贡的行列中，有一个手托浅盆，盆中立着造型优美的山石，这和现代山水盆景十分相似；在进贡的行列中，还有人手托山石和肩扛山石的。这些画面足以证实在唐代盆景已经形成了。
今天，盆景艺术又重绽光彩，恢复了昔日的辉煌，且风格各异,流派纷呈。
中国古代的盆景与各地的气候、文化、资源相结合，形成了扬派、苏派、岭南派、川派、海派这五大门派。每一个门派都有自己独具的特色和相应的艺术与自然和谐的气息。扬派即扬州、泰州一带盆景风格，以层次分明、平稳严整见长；苏派即苏州、常熟为代表，以老干蟠枝、清秀古雅见长；岭南派即广州、佛山为代表，以刚劲挺拔、飘逸豪放见长；川派即四川盆景，以传统不露“做手”的蟠扎技艺见长；海派即上海风格，以明快、流畅、新奇为特色，历史虽短，却能博采众家之长，自成一体。五大流派只是择其要而述之，不免挂一而漏万,故后来又续有增补，如加上徽派，称之为盆景六大流派；如再加广西、福建、浙江、北京，称之为十大流派。这一切都表明了今天我国的盆景艺术日新月异,蓬勃发展。
Ⅲ 现在适合办公室养殖的盆景有哪些具有观赏性质的、招财的。
现在办公大都离不开电脑、打印机，两者的辐射也是相当大，所以，在办公室放一些植物花卉，吸收辐射、净化空气成了不少办公一族的选择。
常见各种花卉的养殖方法：
1、绿萝
绿萝又名黄金葛，可以在其他室内植物无法适应的环境里“工作”。通过类似光合作用的过程，它可以把织物、墙面和烟雾中释放的有毒物质分解为植物自有的物质。绿萝花漂亮的心形叶子具有独特的装饰性，尤其当它垂于吊盆外时。绿萝易于照料，即使在阴暗的环境中也能长得很好，是初种者的最佳选择。
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2、吊兰
吊兰(Chlorophytumcomosum)，又名：钓兰、吊竹兰、挂兰，百合科，吊兰属。原产南非，我国各地均有栽培。吊兰可吸收室内80%以上的有害气体，吸收甲醛的能力超强。
般房间养l～2盆吊兰，空气中有毒气体即可吸收殆尽，一盆吊兰在8—10平方米的房间内，就相当于一个空气净化器，它可在24小时内，杀死房间里80%的有害物质;吸收掉86%的甲醛;能将火炉、电器、塑料制品散发的一氧化碳、过氧化氮吸收殆尽，故吊兰又有“绿色净化器”之美称。
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3、龟背竹
龟背竹惧怕强烈的光照直射，摆放环境要避开强烈的光照，冬季可给予充足的光照条件，利于越冬和叶色浓绿。夏季期间要坚决禁止光照直射，以半阴或散射光为宜，过于荫蔽的环境也会生长欠佳，出现叶色变淡，新叶娇嫩且不舒展，老叶下垂并失去光泽，严重降低了观赏价值，并衰弱了植株。如果夏季生长于遮阳度70%左右的树荫下，通风良好且湿度为60-75%时，则表现最好。
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4、转运竹
转运竹性耐阴怕晒喜高温，因此应尽量避免阳光暴晒，养殖的水温要偏高一些，最低温度不能低于20摄氏度。另外，转运竹对于水质的要求也偏高，一定要保持养殖水质的清洁，否则容易出现烂根现象。在它没有生根之前可以一周为它换一次水，换水时，要用清水冲一下底部，还要将养殖的容器清洗干净。
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5、火鹤花
火鹤花，又名火鹤花、安祖花，属天南星科花烛属，原产于南美洲热带雨林地区，如今在欧洲、亚洲、非洲均有广泛栽培。为多年生常绿草本花卉。性喜温热多湿而又排水良好的环境，怕干旱和强光暴晒。其适宜生长昼温为26～32℃，夜温为21～32℃。所能忍受的最高温为35℃，可忍受的低温为14℃。光强以16000～20000lx为宜，空气相对湿度(RH)以70%～80%为佳。
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8、鸿运当头
鸿运当头适合的温度为15℃至22℃，冬季最低温度不得低于10℃，否则会使植株受冻害，使叶色变黄，影响植株健壮生长。宜于疏松、肥沃、腐殖质土生长。家庭栽培，可选用草炭土2份加入细沙1份混合，配制成培养土。性喜湿润环境，平日保持盆土湿润即可，阴雨天一般不浇水。
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9、仙人球
仙人球是一种茎、叶、花均有较高观赏价值，俗称草球，又名长盛球。它不仅可以吸收电磁辐射，还具有吸附尘土，净化空气的作用，因而被誉为天然的空气清新器。仙人球虽说好养，但也要掌握一些关于仙人球的养殖方法才能真正看到它开花。
仙人球怎么养?仙人球的养殖方法搜罗(图文)
10、仙客来
仙客来是一种普遍种植的鲜花，适合种植于室内花盆，冬季则需温室种植。仙客来的某些栽培种有浓郁的香气，而有些香气淡或无香气。“仙客来”一词来自学名Cyclamen的音译，由于音译巧妙，使得花名有“仙客翩翩而至”的寓意。仙客来是山东省青州市的市花，也是1995年天津举办的第43届世界乒乓球锦标赛的吉祥物。
仙客来的养殖方法怎么掌握 仙客来图片欣赏(图)
11、茉莉花
茉莉花原产于印度、巴基斯坦，现在在中国已经被广泛种植。茉莉花是菲律宾、突尼斯、印尼的国花，象征着爱情和友谊。茉莉繁殖多用扦插，也可压条或分株。
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12、风信子
要想养好风信子，购买时要简单了解一下市场上风信子的种类。花市场供应的有两种，一种是9—10月间供应的，像水仙花干头一样是干鳞茎。另一种是经过培育已有花苞的，这种风信子，在春节前买来时，就可以水养，放在室内窗口观赏闻香。
风信子原产欧洲南部，耐寒，喜排水好而肥沃的壤土和充足阳光。秋季生根，早春萌发新芽，3月下旬至4月上旬开花，6月上旬植株枯萎休眠。
办公室内的布局应按工作流程和职位进行安排，讲究合理有序，错落有致，功能清楚，互不干扰。在空间处理上有一些地方值得重视，譬如：办公室大门内应有屏风或隔墙对应遮挡，其作用是保密，同时也有风水上财不外露的意思。再譬如，后门不能正对大门，如有，应隔墙处理，以避免财来财去，无法聚财。财务室的门也不能正对着办公室大门，意思留不住财。还有，盥洗室或垃圾箱等不洁之处应设在不起眼的角落处，有所遮闭，否则会影
响运气。
一个标准的合乎规范的办公室，接待处应设在近门的地方，会客室或客区单独设置在接待处旁边或大门旁边。办公室中央区域为业务处理区，彼此间可用1米左右高度的屏风分隔，所有座位的朝向应统一朝向大门，或分成若干排，双向而坐。办公区域采用直线式条块组合，便于控制和监督。上司应有专门的办公室，以便其可以集中精力处理重要问题。秘书的位置则在上司办公室门外一侧，起守护挡驾作用。财务室位置应在上司办公室旁边，财务室的保险柜和上司办公室的座位一墙之隔，上司背靠保险柜坐，这是一种好意头。另外，上司应朝南坐，喻意大权在握，稳坐江山。
空间的营造是一种思想，它与企业文化息息相关，说到底，它也是一种管理思想，是强调等级还是强调平等，是郑重其事还是随心所欲，我们在安排办公室布局，更多的应从定位着手。传统的布局往往要求等级分明，相对独立，按部就班、不干扰，而现代意识的布局则强调自由和自律的工作生态，企业的诉求、企业的形象、功能的分隔、流程的顺畅、关系的建立、氛围的营造、效率的产生，都在这个空间中有机的表现出来。这种开放式的布局淡化了等级差异，有利于建立平等宽容的工作气氛，有利于成员交流与沟通，有利于思想碰撞产生有价值的创意，也有利于降低独立封闭造成的官僚行为，形成良性的互动的相关配合态势。
重要的是，让每个成员更愉悦，让每件工作更顺利，让每样事成本更低，这就是我们秘书安排布局时所追求的结果。
办公室的走道上不能放置任何有碍行走的物品，有碍行走当然也有碍公司运程。
办公桌椅和柜架的排列应采用直线对称式布置，这样可尽量腾出利用的空间，空间大了，心情也会好一些，做起事容易施展得开。
办公室使用本色或白色的垂直帘，打开时应打到底，宽敞透亮；关闭时应统一角度，不会凌乱。横式的百叶帘容易积灰，不易清洁，而且在感觉上不够大气，最好别用
Ⅳ 山田香织的魅力盆栽怎么样
漫天乱飞的成功学告诉我们说，态度决定一切。而这样被提出来的态度往往是汲汲营营地劳累奔波疲态。偶尔接触到山田香织的作品，一股浑厚淡定的艺术生活，从这本书的每一个角落渗透出来。 山田香织（Yamada Kaori）是传承自江户时代的琦玉市盆栽町的第五代传人。自幼接触盆栽与花草植物。积极提倡用树木和花草来搭配合适的花器来凸显现代感，让所有即使没有经验的入门者都能亲近并且感受到盆栽的魅力。 照小普林尼的说法，园林就是造在地上的天堂。而乔帮主说，Even people who want to go to heaven don't want to die to get there. 看到这本的人，都容易被直接的视觉上的美感所吸引，盆景作为园林的一个分支，所以说盆景欣赏是人最高追求的一部分，不足为过。 周维权的《外国造园艺术》里提到：人在画中，是园林的基本追求。日本的艺术在各个方面都有汉文化痕迹，植物与景致的搭配，是符合中国画审美的一些基本特点的：一般不能出现僵硬的对称，平行或者垂直，要枢密有致，要计白当黑等等，注重植物个体的姿态所体现出来的精神，山石松菊作为景观主体来展现自己自然的形态。 所以当植物通过被精心的造型，以微缩的形式呈现其在然环境中的形态，配合自然的形态与简洁的构图呈现在面前的时候，很容易引发中国读者对于美的体验。 不同于中国园林的起源于皇家和私家庭院，日本的园林最早的代表作是在室町时代的寺庙“枯山水”。所以日本园林的追求，不是像我们以步移景随的造景追求，而是更加注重自然片段，以及其在静观之下内在禅意的体现。 所以这样的氛围下的盆景植物的配置，品种不多，层次简洁，景物之间的距离都需要很精确——以松果草本石头做点景，最后苔藓白石铺地，配合造型简洁的花器，看起来行云流水，一气呵成。 在所有的艺术作品中，能够同时给予读者视觉享受与思想遨游，这便是雅俗共赏的典范。 这本书详细介绍制作方法、调理清晰，步骤明确可行：安排土壤，购买树苗，搭配苔藓，布置阳台，选择工具，植物的拉丁名。处处都透出优雅与朴实，读者可以轻易地，体会她在于盆栽一起相处的过程中体会到的美，这就是生活到艺术的升华。 而在作者看来，植物远远不止是盆栽的要素之一。还是一个可以从精神上信赖的伙伴：“植物生长，总是顺应季节变迁生长的过程，不徐不疾，不卑不亢地，透出强大的，悠然的生命力量，不做无谓的挣扎，风姿优雅。”——家学传承的厚重，在盆栽布局上的精致独到与哲学精神上禅意渗透之后，又回到了生活之中。 作者说植物教会了她：“顺应自己的步调” 的生活态度。 善待自然之后，自然给予人类的远不止于子孙后代的物质充盈。同时还有当下在别处难以找到的，自己内心的归属于存在之感。在生活空间狭小，空闲时间不多的城市生活中，这样的作品的诞生，这是简直就地球上最壮丽的事业。 而教人实现美好的生活，是植物带给人类力量，在每一个能够看到它们内心的人那里，生根发芽，待春暖花开时候，享受吹过来的海风。 五星好评，爱不释手。
Ⅳ 周围的人都开始玩微型盆景了，它有什么优点吗
原先的微型盆景定义是，以花草为主，佐以山石配件配置而成。但现在制作微型盆景的素材越来越丰富，基本上，任何树种都可以用来制作成微型盆景，而且制作简单，选取自己喜欢的植物，进行过适当的栽培，就可以上盆养护了。在家居环境里，点缀一些自己制作的微型盆景，不光陶冶情操，关键是不占地方，养护方便。所以，越来越受欢迎，所用素材也从开始的以花草为主，慢慢转变成以罗汉松、六月雪、榕树、兰花等培养的微型素材，用来制作微型盆景，微型盆景有哪些优点，能够让人们越来越喜欢，越来越流行呢？
我是@花房姑娘娟子，对于微型盆景的趋势，各位小伙伴是什么看法？评论区来一波好了，一起讨论讨论，顺便给波一键三连呀！
Ⅵ 现代 盆景
你说的应该是浅植的水培石附之类的盆景吧
Ⅶ 中国现代盆景大家所知道的最贵是多少钱的
黄杨皇26万变500万
在中国盆景大观园展馆的门前，用红色锦带圈起了一盆高近两米的专盆景，这就是属大名鼎鼎的“黄杨皇”了，价值500万元。树主、大良盆景协会会长韩学年说起这棵黄杨皇显得特别高兴，这棵黄杨皇还有一段“古”呢。
Ⅷ 盆景要怎样观赏
盆景鉴赏的观：首先是以树木花草、石、水、泥土等特殊的感性形象作用于人们的感觉器官的，因此，欣赏盆景艺术也首先要有充分的感受。
“观”，作为盆景欣赏的第一阶段，主要表现为欣赏主体对盆景作品中感性存在的整体直观(直觉)把握。很显然，在这一阶段，盆中之景起着决定性的作用，它以其实在的形式特性(如各盆景材料的形状、色彩、线条、质地，甚至花草的芳香、“瀑布”的乐音等等)，向观赏者传递着某种审美信息。
（1）看自然神韵：植物是否枝壮叶茂，花好果硕，山石是否顺乎纹理加工，保持天然美态，盆景作品能否给人一种勃勃生机之感。
盆景通过其形、色、香、姿、韵等自然天趣，给人以郁郁葱葱，勃勃生机，展示出生命力之美。鉴赏盆景，首先要观察、认识、欣赏这些纯朴的自然美。盆景的自然形态，好比人的躯干肉体，缺它不可。树木盆景有观形、观干、观根、观枝叶、观花果等不同部位。水石盆景有观形、观石质、观石纹、观水等差异。通过对盆景自然形态的审美品赏，使人感受那树桩盆景的玲珑潇洒之姿，豪宕雄劲之感；水石盆景的苍劲雄伟之力，纵横奔放之势，从而让人体味形质之美，色泽之美，动声之美，变化之美，自然清新之美，达到那美不胜收的韵律和野趣。
（2）看整体美感：是否具有艺术美感，能否给人留下比较好的“第一印象”，能否达到“一见钟情”，流连忘返，经久耐看，回味无穷。盆景的这种艺术美感要求要有画境美，即画理中的“似与不似”，从而达到“情理之中，意料之外”的天趣。它要求以高度的概括能力和精湛的艺术技巧，对纷纭复杂的素材，进行必要的加工提高。采其大要，去其繁荣，让它在咫尺天地之中，构成完整独立的艺术形象，使艺术加工处理后的盆景既源于自然又高于自然，虽由人做，宛然天成，其美如画。盆景的艺术美还要求有诗境美。我国的盆景以其独有的诗情画意着称。诗情画意和中国气派，构成了中国盆景的民族风格。
（3）看加工技艺：视其结构布局是否合理，造型表现生动与否，加工是否精美、得体。树桩盆景有素材的选择，根、干、枝的处理，树冠外轮廓线的描画，花盆的选择与种植位置的安排，盆面处理等等，它们之间要求处理得和谐统一。
（4）看写意效果：盆景是否按意布景，寓意深刻，画境优美，达到“神形兼备，情景交融”的境界，能否发人深思，给人一种美的享受。盆景的意境美是盆景的自然美、野趣美、造型美、艺术美、内涵美，诗情画意美的高度融合和集中体现，是盆景艺术的致极。
盆景主要是一种视觉艺术，盆中的树木、山石、小摆件等均是具体实在的审美要素，因此，欣赏盆景时主要需要人们的视知觉参与。但是，盆景又不单是一种视觉艺术，其花木的香味就还需要嗅觉的参与。有些现代盆景还将石料、音乐结合起来，制成“音乐盆景”，欣赏时自然涉及到听觉。
可是，盆景欣赏的第一阶段名日“观”，其实它不能等同于绘画等视觉艺术的纯视觉感官，而是一种综合性的知觉完形。这是由盆景的特殊结构决定的，盆景的多层结构需要诸知觉功能(视、听、嗅、触等)的综合运用及心理通感。对于盆景欣赏的“观”，一般欣赏者都能达到，但不少欣赏者也可能就停止于这一步。对盆景艺术的审美欣赏，还有待于进一步深化，从而进入盆景欣赏的第二个阶段“品”。
Ⅸ 盆景的审美标准是什么
任何表现形式，从来不存在万古不变的审美标准，因为连审美观本身也是在随时代、随地域而不断更新变化。工整对仗在明、清时代被视为形式美的典范。这种在闭关锁国的自然经济状态下所形成的祟尚静态美的社会心理，今天已成为历史。当前的时代特征是力、是动。现代人所撞憬的形象美是明快的节奏，亢奋向上的激情，自强不息的动力与朝气，出生入死的拼搏精神。我们生活在其中，手头的作品就不能不是这种时代情结的反映。这说明审美观随时代在变。
另一方面，在我国，盆景造型通常不喜欢等腰三角形或放射形之类，而在日本盆景界则认为这些格式也未尝不可。按他们的理解，那些等腰三角的塔形盆栽，根爪如虎掌绽筋露骨、拔地而起，主干居中，冲天屹立，似有一种天塌可挡的大丈夫气概，有何不美呢？他们还认为状如扫帚倒立的放射形盆栽具有一种和平、安宁和淳朴的气氛。据说日本关西一带的“乡村树”正如这样的质朴、自然，不事雕饰。即景生情，睹物而思乡怀旧，从这一角度又给人以一种乡土文学那样的美的享受。诸如此类型，在我国就可能受到非议。
欧美对富有山林旷野气息的丛林式造型深感兴趣，而对于曲径通湖、小桥流水之类孤芳自赏的东方园林情调比较陌生、这些又是审美观随地域而不同。因此我们对于表现形式不必过于挑剔固执。正如郑板桥说的“丑陋之中”也可能“有至好”，何谓美丑，不必结论过早。
总之，我们若能持定以表现自我、表现民族气质和时代精神为核心，则法一形万，凡有利于表现这一核心的一切形式都是好的，否则，即使再巧的形式也仍不能承认其为好，不为内容服务的形式主义决不是我们的需要。
Ⅹ 夏日适合养哪些小盆栽，什么盆栽好养活呢
而很多绿植到了夏季高温的时候，反而却生长得很快，而且叶片碧绿清透，看上去就给人很清爽的感觉。
三角梅就是我比较喜欢的一种观赏花卉，这是归属于亚热带灌木丛盆栽花卉，有一定的攀登特点，培养室内盆景以后，比较合适养在向南的窗台或窗户上，确保每日有6~8h之上的阳光照射。保养盆栽三角梅一定要防止经常给排水，土壤没晾干以前都不要给它水份，它能够承受适度的旱灾，特别是培养大中型的盆栽三角梅。三角梅假如浇灌过多经常，土壤一直潮湿，它的植物就非常容易旺长，叶片会生得尤其柔嫩，没法盛开。