国画荷花和鸟

Ⅰ 荷花国画作品

荷花国画作品如下 :

1、《荷花图》

《荷花图》是中国近代画家张大千创作的水墨画，该作品绘画的是荷花，整幅画，构图饱满，疏密有致，用笔豪放大气，格调清新典雅拦族哪，仿佛预示着一个新生命的诞生，具有一股强劲的简码蓬勃向上之势。作者创作这幅作品是为了赠予毛泽东。

《疏荷沙鸟图》是宋代佚名创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。

图中所绘残败的荷叶表明了时当秋日，荷塘的一角，一枝枯瘦的莲蓬横出画面，鹡鸰栖止于莲梗上，侧首注视着上方的一只小蜂，其凝神专注的神态刻画得惟妙惟肖。

Ⅱ 画荷花的画名有哪些

《疏荷沙鸟图》、《荷花图》、《宋冯大有太液荷风图》、《宋扇面画晚荷郭索图》、《荷花鸳鸯图》。

1、《疏荷沙鸟图》

《疏荷沙鸟图》是宋代佚名创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。此图格调典雅，用笔精致，画风细腻，荷叶枯黄的斑点和细小的筋脉均描绘得一丝不苟。

2、《荷花图》

《荷花图》是中国近代画家张大千创作的水墨画，该作品绘画的是荷花，整幅画，构图饱满，疏密有致，用笔豪放大气，格调清新典雅，仿佛预示着一个新生命的诞生，具有一股强劲的蓬勃向上之势。作者创作这幅作品是为了赠予毛泽东。

3、《宋冯大有太液荷风图》

《宋冯大有太液荷风图》是宋代画家冯大有创作的一幅中国古画，文物原属于故宫旧藏，现藏于台北故宫博物院。材质为册、绢、设色，尺寸为23.8 x 25.1厘米。

图的作者冯大有（约十二世纪），是南宋吴门（今江苏苏州）人。他自号怡斋，画史记载他善于捕捉莲花风、晴、老、嫩不同的面貌，可说是画莲的能手。这件作品赋色典雅，用笔细腻，又能写尽莲塘在风中的景象，是冯大有仅存的作品，更是一件清丽宜人的杰作。

4、《宋扇面画晚荷郭索图》

《宋扇面画晚荷郭索图》是宋代画家佚名创作一幅绢本设色画。此画现藏于北京故宫博物院。此图原载《烟云集绘册》（《石渠宝笈续编》著录）。无款，签题黄居寀作。居寀为筌子。荷叶和莲蓬用粗笔勾描，蟹用细笔写之，笔法粗犷写实，设色鲜艳浓重。

5、《荷花鸳鸯图》

《荷花鸳鸯图》是明末清初书画家陈洪绶创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。画中为荷塘一角，芦苇丛生，清澈见底的水面上，一对鸳鸯相伴而游，在它们上面荷叶碧绿似伞，几朵红荷正绽吐芳菲。花鸟画法工整细致，虚实相合。

Ⅲ 国画荷花怎么画

国画荷花怎么画

国画荷花怎么画，荷花花叶清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人们的喜爱和追捧，历代画家都喜爱描绘荷花“出淤泥而不染”，不与邪恶同流合污的高尚品德。下面看看国画荷花怎么画。

国画荷花怎么画1

画荷花，主要有没骨法和没骨勾纹法。

没骨法：

第一步：用大号羊毫笔加水调湿（不能太稀）白粉，与曙红混合，在碟子里调粉红色。注意保持笔肚处的白粉干净，不沾染粉红色。调好后笔尖再蘸一点胭脂，从花朵的中心画起，侧锋用笔，但此处要将笔稍微直立一点，不要将整个笔肚接触到纸面，免得颜色渗开。预留出莲蓬和花蕊的位置。

第二步：画外层花瓣。越到外层花瓣越大，越舒展，此时要将毛笔更加倾斜，笔肚接触到纸面并稍加旋转，才能展现出花瓣的圆润饱满。在运笔时注意花瓣要有大小错落的变化，丰富花头的层次，不能将花瓣画成一般大。再用稍重、稍干的颜色，如曙红、胭脂等，将花瓣尖再点染一下，形成整个花瓣自深到浅的变化。

第三步：画莲蓬和花蕊。等颜色稍干，用羊毫小笔蘸绿色或黄绿色，画出莲蓬；用狼毫小笔，蘸较干的白粉（用墨也可）勾丝；再用藤黄点染花蕊。

没骨勾纹法：

按没骨法画出花头，再用墨或者胭脂勾出花瓣上的筋即可。

荷花花头画法

残荷的特点是花瓣凋零，花瓣颜色不鲜艳，莲蓬较大，莲子突出，花蕊低垂。画时花瓣颜色可稍加一点墨或者花青，莲蓬用藤黄调绿色。

荷叶的画法

植物的叶子数量众多，在绘画时需要安排好疏密关系和叶片的朝向。荷花的叶片比较大，一般在一幅画面上有2、3片大叶子即可，另可搭配几片未展开的小叶片。画荷叶一般用没骨法和勾填法。如图2-9所示。

荷叶画法

勾填法：用浓墨勾勒出荷叶轮廓和叶脉，半干后罩染绿色，使叶脉和边缘线有浸染的`效果。

没骨法：用羊毫大笔蘸淡墨（或者用花青调墨），笔尖蘸浓墨，从荷叶外围向中心画出，也可从中心往外画出，并无定法。半干时勾叶筋。

正面荷叶：选用大号羊毫笔，用墨（或者花青和墨调色），笔肚处蘸满淡花青，笔头处蘸墨，侧锋运笔，从叶片中心开始运笔，中途不需要重新蘸墨，以求出现墨色自然的浓淡变化效果。等墨色稍干一点，用小号狼毫笔，蘸少量浓墨，中锋运笔，画叶脉。叶脉不可勾得太死，同样在中途也不需要重新蘸墨，让叶脉也出现自然的浓淡变化。

荷叶常见形状

荷尖和卷叶：荷尖可用侧锋一笔画出。卷叶用浓、淡墨色画出。再用浓墨勾叶脉。

下垂叶：先画中心和叶脉，后用浓淡墨画下垂的叶片，整体如伞状。

侧翻叶：先用淡墨画翻卷的部分，后用浓墨画正面的部分。

荷花的配景

一幅画要显得生动，除了主体物的描绘以外，还要搭配上各种动植物。荷花的配景以水生植物为主，如鱼、水鸟、水草等。配景不可过多过大，颜色不可过艳，免得喧宾夺主。

国画荷花怎么画2

第一步——选用八分矾之京和纸作写意荷花，用大笔调嫩绿色(笔尖蘸少许赭石)，先画叶之背面

第二步——叶的正面靠近中央部分先用藤黄涂写，未干前再接染草绿及浓墨，使色彩丰富有变化。

第三步——换笔以中锋笔法钩叶脉，从中心顺着荷叶姿态钩写。画叶时笔尖（色浓）与笔腹（色淡）要灵活运用，求变化。

第四步——换长细笔，用笔尖沾洋红画花瓣，先从中央前排花瓣下笔，色彩需有浓淡变化。

第五步——花瓣内侧的洋红色较淡(调入少许白粉)，以黄绿色点花心后继续补满花瓣。荷花的姿态与叶的方向，须相互呼应。

第六步——以小号毛笔沾白粉钩写丝纹，墨绿色画柄(中锋笔法)，浓墨点柄上短刺后，即着手画翡翠(鱼狗、鸟名)，先画背部。

第七步——浓墨画完翼与尾后再画头顶、嘴、眼，再沾朱标画颈部。

第八步——藤黄画胸、腹后再以朱标画脚，染嘴部，石绿点头顶与背部。画完翡翠后再以墨绿色画柄。翡翠的动态朝向荷花。

第九步——白粉调入少许藤黄点花蕊后，再调嫩绿色(笔尖蘸少许赭石)画嫩叶，最后补水草。

第十步——在适当的地方补水草，增加空间变化的趣味，最后落款、钤印。

国画荷花怎么画3

荷花的基本形态

荷花别名莲花、芙蓉、芙蕖等，花有单瓣与复瓣之分。单瓣有十二至二十个花瓣，上有平行花脉。色有深红、粉红、白、淡绿等。花期6至9月，花谢后中心的莲蓬逐渐成熟。花柄与叶柄生有较密的刚刺。在画荷之前，必须对它的形态有一个基本的了解。

花的画法

学画写意荷花，也很有必要了解一下它的工笔画法，因为工笔对花叶的形态结构表现得比较细腻，了解工笔画法，对写意画法有很大的帮助。

花的着色方法：

1.用墨线勾出花瓣，干后用薄白粉打底。

2.曙红从尖部向里染，干后用白粉从里向外染，用色不可太重，可重复一至二遍，到满意为止。瓣根部可略染芽绿。

3.墨线勾花卉纹，用曙红从瓣尖向里染，同时用白粉从瓣根向外染，让红白两色趁湿在中间自然融合。用此法效果比较活泼，但水分较难掌握。

荷花瓣上有细花筋，可等染完后再用色线勾出，勾时要注意线条平行流畅，也可以不勾花筋。

荷叶画法

用墨线勾出荷叶的形态与叶筋，注意荷叶的姿态及画面的疏密、大小、高低的变化。

叶片正面用花青向外染，反叶用深草绿（花青加藤黄）染，为了装饰效果，可以叶筋旁留出狭长空白，称水线，干后用汁绿在叶筋两蒂勾出小叶筋。

Ⅳ 八大山人荷花水鸟图属于哪个艺术门类

八大山人，是明太祖朱元璋第十七子朱权的九世孙，本是皇家世孙，本名：朱耷。明亡后削发为僧。花鸟以水墨写意为主，形象夸张奇特，笔墨凝炼沉毅，风格雄奇隽永。八大山人的水墨“荷花水鸟图”，是其中国画中大写意之精品之一。

Ⅳ 有荷花荷叶,石头,鸟的国画取什么名字

夏趣，荷面好丰神，映日红。

Ⅵ 白鹭荷花国画起什么名字

白鹭荷花国画起映日荷花、荷塘月色、荷塘雅趣、出水芙蓉、凌波仙子。根亏粗据查询枝含相关资料信息。《白鹭荷花》寓意销搭镇在中国传统文化中，荷花是一种花中君子，象征着中国传统文化中的一种理想人格：出淤泥而不染，濯清涟而不妖。荷花寓意着荣华富贵，带着吉祥如意的祈愿。

Ⅶ 出水芙蓉图是中国画中的工笔花鸟画吗

《出水芙蓉图》是中国画中的工笔花鸟画。

吴炳代表作品：

《春池睡鸭图》、《山茶鹁鸽图》、《鸳鸯瑞莲图》、《宝珠玉蝶图》、《折枝绛桃图》、《折枝芍药图》、《写生荷花图（出水芙蓉慎亏图）》、《玫瑰图》、《长春图》、《水仙图》、《虞美人图（罂粟图）》等，其著录于王毓贤所撰《绘事备考》、卞永誉的《式古堂书画汇考》中，并在近现代绘画著录中多有述及。

《绘事备考》所载作品依然传世的有《出水芙蓉图》（即《写生荷花图》），现藏故宫博物院；《虞美人图》（即《罂粟图》）藏于上海博物馆；《宝和裤珠玉蝶图》为海外私人所藏。徐邦达的《历代流传绘画编年表》还宽棚神记载了吴炳创作于庆元五年（1199年）的《秋叶山禽图》和《丛竹白头图》。

顾复的《平生壮观》中记载有“栖雀小册，有款”，应是藏于上海博物馆的有款代表作品《竹雀图》，该作品为册页，绢本，设色，纵25厘米，横25厘米，画下侧署款“吴炳画”三字。

Ⅷ 教您如何绘制国画——工笔荷花

这幅画是我在网上找的题材觉得挂在画室会特别好看，因此而绘制的，莲花寓意为清廉，送朋友也是不错的选择哦～接下来，我为大家讲解下工笔荷花的作画步骤。

首先介绍我用的工具。1、毛毡。2、毛笔（两根大白云，一根狼毫勾线）。3、国画颜料。4、墨水。5、熟宣纸（我用的是最薄的蝉衣宣）。6、调色盘以及笔洗（建议调色盘不要用塑料的）。7、画板。8、水胶带。9、盐（最好为粗盐）

其次小伙伴们取出四尺斗方的熟宣纸，初学的小伙伴用2B铅笔在宣纸上轻轻起型，勾勒出菏叶、荷花以及鸟儿的轮廓线，铅笔起型完成后开始毛笔勾线，（注意毛笔勾线的墨不可太浓）如果小伙伴们觉得毛笔勾线太难，勾不好，我只能很理解的说一句：“这是硬功夫，需要练白描。”只要功夫深，铁杵磨成针，小伙伴们每天练一张四尺三才的白描，增加自己的功底，相信自己白描勾线就会很Easy！

毛笔勾线完成后晾制半个小时，准备出画板，纸胶带，小喷壶，开始绷画。绷画步骤：首先取出一张比画作稍小寸的生宣纸放置画板上，用喷壶打湿（半湿状态）。其次把画纸覆盖在刚刚打湿的生宣纸之上，用喷壶打湿（半湿状态），进行调整，使纸张尽量平整。再次用水胶带把画绷在画板上。最后等待晾干就完成了！

晾干后小伙伴就可以开始晕染上色了，首先上底色，用淡墨分染出画面关系，注意空间关系、虚实关系、遮挡关系。其次分染菏叶颜色，菏叶背面用石绿＋藤黄+花青分染。荷叶叶面的第一遍颜色由藤黄+花青调和而成，在菏叶上分染出不规则多边形，目的是起到菏叶表皮的肌理效果（分染时注意菏叶从里到外的颜色变化是由深变浅的）。分染三四遍认为颜色饱满后就可以用赭石＋淡墨罩染了，罩染颜色覆盖整片菏叶如图所示。

菏叶完成后，开始画荷花，白色荷花先用藤黄＋一点儿胭脂打底分染两遍（注意颜色要淡），其次用白色罩染，再次用勾线笔蘸白色勾出花瓣纹路，最后用藤黄＋花青晕染莲蓬，勾线笔蘸藤黄点花蕊胫，如图所示。

接着画鸟儿。整幅画中鸟儿可谓是点睛之笔，看起复杂，其实我认为是最好画且最出效果的。用酞青蓝分染鸟儿头部链接背部，墨色与白色晕染羽毛纹理，最后用勾线毛笔，勾出细小的羽毛，画出毛茸茸的感觉，整个鸟儿就会“活了”，当然对于爪子、眼睛、嘴等等细节小伙伴一定要稳住稳住再稳住哦～千万不要手抖！

最后用赭石＋淡墨（多加水）涂在菏叶、荷花周围，并洒上盐（撒盐法）做出肌理效果，目的起到衬托、美化、水面的感觉。如图所示。

晾干后，用纯棉潮湿毛巾覆盖在画面上把盐吸走，落款、盖章，整幅画就完成了！绘制时长三周。

装裱后挂在画室美美哒！

感谢小伙伴们的评判，如有不足，虚心请教。

Ⅸ 荷花水鸟图评价

《荷花水鸟图》孤石倒立，疏荷斜挂，一只翻着白眼的缩脖水鸟独立于小头专朝下的怪石之上。从他的这属一类作品中，人们很容易察觉作者怪诞、冷漠、高傲、孤独、白眼向人的个性特征。他作画常取枯枝败叶，孤影怪石，表现他心中那种残山剩水，地老天荒的精神世界。但他作画的“纯用减笔”和笔墨酣畅，内蕴胸逸，心手通贯的表现效果，则具有强烈的艺术个性。从抽象继承法的角度讲，这对中国画创作、笔墨形式和大写意花鸟画发展是有一定贡献的。

朱耷擅花鸟、山水，其花鸟承袭陈淳、徐渭写意花鸟画的传统。发展为阔笔大写意画法，其特点是通过象征寓意的手法，并对所画的花鸟、鱼虫进行夸张，以其奇特的形象和简练的造型，使画中形象突出，主题鲜明，甚至将鸟、鱼的眼睛画成“白眼向人”，以此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的性格，从而创造了一种前所未有的花鸟造型。其画笔墨简朴豪放、苍劲率意、淋漓酣畅，构图疏简、奇险，风格雄奇朴茂。

我又长见识了