荷花画画比例

㈠ 荷花怎么画的

荷花的画法如下：

材料准备：纸，画笔。

操作步骤：

1、首先画出荷花的花朵，花瓣是椭圆状的，两头尖中间鼓，一层一层的叠加组成莲花的花朵部分。

绘画的好处：

1、提升审美能力：通过观察和绘画不同的艺术作品，可以提升视觉和审美能力，让人更加敏锐地感受到美的存在。

2、放松情绪：绘画可以帮正码助人们放松身心，缓解压力和焦虑，让人感到更加平静和舒适。

3、增强专注盯亩力：在绘画过程中，需要不断地观察和思考，这有助于提升人们的专注力和思维能力。

4、提高创造力：绘画需要创造力，通过不断的实践和尝试，可以激发人们的创造力和想象力。

5、增强手眼协调能力：绘画需要手、眼、脑之间的协调，通过不断的练习，可以提高人们的手眼协调能力。

㈡ 荷花怎么画

荷花画法如下：

一、花冠的画法

（一）勾勒法

以中锋按图画出花形，从花瓣尖部画起，一左、一右，两笔画成，谓之单勾。三笔画成勺形花瓣，谓之复勾。半开花冠心部呈抱拢的形态，画时要表现出攒心之形。

（二）勾勒填色法

1.白荷的画法

用单勾法画出前三步，注意画好花瓣的向心结构。

用复勾法画出第四步。

用草绿色画出莲蓬底色，在花瓣的根部点染藤黄。

用淡曙红点染花瓣上部，以浓墨勾圈出莲蓬，画出莲柄，用焦墨复点花瓣顶尖，增加花瓣立体效果。

用朱磦勾丝点蕊，至此，整个花冠用七步完成。

2.粉荷的画法

先勾出花冠的外形，待墨色干后用淡曙红填染花瓣，要留有飞白，切勿平涂，用草绿点莲蓬底色。

用浓墨勾圈莲蓬，点蕊、画柄。

也可用水冲法来画，即在花冠墨线未干时用水分较多的淡曙红填染花瓣，将墨线冲开形成自然洇发的效果。

（三）勾纹填色法

1.墨勾色染

用细锋笔勾出花冠外形和脉纹，干后用淡曙红染花瓣。

用浓墨勾圈草绿色的莲蓬，点蕊画莲柄。

渐开花冠外形用笔同上，待墨线干后，用藤黄染花瓣根部，用淡曙红染花瓣上部，渐开花冠不必画蕊。

2.色勾色染

用曙红先画出花冠的外形，留出莲蓬的位置。

用淡曙红填染花瓣，留出飞白。用草绿画出莲蓬底色，用浓墨勾圈莲蓬、花蕊和莲柄，最后用浓曙红提点花瓣尖部。

（四）没骨法

1.花冠的结构分解

在画荷花时，可根据荷花结构和没骨用笔的特点，把花冠分解成若干个小的结构，这些小的“构件”可随意组合画成花蕾，半开和全开等不同形态的花冠。

2.花冠的没骨组合

用二号提斗笔蘸曙红，笔尖稍浓笔根略淡，先用上图中“构件”，组合画成各种形态的花冠。这种画法强调下笔果断，位置准确，水分稍大略带洇发，花瓣留有飞白，体现出用笔的洒脱和力度，要有书法味道，切勿平涂。

荷花是传统四君子中菊花画法的扩展，荷花实际上是多瓣菊花中心瓣的放大，叶子虽大，但方法近似，也是训练笔墨的较好内容之一，同时也是花鸟创作的重要题材之一，学习花鸟一，不可不画荷花。

㈢ 荷叶荷花画法

荷叶荷花画法如下：

1、先用黑色彩笔画一个由两条弧线组成的橄榄球状图形，作为荷花的一片花瓣。接着分别用弧线在两边和上方画出其他一些花瓣。

荷叶，中药名。莲科莲属多年生草本挺水植物。荷花一般长到150厘米高，横向扩展到3米。荷叶最大可达直径60厘米，莲液和举花最大直径可达20厘米。

荷花有许多不同的栽培品种，花色从雪白、黄色棚岩到淡红色及深黄色和深红色，其外还有分洒锦等等花色。广布于南北各地。主要有清热解暑，升发清阳，散瘀止血的功效。

㈣ 荷花怎么画 美术

荷花的画法如下：

绘画工具：

颜料：常用12色颜料

画笔：大中小号笔

纸张：普通水彩纸

绘画步骤：

画完整体画

【1】先用铅笔画出荷花大体造型，在调淡淡的粉色，用粉色来画出荷花的体积感。

【2】初学者在画荷花的时候切记不能一味的上色，记得按照荷花的明暗关系来上色，用颜色最初就把荷花的体积感画出来，为后面的绘画步骤打好基础。

【3】画到第三步，再上面第一步的颜色基础上，可是适当的加红色，粉色和红色用淡淡的笔尖来勾勒荷花边缘处的“暗面”。

【4】在画好荷花的大概后，为了塑造主体物荷花，初学者刚画好了荷花的暗面，那么这一步骤咋们就来画荷花的“亮面”，调亮黄色，再加粉色，来作为荷花亮面颜色的过渡色。

【5】由于上面的几步画荷花，现在荷花已经画得差不多了，咋们再用剩下的颜料来画荷花的荷叶，这一步只是带上的，初学者如果这里出现颜色和荷花整体不相符，就需要从新调色，新手一定注意画面不能出现脏颜色。

用绿色加上土黄来画荷花过渡色，用草绿色加淡淡的黄色来画荷叶，画的时候先在空闲纸上试一下颜色，在来画荷叶。

【6】初学者画的时候要把握住整体画面感，从整体到局部，又从局部到整体来画，由于在起初造型的时候，荷叶画时不怎么美观，现在咋们可以适当的在画面桌面添加一朵荷叶，来增加画面整体美感。【7】画到这里，整幅画就已经差不多了，为了美观度，在上面加上一只蜻蜓，来让画面“活起来”，在画好后，在把一些细节出来画一下，这样画出来的才意境。

㈤ 荷花咋画

荷花画法如下：

第一步：用大号羊毫笔加水调湿（不能太稀）粉色，与曙红混合，在碟子里调粉红色。注意保持笔肚处的粉色干净，不沾染粉红色。

调好后笔尖再蘸一点胭脂，从花朵的中间画起，侧锋用笔，但此处要将笔稍微直立一点，不要将整个笔肚接触到纸面，免得颜色渗开。预留出莲蓬和花蕊的位置。

第三步：画莲蓬和花蕊。等颜色稍干，用羊毫小笔蘸绿色或黄绿色，画出莲蓬；用狼毫小笔，蘸较干的粉色（用墨也可）勾丝；再用藤黄点染花蕊。

荷花是多年生水生草本，是最古老的双子叶植物之一，同时又具有单子叶植物的某些特征。荷花是水生植物，性喜相对稳定的平静浅水、湖沼、泽地、池塘，是其适生地。

荷花还非常喜光，生育期需要全光照的环境。荷花极不耐荫，在半荫处生长就会表现出强烈的趋光性。古人文人都喜欢用荷花来象征各种美好的事物。

㈥ 如何画中国画荷花

正面花画法:正面花为五个近似圆形的花瓣构成,大小基本相等。先画上半部二瓣,再勾圈下面两瓣,一笔勾成一个花瓣,也可两笔勾出一个花瓣。初学时,要画得认真规矩,每瓣都交代清楚,不可马虎潦草,熟练之后,笔墨自如,圈勾自然圆转,生动灵活。五个瓣组成的一朵花,大体上是一个较为规矩的圆形。用淡墨勾圈时,线条可稍粗些,水份较饱和,圈出花朵有滋润感。也有用深墨圈花的,但线条要略细而发毛(中锋运笔时略带偏锋)。花朵的大小,最好与原花等大或略大一些,不宜画小,不可因画纸小而缩小花的比例。圈花瓣时切忌内外皆实,五瓣分离、花瓣过尖过长、无中心等。
花心的处理,不能一朵一朵地个别进行,需在一张画的花朵全部圈点完成后,再统一画花心。梅花花形较小,花心部分可作适当夸张,正面花心,可在五个花瓣中间画一小圆圈,花心须成辐射状,用硬毫中锋剔须,线条要挺劲粗实,“健似虎须”,要长短相间,齐而不乱。切忌剔使用弯曲无力,过于纤细。
点蕊头,最好用秃锋旧笔,中锋垂直点下,圆浑厚实,点子要略粗大些,如“椒珠蟹眼”。点时要随花须长短,错错落落,才有风致,切忌机械规则。
花心、剔须、点蕊头,无论是勾勒法还是没骨法,皆需用浓墨,用其他色彩不及墨色强烈鲜明,富有神彩。
半侧的花:五个花瓣的形态有区别。前面两瓣呈扁圆,后面的两三个瓣被前瓣所遮,故不能画全。艺宴商城提醒具体着笔时,先画前面两个扁圆瓣,再添加另外的三个瓣,这三个瓣十分机动,富于变化,可表现半侧花的透视程度。花心部分必须随透视变化而变化。即半侧时,花心小圆圈也应该略扁。其位置也不在正中,剔花须只呈半圆辐射。半侧花见其花托,花托呈“丁”点,一般“丁”加二点,但要视花形而定。花托点在瓣与瓣中间。
全侧的花:一般画三瓣即可,中间较大,两侧较小,露出一部分花须、蕊头。因透视角度不同,有些全侧花可不点须蕊。
花蕾:呈圆形,比花朵小,有的紧包未开,画成圆圈即可。初绽的,两三个圆弧交叠便成。先画枝,后画蕾,蕾多生在枝梢。画蕾,用浓墨点托,显其精神。
背面的花:生长在枝干后边,只见花萼,不见花心和须蕊。花托上部分裂成片状,称为花萼,共五片,有红、暗红和绿色之分,在花与枝的联接处,以浓墨点垛而成,点一点或五点。侧面多见两三片萼,用笔随意一些,墨点要稍浓重,不宜太细,也不必拘泥于严格的组织结构,力求总体视觉舒服即可。
可有八个理想的出枝位置。切忌在画四个角上或四边正中出枝。
以上介绍的几种构图方法,只是入门的初步,在不断的艺术实践和深入生活中,通过观察写生,融汇贯通,举一反三,定能掌握和创造更多的构图方法。