兰花图案设计
㈠ 兰花设计的历史是怎样的
兰花纹饰 兰花纹饰大多出现在陶器、瓷器和 玉器上。 公认的最早的兰花纹饰是河姆渡出土的7000年前陶器上的兰花纹饰。这表明,中国人对兰花的鉴赏至少已有7000多年的历史了。 秦汉时期的玉器也有兰花纹饰。安徽省巢湖市北头西汉墓出土,现藏于巢湖市博物馆,青玉泛黄色。片饰,主体镂空透雕一站立回首凤鸟,羽尾呈扇形上翘卷曲,羽间透雕兰花一朵,鸟腹下饰勾云,两面纹饰相同,整器构图奇巧,雕工精致,表面光亮。 清代瓷器上也有兰花纹饰。 玉器,其大体呈椭圆行,正面弧凸,有阴刻兰花纹饰,工艺古朴流畅;背面无纹饰,有较重之开片错位痕,无系孔,当为镶嵌玉件。 以下4条是湘西的兰文化: 1、在泸溪浦市、龙山里耶相继出土的新石器时代文化遗址中,就发现刻有兰花纹饰的陶片数块。 2、为祝福子孙昌盛,湘西的先民还用过兰花压胜钱。铸以兰花,桂花图案的压胜钱,以取“兰桂齐芳”之意。 3、在永顺王村保坪,有一个深遂奇妙的兰花洞。笔者向百岁老人求教洞以兰花命名的来由,答曰:自古相传就叫兰花洞。 4、为祝福子孙昌盛,湘西的先民还用过兰花压胜钱。铸以兰花,桂花图案的压胜钱,以取“兰桂齐芳”之意。 古代文人称梅、兰、竹、菊为植物花卉中的“四君子”。“四君子”的纹饰是传统的吉祥纹饰,在古代的瓷器、绘画中都有使用,尤其在古典家具的雕刻中,所用之处更是多不胜数。梅兰竹菊的雕刻题材在古典家具上的应用之处很多。有的被雕刻为四扇挂屏,顶箱柜四扇门上面也经常雕刻梅兰竹菊的图案。这四种植物花卉,在家具图案雕刻的使用上紧紧相连、互不可分,已被人们加入自己的喜好色彩。雕刻有梅兰竹菊的四扇挂屏挂在客厅或者书房的墙壁上,它们象征的高洁品质与主人的气节融为一体。深色的木质、精美的雕刻让墙壁顿时生辉不少。梅花的清,兰花的隐,竹子的雅,菊花的淡,“四君子”图案也透视出主人不凡的审美观念,显示出浓浓的文化味道。
㈡ 求解 2011 533
标志设计调研报告
班级 08工业设计(工科)班 课程 VI设计
学号 0808031003 导师 高京
姓名 戴小峰 分数
一、调研目的
由于会徽的重要性,可以给人第一眼留下深刻印象,同时又可以起到宣传地方特色的作用。在设计会徽时,通过总结历届会徽设计的亮点,并充分了解其设计原则,吸收亮点,弥补不足之处。从而能够设计出一个更加完美的2014年青岛世园会会徽。
二、调研对象
三、调研方式
网上调研
四、调研时间:
2011年5月16日――――2011年5月22日
五、调研内容
(一)、2006年沈阳世界园艺博览会
主题:我们与自然和谐共生
会徽设计说明:
它外型恰似一枝变形的沈阳市市花--玫瑰,其寓意主要有五层:第一层含义:整个图案设计,显现的是沈阳市的市花--玫瑰花。第二层含义:图案的下部,是沈阳的母亲河--浑河。第三层含义:图案的下部,喻为地球和世界,上方则表示为地球上的人类、城市与自然相融共生的理念和追求。第四层含义:整个图案,充分张扬了车床飞转、铁屑飞溅的工作场面,喻示着东北振兴、沈阳先行和沈阳全面发展的形势。第五层含义:图案中的色调,由红过渡到绿色,生动地喻示着沈阳由过去一直污染严重,转变为最具经济活力的环保模范城市的发展历程。
(二)、2010年台北国际花卉博览会会徽设计
主题:彩花、流水、新视界
会徽说明:2010中国台北国际花博会标志设计由五个人形花瓣组合而成,结合民族传统水袖舞蹈与台湾最骄傲的兰花,以人体的韵律去勾勒花心、花蕊和花瓣,线条则表现出流水的律动感,符合此次台北国际花博主题「彩花、流水、新视界」。而红、橙、蓝、绿、紫五种国际用色代表的是五大洲,不仅具有国际观与现代感,鲜明的色彩及活泼、律动的造型更表现出欢愉快乐的气氛,也凸显出台北市举办世界级博览会的欣喜之情。
(三)第七届中国花卉博览会
会徽构图新颖、简洁流畅、色彩明快、时代感强,具有较强的视觉冲击力,由于花的五颜六色让整个画面也充满活力与生气。线条感觉很强。
(四)2011年西安世界园艺博览会会徽设计
主题:天人长安,创意自然
设计思想生一,以自然花瓣的构型,即三角形、四边形、五边形、六边形叠加,组合成一个富有东方神韵的“百花吉印”:三生万物,花开吉祥;四合为土,天圆地方;五叶生木,林森荫育;六流成水,泽被万民。三角形如汉字“人”,位于图案中心,体现以人为本;四边形如西安古城,象征和谐人居;五边形形似五星,体现中国特色;六边形代表包容一切的自然环境。从三到六自然递进,体现了人、城市、自然和谐共生
(四)2011年西安世界园艺博览会会徽设计获奖作品
标志设计说明:
此款标志设计以“花”的外形来表现世界“园艺”博览会。
标志用四个不规则多边形表现。且角的数目的递增的,同时颜色的选择也很有特点。黄色代表东道主中国,绿色代表植物,代表生命,代表自然。体现了“天人长安•创意自然”的西安世园会主题。
标志设计说明:
“天人长安•创意自然——城市与自然和谐共生”,2011年西安世园会将以此为主题。要做的,就是在如何在方寸间探寻“天人长安•创意自然”的深层含义。
会徽从整体上看,形体与西安市未来城市规划“一城多心、九宫格局”的布局颇为相似,不仅如此,世园会也不单是花卉园艺、自然景观展示的大花园,更是世界各国文化、艺术、科技、历史人文、经济建设等魅力展示的大平台。
从表现手法上看,由一组中国传统元素——云纹组成。云纹是中国古代富贵、吉祥的象征,采用泼墨的中国画技法将云纹表现出来,将极具中国韵味的个性特色一览无余。同时,从整体构图上看,方形会徽正是西安城墙的缩影,更是千古帝都文化精髓所在。设计师将西安悠久厚重的历史文明与现代经济文化交流相融合,用缤纷的色调、流畅的线条,演绎着这篇区域的活力、变革与发展,同时也为世园会这一影响巨大的千古盛世注入浓烈的西安色彩。
从形体特征上看,八个不同朝向的云纹形体,代表着世界上不同国家和地区,他们紧密相拥表示中国与世界人民携手相聚,以世界园艺博览会为平台,通过交流与合作,实现共同发展。同时会徽暗含着一句成语——“四面八方”,八个不同朝向的云纹形体象征着欢迎的手臂,代表中国何中国人民,向世界敞开博大的胸怀,这不仅体现了中华民族好客的传统,也表现了世园会开放、包容和永无止境的发展空间。
从颜色运用上看,红、黄、蓝、绿、黑五种颜色分别代表了五行中的金、木、水、火、土。它们是自然界相生相克、相辅相成的五大元素,也是自然界万物生成的基本元素,会徽将中国古老的五行术糅入其中,体现世园会汇聚世界花卉园艺、展现自然界无限精彩的博大胸怀,同时蕴涵与自然和谐共生的主题,寓意人与自然的和谐共生,西安与世界的相汇交融。
标志设计说明:
此款标志设计以“花”的外形来表现世界“园艺”博览会。标志用五个不规则形体来表现“柳叶”,代表世界五大洲,而绿色代表植物,代表生命,代表自然。更加体现了“天人长安•创意自然”的西安世园会主题,中心用不封闭的球体来体现“世界”园艺博览会是面向全球向外传播文化。
标志设计说明:
此次盛会是一次国际性的大型园艺博览会,是一场全世界人民参与的盛会,故标志的图形部分以五片叶子有机组合而成,体现五湖四海的朋友齐聚西安来参与这场盛会。叶子代表着此次园博会尊重自然,创意自然,城市与自然和谐共存的主题理念,体现人类追求自然生态和人与自然和谐相处的共同目标。
俗话说“良禽择木而栖”西安有羚牛,大熊猫,金丝猴,朱鹮等诸多国家级保护动物,五片叶子组成的图形就似一只安详的鸟一样在这里栖息,体现了西安人民尊重自然,保护自然的良好生活习惯。
标志的主体颜色是绿色,绿色是生命,环保,健康之色。
标志时代感强,图形色彩极具张力,易于识别,记忆和传播。
标志设计说明:
一 标志以“西安”首字母“XA”为基本构型元素,自然融入了汉字“世”,广袤原野,盛开花朵和振翅飞鸟的异化形象,共同组成一个园艺作品的造型,将生态区园艺博览会特色和人与自然和谐的统一起来,并以丰富的色彩和灵动欢快的构图形式形象生动的突出了传播“天人长安•创意自然”主题。
二 绽放的花朵和振翅的飞鸟,优美惬意的景致和欢快人形的完美结合,积极彰显西安浐灞生态区昂扬向上的时代气息和秀丽的自然风光,同时以多姿多彩,充满激情的构图形式,充分体现了西安世园会的魅力于精彩,以及有创意,有文化,有特色,影响力强的世界园艺盛会的特点。
三 图形总体流畅大方,意境悠远,洋溢着无穷的动感与活力,以及浓郁的愉悦祥和,清新奔放的节会气息。地方特色和标志属性鲜明。
六、调研结果
在以上的调研中,通过对造型创意,元素采用,色彩,立意,内涵的分析,总结出历届的会徽和获奖作品中,植物造型的采用特别是市花的采用十分普遍,总体造型的构思能够深刻的揭示出该届展会的主题和举办城市的历史文化背景。色彩多为绿色红色等鲜艳的颜色,与园艺博览会自然,活泼,亲切的感觉所契合。
不仅如此,总体设计体现出国际化的特点。
七、调研体会
尽管每届世园会的举办地和主题各不相同,但世园会所传达的绿色、和谐、交流的理念却始终是不变的,对这种原则应该加以理解并运用。
㈢ 用一朵花的各部分摆造型
.自然式构图。
(1)起把宜紧,上散下聚,有如一丛怒起。植物的生长都是从一"点"出发的,所以插花时,应把花器视作大地,所有花技都要从一处出发,让人感到是从一殊长出的,这样插花才显得有生命力,否则枝条松散交叉,就象杂草丛生,毫无美感。所以枝条尽量靠紧、尽量集中。
(2)光源一致,势态协调。植物的生长都有追求光源的特性,花朵向着阳光开放,枝叶也迎着太阳伸展。枝条的弯曲是为了趋光,这也是枝校条姿态美的所在。所以插花时要设想光源所在,而所插的花都要趋向光源的方向,彼此呼应。
(3)花数宜单不宜双。双数的花朵,插起来容易对称呆板,而单数有没完成之意,可诱发遐想,故要设法把双数变成单数。如4朵花时可插成3+1,即把3朵插在一起,另1朵插在较远的位置,使两组都成单数。同样,6朵花时,可插成3+2+1三组,这样看起来才有变化。
(4)形体不宜单一,瓶口不宜完整外露。若线条单一或颜色单调,会使人感到乏味。在传统的插花艺术里,常采用"破"的技法,使其产生起伏、跌宕的效果。如一组表示风势的线条,在其中加插一两支反方向的线条,就会觉得奇兵突出。一组圆形的线条(如圆形的花、圆形的叶),若用一两支其他形状的线条来破,就可以增添生趣。通常直的线条用曲的破,横的用竖的破,圆的用长的破。同样,插花时的瓶口线条不宜完整外露,可用花或枝叶遮盖一部分而破之。所谓"破正求奇",这是中国传统插花的技法之一。
(5)要留有空白。空白出余韵,留空白是中国美学思想中一个重要部分。插花时往往把花技安排在花器的一侧,留出一侧空白的水面,为技条的伸展提供去处。此外,空白的水面还能起均衡的作用。而空间的空白是由枝条伸展所形成的,枝条所勾画出的空间,都是视角的范围,在此范国内留出大片空白,可使枝条充分伸展,也给人们留下遐想回旋的余地。
2.规则式构图形式;又称图案式插花。
这种花型强调对称,呈整齐的圆形、半圆形、长圆形、塔形、柱形和放射形等构图。规则式的插花要求花材种类丰富,花叶繁茂,色彩浓绝,主要表现庄重大方、雍容华丽的风采,是礼仪插花、西方式插花中常用的形式。适用于会议厅、客厅及餐厅内陈设。
3.盆景式构图形式。
这种花型主要采用我国制作盆景的章法与技巧插成,多表现大自然的优美景观,着重意境的构思,强调有物有情,幅景交融。选材广泛,容器以浅盆为宜,适于陈设在背景简洁、环境雅静的场所,更显清雅脱俗。
4.野味式构图形式。
又称趣味式插花,多以自然界野生植物和田园果蔬为素材,创作出富有淳朴、清新乡土气息的作品。其插花方式打破传统的手法,变得自由奔放,不受约束。容器要求粗犷、古朴,如贝壳、海螺、竹简及农家用具、葫芦、篮子等,表现出色彩淡雅、自然、富有生气。
插花泥的使用方法
插花泥的处理方法
插花泥是插花不可欠缺的器材,是插花泥状化学制品,具吸水性与保水性。从前的插花多使用剑山或萝卜,今年来已逐渐普遍使用插花泥。
插花泥与剑山的用途相同,是固定花材的器具。不过,若欲使花材从花器口向下悬垂时,使用剑山就无法使花材的弯曲角度超过180度以上。但是,若使用插花泥时,即使是360度也有可能。因此,如果说插花的各种形态设计是由于插花泥之故才构成的,并非荒诞不经的说法。
但是,插花泥虽然十分方便,也仍有其缺点。那就是插花泥很容易散落;插过花的地方就形成个洞,无法再重复使用,不象剑山可以重复使用。明白插花泥的优缺点后,你必定可以设计出新的作品造型,享受到插花的乐趣。
插花泥应与花器口大小相互配合,一般是以花器口的2/3宽,若是花器口的宽度较窄,插花泥的大小亦相同;至于高度则视设计的形态而定。
①市面上贩卖的插花泥原形。在未吸水前非常轻,稍微用力便会散落,请小心拿取。
②使用前,先将插花泥切成需要的大小,然后浸在清水中。
③依所需的大小切好后,放入装满水的大碗中充分吸收水分。
④也可将插花泥切出曲线。先把插花泥切成适当大小,浸入水中后再取出切成所要的形状,较不易破碎。
⑤要作成球形时,可用小刀慢慢修形。
⑥使用大型容器时如要将数个插花泥加以组合,应该先在上面覆上一层铁丝网,再以胶带加以固定。
插花泥的使用方法
放在花器中
插花泥最基本的使用方法,就是放在花器中。此时最重要的是它露出花器的高度。如果花材自花器口向下悬垂的角度越大时,则所露出的高度就要越高。
插花泥应与花器口的大小相互配合,一般是以花器口的2/3宽为原则。
若是花器口的宽度较窄,插花泥的大小亦相同;至于高度则视设计的形态而定。
插花泥上的花材剪切与处理
花材插入插花泥中会形成一个洞,而无法重复再插,因此,应避免再改,以免插花泥容易散落。如希望能插一次就成功,就必须明白各种素材的正确切剪法。
如果叶片又宽又硬,则插的部分只需自叶脉中心算起留2厘米即可。
切剪茎时应使切口呈倾斜状。茎太粗时可剪的角度宜大,使切口尖细。
各种花形的做法
透明花器与深的花器
隐藏插花泥及放在较深容器的方法。使用22号铁丝,在两端各折回1.5-2厘米,钩住容器边,形成一个交叉十字形,在上面放一层铁丝网,就可以固定插花泥。
花环的做法
凡是需要水分补给的花材,皆可使用插花泥,可延长花的生命。要以枸骨或生花做圣诞花环,或是做桌上的摆设时,插花泥的使用法如下。
先准备好2块已充分吸收水分的插花泥,将它们相连。如果要做大型花环时,就须依其直径大小准备需要的插花泥。 在插花泥上用线圈出圆圈,再以刀子沿线切割成圆形。切时一块一块分别割较容易些。
切好后再拼成圆形。卷上细小的铁丝网。 以石芋、缎带花、不凋花等做成花环。做花环的花材应选用高度低的为佳。
花球的做法
家中布置家具之后,所剩空间并不多,此时不妨善于运用天花板,让花自天花板流曳悬垂即是一种装饰法,例如花球即是一例。这也是颇富趣味的室内设计之一。
插花泥修整成圆形,大小是完成后的1/2,在包上铁丝网,绑上绳子。
提篮
用提篮做为花器时,篮中可使用插花泥,对于水分的补给十分有效。插花泥切成适当大小后,在底部包上铝箔以防漏水。
组合在细口瓶中
要将插花泥放入此类的细口瓶中,必须先将它切剪成凸状。原本只能插一朵花的细口瓶,要使用插花泥之后,就可做出不同的造型。
弯枝的方法
所谓弯枝,是将在花弯曲至自己所需插用的形状。如果无法完善的弯枝,就难以达到理想的形状。所以,弯枝是仅次于剪枝的第二重要的技术。弯枝是以人工的手法,达成花材的自然状态所施用的技巧。所以,首先必须仔细观察花材的性质,再加以适当的弯枝法。如果不了解花材是何种质材的话,必须利用不需要的部分,实际弯曲看看。
最基本的弯枝法是以手弯曲。细枝的话,可用双手横握细枝,逐渐用力,加以弯曲。不仅需用手指的力量,同时亦需使用手腕的力量,尽量使其自然的弯曲。也有人双手直拿细枝,左手保持安定,右手出力使其弯曲。此种方法与前者相同,不仅须出力,手腕亦须出力。手握花草的茎部时,手温会逐渐转至茎部,然后逐渐弯曲。假如花材为荷花的话,用拇指与食指加以揉搓弯曲(指弯)。假如花材为芒草的话,用手指轻轻抚捋(捋弯法)。若树枝过粗,无法用手弯曲的话,可在外侧剪个切口,以握弯或压弯的要领,静静将其弯曲。不过,千万不可将其折断。起先可利用剪刀剪切口,若枝干过粗的话,也可使用锯子。
折弯法和前述的切弯法的原理相同,不同处是以握刀在切口将枝折成一半。若材质过硬的话,不适用此法,否则可能会将其折损。
握弯法
压弯法
指弯法
捋弯法
折弯法1
折弯法2
处理柳枝、南天、木莲等容易弯折的花材之时,可先以酒精灯或蜡烛炙烧一下,再行弯曲。花枝弯曲之后,立即放入冷水中,以固定形状。花枝接触火焰之时,为了避免花、叶受到直接加热,可先用温热报纸包住。
过于粗壮的树枝,无法以手或剪刀弯曲时,可使用楔子加以弯曲。楔子是一个与树枝同粗的V字形的木片。用剪刀或锯子在枝干的1/2-2/3处,横剪一刀,塞入V字形的楔子,以阻止枝干恢复直挺,永保弯曲的形态。不仅可利用此法使枝干弯曲,亦可同时在枝干的数处塞入楔子,更能造出美丽的弧线。不过,一旦使用此弯曲枝干的话,就无法恢复原状,所以进行前需多加考虑。
各种花的切剪法
弯曲枝干时,需注意不可损及枝干和枝茎的整体,否则,将会影响到吸水的功能而促使花材枯萎。
放射状的花
放射状康乃馨与菊花类均属之。每一种花的茎都很长,因此是易于分割的花材。分割时应注意下列3点:
①如果要表现出很长时,应使茎的线条与花的附着方式呈现一条美丽线条;
②避免剪成不自然的形状,例如直角弯曲状;
③大花可以剪短。
花材的分割方法
西洋花的最大特点在于,先将花材切剪后再使用,而且切剪后的花材几乎全部派上用场,很少浪费丢掉。为使花材能物尽其用,首先应决定所要设计的形状,然后才依所需长度来加以切剪。
例如要以6枝放射状康乃馨,4片列色凡设计成三角型的应用型。在准备好花材与花器,决定了形态之后,应该确定材料的数量,花的数目与大小,及花茎的长度。然后再依照前面叙述的三角形插法,配合花器将花材修剪成适当高度与宽度,构成整修外廓。记住,应优先选出大且美的花,以做为焦点花。
将6支放射状康乃馨如图般切剪成15枝,没有花的部分则可当做绿叶用。
将4片列色凡如图切剪成20片。由于列色凡的叶片大小不一,因此切剪前应先观察仔细,以免太小而无法使用。
铁丝与胶带用法
这是指在制作花束时,为了弯曲,固定或支持花、茎与叶,或是为了造型设计时所应用铁丝的处理法。铁丝可分为裸线(一般的铁丝)与胶卷线2种。其粗细可分为很多类,最常使用的粗细是30-18号(数字愈大,铁丝愈细)。至于使用的铁丝,则应视花的大小与重量来决定。以下方法可作为参考之用。
缠绕法(以满天星为例)
这是用铁丝缠绕以固定花与叶的方法。满天星与水苏类常使用此法,将数枝成束捆扎起来固定十分方便。[使用铁丝的好数]满天星:26-28号;水苏:26-28号;洋菝葜:26-30号。
①茎剪5-10厘米,2-5支成一束,将铁丝横放。
②铁丝两端向下弯。
③将花横放,轻轻按住上面的茎与铁丝,缠绕下方的铁线。
④来回缠绕铁丝2-3次成螺旋状。
横向贯穿法(以玫瑰为例)
这是用铁丝穿过子房或花萼部分的方法。凡是铁丝穿过后,不易损害的茎的花材皆可使用此法。一般是茎斜切并留下15厘米长。[使用铁丝号数]玫瑰:22-24号;康乃馨:22-26号;洋桔梗:24-26号。
①铁丝横刺过花萼部分。
②铁丝两端向下折以固定茎。
十字交叉法(以海芋为例)
用两条铁丝成十字交叉的固定法。海芋及百合等大形的花都适用这种方法。[使用铁丝号数]海芋:20-22号;百合:20-22号。
①海芋、百合等花茎较软的花材,可先用胶带缠绕茎,再以2条铁丝交叉贯穿。
②将铁丝两端向下弯。
插入法(以太阳花为例)
铁丝自茎的下方穿入的方法,适用于茎部呈中空或较柔软的花材。太阳花等使用这种方法时,可使长茎出现弯曲的造型设计效果。[使用铁丝号数]太阳花:20-22号;雏菊:20-22号。
铁丝自茎下方插入,如欲以人工方法使茎弯曲,便将铁丝插到要弯曲处。
钩住固定法(以延命菊为例)
铁丝前端约3厘米处弯成小钩状,自花蕊中央部分穿过并钩住的方法。兰花、延命菊、太阳花等有花蕊的花均适合此法。[使用铁丝号数]菊花、太阳花:22-24号;延命菊:24-26号。
将铁丝前端2-3厘米弯成钩状,由上向下穿过花蕊中心,直到看不见铁线为止。
缝缀法(例如小苍兰叶片)
这是以铁丝缝缀花与叶,并固定的方法。一般是纵向或横向缝2针左右。适用于细长型叶片及将花瓣吊起时。[使用的铁丝号数]小慈姑:24-26号。
铁丝自叶片下方往上纵缝,至1/4-1/3处。
发夹法
一般可分为2种:A将铁丝弯成发夹状(U字形),使用的方法适用于花的中心部分成筒状的花材(如茉莉、小慈姑)。至于列色凡及羊齿类茎部分适用于缠绕法。[使用铁丝号数]茉莉:24-26号;小慈姑:24-28号;列色凡:26-30号;圆羊齿:24-28号。B将铁丝穿过叶片后再弯成发夹状,再用缠缀法,适用于叶片宽阔的叶子。[使用铁丝号数]玫瑰叶、常春藤:26-30号。
A的方法:(以茉莉花为例)将铁丝弯成U字形,放在叶背下方起2/3处,将茎缠绕。
B的方法:(以玫瑰为例)在叶背下方起2/3处,以铁丝横向缝一针,铁丝两端下弯缠住茎。
加强法
这种方法是用在柔软的茎,或想弯曲茎部时,以铁丝缠绕支撑花的重量,目的在于强柔弱的茎。如果铁丝太明显,可以用色带将它缠绕。[使用铁丝号数]君影草:26-28号;康乃馨22-24号;麝香豌豆:26-28号。
(以铃兰为例)铁丝前端折弯缠绕茎部。
(以康乃馨为例)铁丝前端折弯刺入花萼,缠绕于花茎上。
兰花的特殊安装法
至于如兰花系列等花形特殊者,就必须使用较特殊的方法。
蝴蝶兰
将24-26号铁丝剪15厘米长,弯成发夹状,并将U字形前端1厘米处弯成直角。铁丝刺进花中心成鼻状部位的两侧,以折成直角式铁丝钩住。
①以22号铁丝刺入茎部,用胶带将三条铁丝与茎缠在一起。嘉德丽亚兰、蕙兰以22号铁丝刺入茎部。
②再以24-25号的铁丝2条,弯成发夹状后夹住茎的两侧,以胶带缠住铁丝与茎。
细小的花
霞草(俗称满天星),阿泰花,加丝比亚等花均属之。在插花的设计中,具有填补花与花之间空隙的重要作用,因此长或短的花均有所用,如果不能巧妙分割这类花材,则整体将逊色三分。故须配合其长度来切剪,才能做有效的应用。
将一枝霞草巧妙切剪后再利用。
可以剪成长、中、短三种。
将2-3支剪得较短的霞草用铁丝缠绕后,再卷上胶带束卷,可用来制作花束。
线形的花
如龙胆、剑兰等花形鲜明,且成线状的花材,在切剪时,可以将之分成线形花与块状花。切剪时应注意茎的切口,切勿出现在花的正面。切剪的长度须配合所需的长度。
一枝龙胆经常会附着数朵花,而且花与花之间的空隙也大,因此容易切剪。
切剪时应将龙胆切剪成不同的长度,可应用于各式造型。
枝物
这是指金宝树、珍珠花、珍珠梅等线状的花材,以及满天星,七度灶等花枝茂密的花材。线状的枝物最主要是运用其前端,因此不可以将前端剪开。此类花材就是要活用其枝的弯曲,较短小的可以用来填满空间。只要善加切剪,就能物尽其用,不会浪费了。
如果要将满天星用于表现线条,可将多余的花枝剪除即可。
将满天星切剪成数支,长的部分可用于线条的表现,短的部分则用于装饰,这是物尽其用的切剪法。
折枝固定法:
有些花卉枝条比较硬直.不易弯曲,如枇杷、枫、松和贴梗海棠等;有些花卉形态有缺陷或固定时有困难,又不宜用金属丝绑扎,可采用折枝的方法处理。折枝固定造型,就是将花枝的某个部位折裂,但不能过分,以不断裂、稍有弹性为好。方法是用双手握枝,两拇指抵于折口处,双手用力弯曲枝条。如果枝条的韧性较强.弯枝后依然反弹回原位.可以在折口弯曲时嵌入小石子或小木块,防止折枝复位。
夹枝固定法:
花枝插入花瓶时,常会出现移动和不入位的现象,令插花作者伤脑筋。为了能使花技牢固地插在花瓶里,应根据花材的具体情况,分两种方法解决。一种方法是采用横枝夹缚固定。在需要插入的木本花枝尾部,作纵向剪切一豁口,夹上一段小枝。花枝与小枝呈十字交叉状,然后插入瓶中,使花枝与花瓶有三个支撑点,达到固定目的。另一种方法是采用直枝夹缚固定。其夹缚的枝条呈纵向,附枝长度根据花瓶深度确定。附枝上部伸出较短,能绑住花枝即可,另一头较长,一直伸到花瓶的底部。这种方法最适宜在长花瓶和剑简中使用。
瓶口插架固定法:
瓶口插架的形状很多,主要是为了解决花瓶口大不易固定花枝的难题。在大口花瓶中表现倾斜度较大的花枝时,可以采用十字形固定架,让花枝靠在插架十字交叉的夹角处。这样花枝就不会有大的移位了。如瓶口面积不太大,可以安置Y形固定架,枝基支撑在瓶内壁上,枝腰靠在插架的凹口上。
切口固定法:
在使用插座插花时.有些木本花卉较粗硬,难以插入花捅座。为了便于固定,一般采用基部切口的方法,就是根据花材造型需要截取后,在切口处纵向切上几刀,形成若干个小豁口,让花技能顺利地插入花瓶座。这佯既方便了花枝的固定,又扩大了创面,有利于花枝吸收水分。
斜面切口固定法:
插花材料处理,除了对粗硬的木本花卉枝条用切碎枝梗的办法外,一般的木本花卉和较硬的草本花丹,都采用斜面切口的办法。如银柳、腊梅和菖兰等花枝.均宜用斜面切口插入花插。若插直立的枝条,只须将花梗向下用力插就能插入花插。若要插成倾斜的形状.可先把花枝插成直立状.然后再将花枝向需要倾斜的方向推去。
附枝固定法:
有部分草本花卉质地松软,也有花梗细弱的,如扶郎花、香石竹和金盏菊等花,难以固定在花插座上,对此只有采取附枝的办法加以固定。方法是取一短枝用绳子或金属丝捆扎在花技的基部,扩大花枝与花插座的接触面,花枝插入花插座就不易倒伏。如果有中空或较疏松的植物,如马蹄莲、卢苇等,也可作附枝处理。方法是截取一段小校插在花插座上,然后把花枝中空的部位对准小枝插入,同样见效。
集团捆扎法:
有些野生草花,花色艳丽动人,但花却很小,一、二枝花卉体现不出美,好的效果往往要在集中起来才能显露。因此,在插花时可将花卉握成—团,用绳子或金属丝扎住,然后插入。
花插座连体法:
花插座的大小是有限的,有时为了制作大型的插花.单靠一只花插座是不够的。为了多插花,可以用几只花插放在一起,并用几段小树枝横连钉牢。
花插倒扣法:
在使用木本花卉插花时,难免会遇到花枝重,花插座轻,造成倒伏现象。此时,可以在花插座的一边再倒扣上一只花插座,以增加重力。 花材处理技巧
金属丝缠绕法:
为了支撑某些花枝和克服花卉形态上的缺陷,可以对花卉进行罗旋状攀扎造型。用硬度足以使枝条弯曲成形的金属丝缠绕枝上,按照自己的构思进行弯曲.但金属丝不能太粗,也不能影响插花的观赏效果。有必要时,可以在金属丝上包一层绿棉纸,或者涂上绿色油漆。用这种方法可以使花枝的弯曲变化自如,随心所欲。此法适用于对柔软的花枝作处理。
金属丝穿心法:
有些花的花柄中心是空的,如金盏菊、芹菜花和扶郎花等,可以选择粗细适中的金属丝,从切口处插进去,也可以从花蕊的中心插入。这种方法不会影响花枝的外观,又能使花枝弯曲自如,但非中空的花枝,如香石竹、菊花等,不能采用此法。在金属丝穿心过程中,如果碰到花枝上部、近花朵的部分很难穿过时,应根据具体情况,或适可而止,不完全穿透花枝.或作部分穿心和部分缠绕处理。
镶楔造型法:
对于粗硬的木本花卉,为了达到自然弯曲的美感,又不露人工的痕迹,可用三角形楔木,镶进要造型的枝体切口内。楔木要求采用同种植物材料.粗细大小也要基本相同。这样制成的花校造型优美,随合人意,一般很难看出破绽,而且还不会影响枝体吸收水分。
切口弯技法:
木本花技所需弯曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花茎,切口深度不宜超过花茎直径的2/3,然后用双手紧握切口两侧,慢慢弯曲枝条。如果枝条的韧性较强,可以在切口内镶入小木片。
卷叶法:
有一些花卉如箬叶、书带草等,通过卷曲可以改变原形。方法是取一张叶片摊平,用一根细棍将叶片由叶尖处向叶梗卷去,抽出细棍,用于反复搓揉,直到放开手.叶片仍具有一定的卷曲为止。假如要表现螺旋状,可以将叶片斜向卷,定型后就呈螺旋状。
圈叶法:
有叶柄和叶面柔软的叶子,如箬叶、姜花等叶,可以取一张叶片作弯曲,并在叶尖处扎一小孔,然后将叶柄穿入其间。圆圈的大小可以根据需要扩大或缩小。处理时需要防止叶片的撕裂。
支撑定形法:
此法是借助外力来改变花形。首先要准备一些金属丝和透明胶.再取需要处理的叶片,叶面朝下放平。找到中央叶脉,将金属丝附在中央叶脉边,并用透明胶粘住。这样需要花技有多少弯曲都可以随意调节。但切匆将处理的部位暴露在正面。
修叶变形法:
植物的叶具有自然的美,有时为了插花造型的需要,对叶形来个再创造,改变原来的形体.使其更符合插花艺术的需要。这类叶片要求展面宽大,质地硬实.如棕榈叶、铁树叶、八角金盘叶等可塑性比较强的植物叶。例如棕搁叶.叶面十分宽阔,掌状深裂构成放射状叶脉,可以修剪成圆形、扇面形,或其他形状。
叶片拉丝法:
具有平行叶脉的植物叶,如箬叶等,对其作纵向撕裂,会产生纵向裂痕。若不完全撕透.按叶脉多拉几条丝,能产生纺垂状弧线叶。
叶片翻翅法:
长剑形的叶片作翻翅处理时,先在叶的中部纵向切一口子.然后把叶的前部弯曲,从裂口处穿入,当叶片拉出后,翻翘造型即告完成。
枝叶打结法:
植物枝条的打结处理能够改变插花造型,但并非是任何花枝都能打结.要选择枝条柔软的花材,如结香、垂柳、银柳、迎春、黄馨等花枝。
植物细长的叶片,如书带草、丝兰、鸢尾等叶片,也能作打结处理。打结的紧松根据插花造型的需要确定。
枝叶弯折法:
在插花中,为了表现自然,往往会对完整的枝叶,作适当的“破坏”处理。例如为了表现河塘景色,将水盆中插入的菖蒲叶作弯折处理,枝条也是如此。
叶四破损法:
一张好好的叶片受到损坏,未免太可惜了,但作为艺术插花的创作,也有用处。例如荷花叶片,若想表现有食叶的动物侵犯过.就可以将叶片边缘剪出一些凹缺,在叶的表面剪出几个
洞。若想表现材河塘的旧貌,就可以将其中一张叶片撕破,呈观斑刹残损的景象。
枝叶双向下插入法:
在艺术插花中,有时为了达到某种艺术效果,可以采用双向插入的方法。如紫藤、凌宵的藤.柳树.桑树的枝条,甚至马蹄莲的花茎等都可以采用此法。有些比较硬实的叶片,如凤尾兰、铁树等叶,也可采用此法。
树枝倒插法:
插花艺术是一种对自然景物再创造的艺术形式,为了达到某种艺术效果,可以打破一般规律,如一些木本的枝条,即便是干枯了.也不会萎缩,所以可利用树枝丫叉纵横的创.倒过来插在花器里。有时为了达到某种装饰效果,还可以不插入花器。
1.自然式构图。
为艺术插花和东方式插花中常用的形式,适合于陈设在客厅、书房或卧室等场所。自然式插花是以表现植物自然生长形态为主的花型,插作时应注意以下几点,才能取得较好的效果。
(1)起把宜紧,上散下聚,有如一丛怒起。植物的生长都是从一"点"出发的,所以插花时,应把花器视作大地,所有花技都要从一处出发,让人感到是从一殊长出的,这样插花才显得有生命力,否则枝条松散交叉,就象杂草丛生,毫无美感。所以枝条尽量靠紧、尽量集中。
(2)光源一致,势态协调。植物的生长都有追求光源的特性,花朵向着阳光开放,枝叶也迎着太阳伸展。枝条的弯曲是为了趋光,这也是枝校条姿态美的所在。所以插花时要设想光源所在,而所插的花都要趋向光源的方向,彼此呼应。
(3)花数宜单不宜双。双数的花朵,插起来容易对称呆板,而单数有没完成之意,可诱发遐想,故要设法把双数变成单数。如4朵花时可插成3+1,即把3朵插在一起,另1朵插在较远的位置,使两组都成单数。同样,6朵花时,可插成3+2+1三组,这样看起来才有变化。
(4)形体不宜单一,瓶口不宜完整外露。若线条单一或颜色单调,会使人感到乏味。在传统的插花艺术里,常采用"破"的技法,使其产生起伏、跌宕的效果。如一组表示风势的线条,在其中加插一两支反方向的线条,就会觉得奇兵突出。一组圆形的线条(如圆形的花、圆形的叶),若用一两支其他形状的线条来破,就可以增添生趣。通常直的线条用曲的破,横的用竖的破,圆的用长的破。同样,插花时的瓶口线条不宜完整外露,可用花或枝叶遮盖一部分而破之。所谓"破正求奇",这是中国传统插花的技法之一。
(5)要留有空白。空白出余韵,留空白是中国美学思想中一个重要部分。插花时往往把花技安排在花器的一侧,留出一侧空白的水面,为技条的伸展提供去处。此外,空白的水面还能起均衡的作用。而空间的空白是由枝条伸展所形成的,枝条所勾画出的空间,都是视角的范围。
㈣ 抖音君子兰花睡衣是什么事
您好,抖音君子兰花睡衣是一种服装,由一件睡衣和一件裤子组成,它以兰花图案为主题,搭配上精致的设计,让人看起来更加温柔可爱。它的设计灵感来自于古典的兰花,把古典的元素融入到现代的睡衣中,让人看起来更加优雅可爱。抖音君子兰花睡衣的颜色也很丰富,有淡粉色、淡蓝色、紫色等,可以根据自己的喜好选择不同的颜色,让人看起来更加时尚可爱。抖音君子兰花睡衣的版型也很合适,它的裤子采用宽松的设计,让人穿着舒适,而且它的睡衣也采用宽松的设计,让人穿着更加舒适,让人看起来更加温柔可爱。
㈤ 一角硬币上有什么花的图案
第五套人民币一角硬币上有兰花图案。
中国人历来把兰花看做是高洁典雅的象征,并与“梅、竹、菊”并列,合称“四君子”。通常以“兰章”喻诗文之美,以“兰交”喻友谊之真。
也有借兰来表达纯洁的爱情,“气如兰兮长不改,心若兰兮终不移”、“寻得幽兰报知己,一枝聊赠梦潇湘”。1985年5月兰花被评为中国十大名花之四。
(5)兰花图案设计扩展阅读
其他金额硬币的图案:
1、五角(荷花)
荷花出污泥而不染之品格恒为世人称颂。“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”就是对荷花之美的真实写照。荷花“中通外直,不蔓不枝,出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的高尚品格,历来为古往今来诗人墨客歌咏绘画的题材之一。
1985年5月荷花被评为中国十大名花之一。荷花是印度和越南的国花。
2、一元(菊花)
菊花是中国十大名花之三,花中四君子(梅兰竹菊)之一,也是世界四大切花(菊花、月季、康乃馨、唐菖蒲)之一,产量居首。因菊花具有清寒傲雪的品格,才有陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山”的名句。中国人有重阳节赏菊和饮菊花酒的习俗。
唐·孟浩然《过故人庄》:“待到重阳日,还来就菊花。”在古神话传说中菊花还被赋予了吉祥、长寿的含义。
㈥ 衣服上有兰花图案好不好
衣服上有兰花图案,其实挺好的,我们兰花呢?在古代文人讲呢,一直是素雅呃的一个称呼嗯,给人以非常雅致别致的美感
㈦ 衬衫怎么搭配才能穿出时尚的韵味如题 谢谢了
衬衫 衬衫美美穿,气质搭配尽显女人味。即便是一件衬衫巧妙的搭配也能穿出最时尚的韵味来。看似简单的单品,搭配起来困猜会有意想不到的效果。衬衫虽然较其他念尺卜的秋装简单,但是搭配起来却能凸显完美的气场。 经典白衬衫很具浓郁的春夏气息,是日常通勤的最佳白衬衫搭配,下身黑色紧身裤十分修身,裤管排扣设计精神帅气,与系带马丁靴共同打造出文艺女青年的优雅范儿。 气质款衬衫哦,深蓝色的衬衫加上两条棕色的背带是不是很有特点呢,简单的衬衫加上个性的背带很有感觉哦下身在家上条简单的裤子是不是很完美呢。 大气印花仔穗叠门襟长袖衬衣,领口采用立体衬衣领设计勾勒出优雅的颈部线条,在举手投足之间更突显您的迷人姿态。门襟采用东方式传统结构设计,交叠于腰间,印花水墨兰花图案设计,凸显书香女子的清冽气质,也展现出蕙质兰心的柔美女性特质。 查看原帖>>
㈧ 人民币上首次增印了盲文面额数字背后的故事
第四套人民币对70、80、90人群们来说,绝对是一波强有力的回忆杀,同时它也是我国首次增印了盲文面额的一套人民币。
而说起关于人民币上盲文的故事,就不得不提起它的首倡者——李小川。
李小川是我国著名的国核灶家钱币设计师,建国纪念币设计者,其钱币作品曾荣获三项世界奖项。
1983年初,李小川还在沈阳造币厂制模车间设计组时,接到上级指示,让他们设计第四套人民币图案。
李小川想起当初复原到工旁氏带厂从事钱币设计工作时,他家附近有个卖报的盲人。
有一次,他看到盲人旁边有个小女孩在替盲人数钱,一张又一张白纸条,从盲人口袋里扔出来,李小川上去问是怎么回事。小女孩哭着说,不知是谁缺德,把白纸条当钱币给了盲人。
这一幕,深深刺痛了李小川的心。于是当他接到任务的时候,他便开始琢磨着能不能在流通的人民币上做了标记,让盲人通过手感识别人民币的真伪。
🔺 盲文点数对照图
李小川顾不上休息,来到沈阳盲校,向盲校教师请教,盲校教师听说他的来意,都非常激动,3天后年逾花甲的王德顺老师交给他3套盲人数码,李小川选择了其中最简洁的一套。
以一个黑点代表数字1,两个黑点代表数字5,三个斜点代表数字0,设计了带盲文币值的钱币画稿。
便是上述的这套盲文点数对照图。
最后,李小川关于人民币盲文提倡与设计被当时的总行行长所批准,并于1987年4月27日正式应用在了第四套人民币之上。
在人民币上加入了盲文的设计理念,可谓是人文关怀的体现!
关于世界上最早的盲文
▲ 澳门发行的纪念路易-布莱叶邮票
世界上最早的盲文运芦源自于法国国王路易-布莱叶,路易-布莱叶儿时眼睛失明,后来经过自己的不懈探索,在1829年发明了造福全世界盲人的盲文。
而在早期的时候,这些盲文是不被人们认可的,遭到了很多非议。
直至1838年世界上第一本盲文印刷品才正式出版,而在布莱叶去世后的第三年,盲文才被法国人公认。
关于兰花1角硬币
人民币盲文的提倡和设计者李小川还是现在流通的一角硬币兰花图案原始画稿的设计者。
1994年,中国印钞造币总公司下达设计人民币硬币图案的任务下来后。
一日,李小川去探望父亲,当他看到老人种的兰花正在盛开,灵光一现,画下了这一份设计图稿,最终被幸运地采用了。