也睡海棠
㈠ 海棠春睡的出处
按:宋释惠洪《冷斋夜话》记载,唐明皇登沉香亭,召太真妃,于时卯醉未醒专,命高力属士使侍儿扶掖而至。妃子醉颜残妆,鬓乱钗横,不能再拜。明皇笑日:“岂妃子醉,直海棠睡未足耳!”这是“海棠春睡”典故的由来。典故流传后,苏东坡据此写了一首《海棠》诗:“东风袅袅泛崇光,香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆。”进一步把“海棠春睡”人格化了。到了明代,“风流才子”唐伯虎根据典故,丰富了想象,画了一幅《海棠美人图》。《六如居士全集》卷三有《题海棠美人》诗云:“褪尽东风满面妆,可怜蝶粉与蜂狂。自今意思谁能说,一片春心付海棠。”
㈡ "何似多情睡海棠"这句诗作者年代是什么全诗又是什么(最好附上鉴赏内容)急~求
不好意思,赏析没找到
久雨骤晴山园桃李烂熳独海棠未甚开戏作
作者:陆游 朝代:宋代
雨霁风和日渐长,小园尊酒答年光。
直令桃李能言语,何似多情睡海棠?
㈢ 海棠未睡足也,出自何处,有何意义
一、“海棠未睡足也”出自宋.释惠洪《冷斋夜话》记载中唐明皇夸杨贵妃的一句话。内
二、附唐明皇夸杨容贵妃的话如下:
唐明皇登沉香亭,召太真妃,于是卯醉未醒。命高力士使侍儿扶掖而至。妃子醉颜残装鬓乱 衩横不能再拜。明皇笑曰“岂妃子醉,直海棠睡未足尔”
三、这句话用以形容杨贵妃醉酒后的美丽姿态。
因此有了海棠春睡的典故。海棠睡用来形容女人的醉姿,睡姿。
㈣ 如何形容海棠春睡
昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人,却道“海棠依旧”。知否,知否?应是绿肥红瘦!
赏析这首小令,有人物,有场景,还有对白,充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。
“昨夜雨疏风骤”指的是昨宵雨狂风猛。疏,正写疏放疏狂,而非通常的稀疏义。当此芳春,名花正好,偏那风雨就来逼迫了,心绪如潮,不得入睡,只有借酒消愁。酒吃得多了,觉也睡得浓了。结果一觉醒来,天已大亮。但昨夜之心情,却已然如隔在胸,所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是,她急问收拾房屋,启户卷帘的侍女:海棠花怎么样了?侍女看了一看,笑回道:“还不错,一夜风雨,海棠一点儿没变!”女主人听了,嗔叹道;“傻丫头,你可知道那海棠花丛已是红的见少,绿的见多了吗!?”
这句对白写出了诗画所不能道,写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻,可谓“传神之笔。
作者以“浓睡”、“残酒”搭桥,写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。然后一个“卷帘”,点破日曙天明,巧妙得当。然而,问卷帘之人,却一字不提所问何事,只于答话中透露出谜底。
真是绝妙工巧,不着痕迹。词人为花而喜,为花而悲、为花而醉、为花而嗔,实则是伤春惜春,以花自喻,慨叹自己的青春易逝。
㈤ "唯恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆"红妆指的是"海棠"吗
海棠
作者: 苏轼
东风袅袅泛崇光,香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆。
【按】这是苏轼贬官黄州时所作。一作“东风…,香雾霏霏月转廊。只…,高烧银烛照红妆”
【海棠】昔明皇召贵妃同宴,而妃宿酒未醒,帝曰:“海棠睡未足也”,此诗戏之。
【袅袅】风细貌
【崇光】月光或花光
【霏霏】迷蒙状
【红妆】用美女比海棠
海棠,迷蒙的海棠,昏昏欲睡的海棠。
拟人的手法。
爱花,惜花。
㈥ 海棠古诗苏轼翻译
海棠,这首绝句写于元丰三年(公元1080年),苏轼被贬黄州(今湖北黄冈)期间。前两句写环境,后两句写爱花心事。题为“海棠”,而起笔却对海棠不做描绘,这是一处曲笔。下面是海棠古诗苏轼翻译,欢迎参考阅读!
海棠
苏轼
东风袅袅泛崇光,
香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去,
故烧高烛照红妆。
字词解释:
海棠:昔明皇召贵妃同宴,而妃宿酒未醒,帝曰:“海棠睡未足也”,此诗戏之。
袅袅:微风轻轻吹拂的样子;
泛:摇动;
崇光:指高贵华美的光泽;
故:于是;
红妆:用美女比海棠;
夜深花睡去:暗引唐玄宗赞杨贵妃“海棠睡未足耳”的典故;
作品翻译:
袅袅的东风吹动淡淡的云彩,露出月亮,月光也是淡淡的。花朵的香气融在朦胧的雾里,而月亮已经移过院中的回廊。由于只是害怕在这深夜时分,花儿就会睡去。因此燃着高高的蜡烛,不肯错过欣赏这海棠盛开的时机。
作品赏析:
本诗第一句写白天的海棠,“泛崇光”指海棠的高洁美丽。第二句写夜间的海棠,作者创造一个散发着香味、空空蒙蒙的、带着几分迷幻的境界。略显幽寂,与海棠自甘寂寞的性格相合。后两句用典故,深夜作者恐怕花睡去,不仅是把花比作人,也是把人比作花,为花着想,十分感人,表明作者是一个性情中人。 作者要烧红烛陪伴、呵护海棠,另一方面创造一种气氛,让海棠振作精神,不致睡去。后两句极赋浪漫色彩。宋释惠洪《冷斋夜话》认为此诗“造语之工”“尽古今之变”。
“东风袅袅”形容春风的吹拂之态,化用《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风”之句。“崇光”是指正在增长的春光,着一“泛”字,活写出春意的暖融,这为海棠的盛开造势。
次句侧写海棠,“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来,沁人心脾。“月转廊”,月亮已转过回廊那边去,照不到这海棠花;暗示夜已深,人无寐,当然你也可从中读出一层隐喻:处江湖之僻远,不遇君王恩宠。
“只恐夜深花睡去”,这一句写得痴绝,是全诗的关键句。此句转折一笔,写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时,诗人顿生满心怜意:海棠如此芳华灿烂,怎忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中呢?这蓄积一季的努力而悄然盛放的花儿,居然无人欣赏,岂不让她太伤心失望吗?夜阑人静,孤寂满怀的我,自然无法成眠;花儿孤寂、冷清得想睡去,那我如何独自打发这漫漫长夜?不成,能够倾听花开的声音的,只有我;能够陪我永夜心灵散步的,只有这寂寞的海棠!
一个“恐”写出我不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情,也暗藏我欲与花共度良宵的执著。
一个“只”字极化爱花人的痴情,现在他满心里只有这花儿璀璨的笑靥,其余的种种不快都可暂且一笔勾销:这是一种“忘我”、“无我”的超然境界。
末句更进一层,将爱花的感情提升到一个极点。“故”照应上文的“只恐”二字,含有特意而为的意思,表现诗人对海棠的情有独钟。宋释惠洪《冷斋夜话》记载:唐明皇登香亭,召太真妃,于时卯醉未醒,命高力士使待儿扶掖而至。妃子醉颜残妆,鬓乱钗横,不能再拜。明皇笑日:“岂妃子醉.直海棠睡未足耳!”此句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故,转而以花喻人,点化入咏,浑然无迹。
“烧高烛”遥承上文的“月转廊”,这是一处精彩的对比,月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳,那般刻薄寡恩,不肯给她一方展现姿色的舞台;那就让我用高烧的.红烛,为她驱除这长夜的黑暗吧!此处隐约可见诗人的侠义与厚道。
“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字,极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写我对花的喜爱与呵护,其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在“玩物”(赏花)中获得对痛苦的超脱,哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开,就向衰败迈进一步,尽管高蹈的精神之花毕竟远离现实的土壤,但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态,又有谁可以阻挠呢?
全诗语言浅近而情意深永。
作者简介:
苏轼(1037——1101),字子瞻,号东坡居士,眉山(今四川眉山县)人,出身于一个有文化教养的家庭,公元1057年(宋仁宗嘉祐二年)进士。苏轼学识渊博,多才多艺,擅长书法、绘画、诗词、散文。在散文方面,与其父苏洵、其弟苏辙同属“唐宋八大家”之列;在书法方面,与黄庭坚、米芾、蔡襄合称“宋四家”。善画竹木怪石,其画论、书论也有卓见。他是北宋继欧阳修之后的文坛领袖,散文与欧阳修齐名,诗歌与黄庭坚齐名。他的词气势磅礴,风格豪放,一改词的婉约。与南宋辛弃疾并称“苏辛”,同为豪放派词人。有《东坡全集》传世。
拓展内容: 《海棠花》阅读理解答案
海棠
苏轼
东风袅袅泛崇光,
香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去,
故烧高烛照红妆。
(1)诗歌的开头两句的景物描写,有何作用?
答:诗歌的开头两句的景物描写有两点作用:
A、作者用正面和侧面结合的方法烘托渲染了一种空蒙迷离的境界和气氛。“袅袅”写其微风吹拂的动态,崇光是高洁美丽的;B、暗示出作者幽寂孤独的心理。
(2)古人对于后两句诗曾有“造语之奇,构思之巧”的评价,请结合三、四两句诗来赏析一下。
答:“只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆”被誉为“造语之奇,构思之巧”,“奇”在古人常常以人喻花,而作者却以花喻人且兼用移情手法。在诗人的想象里,海棠花也和人一样,会在深夜睡去,因此,特地点燃高烛,使海棠打起精神,真是痴语。同时,也化用了李商隐的“客散酒醒深夜后,更持红烛照残酒”(《花下醉》)却又无斧凿之迹。故这首绝句流传千古。
㈦ 睡海棠现代诗歌
玄宗;
上天安排你我
就在今夜上演一场人间生死别
忍看玉环未语伤心绝
听着五更如梭
内心如潮千叠
怎把这生死离情诉说
玉环;
苍天也
可怜见
荣华荡尽马嵬坡
天下众口相向戕心窝
想来难逃在劫
六道轮回验诺
道一声爹娘保重了
养育之恩无以回报今此永别
请慈心的路人过客
为我情姊爱妹捎去我最后的寄托
来生再续手足之情父母膝下同娱乐
再看一眼故乡沃土
是否收留我这残魂冤魄
玄宗;
奈何也
昔时娥眉转秋波
今日弱柳泪滂沱
万爱在心掏不得
风波难息人难赦
玉环;
谁知我
君赐我万千鸿福恩宠难尽笔墨
今夜让我承担一切罪孽
留下这千古情爱誓约
妾身富贵已享尽
无心恋世所求何
但愿妾身掩众口
换的君王好山河
还恋什么权位之别你争我夺
俺将他一一参破
三生情如梦也
但愿妾身入土魂化蝶
终日飞绕君身侧
命中注定妾
身名干系此风波
杜宇凄凄声声为妾泣血歌
虞姬玉殒忠霸王
妾亦花残谢家国
是生是死为君镌刻情爱似海千年犹存永不舍
三尺白绫快快送妾去天国
玄宗;
望美人兮天人遥相隔
梦高唐兮惊雷一声破
玄宗兮玄宗
山河也山河
山河破碎兮谁之过
兵马嘶鸣天下水火热
恨失娇娥兮谁之错
日夜时见玉环常呜咽
眼睁睁家国娇娥痛杀我
玉环玉环去去兮霓曲回荡身姿空婆娑
玄宗玄宗恹恹兮一场风云天地悲歌裂
华清波
萧秋锁
穿窗月
空兰阁
双心结
尘埃落
灯影曳
舞娇娥
喜惊坐
梦南柯
五心裂
山河破
人消磨
怅宫阙
苟安一把老骨玉人且等有朝相会千古穴
㈧ 苏轼《海棠》的赏析
赏析:
首句是起。诗人写道:“东风袅袅泛崇光。” “东风”即春风。“袅袅”形容烟气缭绕升腾。“东风袅袅”这里形容春风的吹拂之态。“泛”即弥漫。“崇光”是指正在增长的春光。
“崇”推崇,引申为“增长”。其中,诗人在此用一“泛”字,活化出了春意浓浓的景象,也为海棠的盛开营造氛围。
次句是承句。诗人写道:“香雾空蒙月转廊。”这一句侧写海棠。“香雾”指的是氤氲的雾气中的海棠花香。“空蒙”即细雨(烟雾)迷茫的样子。这里,“香雾空蒙”描写了海棠阵阵幽香,在氤氲的雾气中弥漫开来的景象。
诗人从嗅觉的角度来写,香飘四溢,不但扩大了诗歌的空间,也提高诗歌的审美境界。“月转廊”即月亮已转过回廊那边去了,照不到这海棠花。其中的“转”字,不但表明了月光动态性,给诗歌增添空间感,也暗示夜已深而人难以入眠的寂寞之感。
后两句写爱花心事。第三句转句。诗人首先写道:“只恐夜深花睡去。”这一句紧承第二句而转,担心“夜深花睡去”。这一句是全诗的关键句,是从上面描写环境进入到描写人物的内心世界中,表现了赏花者的心态。
上面写 “月转廊”,月光再也照不到海棠了。其中,一个“只”,可以说虚词表意,深化了爱花人的痴情。一个“恐”字,不但强调了诗人对海棠的痴情,更暗示了自己的孤寂、冷清。最后是合句。
诗人接着写道:“故烧高烛照红妆。”这一句将爱花的感情提升到一个极点。“故”即所以之意,含有“特意而为”之意。同时,这一句运用了唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故。
据宋释惠洪在《冷斋夜话》中记载,唐明皇登沉香亭,召太真妃,于时卯醉未醒,命高力士使侍儿扶掖而至。妃子醉颜残妆,鬓乱钗横,不能再拜。明皇笑日:“岂妃子醉,直海棠睡未足耳!”这里,“红妆”表面指海棠,实则诗人在此运用了拟人的修辞手法,表明了自己对心上人的思念。
可以说,诗人以花喻人,不但含蓄,而且给人以审美想象。“烧高烛”遥承上文的“月转廊”,这是一处精彩的对比,月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了,那般刻薄寡恩,竟然不肯给她一方展现姿色的舞台。
于是作者用高烧的红烛,为她驱除这长夜的黑暗。此处隐约可见诗人的侠义与厚道。“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字,极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写作者对花的喜爱与呵护,其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。
他想在“玩物”(赏花)中获得对痛苦的超脱,哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了,就向衰败迈进了一步,尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤,但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态,没有谁可以阻挠。
全诗语言浅近而情意深永。写此诗时,诗人虽已过不惑之年,但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气,从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中分明可以感触到诗人的达观、潇洒的胸襟。
(8)也睡海棠扩展阅读:
《海棠》原文:
宋代:苏轼
东风袅袅泛崇光,香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆。
译文:袅袅的东风吹拂暖意融融,春色更浓。花朵的香气融在朦胧的雾里,而月亮已经移过了院中的回廊。只害怕夜深人静花儿独自开放无人欣赏,特意点燃蜡烛来照亮海棠的美丽姿容。
创作背景:
这首诗写作于公元1084年(宋神宗元丰七年),当时已是作者被贬黄州(今湖北黄冈)任团练副使已经五个年头。
㈨ 苏轼海棠古诗
这首绝句作于宋神宗元丰七年(1084年),时苏轼诗人被贬黄州(今湖北黄冈)任团练副使已经五个年头。我精心为你整理了苏轼诗人海棠古诗,希望对你有所借鉴作用哟。
海棠
宋代:苏轼诗人
东风袅袅泛崇光,香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆。
译文
袅袅的东风吹动了淡淡的云彩,露出了月亮,月光也是淡淡的。花朵的香气融在朦胧的雾里,而月亮已经移过了院中的回廊。
由于只是害怕在这深夜时分,花儿就会睡去,因此燃着高高的蜡烛,不肯错过欣赏这海棠盛开的时机。
注释
⑴东风:春风。袅袅:微风轻轻吹拂的样子。一作“渺渺”。泛:摇动。崇光:高贵华美的光泽,指正在增长的春光。
⑵空蒙:一作“霏霏”。
⑶夜深花睡去:暗引唐玄宗赞杨贵妃“海棠睡未足耳”的典故。史载,昔明皇召贵妃同宴,而妃宿酒未醒,帝曰:“海棠睡未足也。”
⑷故:于是。红妆:用美女比海棠。故烧高烛照红妆:一作“高烧银烛照红妆”。
赏析
此诗开头两句,并不拘限于正面描写。首句“东风袅袅”形容春风的吹拂之态,化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风”之句。着一“泛”字,活写出春意的暖融,这为海棠的盛开造势。次句侧写海棠,“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来,沁人心脾。“月转廊”,月亮已转过回廊那边去了,照不到这海棠花;暗示夜已深,人无寐,从中还可读出一层隐喻:处江湖之僻远,不遇君王恩宠。这两句把读者带入一个空濛迷幻的境界,十分艳丽,然而略显幽寂。
后两句,苏轼诗人由花及人,生发奇想,深切巧妙地表达了爱花惜花之情。“只恐夜深花睡去”,这一句写得痴绝,是全诗的关键句。此句转折一笔,写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时,诗人顿生满心怜意:海棠如此芳华灿烂,不忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中。一个“恐”写出了苏轼诗人不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情,也暗藏了苏轼诗人欲与花共度良宵的执著。一个“只”字极化了爱花人的痴情,此刻他满心里只有这花儿璀璨的笑靥,其余的种种不快都可暂且一笔勾销了:这是一种“忘我”、“无我”的超然境界。
末句更进一层,将爱花的感情提升到一个极点。“故”照应上文的“只恐”二字,含有特意而为的意思,表现了诗人对海棠的情有独钟。宋释惠洪《冷斋夜话》记载:唐明皇登香亭,召太真妃,于时卯醉未醒,命高力士使待儿扶掖而至。妃子醉颜残妆,鬓乱钗横,不能再拜。明皇笑日:“岂妃子醉,直海棠睡未足耳!”此句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故,转而以花喻人,点化入咏,浑然无迹。
“烧高烛”遥承上文的“月转廊”,这是一处精彩的对比,月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了,那般刻薄寡恩,竟然不肯给她一方展现姿色的舞台。于是苏轼诗人用高烧的红烛,为她驱除这长夜的黑暗。此处隐约可见诗人的侠义与厚道。“照红妆”呼应前句的.“花睡去”三字,极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写苏轼诗人对花的喜爱与呵护,其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在“玩物”(赏花)中获得对痛苦的超脱,哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了,就向衰败迈进了一步,尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤,但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态,没有谁可以阻挠。
全诗语言浅近而情意深永。写此诗时,诗人虽已过不惑之年,但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气,从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中分明可以感触到诗人的达观、潇洒的胸襟。
㈩ 海棠春睡,夜雨忽至
韶光妍媚,海棠如醉,一夕之间,游园已被梦惊,醒来的风流又被春光灌醉,徒留一片红晕,与翠色相依。
不争,是梅的高洁,当春色开始浓郁,它的幽芳已随尘土隐逸;芳菲,是桃李的风韵,当明媚成全缱绻,它的美好已被繁华簇拥。摇曳枝头的诗意,都在我的卷轴中, 偏偏忘了,有一抹春醉,名为海棠,它被风月宠溺,被诗人爱怜,被光阴婉转、绵延。
直到东坡的笔墨辗转眼前,那海棠花色不过一笑嫣然,便把桃李漫山比成粗俗。若非亲眼见到一整片海棠花的韵致,大抵只觉得他夸张了。有些绽放,好像只是一回首的光阴,本来还含苞的粉韵已成满眼的春色,桃花映水才是盈盈, 海棠的妩媚,在一阵风里,一抹微光,一缕暖意,便成全了人间,漫漫旖旎。
矗立花下,满眼都是温柔,心也跟着慢下来,不急着离去,不急着撰写,不急着赞叹,只是静静仰望:苍穹在花枝簇拥下依稀可见,嫣粉在绿意里把春风留下, 世俗在这一刻突然止息,唯余寂寂无声,落英缤纷。 伸手想要握住一瓣春色,又不忍强留,宁愿每一片花叶都与尘土重逢,来年的盛放不输一丝缱绻。
暮色四合,月华初照,竟有了和东坡一样的心绪,唯恐夜色太撩人,海棠也忍不住一场春睡,把韶华敛藏,兀自欢愉,不顾人间。
更深露重,不抵睡意来袭,夜里好像梦见了一群粉衣女子,举着海棠花模样的油纸伞,在皓月如雪里,舞一出幽幽。 红尘贪欲,在别离里生出不舍,伸手想要去抓住,却只得如水的长袖、划过指尖,刹那消散,唯余漫天飞花。
醒来时,雨声淅沥,不敢推窗,身侧也无人可问,但易安早已将答案推倒在宣纸上:“知否,知否?应是绿肥红瘦。”
撑了伞,信步雨中,却不曾想,那盛放虽已零落,看似蔫了的花朵却盈满雨珠,别有一股缠绵,我见犹怜。 不是只有烂漫才能美好,人世间纵然百媚千红都会败落, 可凋零,本就是一种美 。 凄婉但惹人怜惜,伤感却将人心间柔软触碰, 残落的被深情隽永在一刹那的记忆里,反倒成全了永恒。
美丽的向来脆弱,欢喜 的 从来短暂,人生本就不如意者十有八九,无意偏要求全。
春光短暂,但百花繁盛;夏夜漫漫,但清风盈袖;秋意萧瑟,但月华朗朗;冬日寒冷,但雪色茫茫。 四季风流,都有雅韵;繁华落幕,不过归途。
海棠春睡,夜雨忽至,不过镜花水月,一梦旖旎。