二方连续荷花
⑴ 缠枝莲和缠枝牡丹纹的区别
缠枝纹约起源于汉代，盛行于南北朝、隋唐、宋元和明清。明代或称为“转枝版”，以植物的枝权杆或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续，循环往复，变化无穷。缠枝莲、缠枝牡丹、缠枝草蔓均属此类。缠枝纹以牡丹组成的称“缠枝牡丹”；以莲花、葡萄组成的称“缠枝莲”和“缠枝葡萄”；以人物和鸟兽组成的称“人物鸟兽缠枝纹”。
⑵ 青花纹样在装潢设计中的应用
青花纹样在装潢设计中的应用
传统青花纹样作为一种符号，表达一种观念，承载着大量的情感元素，在共同的文化背景下对于青花纹样在装潢设计中的运用有着普遍的、趋于同性的理解和共识，能引发受众的联想，触动受众的情感，不仅能给受众带来巨大的审美愉悦，还因为其内在的文化价值带给受众强烈的归属感和感召力，满足人们的情感心理需求。
一、传统青花纹样的视觉分析与符号意义
1.青花纹样的视觉分析
（1）青花纹样的图案装饰分析
青花纹样多以动植物、人物、山水为主造型，韵味十足，有时勾画细致入微，有时呈现大写意风格。对所描绘的对象入木三分，神形兼备，也敢于大胆地进行取舍和夸张，着色不多，也能意会神达。
传统青花纹样有三种装饰手法：写意，写实，经过“完型压强”作用后，形成规则的装饰图案，不同装饰手法的纹样给人的视觉感受也不尽相同。以写实为主的青花纹样图案装饰手法十分多见，给人的视觉感受舒适，造型有章法，给人安静祥和，春意盎然的心理感受，从中可领略青花艺术的风采。以写意为主的图案装饰手法更具有某种感情的动势，有个性，是作者对内心情感的外在宣泄，给人活泼动感的视觉感受，轻松愉快的心理感受。类似于二方连续莲花纹这种规则的纹样，给人的视觉感受十分协调，根据格式塔心理学研究结果表明，按刺激物相近，相似或连续等特性将其组织成为简洁完美的形式，会消除人的紧张感，视觉和心理感受都十分和谐，平稳，会让人记忆深刻，这种图案装饰手法更趋于艺术化。
（2）青花纹样的色彩构成分析
青花瓷，是一种以天然的氧化钴为颜料在白瓷的泥质胚胎上用毛笔绘制纹样，然后上透明釉，在1300度的高温中烧制而成的釉下彩瓷器。青花纹样以“青”为主，“白”为辅，两色因受传统文化的影响为正色。英国著名心理学家格列高里认为，“颜色知觉对人类具有极其重要的意义――它是视觉审美的核心，深刻地影响我们的情绪状态。”下面，从两个方面来分析青花纹样的“青”与“白”对人们内心情感的影响。
首先，青、白二色的明度，纯度，色相，通过虚实、大小、轻重、远近等的变化会呈现给人不同的表现力和感知力，会给人们带来内心情感的变化。青色在古代是指从深灰到蓝到绿的各种颜色，带给人们和平理想、青春高尚、神秘久远、干净环保等一连串的心理上的感觉，白色会带给人们洁白神圣，明朗快活、光明清净等感受。青白两色相彰得益，使得纹样淡雅清新，相映成趣，构成了青花纹样儒雅，清新的视觉感受。
其次，青色作为青花瓷的主色，在视觉传达中建立起来了约定俗成的视觉观念及意义，表达了传统的文化，青色既与青花瓷实物对应，又与人的精神和情感相互连接，体现了中华民族的感情倾向。青色是中国传统的正色，主木，主东象征了万物始生，欣欣向荣，是人们对美好生活追求的最朴实的表达。白色作为青花瓷的辅色，给人雅致、素净纯洁的感觉，有纯洁、神圣之意。青白两色的象征意义在设计中的运用，会使设计传承其内涵。
2.青花纹样的符号意义
青花纹样具有可感知的外在表现形式，又具有传达象征的内涵意义，所以它是一种既能“所指”又能“能指”装饰性的符号。具体来说，青花纹样的`“能指”，体现在所有青花的纹样装饰形态上呈现出来的一种形式，青花纹样的“所指”是纹样具有的固定象征寓意，青花纹样在民族共同文化背景下成为了视觉传达中交流和沟通的媒介，具有了符号的特征。一种纹样就是一种符号，包含了一种约定俗成的思想观念。比如典型的青花纹样松竹梅，符号寓生命力的顽强，高风亮节的品德，坚贞不屈的情操；石榴象征多子；鱼象征富足；莲花象征高洁；如意象征心想事成；龙凤象征权力喜庆等。青花纹样还代表了中华民族生机勃勃的精神风貌，折射出民族文化的灿烂光辉。
二、传统青花纹样与装潢设计的有机融合
1.网页设计的要素分析
（1）网页设计图形要素
受众看到任何一种图形都会引起不一样的心理效果和感情活动，有的图形给人安定平稳的感觉，有的给人拘谨严肃的感觉，有的又会给人优雅柔美的感觉。网页设计中图形的选用一样要遵循视觉所带来的心理感受，传统纹样不仅能给受众带来视觉上的愉悦，还能有精神上的需求，更具有内涵和情感。
传统青花花卉纹样最具代表性的是“缠枝纹样”，它的特征是以植物的枝干作骨架，进行有规律地延伸，形成柔美的连续纹样，这种传统纹样给人的视觉感受，特别的舒适优美，又有象征富贵吉祥之意，不仅满足了人们的视觉审美需要，还满足了人们像缠枝一样节节高升对生活的追求。
（2）网页设计色彩要素
心理学家布鲁墨说：“色彩唤起各种情绪，表达感情甚至影响着我们正常的生理感受。”色彩的选择对于网页设计来说十分的重要，它能左右受众浏览网页的情绪，还能使受众产生联想，使设计富有其象征意义。
以下举例可口可乐中国官网来说明色彩在网页设计中的作用。
可口可乐本身产品的包装就是红色，官方网站采用红色与其形象相符合，商品信息传达到位进入网站第一眼给人感觉十分的亮眼。整个网页的设计都以红，黄色为主，红色给人感觉喜庆，热忱，青春，黄色给人感觉光明，希望，快乐，所以整个页面有一种很雀跃的情感在里面。红色和黄色是中国传统中的正色，在表示喜庆，祥和时使用，这个页面又是关于世博的，给人的感觉就是象征着中国世博红红火火的举行，有祥和喜庆的含义，进行页面浏览舒心畅快，没有压抑感，很活泼，这些都是色彩带给人们的感受。
所以一个好的网页设计，要重视色彩的运用，不仅要起到美观的作用，还要和企业本身的性质和经营理念相符，注重色彩对人的心理感受及人内心需求的作用，更有效的传达企业的信息及内涵，沟通企业与消费者。
（3）网页设计信息要素
浏览网页，就是希望获取需要的信息，建立网站就是希望把商品信息传递给浏览者，所以网页设计需要满足三个功能：指示功能，象征功能和审美功能。在向人们提供信息的同时要使浏览者感受到设计的内涵价值，图片和色彩运用的意义诠释，还要给浏览者全方位的美的体验，吸引浏览者的注意力。网页的设计只有遵循这些功能，才能起到很好的树立企业形象，传达信息的目的。
2.青花纹样在网页设计中的变化与应用
青花纹样本身具有独特的生命力和永恒的审美性，它是一种视觉的符号，具有独特的象征意义，以青花纹样为素材对网页进行设计，使网页更具有中国传统韵味。
江西福泰电子是一家专门从事开发制造及销售安防产品，自主研发智能系统工程的一家企业，结合企业传播“福”文化及产品的实质，本文选用青花纹样这一传统元素来进行网页的设计，以求把现代与传统有机融合，既能传播企业的产品与文化，又能体现企业的价值，以此来诠释青花纹样如何运用于网页设计。
首页设计中以青花梅瓶的造型进行线条勾勒，大致呈现青花梅瓶的形态，里面的纹饰运用了如意纹，缠枝菊花纹进行组合，网站外延饰以如意纹，给人典雅秀丽的感觉，如意意为国富民安，风调雨顺，万事如意，喜迎幸福的来临，本身也是财富的象征，菊花纹象征高雅的情趣，无限的生机，豁达的情操，再配以同样具有中国传统韵味的书法字体，泼墨荷花，十分的雅致。
江西福泰电子厂，传播的是福文化，江西景德镇有瓷都的美誉，传统青花纹样又具有一定的广泛性，普遍性，受众一般都能理解其内涵。所以借以青花纹样祥瑞的寓意体现福泰电子的“福”文化，受众在看到这样一张网页的时候，会不自觉地把公司的文化及产品的属性和青花瓷联系起来，会起到传播企业理念，树立企业文化的作用。青花元素作为视觉的符号，具有符号象征的意义，在受众感怀传统文化魅力的时候，也记住了这个页面。把传统古老的青花纹样以线条的形式融入设计中，这样既能够起到装饰页面的效果给人以视觉上的审美享受，还不会喧宾夺主，起到的只是一个衬托的作用。为了传达福泰的“福”，如意纹及菊花纹的运用，在原青花纹样的基础上，进行再创造，使繁杂的纹样趋于简化，更符合产品的特性，简洁大方。梅瓶的线条曲线优美，给人特别美好的视觉体验。青花纹样的“青”给人感觉十分的雅致、舒适，也符合电子产品的高科技感。
页面由首页的梅瓶及卷轴组成，卷轴里进行产品的介绍，莲花纹在卷轴中的应用是青花纹样在此运用的亮点，莲是花中的君子，设计中保留了青花纹样中莲纹的形态，稍加整合，有莲花丛生的姿态意表“本固枝荣”，有祝贺他人事业发达，开业大吉，幸福美满之意，在这使用莲花纹，传达福泰“福”的文化。青花纹样在福泰网页设计中的应用，让人了解到传统纹样的丰富内涵，多变的形态，不得不感叹传统艺术的奇妙。
此页面的设计，秉承前两个页面梅瓶造型和卷轴设计，稍加改动的是卷轴底纹为鱼藻莲池纹，鱼藻莲池纹为写实性装饰手法，而产品也是实物的拍摄，写实手法的鱼藻莲池纹体现了古时候工匠们精湛的手艺，在此运用象征着福泰电子产品，一丝不苟的产品质量，在视觉上，鱼，水藻及荷莲的随意搭配，十分的有趣，并且有繁荣收获成功“年年有余”，“吉庆有余”的美好含义。
三、传统青花纹样对装潢设计的影响及启示
1.传统青花纹样对装潢设计的影响
随着社会的发展，一成不变、墨守成规的设计将日益受到冷落。青花纹样质朴祥瑞，内涵深邃，古今相贯，其运用区别于现代无任何情感意义的设计，在现代设计中越来越受到重视，众多设计领域都不乏青花纹样的身影，奥运会上青花元素的设计使其锋芒毕露，经济的高速发展，使得装潢设计得以发展壮大。对传统青花纹样的风格特征、视觉心理以及内在精神的理解、继承和发展是现代装潢设计得以提升的关键，青花纹样对现代装潢设计影响不容忽视。
青花纹样博大精深，具有不朽的审美价值和文化内涵，不论以什么题材为主体的纹样均能带给人们愉悦和遐想，传统青花纹样为现代装潢设计提供了丰富的设计元素，其图案装饰，色彩构成及符号意义在现代设计中的运用有着自身独特的价值及意义，传统青花纹样对装潢设计的影响不容忽视。
2.传统青花纹样对装潢设计的启示
青花纹样如何使用，是照搬硬套？还是“拿来主义”？我们认为，对传统元素应该勇于吸收，敢于继承，善于交融，传统青花纹样应该在现代装潢设计中继承、创造，再融合。传统青花纹样在设计中运用的特点，主要有三个方面：
图案装饰上：在原纹样的基础上进行取舍、摒弃、提炼、对纹样进行思考，添加必要的部分让他更加丰富，更适合现代设计的需要，删减没有意义繁琐的部分让它简洁，使传统青花散发新的生命力。
色彩构成上：青白二色本质呈现，有利于反应设计主体特性及设计主题和理念表达，青白二色象征意义在设计中的运用能使设计赋予其象征意义。
符号意义上：青花纹样在设计中的运用对于受众有着一致的理解和认识，它作为传统文化的组成部分，其符号象征意义在设计中的运用能赋予设计新的活力，增添人文情怀及精神内涵，让受众的“回归情结”得以彰显，使设计具有很高的情感价值。
要把传统青花纹样的运用特点与设计主题进行有机地结合，才能达到完美演绎的效果，不能盲目地生搬硬套，只有这样，青花纹样在设计中的应用才能具有它原本的价值，才能给商品带来更多的附加值。
;⑶ 著名的中国名间工艺品
瓷器
⑷ 幼儿园美术教案
作为一名优秀的教育工作者，通常需要用到教案来辅助教学，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是我帮大家整理的幼儿园美术教案9篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
幼儿园美术教案 篇1
活动目标：
1、认识并尝试设计二方连续纹样，感知二方连续纹样的图案美。
2、尝试用粘土制作平面花瓶造型，体验粘土制作的乐趣。
3、学会欣赏同伴的作品。
活动准备：
1、课件
2、每人一块黑色KT板
3、黑色粘土、金色丙烯颜料、笔刷
活动过程：
一、欣赏花瓶图片
提问：你觉得这些花瓶的造型奇特在哪里呢？
二、学习设计二方连续纹样
1、认识二方连续纹样
提问：你发现二方连续纹样特别的地方了吗？（重复排列）
2、尝试设计二方连续纹样
*教师示范
*幼儿尝试
3、装饰花瓶
三、观看视频，掌握花瓶制作步骤。
步骤：第一步：捏出你最独特的花瓶造型。
第二步：在花瓶上画出二方连续纹样。
第三步：给花瓶着色。注意要快速的扫，千万不要涂得太厚哦！
四、幼儿制作，教师巡回指导。
五、作品讲评
1、幼儿自由欣赏作品墙。
2、幼儿集体欣赏，个别小作者介绍自己作品的“特别”。
幼儿园美术教案 篇2
活动目标：
1.尝试用绘画的形式记录郊游时所应携带的东西。
2.互相交流自己的绘画作品，体验绘画的成功感。
活动准备：
幼儿活动材料《美术》第14页《画下来，记得住》，作画工具。
活动过程：
1.我想要记住
郊游的时候，你们想带上哪些东西呢？（饮用水，点心，小玩具，图书，餐巾纸，雨伞，塑料袋等）引导幼儿讨论郊游时必须要带的东西。（饮用水，点心，小玩具等）我们要带的东西真多，小手拿不下了，想想办法，把它们放在哪里？（小书包里）这些东西在书包里应该怎么放？（分开放置）如果把这些要带的东西都画下来，我们就不会忘记了。
2.画下来，记得住
呈现示范画。小朋友想要带的东西，老师画下来了。老师怎么画的呢？请小朋友看老师画一遍。教师示范先画书包，再画书包里面的东西。引导幼儿把自己去郊游需要带着的东西画下来，模仿教师有序地将书包里面的物品画出来。重点讨论几种难以表现的物品的画法，如有的幼儿认为要带一把伞，有的幼儿认为要带一只塑料袋，引导幼儿用简洁的方法表示。画完以后，教师鼓励幼儿在空白处作上标记图案，表示这是自己的书包。可以写上自己的学号或者画上自己的画像，也可以画自己最喜欢的图案。
3.我的事情，我记住
绘画完成之后，幼儿与邻座的同伴交流画了哪些东西。请个别幼儿向大家介绍自己的画，说说自己想记住哪些事。展览幼儿的作品，互相交流分享。把自己的画带回去，告诉爸爸妈妈：我们学会用画画的办法来记住事情了。以后，我们还可以用这个办法帮助爸爸妈妈来记住事情。
幼儿园美术教案 篇3
设计意图：
太阳是孩子们比较熟悉的物体，与人类的生活也有着密切的关系，也经常在孩子们的美术作品中见到太阳的形象，但同时，我也发现孩子们画出的太阳几乎是千篇一律的。《纲要》中指出“艺术活动是一种情感和创造性活动。幼儿在艺术活动过程应有愉悦感和个性化的表现。教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式。”中班幼儿有了一定的绘画基础，为了更好地激发幼儿的创造性，鼓励幼儿对太阳的认识有个性化的和与众不同的表现方式，因此我设计了本节美术活动《太阳公公穿新衣》。
活动目标：
1、引导幼儿观察太阳的多种画法，让幼儿大胆想象并尝试用夸张的手法表现太阳。
2、激发幼儿的想象力和创造力，体验美术活动的快乐。
活动重点：引导幼儿观察太阳的多种画法，让幼儿大胆想象并尝试用夸张的手法表现太阳。
活动难点：激发幼儿的想象力和创造力，体验美术活动的快乐。
活动准备：太阳公公不同的形象，背景图、小鸟、小猴、长颈鹿图片、水彩笔、画纸。
活动过程：
一、激趣导入
小朋友们，今天我带来了一位客人（出示太阳公公），你们看他是谁？可是今天他呀很不高兴，你们知道原因吗？（幼儿回答）他来到中二班，看到小朋友们都穿上了漂亮的衣服，可是他自己呢？一年四季天天都穿着这身衣服，他觉得很是难看。你们有没有什么办法让太阳公公开心起来。（幼儿回答，引导幼儿给太阳公公设计新衣服）
二、范例作品欣赏、激发幼儿创作欲望
1、小朋友们都想出了很好的办法，打算给太阳公公设计新衣服。森林的小动物们听到了你们的主意，他们也觉得很不错，你们看，他们给太阳公公送来了自己设计的新衣服。
小鸟：小朋友们，你们看，我给太阳公公设计的衣服怎么样？（出示范例作品1）
小猴：我呀，给太阳公公戴上了亮晶晶的珠子，胡子修成了八字胡，你们喜欢吗？（出示范例作品2）
长颈鹿：小朋友们，我把太阳公公的头发烫成弯弯的了，还给他戴上了一副时髦的眼镜，你们觉得酷吗？（出示范例作品3）
三、幼儿大胆想象进行创作
1、小朋友们，为了让太阳公公开心起来，我们也来为太阳公公设计一些漂亮的衣服好吗？
2、给幼儿分发绘画材料和画纸，让幼儿进行创作。
四、作品展示
将幼儿画好的作品贴在背景图上，并请幼儿评价。
五、结束活动
太阳公公看到你们为他设计的衣服，他开心的笑了，谢谢你们！
六、课后反思
孩子们对太阳是比较熟悉的了，在我出示太阳公公的时候孩子们能够一眼就认出来，但是由于对太阳公公的表情特征我没有很好地体现出来，因此在提问的时候有部分幼儿没有说出太阳公公不开心的心情，在我提出太阳公公因为没有好看的衣服而不开心的时候，部分孩子没有很好地倾听和理解，因此并没有向着预设的方向为太阳公公设计新衣服方面来，在这样的情况下，我只有直接提出为太阳公公设计新的衣服让他开心，引出了本节所学内容。在出示示范画的时候，孩子们表现出的兴趣还是很大的，他们能够观察出太阳发生的不同变化。请孩子们为太阳公公设计新衣服是本节课的重点，在绘画的过程中，大部分孩子能够大胆作画，发挥想象力，画出和平时不一样的太阳，目标基本完成，在展示环节，由于部分幼儿没有完成作品，因此没有去好好欣赏本班幼儿完成的作品，导致在进行评价的时候，没有按要求去点评。总的来说，本节课的目标基本完成，但是孩子们的想象力和创造力没有得到很好地激发，大部分还只是在模仿，绘画水平还有待于提高。
幼儿园美术教案 篇4
活动目标：
1、欣赏米罗作品，感受大面积的红色给人带来的热烈的感觉。
2、运用已有经验、联想和涂鸦方法表达自己对画面的理解和感受。
3、用舒适的方法握笔，享受大胆涂色的快乐。
活动准备： 挂图、幼儿人手一份范画、油画棒
活动过程：
一、教师和幼儿一起欣赏米罗作品。
1、小朋友们，看图片上是什么呢？（太阳）是什么颜色的呢？（红色）
2、太阳是什么形状的呢？（圆形）像什么呢？（球）
3、画上什么颜色最多最大呢？（红色）
4、看到这么多红色你们的心里有什么感觉呢？太阳照在身上有什么感觉呢？（引导幼儿说出暖暖的）
5、什么颜色的太阳看上去热热的呢？为什么？（红色，因为红色的太阳照在身上暖暖的。）
6、你们看，太阳旁边还画了什么呢？（线条和光芒)师：太阳在线条和光芒的衬托下，像在做什么事情呢？（引导幼儿说出太阳在跳舞）教师总结：哦！我们看到的太阳是圆圆地红红的，照在身上热热的，并且在线条和光芒的衬托下，就像在跳舞一样。你们知道这幅画是谁画的吗？（……）这幅画是外国的一个叫西班牙的国家，一个著名的画家米罗画的，他的画是很抽象的富有想象力的。
二、一起讨论绘画的方法。
1、太阳是什么形状的呢？大大的太阳是什么颜色的呢？
2、太阳旁边有什么呢？
3、小朋友们，画家米罗他是很有想象力的哦！他画出来的太阳会跳舞，看！赵老师帮小朋友准备了画画的材料，请我们小朋友动动脑筋，来画一画你心目中的太阳。
4、幼儿创作，鼓励幼儿尝试用大小不同的笔和热烈的颜色涂鸦。
三、活动结束。
与幼儿一起来欣赏自己的画。
幼儿园美术教案 篇5
可爱的小鸡（水墨画）
【设计思路】
中国水墨画，是我们一种具有悠久历史传统的民族间美术，在幼儿园开展水墨画教学也是素质教育的一个重要组成部分。中国画具有简练、概括的特色，用毛笔蘸墨画画。可大可小，可粗可细，可干可温，挥洒自如，变化无穷，痛快淋漓，中班幼儿的思维以具体形象思维为主，他们观察事物的能力也有明显的提高。小鸡是小朋友喜欢，又熟悉的小动物，教他们画小鸡，比较容易，幼儿学得快、学得牢，也学得轻松。很适合幼儿作画大胆，构思夸张的特点。
【活动目标】
1、学习水墨画的握笔和用笔方法。用毛笔的侧锋画椭圆、中锋勾线和画圆点，表现小鸡的外形特征和不同姿态。
2、能大胆下笔、激发幼儿对水墨画的兴趣。
3、培养幼儿喜爱民间美术的情感。
【活动准备】
1、教学挂图“群鸡”，带领幼儿观察小鸡的外形特征及动态。
2、带领幼儿欣赏内容简单的水墨画若干幅。
3、操作材料“小鸡”，活动贴绒小鸡、宣纸。墨汁、毛笔、洗笔瓶、抹布等。
【活动过程】
一、引导幼儿观察小鸡，激起幼儿兴趣。
1、教师从盒子时拿出三只小鸡，让小朋友观察，并讲述鸡妈妈孵出了一群可爱的小鸡，请小朋友帮鸡妈妈看看小鸡由哪几个部分组成？长得怎么样。
幼儿回答后教师总结：小鸡长得很可爱、圆圆的头、圆圆的身体、还有尖尖的嘴，肚子底下长着两条细细的腿。
2、引导幼儿欣赏“群鸡”图。
出示图画“群鸡”：提问：你们看这幅画家爷爷画的一群鸡是什么样子的？它们在做什么？
教师鼓励幼儿结合自已平时对小鸡的了解，理解国画中各小鸡的动态，充分发挥幼儿的想像力。
3、出示动贴绒小鸡，变化小鸡的各种不同姿态，引导幼儿进行观察，提醒幼儿可画出各种神态的小鸡。
二、引导幼儿学习水墨画笔锋的基本用法
1、今天老师要教小朋友用水墨画方法来画小鸡。它是用毛笔和墨汁来画的。
2、教师示范：先用毛笔蘸上水墨，让毛笔躺下来，稍稍用力画出小鸡的头和翅膀，翅膀比头画得大一点，再用笔尖像走路一样勾出小鸡的嘴巴，胸，肚子和爪子，最后用笔尖（像跳一样）点出鸡的眼睛。
三、交代要求，幼儿作画，教师指导
鸡妈妈现在要请小朋友给小鸡画像，它还想问问小朋友画的小鸡在什么地方？在干什么？
幼儿先观察操作材料，后在其空白处作画，教师以鸡妈妈的口吻指导幼儿掌握用笔方法
四、总结评价
教师以鸡妈妈的口吻感谢小朋友为它的小鸡画像。游戏：“小鸡小鸡在哪里”。
活动建议：
教师的活动小鸡是磁性的，便于教师和幼儿操作。
活动延伸：
1、提供给幼儿水墨画的工具材料，巩固小鸡画法。
2、班级养植角，饲养小鸡。
3、用圆形、椭圆形拼搭各种不同姿态的小鸡。
幼儿园美术教案 篇6
活动目标
1.尝试用添画的方法将水果图形变成不同的造型。
2.能大胆想象，创造性地表现自己的想法。
3.培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4.引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
活动准备
1.水果轮廓图2 张，水果彩图1张(见幼儿活动资源包);白纸若千，水彩笔，油画棒。
2.魔盒1个，内放水果手工作品3—4个(如“香蕉小船”等)，实物香蕉等水果3-4个。
3.果实造型范画。
4.《秋天多么美》音乐CD(盒带)。
5.幼儿学习资源第20-21页。
活动过程
1.演示“魔术”，启发幼儿的想象。
(1)教师出示魔盒和一个香蕉，用“变魔术”的方式变出“香蕉小船”，引导幼儿观察并说说香蕉变成了什么? 身上多了些什么?
(2)教师出示其余水果，如苹果，先引导幼儿猜想自己能把苹果变成什么?能把橘子变成什么?..“然后用盒“变”出相应的果实造型，验证或拓展幼儿的想象。
(3)用“魔术”变出范画，启发幼儿说出果实变成了什么?自己还想把它们变成什么?激发幼儿作画的兴趣。
2.用添画的方法进行果实造型。
(1)鼓励幼儿选择自己喜欢的果实图片或者空白纸进行添画造型
(2)教师观察幼儿的添画，指导、帮助幼儿根据果实特点大胆想象、添画。
3.展示幼儿的作品，引导幼儿向大家介绍配的作品，说说同伴作品中的创意。
四、活动延伸
教师与幼儿一起用“果实造型”作品装扮活动室。
教学反思：
幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。
幼儿园美术教案 篇7
活动目标
1.注意观察生活，培养幼儿的观察习惯。
2.整合生活经验，提高观察记忆力。
3.练习画面空间中形的安排。活动目标：
活动过程
一、导入
小朋友们每天上学放学都要在哪里走?
--马路上
二、观察与讨论
在城市的交叉要道上有无数个路口。（教案：）路口是交警指挥行人及车辆有序出行的交通枢纽。
1.路口有哪些重要的交通设施呢?
--路口有红绿灯、人行道以及各种交通标志，有的路口还有交通岗，环岛。
--在道路中间还有交通隔离带，还有自行车道的绿化隔离带。
--人行道上还有路灯。
2.路口周围有哪些建筑物和景物呢?
--有树木、绿化带、路灯、广场、高楼、商店，还有赶路的人们。
3.路口的形状有什么样子的呢?
--有十字形的，有T形的，还有转弯的。
：我们每天生活的环境离不开马路，也会遇到各种各样的马路，留心观察我们生活的环境，你会发现我们的环境每天都在变化。
三、幼儿作画，教师巡回指导
1.先在自己的画纸上画出路口的基本形状，然后再填画其他的细节部分，比如建筑，路灯，汽车、行人等。
2.也可以发挥自己的想象，画一画你想象中的路口和马路是什么样子的。
四、作品赏析
幼儿园美术教案 篇8
活动目标
1.学习用油水分离法画荷花。
2.能结合夏天的特征，创造性地表现荷花的不同形态。
3.在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4.大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
5.培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备
1.各色水粉颜料、油画棒、调色盘、刷子、画纸。
2.魔术道具(乾坤袋)、范画、夏天背景图、PPT。
活动过程
1.魔术情境导入 ，感受荷花的多种形态，激发幼儿作画的兴趣。
(1)创设魔术师表演的情境，魔术师自我介绍后提问：现在是什么季节?你们喜欢夏天吗?想不想现在就到植物园看看夏天的景色呢?
(2)表演第一个魔术“变夏天”，导入“夏天背景板”，引导幼儿欣赏并提问：“你都看到了什么?荷花有哪些形态?”并小结。
2.第二个魔术——荷花开了，示范讲解“油水分离”画法。
师：下面我要表演的魔术就跟美丽的荷花有关，请欣赏魔术“荷花开了”。
(1)在表演魔术过程中，讲解准备用具、荷花的绘画步骤。
(2)魔术表演完利用PPT演示淡幼儿揭秘魔术的原因。
3.幼儿学习作画，教师巡回指导。
(1)指导幼儿先用油画棒画出自己喜欢的荷花形态，并大胆添画夏天的景色。(2)指导幼儿画完要画的内容后选择自己喜欢的水彩颜色在画好的画面上罩染。重点观察幼儿蘸色、罩染的情况，鼓励和引导幼儿大胆尝试快速、均匀的罩染方法。
4.引导幼儿展示、欣赏、评价作品。
(1)创设魔法城堡正在装修的情境，引导幼儿将画好的作品展示在魔法城堡的城墙上。
(2)引导幼儿互相交流，说说喜欢的作品及理由。
5.活动延伸。
(1)将活动材料投放在美工区，鼓励幼儿继续学习用油水分离画法，表现夏天等其它事物。
(2)请小朋友回家为爸爸妈妈展示一下“荷花开了”的魔术。
告诉幼儿魔术表演结束了，一起离场。
幼儿园美术教案 篇9
【活动目标】
1、理解故事情节，能用较完整的语言表达自己对作品的理解和感受。
2、感受故事中彩虹色的花与他人分享快乐，尽力帮助他人的美好情感。
3、懂得乐于助人是一种永恒的美，愿意尽自己的力量去帮助别人。
【活动准备】
教学PPT《彩虹色的花》，配乐。
【活动过程】 一、导入活动。
师：小朋友你们喜欢花吗？（喜欢）你们都认识哪些花？
师：小朋友认识的花可真多。
师：今天老师带来了一本关于花的故事，你们想不想听？（想）
二、出示绘本《彩虹色的花》，引发幼儿的兴趣。
1、引导幼儿观察绘本《彩虹色的花》封面。
师：这个绘本封面上的花和我们平时看到的花有什么不一样？
（颜色不一样）
师：都有哪些颜色呢？
（有黄色、绿色、蓝色、紫色、粉红色、大红色）
师：这朵花可真漂亮！它有着彩虹般五彩的'颜色，这个故事的名字就叫《彩虹色的花》
2、教师打开故事《彩虹色的花》第一页，让幼儿仔细观察。
师：图片上有什么？（有很多颜色）让你想起了什么？（彩虹、花……）
三、分段阅读绘本《彩虹色的花》。
1、图一（太阳、花）
师：太阳升起来了，把原野照得亮亮的，他吃了一惊：昨天还是积雪的原野上，竟然开出一朵花！太阳问：“早安，你是谁？”花儿说：“早安，我是彩虹色的花。冬天的时候，我一直呆在泥土里，可我再也等不及了。现在终于见到你了，我多高兴呀！我想跟每一个人分享我的快乐。”
师：彩虹色的花有一个什么愿望啊？
（和每一个人分享它的快乐）
师：对了。和每一个人分享它的快乐，那它到底是怎样和别人分享快乐的呢？我们一起来看一看吧！
2、图二（蚂蚁、花、蚂蚁过水洼）
师：过了几天，好像有谁从花儿的身边走过。它是谁？（蚂蚁）
师：来了一只小蚂蚁。彩虹色的花说：“早安，我是彩虹色的花。你是谁呀？”
小蚂蚁说：“我是蚂蚁。我现在要去奶奶家。可是，雪融化了，原野中间有一个很大的水洼。我怎么才能过去呢？”彩虹色的花说：“是这样啊。那你爬上来，摘一片花瓣试试看，说不定能用得上呢。”
师：小蚂蚁遇到了什么困难？（幼儿说）
师：彩虹色的花是怎样帮助它的？（幼儿说）
小蚂蚁用花瓣怎样过水洼呢？（幼儿说）
师：小朋友们想的可真好，我们一起来看看小蚂蚁到底是怎样过水洼的。
（出示小蚂蚁过水洼的图片）
师：谁来说一说，小蚂蚁是怎样过水洼的？
（请个别幼儿用完整的话说一说）
师小结：原来小蚂蚁正像你们说的那样，用一片橘黄色的花瓣当小船，划过水洼去奶奶家的。
3、图三（蜥蜴、花、蜥蜴穿着粉色的衣服）
师：又过了几天，一个很舒服的晴天，来了一只小蜥蜴。看看小蜥蜴他开心吗？（不开心）
师：他不开心，从哪里看出不开心，猜一猜它为什么不开心？（幼儿说）
师：原来小蜥蜴要去参加一个宴会，可是没有漂亮的衣服，它会对彩虹色的花说些什么呢？彩虹色的花听了之后会怎么说？谁来学一学？
（请个别幼儿说一说）
师：送什么颜色的花瓣会与它的绿色相配？让它在宴会上更漂亮呢？
（幼儿说）
师：小朋友们猜了这么多，我们来看看蜥蜴最后选了什么颜色的花瓣做衣服？
（出示蜥蜴穿着粉色的衣服）
师：这只小蜥蜴对于这件衣服满意吗？你从哪里看出来的？
（从它脸上的表情看出来的）
师小结：小朋友们观察的可真仔细。小蜥蜴穿上这件漂亮的粉红色衣服高高兴兴地去参加宴会了。
4、图四（老鼠、小鸟、刺猬）
师：可是啊，还有一些小动物也遇到了困难，彩虹色的花是怎么帮助他们的呢？我们一起来看一看，说一说。（幼儿讨论）
师：小朋友仔细观察图片，看看谁又遇到了困难，遇到了什么困难，彩虹色的花又是怎样帮助它们的呢？（请个别幼儿说一说，边说边点相应的图片）
（鼓励小朋友将图讲述完整）
师：彩虹色的花把自己的花瓣一片一片送给了小动物，现在彩虹色的花只剩下最后一片花瓣了，可是连最后一片花瓣也被大风刮走了。（插入音乐）
师：后来，下起了雪，彩虹色的花也折断了，可是它仍然静静地站在那里。雪越来越大，很快，大雪覆盖了所有的东西，一片白茫茫。雪地上什么都没有，这时候有谁会想起彩虹色的花呢？（引导幼儿说出得到过彩虹色的花帮助的小动物会想到彩虹色的花。）
师：彩虹色的花帮助了这么多动物，自己却慢慢地消失了，离开了这个世界，小朋友，你想对彩虹色的花说些什么？
师：彩虹色的花听了我们的话，它还会再长出来吗？那我们就来完整的听一听这个故事吧。
四、播放PPT《彩虹色的花》，配乐完整的欣赏故事到结尾。
师：小朋友第二年彩虹色的花又长出来了吗？（长出来了）
师：你们喜欢这朵彩虹色的花吗？为什么？（幼儿说一说）
师总结：你愿意像彩虹色的花一样，做一个乐于助人的好孩子吗？
五、幼儿作画。
⑸ 乾隆青花缠枝莲纹六连瓶
乾隆在位的六十年是清代封建的鼎盛时期，乾隆朝瓷器随之取得了空前的繁荣，青花瓷也达到了登峰造极的程度。
乾隆官窑青花瓷既与清幽的康熙青花有别，又与淡雅的雍正青花不同，它是以纹饰繁密、染画工整、色调青翠、工艺细致、造型多变而著称。
清花缠枝莲纹六连瓶处处体现了乾隆一朝的特点。
乾隆青花在清代素以“稳定、浑厚、沉着”而著称，使用国产青料绘制。早期发色与雍正青花差别不大，略见晕散，但比雍正时期稳定；中期呈色稳定明快，为纯蓝色；后期呈色较为厚重沉闷，无明快清丽之感。由此可见此六连瓶为乾隆中期所制。
乾隆时期仿明永宣青花氛围较浓，把永宣青花中的黑褐色斑点也认为是美的特征而予以模仿，其办法就是在认为该有斑点的地方使用青料重笔点染，永宣青花斑点成黑褐色，而乾隆青花斑点呈藏青色。
此六连瓶主体描绘的缠枝莲纹饰是缠枝纹的一种，是传统的吉祥纹样，因其图案花枝缠转不断，故称缠枝纹，明代称为"转枝"。其构图机理是以波状线与切圆线相组合，作二方连续或四方连续展开，形成波卷缠绵的基本样式，再在切圆空间中或波线上缀以花卉并点以叶子，便形成枝茎绕，花繁叶茂的缠枝莲纹。
瓶底绕莲瓣纹，莲瓣纹在中国传统的收藏界和古玩业被俗称作八大码，这其实是一种音译。这个词来自梵文的译音，意思就是莲花，是与佛教有关联的词汇。变形莲瓣纹图案在古代的石刻碑座、金铜佛像的底座、瓷器的边饰上都可以看到。变形莲瓣纹虽然也是莲瓣纹的一种，但与莲瓣还是有一定区别的。莲瓣为尖形花瓣，花瓣表面没有其他的装饰图案；而变形莲瓣纹的花瓣顶端向内收起，花瓣表面要描画各种图案。 变形莲瓣纹在元、明、清时期的瓷器装饰上十分流行，一般装饰在器物的肩部、顶盖或者胫部，是作为辅助纹饰来使用的，更富于图案化和装饰性。这种纹饰在构成形态上比较统一，但在细部的装饰与构成上变化较多，形式多样，不同时期的图案各有特点，并形成了一定的时代风格。
口沿两弦纹间绘蕉叶纹，颈部绘卷草纹，肩部如意纹，整体绘画有序、密尔不繁，但有密集恐惧症者还是要慎观之!
此六连瓶造型奇巧，俯视六个的瓶子按五瓣梅花形式排列。六个瓶子两两相通，并无实用功能，为赏玩之物。
此种器型给纹绘造成了很多困难。两瓶之绘纹需专用画笔。
工艺细致，修胎，圆足，露胎不多。
胎质坚致细密，釉色细白光洁。
⑹ 怎样剪花边
折叠方法与范例 ：
将色纸经一定方法折叠后，可剪出对称式的图形称为折叠剪纸。有很多种折叠方法，分述如下。
直立对称式
将正方形或长方形纸从中间对折，在紧靠折线的一边起手，画出半个或一个图形，剪之，动物、人物均可。
二方连续式
又称“花边”，将一张长条形的纸反复对折至长与宽的比为3：2，在第一折上画出一个或半个图形，注意折线处的两边要有连接点，不可全部剪断，剪好后展开，就成了二方连续的花边。各种几何图形、吉祥符号、动物、人物、花卉皆可用来剪制花边，组织形式亦可灵活多样，如垂直式、水平式、上下穿插式、相向式、相背式、接圆式、斜线式、散点式、综合式等等。
四次对称式
将方形的纸对边折或对角折两次，得四根对称轴，在其中一面上画好图形剪之，展开后可得到四次对称的剪纸。
剪镂
在剪影的基础上，练习镂空的方法，先画出要镂空的图形，在按画好的图形剪去空白处，剪时由小及大，由内而外，循序渐进。最后剪去边缘。
1．折剪镂空法
凡是两边对称或接近对称的小结构皆可用折剪法剪之，此法常用于随意的镂空。以蝴蝶为例，先折剪出剪影。然后，在蝶翅上捏出小折，沿折线剪去半圆或半长圆，边折边剪，注意捏折、剪的方向要顺着蝶翅的长势而行。用此方法，不但可随意镂剪各式蝴蝶，也适用于镂剪各种物体。
2．不规则形镂空法
凡不对称的镂剪，可先用剪尖在空白处钻一小孔，然后插入剪尖按结构镂空。若空白较大，可先折剪一孔，再插入剪尖细细剪之，若空白极小，钻孔恐怕损坏剪纸，可用刻刀刻出一小口，再用剪尖楼空。左手持纸，右手持剪刀，剪刀的方向保持不变，剪时左手随右手剪刀的剪进微微捻转纸张，以纸就刀。
题材及创作手法
传统吉祥剪纸常借象征、比喻。谐音、假托等寓意手法来表现其吉祥的主题，常用的方法是象征——
1．龙
龙是中国古代至尊的神物，起源于华夏图腾，故为中华民族的象征。《本草纲目》中描述龙“背有八十一鳞具九九阳数，口旁有须髯，颌下有明珠，喉下有逆鳞，头上有博山。”民间画工称龙有九似：头似驼、角似鹿。眼似金鱼、胡似人须、身似蟒、鳞似鲤、爪似鹰、掌似虎、尾似牛。其动势为三波九折，呈‘“S”状。
2．凤凰羽飘转舒卷，多作三、五羽，难翎状或孔雀翎状，造型极富浪漫色彩。比喻婚姻美满、祥和如意。、太阳构成“丹凤朝阳”象征高才逢时或盛世明主，贤才辈出。
3．虎
《风俗通义》曰：“虎者，阳物，百兽之长也。能执膊挫锐，噬食鬼魅”。虎有王者风范，是力量的象征。因此，民间常以虎做装饰纹样，以避鬼驱凶。
4．狮子
狮子有“百兽之王”之称，是权力与威严的象征，可镇百兽，故民间常以石狮做镇门护宅之物。
5．佛手、桃子、石榴
佛手为一种水果，皮可入药，芳香扑鼻，因其状如手，故称佛手。佛拟谐音“福”、“富”，佛手谐音“富首”，象征福多财多；桃子益寿，传说西王母的蟠桃三千年结果，象征长生不老；榴生百子，千房同膜，千子如一，象征多子。
6．松、竹、梅
《论语》曰：“益者三友”，即以三种事物为友，或书、画、诗，或琴、剑、棋。古人将松、竹、梅称之为“岁寒三友”。
7．四君子
梅、竹加上兰、菊又称为“四君子”。梅，傲雪而开，是正直的象征；兰，澄神涤秽，是纯洁的象征；竹，滋生易长，是虚心的象征；菊，饮之长寿，是保持晚节的象征。故“四君子”体现一种清高拔俗的情趣，作为修身养性的借鉴。
8．四季花
民间将牡丹、荷花、菊花、梅花象征春夏秋冬一年四季。故瓶中插四季花，谓之“四季平安”。
http://p2p365.com/2nd/do/handwork_use.asp?id=418
⑺ 莲花飞天藻井是属于二方连续还是四方连续纹样
是四方连续纹样。莲花飞天藻井为莲花藻井的一种，是以莲花和飞天为方井内主花饰的藻井图案。初唐时期此藻井最为华丽。由井心、井外边饰、垂幔组成。井心用14个卷曲莲瓣和14朵卷云纹环绕莲心绘成一朵大莲花。在方井的四角与中心相对应又各画出莲花的一角，莲花的外缘具有石榴纹样，这些巧妙的组合使造形简单的莲花变得无比华丽丰富。中心莲花的周围，在深蓝色的底色中，画出四身衣袂飘飘、手持鲜花的飞天，她们在蓝天中轻飞漫舞，身边浮云流动。
⑻ 隋唐织锦纹样繁多，卷草纹又叫
隋唐织锦纹样繁多，卷草纹又叫唐草纹。
中国传统图案之一。多取忍冬、荷花、兰花、牡丹等花草，经处理后作“S”形波状曲线排列，构成二方连续图案，花草造型多曲卷圆润，通称卷草纹。因盛行于唐代故名唐草纹。
汉代图案中已有卷草纹。南北朝时期，卷草纹大量运用于碑刻边饰，风格简练朴实，节奏感强，在波状组织中以单片花叶、双片花叶或三片花叶对称排列在主干两侧，形成连续流畅的带状花纹。敦煌莫高窟的北朝壁画中多绘有卷草纹，其素材多取忍冬。唐代卷草纹广泛流行，多取牡丹的枝叶，采用曲卷多变的线条，花朵繁复华丽，层次丰富；叶片曲卷，富有弹性；叶脉旋转翻滚，富有动感。总体结构舒展而流畅，饱满而华丽，生机勃勃，反映了唐代工艺美术富丽华美的风格，并成为后世卷草纹的范模（见图[唐代壁画中的唐草纹图案]）。唐代以后,唐草纹传承不断，素材除忍冬、牡丹以外,又有石榴、荷花、菊花、兰花等。明代中期重视以荷花为主体的唐草纹，后由荷花图案演变为串枝花图案，并广泛运用在织锦上。明清两代的唐草纹风格趋向繁缛、纤弱，失去了唐代的生气，但仍然是重要的传统图案。现在，唐草纹多见于建筑装饰及染织、家具、陶瓷等装饰。瓷器的一种辅助纹样。以柔和的波曲状线组成连续的草叶纹样装饰带，故名。唐代已十分流行，日本人称之为“唐草”。宋元明清许多瓷窑产品上广泛采用。
⑼ 缠枝莲寓意是什么
缠枝纹又名“万寿藤”，寓意吉庆。因其结构连绵不断，故又具“生生不息”之意。是以一种藤蔓卷草经提炼变化而成，委婉多姿，富有动感，优美生动。
缠枝莲纹饰是缠枝纹的一种，为传统吉祥纹样。作为瓷器装饰的纹样形式之一，因其图案花枝缠转不断，故称缠枝纹，明代称为“转枝”。其构图机理是以波状线与切圆线相组合，作二方连续或四方连续展开，形成波卷缠绵的基本样式，再在切圆空间中或波线上缀以花卉并点以叶子，便形成枝茎缠绕，花繁叶茂的缠枝花卉纹或缠枝花果纹。
背景
植物纹样在我国有着悠久的发展历史，从新石器时期的简单植物陪衬纹饰到隋唐时期植物纹样第一次大发展，植物纹样逐渐展现出灵活、生动的装饰面貌。随着宋元时期花鸟绘画的重视和发展，加之明清吉祥寓意和世俗文化的浸染，促使植物纹样在明清时期又发展到一个新的高峰，呈现出丰富多样而又一脉相承的时代特征。
明代是中国吉祥文化高度发展的时期，“明代的纹样，在传统图案的基础上，凝练升华，达到了高度的样式化，具有浓厚的装饰美。如果说汉代的纹样是我国古代前期工艺文化成熟的缩影，那么，明代的纹样则是我国古代后期工艺文化结晶的标志。”
缠枝纹正是明代这一特殊时期，最具表现力和融合性的代表性植物纹样。它在前代纹样的发展基础上，在明代吉祥文化的充分浸染下，延续极具特色的传统构图样式，加之丰富多样的构成要素，演绎出鲜明、直观的时代特色，体现出中国传统装饰纹样极具生命力和包容性的突出特点。
⑽ 缠枝莲寓意 缠枝莲寓意是什么
1、缠枝莲纹饰是缠枝纹的一种，为传统吉祥纹样。作为瓷器装饰的纹样形式之一，因其图案花枝缠转不断，故称缠枝纹，明代称为“转枝”。
2、其构图机理是以波状线与切圆线相组合，作二方连续或四方连续展开，形成波卷缠绵的基本样式，再在切圆空间中或波线上缀以花卉并点以叶子，便形成枝茎缠绕，花繁叶茂的缠枝花卉纹或缠枝花果纹。