名荷花国画

❶ 荷花的国画画法

荷花的国画画法步骤例举如下：

1、调重墨，自上而下勾画轮廓，起笔实落笔虚。

2、换用淡墨完成后方花瓣，使前后层次清晰。

3、笔尖接着蘸些重墨，中侧锋向下绘挺直的墨线作花梗。

4、最后，蘸浓墨在梗茎上添画小刺即可。

5、调淡墨，笔尖蘸重墨侧锋绘花梗，收笔留飞白。

6、换用稍淡的墨勾画近处的花瓣，瓣尖处出锋。

7、注意外侧完全开放的花瓣墨色应最淡。

8、最后，以淡墨画梗，浓墨点刺。

荷花的生长环境比较脏，是从淤泥中长出来的，但是花朵却是非常的娇艳、干净，好像并没有沾染污泥一样，象征比较的高洁，不与脏的事物同流合污，有自己的坚守。

❷ 国画荷花起什么名字

根据荷花的特点和寓意，国画荷花的题款可以是：映日荷花、荷塘月色、荷塘雅趣、出水芙蓉、凌波仙子、荷韵、清荷、清趣、清香、廉洁、出污泥而不染、小荷才露尖尖角、清凉世界、莲池、绿映红等等。

“荷花”寓意着纯洁、坚贞、吉祥，中国古代民间就有春天折梅赠远，秋天采莲怀人的传统，经常以荷花作为和平、和谐、合作、合力、团结、联合等的象征，它纵使是在污浊的环境中也能洁身自好，保持自己高尚的品德，这也是一种君子行为的象征。

现今快节奏的生活让人们都变得急躁不安，“荷花”题材作品无疑给了人们一个乘凉、休憩的安静空间，以此来“净化自身心灵”，这也是画家创作的宗旨，也给了挂画者一种无形的感染，非常适合家中，办公室悬挂，送礼也是非常不错的礼品。

(2)名荷花国画扩展阅读

荷花花叶清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人们的喜爱和追捧，寄托着人们心中洁身自爱、不同流合污的高洁追求。莲花有并蒂同，荷花心者，为一蒂两花，且“莲”与“怜”谐音，是男女好合、夫妻恩爱的象征;莲花多子，故可寄托多子多福的愿望，多子的莲蓬也象征着多多生子。

几千年的文化中，沉淀出中国对美学独有的见底，作品之中蕴藏着几千年的文明史、积淀着传统文化，特别是国画荷花的艺术精品更是丰富多彩，国画荷花寓意之美好，无论是写意荷花的曼妙飘逸，还是工笔国画荷花作品的清丽笔法，都作为中国艺术的瑰宝被一代代的传承下来，无论作为装饰悬挂，彰显自身品位修养，还是送给亲朋好友，上级领导作为礼物，抑或收藏升值，国画荷花都是非常不错的花鸟画类别。

❸ 国画荷花作品

国画荷花作品有：

一、《荷花图》：中国近代画家张大千创作的水墨画。

作品绘画的是荷花，整幅画，构图饱满，疏密有致，用笔豪放大气，格调清新典雅，仿佛预示着一个新生命的诞生，具有一股强劲的蓬勃向上之势。

❹ 荷花国画出自谁手

著名的国画荷花作者有张大千（现代）、吴炳（南宋）等人，现代名画家也有很多。荷花是中国画花鸟画中常见的花卉之一，自古以来很多国画画家都画荷花，都有各自的风格和技巧。。搜索一下关键词：
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就能找到很多名人的作品了。

❺ 写意荷花国画作品

写意荷花国画作品

一、国画名家李苦禅写意荷花作品

1. 李苦禅继承了中国画的传统,吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、舶石等人的技法，在花鸟大写意绘画方面有特色。

有豪放,气势磅礴,形象鲜明的风格,树立了大写意花鸟画的新风范。李苦禅用自己审美观点和表现手法,创造出许多艺术形象。李苦禅画花鸟,有一-定写实的成分,不是对自然物象客观的描墓,是凝练后创造: 随意中蕴含着朴拙之气,自然含蓄中蕴含阳刚之气。

2. 刘烈恒，号炉山，1966年生，湖南新田人，现为永州市美术家协会会员。

❻ 中国著名荷花中国画有哪些

最著名的是南宋院画家吴炳《出水芙蓉》，清陈书《荷花》清任伯年《荷花鸳鸯图》近代张大千《金荷》最著名，潘天寿《清气》

❼ 中国画荷花作品名字都有什么

《荷花图》、《荷花鸳鸯图》、《疏荷沙鸟图》、《宋扇面画晚荷郭索图》、《宋冯大有太液荷风图》。

1、《荷花图》

《荷花图》是中国近代画家张大千创作的水墨画，该作品绘画的是荷花，整幅画，构图饱满，疏密有致，用笔豪放大气，格调清新典雅，仿佛预示着一个新生命的诞生，具有一股强劲的蓬勃向上之势。作者创作这幅作品是为了赠予毛泽东。

2、《荷花鸳鸯图》

《荷花鸳鸯图》是明末清初书画家陈洪绶创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。

画中为荷塘一角，芦苇丛生，清澈见底的水面上，一对鸳鸯相伴而游，在它们上面荷叶碧绿似伞，几朵红荷正绽吐芳菲。

花鸟画法工整细致，虚实相合。荷叶的脉络、荷花的红丝及荷柄之上的细刺都描绘得极其生动，而水波、水草、芦苇只以淡墨数笔勾染而成。笔法虚实结合，使画面呈现一种空灵润泽的感觉。

3、《疏荷沙鸟图》

《疏荷沙鸟图》是宋代佚名创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。

图中所绘残败的荷叶表明了时当秋日，荷塘的一角，一枝枯瘦的莲蓬横出画面，鹡鸰栖止于莲梗上，侧首注视着上方的一只小蜂，其凝神专注的神态刻画得惟妙惟肖。

莲梗两端的鹡鸰与莲蓬巧妙地平衡了画面，而鹡鸰目向小蜂的视线则带动观者的视线落于画面上方，这种布局使画面显得既稳定又生动。

此图格调典雅，用笔精致，画风细腻，荷叶枯黄的斑点和细小的筋脉均描绘得一丝不苟。

4、《宋扇面画晚荷郭索图》

《宋扇面画晚荷郭索图》是宋代画家佚名创作一幅绢本设色画。此画现藏于北京故宫博物院。

图中一只硕大的河蟹张牙舞爪踞于残荷之上，肥重的身躯竟将荷梗压断。衬以苍老的莲蓬、枯黄的荷叶、稀疏的芦荻，更增添了萧瑟冷寂的气氛。荷叶和莲蓬用粗笔勾描，蟹用细笔写之，笔法粗犷写实，设色鲜艳浓重。

5、《宋冯大有太液荷风图》

《宋冯大有太液荷风图》是宋代画家冯大有创作的一幅中国古画，文物原属于故宫旧藏，现藏于台北故宫博物院。材质为册、绢、设色，尺寸为23.8 x 25.1厘米。

这幅令人心旷神怡的「太液荷风」图，从题名到内容，事实上托寓了不少吉祥的含意。画名的「太液」是指「太液池」，此池原是汉代宫廷的御池，尔后历代宫廷御池就多沿用这个名称，成为富贵吉祥的象征。

而莲（又名荷）与成双成对的鸭只，在传统吉祥文化中，意指「夫妇和合」；莲及莲子，是为「连生贵子」；而蝴蝶双飞，则又寓寄着对爱情的祝福。

总之，莲塘的景象除了能带给人悦目的感受之外，因为能够产生许多美好的联想，因此相当受到人们的喜爱。

❽ 写意荷花国画作品

写意荷花国画作品有《夏塘野趣》、《碧荷翠影》。

1、王忠义四尺横幅荷花图《夏塘野趣》的赏析以及画作如下：

此幅《夏塘野趣》，是表现荷之意蕴、荷塘野趣的佳作，有洒脱中透着细腻的风格，画面上荷叶浓郁，红荷绽放，出淤泥而不染，濯清涟而不妖，坚贞、纯洁、无瑕、高尚的特性显露。而驻足在岸边的那对不知名的大鸟，为画面带来了生机和灵气，是一幅值得细细品味的佳作。

除此之外，还有国画名家李苦禅的写意荷花作品。

李苦禅继承了中国画的传统,吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、舶石等人的技法，在花鸟大写意绘画方面有特色。

有豪放,气势磅礴,形象鲜明的风格,树立了大写意花鸟画的新风范。李苦禅用自己审美观点和表现手法,创造出许多艺术形象。李苦禅画花鸟,有一-定写实的成分,不是对自然物象客观的描墓,是凝练后创造: 随意中蕴含着朴拙之气,自然含蓄中蕴含阳刚之气。

❾ 国画荷花怎么画

国画荷花怎么画

国画荷花怎么画，荷花花叶清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人们的喜爱和追捧，历代画家都喜爱描绘荷花“出淤泥而不染”，不与邪恶同流合污的高尚品德。下面看看国画荷花怎么画。

国画荷花怎么画1

画荷花，主要有没骨法和没骨勾纹法。

没骨法：

第一步：用大号羊毫笔加水调湿（不能太稀）白粉，与曙红混合，在碟子里调粉红色。注意保持笔肚处的白粉干净，不沾染粉红色。调好后笔尖再蘸一点胭脂，从花朵的中心画起，侧锋用笔，但此处要将笔稍微直立一点，不要将整个笔肚接触到纸面，免得颜色渗开。预留出莲蓬和花蕊的位置。

第二步：画外层花瓣。越到外层花瓣越大，越舒展，此时要将毛笔更加倾斜，笔肚接触到纸面并稍加旋转，才能展现出花瓣的圆润饱满。在运笔时注意花瓣要有大小错落的变化，丰富花头的层次，不能将花瓣画成一般大。再用稍重、稍干的颜色，如曙红、胭脂等，将花瓣尖再点染一下，形成整个花瓣自深到浅的变化。

第三步：画莲蓬和花蕊。等颜色稍干，用羊毫小笔蘸绿色或黄绿色，画出莲蓬；用狼毫小笔，蘸较干的白粉（用墨也可）勾丝；再用藤黄点染花蕊。

没骨勾纹法：

按没骨法画出花头，再用墨或者胭脂勾出花瓣上的筋即可。

荷花花头画法

残荷的特点是花瓣凋零，花瓣颜色不鲜艳，莲蓬较大，莲子突出，花蕊低垂。画时花瓣颜色可稍加一点墨或者花青，莲蓬用藤黄调绿色。

荷叶的画法

植物的叶子数量众多，在绘画时需要安排好疏密关系和叶片的朝向。荷花的叶片比较大，一般在一幅画面上有2、3片大叶子即可，另可搭配几片未展开的小叶片。画荷叶一般用没骨法和勾填法。如图2-9所示。

荷叶画法

勾填法：用浓墨勾勒出荷叶轮廓和叶脉，半干后罩染绿色，使叶脉和边缘线有浸染的`效果。

没骨法：用羊毫大笔蘸淡墨（或者用花青调墨），笔尖蘸浓墨，从荷叶外围向中心画出，也可从中心往外画出，并无定法。半干时勾叶筋。

正面荷叶：选用大号羊毫笔，用墨（或者花青和墨调色），笔肚处蘸满淡花青，笔头处蘸墨，侧锋运笔，从叶片中心开始运笔，中途不需要重新蘸墨，以求出现墨色自然的浓淡变化效果。等墨色稍干一点，用小号狼毫笔，蘸少量浓墨，中锋运笔，画叶脉。叶脉不可勾得太死，同样在中途也不需要重新蘸墨，让叶脉也出现自然的浓淡变化。

荷叶常见形状

荷尖和卷叶：荷尖可用侧锋一笔画出。卷叶用浓、淡墨色画出。再用浓墨勾叶脉。

下垂叶：先画中心和叶脉，后用浓淡墨画下垂的叶片，整体如伞状。

侧翻叶：先用淡墨画翻卷的部分，后用浓墨画正面的部分。

荷花的配景

一幅画要显得生动，除了主体物的描绘以外，还要搭配上各种动植物。荷花的配景以水生植物为主，如鱼、水鸟、水草等。配景不可过多过大，颜色不可过艳，免得喧宾夺主。

国画荷花怎么画2

第一步——选用八分矾之京和纸作写意荷花，用大笔调嫩绿色(笔尖蘸少许赭石)，先画叶之背面

第二步——叶的正面靠近中央部分先用藤黄涂写，未干前再接染草绿及浓墨，使色彩丰富有变化。

第三步——换笔以中锋笔法钩叶脉，从中心顺着荷叶姿态钩写。画叶时笔尖（色浓）与笔腹（色淡）要灵活运用，求变化。

第四步——换长细笔，用笔尖沾洋红画花瓣，先从中央前排花瓣下笔，色彩需有浓淡变化。

第五步——花瓣内侧的洋红色较淡(调入少许白粉)，以黄绿色点花心后继续补满花瓣。荷花的姿态与叶的方向，须相互呼应。

第六步——以小号毛笔沾白粉钩写丝纹，墨绿色画柄(中锋笔法)，浓墨点柄上短刺后，即着手画翡翠(鱼狗、鸟名)，先画背部。

第七步——浓墨画完翼与尾后再画头顶、嘴、眼，再沾朱标画颈部。

第八步——藤黄画胸、腹后再以朱标画脚，染嘴部，石绿点头顶与背部。画完翡翠后再以墨绿色画柄。翡翠的动态朝向荷花。

第九步——白粉调入少许藤黄点花蕊后，再调嫩绿色(笔尖蘸少许赭石)画嫩叶，最后补水草。

第十步——在适当的地方补水草，增加空间变化的趣味，最后落款、钤印。

国画荷花怎么画3

荷花的基本形态

荷花别名莲花、芙蓉、芙蕖等，花有单瓣与复瓣之分。单瓣有十二至二十个花瓣，上有平行花脉。色有深红、粉红、白、淡绿等。花期6至9月，花谢后中心的莲蓬逐渐成熟。花柄与叶柄生有较密的刚刺。在画荷之前，必须对它的形态有一个基本的了解。

花的画法

学画写意荷花，也很有必要了解一下它的工笔画法，因为工笔对花叶的形态结构表现得比较细腻，了解工笔画法，对写意画法有很大的帮助。

花的着色方法：

1.用墨线勾出花瓣，干后用薄白粉打底。

2.曙红从尖部向里染，干后用白粉从里向外染，用色不可太重，可重复一至二遍，到满意为止。瓣根部可略染芽绿。

3.墨线勾花卉纹，用曙红从瓣尖向里染，同时用白粉从瓣根向外染，让红白两色趁湿在中间自然融合。用此法效果比较活泼，但水分较难掌握。

荷花瓣上有细花筋，可等染完后再用色线勾出，勾时要注意线条平行流畅，也可以不勾花筋。

荷叶画法

用墨线勾出荷叶的形态与叶筋，注意荷叶的姿态及画面的疏密、大小、高低的变化。

叶片正面用花青向外染，反叶用深草绿（花青加藤黄）染，为了装饰效果，可以叶筋旁留出狭长空白，称水线，干后用汁绿在叶筋两蒂勾出小叶筋。