荷花画篇

⑴ 少儿美术（植物篇）‖《荷花》色粉荷花的画法

图/文 丁又下

课时：1课时

工具材料：构图铅笔、橡皮擦、圆形牛皮纸、色粉笔、黑色油画棒、油性笔

教学目标：学会用色粉笔画荷花

知识点：认识色粉笔、渐变色的复习及运用、认识荷花的结构

用铅笔在牛皮纸上画出荷花、花苞和荷叶，当然也可以画些莲蓬。

1、用色粉给荷花上色，花瓣根部用白色上色，尖端用朱红色上色，中间用桔色上色，先把这三种颜色都涂到花瓣上后，再用手指揉戳每两种颜色接触的地方，让它们自然的融合在一起，形成渐变的感觉。

2、另一朵荷花可以换一换颜色，其中一种颜色我换成了黄色，把桔色涂到花瓣的尖端，中间用黄色上色。

3、花苞的颜色与第一朵荷花的颜色一样。虽然颜色可以自由搭配，但最好一朵花的每一篇花瓣的用色一样哦，这样整体颜色不会乱。然后用绿色系（蓝色系）加白色画茎，先在一条茎的两侧各涂上绿色（蓝色）和白色，然后用手揉一揉这两种颜色互相接触的地方，让两种颜色自然衔接，最后用白色画出茎上的刺，注意刺要有疏密关系。

4、用深绿色或深蓝色画荷叶的边缘和叶脉，叶脉用白色再勾一次，叶子中间用浅一点的颜色上色，把所有颜色都涂到叶子上后再用手揉颜色，让所有颜色柔和一些。

5、每一片叶子的颜色要有区别，要有深有浅。

6、用黑色油性笔或者黑色油画棒重新勾画叶子的叶脉。

7、题字盖章，作品完成。

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⑵ 史上是谁的荷花画的最好

王冕 王冕（1310—1359），字元章，一字元肃，号煮石山农。浙江诸暨市长宁乡郝山下人。他的别号很多，有竹斋生、会稽山农、会稽外史、梅花屋主、九里先生、江南古客、江南野人、山阴野人、浮萍轩子、竹冠草人、梅叟、饭牛翁、煮石道者、闲散大夫、老龙、老村等。另外，他还给自己的草堂，先后取了水南轩、浮萍轩、竹斋轩、满目青山轩、梅竹轩、耕读轩、心远轩、竹西轩、听雪轩、听秋轩等名称。他是元代具有爱国主义思想的杰出的诗人和画家。 王冕隐居在山明水秀的诸暨九里山的水南村。村上共有三户人家，一年到头辛苦过活。一条溪水像带似的流过，挺秀的山峦耸立在屋后，山上竹木茂盛，一片葱茏。山光水色相映，景色秀丽，环境清幽，正如他诗篇中所说：“青山隐隐带江流，江上轩窗面面幽。”他在此地“种豆三亩，粟倍之，梅千树，桃杏居其半，芋一区，薤韭各百本；引水为池，种鱼千余头”（《芝园后集》卷十）。王冕一生的大部分时间，就是在这么一个充满着诗情画意的山村中度过的。朴实的生活与清幽的山水孕育了他的热爱生活、热爱劳动人民的性格，赋予他的诗画创作以浓厚的生活气息。 王冕的祖代，原住在关西的王景（函谷关以西）。他的十世祖宗是王德元，在宋朝做清远军节度使的官。王德元有两个儿子，一是王琪，曾任阆州观察使；一是王琳，做过统制官。从王琳开始迁居诸暨，传到王冕已经八代了。 王冕的远祖，无疑是官僚家庭，但传到王冕的父亲已成为一个一贫如洗的农民。徐显的《稗史集传》载：“父力农，冕为田家子。”在王冕的《竹斋诗集》中说：“九里先生两鬓皤，今年贫胜去年多。敝衣无絮愁风劲，破屋牵萝奈雨何。数亩豆苗当夏死，一畦芦穄入秋瘥。相知相见无他语，笑看生前白鸟过。”（《九里山中》）“白日力作夜读书，邻家鄙我迂而愚。破甑无粟妻子闷，更采黄精作朝顿。”（《过山家》）“江南古客无寸田，半尺破砚输租钱。好山好水难夤缘，荃房日薄蒙荒烟。”（《有感》） 从这些诗句来看，他是亲身参加各种劳动的，读书作画不过是他的农余活动，而且是为了生活，以卖画易米糊口和纳租付税，他写诗作画自然与一般士大夫吟风弄月、消愁遣恨有所不同。由于他“耕无寸田，牧无风刍”，生活一年不如一年，冬天无棉絮过冬，草屋破漏无力修补，庄稼抗不住天旱，家中破甑无粮，妻子忍饥挨饿，不得已只好采野菜充饥。在此情况下，自己就不得不直接参加体力劳动，蓬头赤脚，下田耕种，栽植竹、茶、桑、麻及杂粮等来维持生活。对这种贫苦生活的描述，在有关的著录中到处可以找到。例如在《竹斋诗集》中还有“我穷衣袖露两肘，回视囊中无一有”的描写。在《铁网珊瑚》里有“今年老异于上年，须发皆白，脚病行不得，不会奔趋，不能谄佞，不会诡诈，不能干禄仕，终日忍饥过”的记载。尽管有此惨苦遭遇，但他宁愿耕作卖画度日，不愿奔走豪门乞食，充分表现了一个艺术家的坚贞不屈的性格。 王冕的出生，一说生于元至元二十四年（1287），卒于至正十九年（1359）正月，享年七十三岁。吴荣光《历代名人年谱》持此说。吴谱还载王冕生日为七月廿二日。一说生于元至元元年（1335），卒于明永乐五年（1407），享年七十三岁。

⑶ 荷花画 风水

风水里居家风水里重要的一项就是风水画。画不要太抽象或落日萧条的画，对居家者有伤害，大面积红色易争斗，伤人。虎只能对外，龙不能放卧室尤其小孩书房，尤其红眼睛的。荷花确实是你说的和牡丹一样是家居风水吉祥画，荷花根盘而枝、叶、花茂盛，一幅画着荷花丛生的吉祥图案，表示“本固枝荣”。多用于祝人世代绵延，家道昌盛。荷花丛生的荷花画，适合客厅，餐厅的悬挂。荷花的“荷”因与“和”同音，所以国画中常用来寓意“和睦”“和顺”。小幅的荷花小品适合挂卧室，是男女好合，夫妻恩爱的象征。荷有莲蓬，因莲蓬与花同时生长，故莲籽寓意“早生贵子”，莲蓬也象征多多生子。荷花出污泥不染，在东南亚是有的国家的国花，佛教是圣人仙座，圣洁之意，是圣花。还代表有根，世代绵延昌盛。 家中画水不要外流，是财运的意思，对着卧室或是屋外流代表家终不聚财，肥水外流。你上淘宝卖家居风水画的里面有大师和大画家注解。最好是油画和工笔比较珍贵，不要拿芦苇，死的鸡毛鹅毛做画，那种不吉利。孔雀要开屏的，不然不吉利，鸟和鹿要面向家里。牡丹竹子中国古代就放家中富贵，聚宝盘风水画等等。荷花和牡丹，梅花都是风水画中大吉祥画。不信画的风水你就往家挂骷髅，卧室挂耶稣受难钉在十字架好了。不是迷信也不是自然规律。
很好。你很有眼光。

⑷ 叶圣陶的作品荷花主要讲了什么

主要描写了夏日公园里一池荷花盛开时的情景，以及“我”沉浸在此景中，与荷花融为一体的感受。

作者以丰富的想象力，描写了荷花的清新美丽，展现了一幅各具姿态、色彩明艳、活生生的水中荷花的画面，表达了作者热爱大自然的感情。

原文：

清晨，我到公园去玩，一进门就闻到一阵清香。我赶紧往荷花池边跑去。

荷花已经开了不少了。荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘，白荷花在这些大圆盘之间冒出来。有的才展开两三片花瓣儿。有的花瓣儿全都展开了，露出嫩黄色的小莲蓬。有的还是花骨朵儿，看起来饱胀得马上要破裂似的。

这么多的白荷花，一朵有一朵的姿势。看看这一朵，很美；看看那一朵，也很美。如果把眼前的这一池荷花看作一大幅活的画，那画家的本领可真了不起。我忽然觉得自己仿佛就是一朵荷花，穿着雪白的衣裳，站在阳光里。一阵微风吹来，我就翩翩起舞，雪白的衣裳随风飘动。

不光是我一朵，一池的荷花都在舞蹈。风过了，我停止舞蹈，静静地站在那儿。蜻蜓飞过来，告诉我清早飞行的快乐。小鱼在脚下游过，告诉我昨夜的好梦……过了好一会儿，我才记起我不是荷花，我是在看荷花呢。

(4)荷花画篇扩展阅读：

荷花写作顺序：

先一眼看去，看到荷花已经开了不少。接着细细观察，荷叶长得怎样，荷叶的颜色和形状怎样；荷花开得怎样，一朵一朵有哪些不同的样子。最后再看满池的荷花，把眼前这一池荷花看作一大幅活的画。

关于荷花的诗词：

1.《小池》

宋代杨万里

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

译文：

泉眼悄然无声是因舍不得细细的水流，树荫倒映水面是喜爱晴天和风的轻柔。

娇嫩的小荷叶刚从水面露出尖尖的角，早有一只调皮的小蜻蜓立在它的上头。

2.《晓出净慈寺送林子方》

宋代杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

译文：

到底是西湖六月天的景色，风光与其它季节确实不同。

荷叶接天望不尽一片碧绿，阳光下荷花分外艳丽鲜红。

⑸ 荷花纹路怎么画

网络百抄科
莲花纹
莲花纹是中国古代汉族传统纹饰之一。其兴起与佛教的盛行有关。自南北朝后流行。多出现
流行时
有独立纹样，也有四方连续。南北朝至唐代，莲花纹常作为瓷器的主题纹饰，碗、盏、钵、盘的外壁或内划复线仰莲，有的盘心还饰蓬莱纹，酷似盛开的莲花。亦见雕刻成立体状的莲花，如：南北朝的仰覆莲花尊，五代的莲花形盏托等。宋代开始变为辅助纹饰。元至清代，莲花纹的变化较多，有缠枝莲、把莲等，并常于动物纹样组合在一起，如：莲池水禽、莲池游鱼等。
特色
莲花，是中国传统花卉。《尔雅》中有“荷，芙渠……其实莲”的记载，古名芙渠或芙蓉，现称荷花，盛开时花朵较大，结果时可观赏，可食用，叶圆、形突，春秋战国时曾用作饰纹。自佛教传入我国，便以莲花作为佛教标志，代表“净土”，象征“纯洁”，寓意“吉祥”。莲花因此在佛教艺术中成了主要装饰题材。尤其在南北朝时期，随着佛教的广泛传播，极为流行。在石刻，陶瓷、铜镜和彩绘上到处可见。表现形式有单线双线、宽瓣、宝装、凸面、正面、侧面、单独、连续、单色、彩色、镂刻和雕凿，变化众多。以后历代亦较盛行。是古代常用的寓意图案之一。

⑹ 荷花的图案怎么

荷花画法技法解析
1. 荷花的画法

画荷花，主要有没骨法和没骨勾纹法。

没骨法：

第一步：用大号羊毫笔加水调湿（不能太稀）白粉，与曙红混合，在碟子里调粉红色。注意保持笔肚处的白粉干净，不沾染粉红色。调好后笔尖再蘸一点胭脂，从花朵的中心画起，侧锋用笔，但此处要将笔稍微直立一点，不要将整个笔肚接触到纸面，免得颜色渗开。预留出莲蓬和花蕊的位置。

第二步：画外层花瓣。越到外层花瓣越大，越舒展，此时要将毛笔更加倾斜，笔肚接触到纸面并稍加旋转，才能展现出花瓣的圆润饱满。在运笔时注意花瓣要有大小错落的变化，丰富花头的层次，不能将花瓣画成一般大。再用稍重、稍干的颜色，如曙红、胭脂等，将花瓣尖再点染一下，形成整个花瓣自深到浅的变化。

第三步：画莲蓬和花蕊。等颜色稍干，用羊毫小笔蘸绿色或黄绿色，画出莲蓬；用狼毫小笔，蘸较干的白粉（用墨也可）勾丝；再用藤黄点染花蕊。

没骨勾纹法：

按没骨法画出花头，再用墨或者胭脂勾出花瓣上的筋即可。

荷花花头画法

残荷的特点是花瓣凋零，花瓣颜色不鲜艳，莲蓬较大，莲子突出，花蕊低垂。画时花瓣颜色可稍加一点墨或者花青，莲蓬用藤黄调绿色。

残荷画法

2.荷叶的画法

植物的叶子数量众多，在绘画时需要安排好疏密关系和叶片的朝向。荷花的叶片比较大，一般在一幅画面上有2、3片大叶子即可，另可搭配几片未展开的小叶片。画荷叶一般用没骨法和勾填法。如图2-9所示。
荷叶画法

勾填法：用浓墨勾勒出荷叶轮廓和叶脉，半干后罩染绿色，使叶脉和边缘线有浸染的效果。

没骨法：用羊毫大笔蘸淡墨（或者用花青调墨），笔尖蘸浓墨，从荷叶外围向中心画出，也可从中心往外画出，并无定法。半干时勾叶筋。

正面荷叶：选用大号羊毫笔，用墨（或者花青和墨调色），笔肚处蘸满淡花青，笔头处蘸墨，侧锋运笔，从叶片中心开始运笔，中途不需要重新蘸墨，以求出现墨色自然的浓淡变化效果。等墨色稍干一点，用小号狼毫笔，蘸少量浓墨，中锋运笔，画叶脉。叶脉不可勾得太死，同样在中途也不需要重新蘸墨，让叶脉也出现自然的浓淡变化。

荷叶常见形状

荷尖和卷叶：荷尖可用侧锋一笔画出。卷叶用浓、淡墨色画出。再用浓墨勾叶脉。
下垂叶：先画中心和叶脉，后用浓淡墨画下垂的叶片，整体如伞状。

侧翻叶：先用淡墨画翻卷的部分，后用浓墨画正面的部分。

荷叶其他形态

3. 荷花的配景

一幅画要显得生动，除了主体物的描绘以外，还要搭配上各种动植物。荷花的配景以水生植物为主，如鱼、水鸟、水草等。配景不可过多过大，颜色不可过艳，免得喧宾夺主。

学习更多国画知识，进绘画视界教学圈子，一直是你国画路上的良师益友，简单而有趣。

⑺ 荷花课文为什么说这一池荷花是一大幅活的画

作者之所以说“一池荷花看作一大幅活的画”，原因有以下两点：

1.首先，见过荷花回的答人都知道荷花是那么的漂亮、清新夺目，当作者深处一池荷花前，无疑会被眼前的美景震撼，作者将一池荷花看做一幅活的画，生动、形象，眼前美景跃然纸上；

2.古今不少名家都以荷花为题材创作了众多的传世经典名作，字画虽然逼真、多彩，但毕竟不是活生生的存在，作者说一池荷花是一幅画形成对比，更加形象。

(7)荷花画篇扩展阅读：

《荷花》是著名作家叶圣陶所作的一篇散文，出自《荷花：叶圣陶专集》，收录在人教版小学语文三年级下册教科书中，朗读人是陆洋。

本文描写了夏日公园里一池荷花盛开时的情景，以及“我”沉浸在此景中，与荷花融为一体的感受。作者以丰富的想象力，描写了荷花的清新美丽，展现了一幅各具姿态、色彩明艳、活生生的水中荷花的画面，表达了作者热爱大自然的感情。

⑻ 叶圣陶的文章《荷花》

课文：

清早，我到公园去玩，一进门就闻到一阵清香。我赶紧往荷花池边跑去。

荷花已经开了不少了。荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘。白荷花在这些大圆盘之间冒出来。有的才展开两三片花瓣儿。有的花瓣儿全展开了，露出嫩黄色的小莲蓬。有的还是花骨朵儿，看起来饱胀得马上要破裂似的。

这么多的白荷花，一朵有一朵的姿势。看看这一朵，很美；看看那一朵，也很美。如果把眼前的一池荷花看作一大幅活的画，那画家的本领可真了不起。

我忽然觉得自己仿佛就是一朵荷花，穿着雪白的衣裳，站在阳光里。一阵微风吹来，我就翩翩起舞，雪白的衣裳随风飘动。不光是我一朵，一池的荷花都在舞蹈。风过了，我停止了舞蹈，静静地站在那儿。蜻蜓飞过来，告诉我清早飞行的快乐。小鱼在脚下游过，告诉我昨夜做的好梦……

过了一会儿，我才记起我不是荷花，我是在看荷花呢。

拓展资料

从《荷花》学联想

《荷花》属于传统名篇，现在编在人教版三年级下册第一单元，“感受大自然的美好”。课文的结构、条理非常清楚、简单：先写“我”清早到公园去玩，一进门就被荷花的香气说吸引，就“赶紧往荷花池边跑去”；接着写看到“荷花已经开了不少了”，各有各的姿势，都美得如画；

然后写“我忽然觉得自己仿佛就是一朵荷花……”，展开了联想；最后写自己从联想回到现实世界。

如果一定要问课文最出彩的是哪部分？只能说是“见闻和联想”，也就是说，“我”看到荷花美如画，沉醉其中，情不自禁地产生了联想。这就触及到要讲的第一个问题了：联想一定要建立在观察之上。

大家知道，任何想象都不可能天马行空，无中生有，一定都有“依托”。这个“依托”就是作者的所见、所闻。在《荷花》中，叶圣陶爷爷开篇就说被一阵荷花清香所吸引，但他并没有具体写“清香”。说起来，“用鼻闻”也属于观察，观察并不是只是“用眼看”，“用手摸”“用耳听”“用舌尝”等都属于观察，

“用眼看”是最主要的观察，如果能和“用鼻闻”“用手摸”“用耳听”“用舌尝”等结合起来，特别是与“用心想”结合起来，进行全方位观察，那就能更加细致入微，惟妙惟肖。

叶圣陶爷爷一眼看到荷花池中的荷叶“挨挨挤挤”，马上想到“像一个个碧绿的大圆盘”。他看到白荷花“有的才展开两三片花瓣儿”，“有的花瓣儿全展开了，露出嫩黄色的小莲蓬”，“有的还是花骨朵儿”，感觉到“饱胀得马上要破裂似的”。

从这里可以看出，叶圣陶爷爷写“见闻”，始终与“联想”紧密结合起来。前半句写“看到的”，后半句写由此产生的“心里想”——有时是“比喻”，有时是“感觉”，有时是“想象”，形式多样，灵活使用。

⑼ 国画荷花有什么寓意

1，荷花花色有白、粉、深红、淡紫或间色变化，素有“花中君子”之称，有品格高尚、纯净美好等寓意。

宋代周敦颐之名篇《爱莲说》称其“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”意思是莲花从淤泥中长出却不被污染，经过清水的洗涤却不显得妖艳。赞美荷花的高贵品格，将其视为清白、高洁的象征。

2，莲花有并蒂同心者，为一蒂两花，且“莲”与“怜”谐音，是男女好合、夫妻恩爱的象征。

南北朝佚名《西洲曲》中“低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。”意思是低下头拨弄着水中的莲子，莲子就像湖水一样青。把莲子藏在袖子里，那莲心红得通透底里。莲子：和“怜子”谐音双关。青如水：和“清如水”谐音，隐喻爱情的纯洁。莲心：和“怜心”谐音，即爱情之心。

3，意比和合。

“荷”，与“和”谐音。民间吉祥画，“和合二仙”，便是一人手中持荷，一人捧盒，以示和合。八仙中的何仙姑，以手执荷花为表征，象征其貌美并姓何，表示祥和吉利。

4，表示清廉。

荷花即青莲，青莲与“清廉”谐音，因此荷花也被用以比喻为官清正，不与人同流合污，这主要是指在仕途中。宋代周敦颐的《爱莲说》即为我们塑造了一个出淤泥而不染，中通外直，不蔓不支的君子形象。

5，代表圣洁。

荷花是圣洁的代表，更是佛教神圣净洁的象征。荷花出尘离染，清洁无瑕，故而中国人民和广大佛教信秆都以荷花"出淤泥而不染，濯清涟而不妖"的高尚品质作为激励自已洁身自好的座右铭。荷花是友谊的象征和使者。

⑽ 画荷花的作家是谁

作者叶军。
书中详细讲述了使用方法和描绘各类图像范例的步骤解析，重点突出，简单明了，使初学者在学习绘画的过程中充满乐趣。书包括简明的文字教程、练习方法、画法步骤，并配以大量范画，并以视频的形式向少年儿童、初学者展示作画的全过程。此书既可以作为少年儿童和初学者学习国画的工具书，也可作为美术教师的教学参考书。 中国画不仅是中华名族传统文化艺术中的璀璨的瑰宝、灿烂的明珠，而且在世界艺术领域中形成独特的体系而为世人瞩目。学习中国画，有利于振奋名族精神，弘扬名族艺术。自幼接受中国传统绘画的熏陶，能使少年儿童产生对祖国艺术的热爱，增加民族自豪感。
书名
画荷花
出版社
湖北少年儿童出版社
语种
简体中文
ISBN
7535366392
作者
叶军
书中详细讲述了使用方法和描绘各类图像范例的步骤解析，重点突出，简单明了，使初学者在学习绘画的过程中充满乐趣。书包括简明的文字教程、练习方法、画法步骤，并配以大量范画，并以视频的形式向少年儿童、初学者展示作画的全过程。此书既可以作为少年儿童和初学者学习国画的工具书，也可作为美术教师的教学参考书。 中国画不仅是中华名族传统文化艺术中的璀璨的瑰宝、灿烂的明珠，而且在世界艺术领域中形成独特的体系而为世人瞩目。学习中国画，有利于振奋名族精神，弘扬名族艺术。自幼接受中国传统绘画的熏陶，能使少年儿童产生对祖国艺术的热爱，增加民族自豪感。