荷花瓣手绘

❶ 如何在蓝海创意云3d max 里制作出水墨动画

用3d max实现国画渲染的效果主要是用衰减材质(Falloff), 再配合合理的建模，用模型来做一个个笔触，体现国画笔触感，这种3D国画风格的作品要依据现实中手绘国画的特点来表现。
作品里的建模采用的是简单的方法，注意模型要随意，有笔触感就OK了。荷梗上的小刺用到了复合对象里的散步命令。为了丰富荷梗上的小刺效果,首先多建几个大小不同的小刺。任选一个小刺，选择复合对象(Compound Objects)里的散步(Scatter)命令,点击拾取分布对象选择荷梗。
面板下面的参数根据自己需要调整。
小刺分布确定好之后就可以添加编辑网格命令删除荷梗，这样就做好一个了，其它小刺做法和刚才一样。
对于要求不高的荷花瓣这里有个快速的方法，就是用三个弯曲（Bend)命令。首先建一个圆锥体模型，添加弯曲。
最后复制组合就可以了。还可以通过这种方法制作荷开动画。莲蓬头的制作如下图，是一些简单的几何体建模。
模型做好就可以进行材质制作了，需要边线的采用衰减材质(Falloff)，有的地方直接用贴图，如写意荷叶、莲蓬头。以荷梗为例，首先荷梗要有边线的效果，其次荷梗整体上下要有虚实的渐变。选一个材质球，反射高光参数都是0，在漫反射颜色上加个衰减(Falloff)。
进入里面,在第一按钮上加一个渐变材质(Gradient)，让荷梗从莲蓬头到根底有个色彩渐变，莲蓬头处深一点，根部浅一点。
在面板的下面有个混合曲线,可以调整荷梗边线的宽度。 然后把衰减(Falloff)复制一个到不透明度上，不要选择关联复制。进入里面,在第一按钮控制荷梗的上下的不透明渐变，可以加渐变材质控制，也可以自己做个贴图控制，本次用的是贴图，让荷梗的不透明度有点变化。
第二按钮是控制荷梗的边线的不透明渐变。其它材质有的用的是贴图，边线在photoshop里画好。
因为不需要投影所以没有用到灯光，贴图亮度是在photoshop里不断调整，配合材质的自发光，3dsmax默任渲染就可以了，渲好以后在photoshop里修饰润色一下就完成了。
做出写意的国画效果并不难，要做出那种国画的笔触效果就很有难度，如国画里的写意花鸟的笔触效果.如果是动画就更难了，由于视点的不断变化，对模型的要求也高，要从各个角度看都要具有美感，所以需要多加练习。

❷ 如何鉴别瓷器的真假

一、观察瓷器胎土是否经过人工淘洗

明清瓷器在制作上比较追求工艺和程序，像胎土的处理上，一般会经过人工淘洗，烧制出来的胎质也会显得尤为干净。由于时间的沉淀，这些个老瓷器的胎质看上去既有粉状，又有细颗粒状。

二、观察胎的密度有无过大或过于疏松现象

古瓷器在制作时都会经过人工调泥，经人工和泥制坯烧出来的胎密度适宜，无密度过大或过于疏松现象。反观现代的仿品瓷器，制胎所用的泥是炼泥机炼制，烧制出来的胎密度过大，拿到手里有过重的感觉。当然，仿冒品也有用灌浆的方法制胎的，其密度又过于疏松，拿到手里有过轻的感觉。

三、观察胎体的厚薄程度

每个朝代瓷器胎体的厚薄程度都不尽相同，如明代晚期、清代康熙早期和同治时期的胎体相对较厚，明代成化、清代雍正等年间的胎体则相对较薄。把握好每个朝代瓷器胎体的厚薄程度，基本相符的才有可能是真品。

(2)荷花瓣手绘扩展阅读：

瓷器的保养方法：

1、瓷器都是易碎品，在保存时应注意防震、防挤压、防碰撞。鉴赏藏品时要注意不要碰撞、摔落，尽量不用汗手摸。看藏品时最好戴上手套，桌上用绒布垫好，赏看时不要互相传递，一人赏看结束应重置于桌上，其他人再捧持观赏。

2、刚买回来的高温釉或釉下彩瓷器，应先放在清水中浸泡l小时，再用洗洁精洗掉外表的油污，用毛巾擦干水分后用盒子装上，盒中应有泡沫充垫，且加了泡沫后直径不能超过藏品0．5厘米，藏品放在盒中应松紧适当，同时应避免挤压，以防损伤藏品。

3、瓶、罐、 尊等一般是由下而上两段拼接而成，移动时不能一只手提物件上部的脖子。正确的方法是，一手拿住脖子，一手托住底。有的瓶、罐、尊装饰有双耳，在取放时 不能仅提双耳，以免折断或损坏。薄胎器皿，胎薄、质轻、娇气，移动、安放时更要小心，要双手捧底，忌用单手。