画兰花配字

『壹』 如何画国画兰花

一、画凤眼二、破凤眼三、叶子、长短、浓淡、粗细的变化。但是根一定要汇集在一块，成鲫头形。第二种一、白描。勾花和茎要用淡墨，线条细而柔。重墨勾叶，兰叶较长，勾线时要流畅，有弧度和转折的地方也应保持中锋用笔（见图一）。二、上底色。用调稀的折色罩染花和茎，须染得薄而匀。用较重墨晕染正叶，淡墨染反叶。三、细部刻画。芽绿色染花头，由花瓣尖向根部晕染。花苞和茎都用芽绿色罩染。绿色罩染叶子正面，淡绿染反叶（见图二）。四、调整。用白色提染花瓣根部，染得薄一些。白色和黄色分别染花蕊撇长叶、折叶难度更大些，主要在于要掌握好行笔的提按与腕力的灵活，要站着画，以腕运指，力来自臂、肘、腕然后到指，充分运用好腕力，行笔才能灵活。每一叶片无论长短都要送出而不能甩出。笔断意连这在撇长叶中是经常遇到的，折笔既要体现兰叶的轻柔，又要折得有力度，要柔中有刚。在叶的组合上，长短、粗细与疏密要有变化，穿插交错有致。对画一丛兰叶或分布在画面上下的多株兰叶，在墨色上要有浓淡层次变化，不可不分远近地一律黑色。在叶子的分布上切忌杂乱无章，漫无秩序，要宁少勿多。画法如下：花的画法：兰有梅瓣、荷瓣和尖瓣之分。梅瓣，是说它的花片形圆近似于梅，点法上起笔也同于点梅瓣，行笔至末端向里出锋收笔；荷瓣，其形短肥而头尖近似荷花瓣，点法是用露锋笔尖朝上，先朝左点再向右折笔，后拖然后出锋；尖瓣，其形瘦长而尖，点法是露锋点入然后下按，再轻轻提笔至末端收笔出锋。兰的结构是花五瓣，当中的两瓣较短朝内侧抱芯，另外三大瓣伸向外侧。花芯是由鼻和舌所构成，茎是由几片●叶包裹而成连接花蒂，兰的花芯实际是一个瓣。兰花也有兰开或全开的状态，舌上有的有红斑，有的没有红斑，没有红斑的称“素心”。点花，一种是纯墨色的浓淡点法，另一种是草绿蘸淡花青或草绿蘸淡胭脂的色瓣点法。先点内瓣两笔，再点外侧瓣三笔，行笔起伏较大，要点得飘逸潇洒。要用行书的笔法，三笔间互有引带。兰花的美全在外侧这三瓣笔法的变化。茎部的●以浓草绿蘸胭脂左、右两笔下行，形成包裹的样子。用勾、写结合的方法画亦可，笔法要简洁。点斑用浓胭脂色，大的斑点一般两点比较明显，细碎的斑点有的露得不明显，可酌情适当地点入。蕙一茎多花，五至十朵之间，花从下而上开。尖瓣居多，在一串花之中藏、露、含、放、俯、仰、●、侧颇具姿致。花六瓣，分内、外层，外层三大瓣是主瓣，内层三瓣，两瓣对称，当中一瓣向外翻卷。传统画法一般把这三瓣概括成两瓣，共五瓣，内层紧束，外层开张，先点内层瓣，再点外层瓣。花苞左右两笔相包。行笔要笔笔衔接贯气，笔断意连。具体笔法和用色与兰花相同，而在外侧三七瓣的点法上更需注意一串花之间造型上的变化，笔意上更需灵活多变。花芯用浓墨点在花瓣的相合处，花苞点在瓣的合缝间，半干时点入。花的三点呈草书的“●”字型或两点呈“●”字型，苞的两点上下连接呈“●”型。叶的画法：画叶称撇叶，意味其用笔同于楷书的“撇”法。撇叶一般用浓墨，与淡色花相互映衬，但有时考虑到层次也用淡墨。每株兰叶在五笔至七八笔之间，先从简单入手练习右撇式和左撇式。第一笔长，自下而上随行笔的提按间粗间细；第二笔仍朝右撇，较短；第三笔朝左撇，与第一笔相交呈“凤眼”状。另一种形式是第一笔长，粗细变化自如，要粗若螳螂肚，细若鼠尾；第二笔朝相反方向撇，与第一笔相交，亦成所谓的“交凤眼”；第三笔短，穿过第一、第二笔形成“破凤眼”。从一株进而两株、三株反复练习。撇长叶、折叶难度更大些，主要在于要掌握好行笔的提按与腕力的灵活，要站着画，以腕运指，力来自臂、肘、腕然后到指，充分运用好腕力，行笔才能灵活。每一叶片无论长短都要送出而不能甩出。笔断意连这在撇长叶中是经常遇到的，折笔既要体现兰叶的轻柔，又要折得有力度，要柔中有刚。在叶的组合上，长短、粗细与疏密要有变化，穿插交错有致。对画一丛兰叶或分布在画面上下的多株兰叶，在墨色上要有浓淡层次变化，不可不分远近地一律黑色。在叶子的分布上切忌杂乱无章，漫无秩序，要宁少勿多。

『贰』 兰花中国画怎么提字

素颜清韵隐深山
芳香幽溢出空谷

『叁』 国画兰花落款诗句

大谷空无人，芝兰花自香
兰生幽谷无人识，客种东轩遗我香
明日移舟过洞庭，兰花斑竹绕沙汀

『肆』 怎样画兰花

因为不知道楼主想要用什么方法画，所以就先准备了国画法。
国画：用点的方法来画花瓣，先让毛笔喝饱水，在笔尖沾些颜料，直接点在宣纸上。精确步骤如下：
第一种
一、画凤眼
二、破凤眼
三、叶子、长短、浓淡、粗细的变化。
但是根一定要汇集在一块，成鲫头形。
第二种
一、白描。勾花和茎要用淡墨，线条细而柔。重墨勾叶，兰叶较长，勾线时要流畅，有弧度和转折的地方也应保持中锋用笔（见图一）。
二、上底色。用调稀的折色罩染花和茎，须染得薄而匀。用较重墨晕染正叶，淡墨染反叶。

三、细部刻画。芽绿色染花头，由花瓣尖向根部晕染。花苞和茎都用芽绿色罩染。绿色罩染叶子正面，淡绿染反叶（见图二）。

四、调整。用白色提染花瓣根部，染得薄一些。白色和黄色分别染花蕊

撇长叶、折叶难度更大些，主要在于要掌握好行笔的提按与腕力的灵活，要站着画，以腕运指，力来自臂、肘、腕然后到指，充分运用好腕力，行笔才能灵活。每一叶片无论长短都要送出而不能甩出。笔断意连这在撇长叶中是经常遇到的，折笔既要体现兰叶的轻柔，又要折得有力度，要柔中有刚。在叶的组合上，长短、粗细与疏密要有变化，穿插交错有致。对画一丛兰叶或分布在画面上下的多株兰叶，在墨色上要有浓淡层次变化，不可不分远近地一律黑色。在叶子的分布上切忌杂乱无章，漫无秩序，要宁少勿多。

画法如下：
花的画法：
兰有梅瓣、荷瓣和尖瓣之分。梅瓣，是说它的花片形圆近似于梅，点法上起笔也同于点梅瓣，行笔至末端向里出锋收笔；荷瓣，其形短肥而头尖近似荷花瓣，点法是用露锋笔尖朝上，先朝左点再向右折笔，后拖然后出锋；尖瓣，其形瘦长而尖，点法是露锋点入然后下按，再轻轻提笔至末端收笔出锋。

兰的结构是花五瓣，当中的两瓣较短朝内侧抱芯，另外三大瓣伸向外侧。花芯是由鼻和舌所构成，茎是由几片●叶包裹而成连接花蒂，兰的花芯实际是一个瓣。兰花也有兰开或全开的状态，舌上有的有红斑，有的没有红斑，没有红斑的称“素心”。

点花，一种是纯墨色的浓淡点法，另一种是草绿蘸淡花青或草绿蘸淡胭脂的色瓣点法。先点内瓣两笔，再点外侧瓣三笔，行笔起伏较大，要点得飘逸潇洒。要用行书的笔法，三笔间互有引带。兰花的美全在外侧这三瓣笔法的变化。茎部的●以浓草绿蘸胭脂左、右两笔下行，形成包裹的样子。用勾、写结合的方法画亦可，笔法要简洁。点斑用浓胭脂色，大的斑点一般两点比较明显，细碎的斑点有的露得不明显，可酌情适当地点入。

蕙一茎多花，五至十朵之间，花从下而上开。尖瓣居多，在一串花之中藏、露、含、放、俯、仰、●、侧颇具姿致。花六瓣，分内、外层，外层三大瓣是主瓣，内层三瓣，两瓣对称，当中一瓣向外翻卷。传统画法一般把这三瓣概括成两瓣，共五瓣，内层紧束，外层开张，先点内层瓣，再点外层瓣。花苞左右两笔相包。行笔要笔笔衔接贯气，笔断意连。具体笔法和用色与兰花相同，而在外侧三七瓣的点法上更需注意一串花之间造型上的变化，笔意上更需灵活多变。花芯用浓墨点在花瓣的相合处，花苞点在瓣的合缝间，半干时点入。花的三点呈草书的“●”字型或两点呈“●”字型，苞的两点上下连接呈“●”型。
叶的画法：
画叶称撇叶，意味其用笔同于楷书的“撇”法。撇叶一般用浓墨，与淡色花相互映衬，但有时考虑到层次也用淡墨。每株兰叶在五笔至七八笔之间，先从简单入手练习右撇式和左撇式。第一笔长，自下而上随行笔的提按间粗间细；第二笔仍朝右撇，较短；第三笔朝左撇，与第一笔相交呈“凤眼”状。另一种形式是第一笔长，粗细变化自如，要粗若螳螂肚，细若鼠尾；第二笔朝相反方向撇，与第一笔相交，亦成所谓的“交凤眼”；第三笔短，穿过第一、第二笔形成“破凤眼”。从一株进而两株、三株反复练习。

撇长叶、折叶难度更大些，主要在于要掌握好行笔的提按与腕力的灵活，要站着画，以腕运指，力来自臂、肘、腕然后到指，充分运用好腕力，行笔才能灵活。每一叶片无论长短都要送出而不能甩出。笔断意连这在撇长叶中是经常遇到的，折笔既要体现兰叶的轻柔，又要折得有力度，要柔中有刚。在叶的组合上，长短、粗细与疏密要有变化，穿插交错有致。对画一丛兰叶或分布在画面上下的多株兰叶，在墨色上要有浓淡层次变化，不可不分远近地一律黑色。在叶子的分布上切忌杂乱无章，漫无秩序，要宁少勿多。

『伍』 送给爸爸的扇子上画了兰花，提什么字

可以在扇子上题来的字源：君子如兰。
君子如兰意思是：君子就像兰花一样的美好。
君子如兰是由：芷兰生于深林，不以无人而不芳；君子修道立德，不为困劳而改节。这句话改编而来，出自《孔子家语·在厄》中。
意思是：况且芝兰生长在深林之中，不因为无人欣赏而不芳香；君子修养身心培养道德，不因为穷困而改变节操。

『陆』 元郑思肖墨兰图的作品赏析

兰生深谷，不畏风雨，清雅幽香，质朴无华，被中国文人喻为孤傲、超凡脱俗的高尚品格，与梅、竹、菊并称花中“四君子”。兰花体态较小，单独作为画幅主体在绘画史上出现较晚。郑思肖的《墨兰图》卷，是画兰史上影响最大、最早的作品。诗人屈原对兰花极为赞美，诗曰：“秋兰兮清清，绿叶兮紫茎，满堂兮美人。”故画兰亦称写“离骚”。
《墨兰图》卷是郑思肖留下的唯一传世作品，也是反映他创作思想和艺术造诣的代表作。《墨兰图》卷画面几片兰叶，两朵兰花，构图简洁、舒展，兰花饱满，兰叶互不交叉，用笔沉稳流畅，挺拔刚劲，婉转富有变化，表现了兰叶挺拔、富有韧性、刚柔相兼之质。这是一幅非常抒情的文人写意水墨画，描绘出兰的野逸、不畏风霜，孤高自傲，无人花自馨的高尚品格。作者借笔墨抒发胸中逸气，是自我思想品格的写照。
《墨兰图》卷有题诗一首：“向来俯首问羲皇，汝是何人到此乡？未有画前开鼻孔，满天浮动古馨香。”作者借兰花的自叙，表达自己超凡脱俗、清高自傲的襟怀。这种以诗配画的表现手法，缘物抒情，深化了题意，也是郑思肖常用的手法。画的左下角有一隶书印“求则不得，不求或与，老眼空阔，清风万古”。表示他的画不轻易送人，尤其是对前来索画的元朝官员，更是“头可断，兰不可得也”。至于平民百姓，也许自愿奉送。左上角的题词则是：“芳香渺无寻处，梦隔湘江风雨，翁是闲作楚花，我亦为翁楚舞”。楚花指的是兰花，楚舞是指为兰花而舞笔弄墨。也就是说看了这幅兰花画卷，不禁要题上几个字。他曾在一幅菊花图上题诗：“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”(北风指元朝统治)，以表示自己不屈的爱国情怀。
郑恩肖将满腔悲愤化作了一股力量转入他的绘画里，在创作时款款写出，笔端不露丝毫霸悍之气，从而尽得清逸儒雅的君子风范。《墨兰图》卷是无声的诗，平淡中蕴含着无限的情思，飘逸中流露出力量的内蕴。郑思肖在元代画坛上占据着不可替代的位置，对后世有着深远的影响。元代大画家倪云林在《清閟阁集》卷八《题郑所南兰》中评说：“秋风兰蕙化为茅，南国凄凉气已消。只有所南心不改，泪泉和墨写离骚。”郑思肖的墨兰在中国绘画史上散发出千古不灭的馨香。

『柒』 画兰花与廉政相结合写什么字好

我今天感觉请教一下书法，将来帮你收拾一套我这个的话。

『捌』 画了张兰花不知如何提字

在下曾为几幅兰画拟过名。觉得为兰画命名要从香、幽、清、雅、飘逸、空灵、孤傲、独立等方面去考虑。祝您取个好名！

『玖』 怎样画兰花简单步骤

画兰应从画兰叶起笔，写意画兰叶又称撇叶，如同书法撇的笔画。古人有“一笔长，二笔短，三笔破凤眼”的撇兰叶口诀，这三句话是画兰叶入门的最简单又最有效的启示。初学者须从这三笔开始练习，通过撇叶的长短、粗细以及用笔的提按变化来表现兰叶的各种形态。撇叶如画线，线条要灵活有力，柔中带刚。

为了便于练习，先从左向右撇第一笔，亦称顺锋用笔，由根部入笔向梢，以中锋行笔，起笔和收笔两头要尖，中间运笔要有一定宽度。第二笔同样由根向梢运笔，但关键是要与第一笔相互交叉成凤眼状，即所谓“交凤眼”。此两笔谁长谁短并不重要，但两笔的长短要有不同。靠根部两笔起手处不能实交而要虚交，即留出一些空档。

第三笔称“破凤眼”，即穿插在凤眼中的一笔，前两笔交的凤眼可长可短，破的这一笔穿在凤眼的中下部比较适合。

在撇叶的过程中，笔在运行时要有变化，这也符合自然界中兰叶正侧翻转的变化。

在三笔虚交的根处，撇第四笔即为交“鲫鱼头”，意为几笔相聚相拢成鲫鱼头状，而不能平铺散在一条平线上。

在撇兰叶中，初学者要克服几种犯忌的病笔：一忌两叶平行（如铺铁轨），二忌根处平散，三忌三笔交成鼓架状，四忌撇叶时用笔无变化或涂、抹、描。

撇叶从左向右顺势用笔在一般人来讲较为便利顺手。但从右往左的逆势用笔确是初学者必须要多练习的课题。

三笔撇叶较单调，须增加叶子呈丛状。添叶的办法：①于相交的凤眼处再出叶。②重新组织交凤眼与破凤眼。③添画根部收根小叶。在画一丛兰叶时，应于适当位置留出着花处。

画一丛兰草多则十多片叶，少则四五片叶，长叶在中间，两侧画短叶作辅助。画两丛或两丛以上兰草时要有宾主照应，主丛可画密些或墨色重些，宾丛可画疏些或墨色淡些。主丛应在前，宾丛应推后，不宜排列在同一水平线上。

画长竖幅兰草多喜画耸石垂兰，又称悬岩下垂式。熟练掌握各种朝向的撇叶后对画其他草叶花卉可起到举一反三的作用，只是长短、宽窄的区别而已。

兰花的品种很多，早春开的兰花称春兰，都是一茎一花。从花形来分有荷瓣、梅瓣与尖瓣等。荷瓣与梅瓣的花瓣较短圆，不太适于写意画法，我们平时见到的写意兰花多是画尖瓣一种。

用墨画兰花首先要把笔涮净，然后笔调淡淡的墨。笔尖再蘸中等的墨色，从每瓣顶部下笔，因笔中含水较多，所以行笔速度要快一些。这样画兰花也是学习掌控水与墨关系的基础。兰花分五笔点出，先由花中间抱心两瓣点起，中心瓣要短些，要有宽窄变化，抱心瓣两笔要有相抱的姿态（实际也在交凤眼）。第三笔从中穿出一瓣（破凤眼），第四、第五两笔在落笔之前要考虑与中心瓣的夹角变化，也就是要与中心形成两个不同等份的夹角。这种夹角的变化增加了兰花的仪态美，同样，夹角的变化在画其他花卉时也会遇到。

熟练掌握了花的仰、俯、向左、向右的朝向的画法，在画整幅兰花图时即能得心应手。

花茎不宜直顶花头，画兰花的茎及包在茎外的萚仍用淡墨，也应有墨色的变化。

点兰蕊，如同为花点睛，点好蕊能使花生动传神。点蕊用重墨，如用草书写“心”字或“山”字，以三点依花的朝向在花的中心靠下部点出。

兰叶婀娜多姿，在微风吹拂下叶子呈一边倒之势，花也要有相应的表现。

叶子势头向右，而花势向左，全画的势头即向左，所以花的朝向往往决定全局的气势走向。

『拾』 郑板桥画兰花诗句

折枝兰
多画春风不值钱，一枝青玉半枝妍。
山中旭日林中鸟，衔出相思二月天 山顶妙香
身在千山顶上头，深岩深缝妙香稠。
非无脚下浮云闲，来不相知去不留。
高山幽兰
千古幽贞是此花，不求闻达只烟霞。
采樵或恐通来路，更取高山一片遮。
题 画 兰
身在千山顶上头，突岩深缝妙香稠。
非无脚下浮云闹，来不相知去不留。 这些诗都是清代文人画家郑板桥（郑克柔）对兰花的描绘。

郑板桥画兰
郑板桥（1693—1765），名燮，字克柔。世籍苏州，后迁兴化。出身穷苦，天资奇纵。自幼读书聪颖，但屡试不中，至乾隆年（1736）中进士，自称“康熙秀才，雍正举人，乾隆进士”。后任山东范县、潍县知县。为人正直，不阿权贵。因为荒年开仓赈济贫民，又助农民胜讼而得罪了豪绅，被迫罢官回家。除了在任十多年七品官外，其余时间他均在扬州，靠作画、卖画为生，直至73岁卒。

板桥喜欢画盆兰，也常画峤壁兰、棘刺丛兰。 板桥兰画中数量最多，最耐人玩味的是兰竹石图，这固然是古代写兰的传统，“八怪”花卉画的特色，也是他的创造，他的突出成就。他在兰竹画中常添石，认为“一竹一兰一石，有节有香有骨”，“兰竹石，相继出，大君子，离不得”。

板桥的兰竹石画达到登峰造极的境界，而其题画诗又起了画龙点睛的作用，如：“一半青山一半竹，一半绿阴一半玉。请君茶熟睡醒时，对此浑如在石屋。”“一片青山一片兰，兰芳竹翠耐人看。洞庭云梦三千里，吹满春风不觉寒。”“石上披兰更披竹，美人相伴在幽谷。试问东风何处吹？吹入湘波一江绿。”