木雕兰花朵

㈠ 自己做木雕有什么技巧

雕刻技法 所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。优美的刀法之所以形成，是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者心灵与技巧的产物，刀法也如此，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。
主要雕刻技法：
平刀块面法、圆刀雕琢法；
浮雕、浅雕、阴雕、透雕、镂空雕刻、通雕、立体圆雕
平刀块面法：
主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，刀刀相符、爽气不腻。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。
圆刀雕琢法：
由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。
浮 雕：
是在木料上将所要表现的图案形象凸起，雕刻技法上属于“阳文”。它的操作原理与篆刻艺术中的“朱文印”相同。所不同的是篆刻是单线条的，而浮雕则要分层次，尽量表现出装饰题材的立体感。
浮雕是一种在平面上的浮凸表现，分浅浮雕和高浮雕两种形式，如表现对象的压缩体形凹凸不到圆雕的二分之一称为浅浮雕。它接近于绘画，线条较流畅，有清淡、静雅的艺术效果。以此类推，如表现对象的压缩体形凹凸超过圆雕二分之一，就称为高浮雕。它接近于雕塑，画面构图丰满，疏密得当，粗细相融，玲珑剔透。浮雕的装饰效果．从某种程度上来讲，要胜于其他任何一种木雕表现形式。尤其是深浮雕，能表现复杂而生动的场面，具有诗情画意，引人入胜。
通 雕：
是在浮雕、镂刻传统的基础上发展起来的一种技法。画面可以多层次地镂通，重重叠叠，因此通雕的内容具有很大的容纳性和高度的表现力。是在古建筑中是运用得比较广泛的一种木雕艺术形式。如门窗、厅堂隔扇的裙板、天花板以及梁柱等，普遍运用浮雕工艺。朴素的造型上雕以古拙幽雅的图案花纹、栩栩如生的艺术形象，给人以赏心悦目的享受。
浅 雕：
最适合表现在大面积的板料上。拙政园内“三十六鸳鸯馆”中，隔堂屏风的花窗裙板上有浅雕兰花、竹、石、博古等图案，有清静素雅之感，令人心旷神怡。
阴 雕：
又称“沉雕”。系指凹下去雕刻的一种手法．正好与浮雕相反。这种雕刻技法常常要在经过上色髹漆后的器物上施工，这样所刻出来的器物能产生一种漆色与木色反差较大、近似中国画的艺术效果，富有意味。这种技法主要雕于髹漆家具，同时又是漆器家具常用手法。
透 雕：
将花板底子镂空的一种工艺手法，它通常只雕刻器物的外表面。透雕深受建筑木雕的影响，因为这种雕刻将底子镂空了，能产生一种穿越木质感觉的视觉，具有浮雕的灵秀之气。纯粹意义上的透雕完全用镂弓镂出，在家具中往往用粗犷的纹饰处理。明式椅具中，靠背椅独板上常镂出各类形状的透光，在光束之中展现变化，又不失简洁的主观追求。
圆 雕：
是一种完全立体的雕刻，前、后、左、右四面都要雕刻出具体的形象来。它实际上是一种具有三维空间艺术感的雕塑艺术．它的形态随着观看视线的移劝而不断变更，每个角度皆具备完美的形式感。作品内容多取材于人物、动物、植物，题材以吉祥为主 ，供人们欣赏为目的。它只用于家具局部，如端头、腿足、柱头等部位。以广式家具最为常见，是清代木雕的主要特征之一。
锼空、镂空雕刻：
锼空雕刻是用钢丝锯条锼割花纹，镂空雕刻是用凿子等工具雕镂出空洞。锼空雕刻具有玲珑剔透、视线不受障碍等艺术特色。用锼空雕刻的图案花纹由于受锼空的制约，必须经过精心制作，使其富于图案化。用锼空雕刻装饰古建筑的窗格、栏杆、挂络、飞罩等，能表现出古拙、玲珑、清静、雅洁的艺术效果。我国绝大多数的古建筑中都饰以锼空、镂空雕刻艺术，具有典型的艺术风格。如北京乾隆花园里的“三友轩”，轩内雕镂精细，西山墙有一大方窗，用紫檀木透雕松、竹、梅为窗格，寓“岁寒三友”之意，是一件极为珍贵的木雕工艺品。
镂空雕刻在古建筑的木雕装饰中，具有独特的艺术效果。镂空雕刻配合浮雕，习惯上又称透雕和镂空雕刻(镂空是用凿子雕凿)，它是木雕艺术特有的一种表现形式。一般要经绘图、镂空、凿粗坯、修光、细润等一系列操作工序而成。因为它有比较匀称的空洞，能使人醒目地看雕刻的图案．视线不受障碍，玲珑剔透而有强烈的雕刻艺术风格，极富于装饰。
透空双面雕：
透空双面雕就是用一种图案，进行正反两面雕刻，两面都能欣赏到同一图案，新奇玲珑可爱，类似苏州的双面绣。还有一种能在一块花板上，正反两面雕出不同的图案，出现不同的题材，这就需要艺匠有高超的智慧和巧妙的构思。透空双面雕大多施工于条案档板、门窗板、隔扇、衣架等两面都可以欣赏的家具。一般有两类：一类是正反图案相同，只不过一正一反而已；另一类是正反图案相异．这种透空双面雕具有很高的艺术欣赏价值，即便整件家具散架了，其雕刻板也可作为单独艺术品珍藏。
立体圆雕：
以圆雕和透雕技法为主，立体圆雕通常是在一些亭阁上雕一些花篮、倒挂狮子之类的题材。如江苏扬州平山堂里的“西园”内，在“天下第五泉”旁边的一座亭子，每一角的飞檐下雕有一只立体花篮。这种立体花篮的做工虽不精细，但造型之美是无可非议的。虽然立体圆雕最适宜表现的是专供欣赏的小件陈设工艺品；但是大型的古建筑，特别是帝王的宫殿，用立体圆雕装饰的部位还是不少。如北京故宫内的建筑木雕装饰，一些形象生动的木雕金龙、凤凰等，便是运用立体圆雕来表现的。

㈡ 一朵兰花还是一枝兰花

兰花的量词用一朵和一枝都可以，但是一枝兰花有可能是许多朵，一朵兰花也可以说一枝兰花，但是多朵一枝的兰花不能说一朵兰花。

㈢ 昨天在市场上买了一株兰花，感觉一株上面有两种兰花，一个像普通的草兰，挨着他旁边长一株叶子比草兰叶子

我认为是春兰。我家也有。老板跟我说：“值了！这是我们店里长的最好的一株了！”

㈣ 开封山陕甘会馆的木雕

木雕，是我国五大雕塑传统（陶、木、石、铜、泥）的组成部分，是按材料分类的雕塑品类。会馆的建筑装饰常用的材料有椴木、杨木、梨木等。一般构图都以圆木周边宽度为限，大多木雕以人物、花卉、山水、楼台、亭阁、水禽、瑞兽等为题材的作品。会馆的木雕十分讲究刀法和风格，以及利用材料本身自然的特点去寻找材料内在的表现力，在表面的色泽、纹理、结构等微妙变化中相形度势、因材施艺、量形取材，加以斧凿，在艺术上有独特的韵味。中国有长期的木雕传统，发展到清代和古建筑一样达到炉火纯青的地步。因而，会馆的木雕艺术成就最高、规模最大、数量最多、题材最丰。在中原地区首屈一指。
山陕甘会馆每座建筑物的木构件上，特别是大殿和厢房檐下的桁、枋、雀替、挡板、垂柱等，几乎遍布木雕装饰。采取的雕刻手法有圆雕、半圆雕、高浮雕、浅浮雕、悬雕、透雕等多种技法。在人的视点与雕刻面的关系上，创造了焦点透视、散点透视、破时空透视等艺术形式，广泛利用有限的空间，通过起位升降、线条流畅、光影处理等造成的视点错觉，达到了非常巧妙的艺术效果。
会馆的木雕题材是多种多样、丰富多彩的。与三国相关的故事有“古城会”、“长板坡前救阿斗”、“刘备访庞统”等，这些故事画面，构图精练，刀法简约，生动地把关羽、张飞、刘备、赵云、庞统各自的身份、性格、地位表现得淋漓尽致，并重点突出了“义”、“勇”、“求贤”的主题。
表现亲情和孝悌的内容有“孟宗哭竹”、“九狮戏绳、带”等。“九狮戏绳”的画面，狮舞绳飞，上下盘旋，绳索自然流畅，如同真绳一般，可见其刀法功底。狮子逗人喜爱，幼狮伏在母狮的背上，母慈子爱，相互亲昵，颇有人情味。“九狮”谐音“九世”，寓意“九世同堂”，突出了一个“情”字。
“孟宗哭竹”被巧妙地安排在东厢房的一个雀替上，几株稀疏萧瑟的老竹下边跪着一个人，一手扶竹，一手掩面哭泣，面前长出两棵新笋，这就是中国有名的二十四孝图之一的“孟宗哭竹”。构图简练，刀法细腻，显然寓在勉“孝”。
表现神话故事的有“放牧八骏”、“刘海洒钱”、“和合二仙”、“樵子遇仙”、“帝俊八子”、“八仙庆寿”等。这些画面都有一个动人的故事在里边，看画悟道，你会感到这些神仙们确有不少可爱、可敬之处。这些神仙鲜活生动，音容相貌，栩栩如生。在“放牧八骏”图中，每匹马或静或动，或奔或嘶，宛若活物，有强烈的立体感。
表现民间风俗内容的有“街头即景”、“佛门进香”等。在西厢房南北次间的额枋上各雕刻有一幅民间风俗画。南次间一派水城风貌，主干道是河水，船行于街心。船上一女子怀抱琵琶，正在弹奏出悠扬悦耳的曲子。一人在船头演唱，表情诙谐。船后一女子，头戴大沿帽，宽衣博袖，双手摇橹，悠然自得。画面以游船为中心，四周有骑马坐轿的达官显贵，轻摇合扇、嬉皮笑脸的公子王孙，有妇女儿童、老翁健妪、手持斧凿的匠人、担担叫卖的小贩。画里25个人物，表情不同，姿态各异，刻画入微，惟妙惟肖。开封有“北方水城”之誉。这幅水城风俗画是专题描写开封还是泛指？容以后考证，再下断语。
北次间主要描绘的是街头即景，其雕刻的高楼、房舍、桥梁、流水比例适中，线条流畅；雕刻的人物有骑驴的老者、过路的妇女、进餐的客人、斗耍的顽童、摆摊的小贩，尤其是有一个顽童将一醉翁的酒壶顶在头上“偷”走了，醉翁在后追赶，令人感到妙趣横生、如临其境。这些木雕人物造型一般注意突出各人不同的年龄、面貌、神韵、衣着、动态等，避免了与南次间水城即景的形式雷同。
表现动植物的内容是山陕甘会馆雕刻技艺的另一大主题。祥禽瑞兽有龙、凤、狮、马、麒麟、鹿、羊、猴、松鼠、仙鹤、喜鹊、鸳鸯、青蛙、鹭鸶、蝙蝠等；植物有石榴、葵果、蓬莲、葡萄、柑橘、荔枝、仙桃、松、竹等；花卉有菊、牡丹、梅花、兰花、荷花等。这些动物和植物都能各自独立或相互配合形成一组组的吉祥图案，大多是以祝愿人们多福多寿、人丁兴旺、祈瑞纳吉、合家安康、百事如意、天下太平、钱财广进、荣华富贵等为内容。
从刀法技艺上看，会馆木雕题材的匠师们用他们倾尽心血的态度、熟练高超的技艺，充分发挥智慧和想象力，把鸟兽雕凿得活灵活现，瓜果如同真的一般，石榴启唇含珠，葡萄晶莹欲滴，极富装饰味。
尤其是大殿檐下两侧的二龙戏珠、凤凰牡丹，雕刻得最为精彩。苍龙腾云驾雾、凤凰振翅欲飞。龙头凤首突出于画面之外，伸向空中。工人们匠心独到地采取圆雕手法（民间称为悬雕），使龙与凤的造型适应多角度欣赏，这样的技艺手法使龙凤更具立体感、韵律感、跳跃感。
大殿内部梁枋上，木雕彩画相应成趣，琳琅满目。卷棚前后檐60个拱眼板，每板两面雕刻，计有120幅画面，内容多为神话、戏曲、民间故事等。每一间的上方横梁上都有精美的匾托，说明当年的巨匾不少。内檐额枋上雕刻的“二龙捧寿”、“蝙蝠扑云”，其技法之高超不亚于外檐。
山陕甘会馆的木雕艺术，布局精巧、繁而不乱、构图紧凑、疏密相间、豪华精丽、巧夺天工。其题材、技艺不乏典范之作，包含的史学、美学、文学、民俗学价值更是十分宝贵。以“雕梁画栋”、“鬼斧神工”来赞美会馆的木雕艺术，是恰如其分的。

㈤ 兰花的价值如何又是怎么样区别各种兰花

花是棵草，还是个宝？应如何来理解名兰奇兰的价值？ 兰花是一种植物。人类对植物的价值的认识最初是从食衣住行开始的。人类需要食物才能生存，植物中不少可供食用，有作食物的价值。其次可蔽体御寒，再次可构筑居室，制造舟车。兰花是一棵小草，其叶味苦涩，纤维极粗，其根据说有小毒，均不能作食物。其花偶见有记载可入菜肴者。清代有一个人今采兰花或浸蜜或渍盐以食之。但兰花毕竟数量少，不能果腹。衣、居、行之用更谈不上，所以没有食、衣、居、行、用之价值。据说神农氏尝百草，发现植物还有药用。屈原时代所说的兰，为菊科植物泽兰、佩兰类，多有理气、止痛、辟邪、开窍之药用，但据李时珍的《本草纲目》所说，现在兰科观赏植物的兰不能误作泽兰、佩兰用，也没载其有何明显药效，可见其药用价值也甚微。 综上所述，兰花在人们的物质需要方面，可说没有多少价值。它的为人们所关注，开始时完全是由于它有观赏价值。观赏价值属于人们精神需要方面的价值。即或在这方面的价值，兰花之被发现也比其他许多名花为迟。菊有三千年以上的观赏栽培史，梅也有二千年以上的观赏栽培史，兰则只有千把年，，这也许是由于它在中国产地范围较窄，产量不多，植株又较小，所以在历史上，它的观赏价值才较迟被发现。 一般来说，满足人的精神需要方面的东西比满足人的物质需要方面的东西其价值要高些，有时甚至高出很多很多倍。有欣赏价值的时装与只为蔽体御寒之需的一般服装，虽用的是同一种布料，其价值就相去甚远。同一种木材，木雕的价值就比一般木制家具的价值要高得多。所以，兰花的价值之一被发现，就出现在为满足人们的精神需要的较高的价值的档次上。其发展到今天的有的名兰奇花价值连城的情况，大抵可分为三个阶段。 第一个阶段；纯自然经济状况下的兰花的价值。这时人们采集栽培兰花一般只为自己观赏。最早把兰花作为观赏植物采回栽培的应是村夫野叟、处土和尚道士之类的人物。这在古代很多诗文中都有提到。他们自采自栽自赏，或有用来馈赠的，也是一种情感的表示。他们一般都认为兰花是高洁之物，不好用它来赚钱。 第二个阶段：某些地方出现了商品经济，兰花进入市场，出现商品价值。有二个因素可以促使兰花进入商品市场，出现商品价值。一个是兰花成为贡品，产兰区的官员为了取悦皇上，把兰列为贡品，为了征集贡品，有时就要出钱收购。第二个因素是兰花成为群众性的观赏爱好物，群众需要量大，光靠自采或馈赠不能满足需要，于是就出现了兰花市场。据史料记载，在宋代已有把兰花列为贡品的。明清时代把兰花列为贡品的就更多了。有些兰就是因被列为贡品而出名的，如“鱼”（也叫“玉”）、“银边大贡”、“金边大贡”等等。“鱼”这种名花在宋代人赵时庚所著《金漳兰谱》中已有记载，是一种传统的贡品。群众性的兰花市场至少在清代初期就已出现，郑板桥就曾非议过兰花被卖的“十字街头论担挑”的有伤兰花之风雅的现象。兰花既然成为一种商品，也就有远地贩售的现象。据历史记载清代就有江浙、福建的兰花进入广州贩售的情况。当然，兰花的商品价值出现之后，其自采自栽自赏、互相馈赠的非商品价值也依然存在。 第三个阶段：兰花中的极少数名兰奇花其价值辄升骤长，出现了超高价值的超商品价值，成为所谓有生物生命，有艺术生命，有文化生命的活的“股票”，就象名画、古董一样。一种东西之所以会出现这种现象，自有其主、客观之条件。有的人说一株兰花价值成百万这是荒谬的，毫无道理的。黑格尔有一句名言：凡是存在的东西都是合理的，凡是合理的东西都是存在的。既然兰展上存在一株兰花成百万的现象，就有它的合理的成份在。我们不能用否定这个事实的存在的态度去对待它，我们只能分析这个事实出现的各种因素。有的人说物以稀为贵，这有一点点道理，但不尽然。天下稀有的东西多的是，并不是每一件都能成为价值昂贵的东西。臭虫现在就很稀少，但它怎么也贵不起来。极少数名兰奇花之所以会一再长价，我想是有如下的一些主、客观因素的。 从兰花本身来说，极少数的名兰奇花的确具有同某些高级艺术品一样的高度的观赏价值，每一次看到都能给人以新鲜感，有给人以赏心悦目的艺术魅力。更何况兰花是有生物生命的艺术品，每天都在生长，会出现季节性的变化，比起没有生命的艺术品来，自有其更为丰富的赏玩魅力。另外，名兰奇花还具有类似高级艺术品一样的不可复制或难以复制性。梵高的名画之所以一再长价，就是由于这种艺术品的不可复制性，只此一幅，人无我有，价值就贵了。君子兰之所以只热一阵子，就温度骤降，就是由于它的易复制性。君子兰的种子繁殖问题很易解决，其种性的变异也不大，很容易就可大量生产，所以其价值就很快地跌了下来。国兰为兰科植物，兰科植物是植物中的最进化者，也是最易变异者，其种子繁殖周期很长（一般要十年左右才能开花）靠分株繁殖的速度也很慢，无性繁殖的问题也未完全解决，且由于其多变异，同一株植物的种子或细胞繁殖出来的植株不一定能保证具有原来植物的一切具有高度观赏价值的性征。所以说难以“复制”。再者，是国兰具有广阔的文化背景，其栽培观赏的历史悠久，是众所周知的名花。其深远的文化渊源也使它具有同古董一样的超商品价值的文化价值。这是存在于兰花本身的因素。 单有主体因素还不行，还要有客观条件。其主要的客观条件是社会上出现梯级经济现象，社会各阶层的人的经济情况出现了梯级分布的状况，也就是说，有的人的钱特别多，多到用不出去，这些人或者为了满足心理上的猎奇，或者为了精神刺激的特别需要，或者为了炫耀财富、地位和权力的需要，或者为了满足其一种特殊的癖好，或者确是为了一种崇高的审美追求，或者是为了筹办一件特殊的礼品，或者是为了进行一次经济活动，等等，就找到兰花这种东西来花钱。多少钱都买，只要能满足需要，反正有的是钱，更何况有时这种非常具刺激性的做法往往能提高一个人、一个公司的知名度、信用度，知名度、信用度高也是一个赚钱的必要条件，到头来，买兰花的钱还是可以从其他地方赚回来的。日本一家财团高价购买梵高的画就是为了追求这种效应。由于上述种种原因，使兰花从商品市场一跃而进人类股票市场，即持有名兰奇花者就象持有股票一样，可“炒”，今天以一百万元购进，说不定明天就可以一百一十万元售出，一两天就可赚一二十万元，何乐而不为，这是一种市场经济畸形发展的产物。既然出现了，它就存在着，只要其主体本身的条件和客观的条件仍存在，它就还会继续存在。不以人的主观意志为转移。即或如此，在一般人中，兰花的传统的自栽自赏，或互相礼赠的本来价值却还是广泛地存在着。 对于兰花的这种市场现象，我们的态度应该是，保护正当贸易，反对把兰花当作投机商品，当作“股票”来炒，坚决揭露打击兰贩子的兰骗行为，及其走私活动，打击兰偷者的偷兰活动，坚决制止破坏兰花资源的滥采行为，引导广大的兰花爱好者开展健康的赏兰、育兰、对兰花进行科学研究的活动。同时，我们也可利用港澳台和国际上兰花贸易出现的新特点，利用国兰的有利优势，开展对外贸易，搞活兰农经济。各种宣传报道也要注意正确的导向，既要注意教导兰花爱好者善于发现奇兰、栽培奇兰，也要防止助长人们的侥幸心理，引起人们放弃正当的职业，纷纷上山寻找奇兰，以为只要找到一株奇兰就能大发横财。须知，这种想法同想在开荒时挖出一枚大金刚钻，在搞基建时挖出一大块黄金一样，往往只是一种梦想，到头来损失的还是自己。 正确认识兰花的价值，普及育兰知识，把赏兰活动引向健康的方向去，这才有益于社会。

㈥ 这种兰花是什么品种，开了六朵花。

春兰（学名：Cymbidium goeringii (Rchb. f.) Rchb. f.），是兰科兰属地生植物。又名朵兰、扑地兰、幽兰、朵朵香、草兰，是中回国兰花中栽答培历史最为悠久、人们最为喜欢的种类之一。植株一般较小，假鳞茎较小，卵球形。
叶带形，边缘无齿或具细齿。花多单朵或两朵，不出架；花色以绿色、淡褐黄色居多，花幽香。蒴果狭椭圆形，花期1-3月。生于多石山坡、林缘、林中透光处，海拔300-2200米，在中国台湾可上升到3000米。生于中国、日本、朝鲜半岛南端等。广义的春兰还包括豆瓣兰、莲瓣兰、春剑，它们的主产地多在大西南各省区，植株花朵各有特色。

㈦ 春剑兰花八大名品是什么

1、宋梅：全称宋锦旋梅，是中国春兰传统名品，为梅瓣花的代表品种。花开梅瓣型时，三瓣特别紧圆，蚕蛾捧，刘海舌；有时亦能开荷形水仙瓣或梅形水仙瓣；如兰草强壮时偶有并蒂花。老叶多呈弓形，苞叶淡红色，叶色浓绿，叶幅较宽，叶尖钝。为春兰梅瓣型中杰出名种。

㈧ 中国民间木雕技法的介绍

小叶紫檀精雕收藏品《越鸟相依》笔筒

平刀块面法：主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。
圆刀雕琢法：由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。
浮雕：是在木料上将所要表现的图案形象凸起，雕刻技法上属于“阳文”。它的操作原理与篆刻艺术中的“朱文印”相同。所不同的是篆刻是单线条的，而浮雕则要分层次，尽量表现出装饰题材的立体感。
通 雕：通雕是在浮雕、镂刻传统的基础上发展起来的一种技法。画面可以多层次地镂通，重重叠叠，因此通雕的内容具有很大的容纳性和高度的表现力。是在古建筑中是运用得比较广泛的一种木雕艺术形式。如门窗、厅堂隔扇的裙板、天花板以及梁柱等，普遍运用浮雕工艺。朴素的造型上雕以古拙幽雅的图案花纹、栩栩如生的艺术形象，给人以赏心悦目的享受。
浅 雕：拙政园内“三十六鸳鸯馆”中，隔堂屏风的花窗裙板上有浅雕兰花、竹、石、博古等图案，有清静素雅之感，令人心旷神怡。它具有工具少，操作方便，表现题材广泛，内容丰富，图案设计不受规格制约等特色。适合于装饰大面积板面，如橱门板、屏风、挂屏、隔堂板、大型室内壁画等。
阴 雕：阴雕，又称“沉雕”。系指凹下去雕刻的一种手法．正好与浮雕相反。这种雕刻技法常常要在经过上色髹漆后的器物上施工，这样所刻出来的器物能产生一种漆色与木色反差较大、近似中国画的艺术效果，富有意味。其木雕内容大多为梅、兰、竹、菊之类的花卉，也有诗词、吉祥语之类的文字。这种技法主要雕于髹漆家具，同时又是漆器家具常用手法。它与线刻同属于“阴纹”装饰，但也有区别。如果说前者是“白描”，阴刻即是“写意”。无底雕刻与留底雕刻，都属立体雕刻工艺，留底雕刻又分 为透雕、镂空雕、圆雕和透空双面雕。

㈨ 雕兰花用什么刀

请问你是要雕什么兰花呢？是厨师的菜系的兰花？还是调木质的兰花？还是雕石雕的兰花呢？不同的材质用的刀是不一样的。

㈩ 兰花一枝开四朵

如果是在养护得当的情况下，一箭开四花，有多种可能性：
1、春季开花，有可能是春剑或建兰。
2、冬季开花，有可能是寒兰或建兰
3、其他季节开花，应为建兰。
此外，如果养护不当，其他品类的兰花如墨兰、蕙兰等类，都有可能一箭只开四朵。

兰花