大鱼海棠人员

⑴ 《大鱼海棠》是中国的还是日本的

《大鱼海棠》是中国的。

《大鱼海棠》是由霍尔果斯彩条屋影业有限公司、彼岸天文化有限公司还有北京光线影业有限公司联合出品的一部电影，执导人是梁旋和张春，配音人员有季冠霖、金士杰、姜广涛、苏尚卿等，于2016年7月8日上映。

2017年12月3号，《大鱼海棠》获第15届布达佩斯国际动画电影节最佳动画长片奖。

剧情简介

四十五亿年前，这个星球上，只有一片汪洋大海，和一群古老的大鱼。在与人类世界平行的空间里，生活着一个规规矩矩、遵守秩序的族群，他们为神工作，掌管世界万物运行规律，也掌管人类的灵魂。他们的天空与人类世界的大海相连。他们既不是神，也不是人，他们是“其他人”。

十六岁生日那天，居住在“神之围楼”里的一个名叫椿（季冠霖配音）的女孩变作一条海豚到人间巡礼，被大海中的一张网困住，一个人类男孩因为救她而落入深海死去。为了报恩，为了让人类男孩复活，她需要在自己的世界里，历经种种困难与阻碍，帮助死后男孩的灵魂——一条拇指那么大的小鱼，成长为一条比鲸更巨大的鱼并回归大海。

⑵ 画面堪比宫崎骏动画的《大鱼海棠》，有那么好看吗

没上映前的受关注程度，甚至已经超过了去年同期大获好评的《大圣归来》。

最初的《大鱼海棠》，是2004年的一部8分钟flash动画。由《大鱼》和《海棠》两个短故事构成，主要由导演梁旋和张春共同完成。那时梁旋还是清华大学热能动力专业的一名学生。第二年他退学，和来自清华美院的张春一起，创立了彼岸天公司。两个年轻人一面接商业项目想办法生存下去，一面怀着电影梦想继续拼搏。

导演梁旋和张春
之后将近9年的时间，《大鱼海棠》电影构思和剧本基本成型，但苦于缺乏投资，一直没有启动。直到2013年6月，导演梁旋在网上发起众筹，从3000多位网友手中融资超过158万元，又得到光线公司的投资，《大鱼海棠》才进入到正式制作的阶段。
所以本片的片尾字幕，有非常壮观的一组众筹网友的名字。

这是一条在影视行业中打拼的年轻导演的必由之路。怀揣着梦想坚持，艰辛而漫长地孕育，是为了某一天能绽放出不同颜色的花朵。
网上现在还能找到2004年那部flash动画。12年之后，即使只看预告片，视觉效果也被提升到了相当惊艳的级别。若干剧照甚至太美好，不禁要让人怀疑，正片还能达到这个效果吗？
虽然被很多中外大片的宣传所蒙蔽，虽然多次被所谓“豪华制作”的国产电影所欺骗，但这一次，《大鱼海棠》确实呈现出了极限用心的精良制作，每个观众都能感受到导演的诚意满满。

从画面来看，几乎每一帧都达到了海报和剧照的唯美程度。不仅是人物的动作比例，包括光影、氛围、色彩的营造，都非常精细。即使作为美术外行，也能看出一些明显和其他国产动画不一样的地方。
比如影片对红色系的大胆使用。红，是一种典型的带有中国风的古典用色。片中主人公衣服、鱼的颜色、围楼的外观等，都是红色。红要好看，也非常不容易。想想中国奥运代表团让人吐槽无力的“番茄炒蛋”红黄配色！而《大鱼海棠》的红色系搭配，则是相当稳重而舒服的。

而在各类细微的角色设计上，更是有异常丰富出彩的细节。全片各种配角人物几十个，每个都有不同的奇幻感。比如掌船的“三手”，或是被老鼠填满的“鼠婆子”，想象力和宫崎骏《千与千寻》中的若干角色都有得一拼。

而鱼群飞在天空中的大型奇幻场景，或是最后海水决堤的大场面，制作复杂，但也都没有明显漏洞。
全片美术水准始终保持在一个相当高的基准线上。风格唯美略偏日式，但又具备相当明显的中国特色。

音乐方面，是由日本作曲家吉田洁完成，他曾经帮日本NHK电视台纪录片《新丝路》、动画电影《穿越时空的少女》等配过乐。
因为导演梁旋2004年制作flash动画时，使用的就是他的音乐，所以这次专程远赴日本，正式邀请他为电影成片配乐。
据导演介绍，吉田洁老师接下这个任务，整整两年时间都耗费在了《大鱼海棠》的配乐工作中。能够体会到“是真正用灵魂在创作”。
影片最终的效果，也让人非常难忘，呈现出一份古朴厚重的空灵感，是难得的配乐精品。
如果说之前提到日本配乐大师，一般都会想到久石让，那么听完《大鱼海棠》的配乐，就会觉得即使让久石让老师来配，也无法比现在更完美贴合影片的气质吧！
相比之下，人物配音方面略显薄弱。
这并非配音演员能力不足，相反几位主演配音都是业内经验相当丰富的——比如配女主角的季冠霖，就在《甄嬛传》里配甄嬛——但都干净有余，特色不足。好莱坞动画电影总爱找大牌演员配音是有道理的——那些富有特点的声音，马上就能给动画角色注入真人的形象感。

《大鱼海棠》中最有特色的配音，就是金士杰老师演绎的灵婆了。一听这古怪而极具表现力的声音，就知道是金士杰老师。据导演介绍，是专程去台湾找金老师录的。
包括还找到了年龄相当的王德顺老师配爷爷等角色，都可见制作人员的用心细致。
以上，都是电影诚恳而用心的制作细节，为影片质量提供了保证。
但另一方面，则是电影宣传不会更多介绍的：
《大鱼海棠》到底说了一个什么故事？
哪些观众可能喜欢看？哪些观众不一定喜欢？
广告当然不会告诉你这些，只会告诉你：
“很好看”！
“很多人想看！”
“你也快买票去看吧”！
但被微信朋友圈“很好看”刷屏的你，一定会有疑问：真的有那么好吗？
所以我们还要说说不足。
《大鱼海棠》在“制作精良”的另一面，其实是“故事欠奉”。
“故事欠奉”并非贬义。不是所有的动画电影都必须靠讲故事来吸引观众。比如日本动画导演新海诚。你还记得《秒速五厘米》究竟讲了哪几个故事？最新的《言叶之庭》又讲了什么吗？
但只要看过《秒速五厘米》，都会记得其中樱花飘落的街道，或是天空中卫星滑落的轨迹。画面美得那么不真实。

动画影片相比真人电影，更可能依靠画面的美术风格来形成特色。新海诚不善于讲述复杂的故事，但仍是一位拥有众多拥趸的动画导演。
以下略有剧透！
以下略有剧透！
以下略有剧透！
相比新海诚，《大鱼海棠》的设定已经足够复杂了。
故事背景是一群能控制自然运行的“半神族”。主角椿参加十六岁的成人礼，化身成红色海豚游历人间。一位少年为救她牺牲了自己生命，椿为了报恩，不惜折损自己的寿命，也要找灵婆救回少年灵魂。
本片主要故事，就像在flash短片《大鱼》中所展现的，少女把一只小海豚养在鱼缸中，最后鱼终于养成一只独角兽大鱼奔向大海。“因为有些鱼，注定就是要飞向天空的”。

故事最初来源于导演梁旋的一个梦。在电影化的过程中，编导又查阅了《逍遥游》、《山海经》、《太平广记》等多部古代典籍——清华大学训练出的学霸功底——又逐渐增补了很多具备中国文化特征的设定。
比如男主角化身的鱼取名为“鲲”。取自庄子的《逍遥游》：“北冥有鱼，其名曰鲲，鲲之大，不知其几千里也”。
女主角叫“椿”，能力是让海棠开花，男配角则叫“湫”。取自《逍遥游》：“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。此大年也。”
影片最后的高潮场面，是村庄被海水倒灌——洪涝灾害、河水决堤等是中华文化中最典型的自然灾害。最后女主角依靠树木拯救了整个村庄——暗合自己的名字。
编导在设定上花的心思，其实不亚于各种制作的环节。
但故事设定的构思不等于具体编故事的能力。

故事的主体，本该像灵婆提示椿的：“你必须经过重重考验，才能把这条鱼养大，救回男孩的灵魂。”但重重考验的过程，在影片中却被分割成若干前后难以串联的片段。
具备曲折，却欠缺内在逻辑和人物的成长变化。
比如村庄为什么会因为养鱼就遭到诅咒，最后毁于自然灾害？究竟是迷信还是有必然原因？而椿执意要保护鲲的行为，是不顾全村人安危的恣意妄为，还是出自内心善良的正确信念？
为解蛇毒去世的爷爷，和保护鲲没有任何联系，起因只是湫的好奇多动。
灵婆或鼠婆等配角，看似有自身特征和愿望，其实也没有解释他们的身份和工作到底是什么。
没有解决这些问题，各种奇幻场面和奇幻人物，也就单纯成为了场景展示。

当然配角还是有故事的。
湫为了救椿，暗中和灵婆做了交易，成了“伟大的暗恋者”。两人夜晚躺在树下的一场谈话，成了观众最唏嘘的场景。“我一直把你当哥哥”——湫被正式发了好人卡，单身狗受到了一万点伤害值。
这似乎是全片中编导写得最感同身受，最为人性化的段落。但这个小故事显然新意不足。
相比湫的忍辱负重，椿的无动于衷则显得冷漠而不近人情。最后她和重新变回人的“鲲”在海滩裸体相对，也有一种说不出来的味道。显然编导在此强调的是唯美的意境，但这种“纯洁的爱”，画面上还是显得过于大胆了。

“故事欠奉”，并不是说《大鱼海棠》完全没有故事。只是剧情上的薄弱、人物缺乏转变、主题上太过缥缈，造成了故事上语焉不详。开头和结尾，影片各有一段充满哲学思辨意味的旁白。但全片说到底，只是一个女孩的爱情故事。再加上男配，也无非是个三角恋的故事。无论包装得多么古典。
作为最通俗最合家欢的那类动画电影，“爱情”仅是其中的一小部分。好莱坞非常注重从“亲情”、“友情”、“成长与责任”等多主题上做深度挖掘——今年最好的动画《疯狂动物城》甚至涉及到了“政治”和“种族矛盾”。
宫崎骏的影片也是如此——还有环保。
去年最成功的《大圣归来》甚至都没提到“爱情”。
动画电影看似单纯，其实却拥有最复杂的主题构成。即使不是合家欢的那种动画类型，以《大鱼海棠》来说，处理仍然显然简单了。如果影片能更多说明“半神族”和“人类”到底是什么关系，解救人类为什么会引发灾难，到底是应该遵守戒律还是应该打破偏见，椿究竟是害了全村人还是无畏的改革者……显然影片能涉及到的故事内容会更多，也会更有深度。
制作上无可指摘，但说故事的能力，编导仍然欠缺。

作为电影长片处女作来说，能做好一处已经不易了。特别是我们的动画制作环境，缺乏好莱坞或日本那种成体制的产业。年轻的动画导演想靠参与大公司大制作累积学习，是不太现实的。只能靠自己去摸索，去试错。
体制内成长？最后磨平的是棱角，创作出的是《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》那种无毒无害的动画电影。
所以《大鱼海棠》即使不完美，也仍然值得褒奖。
以这样的诚意继续创作下去，也许终有完美的一天。

⑶ 《大鱼海棠》用动漫传达全新的世界观，天下又有几人为

如果《大鱼海棠》这部耗时十二年的国漫电影让你大失所望；
如果感觉《大鱼海棠》成于中国风的好皮囊，败于“玛丽苏”的剧情；
如果《大鱼海棠》的某些细节让你联想起日本宫崎骏动画的风格和桥段；

那么，我们可以尽量把这个故事想得简单一点，回归童年时代的心灵，以未经太多涉世的眼光来看待，就把它当作是一个梦吧。梦，是超脱现实的想象。此片导演梁旋说，《大鱼海棠》最初的灵感就是来源一个梦，他梦到一条小鱼，然后那条小鱼变大，大得天地都容不下它，它就张开翅膀飞向天空••••••无拘束、无逻辑、跨空间是梦的特点，换一种感悟电影的思维，其中那备受吐槽的漏洞剧情，是顺其梦的自然。从出生到死亡，我们都会做无数奇幻的、美好的、恐惧的梦，色彩庞杂，人物繁多，情节跳跃，好像从现实里衍生的第二个光怪陆离的生命场所。有的梦，一睁眼就忘得一干二净；有的梦，却久久令人回味；而把一两个梦，复合创作成故事，用动漫电影的方式传达全新的世界观，天下又有几人为？
《大鱼海棠》的导演梁旋和张春，一个从清华名校退学，一个从锅炉专业跨界到导演领域，只为做一部能够诠释梦境、启迪心智的动漫电影。他们共同放弃许多人梦寐以求的名校，12年，专注一件事，这种匠心，早已映照电影片尾的那句画外音：人生是一场旅程。我们经历了几次轮回，才换来这个旅程。而这个旅程很短，因此不妨大胆一些，不妨大胆去爱一个人，去攀一座山，去追一个梦••••••如此诗画的语言，加上优美的音乐，看着影院大屏幕上鲲张开宽阔的翅膀，化为鸟，从南冥扶摇直上万里通向人间的画面，椿拯救鲲的执着，湫保护椿的勇敢，瞬间从脑海里浮现，一股无畏险阻、崇敬生命的力量，是能够支撑故事内核，抵达人心彼岸的。

⑷ 大鱼海棠的导演访谈

《大鱼.海棠》在法国接受蓬皮杜当代艺术中心导演访谈：
Questions for Tis & Breath from the festival organizers
1- Context of proction in China and presentation of Studio B & T
- How is B&T born? How do you differentiate from other Chinese studios?
9年前跟张春(Breath)认识的时候，我们都还在清华大学上学，我学锅炉（热能），他学平面设计。
由于提高热力蒸汽机1%的效率并不能改变世界，所以我决定退学跟Breath一起创办一家动画电影公司，做我们心目中真正美好的电影，你知道，中国已经超过30年没有让我们满意的动画电影了。
于是B&T诞生了，我们只做我们心目中最美好的电影，我们追求完美，我想这就是我们的与众不同之处。
- How many people are working in the studio?
25位全职，超过40位兼职。
- Special characteristics of the proction of this feature in the cartoon proction/instry in China?
制作高品质的动画电影很艰难，因为中国已经很久没有高品质的动画电影面世。
- Do you feel that the animation instry is taking off in China right now? What future for the Chinese animation instry worldwide?
是的，由于政府政策大力推动的原因，动画产业在中国欣欣向荣。但我们还需要耐心才能看到真正优秀的作品，未来的动画大师们需要时间来成长。
我们希望B&T的作品能打动世界每一个民族的观众，我们希望大.海这部电影能成为中国动画走向世界的一个起点。
2 Research
- Why having chosen the HAKKA culture as source of inspiration? Is Tis or Breath’s family from this part of China? Other reason?
中国的福建土楼有种梦一样的神秘感，像是来自世外桃源。每一个土楼里居住的几百户人家都是同姓的一个家族，设想一下，数百年以前的一对夫妻为自己的子孙建造了一栋土楼，他们生在里面，死在里面，世代在里面繁衍生息，最后子孙成群，这是一件多么美好的事。土楼既是族人的家，也是他们的堡垒，既是归宿，也是枷锁。如今的很多客家人已经背井离乡，到城市里生活。
我跟张春并不是福建人，但我们对福建土楼的超现实感着迷，而且大.海本身就是一部关于家，关于自由的电影。
3 Writing
- Tis – this is your first feature film: what does that change for writing the script compared to a short film?
写一部动画短片剧本只要几周时间，而我用了3年时间来构思和修改大.海的剧本。短片剧本就像个情人，送点礼物，鬼混一下就好。
而写一部真正的电影比结婚还耗费精力，所以我不打算结婚，决定娶我的第一部电影长片做老婆。
- What were the steps to develop the short film to a feature film story?
第一，睡觉，做梦，直到做了一个让你感到万分激动的梦，醒来时把它记下来。
第二，最好是做很多个让你感到万分激动的梦，最好它们还能连在一起成为一部电影。
第三，听上千首没有歌词的音乐，找到正确的感觉。
第四，忘掉所有你学过的编剧技巧，写让你自己兴奋的东西。
4 Visuals
- What is the bias ( angle) for the graphics? it changes a lot from the short film ...
之前的短片是一个简陋的作品，观众感到自己在欣赏一个作品，而如今我们不希望观众感到自己在欣赏一个作品，而是进入了一个梦。所以在画面表现上我们竭尽全力，希望创造一个让观众激动，向往的梦。
5 Character design
- We feel a strong influence of Japanese animation in the designs of the characters ... is this is a willingness from your part?
- If we say that some scenes in the screener reminds us of Spirited Away from Myazaki. What do you say?
Myazaki的作品我也非常喜欢，当初第一次看他的作品，我就很奇怪为什么这位前辈作品里很多具有想像力的东西跟我脑子里的如此相似，要知道，我们相差40多岁。我小时候看过许多西方童话，Myazaki在访谈里提到，他的作品也深受格列佛游记等西方童话的影响。2004年创作大.海的时候，我曾受到非常喜欢的一部西方童话《海的女儿》的影响，而Myazaki2008年公映的最近一部作品《悬崖上的金鱼姬》，灵感也来自《海的女儿》。
我并不在意大家觉得我们像谁，我只关心我们创造的梦是否来源于我们灵魂深处，能否打动观众。在设计上，我们对中国的文化进行了深入的研究，发现日本的许多服饰和风格，实际上跟中国唐朝时的风格很相似，我们对此不会避讳。只要是美的，真实的，有根的，就能打动人。对我来说，我们大家都是一群仰望星空的孩子，无论是中国人日本人还是法国人，我们都会被灵魂中共有的情感打动。
6 storyboard
- Could you comment on the storyboard. What rhythm do you want to give to the film? You seem not to want to over-animate.
我们制作分镜的宗旨是尽可能不让观众感觉到镜头的存在。
因为整个故事的世界观是全新创造的，为了让观众相信我们创造的世界，我必须在讲述故事的时候足够地沉稳。因此我在制作分镜的时候十分克制，不使用过多花哨的技巧，而是让电影的镜头语言尽可能朴实，我希望让创作者隐藏在电影的后面，看似波澜不惊，最后却深入骨髓。
7 colors
- What kind of colors? Saturated? Realistic? the final colors seem less clear and light as the colors of the short film.
我们希望创造一个充满神秘感的世界，所以一切的用色和设计都要充满“神秘感”。另外因为我们希望讲述一个动人的故事，所以我们在色彩的设计上也希望能创造出浪漫的意境，并大量采用了中国特有的红色。
Could you comment on it.
8 scoring / sound
- What kind of voices will you be looking for characters
我们计划请专业的电影演员为角色配音，比如章子怡，斯琴高娃等，他们能更容易揣摩角色的内心。这部电影与其他动画电影的不同之处在于我们要传递非常细腻的情感，这对于我们来说是一个挑战。
- What style of music? What atmosphere?
我们计划请坂本龙一为电影配乐，他的音乐充满了情感，同时充满了神秘感。
9 The animation technique
- What style of animation? How smooth? Are you using Flash? Or traditional 2D with 3D.
- If flash. Why using flash?
我们采用传统2D和3D结合的方式来制作电影，几个主要的角色采用2D，因为2D更容易表现细腻的情感。部分配角和全部场景采用3D，因为3D丰富的细节表现能让观众更相信自己在经历一个动人的梦。
10 Proction in China
- Could you explain the proction pipeline?
从创意，故事，整体制片计划，到剧本，分镜头脚本，人物设计，场景设计，样片，整个前期制作都由我和Breath领导整个团队在工作室内部完成，在此时期内我们已经制定出整个中期流程的计划，并培养出能把控质量的负责人。中期制作我们将把制作人数从20人扩大到60～80人，在工作室内部完成80%的制作，20%的制作会与北京其他制作公司一起完成。后期的音效制作我们会到法国来完成，音乐我们会邀请日本的作曲家坂本龙一来制作。
- Will the whole film be animated in your studio?
80%的核心制作部分在B&T内部完成，制作的高峰我们的全职人员会有60～80人。
- Is there a part of the film more complicated than the others?
从样片和前期制作的20人扩大到60～80人的中期制作阶段，整个制片管理对于我们来说是一个挑战，崔蓓蓓将把与押井守导演制作《空中杀手》的经验带到制作《大.海》中来，确保我们按期完成制作。

⑸ 大鱼海棠配音评价

非常的感染人，大鱼海棠是一部国产的动画片，它的画面制作很优良可以媲美国外的动画大片，相应的对配音的要求就很高需要配音人员对情节的把握，对情绪的拿捏要恰到好处，才能让大鱼海棠成为一个成功的作品。

⑹ 如何解读电影《大鱼海棠》的剧情

唯一能讲解一下的便是电影片尾小彩蛋了吧。湫被灵婆复生并接任灵婆的工作中。灵婆以前对椿常说的自身八百年都还没结清的债，早已结清了？我可以猜想的，灵婆还了鼠婆随意，自身总算还可以离去这一孤单乏味的海下全球。

大鱼海棠花，我反复想了想，尽管很多人都说是狗血剧情三流青春偶像剧白莲花三角恋的故事情节，虽然我并没有看了很多青春偶像剧因此 不太懂，可是我认为这一三角恋不是创立的吧？湫不容置疑真爱椿的，湫也尝试与椿在一起，殊不知他无可奈何地发觉它是不太可能的，大鱼死=椿死，大鱼去世间而椿留有=椿死，大鱼和椿都留有=无穷的灾祸=大伙儿一起死，因此大鱼和椿一起去世间变成椿活的唯一解，因此湫为了爱只有挑选献身精神。

针对这部影片，大家不必从椿的角度看来，由于基本上没有什么实际意义，并且还会继续有一些恼怒，要从湫的角度看，大家便会发觉很多东西。总而言之，这部影片一直在讲灵婆为选下一代灵婆专设的局，包含网住椿的网及其鲲的过世，灵婆往往会对湫说椿在鲲回来时死，是由于他早就了解椿会牺牲自己来灭水灾，因此 水灾也是他造出的。而科普剧的管理中心则是灵婆的一句话它是命运的安排。

⑺ 如何评价《大鱼海棠》的配音

吉田洁素来配乐风格大气澎湃，浓郁而厚重。古典日本乐器与现代电子音乐结合巧妙专，之前他所作的日属本人的旅途，堪称最佳创作之一，既很好地为纪录片中日本大和民族的演变与历史做了沉郁古朴的铺垫与推动，又向一只古钟在不断撞击听者心灵下徐徐将史诗展开，萧肃，风飒飒，一人一马的既视感。

⑻ 许魏洲曾为《大鱼海棠》中的鲲配音，他的声音演绎有没有带你入戏

没看到你这个问题之前我一直都不知道，大鱼海棠中的鲲的配音居然是许魏洲。说实话，我真的是大爱许魏洲。对于许魏洲的配音，可以说至于配音没有受过专业训练，能配成这样真的很不错。

不同状态下所发出的情感是不同的。许魏洲为大约海棠配音之后，我到网上也找了相关的评价。总体来说，对许魏洲还是吃好评的，也是希望他能越做越好，毕竟他以前也只是一个配音界的素人，并没有经历过任何培训。我个人认为他能做到这样已经很不错了，也希望他以后能够再接再厉吧！