烽火轮兰花

⑴ 风火轮是个什么东西呀

⑵ 文科求楚国王室王宫布局，一个50财富值

⑶ 中国古典舞的基本首位有

一、基本云手 要求：双手交*胸前时要保持圆臂，要含胸提气。双手配合的感觉要象在胸前揉抚一个圆球一样，完成云手的过程身体也要在过程中随之提、仰、含、沉、眼睛要先跟随上面的手，后随下面的手，要有浑厚的内涵气质。节奏处理基本上同“云肩转腰”一样，先做连绵不断的慢速，然后在慢中给以“点”的处理，强调轻重缓急的节奏变化。二、冲靠云手在基本云手的基础上，加以上身冲靠为动律带动云手的同时加上脚的前后移动重心整个过程要完成两次上身的冲靠，两次脚步的前后移重心。手腕在揉球过程中是连续的盘腕三、大开大合云手
强调“横拧开合”的技术要领。要尽量挺拔上身并横拧，二位手臂要向后打开一些，上下身较劲产生一种“拧麻花”的形态。左臂要尽量后掰，之后从头前饶过，接着变“走上身留下身”动律转体过来。四、波浪云又称“云手大揉球”。其始动作要比基本云手舒展和撑长一些，是上身经过右旁提－后仰身－左旁提的大幅度运动过程，双手间距要适当放大。。腿部要有弯曲移动重心的过，身体要有深含的过程，右手“反平穿”左手“正平穿”带动直腿立腰，又成右旁提，与前面左右对称。适合用一些强烈的、伸展的、多变的旋律性强的伴奏音乐。中国古典舞身韵主干练习（一）——云间转腰“云肩转腰”是古典舞身韵经过对戏曲、武术长期观察，并总结中国古典舞舞种自身的属性与要求而提炼出来的重要典型动作之一。我们在前面已经讲到了中国古典舞身韵的元素练习，里面包括“提、沉、冲、靠、含腆、横移、旁提”八大基本动律元素，如果把这些元素贯穿来做，就是我们接下来要讲到的“云肩转腰”哈！基本做法：地面盘坐，以腰为轴完成上肢的３６０度平原环动。练习步骤：１、不加手做要强调动作的连贯性２、加单臂配合做３、双手配合做（叫做平抹手）一只手由“二位直臂”保持平圆路线往“四位直臂”成“四位曲臂”斜拉下收回一位。这种双臂配合的形成是贯穿于整个“云肩转腰”和平原动作过程中的。一定要配合协调，反复练习。４、站起来做这种练习是双腿由右弓箭步经过移重心成左弓箭步的过程。双臂在胸前重叠时，要注意含胸，不可横拧冲肩，整个过程要做的连贯饱满。５、前后移动重心做即在“冲、靠”舞姿中做，将“云肩转腰”放在流动过程中练习。这就要求云肩转腰和舞姿配合的过程要在“冲”身在前，“靠”身在后的动律中完成。以上五种做法的共同要求是：１、必须以腰为轴，强调“含、腆”的过程。２、有一句口诀“手带身、身让手、身推手”、即在“移”时，手要主动把身体拉出去；“含”时，身体要主动收缩把手让过去；“腆”时，胸部要主动把手臂推向前。节奏处理上：１、慢速、平均。在每个过程的位置上都要有停顿时间，以便检查是否到位。２、由慢速过度到中速连贯做。要求每一个位置都是连贯一起的，不可有停留，要强调过程有“灌满”的感觉。３、快慢结合做。强调某一个位置的“闪动”，突出身法中的“点”在过程中的体现。
山膀
1．拉山膀 双手叉腰，单手（也可以双手）顺腰部自然放下，手背向外，直臂从旁边划圈举起到头顶，转掌，由胸前压下之第三个扣子处，手距离胸部约一尺．这个动作叫按掌．然后手从胸前平行的向旁拉出去，放到芭蕾的七位手处，全称叫拉山膀．
注．做动作时，双脚站丁子步，挺胸，收腹，昂头，动作要圆．眼睛跟着手位走，到了最后位置头转向下面亮象．古典舞讲究精提神要做到．男孩子做这个动作时，虎口打开，女孩子做动作时，把大拇指收到手掌里，也叫兰花指．
提 襟位：虚拳，双臂孤形提于胯旁，拳眼对准髋关节，离髋关节一拳远，手腕微向外压按掌位：以兰花掌 为例，臂弧形按于胸窝外，离身体约一拳半远，手心对斜前下方。托掌位：：手臂弧形，手心向额前上方托起双扬掌位：双手经分掌，两臂伸直至头两侧斜上方，手心相对斜手掌位：右手扬掌位，左手低于山膀位，手心向上，两臂成一斜线，顺风旗：一手托掌位一手山膀位
手臂的单一动作：动手要先动腕，以手腕带手走，身体随手，动作协调。注意：眼随手走，手停进眼视前方，表现力强。动作时臂要圆，拉开，平收路线要圆，动作刚中有柔，柔中带刚。1、LIAO 掌：右丁字步，双提襟，眼视1点。右手心向下，用手腕带动手臂由下向上动作2、盖掌：手臂弧形由头上方盖至胸前的按掌位手心向下3、切掌：同盖掌，只是虎口掌 的外侧边缘用力下切4、分掌 ：手由胸前经头上方至扬掌位或旁下方的动作。感觉是手背的力量向外打开，5、穿掌同分掌，但要立掌 ，手心向里拧，指尖的力量向上穿，到头上方时翻腕成托掌，然后手心向旁分开。6、端掌 ：手心向上，从身旁向上端起的动作7、摊掌：端掌手向旁或斜上方拉开的动作
双手配合动作：盘手：1、外上盘掌：右手屈肘端于腰侧，手心向上，指尖向腰，平端至胸前，再以腕为轴，用指尖带动到右上方向外平转一圈手腕，成手心向上。2、内下盘掌：掌心保持向上，以腕为轴，用指尖带动小臂向右旁下，通过腋下向里转一圈手腕，还原。云手：右丁字步右山膀，右端掌至胸前位，右手由外向里至左划平圆，左手相对由里向右往前划平圆，两手相对如揉球状。向左拧身，然后双臂保持原距离，由左经头上划一立圆平收到左山膀位，右手再拉山膀。注意身体韵律要柔和协调，动作圆润流畅，眼随右手方向。小五花：用手腕带动手掌 作缩小的云手，双手交叉于胸前，手腕相靠，以双腕为轴，右手向里左手向外，转成手心相对再继续转成左手在上右手在下。这时左手腕向里碾成手心向上，右手再向里转，左手向外转，紧依双腕为轴转成手背相对的右手在上，左手在下，左手手心迅速翻转向上，两手仍成预备状态双晃手：右山膀按掌，双臂保持肩宽，由右经头上向左成左山膀按党为左双晃手摇臂：双臂在一址线上一上一下，轮流向后摇划立圆，肩、随双臂自然环动冲掌：右端掌、左盖掌，相差一拳远，左手向8点冲出，同时右手向后勒，端于胁下，肘略与左手成一斜线，眼视左手方向。凌云掌：双手于胸前，掌心向下，右手向上至托掌位，同时左手向前至左，拉至山膀位风火轮：身向1点，右山膀按掌，右弓步，准备姿态：右大弓步，向2点，左手在下右手在上成一直线

⑷ 找几首好歌

分飞、他忘了回来、爱像一场重感冒、我不要、失踪日记、失恋布丁、乱了、独舞---徐怀钰

⑸ 古典舞的三种基本手型

三种手型就是：

1、兰花掌。大拇指与中指指节微贴，使虎口自然与手掌合拢，回形成以中指为主要用力点，带答动其余3指指尖上翘的形态。

(5)烽火轮兰花扩展阅读：

1、古典舞中的形是指形体外部的动作。它表现为形形色色的体态，千变万化的动作及动作间的连接。凡是一切看得见的形态与过程都可以称之为“形”。形是形象艺术最基本的特征，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的传达媒介。

2、古典舞基训中的旋转技巧，以拧倾形态的舞姿结构为主要特色，与芭蕾舞基训中的旋转还是有很大不同的。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的，大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象，因此，动作长而舒展，延伸感强。身体的带动,手臂的带动,跨的带动都非常重要,旋转靠的就是全身的协调。

3、翻身是中国古典舞基训中独特的技巧形式，它是以腰为轴，身体在水平线倾斜状态下的翻转。动作自始至终贯穿着拧、仰、俯和旁提的形态。

⑹ 战国末年楚国的特色

文化的认同感是民族文化的核心，楚器铭文反映了楚王族的文化与中原文化的传承关系。风俗和礼仪同样是民族文化的一种重要表现形式。楚国礼器保留有明显中原文化风格。楚贵族中后期大体上一直坚持周礼所规定的礼制,表明其对姬周文化即中原文化的认同和归属。
文艺
战国时期，楚国文化艺术都取得了辉煌成就。

王逸注《楚辞》
楚辞，是楚国文化的代表。
楚辞，也作“楚词”，是战国时代的伟大诗人屈原创造的一种诗体。作品运用楚地的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。汉代时，刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《楚辞》。并成为继《诗经》以后，对我国文学具有深远影响的一部诗歌总集屈原的《离骚》是楚辞的代表作，所以楚辞又被称为“骚”或“骚体”。
音乐
春秋时期，楚国音乐已很发达。楚国设置了乐官，专门掌管音乐事务。如楚郧公钟仪世代世袭“伶人”一职。钟建被楚昭王任命为乐尹，乐师扈子也是以司乐为职的乐官。在乐官的管理下，楚国的音乐水平是很高的。
楚国乐器种类齐全，有钟、磬、鼓、瑟、竽、笔[竹/虎]、排箫等。这些乐器在湖北、湖南、河南各地战国楚墓出土的乐器实物得到了印证。

楚墓 曾侯乙墓出土的编钟
2002年在湖北枣阳市区东南约21公里吴店镇与兴隆镇交界处的一条土岗上发掘了九连墩墓葬群。2号墓中还出土了大批乐器，包括两幅保存完好的漆瑟，漆瑟上留有弦痕。另外还有钟、磬、鼓、笙、竽、瑟、琴、篪等，其中笙和竽上还保留有簧片。漆瑟上的弦痕，笙、竽上的簧片都是首次发现，这些发现对研究古人乐器制作材料和工艺都有很大帮助。
楚国音乐亦表现出了民族性和融合性的特点。《文选·宋玉对楚王问》载：“客有歌于郢中者，其始曰《下里巴人》，国中属而和者数千人。其为《阳阿薤露》，国中属而和者数百人。其为《阳春白雪》，国中属而和者不过数十人。引商刻羽，杂以流征，国中属而和者不过数人而已。是其曲弥高，其和弥寡。”

枝江万福垴甬钟
《下里巴人》当为楚人、巴人杂居地区所流行的通俗歌曲，人们演唱起来，简直是载歌载舞，场面十分热闹。其余歌曲，由于难度较大，人们能演唱的也逐渐减少。这一记载，非常真实地反映了楚国这一音乐之邦，在音乐发展中，允许夷夏并存，雅俗共赏，从一个侧面，展现了楚人的开阔胸怀和融夷夏为一体的开放精神。
舞蹈
舞蹈是和音乐相伴而来的。自商周以来，楚国一直盛行巫舞。王逸《楚辞章句》说：“楚国南郢之邑，沅湘之间，
其俗信鬼而好祠，其祠必作歌乐鼓舞，以乐诸神。”巫舞实际上就是一种宗教舞蹈，在楚国一直长盛不衰。屈原笔下的《九歌》等篇，就生动地反映了巫舞的各个方面。

“荆楚长歌——九连墩楚墓出土文物展”
楚国宫廷乐舞不同于民间乐舞，表现场面要大得多，当然也就要豪华得多。如《招魂》所写：“肴羞未通，女乐罗些。陈钟按鼓，造新歌些。涉江采菱，发扬荷些。”“被衣服纤，丽而不奇些。长发曼鬋，艳陆离些。”“竽瑟狂会，搷鸣鼓些。宫廷震惊，发激楚些。”《大招》所写：“二八接舞，投诗舞只。叩钟调磬，娱人乱只。”
另外，由于随着各国各地文化交流的密切，楚国宫廷乐舞中也广泛地吸收或引进了各国各地的乐舞，成为楚国乐舞的一大特点。如《招魂》所写：“二八齐容，赵郑舞些。”“吴[俞欠]蔡讴，奏大品些。”“郑卫妖玩，来杂陈些。”《大招》所写：“代奏郑卫，鸣竽张只。”各国各地乐舞同时表演，竟到了“四上竞飞，极声变只”(《大招》)的地步。
无论是民间的巫舞或宫廷乐舞，它都特别讲究舞蹈者线条美、律动美。如《招魂》、《大招》多处说到“姱容修态”、“长发曼鬋”、“丰肉嫩骨”、“容则秀雅”、“小腰秀颈，若鲜卑只”、“长袖拂面”、“丰肉微骨，体便娟只”，可见楚人是追求修长细腰之美的，否则舞蹈起来，是不可能达到“偃蹇”、“连蜷”的效果的。1941年在长沙黄土岭战国楚墓出土的一件彩绘人物漆奁，共绘有11个舞女，其中二人长袖细腰，翩翩起舞，其余
8人或静坐小憩，或一旁观赏，1人挽袖挥鞭，似在指挥，也全都长衣曳地，面清目秀，体态轻盈。这件漆奁生动地展现了楚国集体舞蹈的场面，具有很高的艺术价值。
绘画
楚国的绘画有很大的发展，取得了突出的成就，主要有帛画、壁画与漆画等。
《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》，是迄今所见我国古代最早的两幅帛画，是“早期国画的双璧”《人物龙凤帛画》，长31厘米，宽22.5厘米。画中一妇人侧立，高髻细腰，宽袖长裙，雍容富贵，合掌作祈祷状。妇人头上，左前画有一凤，作飞翔状；凤对面画有一龙，作腾升状。《人物御龙帛画》长37.5厘米，宽28厘米。正中画一男子，侧立面左，高冠博袍，腰佩长剑，立于巨龙之背。龙昂首卷尾，宛如龙舟。龙左腹下画有一条鲤鱼，龙尾画有一立鸟(似鹤)。男人头上方还画有华盖一重。人、龙、鱼均向左，以示前进方向，连华盖上的缨络也迎凤飘动。整个画面呈行进状，充满了动感。这两幅帛画，基本上运用白描手法，但也有地方使用平涂，人物则略施彩色。画面布局精当，比例准确。线条流畅，想象丰富，表现了楚艺术谲怪莫测的独特风格。楚国先王宗庙及公卿祠堂，有大量壁画，壁画主要内容是图画天地、山川、神灵，和古代圣贤、怪物。江陵天星观1号墓椁室的横隔板上绘有画。另11幅彩绘壁画，所绘为菱形、田字和云纹等几何形纹样。

楚国漆器
楚国漆器业发达，所以楚人也善于在漆器上绘画，成为我国古代独特的艺术珍品枣漆画，如1941年长沙黄土岭出土了彩绘车马人物花纹漆奁、1952年长沙颜家岭出土了绘有图案的漆奁、1957年信阳长台关出土了绘有狩猎场面的漆瑟、1978年随州擂鼓墩1号墓出土了绘有二十八宿图案的漆箱和绘有人、物的鸳鸯形盒等。荆门包山2号墓出土漆奁上的《迎宾图》，绘有众多的人、物，堪称楚漆画中的奇葩，在我国古代绘画艺术史上，占有重要的一席之地。这幅漆画，长87.4厘米、高5.2厘米，绘有26个人、4辆马车、10匹马、2头猪、1条狗、7只雁和5棵柳树。以黑漆为底色，兼采红、黄、褐、绿诸色，运用线勾平涂等手法，使众多的人、物组成一幅色彩富丽、和谐别致、生动活泼的富有立体感和动感的组合性画面。
雕刻
战国楚雕刻艺术的许多极有特色的代表性作品，如神奇的虎盆座飞凤、谲怪的“镇墓兽”雕刻，形态轻盈优美的虎座凤座鼓，各种形式的雕刻座屏、写实的木雕鹿、具有抽象意味的木雕辟邪和幡蛇樽以及各种状态形象的漆盒等等，代表着楚雕刻艺术成就，以及楚人在运用雕刻艺术形式时所表现出来的一些审美意识。春秋战国时期的青铜雕塑作品一般均为各种青铜器物的附饰，如攀附兽或作为器耳、器首、

淅川楚墓出土的云纹铜禁(河南博物院)
器足的各种动物形象雕塑；也有用作大型器物的支架、底座或附件，如曾侯乙墓编钟架铜人、虎形挂钩、编磐架立兽、蟠龙建鼓座等。而较少如曾侯乙墓所出《鹿角立鹤》那样独立的青铜雕塑作品。这些作为器物附饰或支架、底座、附件的青铜雕塑大都具有相对独立的艺术欣赏价值，可以看出设计者在考虑到它们作为附饰与附件的特殊功能，注意到它们与器物之总体艺术风格相统一的同时，是把它们当作一件独立的艺术品来创作的。因而这些作品往往体现出战国楚人对雕塑这一艺术样式的浓烈兴味。
习俗
楚人自古尊凤崇凤。
如果您到过钟祥莫愁湖上的阳春白雪岛，

一定会被充满楚国风韵的建筑布局所吸引，如隔水相望的白雪楼和阳春台，舜帝南巡亲手种下兰花蕙草而得名的兰台宫，威武富贵的楚王府，还有笑声阵阵的万花阵。在这些景点细节点缀之处，凤的图案或凤鸟的陈设俯拾皆是：如白雪楼和楚王府的雕栏，兰台宫楚王座位后面的屏风，阳春台抚琴弹唱的现代莫愁女华丽服饰上的图案，还有守卫楚王府的门神“羽化鸟人”脚踩凤凰腾云驾雾······楚国人如此钟情于凤这一吉祥物，其中寓有怎样的深意呢？
古代传说中将凤视为神鸟，是鸟中之王。雄的叫“凤”，雌的称“凰”。《说文》记载：“凤，神鸟也，天老曰：凤之象也，鸿前，鳞后，蛇颈，鱼尾、鹳嗓、鸳思、龙文、鱼背、燕颔、鸡喙，五色备举。”战国时楚人歇冠子的《歇冠子》也说：“凤，鹑火之禽，太阳之精也。”描绘出了“凤”的基本特征：鸟类，高大，五彩金，能歌善舞，吉祥安宁，被奉为氏族图腾。
楚人尊凤最初由其远祖拜日、尊凤的原始信仰衍化而来的，迄今已逾七千多年有证可考的历史。楚人的祖先祝融是火神兼雷神，汉代《白虎通》载，祝融“其精为鸟，离为鸾。”《卞鸦·绛鸟》注曰：“凤凰属也”。可见，祝融也是凤的化身。楚文化遗存中大量存在人首蛇身和人首鸟身的图案表明，正是楚国的先民们以“人心营构之象”经历了对鸟的崇拜，由此开启了我国传说文化中“龙凤呈祥”文化的渊源。从图腾崇拜在氏族制时期所反映出的突出特点来看，凤为楚人的祖先，故被楚人作为本氏族的图腾加以崇拜、尊爱便是必然的事了。
凤不仅是神鸟，而且还是楚族、楚国尊严的象征。楚人尊凤的影响渗透到生活的各个领域。如在楚国的文物中，凤的图像、绣像和雕像不胜枚举，楚人衣服上的刺绣图案也是以凤为主要内容。此外，还有“凤鸟双连环”、“虎座凤架鼓”、“凤龙虎绣罗禅衣”等，楚国的凤纹彩绘可谓千姿百态、无奇不有。
楚国图腾还和楚国的诗、乐和舞蹈紧密相联。楚人善歌舞，每到此时，随着主管音乐的击拊石罄的乐感节奏，神与人相和而歌，戴着各种图腾面具的各个部落相率跟着翩翩起舞。相和而歌，是歌谣形式；百兽率舞，是舞蹈形态――图腾舞蹈，二者合一，为载歌载舞。那图腾舞蹈，既包括龙的图腾，也包括凤的图腾。这在很大程度上是宗教意义的信仰崇拜。楚国歌舞的原始形式，亦即为相和歌，伴之以凤凰的图腾舞蹈，例如“百兽率舞”中的玄鸟，就意味着舞者对于凤凰的崇拜。
楚人崇凤的习俗一直沿袭至今。1992年，在古城荆州的大东门处耸立起了一座气势雄伟的城徽－－金凤腾飞。这座城徽的建筑结构分三层平台，上中两层的平台四周，护以雕刻有多种凤形纹饰的青石栏杆。“金凤腾飞”分上中下三个部分：上部是一只展翅欲飞的金凤，中部是一轮朝阳，造型如同神话中的九齿风火轮，下部为长方形的基座，饰云雷纹。以凤作为荆楚大地一座城市的城徽，表明凤乃中华民族所推崇，“楚是尊凤的民族”，凤是楚人的图腾。

⑺ 周星驰破坏之王

嘿嘿
最后倒不怎么
要我说嘛 就是中间那段了
就是去学功夫练铁沙掌和滚爬梯还有在马路上和那外人握手的那段 笑死了

⑻ 为什么佛教中佛都坐在莲花中

在佛经中说，人间的莲花不出数十瓣，天上的莲花不出数百瓣，净土的莲花千瓣以上。莲花表示由烦恼而至清净，因为它生长于污泥，绽开于水面，有出污泥而不染的深一层涵义。而莲花除了莲瓣，还有莲蓬、莲子，莲瓣、莲蓬可观赏，莲子可食用；莲子又可生长，栽培更多的莲花。莲花开放于炎热夏季的水中，炎热表示烦恼，水表示清凉，也就是在烦恼的人间，带来清凉的境界，这都是莲花所表征的美德。所以，比喻从烦恼得到解脱而生于佛国净土的人，都是莲花化生的。

三界的众生，以淫欲而托生，净土的圣人，则是以莲花而化身，因此，莲花表示清净的功德和清凉的智慧。对于圣人而言，是无形的，颢现于凡夫之前，便以人间所熟悉的形象来表现。所以，我们所见的佛像和佛经中介绍净土佛国中的圣贤，都是以莲花为座；或坐、或站，都在莲台之上，是代表著他们清净的法身，庄严的报身。（圣严法师著《学佛群疑》）

佛教用莲花是什么意思？

我国用梅花作国花，是象征我们的民族精神，佛教用莲华，藉以表示佛法的能量。因为法性平等，法力无边，其救度众生的功能，如水滋润万物。莲华性习水，且有花则实，好比众生受佛法的薰陶，即可离诸热恼，圆成佛道，因此用之。若用别的花当然也可以，但有形不应名之过。如用兰花或玫瑰，你定会说，佛法渊博，犹如大海，应用莲花较为合理。我想这是很可能的事。附带的说明一点，我们众生往生西方所坐的莲花，是弥陀的愿力和众生的愿力所成，好像我们利用各种交通工具一样，如明此理，就不会感到奇怪。（知义法师著《初机学佛决疑》）

佛菩萨为什么都坐莲花，而不坐其它之花呢？

莲花(学名Nelumbonucifera)表征清净无染，光明自在的意思，因为莲花出于污泥而不染，这种美德与特征，佛陀喜欢拿莲花作譬喻。

众生轮回六道，沉迷五欲(梵语panca kamah)六尘(梵语sad visayah)，不知决觉悟，越陷越深。慈悲的佛陀就告诉我们说：五欲六尘之欲乐，沾不得，染不得，应该体会五欲六尘空幻不实，如幻如化，要出离五欲六尘才能解脱自在，修学佛法者，要效法莲花出于污泥而不染之精神。

莲花在佛门中，为佛菩萨所常拿来作譬喻，表征著清静、无染、光明、自在、解脱之义。其它之花，佛陀就较少比喻，佛陀坐莲花显的很庄严，清净自在，安详无比。

在大雄宝殿里供奉的三尊佛像
过去佛 现在佛 未来佛

⑼ 安吉百草园简介

中南百草原（中南百草园）是长三角地区最大的生态休闲观光景区之一，地处竹乡浙江省安吉县境内，总面积5600亩，已投资6亿多元，是国家AAAA级景区、全国农业旅游示范点，获得全国创业带动型优秀企业、全国休闲农业与乡村旅游五星级企业（园区）等众多荣誉。经过多年的发展，景区已形成了集休闲运动、生态观光、教育培训、农业开发、商品贸易等多产业的经营格局。景区特别划分出大致的七大功能区，包括生态植物观光区、野生动物繁殖区、户外体育运动区、黄浦江源湿地水上漂流、原始淡竹宫、高效生态农业示范园区、休闲度假区等，八大景、十八园也包含在其中。
景区分为植物世界、动物王国和休闲运动天堂三大主题。景区植被覆盖率达95%，是天然的绿色大氧吧；动物园内可观赏到老虎、狮子、金钱豹、孔雀等几十种珍奇野生动物，同时游客可以领略到狮虎献艺、海狮杂技等精彩表演；此外，景区还有浙江省唯一的BMX训练基地和跑马、驾山地车、登山攀岩、高空溜索、水上漂流等各类运动场地；以及浙北地区唯一一个大型游乐场——中南欢乐世界，由欢乐风火轮、大摆锤、激流勇进等多个丰富多彩的项目组成，游客可在此体验到极致的欢乐与刺激。
除游乐、观赏项目外，景区还设有中南旅游饭店、烧烤场，供应竹乡特色菜肴和野味，鲜香可口。而座落于涌泉湖畔的度假酒店则堪称世外桃源，绿树成荫，环境优美。