兰花紫砂壶
A. 紫砂壶用氧净洗后有白色的东西
第一种情况:
可是你使用了硬水造成的,硬水就是包含钙镁等多种溶于水的金属化合物的水!经过加热后就会发生反应,生成钙质,就会附着在壶里。根据水中的化合物的多少,生成的灰白色物质量是不同的,有的多一些,有的少一些。
第二种情况:
如果是新壶开壶的时候发现有白色的,也不排除茶壶有打蜡的可能。
要清洗掉的话,可以用稀盐酸,就用它洗一下壶的里外!不要再加任何东西了!先浸浸!参考化学反应的化学式:CaCO3+2HCl==CaCl2+H2O+CO2↑
要是没有稀盐酸就换家里用的白醋!也有效!不过慢点!因为白醋里含有HCl,浸到白色东西消失就用清水洗干净!
(1)兰花紫砂壶扩展阅读:
紫砂壶作为中国传统的工艺品类向来与奇石、兰花一起被古人并称为文人三雅。而作为收藏品类,紫砂壶在中国也有悠久的收藏历史。2002年4月,一件高只有14。7厘米的清初陈亮彩制的紫砂六棱文人壶拍出了22万元人民币的价位。2005年7月,一件清乾隆年制紫砂花卉文字茶壶以17。05万元成交。拍卖场的升温为当今的紫砂壶收藏摇旗呐喊。
B. 吴君兰紫砂壶发现有三个底款:“吴君兰制”,“君兰陶艺”,第三个是“吴君兰”➕一朵兰花。
吴君兰壶底款是君兰陶艺,有特制款,有拼音,壶把手篆书吴字款,盖内有君蘭及吴字款。齐全为真品,具上述款型年份相对早。
C. 兰草知识
中国兰花——中华民族浩然正气与优秀品种的象征
中国兰花是我国原产十大传统名花之一,习称国兰,简称兰;又名侍女花、
燕尾春、兰草、媚世等。国兰花葶高出,叶色亮绿,四时常青,潇洒矫健,风
度翩然;花开四季,花姿俊秀,香气远溢,清雅沁人。既能在优越环境中生长,
也能在风霜凛冽之中孕育花蕾,尤能在春寒料峭中散发沁人心脾芳香,表现出
顽强的生命力,自古以来,受到国人尊崇和珍爱。
古人说:“书之骚,草之兰,果之橄榄,可称三绝”。“竹有节而啬花,梅
有花而啬叶,松有叶而啬香,惟兰独并有之。”把兰誉为“香祖”、“国香”、
“王者香”、“天下第一香”、“空谷佳人”、“花中君子”等等。故自古从至
圣先师到忠义之士,文人墨客,以及现代文学家、艺术家、革命者都酷爱兰,崇
尚兰,兰为正气所宗。
中国原产,栽培历史悠久
中国兰通常指原产于中国境内兰属(Cymbidium)植物中地生兰种类,主
要是春兰、蕙兰、建兰、寒兰、墨兰、春剑、莲瓣兰等。中国兰则包括在我国
境内分布的野生种类约有30种,全国除东北、华北外,都有分布。其种数占
世界兰属植物一半以上。
中国兰在我国的栽培历史十分久远。据《广博物志》中记载,帝尧之世就
有金道华种兰花之传说。兰花最早见诸文字记载,则是在《周易·系辞》中有
“二人同心,其利断金;同心之言,其臭如兰。”《礼记》中有“诸侯执薰,大
夫执兰”、“妇或赐之茝兰,则受而献诸舅姑”,表明我们祖先3000多年前就把
兰花作为贵重的礼仪用品和孝顺之物。中国兰栽培,最早见于屈原的《离骚》
“余既滋兰之九畹兮.又树蕙之百亩。”在《招魂》中有:“高堂邃字,槛层轩
些。层台累谢,临高山些……。光风转蕙,汜崇兰些。经堂入奥……。”意思
是说在楚怀王宫苑中有楼台、亭、水榭,假山中有溪水潺潺,微风摇动雨后阳
光下的蕙叶闪闪发光,丛丛兰花扩散兰芳,香气飘进大堂,溢满内屋。
汉代,王室、诸侯已开始大垦养兰。兰花栽培和园艺技术有较大提高,提
出养兰应填上砂石,则兰会长得更好。魏晋时,兰花已从宫廷禁苑中逐渐发展
到士大夫及豪门私家花园中。曹植有“秋兰被长坂”,嵇康有“息徒兰圃,秣
马华山”,陶渊明有“幽兰生前庭,含薰待清风”等诗句。
唐代,兰花逐渐发展到一般庭园,民间栽培兰花已很普遍。唐太宗有“兰
气已薰宫,新蕊半妆从。”李白的“孤兰生幽园,从草共芜没。”白居易的“种
兰不种艾,兰生艾亦生……,锄艾恐伤兰,溉兰恐滋艾。”刘禹锡的:“上国庭
前草,移来汉水浔。朱门虽易地,王树有余荫。”唐末杨夔《植兰说》载有:“或
种兰荃,鄙不遄茂。乃法圃师,汲秽以溉。而兰净荃洁,非类乎众莽。苗既骤
悴,根亦旋腐。”总结了种兰经验。
宋代养兰、赏兰之风更为盛行,艺兰技术日渐普及,咏兰、画兰之风也随
之兴起,且出现兰花品种分类和兰花专著。宋赵时庆撰《金漳兰谱》(1233年)
是我国最早的一部研究兰花专著。还有王贵学的《兰谱》(1247年),两书共记
载30多个兰花栽培品种形态特征,并总结了栽培方法。至明、清两代,兰花
栽培已进入了昌盛时期,艺兰专著逐渐增多,艺兰名家辈出,也积累为数可观
的兰花珍品和丰富的栽培经验。
新中国成立后,我国艺兰事业有了更大发展。朱德同志视兰如宝,大力提
倡种兰,并向北京、上海、苏州、南昌、广州、长沙、成都、福州、贵阳等城
市植物园、花圃多次赠送自已培育出来的兰花珍贵品种,倡导在公园、花圃、
风景名胜区与植物园辟兰花专门种植园,以便搜集兰花品种,进行兰花研究,
供群众观赏,推动艺兰事业的发展。
80年代以来,爱兰养兰人越来越多,兰事活动日趋活跃,整个兰界呈现出
一片欣欣向荣景象。兰圃纷纷建立,兰花药用价值、食用价值逐渐得到开发,
社会、环境、经济效益显著,兰花市场正在形成。各种兰花专著业版了近20
部,把兰花研究提高到了现代科学新水平。
特色显著,品种繁多
我国兰花资源丰富,品种繁多,有株型矮小、早春二三月开花的春兰系列;
有叶秀花多四五月开花的蕙兰系列;有叶短直立六至八月开花的建兰系列;有
花多叶狭十一至十二月开花的寒兰系列;有花多叶长,冬季一二月开花的墨兰
系列,还有线艺叶兰系列。
中国兰属地生多年生常绿草本植物。根肉质,细长圆柱状,不分枝或分枝;
其根中心有线状“筋”,无须根与根毛;健壮根颜色为亚白色,幼根为白色,
根与兰菌共生。中茎极短,短缩成卵球状,俗称假鳞茎,其形状、大小因兰花
种类不同而异,作用为贮藏养分和水分。假鳞茎常丛生在一起,通常一个假鳞
茎只能抽出一支花与3——7枚叶片,但依兰种类不同而有差异。叶为线形带
状或剑状,边缘有锯齿,质地革质,叶态、叶色因兰的种类不同而不同。兰属
植物的花为不整齐花,分为花萼内外两轮,均为3片,中辨转化为唇瓣,雌蕊
和雄蕊合生在一个蕊柱上,称为蕊柱,俗称为“鼻头”,是区别兰科与其他科
植物主要特点。兰为总状花序,一支花序上通常生着多朵花,但春兰只一葶一
花,稀二花,且葶短。兰花花瓣有梅花瓣、荷花瓣、水仙瓣、蝴蝶瓣、菊瓣、
牡丹瓣、竹叶瓣、素心瓣、奇瓣等,包容了一系列名花的口味和艺术内涵。
中国兰的兰香高雅,是花香中最具特色的。宋代黄庭坚在谈到兰花时,对
“国香”“字解释道“士之才德盖一国,则曰国士,女子之色盖一国,则曰国
色,兰之香盖一国,则曰国香。”中国兰之香集众香之长,清幽独特,给人以
淡远感、深悠感、沁心感;似有若无,似远忽近。具有四大显著特色;其一是
“清”。兰的香气,清而不浊,无刺鼻之弊,又无脂粉之气,格调高雅。沐浴
在兰香之中,世尘全消,如对明月,如临清泉,真仙界中人也。其二是“幽”。
也称暗香。“香来无觅处”,初则有久则无,远或有近却无,似远忽近,似有忽
无,使人留恋不已,余味无穷。其三是“远”。古人歌颂兰香的诗句常有“兰
生林樾间,清芬倍幽远”,“种兰幽谷底,四远闻馨香”之类佳句,可知即便在
森林或旷野之中,兰香也能在林满林,在谷满谷了。其四是“超”。兰花开在
群芳竞发之时,超凡出众,卓然不群。春兰醇香,蕙兰浓香,建兰、寒兰清香,
墨兰淡香。
多元文化 正气所宗
古人贵兰,将兰花比作人格化身,有国香、香祖、王者香、人格之花、民
族之花的比喻,而且渗到人们精神世界里,世代承沿,形成具有多元文化特征
的兰文化体系。把兰花推上王位则是春秋末期的孔子。孔夫子称“兰当为王者
香”,对兰美德推崇备至。比孔子稍晚一点的越王勾践在渚山种兰花以示明志。
兰与高尚品德修养相融和,从而使兰有更深刻文化内涵。
楚时屈原也酷爱兰花。他在被流放到沅湘后,在那里种植大片兰花,身上
佩挂着兰,嘴里吟咏着兰,以兰自喻高洁,袒露出一颗爱祖国、爱人民赤子之
心。汉代楚骚之风大兴,对兰花尊崇和珍爱有增无减。汉武帝大唱《秋风辞》:
“兰有秀兮菊有芳,怀佳人兮不能忘。”汉代筑有倚兰殿、兰台等建筑物。兰
台为汉代宫廷藏书处,并置兰台令史,掌书奏,至唐有兰台,兰省官司署,其
令官都前置“兰”字。古人把优秀文学作品和书法作品称为“兰章”、“兰藻”,
把言论之精美或肺腑之言叫做“兰言”,把人芳洁、美慧喻为“兰心蕙质”,将
资质坚贞称之为“兰石”,孝顺父母喻为“兰陔”,把友人相契为兄弟称为“金
兰结拜”,将良朋好友称之为“兰容”、“兰交”,将得意的弟子称之为“兰玉”,
把身怀绝技之人称为“兰子”,把杰出人物去世比作“兰摧玉折”,把他人书信
等为“兰讯”,良时或春日叫做“兰时”,妇女所居之宝叫做“兰房”,七月金
秋称为“兰秋”或“兰月”等等,对诸多美好之人和事或物与愿望都以兰喻之。
近现代,也有许多爱兰名人,如鲁迅,1931年,他在《送O.E.君携兰
回国》一文中写道:“椒焚桂折佳老人,独托幽岩展素心。岂惜芳馨遗远者,
故乡如醉有荆榛。”意思是让远方日本朋友将这芳馨兰花带去吧,这里环境恶
劣,无法种兰了。借咏兰揭露国民党制造白色恐怖,镇压革命人民的愤怒心情。
朱德元帅有“唯有兰花香正好,一时名贵五羊城”等。陈毅元帅《咏兰》:“幽
香在山谷,本自无人识,只为馨香重,求者遍山隅。”赞赏兰花本质好,自有
更多的人喜爱它。董必武赞兰有四清:气清、色清、神清、韵清。爱国将领世
纪老人张学良在50年绵绵的幽梦岁月中,寄情于兰花,以寓君子之志,对祖
国大陆所产兰花尤为钟爱,在他花园里,都摆在突出位置。由于他的声望及对
兰花的精深研究,被兰花界推举为世界兰蕙交流协会名誉会长。曾期望国人“应
发扬它的幽光,以为复兴中华文化之一助,当有赖有心人共同努力”。
中国兰文化还反映在兰饮食文化、药用文化、装饰文化上。在《神农本草
经》、《本草拾遗》、《本草纲目》等中医药书中都有兰的药用记载。兰花纹为传
统装饰纹样,纹样高雅纯洁,是常见花卉装饰纹样图案之一。
我们说的国兰素花品系,比传统称谓“素心兰”有所拓宽。历史上选育出的国兰优秀品种多要求花被脉纹隐密细腻,其中花被不见杂色且舌瓣也纯净的,其花容更为雅致,香味上乘;唇瓣位置在整件兰花绽展时居中,异化为颇似寻常花花蕊形态,在我国赏兰习惯中称之为“素心兰”。素心兰一词的定义,其实就是“素色的花蕊”词义演释而来。国兰历史上选育出的素心兰花容多具备这一固有的品种特征。这就是我国在一个相当漫长的兰花文化发展历史阶段中所形成的“素心兰”品种。
近十多年来,随着我国兰花文化事业的蓬勃发展,全国产兰区野生兰花资源得到空前的开发,新品种层出不穷,整个艺兰界呈现一片欣欣向荣的景象,艺兰咨讯、兰文化刊物、理论著作都有了长足的发展。
国兰中素花品系也推出了许多前所未闻的优良品种,如元宝素、双宝素、绿苔素、红舌素、素色花、复轮素花等等,令人目不暇接,与历史上选育出的“素心兰”名品荟萃,已形成较传统意义上的“素心兰”姿色多元而又独具个性的国兰素花品种系列。
国兰素花基本色调明快、姿韵简约而妖娆,在品态纷呈的国兰种群中独具风格,一改国兰不如洋兰媚丽的认知习惯,令人耳目一新。可以预料国于素花品系会以其丰富的人文内涵、生态环境适应性广泛、花香馥郁等优势而远远超过洋兰观赏与实用价值,而为世界人民喜爱,其经济与社会效益可拭目以待。
从目前已选拔出的国兰素花种群宏观状况来看,传统“素心兰”品种定义已很囊括整个素花品系丰姿绰约的形态特征了。因此,笔者在本文中称作“国兰素花”。“国兰素花”这一新概念的形成是广大艺兰家勇于实践智慧的总结,并非笔者别出心裁的创意。各位艺兰家、艺兰爱好者在为其选拔的素花品种冠名时己多有论及,称素花而鲜有称“素心”的。从追求单纯“素”的舌态己演释为追求内容多元的全花“素”的审美印象。传统定义的“素心兰”面对兰花文化发展中的新形式、新时尚显然需要加以拓宽。
花卉传统意义上的“素心”所指何物?从字面上理解应处于花朵中心部位的花蕊,兰花则应指蕊柱——唇瓣居蕊柱下部,但并非科学意义上的花蕊器官。可见囿于历史认知条件下产生的“素心兰”概念,是没有较确切的科学含义的。仅以约定俗成的方法一直沿用到现代,名品中的姣姣者选拔尚无科学规律可循,不知湮没了多少优良品种。也许这就是国兰素花理论上定位远远落后于辩型理论水平历史的偏颇吧。
应当认为,国兰素花理论的进步,新品种得到科学公正的评价与选拔,得益于国兰文化改革开放后与世界赏花艺术文化交流与结合。我们在自我陶醉于“赏素心兰、做素心人”,执着地追求国兰“人文美”文化价值之余,难道不应该更多地关注国兰自然美的艺术真谛吗?艺兰形式与内容有机的结合,才是我国兰花文化走向世界的正确方法论。
“国兰素花”概念若能为艺兰界同仁认同,应该及时讨论规范国兰素花品系植物学特征及选种的基本原则。作者浅见:国兰素花品种基本要求其主、副瓣色彩相同或差异不大,“舌”瓣严格要求纯净,“舌”瓣上朱点要求硕大、完整、鲜明、端庄或者独具韵味,不具备这些基本条件者概不能入选。
花被、舌瓣、花莛基本色调相同为全素花,又符合国兰瓣型标准者其品位上乘。在此基础上花被边缘复轮异色完整、素净,舌瓣上有硕大、鲜明、端庄朱点者,较全素花更可观瞻,姿韵独特难求,视为珍品。主、副瓣、舌瓣同色,花莛异色或主副瓣同色、舌瓣异色者为中。各种花器官虽纯净,但色彩相互间差异较大者,只能按瓣型标准品评。
同为国兰素花,基本色调未必相同。依据色彩美学原理立论,对比度鲜明为优选原则。晶白、黑色最能体现国兰素花对比度强烈的独特风格,且资源稀少,尤为珍贵。金黄、大红、翠绿、净白为上品。乳黄、乳白、老绿、浅红为中。纸白无华为下。
桃腮、艳口之类,着色浅晕、若不太损及全素花的总体印象,亦可入选。
国兰素花绽展姿态基本上亦要求符合国兰瓣型理论标准,不合瓣型要求而姿韵独特者仍可入选。
国兰素花以其独具明快的色彩、鲜明的对比度,在整个兰花家族中表现出独领风骚的自然美风采,已深深受到现代人特殊的青睐与追求。因为最能体现大自然气息与本色的自然物种——一国兰素花,尤其能与现代人生理需要与心理渴求自然整合,且惠而不贵,江山气韵蕴溢于方寸盆盅之中,足不出户即能陶情于自然的恩泽。
历史久远,底蕴深厚的中国兰花文化一旦从少数人构筑的亭台楼阁文化圈内走向大众文化之路,一定能让中国兰花走向世界,为人类文明作出贡献。
壶天散墨,小儿涂行。莽夫抛砖,欲引玉出焉。笔者自勉。
莲瓣兰和线叶春兰(豆瓣绿)的区别
莲瓣兰和线叶春兰极为相象,即便是这两种兰草的产兰区的养兰熟手,也有误识的现象。这两种兰草的普草价格悬殊,我们这里的莲瓣兰10元一苗,线叶春兰0.5元一苗,识别不清,买草是要吃大亏的。
一般说来,莲瓣兰和线叶春兰的叶宽的大都在0.5cm左右,叶长40~50cm者居多。莲瓣兰叶片上有不太明显的两条副脉(副筋),少有四条副脉;线叶春兰大多有2~4条明显副筋。莲瓣兰叶面顺滑,线叶春兰叶面较糙手。莲瓣兰收脚紧,每叶的叶柄部刚劲有力;线叶春兰叶脚较散,且叶柄部浅u形居多,因而显得没有“骨力”。
莲瓣兰假鳞球大多错位分布,线叶春兰假鳞球大多成一字排列。莲瓣兰根粗壮,根尖部钝圆;线叶春根亦粗壮,兰根尖部锥形明显。
莲瓣兰一箭多花,大多着花2~4朵,花色多为麻白,幽香、长椭圆瓣形居多;线叶春兰一箭单花,少有双花,花色大多为深绿或浅绿,荷形居多,基本不香。
线叶春兰的株芽出土前比较肥壮,光泽度弱;莲瓣兰出土前较为尖利,光泽度强。
线叶春兰分布较宽,海拔800~2000多米的山坡多有生长;莲瓣兰分布带较窄,一般在海拔2000米左右的适宜环境中才能生长,且生长比较集中,生长莲瓣兰的地方也往往伴生着线叶春兰。
莲瓣兰也有象线叶春兰的,而且出好花的莲瓣兰中,相当一 部分粗看有线叶春兰的特征,开花才是最后鉴别的依据。
线叶春兰也有象莲瓣兰的,也只能在开花后最终裁定。
不过,叶脚、假鳞球排列、根尖(没有剪掉)是识别的关键!丰富的实践经验是提高识别准确率的基础。写了这么多,其实有经验的兰友一看草就已经泾渭分明了。此文只作参考,特殊情况不在讨论之列。
精品兰花的定位与前瞻
国兰精品成为观赏植物中的精灵与尤物,从古至今受到无数爱好者追棒与热 爱。古时的富商大贾、官绅仕宦、文人墨客置兰养兰,很少有利而谋者。当时精品兰花犹如古董,品高价昂。人们购置兰花,可以一掷千金;人们莳养兰花,遍求养兰能手。兰蕙被视为身份地位的象征,被作为精神依托,兰花也因此附着了么深厚的文化色彩。
如此定位古人养兰,我们又该怎 样看待今天的人们为什么将兰花当成圣物追棒,且人数和价值的取位皆远远超越了古人?
坎坎坷坷养植兰花这么多年,有成功的喜悦,更有失败的沉痛,真可谓“漫漫长路苦追索,九死一活犹不悔”。如今基本上把握了养兰技术,花也渐多了起来,但为什么养兰,怎 样认识手中这些精品兰花,诸多有关兰花的问题始终在头脑中萦绕。
从养兰的初衷到为养植规模的扩大、档次的提高而付出的所有努力,相信大多数养兰人不仅仅是为一个钱字。养兰花的终极目的究竟是什么?这么多年对这个问题的深深思考,今天终于可以做这样一个初步回答:养兰对养兰人是重要的精神诉求。中国从上世纪八十年代封闭转向开放,终于进入发展商品经济的门槛,从那时起很多人抓住了机遇,腰包鼓了起来,但社会转型期最易使人群出现精神危机,导致支撑着人们的精神和信仰的倾圮,使人们失去了精神家园。我们的大多数养兰人就是在寻找精神依托的过程中而走上养兰育兰之路的。“浊世”中养兰育兰,人们追求的是精神清醒,我想这就是兰花事业发展的原动力。
中国兰花养植和观赏皆盛于明清前后,尤其是清一代,由于复杂的社会环境、污浊的社会风气,使社会的知识 阶层顿感虚无,人们将现实社会中失落的人的宝贵品质,寄托在兰花上,赋予兰花那么多美好的品德和气度,兰花就是精神家园的平台,使知识阶层流浪的精神着陆了。回看和反思兰花和现实的关联,同我们今天的现实情形多么惊人的相似。
从带有这么深厚的文化色彩的兰花养植和观赏的历史和当今和情态中,再探索兰花、尤其是精品兰花的现实和今后的定位与发展,就能给人们很多启迪。
日前拜读刘涌教授的铭文《音乐、兰花、紫砂壶》,受到教诲和教益。是否可以这样讲,在兰花家族中,有很多自古流传有序的铭品,像云南大雪素,江浙的程梅、宋梅等上百个品种,完全可以当做活的古董视之。而像云贵川、江浙等地发掘整理出来的新品,完全可视做高档现代艺术品。当然,这样的比喻只是在一个角度为兰花设定的位置。如果大而视之,兰花更是祖国巨大植物物种种质资源库中的珍贵物种,称得上是中国乃至人类的宝贵财富。而兰花中的精品,更是这笔财富中璀璨夺目的瑰宝,因此,把这部分兰花定位于高档艺术品,是恰如其分的。如果如此定位合适,精品兰花该如何繁育和流传呢?
时下,有很多人想象或计划大规模繁育精品兰花,想让精品兰花走进千家万户。对此,笔者认为,当谋个品种的兰花还被定为精品的情况下,就不可能走进万户千家,能够普及到百姓家中的兰花则只能是普通兰花。这部兰花因数量多、价格低廉,出口 可以成规模,内销可以为普通人接受。而对精品兰以组培的方式进行大规模培植,进而采取工业化的形式来“生产”精品兰,这且不说能否办到,更是严重违背精品兰花发展规律。而只有人工的、作坟式操作生产的东西,才能称得上高档艺术品。再谈刘清涌教授的文章的精妙的喻兰题目-《音乐、兰花、紫砂壶》。音乐中有流行音乐,全社会都可以传唱;而音乐中的交响乐,就只可以为少数人来享受。而紫砂壶中的粗品,是人人都 可以用上一把的,其中的主高档品却不是人人可以承受的。兰花中的普通草与精品关系,不也是如此吗?因此,可以得出这样的结论,如果大规模生产精品兰花,会使附加在这部分兰花身上的巨大潜在价值迅速消失,导致今后的国兰不会再有精品,时而导致国兰魅力无存,后果不堪设想。
先是精品兰花养植在相对少数人手中,随着更新的精品兰的出现和数量的增加,价格下落后慢慢有序地传入更多爱兰者手中,此时的精品变为佳品,这才应该是国兰精品的正确走势。
追求兰品,是为大多数养兰人的精神需求和人格取向;养植精品,是高品位、高层次的艺术活动。此过程产生的精神愉慰问品 和经济价值是应该得到承认和肯定的。
莲瓣的名称及表性品种
莲瓣兰之称谓,据明朝段宝姬《点兰谱》(约1399)一诗和《南中幽芳录》(1412)对“金镶玉”等有关记述,约始于600年前。至《蒙化府志》(1698)称:“兰四季皆有,春兰、朱兰、百日、虎头、发、绿兰、莲瓣各类不一、惟冬春者香。可判断“莲瓣兰”名称,在滇西约定俗成并普遍使用,到今天已有300年以上历史了。
滇西民众为产于本地的这一特有兰种取名,从现掌握的古、今材料看,是众两个方面结合起来考虑的。一是根据莲瓣兰花色多粉红、藕红,近似于莲花之色。二是根据莲瓣兰外三瓣和捧瓣多两头窄、中间宽,近似于莲花之形。这一命名的贴切巧妙,给人启发,耐人寻味。
由莲瓣兰之得名,可知这一兰种的代表性品种一概是藕红色荷形莲瓣(见本期封二彩照“人人喜欢”)。果真如此吗?带着这一问题,笔者进行了多年学习、观察,得出了初步肯定的结论。
首先,让我们看看有关文献、书籍的说法。成书于1714年的《鹤庆府志》:“兰,山兰、红莲瓣、白莲瓣、绿莲瓣俱香。”此为第一次按颜色划分莲瓣,把“红莲瓣”列于首位。二是1911年《蒙化志稿》:“莲瓣有红、白、麻三种。”将红莲瓣放在首位。三是1983年,罗真杰著《云南兰花初探及栽培技术》,书中介绍的第一个品种就是红莲瓣,并指出红莲瓣“又名藕荷莲瓣……花瓣粉红色,背面有红脉,形如莲花瓣而得名红莲瓣。四是1984年,彭增盛、刘兵著《云南兰谱》,在叙述莲瓣时:“依其花瓣颜色分为红莲瓣……藕色莲瓣五个变型”。五是1993年7月,赵琴等著《莲瓣兰名品鉴赏》:“莲瓣兰……形状与荷花的花瓣相似。除此之外,花瓣成粉红色的莲瓣是莲瓣的代表性品种,俗称藕色莲瓣。这种藕色莲瓣的花色与荷花的颜色相近。”
从上所述,我们可知,藕红色荷形莲瓣对于莲瓣兰的代表性,早在289年前就受到了前人重视,并随着时间的推移,人们的认识越来越清晰,于是世纪90年代给予了确认。同时,我们还发现,民间艺兰不把红、粉红、藕色莲瓣作明确区别,而把它们看面同一类型,统称为藕荷莲瓣,也就是说莲瓣的代表性品种不是某一个单一品种,而是由颜色相近的众多品种组成的类型:即红色荷形莲瓣、粉红荷形莲瓣、藕红荷形莲瓣、藕色荷形莲瓣都 是莲瓣兰的规范表性品种,并可用藕荷瓣统称之。
其次,让我们再来看看实地考察的情况。今年春节休假,笔者请朋友驾车,专程到部分莲瓣兰产区进行考察。考察路线是:从大理剑川至兰坪县城,向西翻越了望台雪山到澜沧江峡谷。经啦井、兔峨、表村,由老窝转达六库,进入怒江峡谷。沿峡谷北上,经古登、匹河到福贡,返回南下,一直到怒江坝折往保山。不管是在属于澜沧江峡谷的兰坪、兔峨、表村、种兰处,还是在属于澜沧江峡谷的六库、古登、匹河、福贡植兰人家,都 见到了大量下山莲瓣兰,仅说当时开着花的,颜色藕红,瓣形中间宽、两头窄的占有多数。之前,笔午还到过同属澜沧江流域,为瓣兰主产区的巍山、昌宁、凤庆,物品特别是这三个县山水相连地区所产的称为“五印草”的莲瓣兰,其花瓣颜色和瓣形与在上述两路峡谷看到的相类似。所以,藕荷莲瓣不光是从色、形上是莲瓣兰的代表性品种,就是从产量上说,也当如此。
笔者认为,针对云南近年不少高价兰让人“望兰兴叹”的状况,有必要提倡选育一些档次不一定很高,但却美观、能满足人们基本观赏要求、适宜于普及的品种,让大家“玩得起,养得轻松”。于此,莲瓣兰的代表性品种藕荷 莲瓣则最有资格充当这一角色。因为,凡具有藕红颜色的莲瓣,已很漂亮,只要瓣形不太差,它就具备了相当观赏价值,叫人人见了都 喜欢。这样的花,相对容易选 到,从产量大的藕荷 莲瓣中呢,机会会更多。甚至,我们可能从中选育出一系列这样的品种,培育成藕荷莲瓣品种系列,充分满足不同爱好者需要,进一步创造出莲瓣兰普及于大众的条件。由此可见,认清和明确藕荷 莲瓣是莲瓣兰的代表性品种,对更好地推动莲瓣兰的开发利用具有积极意义。
D. 紫砂壶彩绘用什么画的兰花和梅花
没有图如何回应吗。不是神呵。
E. 吴君兰全手工做的紫砂壶,兰花图案章比吴君兰制章贵,是否就以这两款印章分壶的档次
完全可以
F. 这个紫砂壶上刻的什么字
以此为准,下面的那个是:一帘烟雨入画图。
G. 紫砂花盆镂空,还是光面的好
盆在盆景艺术中是为塑造美景而服务的,用盆是一门重要的学问。用盆恰当,植株与盆完美结合,也可以展现出更高的艺术价值。那盆景用盆有什么讲究和注意的地方呢?传统的盆景用盆材质有什么优缺点?
盆景用盆的讲究,六种材质盆景花盆优缺点分析
行走于各大商城或公园等公共场所,许多行人会被摆在里面的精美的盆景吸引而驻足观赏。
盆景植物也和我们一样都有一个家,而盆景花盆就是它们的家,盆景花盆能保护好盆景供它们茁壮健康成长,再者盆景花盆本身也是一种漂亮的可供人们观赏的艺术品,因此,选好盆景花盆十分重要。
今天小编就来跟各位介绍盆景花盆的材质以及他们各自的优点与不足。
盆景用盆的讲究
1.盆的材质
盆景主要分为陶盆、瓷盆、自然石盆、釉盆、素烧盆、铜盆、木盆、塑料盆等。
从观赏和实用的价值来看,紫砂陶盆是上乘之选,紫砂又分朱紫砂、朱泥、紫泥、白泥、黄泥、青泥、老泥等泥种,紫砂盆雅致古朴,透气排水性能均较强,适于老桩的栽种;瓷盆光洁亮丽,但透气性差,宜做花果盆景的套盆;
石盆适于制作丛林式、水旱式、微型的山水盆景等;塑料盆等色彩鲜艳,价格便宜,但通透性差,易老化,只适宜培养过程阶段性使用,或作套盆,不宜作为展览或栽培用盆。
2.盆的形态
花盆一般分为长方盆、方盆、圆盆、椭圆盆、八角盆、六角盆、浅口盆、扁盆、盾形盆、海棠盆、自然型石盆、天然竹木盆等。在种植不同形态的植株时,选择合适的即可,通常会选用方形花盆。
盆景用盆的讲究,六种材质盆景花盆优缺点分析
盆景用盆注意事项
盆不仅是景物的容器,也是具有观赏价值的艺术品,要使盆景画面优美,就要选好盆。盆景布局必须谋求盆和桩的互相适应配合,树桩的造型及自然形态美,离不开盆的衬托,互相呼应配合,使之成为一个不可分割的统一艺术整体。
1.色彩要协调
盆与景的色彩既要有对比,又要相互协调。一般情况下,盆应该选择素雅点的,可以体现衬托作用,防止花盆喧宾夺主。山水盆景会采用白色花盆,不要与山石的颜色相同即可。树木盆景根据主干选择深一点的,花果类用彩釉陶盆,松柏类盆景用紫砂盆。
2.深浅要适当
树木盆景用盆过深,会使树木在盆中显得过于矮小,但主干粗壮的树木用盆过浅,树木生长不良,难以栽种。
3.大小要适宽
盆大大小要与景观相适应。过大过小都不可以,用盆过大,水分过多,显得盆景过于宽阔,导致植株徒长;用盆过小,是盆景看起来头重脚轻,缺乏稳定感。
4.款式要吻合
盆的形状要与整体的形态协调,树木盆景姿态曲折,盆的轮廓以曲线为主,如圆形、椭圆形;树木盆景较挺拔的,盆的线条要刚直,如菱形、四方形。
山水盆景一般采用长方形,可以狭长一点。山石盆景,选择宽盆,高远式的山景选择狭长的浅盆。
H. 紫砂壶刻兰花配什么字
宁静致远、蕙质兰心等富有禅意的字、成语或者古诗都可以。
紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品,其制作始于明朝正德年间,制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴丁蜀镇。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶,名家辈出,500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。从明正德嘉靖年间供春的树瘿壶、六瓣圆囊壶,到季汉生创意设计、曹安祥制作的。同时能泡两种茶水的紫砂鸳鸯茶器-中华龙壶,再到佛门紫砂艺术家延芫制作的-法乳壶,每一把壶都独具匠心,在壶的欣赏性上下足功夫。因为有了艺术性和实用性的结合,紫砂壶才弥足珍贵,令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化气息,这就增加了紫砂壶高贵不俗的雅韵。紫砂壶在拍卖市场行情看涨,是具有收藏价值的"古董",名家大师的作品往往一壶难求,正所谓"人间珠宝何足取,宜兴紫砂最要得"。
I. 紫砂壶茶艺的演说词和步骤是什么样的
乌龙茶茶艺:第一道:焚香静气,活煮甘泉
焚香静气,就是通过点燃这支香,来营造祥和,肃穆,无比温馨的气氛。希望这沁人心脾的幽香,能使大家心旷神怡,也但愿你的心会伴随着这悠悠袅袅的香烟,升华到高雅而神奇的境界。
宋代大文豪苏东坡是一个精通茶道的茶人,他总结泡茶的经验说:“活水还须活火烹。”活煮甘泉,即用旺火来煮沸壶中的山泉水。
第二道:孔雀开屏,叶嘉酬宾
孔雀开屏是向同伴展示自己美丽的羽毛,我们借助孔雀开屏这道程序,向嘉宾介绍今天泡茶所用的精美的功夫茶茶具。
“叶嘉”是苏东坡对茶叶的美称。叶嘉酬宾,就是请大家鉴赏乌龙茶的外观形状。
第三道:大彬沐淋,乌龙入宫
大彬是明代制作紫砂壶的一代宗师,他所制作的紫砂壶被后代茶人叹为观止,视为至宝,所以后人都把名贵的紫砂壶称为大彬壶。大彬沐淋,就是用开水浇烫茶壶,其目的是洗壶并提高壶温。
第四道:高山流水,春风拂面
武夷茶艺讲究“高冲水,低斟茶。”高山流水即将开水壶提高,向紫砂壶内冲水,使壶内的茶叶随水浪翻滚,起到用开水洗茶的作用。
“春风拂面”是用壶盖轻轻地刮去茶汤表面泛起的白色泡沫,使壶内的茶汤更清沏洁净。
第五道:乌龙入海,重洗仙颜
品饮武夷岩茶讲究“头泡汤,二泡茶,三泡,四泡是精华。”头一泡冲出的茶汤我们一般不喝,直接注入茶海。因为茶汤呈琥珀色,从壶口流向茶海好像蛟龙入海,所以称之为乌龙入海。
“重洗仙颜”本是武夷九曲溪畔的一处摩崖石刻,在这里意喻为第二次冲水。第二次冲水不仅要将开水注满紫砂壶,而且在加盖后还要用开水浇淋壶的外部,这样内外加温,有利于茶香的散发。
第六道:母子相哺,再注甘露
冲泡武夷岩茶时要备有两把壶,一把紫砂壶专门用于泡茶,称为“泡壶”或“母壶”;另一把容积相等的壶用于储存泡好的茶汤,称之为“海壶”或子壶。现代也有人用“公道杯”代替海壶来储备茶水。把母壶中泡好的茶水注入子壶,称之为“母子相哺”。母壶中的茶水倒干净后,乘着壶热再冲开水,称之为“再注甘露”。
第七道:祥龙行雨,凤凰点头
将海壶中的茶汤快速而均匀地依次注入闻香杯,称之为“祥龙行雨”,取其“甘霖普降”的吉祥之意。
当海壶的茶汤所剩不多时,则应将巡回快速斟茶改为点斟,这时茶艺小姐的手势一高一低有节奏地点斟茶水,形象地称之为“凤凰点头”,象征着向嘉宾行礼致敬。
过去有人将这道程序称之为“关公巡城”,“韩信点兵”,因这样的解说充满刀光剑影,杀气太重,有违茶道以“和”为贵的基本精神,所以我们予以扬弃。
第八道:夫妻和合,鲤鱼翻身
闻香杯中斟满茶后,将描有龙的品茗杯倒扣过来,盖在描有凤的闻香杯上,称之为夫妻和合,也可称为“龙凤呈祥”。
把扣合的杯子翻转过来,称之为“鲤鱼翻身”。
中国古代神话传说,鲤鱼翻身跃过龙门可化龙升天而去。我们借助这道程序祝福在座的各位嘉宾家庭和睦,事业发达。
第九道:捧杯敬茶,众手伟盅
捧杯敬茶是茶艺小姐用双手把龙凤杯捧到齐眉高,然后恭恭敬敬地向右侧的第一位客人行注目点头礼后把茶传给他。客人接到茶后不能独自先品为快,应当也恭恭敬敬地向茶艺小姐点头致谢,并按照茶艺小姐的姿势依次将茶传给下一位客人,直到传到坐在离茶艺小姐最远的一位客人为止。然后再从左侧同样依次传茶。通过捧杯敬茶众手传盅,可使在座的宾主们心贴得更紧,感情更亲近,气氛更融洽。
第十道:鉴赏双色,喜闻高香
鉴赏双色是指请客人用左手把描有龙凤图案的茶杯端稳,用右手将闻香杯慢慢地提起来,这时闻香杯中热茶全部注入品茗杯,随着品茗杯温度的升高,由热敏陶瓷制的乌龙图案会从黑色变为五彩。这时还要注意观察杯中的茶汤是否呈清亮艳丽的琥珀色。
喜闻高香是武夷品茶三闻中的头一闻,即请客人闻一闻杯底留香。第一闻是闻茶香的纯度,看是否香高辛锐无异味。
第十一道:三龙护鼎,初品奇茗
三龙护鼎是请客人用拇指,食指扶杯,用中指托住杯底,这样拿杯既稳当又雅观。三根手指头喻为三龙,茶杯如鼎,故这样的端杯姿势称为三龙护鼎。
初品奇茗是武夷山品茶中的头一品。茶汤入口后不要马上咽下,而是吸气,使茶汤在口腔中翻滚流动,使茶汤与舌根,舌尖,舌面,舌侧的味蕾都充分接触,以便能更精确地品悟出奇妙的茶味。初品奇茗主要是品这泡茶的火功水平,看有没有“老火”或“生青”。
第十二道:再斟流霞,二探兰芷
再斟流霞是指为客人斟第二道茶。
宋代范仲淹有诗云:“斗茶味兮轻醍醐,斗茶香兮薄兰芷。”兰花之香是世人公认的王者之香。二探兰芷是请客人第二次闻香,请客人细细地对比,看看这清幽,淡雅,甜润,悠远,捉摸不定的茶香是否比单纯的兰花之香更胜一筹。
第十三道:二品云腴,喉底留甘
“云腴”是宋代书法家黄庭坚对茶叶的美称。“二品云腴”即请客人品第二道茶。二品主要品茶的滋味,看茶汤过喉是鲜爽,甘醇,还是生涩,平淡。
第十四道:三斟石乳,荡气回肠
“石乳”是元代武夷山贡茶中的珍品,后人常用来代表武夷茶。“三斟石乳”即斟第三道茶。“荡气回肠”是第三次闻香。品啜武夷岩茶,闻香讲究“三口气”即不仅用鼻子闻,而且可用口大口地吸入茶香,然后从鼻腔呼出,连续三次,这样可以全身感受茶香,更细腻地辨别茶叶的香型特征。茶人们称这种闻香的方法为“荡气回肠”。第三次闻香还在于鉴定茶香的持久性。
第十五道:含英咀华,领悟岩韵
“含英咀华”是品第三道茶。清代大才子袁枚在品饮武夷岩茶时说:“品茶应含英咀华并徐徐咀嚼而体贴之。”其中的英和华都是花的意思。含英咀华即在品茶时像是在嘴里含着一朵小花一样,慢慢地咀嚼,细细地玩味,只有这样才能领悟到武夷岩茶所特有的“香,清,甘,活”,无此美妙的岩韵。
第十六道:君子之交,水清味美
古人讲“君子之交淡如水”,而那淡中之味恰似在品饮了三道浓茶之后,再喝一口白开水。喝这口白开水千万不可急急咽下而应当像含英咀华一样细细玩味,直到含不住时再吞下去。咽下白开水后,再张口吸一口气,这时您一定会感到满口生津,回味甘甜,无比舒畅。多数人都会有“此时无茶胜有茶”的感觉。这道程序反映了人生的一个哲理---平平淡淡总是真。
第十七道:名茶探趣,游龙戏水
好的武夷岩茶七泡有余香,九泡仍不失茶真味。名茶探趣是请客人自己动手泡茶。看一看壶中的茶泡到第几泡还能保持茶的色香味。
“游龙戏水”是把泡好的茶叶放到清水杯中,让客人观赏泡后的茶叶,行话称为“看叶底”。武夷岩茶是半发酵茶,叶底三分红,七分绿。叶片的周边呈暗红色,叶片的内部呈绿色,称之为“绿叶红镶边。”在茶艺表演时,由于乌龙茶的叶片在清水中晃动很像龙在戏水,故名“游龙戏水。”
第十八道:宾主起立,尽杯谢茶
孙中山先生曾倡导以茶为国饮。鲁迅先生曾说:“有好茶喝,会喝好茶是一种清福。”“饮茶之乐,其乐无穷”自古以来,人们视茶为健身的良药,生活的享受,修身的途径,友谊的纽带,在茶艺表演结束时,请宾主起立,同干了杯中的茶,以相互祝福来结束这次茶会
J. 请问魏兰花的紫砂壶能值多少钱
魏兰花,著名陶艺家,油画家,先师承著名高级工艺美术师开四海学习书法、雕刻。后师版从高级工艺美术师权学习紫砂壶艺,擅长素器、光货,以造型简洁明快、得体大方、线条刚柔相济、舒展顺畅且具书卷气息。在传统作品上有自己独特的风格,手法老道,使作品的形、神、气三方面较为突出。作品在全国工艺博览会多次获奖。在东南亚地区有很高的声誉,受到海内外收藏家的青睐,多次在国内外获奖,深受藏家的喜爱。具体还是要看实物或图片。