荷花压花作品

Ⅰ 请评价评价这几幅荷花作品水平如何

个人评价这几幅荷花的作品水平，我觉得还可以，至少她把荷花的形状画出来了，虽然神韵不是特别的好，但是我觉得能已经把荷花的形状给划的这么清楚，这么好的话我觉得水平也是中等的水平了。

Ⅱ 莲的艺术作品有哪些

古典舞<爱莲说>北舞邵俊婷

Ⅲ 《荷花》这幅作品是现代画家( )的作品

《荷花》是一幅大众喜欢的题材画，也是一幅大众画家喜欢画的画，画过《荷花》的画家很回多，例如近答代现代大画家：齐白石、黄泽金、张大千、徐悲鸿、李可染、李苦禅、潘天寿、吴作人、黄胄、黄永玉、范曾、何家英、史国良等都画过。
荷花的象征意义：
清白、高尚而谦虚(高风亮节)，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”（周敦颐《爱莲说》），表示坚贞、纯洁、无邪、清正的品质。低调中显现出了高雅。 荷花是花中品德高尚的花。
荷花是中国的传统名花。花叶清秀，花香四溢，沁人肺腑。有迎骄阳而不惧，出淤泥而不染的气质。所以荷花在人们心目中是真善美的化身，吉祥丰兴的预兆，是佛教中神圣净洁的名物，也是友谊的种子。此外，它在埃及也被称作代表和平的友谊之花。

Ⅳ 关于荷花的画有哪些

关于荷花的画有:1、《疏荷沙鸟图》，宋代佚名创作的绢本设色画，现藏于北京故版宫博物院。
2、《荷花权图》，近代画家张大千创作的水墨画。
3、《宋冯大有太液荷花图》，宋代画家冯大有创作的中国古画，现藏于台北故宫博物院。
4、《宋扇面画晚荷郭索图》，宋代佚名创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。
5、《荷花鸳鸯图》，明末清初书画家陈洪绶创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。

Ⅳ 中国画荷花作品名字都有什么

《荷花图》、《荷花鸳鸯图》、《疏荷沙鸟图》、《宋扇面画晚荷郭索图》、《宋冯大有太液荷风图》。

1、《荷花图》

《荷花图》是中国近代画家张大千创作的水墨画，该作品绘画的是荷花，整幅画，构图饱满，疏密有致，用笔豪放大气，格调清新典雅，仿佛预示着一个新生命的诞生，具有一股强劲的蓬勃向上之势。作者创作这幅作品是为了赠予毛泽东。

2、《荷花鸳鸯图》

《荷花鸳鸯图》是明末清初书画家陈洪绶创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。

画中为荷塘一角，芦苇丛生，清澈见底的水面上，一对鸳鸯相伴而游，在它们上面荷叶碧绿似伞，几朵红荷正绽吐芳菲。

花鸟画法工整细致，虚实相合。荷叶的脉络、荷花的红丝及荷柄之上的细刺都描绘得极其生动，而水波、水草、芦苇只以淡墨数笔勾染而成。笔法虚实结合，使画面呈现一种空灵润泽的感觉。

3、《疏荷沙鸟图》

《疏荷沙鸟图》是宋代佚名创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。

图中所绘残败的荷叶表明了时当秋日，荷塘的一角，一枝枯瘦的莲蓬横出画面，鹡鸰栖止于莲梗上，侧首注视着上方的一只小蜂，其凝神专注的神态刻画得惟妙惟肖。

莲梗两端的鹡鸰与莲蓬巧妙地平衡了画面，而鹡鸰目向小蜂的视线则带动观者的视线落于画面上方，这种布局使画面显得既稳定又生动。

此图格调典雅，用笔精致，画风细腻，荷叶枯黄的斑点和细小的筋脉均描绘得一丝不苟。

4、《宋扇面画晚荷郭索图》

《宋扇面画晚荷郭索图》是宋代画家佚名创作一幅绢本设色画。此画现藏于北京故宫博物院。

图中一只硕大的河蟹张牙舞爪踞于残荷之上，肥重的身躯竟将荷梗压断。衬以苍老的莲蓬、枯黄的荷叶、稀疏的芦荻，更增添了萧瑟冷寂的气氛。荷叶和莲蓬用粗笔勾描，蟹用细笔写之，笔法粗犷写实，设色鲜艳浓重。

5、《宋冯大有太液荷风图》

《宋冯大有太液荷风图》是宋代画家冯大有创作的一幅中国古画，文物原属于故宫旧藏，现藏于台北故宫博物院。材质为册、绢、设色，尺寸为23.8 x 25.1厘米。

这幅令人心旷神怡的「太液荷风」图，从题名到内容，事实上托寓了不少吉祥的含意。画名的「太液」是指「太液池」，此池原是汉代宫廷的御池，尔后历代宫廷御池就多沿用这个名称，成为富贵吉祥的象征。

而莲（又名荷）与成双成对的鸭只，在传统吉祥文化中，意指「夫妇和合」；莲及莲子，是为「连生贵子」；而蝴蝶双飞，则又寓寄着对爱情的祝福。

总之，莲塘的景象除了能带给人悦目的感受之外，因为能够产生许多美好的联想，因此相当受到人们的喜爱。

Ⅵ 有关荷花(或莲花）的美术作品或作者名称 至少3个

莫奈的《睡莲》 有好几幅的

还有 张大千 王冕的荷花 还有朱耷的残荷也很有名

Ⅶ 都有哪些关于花的作品

关于花的作品：

1、《向日葵》

《向日葵》（法语： Tournesols；荷兰语：Zonnebloemen；英语：Sunflowers），是1888年8月—1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品，作品分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵。

并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。

如果用梵高所创作的“以插在花瓶中的向日葵为主题的油彩画”来定义的话，那么广泛认为一共有7幅作品。其中有6幅被保存下来。保存下来的6幅向日葵作品中，其中有三幅绘有15朵向日葵，两幅绘有12朵向日葵，一幅绘有3朵向日葵。

2、《雏菊与罂粟花》

梵高于保罗·嘉舍医生家中完成了这幅作品，而他在几星期后就结束了自己的一生。《雏菊与罂粟花》画面中流露出梵高这位创作天才的澎湃激情及真挚情感，堪称其短暂绚丽的艺术生涯中巅峰之作，更是极少数梵高在生前售出的作品之一。

3、《张大千荷花图》

《张大千荷花图》是由中国著名山水画大师张大千所作。张大千爱荷，一生画荷无数，他以“君子之风，其清穆如”喻荷，盛赞其高洁。

每当花开时节，大千都要四处赏花、写生，在居住的庭园内，通常要开辟池塘，遍植荷花，即便在环境稍局促的摩耶精舍，他仍用几只大缸养满荷花。其代表作品有1935年创作、1976年创作以及作画年代不详的三幅荷花图。

4、《墨梅图》

在他的笔下，所画梅花如铁线圈成，虽不着色，却能生动地表现出千朵万蕊、含笑盈枝的姿态。另外，王冕还创造了用胭脂画没骨梅花的方法。王冕多作长干大枝，讲求书法用笔，粗干顿挫有力，求其苍劲，细枝用笔轻快，富有嫩枝的弹性。

王冕作梅时非常着意于在繁密中留出疏空处，使梅花有“密不透风，疏可走马”的空间布白，控制住梅花的总体大势，不让画面散漫一片，有桃李芬芳，而无清冷之气。王冕的“没骨”墨梅很有特色，以墨点直接写梅，趁湿在花瓣尖处点少许浓墨，顿增梅花姿色，是对五代徐熙“落墨花”的发展。

5、《四梅图》

《四梅图》是南宋扬无咎创作的一幅纸本墨笔画，现收藏于北京故宫博物院。

《四梅图》共画有四枝梅花，分别表现其含苞待放、春梅初发、梅花盛开、纷谢凋零四个阶段，作者以写实的手法描绘了梅花生长开放的全过程，画作具有淡雅、宁静、婉丽的特色。

Ⅷ 荷花怎么画又漂亮又好看

方法/步骤

• 画“荷花”第一步：先画两瓣花瓣

  

Ⅸ 莲花的书画作品

在我国的艺术绘画史中，荷花的艺术精品更是丰富多彩。最著名的是南宋画院吴炳的《出水芙蓉》，生动细腻的刻画了荷花清新脱俗的优雅气质。还有明末画家张子政的《芙蓉鸳鸯图》；清陈书画《荷花》；清任伯年《荷花鸳鸯图》；宋马兴祖《疏荷沙鸟图》；宋扇面画《晚荷郭索图》；宋人画《荷蟹图》；宋冯大有《太液荷风图》；传宋人《子孙和合图 》。荷花绘画中简单点就是“白描”，这是中国画里面的一种画法。一般画工笔人物或是花鸟都要先勾线的，然后再上色。也有纯勾线的，就是直接用毛笔勾线画画。像唐代的吴道子，就是纯勾线画画，他有一个著名画风，被称为“吴带当风”。
复杂点就是工笔，工笔画荷花技法：
一、白描。荷花花瓣、叶子、茎的线条都较长，要求勾线时，形象准确而饱满，线条流畅。中淡墨勾花瓣及小莲蓬。较重墨色勾叶子。后面的荷叶以没骨法完成，不用勾线.
二、染底色。用白色调稀罩染花头、花苞。黄绿色罩染小莲蓬，颜色薄一些。花青墨晕染正面叶片。草绿色罩染反叶及花叶的茎。
三、进一步刻画。芽绿色晕染花瓣，花苞染得深些。深绿色罩染正面叶，石绿色晕染反叶及茎。藤黄加少许朱磦晕染莲蓬壁。黄色勾蕊丝，白色立粉点蕊、小莲子。反瓣勾筋，正面不用。
四、没骨法完成后面的荷叶及长草。偏写意画法，不受轮廓线的约束。笔中的色有深浅变化，画得见笔、生动。用色则先用花青打底，多上几次，从荷叶筋脉开始晕染，叶片中心颜色重，渐渐淡出，然后在背后用藤黄照染，马上叶片就呈绿色，然后再用花青在正面照染，看看颜色对了就行荷花的话，用曙红打底，再用胭脂分染最后画完了，再用白粉在背面照染，显得颜色厚重，不会单薄。学画荷花可以先观察荷花，了解各种品种的荷花外形的不同与其生长环境习惯等，至于画就要看工笔还是写意，工笔可以先练习一下线条，写意可以先练习水墨。工具：熟宣纸，国画颜料，勾线笔，大、小白云，等毛笔工具，白描课稿。花色：曙红+朱砂或者朱膘（一支笔上，笔头色重，花头上着。笔根色浅，花柄上着）叶色、茎色：叶子和茎要打墨的底稿，可以用广告色中的绿色。
莲花歇后语 荷叶包钉子--个个想出头 荷花灯点蜡---心里明 荷花池里养鱼—一举两得荷 包里装针——锋芒毕露 荷叶包鳝鱼——溜之大吉 莲梗打人——思（丝）尽情断 莲蓬结籽——心连心 莲生水中——不扶自直

Ⅹ 荷花的作品简介

在中国的艺术绘画史中，荷花的艺术精品更是丰富多彩。最著名的是南宋画院回吴炳的《出水芙蓉》，生答动细腻的刻画了荷花清新脱俗的优雅气质。还有明末画家张子政的《芙蓉鸳鸯图》；清陈书画《荷花》；清任伯年《荷花鸳鸯图》；宋马兴祖《疏荷沙鸟图》；宋扇面画《晚荷郭索图》；宋人画《荷蟹图》；宋冯大有《太液荷风图》；传宋人《子孙和合图》。