兰花背景图

❶ 请问第五套人民币正面的花是什么花，正面的背景是什么，背面的风景是哪里的风景

100元正面是牡丹花 反面是北京人民大会堂
50元 正面是菊花 反面是西藏 布达拉宫
20元 正面 是荷花 反面是广西桂林山水
10元 正面是月季花 反面是夔门，在瞿塘峡入口处是长江三峡的西大门
5元 正面是梅花 反面是山东泰山
1元 正面是兰花 反面是浙江杭州西湖
一元硬币是菊花 五角硬币是荷花 一角是水仙花！

1999年10月1日，在中华人民共和国建国50周年之际，中国人民银行陆续发行第五套人民币（1999年版）。第五套人民币共有1元、5元、10元、20元、50元、100元6种面额，其中1元有纸币、硬币2种。

❷ 兰花的特点和象征意义

兰花来的特点是花色自淡雅，香气浓郁，清而不浊，所谓一盆在室，芳香四溢，兰花象征高洁典雅。

兰花并与“梅、竹、菊”并列，合称“四君子”。兰花花色淡雅，香气浓郁，清而不浊，所谓一盆在室，芳香四溢。

兰花喜欢阴凉的环境，怕阳光直射。养护尽量放在半阴处，有散射光即可。

兰花喜欢湿润的环境，忌干燥，平时要经常通风。

肥沃的土壤可以让兰花生长的更加健壮，选用肥沃、富含腐殖质的土壤。

拓展资料

兰花(学名:Cymbidium ssp.):附生或地生草本，叶数枚至多枚，通常生于假鳞茎基部或下部节上，二列，带状或罕有倒披针形至狭椭圆形，基部一般有宽阔的鞘并围抱假鳞茎，有关节。总状花序具数花或多花，颜色有白、纯白、白绿、黄绿、淡黄、淡黄褐、黄、红、青、紫。

❸ 为什么兰花是花中四君子

“四君子”是指中国画中的梅、兰、竹、菊，中国古代绘画，特别是花鸟画中，有相当多的作品是以它们为题村的，它们常被文人高士用来表现清高拔俗的情趣：正直的气节、虚心的品质和纯洁的思想感情，因此，素有“君子”之称。

我们先说梅。我们知道，梅花较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，它与松、竹一起被称为“岁寒三友”，人们画梅，主要是表现它那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。那么，梅花是在什么时候开始入画的呢？

据画史记载，南北朝已经有人画梅花，到了北宋，画梅就成了一种风气，最有名的是仲仁和尚，他创墨梅，画梅全不用颜色，只用水墨深浅来加以表现。据说他有一次，看到月光把梅花映照在窗纸上的影子，从中得到了启发，便创作出用浓谈相间的水墨晕染而成的墨梅。此后，另一画家杨补之在这种基础上又进一步发展了这种画法。创造出一种双勾法来画梅花，使梅花纯洁高雅，野趣盎然。元明以来，用梅花作画更多。元代最大的画梅大师应该首推王冕，他自号梅花屋主，他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习，而为繁花密蕊，给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致，生动地传达出了梅花的清肌傲骨，寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀。

明清的画梅者举不胜举，如刘世儒、石涛、金农、汪士慎等，从风格来看，他们大体继承了宋人的疏冷和元人的繁密两种画风。

但是，要画好梅花，并不是每个人都能做到的，画梅人还必须有画梅人的品格，有人称之为“梅气骨”，一种高尚的情操和洁身自好的品格，正所谓：“画梅须有梅气骨，人与梅花一样清。”

再看兰花。人们画兰花，一般都寄托一种幽芳高洁的情操。

如楚国诗人屈原就以“秋兰兮清清，绿叶兮紫茎，满堂兮美人”这样的诗句来咏兰。但兰花入画则比梅花晚，大概始于唐代。到了宋朝，画兰花的人便多了起来，据说苏轼就曾画过兰花，而且花中还夹杂有荆棘，寓意君子能容小人。南宋初，人们常以画兰花来表示一种宋邦沦覆之后不随世浮沉的气节，当时的赵孟坚和郑思肖，被同称为墨兰大家。

元代以郑所南画兰花最为著名，寓意也最为明确。据说他坐必向南，以示怀念先朝，耻作元朝贰臣；他画的兰花，从不画根，就像飘浮在空中的一样，人间其原因，他回答说：“国土已被番人夺去，我岂肯着地？”因此，欣赏绘画，也是必须了解历史背景的。而清人画兰，则以“扬州八怪”之一的郑板桥最为著名的了。郑板桥是一个注重师法自然的人，他画过盆兰。但尤嗜好画“乱如蓬”的山中野兰，为此，他曾自种兰花数十盆，并常在三春之后将其移植到野石山阴之处，使其于来年发箭成长，观其挺然直上之状态，闻其浓郁纯正之香味，因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质。

竹入画，大略和兰花相当，也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、画家王维、吴道子等都喜画竹。据说到了五代，李夫人还创墨竹法，传说她常夜坐床头、见竹影婆娑映于窗纸上、乃循窗纸摹写而创此法。到宋代，苏轼发展了画竹的方法，放弃了以前的画家们的双勾着色法，而把枝干、叶均用水墨来画，深墨为叶面，淡墨为叶背。以后的元明清时代，画竹名家辈出，只要是山水或花鸟画家，没有不画竹的，而且开始强调竹的整体气势。不过，在众多的画家中，郑板桥的画竹也堪称为一绝。

对于画竹，郑板桥曾写下了自己的体会：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，此机也。独画云乎哉！”因此，从竹子千姿百态的自然景象中得到启示，激发情感，经过“眼中之竹”，转化为“胸中之竹”，借助于笔墨，挥洒成“手中之竹”即“画中之竹”。郑板桥的作品，存世较多，流传也广，自清代以来，被世人行家所叹眼，成为“人争宝之”的珍品。

菊花入画则稍晚，大略始于五代，比起梅兰竹来说，表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看，五代徐熙、黄筌都画过菊，宋人画菊者极少。元代苏明远、柯九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。现有明代吴门画派中最享盛名的画家陈淳的一幅《菊石图》藏于首都博物愤，这是本来就较少的菊花作品中的珍品。

梅兰竹菊入画，丰富了美术题材，扩大了审美领域，它们不但本身富有形式美感，而且可以令人联想起人类的品格，所以它既便于文人们充分发挥笔墨情趣，又便于文人们借物寓意，抒发情感，因此，描写“四君子”之风至今不衰。

❹ 人民币 背景图的意义是什么

人民币背面图案意义在于表现了中国悠久的历史和壮丽的山河，弘扬了中国伟大的民族文化。

1，1元，正面图案：毛泽东头像，背面图案：西湖三潭印月（浙江杭州）。

2，5元，正面图案：毛泽东头像，背面图案：泰山(山东泰安)。

3，10元，正面图案：毛泽东头像，背面图案：长江三峡-瞿塘峡夔门(重庆)。

4，20元，正面图案：毛泽东头像，背面图案：桂林山水(广西桂林)。

5，50元，正面图案：毛泽东头像，背面图案：布达拉宫(西藏拉萨)。

6，100元，正面图案：毛泽东头像，背面图案：人民大会堂(北京)。

(4)兰花背景图扩展阅读

1999年10月1日，中国人民银行陆续发行第五套人民币，共有1角、5角、1元、5元、10元、20元、50元、100元八种面额，其中1角、5角、1元有纸币、硬币2种。第五套人民币根据市场流通需要，增加了20元面额，取消了2元面额，使面额结构更加合理。

第五套人民币继承了中国印制技术的传统经验，借鉴了国外钞票设计的先进技术，在防伪性能和适应货币处理现代化方面有了较大提高。各面额货币正面均采用毛泽东主席建国初期的头像，底衬采用了中国著名花卉图案，背面主景图案通过选用有代表性的寓有民族特色的图案。

❺ 兰花的格言

1、越秀公园花木林，百花齐放各争春。惟有兰花香正好，一时名贵五羊城。朱德《咏兰》

2、我爱幽兰异众芳，不将颜色媚春阳。西风寒露深林下，任是无人也自香。明·薛网《兰花》

3、幽植众宁知，芬芳只暗持。自无君子佩，未是国香衰。白露沾长早，春风每到迟。不如当路草，芬馥欲何为！唐·崔涂《幽兰》

4、谢庭漫芳草，楚畹多绿莎。于焉忽相见，岁宴将如何。唐·唐彦谦《兰》

5、山中兰叶径，城外李桃园。岂知人事静，不觉鸟啼喧。唐·王勃《春庄》

6、燕泥欲坠湿凝香，楚畹经过小蝶忙。如向东家入幽梦，尽教芳意着新妆。懊恨幽兰强主张，花开不与我商量。鼻端触着成消受，着意寻香又不香。明·李日华《兰花二首》

7、手培兰蕊两三栽，日暖风和次第天。坐久不知香在室，推窗时有蝶飞来。元·余同麓《咏兰》

8、身在千山顶上头，突岩深缝妙香稠。非无脚下浮云闹，来不相知去不留。清·郑燮《题画兰》

10、破除百卉发孤芳，造化工夫有抑扬。平易堂中无个事，一枝相对吐清香。宋·刘宰《和赵季行用兰花韵三首》之一

11、千古幽贞是此花，不求闻达只烟霞。采樵或恐通来路，更取高山一片遮。《高山幽兰》清·郑板桥

12、幽兰花，在空山，美人爱之不可见，裂素写之明窗间。幽兰花，何菲菲，世方被佩资簏施，我欲纫之充佩韦，袅袅独立众所非。幽兰花，为谁好，露冷风清香自老。《兰花》明·刘伯温

13、`潜消百草芳，清芬散逐楚风扬。洛阳姚魏空增价，愧死勤裼泄香。《和赵季行用兰花韵三首》之三宋·刘宰

14、新妆才罢采兰时，忽见同心吐一枝。珍重天公裁剪意，妆成敛拜喜盈眉。《咏同心兰四绝句》清·钱谦益

15、彼羡南陔子，其谁粉署郎。渥丹承露彩，绀绿泛风光。屡结骚人佩，时飘郑国香。何须寻九畹，十步即芬芳。《兰》宋·丁谓

16、年来空谷半霜风，留得遗香散草丛。只恐樵人溷兰艾，红颜收在束薪中。《王楚玉画兰》明·陈继儒

17、远与村桥接，深春积雨时。兰芳人未捋，花发蝶先知。草密封闲径，林疏露短篱。别来锄久废，身老恨归迟。《幽兰》宋·释文兆

18、兰草已成行，山中意味长。坚贞还自抱，何事斗群芳?《题兰》清·郑燮

19、石言曾非石上生，名兰乃是兰之类。疗疴炎帝与书功，纫佩楚臣空有意。《石兰》宋·梅尧臣

20、楚泽多兰人未辩，尽以清香为比拟。萧茅杜若亦莫分，唯取芳声袭衣美。《兰》宋·梅尧臣

(5)兰花背景图扩展阅读：

1、兰花（学名：Cymbidiumssp.）：附生或地生草本，叶数枚至多枚，通常生于假鳞茎基部或下部节上，二列，带状或罕有倒披针形至狭椭圆形，基部一般有宽阔的鞘并围抱假鳞茎，有关节。总状花序具数花或多花，颜色有白、纯白、白绿、黄绿、淡黄、淡黄褐、黄、红、青、紫。

2、中国传统名花中的兰花仅指分布在中国兰属植物中的若干种地生兰，如春兰、惠兰、建兰、墨兰和寒兰等，即通常所指的“中国兰”。

3、这一类兰花与花大色艳的热带兰花大不相同，没有醒目的艳态，没有硕大的花、叶，却具有质朴文静、淡雅高洁的气质，很符合东方人的审美标准。在中国有一千余年的栽培历史。

4、中国人历来把兰花看做是高洁典雅的象征，并与“梅、竹、菊”并列，合称“四君子”。通常以“兰章”喻诗文之美，以“兰交”喻友谊之真。

5、也有借兰来表达纯洁的爱情，“气如兰兮长不改，心若兰兮终不移”、“寻得幽兰报知己，一枝聊赠梦潇湘”。1985年5月兰花被评为中国十大名花之四。

❻ 第五套人民币的背景图案各是什么

第五套人民币的背景图案说明分别如下：

1、1元人民币：

背面图案是三潭印月。正面采用毛泽东同志建国初期的头像，底衬采用了兰花图案。

2、5元人民币：

背面图案是泰山。正面采用毛泽东同志建国初期的头像，底衬采用了水仙图案。

3、10元人民币：

背面图案是夔门。正面采用毛泽东同志建国初期的头像，底衬采用了月季图案。

4、20元人民币：

背面图案是桂林山水。正面采用毛泽东同志建国初期的头像，底衬采用了荷花图案。

5、50元人民币：

背面图案是布达拉宫。正面采用毛泽东同志建国初期的头像，底衬采用了菊花图案。

6、100元人民币：

背面图案是人民大会堂。正面采用毛泽东同志建国初期的头像，底衬采用了梅花图案。

❼ 音乐 兰花花 的故事背景

兰花花原名叫做姬延玲，延安县临镇人。从小心灵手巧，长得俊美可爱。与当地一男子相好，偷吃禁果。1936年红军解放了临镇，该男子应征入伍打仗去了。兰花花的父母强把她嫁与某老恶棍。该恶棍不久横祸而死，父母遂把她嫁给一个麻脸的富人。兰花花日遭虐待，终于在1942年病故。5 应当说，兰花花的事迹上演了一幕活生生的现世悲剧，它揭示了旧社会下层女子 6 悲惨的人生命运，反映了旧礼教戕害人性、阻挠人的自由情感生活的现实。在那个时代，像这样的事件经常发生。但人们追求自由、力谋幸福的心智尚存，则不免要付之于实际的行动，试图去冲破樊篱，实现超越。这种实际的行动往往是自发的、盲目的、鲁莽的，不免要走偏，酿成悲剧。（关于这方面的现象及理解，我在后面还将论及。） 兰花花的悲剧从她一生下来就开始演绎了。7 “青线线那个兰线线，兰个英英采”。这句歌词包含了十分浓厚的民俗意义。中国是一个典型的小农经济社会，男耕女织，自给自足。正是在这种物质生活中孕育了中国人的意识形态。也许存在偶然的因素，迎接兰花花的确实是纲常制下的女贱现实，注定了她悲惨的命运。请容许我这样设想：兰花花是她妈在纺线织布的时候生的。这个孩子对生境的第一印象既是，长长的棉线，上下拉扯；黑黑的梭子，左右恍惚；人生的编织从此开始。 兰花花倒是生下来了，除了不得不推卸的文化国度造就了她的悲剧外，另一个不容忽视的过错是，她“实实的爱死人”。有人会问：“漂亮也有错吗？”有，确实可能有。在特定的历史时期和文化氛围中，人性的任何方面都是可以判罪的。兰花花的人生轨迹即实践于这样的“原罪”。 随着年岁的增大，兰花花可以参加生产劳动了，起兴物也由家里转到了田间。“玉谷子那个田苗子，数上高梁高”。劳动的性质之一是标志主体具备社会接受的素质。这里暗含的意思是，兰花花不仅长得好看，而且善于劳作，绝对是一个好的“家庭把式”。这在以劳动为美的意识形态看来，简直是尤物了。8 所以社会对兰花花的评价为: “一十三省的女儿呦，数上兰花花好。” 这样好的人才,自然是社会的稀罕“物件”， 9 也就不能奇怪媒人的过度性兴奋了。婚事的安排是如此的紧凑，大概有文学构设的参与。这个姑且不管。我想关注的是，在诸多民俗意义上的婚事仪式所体现的价值认同和制度张力。在这里，我要重点说说媒人。 中国传统有一种说法，社会上有六种女人碰不得，所谓“三姑六婆”是也。她们口尖舌长，说三道四，走街窜巷，搬弄是非，坑蒙拐骗，遗祸社会。媒人（一般指媒婆，事实上也是）就是这样类型的人。 10 我同样要强调，“三姑六婆”作为信息的传递者，所做的大量的无微不至的社会沟通工作。11 享有信息是人类的共性，人类创造历史的活动就可以粗略地视作从事信息的事业，男女老少，概莫能外。可惜在不短的时期里，男子享有的社交权益太多，女子享有的不足，恰恰为中国的“三姑六婆”的产生创造了千载难逢的契机。值得我们现代人悲哀的是，在特定历史时期出现的这些现象，反倒表现了一种制度性的社会扭曲。12 而且，由于媒婆的历史性活动，竟至于产生格式化的媒俗，以及“明媒正娶”一类的词汇，这是不容忽视的价值民俗力量。 歌词中有这样一句，“撇下我的情哥哥，抬进了周家门。”如果我们没有故事背景的交代，印象是不深刻的。实际上，其背后隐含了极其丰富的内容。单从信天游本身来说，很大数量的曲目都包含于这一内容中。从某种意义上说，民歌就是情歌，这已几乎成为共识（当然如果仅是这样处理的话，也太过鲁莽）。信天游也是这样。绝大多数的情歌都要反映未婚男女的纯情（注释中提到的“猥亵歌”可叫做已婚男女的“浊情歌”），人类非理智中性升华的大多数就贮藏在这些“真流露”的纯情男女身上。我同样可以想象，在旷远辽峻的山间地头，兰花花和她的“情哥哥”在劳作中凝结于田苗子的情感游丝，荟萃于土豆疙瘩的纯然灵犀，以及高粱穗头的心灵契合。 13 另外需要交代是，在兰花花进“周家的门”之前，还有与情哥哥送别的一幕。歌词交待的不清楚，但这样的曲目简直是数不胜数，而且大多是历史浓缩的精华产物。中国人感情的细腻是举世闻名的，离愁别绪是最典型的表现方式。14 最具有代表性的反映这一主题的信天游应当是《走西口》。在这首九曲悲肠、摄人肺腑的信天游中，几乎包含了所有传统中国人的阴阳相济和“陌生化”心理。从这里，可以看到古代中国特有的审美“三棱镜”，以及置于太阳底下的七彩光芒。15 “兰花花那个下轿来，东张西又照”。陌生的人，陌生的物，兰花花的人生航程将最终在这里抛下铁锚。“大姑娘坐轿——头一回哩”！那种新婚的焦虑、害羞、渴躁不安，是难以言表但可以想见的。在这种杂碎的心态下，有一重情感是最最放不下的，那就是她的情哥哥。“照见周家的猴老子，好象一座坟。”这是最现实的打击。那种恋情失却、人物两非、欲舍不能、悔恨交加的心情在一刹那间变作为宇宙间最恶毒的诅咒：“你要死来，你早早地死，前晌你死来，后晌我兰花花走。” 16 后两句可以是实写，写兰花花借口回娘家,私奔到情哥哥家里，痛诉心迹，言呈心志，告以决心；也可以理解作虚写，即兰花花幻想作自己携带食物去会情哥哥，以叙幽情。事实上，我们知道，她的情哥哥已经当兵去了，理解作虚写更切合实际。 17 我这里想重点提及的，是那种男女之情所激发的强大的勇气。不论兰花花是仅有这样的意识，还是已经化作了一种实际的行动，都可以表明礼教在“性情的真表露”面前所暴露的致命弱点。18 这种现象在中国是最为典型的，理由之一是中国历史上存在的十分成熟的礼教制和自由人性之间张力的时时缺失。当然，从某种意义上说，兰花花去找她的情哥哥，本质上是一种“违禁行为”。如果她把这种行为持续下去的话，不外乎又将产生一首“打伙计”的“猥亵歌”。撇开价值因素不提，单是如此方式的“性情真表露”（或曰“自由追求”），算不得长久之计，为己也不心安，终是悲剧的结局。最理想的方案是提出婚姻自由的革命纲领，并矢志不移地追求之，笃行之。这在当时的历史力量储备中，已经具备了相当成熟的条件，并在事实上也终于汇入了中国共产党领导的土地革命的洪流中。 我们知道，兰花花的情人入伍打仗去了，这本身就给我们一个信号，中国妇女的命运从此将揭开一页新的篇章。回过头来再看《兰花花》，恰值于历史大变动的转折点上。兰花花的死，代表了旧事物的终结，预告了新事物的创生。可以说，《兰花花》是中国历史上礼教婚姻妇女的最后一幕悲剧，其存在价值正在于此。

❽ 兰花的意义

自古以来人们就把兰花视为高洁、典雅、爱国和坚贞不渝的象征. 兰花象征高尚、典雅、坚贞不渝 兰花被视为幽谷中的“君子”，同时也表示虔诚，兰薰桂馥，以示历久不衰 兰：幽玄高雅、超凡脱俗，可以作为知识分子的象征。而做为一种投资，兰花经济也可能带来良好的经济效益，所以兰同时也可以做为商的象征； 儒学中深厚的“兰情结” 作者 南通大学博导 周建忠教授 兰与儒学传统中人格定位之间能够建立对应关系，与它的生物学特性有关：兰花叶态绰约多姿，色泽终年常青，花朵幽香高洁，具备了符合民族审美趣味的形式；其社会学意义亦由来已久，它以独有的天姿神韵，最早介入古典贵族生活的各个侧面，最早载入历史典籍，并进入了儒者的审美视野；或许还与它那段奇特而神秘的际遇有关：怀才不遇的孔子见隐谷中兰与众草为伍，顿起身世之感，从此确立了兰与儒家人格的内在联系，而这种花与人之间同位一体的思维模式则来自人类的图腾崇拜。 兰是花之骄子。从兰花的外形、姿态、生存环境、内在气质方面，人们更多地习惯于对兰的象征意义进行诠释，并且成为一种固定的符号、定向的语码。所有爱兰、植兰、赏兰、咏兰之人，都从兰花身上吸取道德的力量，从而自觉地塑造、提升、升华自身的人格与胸怀。它的文化内涵既可发展为孔子那种“当为王者香”的理想和不为贫贱失意所动的人格信仰，亦可发展为屈原个人美德的保持与追求。总之，兰象征了儒学的人格理想：德行高雅，坚持操守，淡泊自足，独立不迁。 图腾与兰： 介入人类精神生活的肇始 图腾文化是原始文化的一个组成部分，它产生于万物有灵论的原始思维模式。兰花作为个人图腾有这样三个特征，第一，人就是图腾，图腾就是人。第二，人往往用图腾来做自己的名字。第三，人和图腾同生死共存亡，是一种看不见、摸不着的，忽隐忽现存在着的保护神。图腾崇拜到后来慢慢淡漠了，成为人类遥远模糊的记忆，但在后代生活中，还能找到它的痕迹。《左传·宣公三年》记载了郑穆公出生与死亡皆跟兰花有关的图腾故事。郑文公“贱妾”燕梦见天使赠她兰花并告诉她“以是为尔子”，后果然怀孕生子，取名为兰，即郑穆公。郑穆公即位22年后，一次病了，他说：“兰花死了，我恐怕也要死了吧，我是靠着它出生的。”于是“刈兰而卒”。这个故事中的“征兰”之义，正是图腾文化的体现。离开了图腾文化，就无法理解故事中兰花的神秘性与特殊性。不仅历史典籍中留下了图腾文化的痕迹，文学作品中也不乏此类例证。汉乐府《古诗为焦仲卿妻作》，女主人公名兰，正是远古个人图腾痕迹的表现特征，“兰芝”，即“芝兰”，“芷兰”，就是兰花。“兰花”的图腾意义在诗中亦有明显的表现，如刘兰芝投河自尽前，焦仲卿对其母亲说：“今日大风寒，寒风摧树木，严霜结庭兰。”严霜笼罩，煎逼庭兰，则意味着主人公的生命悲剧即将发生，就像郑穆公“兰花死了，我恐怕也要死了吧”的预言征兆一样，这是兰图腾文化的深层制约与潜在影响。通过“原型”研究，可以揭示出“渗透着多少世纪以来由秘传的崇拜传统小心翼翼地保存下来的难以理解的奥秘”。兰即是这样一个“原型”。 兰对早期贵族和民间生活产生了广泛的影响，在秉兰拂恶、赠兰传情、沐兰致祭、执兰迎祥、纫兰上朝、燃兰溢香、藉兰祭祀等活动中，人们与兰建立了各种的关系。 这些兰文化的初期形态充分说明，那些从事政治活动和祭祀活动的人（我们可以视他们为儒者的前身），他们大量地接触兰、运用兰，虽与功利目的联系在一起，没有形成明确的伦理涵义，却为以后孔子对兰的审美意象的界定提供了重要前提。 孔子与兰： 奠定了兰的文化内涵 “兰当为王者香”。孔子在外周游十多年，始终没有得到任用，于自卫返鲁途中，见兰花独茂，由是触景生情，感慨万端：“夫兰当为王者香，今乃独茂，与众草为伍，譬犹贤者不逢时，与鄙夫为伦也。”他以兰比为贤臣，实际上是自比，说自己周游列国，却生不逢时，得不到重用，就像独茂的兰与众草为伍一样，只好与鄙夫为伍。孔子的感慨，对后代影响最大的，莫过于“兰当为王者香”一句，几乎所有涉及到兰花的文章、著作都会提到它。此句的本意是“兰应当为王者提供香气”，即兰花应是国君欣赏的高级花卉，亦是从贤者为臣为相辅佐国君之角度设喻的。但后来的兰学著作中，却改为“兰有王者香”、“王者之香”。如潘天寿《题兰石图》诗云：“闲似文君春鬓影，清如冰雪藐姑仙。应从风格推王者，岂仅幽香足以传。” 兰花的人格象征是高洁、幽贞。孔子又说过，“芝兰生于深林，不以无人不芳；君子修道立德，不为穷困而改节。”这句话出自《孔子家语·在厄》。而且，孔子关于兰花“不以无人而不芳”的美德境界，亦 成为先秦时期儒家的共识，如《荀子·宥坐》：“且夫芷兰生于深林，非以无人而不芳。君子之学，非为通也，为穷而不困，忧而意不衰也。”后代咏兰诗对此又进行了演绎、发挥。朱熹《兰涧》：“光风浮碧涧，兰枯日猗猗。竟岁无人采，含薰只自知。”康熙《咏幽兰》：“婀娜花姿碧叶长，风来谁隐谷中香。不因纫取堪为佩，纵使无人亦自芳。” 兰花香味有特殊性：“入芝兰之室，久而不闻其香”。孔子还说，“与善人居，如入芝兰之室，久而不 闻其香，即与之化矣；与不善人居，如入鲍鱼之肆，久而不闻其臭，亦与之化矣。丹之所藏者赤，漆之所藏者黑。是以君子必慎其所处者焉。”（《孔子家语·六本》）。此处以芝兰之香喻君子美德，强调了道德的教育感化作用，体现了儒学重社会功用的特点。兰的幽香清远合于君子德行的高贵雅洁，不媚流俗。 历代诗歌咏颂兰香的，更是不胜枚举，如：陶渊明《饮酒》：“幽兰生前庭，含薰待清风。清风脱然至，见别萧艾中。”“兰当为王者香”、“芝兰生于深林，不以无人不芳”、“入芝兰之室，久而不闻其香”。孔子在兰的自然属性与儒家的人格特征之间找到了呼应与契合，并借助于兰的文化意象使儒家的人格特征得以直观、清晰的表达，同时，兰的文化内涵亦由此产生。 郑思肖与兰： 兰文化内涵的发展与延伸 儒学作为中国传统文化的主流，在漫长的社会发展过程中，既保持着自身的价值观念———这一种文化能够存在的根基，同时，又不断应对现实的动荡带来的挑战。而这动荡在中国社会中最激烈的莫过于江山易主，尤其是政权沦落外族之手。在这种时候，儒学人格往往表现为：坚贞的操守、张扬的个性。这一人格定位在郑思肖的画风中得以集中完整的体现。郑思肖，宋末元初著名诗人、画家。宋亡后隐居苏州，坐卧必南向，自号所南，以示不忘宋室之意。据《遗民录》载，他“精墨兰，自更祚后，为画不画土，根无所凭借。或问其故，则云：‘地为人夺去，汝有不知耶？’” 他画露根兰、无土兰，寄托他的亡国之思。郑思肖咏兰守志的行为还成了后代遗民的典范。如倪瓒在元亡后，扁舟箬笠，往来湖泖间，其《题郑所南兰》：“秋风兰蕙化为茅， 南国凄凉气已消。只有所南心不改，泪泉和墨写《离骚》。” 明末清初相似的现实境遇使郑思肖成为更多画兰画家师法的对象。朱元璋的后裔、八大山人朱耷，在《题兰石》诗中说：“王孙书画出天姿，恸忆承平鬓欲丝。长借墨花寄幽兴，至今叶叶向南吹。” 郑思肖的画兰传统，直接影响到漫长的画兰历史。明清时，这一传统已衍变为不拘一格，亦不拘一法———画兰不画土，着重张扬个性。 明代·佚人《兰花》图（旅顺博物馆藏）有王武题诗：“郑生太迂鲁，画兰不画土。造物亦何心，春风自含吐。时去等飘蓬，知后落谁取。”清·诸升《兰竹图册》（旅顺博物馆藏），亦画兰不画土。清·原济（石涛）《芬兰图》（南京博物馆藏）画两支有根无土之兰，并有题诗“根已离尘何可夺”，主要取法徐渭、朱耷、原济等人画风的扬州八怪，亦以画兰擅长，其中汪士慎、李鱓、李方膺、郑燮画兰尤为著名。 从郑思肖到扬州八怪等兰花题材的诗画中，坚持操守，张扬个性成为共同的主题。由此可以看到儒学传统的人格特征发生了一些变化，如由推崇“王者香”的高雅变为崇尚个性的张扬，由“不以无人而不芳”的自赏变为不改其志的坚贞，这是儒学注重个体道德修养的传统在新的现实环境中发生的衍变，它们并没有突破或逸出儒学的价值范畴，而是对传统人格定位的补充、延伸。 陈之藩与兰： 文化游子的眷恋情绪 陈之藩著有《失根的兰花》。 作为海外游子，在异国看到故乡的花草而产生感慨： “花搬到美国来，我们看着不顺眼；人搬到美国来，也是同样不安心”，“祖国的山河，不仅是花木，还有可歌可泣的故事，可吟可咏的诗歌，是儿童的喧哗笑语与祖宗的静肃墓庐，把它点缀美丽了”。 最后，作者写道：宋末画家郑思肖画兰，连根带叶均飘于空中，人问其故，他说：“国土沦亡，根着何处？”国，就是根，没有国的人，是没有根的草，不待风雨折磨，即枯萎了。 这题目来自郑思肖画兰的故事，但全篇几乎没有对兰花形、色、香的种种介绍，只是围绕“国土沦亡，根着何处”立意，用“根”喻故土，以“兰花”喻人，以“失根的兰花”喻飘零异邦的人及其悲凉惆怅的心情。“失根的兰花”成为文中情思的聚合点，使故国之思，故园之恋表现得更深沉、真挚。 陈之藩用“失根的兰花”自喻，足见他深厚的儒学素养。因为兰花是有中国传统文化特征的象征意象，它身上积淀了一个民族的历史。从话语层面看，作者思恋的是故园的“花花朵朵”，是“故宫的石阶”，是“母亲”；从历史意蕴层面看，他思恋的是传统文化，因为“祖国的山河，不仅是花木，还有 可歌可泣的故事，可吟可咏的诗歌，是儿童的喧哗笑语与祖宗的静肃墓庐”。陈之藩说：“是多少多少年的历史，才产生一点传统；是多少多少年的传统，才产生一点风格。”这种对正在消失的传统与风格的珍爱，是“失根的兰花”的深层寓意所在。他与郑思肖的不同之处在于，兰花作为儒学传统人格的象征，在郑思肖笔下只是“失土”，失去了滋养它的国土，然而文化根基仍在。而陈之藩的兰花失去的与其说是国土，不如说是“兰花” 赖以为生的文化土壤，那是“失根”之痛。因此，陈之藩们不仅是地域意义上的游子，更是文化意义上的游子。 从上文可以看到，兰与儒学传统中的人格定位有着密切的关系。兰作为一种人格的象征，它的内涵不是单一的，而是多重的。自孔子对它的文化内涵作了人格化定位后，兰文化显示了自身的延展性，在不同的文化背景下对儒学人格进行调整、补充。 人们说兰、画兰、咏兰、写兰，其实是在解读自身，是在兰的品格中读自己的精神境界。因此，将兰推为“王者之香”，又何尝不是对自己所选择的价值观念的赞赏与珍视？但在种种变化之中，有一点是始终如一的，即兰在儒学人格的象征谱系中有着“王者”的地位，这可追溯到图腾崇拜的心理机制，但也说明了儒学中浓厚的“兰情结”。

❾ word怎么把这个兰花图片与背景融为一体，突出兰花，不像这样格格不入

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