兰花抽象画

1. 以"欣赏"为话题拟题,有什么好题目

欣赏你的文才

2. 苏轼写兰花的诗是哪首

《浣溪沙·游蕲水清泉寺》

宋代：苏轼

游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。

谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

译文：

游玩蕲水的清泉寺，寺庙在兰溪的旁边，溪水向西流淌。山脚下兰草新抽的幼芽浸润在溪水中，松林间的沙路被雨水冲洗的一尘不染，傍晚时分，细雨萧萧，布谷声声。谁说人生就不能再回到少年时期？ 门前的溪水都还能向西边流淌！不要在老年感叹时光的飞逝啊！

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上阕写清泉寺幽雅的风光和环境。山下小溪潺湲，岸边的兰草刚刚萌生娇嫩的幼芽。松林间的沙路，洁净无泥。傍晚细雨潇潇，寺外传来了布谷的叫声。作者此际漫步溪边，触目无非生意，浑然忘却尘世的喧嚣和官场的污秽，心情是愉悦的。

唤起内心对大自然的喜爱及对人生的回味，这就引出了下片的对人生的哲思。下片诗人就眼前“溪水西流”之景生发感慨和议论。这种议论不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韵的语言，摅写有关人生的哲理。

“谁道”两句，以反诘唤起：以借喻回答。“人生长恨水长东”，光阴犹如昼夜不停的流水，匆匆向东奔驶，一去不可复返，青春对于人生来说只有一次，正如古人所说：“花有重开日，人无再少时。”这是不可抗拒的自然规律。

然而，在某种意义上讲，人未始不可以老当益壮。自强不息的精神，往往能焕发生命的光彩。因此词人发出令人振奋的议论：“谁道人生无再少？门前流水尚能西！”

“白发”、“黄鸡”比喻世事匆促，光景催年。白居易当年在《醉歌》中唱道：“谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。”此处作者反其意而用之，希望人们不要徒发自伤衰老之叹。

应该说，这是不服衰老的宣言，这是对生活、对未来的向往和追求，这是对青春活力的召唤。在贬谪生活中，能一反感伤迟暮的低沉之调，唱出如此催人自强的歌曲，这体现出苏轼热爱生活、旷达乐观的性格。

这首词，上片以淡疏的笔墨写景，景色自然明丽，雅淡凄美；下片既以形象的语言抒情，又在即景抒慨中融入哲理，启人心智，令人振奋。词人以顺处逆的豪迈情怀，政治上失意后积极、乐观的人生态度，催人奋进，激动人心。

3. 家里装修好了，客厅沙发后面墙上挂什么画好

大家平时在装修的时候肯定需要一些装修材料和家具，而且家具的摆放也有一定的规矩。特别是沙发，因为沙发是在客厅摆放的，在摆放沙发的时候墙壁上需要挂一些话来衬托沙发。这样看起来整体房间的装修感特别好。那么，沙发后面应该挂什么画呢，市面上有许多沙发后面挂的画，大家有可能不知道该选择什么。下面小编就为大家详细介绍沙发后面挂什么画比较好。

客厅沙发后面挂画讲究

1、对于选购挂画的时候，我们最好不要选择那些颜色上比较深的图像，这种画如果挂在家居室内的话会令人有沉重之感，使人毅力消沉、失望和做事缺少冲劲。不宜挂超越一幅的人物抽象画，因会令家人的心情重复大，心思不平衡，简单神经过敏。不适宜挂已故亲人的大头画像，因它会令你做起事来倍增压力。

2、挂画方面有很多的讲究，比如一些风景瀑布的图像，像这类的图像我们也要拒绝购买，由于在风水学上来说会使家人命运重复。不要挂上赤色太多的画像，由于它会令家人简单受伤或脾气暴躁，绘了凶狠野兽的图像不宜采购，否则家人健康会较差。

沙发后面挂什么画好

1、大家都知道从古至今市场上就有很多书画受到大家的喜爱，甚至还有很多名画都被国家收藏，那么在家居中挂画我们可以选择梅的挂画。梅的枝干苍劲挺秀，宁折不弯，被我们用来象征刚烈不平的毅力，而迎风斗雪盛开的梅花，则给人世泄漏春的气味。还有兰花象征崇高、风韵素、花容正经、幽香清远，向来作为崇高人格的象征，兰花质量高尚又有“花中正人”之美称。

2、还有一些在色调上会比较接近于大自然气息的挂画，就比如竹子图像，一直以来都受到很多人的喜欢，竹子挺立秀美，岁寒不凋。而菊花在深秋时节敞开，它花期长，千姿百态深为我们喜受，不畏风霜的崇高品质更为我们所称道。那么牡丹则是象征富有，花朵硕大、色泽漂亮，它以其雍容华贵、端妍绮丽的特征，我们视其为富有荣华的象征。

3、荷花的挂画也不赖，它主要是象征着洁白，荷花花朵漂亮、幽香远溢、碧叶翠盖、高雅，那么杏花大家则是常用来象征漂亮的少女。桃象征长命，桃是对比多见的长命象征，给老人祝寿便用寿桃，一些人在厅堂中常挂着一幅画有三个桃和五只蝙蝠的面，表明“三桃五福”。水仙象征来年好运，水仙字面意思为水中的仙人，由于它正好在春节前后开花，因而就变成来年好运的一个合适的象征。

相信大家看了小编的介绍，应该了解了沙发后面应该挂什么画好?大家在购买画的时候，一定要选择一些适合房间整体装修风格，而且，在购买花的时候，如果家庭条件比较好的话，可以买一些名家的画作。如果家庭条件不是特别好的话，可以买一些普通的话，但是要契合整理房间装修的风格。希望小白的建议能够帮助大家选择一个适合沙发后墙的画。

4. 如何区分兰花的品种

兰花 兰花，是人们非常喜爱的一种花卉，它与梅竹菊并称为花卉四君子，同时人们还把它与水仙、菊、菖莆并称为"花草四雅"，它也是中国十大传统名花之一，自古以来人们就把兰视为高洁、典雅、爱国和坚贞不屈的象征。 兰花（一） "竞夸天下双无绝，独立人间第一香"。牡丹是我国特有的木本名贵花卉，花大色艳、雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁，而且品种繁多，素有"国色天香"、"花中之王"的美称，长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。 兰，古代通指香草，包括许多花和叶都有香味的植物，比如泽兰、藿香等，它们都是用来作为熏蒸、沐浴、辟邪的，而不是观赏。大约到了唐代后期，人们才发现生长在山野溪谷之间，悬崖峭壁之上、有香味的另一类兰草，它的花非常优美，这时人们才开始栽种开发。从此兰草值得观赏的一面，也越来越受到人们的喜爱。此后，"兰"、"兰草"、"兰蕙"这些称谓，逐渐用来专指我们今天所说的"兰"，也就是兰花，后来人们又把中国兰花统称为"国兰"。 兰花有1200多种，主要分布在云南、广西、广东等省区，其次还有贵州、海南、福建、江西、湖北、安徽、江苏等。 为了区分各种不同的兰花，每发现一种新的兰花，人们都习惯给它起一个名字。 屈原兰花研究所 施 昱:在兰花的命名上面还是很讲究的，通过兰花的命名可以看出兰花的风韵。兰花的命名有很多种方式，比如说有以姓名命名的，像 宋梅、汪字这都是以姓名命名的，还有以地点命名的，像四川的隆昌素，就是以四川隆昌这个县来命名的，还有颜色命名，像银杆素、大红朱砂、四川雪兰都是以颜色来命名，还有像以吉祥，这样的一类来命名，像大富贵，命名以后，大家听到这个名字很好听、很吉利，所以大家都比较容易接受。兰花的命名在欣赏上就是要给人一个意境，一个感觉，很有意思。像我原来有一个命名，春兰的一个红重瓣的一个兰花，我就命名叫做英俊少年，大家一看不错，特别是青年人一看也是一个鼓舞。 我们中国人观赏与培植兰花，比西方栽培的洋兰要早得多。早在二千四百年前的春秋时代，中国文化先师孔夫子就说过："芝兰生幽谷，不以无人而不芳，君子修道立德，不为穷困而改节"，他还将兰称之为"王者之香"，这足以证明中国兰花在历史文化上所占的地位。 据史料记载，中国人工栽培兰花是从宫廷开始的。直到唐代，兰蕙的栽培才发展到一般庭园和花农培植，如唐代大诗人李白的诗句"幽兰香风远，蕙草流芳根"就说明了兰花在唐代时的栽种已很普遍了。 宋代是栽种兰花的鼎盛时期，有关兰花的专著及描述逐渐增多。如罗愿的《尔雅翼》中就有这样的描述"兰之叶如莎，首春则发。花甚芳香，大抵生于森林之中，微风过之，其香蔼然达于外，故曰芝兰。江南兰只在春芳，荆楚及闽中者秋夏再芳"。 随着兰花品种的不断增多，栽培经验的日益丰富，明清时，兰花栽培又进入了昌盛时期，兰花也已成为大众观赏的花卉品种之一。 到了现代，养花已成了人们生活中一件不可缺少的事情，特别是八十年代以来，南北各地的"养兰热"变得如火如荼，许多爱兰的人为它如痴如醉，另外每年全国各地也都有许多定期兰花展举办，喜爱兰花的人们把他们精心培育的兰花拿出来供世人观赏，人们以兰会友，在兰展中即可以欣赏到兰花的精品，又可以陶冶性情。 养兰 "芝兰生于幽谷，不以无人而不芳"，正是由于兰花的这种品格，它才深受广大人民群众的喜爱。绍兴可以说是中国兰花的故乡，早在2400多年前，越王勾践就曾"种兰渚山"，这一传统从此就沿袭下来了，因此植兰、养兰在绍兴有着广泛的群众基础。 浙江省绍兴市是一座文化古城，这个地区山峦重叠，温暖多雨，兰花资源非常丰富，绍兴人素有植兰、赏兰之好，养兰历史悠久，金定先就是其中一位普普通通的养兰人。 我们这里周围几个村种兰花也是很多的，这个兰花到秋收以后，老百姓到山上挖下来以后，自己家里种，种了以后，好的挑选出来到大城市去卖。这个习惯已经大约有五、六百年了，还是明、清时期到现在的。大约是1977年，我就是收集精品兰花，到现在，二十多年收集下来，我大约有一千多盆兰花，二百五、六十个品种。 这株蝴蝶吧，我们叫"泪蝶"，也叫"三星蝶"，像这样大型的蝶花，生的这么美，也是世上所罕见的，所以特别珍贵。像这种这个类型的也很少，新品种，我还没有给它定名。 这个叫"念七梅"，这个花相当漂亮，又是梅瓣中间最新的佼佼者。念七，叫水念七这个老头从山上挖下来的，他后来钱没有了，这个品种我全部买下来了，全给我了，所以我取它的名字，因为这是刚刚从山上挖下来以后，没有定名的，我给取它这个老头的名字，叫做"念七梅"。 由于对兰花的喜爱，再加上金定先祖辈的口传心授，他的兰花不但品种多，而且他还总结了一套丰富的养花经验。 兰花比较难种，但是了解它以后并不难种。因为我们祖先知道兰花的性能以后，它怎么样管，怎么样种，怎么样浇水，怎么样植种，怎么样施肥，这我们有一套比较规律的方法了，我们一般讲的是"三分种，七分管"。兰花中间我们也有四句话，叫做"春不出，夏不晒，秋不干、冬不湿"，这个四句话要记住的。因为春天，兰花放在暖房里以后，就一下子不能拿出去，你如果不注意的话，一冷就要冻死了，就是"春不出"。"夏不晒"，夏天的情况就是不能晒太阳，一般来讲，早上八、九点钟有太阳，到十点以后它就又不能晒了，所以，这个兰花比较娇。"秋不干"就是秋天，它是生长比较旺盛的时候，水分不能太干，一干就停止生长，所以，秋天就是不能干，但是也不能过湿，能够做到这几点不能做到那几点，那也不行。"冬不湿"冬天不能湿就是冬天来讲，它吸收水份比较少了，它不大吸收了，一般浇水少浇一点，但是要浇就是太阳晒的情况浇，浇好以后马上给它表面叶子表面水分晒干以后，那就没有问题了。 由于金定先的精心培养，他的兰花远近闻名，每天都有慕名前来参观、学习养花的人。他还经常带着自己的兰花参加一些国际国内举办的兰花博览会，每年他培养的兰花都能获奖，这样不但使他的兰花扩大了在国内外的知名度，而且在以兰会友的过程中更提高了他对兰花的欣赏水平和鉴赏能力。 兰花（二） 如何欣赏兰花，是一门颇为深奥的学问。俗话说"识者是宝，不识者是草"，那么我们作为一个普通人该怎样去欣赏兰花呢？ 兰花品种繁多，它们的花色因季节不同而有所变化，其中以白色素心为上品。兰花姿色俊秀，幽艳吐芳，香气四溢，清雅沁人，曾被尊为"香祖"、"国香"、"空谷佳人"、"花中君子"。 在欣赏过程中人们自然而然地形成了中国特有的基本格调，一般认为可以从兰花的"香、色、姿、韵"四个方面来欣赏。 香，可说是国兰的精髓。古人所说"兰生于幽谷，不以无人而不芳"，表明兰花的喷香是一种必然的现象。人们常用"国香"、"香祖"、 "王者之香"、"天下第一香"等词句来形容它，可说是达到了至高无上的境界。 大凡赏兰的人都有"一盆在室，满屋皆香"的体味。这种香大多给人一种清纯幽远的感觉。由于香气来自花中，当然花朵就成为主要的欣赏对象。 色，主要指花色和叶色。对于兰花颜色的变化，各地赏兰者的看法并不一样。在春夏期间，通常兰叶以浓绿或翠绿色，并有光润者为好。在秋冬之时则叶色以腊绿有光并无病斑者为优。由于叶片是构成兰花整体美和意境美的一个重要组成部分，人们逐渐认识到"观花一时，观叶经年"的道理，观赏兰的注意力从过去的单纯观花，转移到观叶方面来。明代张羽就曾有"泣露光偏乱，含风影自斜，俗人那解此，看叶胜看花"的诗句。这个观点受到许多有识之士的赞许。 杭州市兰花协会常务理事 姚毓平：叶子现在主要流行叶艺兰，这个叶子上面有条纹的，有金黄色的、有银色的、有白色的，还一个就是叶子上面有虎斑形的，斑是不规则形的，最近又流行图纹斑。 姿，就是欣赏国兰整株的姿态美。这包括了花姿、叶姿和体姿各个部分。在花卉王国中，本来有许多花草都是十分漂亮的。但喜爱国兰的人认为它有叶、有花、又有香，可称得上是花中的尤物。宋代王贵学曾赞曰："挺挺花卉中，竹有节而啬花，梅有花而啬叶，松有叶而啬香，唯兰独并有之"。的确，兰花的体态异常优雅，它株形平稳，骨格俊秀，在无花之时，叶片疏密有致，气宇轩昂，临风摇曳，婀娜多姿。开花之后，各花之间，刚柔兼备，顾盼呼应，显得异常端庄素雅。 韵，是指兰花的神韵。表面看来，这种感觉似乎相当抽象，但实际上它是香、色、姿的升华，是外表美与内在美的和谐统一。因此，要在赏兰中获得韵味，那首先要与兰花建立深厚的感情。 中国人赏兰大多倾向于崇尚自然，把国兰的本来面貌、姿态和长势原原本本地保持于盆具之中，从静感方面欣赏兰花的天然之美。他们认为"浓处味常短，淡中趣独真"，喜爱兰花那种恬淡素雅，清新似水的风韵。因此，千百年来，人们只是发掘和利用自然界中所涌现的各种兰花，而极少用人工去选育或创造脱颖而出的新品种。在国外，除了日本、韩国、新加坡等少数人仍保持有中国人赏兰的特点之外，以欧美人士为代表的赏兰观点截然不同，他们大多喜爱五彩纷呈、鲜艳夺目的洋兰。 画兰 或许是由于兰花一般生长在山间幽谷，"无人亦自芳"的习性与中国古代知识分子清高隐逸、孤芳自赏的心态相吻合，从我国宋代开始，兰花便成为中国画的重要素材。 学者 画家 李燕：在中国绘画中间，少不了四君子画。所谓四君子画就是：梅、兰、竹、菊这样四种形象。在中国的文人画中间尤其强调这四种题材。在这四种题材中间，其中画兰被大家标示为一种非常高雅的题材。因为兰花最早，在文学作品中间，它是君子的化身，就是屈原的《离骚》中间，还有以后很多的诗歌中间。只要提到兰花，兰草、或者兰蕙都是君子的化身。那么作为文人，他特别强调人的品格，人格的高洁、高雅，他寄托在自己绘画的题材中间，他就选中了这样一种非常素雅的兰花。 画兰花在中国传统的写意画风格中是比较难的一种题材，之所以难就是过去有这么一句话，在画界讲"一世兰半世竹"，就有人一辈子画兰花未必画得好，半辈子画竹子未必画得好，可见画兰比画竹还要难。它要求有很深厚的文学修养，也要求有很深厚的书法根底。 据史料记载，南宋画家赵孟坚首创以墨画兰，他的两幅春兰画卷，现仍保存于北京故宫博物院，也是现存于世最早的兰花国画。 学者 画家 李燕：相当一段时间，兰花的形象是用工笔绘画来创作的。中国绘画基本上是两大风格：一种是勾线，填色，这样子很工细的画法，它基本上是兰花自然生态的再现，当然也有艺术的趋势，但是占主流的是写意的画法，它就用书法的笔趣，笔笔写出来的，像书法写字那样写出来，这主要表现在宋代以后文人画的主流题材中间。当然文人，他是最习惯于缘物寄情、借题发挥的。"物"本来是客观的，它是没有感情的，但是通过人的主观感受 ，再把它移植到自己的艺术作品中间，它就具备有人的感情。兰花在历来的传世作品中无不带有时代的印记，带有画家自己个性的印记，但它总的格局是在清高、清雅、素雅这样一种格局中间。 以我个人观点认为，历史上最高水平的画兰是"八大山人"，笔下的兰，"八大山人"他原名叫朱耷，他是明末清初的一位著名的高僧画家。他画的兰花恰如其分地表现出兰花那种柔中有刚的气质，表现那种君子的谦谦之风。 那么到了我们现在改革开放的新时期，国家空前的兴旺。在这个时候，还有一些画家也画兰花。可从兰花整个气象来感觉是一种非常和平的、太平的这样一种气象，这不能不说是一种新时代的兰花的形象，或者是画家自觉不自觉地把这样一种时代的气象展现在自己的兰花题材中。 陈荫夫早年曾就读于鲁迅文学院，当时他的诗作经常出现在各大报刊，被诗歌评论界认为是一个很有前途的诗歌新秀。然而就在大家纷纷为他叫好的时候，他突然在诗坛销声匿迹了。直到十年后，当他的兰草画作在京城许多画廊获得好评时，人们才知道，他已经成为一个颇有造诣的画家了。 画家 书法家 陈荫夫：我从小生在福建的福安，我们那个地方兰花特别多，从小沐浴在兰花的芳香里。后来，我长大以后跑遍了很多地方，祖国的几十个省，其中也受到很多名师的指点，我是深被兰花的这一种不求闻达、素心高洁的品格所感动，一直激励着我。我的兰花大多是酒后所作，书法味重了点，酒气浓了一点。 陈荫夫画的兰草，简括雅逸，挺拔矫健，一挥而就。意在画内，功在画外，正是陈荫夫多年虚心求教、刻苦习练，凭着他的天赋和灵性，他的兰草作品才能够大有长进，他说他还要继续为此作出努力。 兰花（三） 兰花作为一种观赏花卉，自古以来人们就赋予它很多含义，哲人以兰修身，画家以兰达意、诗人以兰抒情。因此兰在我国人民的心目中，已成为道德的典范、感情的寄托和美好的象征，有不少人把兰花推崇为"花中君子"。 兰花虽貌不惊人，但它对社会生活和文学艺术运动却产生了很大的影响。过去，凡属美好的事物常以兰花加以比喻。比如歌颂真挚的友情称之为"兰谊"，赞美优秀作品称为"兰章"，对杰出的人物去世比作"兰摧玉折"，把兰品与人品连在一起，并称之为"养心之花"。 中国人赏兰注重陶冶情操，培养美德。不但古人孔子、屈原、王维、郑板桥等歌颂兰花的品格，而且今人朱德、董必武、陈毅、张学良等视之为纯洁、典雅风范的象征。古代曾有诗云："虽无艳色如娇女，自有幽香似德人"。把兰花视为"德花"，要养德就得养兰，养兰更能养德。有些自鸣清高之士，平生只爱兰花一种。每当兰花一开，其它一切美色都不屑一顾。曾是"扬州八怪"之一的郑板桥，平生只爱画竹与画兰，他最为赏识兰花的幽洁品质。 即使到了近代，国兰在民间的影响仍然非常深远。张学良将军非常喜爱兰花，常与夫人一起养兰赏兰。他曾对记者说："兰是花中的君子，其香也淡，其姿也雅，正因为如此，我觉得兰的境界幽远，不但我喜欢，内子也很喜欢"。他在家里种国兰200多盆，岁岁青翠，年年绽花。 兰花发源于中国，后来逐渐传到日本和朝鲜。同时中国传统的赏兰观念也对他们产生了深远的影响。如今日本栽兰已自成体系，发展为号称"东洋兰"的基地。在朝鲜，人们也把兰花视为一种高雅的花卉，陈设于居室、寓所、大堂之中，他们还将兰花作为一种高级的礼品来馈赠。 在国兰传到海外的同时，我们也引进了洋兰，因此人们在观赏国兰的时候，也能一睹洋兰的风采。 杭州市兰花协会常委理事 姚毓平：我们欣赏中国兰，因为中国的兰花都是有香味的，这是我们中国兰的特点，洋兰，它没有香味，所以我们中国兰称为"香祖"，天下第一香。洋兰主要是花形大，色彩比我们中国兰要丰富，变化也多一些。群众一看，洋兰很漂亮，实际上我们中国兰来讲，内涵比较深。大部分我们还是欣赏中国兰为主，因为我们中国兰很早就传到了国外，特别是日本，南朝鲜（韩国），在东南亚一带，一些华人还是很热衷的，所以，我们中国兰现在部分已经进入到西欧，因为他看到我们中国兰那么香，他们也买回去，所以，我们中国兰国际地位还是很高的，因为，中国兰的历史悠久，花形又好，具有香味，还是受到各国人们的喜爱。 兰花带着幽香走进了人们的生活，随着时代的变迁，兰花也将被人们赋予不同的内涵，但它始终会在中国的历史文化上保持那种"遭霜雪而不凋，历千年而不殒"的风格。

5. 蝶恋花的意思

译文：

我伫立在高楼上，细细春风迎面吹来，极目远望，不尽的愁思，黯黯然弥版漫天际。夕阳斜照，草色蒙蒙权，谁能理解我默默凭倚栏杆的心意？

本想尽情放纵喝个一醉方休。当在歌声中举起酒杯时，才感到勉强求乐反而毫无兴味。我日渐消瘦也不觉得懊悔，为了你我情愿一身憔悴。

原诗：

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

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一、创作背景

这是一首怀人之作，当作于宋真宗咸平五年（1002年）之后，而具体创作时间不详。当时柳永漂泊异乡，因怀念意中人而作此词。

二、赏析

此词采用“曲径通幽”的表现方式，写出了抒情主人公的落魄感受和缠绵情思，抒情写景，感情真挚，成功地刻画了一个志诚男子的形象。

这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，调转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在词的最后两句相思感情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，又具有很强的感染力。

6. 房子走现代简约风，玄关可以摆哪些风格的画作呢

房子走现代简约风，玄关可以摆哪些风格的画作呢?

简约不简单，简约风并不代表简单风！房子装修，现代简约风不代表就是简简单单装修，现代简约风其实也是有很多讲究的，想要装得好看，也是要花不少心思的，所以不要一想到现代简约风，就以为随便装就可以了？那就大错特错了！单单里面的玄关就有很大的讲究。

希望能帮助到大家！仅供参考！

7. 兰花的格言

1、越秀公园花木林，百花齐放各争春。惟有兰花香正好，一时名贵五羊城。朱德《咏兰》

2、我爱幽兰异众芳，不将颜色媚春阳。西风寒露深林下，任是无人也自香。明·薛网《兰花》

3、幽植众宁知，芬芳只暗持。自无君子佩，未是国香衰。白露沾长早，春风每到迟。不如当路草，芬馥欲何为！唐·崔涂《幽兰》

4、谢庭漫芳草，楚畹多绿莎。于焉忽相见，岁宴将如何。唐·唐彦谦《兰》

5、山中兰叶径，城外李桃园。岂知人事静，不觉鸟啼喧。唐·王勃《春庄》

6、燕泥欲坠湿凝香，楚畹经过小蝶忙。如向东家入幽梦，尽教芳意着新妆。懊恨幽兰强主张，花开不与我商量。鼻端触着成消受，着意寻香又不香。明·李日华《兰花二首》

7、手培兰蕊两三栽，日暖风和次第天。坐久不知香在室，推窗时有蝶飞来。元·余同麓《咏兰》

8、身在千山顶上头，突岩深缝妙香稠。非无脚下浮云闹，来不相知去不留。清·郑燮《题画兰》

10、破除百卉发孤芳，造化工夫有抑扬。平易堂中无个事，一枝相对吐清香。宋·刘宰《和赵季行用兰花韵三首》之一

11、千古幽贞是此花，不求闻达只烟霞。采樵或恐通来路，更取高山一片遮。《高山幽兰》清·郑板桥

12、幽兰花，在空山，美人爱之不可见，裂素写之明窗间。幽兰花，何菲菲，世方被佩资簏施，我欲纫之充佩韦，袅袅独立众所非。幽兰花，为谁好，露冷风清香自老。《兰花》明·刘伯温

13、`潜消百草芳，清芬散逐楚风扬。洛阳姚魏空增价，愧死勤裼泄香。《和赵季行用兰花韵三首》之三宋·刘宰

14、新妆才罢采兰时，忽见同心吐一枝。珍重天公裁剪意，妆成敛拜喜盈眉。《咏同心兰四绝句》清·钱谦益

15、彼羡南陔子，其谁粉署郎。渥丹承露彩，绀绿泛风光。屡结骚人佩，时飘郑国香。何须寻九畹，十步即芬芳。《兰》宋·丁谓

16、年来空谷半霜风，留得遗香散草丛。只恐樵人溷兰艾，红颜收在束薪中。《王楚玉画兰》明·陈继儒

17、远与村桥接，深春积雨时。兰芳人未捋，花发蝶先知。草密封闲径，林疏露短篱。别来锄久废，身老恨归迟。《幽兰》宋·释文兆

18、兰草已成行，山中意味长。坚贞还自抱，何事斗群芳?《题兰》清·郑燮

19、石言曾非石上生，名兰乃是兰之类。疗疴炎帝与书功，纫佩楚臣空有意。《石兰》宋·梅尧臣

20、楚泽多兰人未辩，尽以清香为比拟。萧茅杜若亦莫分，唯取芳声袭衣美。《兰》宋·梅尧臣

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1、兰花（学名：Cymbidiumssp.）：附生或地生草本，叶数枚至多枚，通常生于假鳞茎基部或下部节上，二列，带状或罕有倒披针形至狭椭圆形，基部一般有宽阔的鞘并围抱假鳞茎，有关节。总状花序具数花或多花，颜色有白、纯白、白绿、黄绿、淡黄、淡黄褐、黄、红、青、紫。

2、中国传统名花中的兰花仅指分布在中国兰属植物中的若干种地生兰，如春兰、惠兰、建兰、墨兰和寒兰等，即通常所指的“中国兰”。

3、这一类兰花与花大色艳的热带兰花大不相同，没有醒目的艳态，没有硕大的花、叶，却具有质朴文静、淡雅高洁的气质，很符合东方人的审美标准。在中国有一千余年的栽培历史。

4、中国人历来把兰花看做是高洁典雅的象征，并与“梅、竹、菊”并列，合称“四君子”。通常以“兰章”喻诗文之美，以“兰交”喻友谊之真。

5、也有借兰来表达纯洁的爱情，“气如兰兮长不改，心若兰兮终不移”、“寻得幽兰报知己，一枝聊赠梦潇湘”。1985年5月兰花被评为中国十大名花之四。

8. 古代诗人是怎么将抽象画的愁写的具象化

古人创作诗歌主要运用一些意象来来增强抒情色彩与表达效果
所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。意象的营构是中国古典诗词创作的焦点，也是我们学习古典诗词的重点。本文拟就几种最常见的意象进行解读。
一、“柳”的意象
1、“柳”、“留”二字谐音，经常暗喻离别。
“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三句，表现了柳永对恋人的怀念。
2、“柳”多种于檐前屋后，常作故乡的象征。
“一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。
3、“柳”絮飘忽不定，常作遣愁的凭借。
“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。”几句，形象地诠释了贺铸此时忧愁的深刻程度。
二、“燕”的意象
1、燕子因结伴飞行而成为爱情的象征。
如“落花人独立，微雨燕双飞。”展示了词人梦觉酒醒后凄寂惆怅的心境和对感怀对象的相思之情。
2、燕子眷恋旧巢的习性，成为古典诗词表现时事变迁，抒发人事代谢的寄托。
“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”既暗示了乌衣巷往日的繁华，又袒露了诗人面对今昔变化的无限感慨。
三、“水”的意象
1、因水的柔和清冷，常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。
如：“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。
2、因水的剪切不断，绵软不绝，常以水喻愁。
如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦。
四、“月”的意象
1、明月蕴涵边人的悲愁。如：“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的悲壮雄浑。
2、明月蕴涵情感的无奈。如谢庄“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”的祈祷和祝福；张九龄“海上生明月，天涯共此时。”的希冀和渴盼。3、明月蕴涵时空的永恒。“古人今人若流水，共看明月皆如此。”把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。
综上所述，我们不难发现：对古典诗词中的意象进行多维解读，实际上就是对诗词的内涵进行挖掘。

古代诗歌中的意象分类整理
众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。
反之，读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口，以熟知诗歌意象为突破点。
古代诗歌中一些常见的意象主要有
1、 树木类：
树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利
黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢
绿叶：生命力 希望 活力
竹：气节 积极向上
柳：送别 留恋 伤感 春天的美好
折柳：是汉代惜别的风俗。后寓有惜别怀远之意。
“杨柳”：伤别情怀
堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。
红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。
松柏：坚挺 傲岸 坚强 生命力
松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。
梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。
2、 花草类：
花开：希望 青春 人生的灿烂
花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀。
桃花：象征美人
兰：高洁
牡丹：富贵 美好
草： 生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微
禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）
岁寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高洁的品格
红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。
菊：隐逸 高洁 脱俗 菊花：菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。
梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境
梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。
以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）。
丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》）
3、动物类
猿猴：哀伤 凄厉 杜甫《登高》“风急天高猿啸哀”
鸿鸽：:理想 追求
鱼：自由 惬意
鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功
狗、鸡：生活气息 田园生活
(瘦)马： 奔腾 追求 漂泊
乌鸦：小人 俗客庸夫 哀伤
沙鸥：飘零 伤感
鸟：象征自由
莼[chún]羹鲈脍：指家乡风味。后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。
双鲤：代指书信。汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后来即以双鲤借代远方来信。
庄周梦蝶：语出自《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为胡(蝴)蝶，栩栩然胡(蝴)蝶也。自喻适志与，不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡(蝴)蝶与？胡(蝴)蝶之梦为周与?周与胡(蝴)蝶，则必有分矣。此之谓物化。”庄子以此说明物我为一，万物齐等的思想。后来文人用来借指迷惑的梦幻和变化无常的事物。如陆游《冬夜》诗云：一杯罂粟蛮奴供，庄周蝴蝶两俱空。”
(孤)雁：孤独 思乡 思亲 音信 消息 鸿雁：书信——对亲人的思念。
鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。
鹧鸪鸟：鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。
寒蝉：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命在旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”〔西陆：秋天〕以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。
鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）。

古诗词中“燕子”意象
燕属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。
（1）表现春光的美好，传达惜春之情。相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。如“冥冥花正开，飏飏燕新乳”（韦应物《长安遇冯著》），“燕子来时新社，梨花落后清明”（宴殊《破阵子》），“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事丰丰韵韵”（乔吉《天净沙·即事》），“鸟啼芳树丫，燕衔黄柳花”（张可久《凭栏人·暮春即事》），南宋词人史达祖更是以燕为词，在《双双燕·咏燕》中写到：“还相雕梁藻井，又软语商量不定。飘然快拂花梢，翠尾分开红影。”极研尽态，形神俱似。春天明媚灿烂，燕子娇小可爱，加之文人多愁善感，春天逝去，诗人自会伤感无限，故欧阳修有“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中”（《采桑子》）之慨叹，乔吉有“燕藏春衔向谁家，莺老羞寻伴，风寒懒报衙（采蜜），啼煞饥鸦”（《水仙子》）之凄惶。
（2）表现爱情的美好，传达思念情人之切。燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征，“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，“燕尔新婚，如兄如弟”（《诗经·谷风》），“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野”（《诗经·燕燕》），正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。才有了“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”（薛道衡·《昔昔盐》）的空闺寂寞，有了“落花人独立，微雨燕双飞”（晏几道·《临江仙》）的惆怅嫉妒，有了“罗幔轻寒，燕子双飞去”（宴殊·《破阵子》）的孤苦凄冷，有了“月儿初上鹅黄柳，燕子先归翡翠楼”（周德清·《喜春来》）的失意冷落，有了“花开望远行，玉减伤春事，东风草堂飞燕子”（张可久·《清江引》）的留恋企盼。凡此种种，不一而足。
（3）表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的愤慨，最著名的当属刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”另外还有宴殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊”（《浣溪沙》），李好古的“燕子归来衔绣幕，旧巢无觅处”（《谒金门·怀故居》），姜夔的“燕雁无心，太湖西畔，随云去。数峰清苦，商略黄昏雨”（《点绛唇》），张炎的“当年燕子知何处，但苔深韦曲，草暗斜川”（《高阳台》），文天祥的“山河风景元无异，城郭人民半已非。满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁飞？”（《金陵驿》）。燕子无心，却见证了时事的变迁，承受了国破家亡的苦难，表现了诗人的“黍离”之悲，负载可谓重矣。
（4）代人传书，幽诉离情之苦。唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗。任宗离家行贾湖中，数年不归，绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州，燕忽泊其肩，见足系书，解视之，乃妻所寄，感泣而归。其《寄夫》诗云：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”谁说“梁间燕子太无情”（曹雪芹·《红楼梦》），正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意，夫妻相会。郭绍兰是幸运的，一些不幸的妇人借燕传书，却是石沉大海，音信皆无，如“伤心燕足留红线，恼人鸾影闲团扇”（张可久·《塞鸿秋·春情》），“泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否”（冯延巳·《蝶恋花》），其悲情之苦，思情之切，让人为之动容，继而潸然泪下。
（5）表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。“整体、直觉、取象比类是汉民族的主导思维方式”（张岱年·《中国思维偏向》），花鸟虫鱼，无不入文人笔下，飞禽走兽，莫不显诗人才情。雁啼悲秋，猿鸣沾裳，鱼传尺素，蝉寄高远，燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间，或漂泊流浪，“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽”（周邦彦·《满庭芳》）；或身世浮沉，“望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难”（张可久·《殿前欢》）；或相见又别，“有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送”（苏轼·《送陈睦知潭州》；或时时相隔，“磁石上飞，云母来水，土龙致雨，燕雁代飞”（刘安·《淮南子》）。燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。
4、风霜雨雪水云类:
海：辽阔 力量 深邃 气势
海浪：人生的起伏
海浪的汹涌：人生的凶险 江湖的诡谲
江水：时光的流逝 岁月的短暂 绵长的愁苦。历史的发展趋势
烟雾：情感的朦胧、惨淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻灭
小雨：春景 希望 生机 活力 潜移默化式的教化
暴雨：残酷 热情 政治斗争 扫荡恶势力的力量 荡涤污秽的力量
春风：旷达 欢愉 希望
东风：春天 美好
西风：落寞，惆怅 衰败 游子思归
狂风：作乱 摧毁旧世界的力量
霜：人生易老 社会环境的恶劣，恶势力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折
雪：纯洁 美好 环境的恶劣 恶势力的猖狂
露：人生的短促 生命的易逝
云：游子 飘泊 以浮云比喻在外漂泊的游子的如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）。
天阴：压抑 愁苦 寂寞
天晴：欢愉 光明
金风：秋风
“水”的意象
（1）因水的柔和清冷，常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。
如：“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。
（2）因水的剪切不断，绵软不绝，常以水喻愁。
如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦。
5、器物类
玉：高洁 地重游 脱俗
珍珠：美丽 无瑕 簪缨 (冠)：官位 名望
捣衣砧：妇女对丈夫的思念。
西楼小楼：闺怨之情；
丝竹：音乐；
汗青：史册；
须眉：男子；
巾帼：妇女；
桑梓：故乡；
轩辕：祖国；
三尺：法律；
寸管：笔；
青鸟：信使
船：兰舟、征帆去棹（往往比喻孤舟）、樯撸（借代大船、战船）。
吴钩：泛指宝刀、利剑。例如辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》：“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”通过看吴钩，拍栏杆，表达了自己意欲报效祖国，建功立业，而又无人领会的失意情怀。
昆山玉：比喻杰出的人才。语出李斯《谏逐客书》：“今陛下致昆山之玉，有随、和之宝(指随侯珠与和氏璧)，垂明月之珠，服太阿之剑(吴国名剑’)，乘纤离(骏马名)之马，建翠风之旗，树灵鼍（tuó，扬子鳄之类的动物，皮可制鼓)之鼓……今取人则不然：不问可否，不论曲直，非秦者去，为客者逐。”后来就以“昆山玉”比喻优秀人才。
中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多，如浮萍、飞蓬、孤雁等，“船”则是表现这种情感的最为常见的意象之一。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小；人在旅途，所见多异乡风物，更易触发无限的思绪。杜甫诗中的“船”意象出现得极为频繁，表现漂泊之感也非常强烈：
细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。漂漂何所似，天地一沙鸥。
《旅夜书怀》昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。
《登岳阳楼》杜甫经历了唐朝由盛而衰的巨大转变，晚年在四川、湖南一带漂泊达11年之久，最后病死于自潭州赴岳州的一条小船上。船是他晚年最常用的交通工具，也成为他最终的归宿。他在诗中反复写到“船”意象，“危樯独夜舟”“老病有孤舟”，船是诗人漂泊身世的象征和写照。
苏轼因“乌台诗案”贬官黄州时写下了《临江仙》：
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营？夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。
与“漂泊”之感相对，中国古典诗歌中“船”意象的另一典型内涵是“自由”。这种思想的渊源可以追溯到庄子，他说“巧者劳而知者忧，无能者无所求。饱食而遨游，泛若不系之舟，虚而遨游者也。”他的思想虽然消极，但是对中国文人来说，“泛不系之舟”，却成为颇具吸引力的人生理想：
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。李白《宣州谢眺饯别校书叔云》
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 韦应物《滁州西涧》
韦诗描写春花、春草春树春鸟春潮春雨等明丽的景象，用一系列繁密景物烘托出“野渡无人舟自横”的中心意象，既是写实化描写，又是诗人心态的形象化表现。
6、颜色类
白：纯洁 无暇 丧事
红：热情奔放 青春 喜事
绿：希望 活力 和平
蓝：高雅 忧郁
黄：温暖 平和
紫：高贵 神秘
黑：黑暗 绝望 庄重 神秘 对死者的怀念 命途的多舛
7、关于人的品质、行为活动的。
英雄：追慕 自愧自叹
小人：鄙夷 明志 自省 鞭挞
六朝旧事、南朝旧梦：表示往日富贵繁华的生活。
击楫：谓立志报效国家，收复失地。
娥眉（蛾眉）：美女
峨眉：高尚的德行
青青子矜：有才能的人
巴歌：亦称巴唱、巴讴、巴人之曲。借指鄙俗之作，多作谦词。多和“阳春白雪”比照着来写，表达自己的微不足道。
碧血：借指为正义事业所流的血。后来也用户碧血”、“苌弘化碧”比喻蒙怨而死或忠心不泯。例如《窦娥冤》：“不是我窦娥罚下这等无头愿，委实的冤情不浅……这就是咱苌弘化碧，望帝啼鹃。”
折桂：比喻科举及第。典出《晋书》：“武帝于东堂会送，问诜曰：‘卿自以为何如?’诜对曰：‘臣举贤良对策，为天下第一，犹桂林之一枝，昆山之片玉。”’
怀桔：指孝顺双亲。
采薇：借指隐居生活。《史记·伯夷列传》记载：“武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之。”说的是伯夷、叔齐隐居山野，义不侍周的故事。后来也表现坚守节操。
诗人常常用诗歌里的“山林”和“宫阙”的形象，来表现诗人的理想和现实之间的矛盾与冲突。所谓“宫阙”也言“魏阙”，是朝廷的代称，也是诗人受到当道重用的象征。所谓“山林”则是指诗人在政治理想破灭或者是怀才不遇、报国无门时，作者心生怨愤而转向归隐山林息影草泽的形象的代称。
哀鸿：比喻哀伤苦痛、流离失所的人。诗歌写使臣行于四方，见流民如鸿雁飞集于野，流民喜使者到来，皆合词倾诉，如鸿雁袁鸣之声不绝。后来以鸿雁在野、哀鸿遍野喻指百姓流离失所。
咏絮：谓女子咏雪。指女子工于吟咏，有非凡的才华。后来“咏絮”即指咏雪，“咏絮才”即非凡才华。
南冠：指囚犯。典故出自《左传·成公九年》一楚人钟仪囚于晋，仍然戴南冠．弹奏南国音乐，范文子称赞这是君子之行：后来一般文人以此指代自己怀有节操的囚徒生活。
8、地点：
古迹：怀旧明志 昔盛今衰 (国家) 衰败 萧条 （古迹一般和古人密切相联)
乡村：思归 厌俗 田园风光 生活气息 纯扑美好 安逸宁静
草原：辽阔 人生境界 人的胸襟
城市 (市井)：繁荣热闹 富贵奢华
仙境：飘逸 美妙洁净 忘尘厌俗
凭栏：思念故国、故乡、亲人。
南山 代表隐居的地方 桃源：代表着一个理想的乐土 武陵人代表隐居的人
柳营：指军营。后也代称纪律严明的军营。
天地尘世：鸿蒙、希夷、太清、太虚。
细柳营：汉代周亚夫屯军之地。王维《观猎》“忽过新丰市，还归细柳营。”
9、其他类
白衣苍狗：亦叫白云苍狗，比喻世事变幻无常。出自杜甫诗《可叹》：“天上浮云似白衣，斯须改变如苍狗。古往今来共一时，人生万事无不有。”人事变化，犹如浮云，一会儿像白云，一会儿像灰狗。
破晓：初现希望
深夜：愁思怀旧
雪：琼玉、碎玉、冰花、六出；
信：鸿雁、尺牍、尺素
亡国：后庭花。
天地：人类的渺小 人生的短暂 心胸的广阔 情感的孤独
浮生：表示短暂虚幻的人生。
朝阳：希望 朝气 活力
夕阳：失落 消沉 珍惜美好而短暂的人生或事物
正午：热烈 热情奔放 恶势力对社会、对人的摧残
酒：欢悦 得意 失意 愁苦
月亮：人生的圆满、缺憾 思乡 思亲
“望月怀远”、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝”、“梧桐细雨则凄楚悲凉”
月亮的别称：蟾宫、玉盘、银钩、婵娟、桂宫；“玉盘”、“玉轮”、“玉环”、“玉钩”、“玉弓”、“玉镜”、“天镜”、“明镜”、“玉兔”、“嫦娥”、“蟾蜍”
月亮：在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗表现了李白的思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。
此外“月”还有以下意象
（ 1）明月蕴涵边人的悲愁。
如：“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的悲壮雄浑。
（2）明月蕴涵情感的无奈。
如谢庄“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”的祈祷和祝福；张九龄“海上生明月，天涯共此时。”的希冀和渴盼。
（3）明月蕴涵时空的永恒。
“古人今人若流水，共看明月皆如此。”把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。

9. 如何识别兰花的品种

国兰分五大类，春兰、蕙兰、建兰、寒兰、墨兰。还有小类如莲瓣、春剑、送春等等。
小类不说，先看叶子分辨大类。
春兰的叶子是细的，没有那么高，你的估计不是。
蕙兰叶子粗糙，叶边缘有齿，叶子也比较细，你的估计也不是。
剩下建兰、寒兰、墨兰。墨兰一般都是宽叶的，建兰和寒兰有宽叶品种也有细叶品种，所以三种都有可能。其中墨兰叶面最光滑，寒兰的叶脉对着光看是模糊的。再看芦头，寒兰芦头小，墨兰芦头是长椭圆的，而建兰芦头比较扁。反正分辨墨兰、宽叶寒兰、大叶建兰比较难。
根据你说的情况，很可能是墨兰或者虎头兰。叶子深绿，应该是墨兰；叶子黄绿，多半是虎头兰。