赏析海棠花

❶ 苏轼海棠诗的前两句描写了海棠花的哪些特点

前两句抄从视觉(颜色)、嗅觉(香味)的角度写出了海棠高洁与柔美的特点。
【原文】
《海棠》
东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
【译文】
袅袅的东风吹动了淡淡的云彩，露出了月亮，月光也是淡淡的。花朵的香气融在朦胧的雾里，而月亮已经移过了院中的回廊。由于只是害怕在这深夜时分，花儿就会睡去，因此燃着高高的蜡烛，不肯错过欣赏这海棠盛开的时机。
【赏析】
综观全诗，前两句点出诗人赏花的时间是春天的月夜，并描绘了海棠在东风月色中的光彩和芬芳，是实写，后两句诗写海棠的神态，是虚写。虚实结合，既表现了海棠优雅脱俗的美，也抒发了诗人爱花惜花的感情，更书写了怀才不遇的人生感慨。全诗语言浅近，含而不露，感而不伤，情意深永，耐人寻味。

❷ 苏轼《海棠》的赏析

赏析：

首句是起。诗人写道：“东风袅袅泛崇光。” “东风”即春风。“袅袅”形容烟气缭绕升腾。“东风袅袅”这里形容春风的吹拂之态。“泛”即弥漫。“崇光”是指正在增长的春光。

“崇”推崇，引申为“增长”。其中，诗人在此用一“泛”字，活化出了春意浓浓的景象，也为海棠的盛开营造氛围。

次句是承句。诗人写道：“香雾空蒙月转廊。”这一句侧写海棠。“香雾”指的是氤氲的雾气中的海棠花香。“空蒙”即细雨（烟雾）迷茫的样子。这里，“香雾空蒙”描写了海棠阵阵幽香，在氤氲的雾气中弥漫开来的景象。

诗人从嗅觉的角度来写，香飘四溢，不但扩大了诗歌的空间，也提高诗歌的审美境界。“月转廊”即月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花。其中的“转”字，不但表明了月光动态性，给诗歌增添空间感，也暗示夜已深而人难以入眠的寂寞之感。

后两句写爱花心事。第三句转句。诗人首先写道：“只恐夜深花睡去。”这一句紧承第二句而转，担心“夜深花睡去”。这一句是全诗的关键句，是从上面描写环境进入到描写人物的内心世界中，表现了赏花者的心态。

上面写 “月转廊”，月光再也照不到海棠了。其中，一个“只”，可以说虚词表意，深化了爱花人的痴情。一个“恐”字，不但强调了诗人对海棠的痴情，更暗示了自己的孤寂、冷清。最后是合句。

诗人接着写道：“故烧高烛照红妆。”这一句将爱花的感情提升到一个极点。“故”即所以之意，含有“特意而为”之意。同时，这一句运用了唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故。

据宋释惠洪在《冷斋夜话》中记载，唐明皇登沉香亭，召太真妃，于时卯醉未醒，命高力士使侍儿扶掖而至。妃子醉颜残妆，鬓乱钗横，不能再拜。明皇笑日：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳！”这里，“红妆”表面指海棠，实则诗人在此运用了拟人的修辞手法，表明了自己对心上人的思念。

可以说，诗人以花喻人，不但含蓄，而且给人以审美想象。“烧高烛”遥承上文的“月转廊”，这是一处精彩的对比，月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了，那般刻薄寡恩，竟然不肯给她一方展现姿色的舞台。

于是作者用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗。此处隐约可见诗人的侠义与厚道。“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字，极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写作者对花的喜爱与呵护，其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。

他想在“玩物”（赏花）中获得对痛苦的超脱，哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了，就向衰败迈进了一步，尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤，但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态，没有谁可以阻挠。

全诗语言浅近而情意深永。写此诗时，诗人虽已过不惑之年，但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气，从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中分明可以感触到诗人的达观、潇洒的胸襟。

(2)赏析海棠花扩展阅读：

《海棠》原文：

宋代：苏轼

东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。

只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。

译文：袅袅的东风吹拂暖意融融，春色更浓。花朵的香气融在朦胧的雾里，而月亮已经移过了院中的回廊。只害怕夜深人静花儿独自开放无人欣赏，特意点燃蜡烛来照亮海棠的美丽姿容。

创作背景：

这首诗写作于公元1084年（宋神宗元丰七年），当时已是作者被贬黄州（今湖北黄冈）任团练副使已经五个年头。

❸ 海棠 苏轼 赏析

1;题为“海棠”，而起笔却对海棠不做描绘，这是一处曲笔。一“泛”字，活写出春意的暖融，这为海棠的盛开造势。次句侧写海棠，“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。2;化用典故。“只恐夜深花睡去” 句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故，转而以花喻人，点化入咏，浑然无迹。 拟人修辞手法的运用。在诗人的想象中，面前的这株海棠花说不定会象人一样因夜深而睡去，所以诗人特意点燃高烛，照耀海棠，使她打起精神，不致“睡去”。“花睡去”极写海棠的娇艳妩媚。 “月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花；暗示夜已深，人无寐。后两句中，作者由花及人，生发奇想，深切巧妙地表达了爱花惜花之情。

❹ 海棠诗的诗歌鉴赏

结社、赏花、吟咏唱和是清代都门特别盛行的社会风气，是古时贵族人家的闲情逸致的表现，大观园的公子小姐们当然不会例外。这些诗和有关情节给我们提供了认识这种生活的画面。如果从这一角度看，诗本身的价值是不大的，但作为塑造人物思想性格的一种手段，它仍有艺术上的效用。李纨评黛玉的诗“风流别致”，宝钗的诗“含蓄浑厚”，可见风格上绝不相混。李纨、探春推崇宝钗，独宝玉偏爱黛玉，评诗的分歧也都表现各自立场、爱好和思想性格的不同。湘云的诗写得跌宕潇洒，也与她的个性一致。这是作者高明之处。特别值得注意的是这些诗多半都“寄兴寓情”，各言志趣。作者甚至把人物的未来归宿也借他们的诗隐约地透露给读者了。探春的诗中“芳心一点娇无力”句，使人联想到她风筝谜中“游丝一断浑无力”，她后来应是江边离别、孤帆远去的（参见其“册子题咏”）。“缟仙”、“羽化”之喻很像与苏轼《前、后赤壁赋》中写自己扁舟江上所见所感有纠葛。宝钗的诗深意尤为明显，“珍重芳姿昼掩门”，可以看出她宝钗的不肯与世俗同流合污的孤高！。“胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂”，带有一种高人隐者讽时骂世，又洁身自好的意味。。“淡极始知花更艳”，是指宝钗的人格魅力,脂砚斋即批云： 好极！高情巨眼能几人哉！正“鸟鸣山更幽”也。（庚辰本第37回双行夹批） 。“愁多焉得玉无痕”，脂砚斋即批云：看他讽刺林、宝二人，省手。（庚辰本第37回双行夹批） 这里的“高情巨眼”、“讽刺林、宝”八字，可谓是正好道出了作者企图以一种大彻悟的精神来冲销、匡正自己胸中悒悒不平之气的意愿！《老子》云：“大方无隅，大器晚成，大音希声，大象无形”。而宝钗“淡极始知花更艳”的信念，亦出于同样的哲学原理。那么，从“宗庄”、“宗禅”，通过放弃肉体欲念，以获得精神永恒的角度上看，宝钗“您与俺眼向云霞”、“赤条条来去无牵挂”的忠告，又无疑是作者自身“出世”理念的夫子自道。——毕竟，曹雪芹除了作为世俗人的一面之外，他还有作为解悟者的一面！
湘云诗“自是霜娥偏爱冷”一句，脂评也已告诉我们“不脱自己将来形景”。所谓“将来形景”，就是说她后来与丈夫卫若兰婚后不久就分离了（续书所写不同）。在第二首中，如“难寻偶”、“烛泪”、“嫦娥”等，皆暗示她和她丈夫后来成了牛郎织女那样的“白首双星”。作者还写湘云“英豪阔大宽宏量”，则“也宜墙角也宜盆”的隐义是说她无论是在史家绮罗丛中受到娇养，还是投靠贾府寄人篱下，都能处处顺合环境，随地而宜。其实，这正说明她缺乏黛玉那种叛逆性格。称之为“阔大宽宏”，是作者的偏爱。凡此种种，要使每一首诗都多方关合、左右逢源，若非作者惨澹经营、匠心独运，是很难臻于完美境地的。

❺ 苏轼 海棠 赏析

赏析： 这首诗写的是苏轼在花开时节与友人赏花时的所见。首句写白天的海棠，“泛崇光”指海棠的高洁美丽。第二句写夜间的海棠，作者创造了一个散发着

❻ 海棠花最后一段赏析

四季海棠花家阳台上养着很多花，不过我最喜欢的还是那花色迷人的四季海棠花。
春夏回秋冬四季，只有冬答天，四季海棠花像怕冷的小姑娘似的，不肯开花。它的叶子成卵形，背面长着一层细毛，叶子周围还长着锯齿。叶子下面长着一根根长而半透明的茎，茎是一节一节的，有暗红的，也有绿的。
清明节过后，我去看它们，发现它那娇嫩的板叶间，长出了几朵白色的小花蕾。又过了几天，我去看它们，发现那枝叶间不仅有小花蕾，而且有三四朵淡粉红色的小花已经开放。
那一朵朵小花是4片两两相对的花瓣组成的。花瓣中间还长着金黄色的花蕊。远远望去，那一朵朵像一只只小蝴蝶在草丛中翩翩起舞。
四季海棠花不仅花长得美丽，而且还有非常强的生命力。有一次下雨，刮大风，把它的一个枝子刮断了，正当我要把断枝扔掉时，妈妈说：“别扔！你把这个断枝放在水里泡一泡，过几天还能泡出根来呢！”我听了半信半疑，便怀着好奇心把这个断枝泡进了水里。过了将近三天时间，那个断枝果然泡出根来了！ 
我爱四季海棠花，可我更爱的是它那不以香味诱人不讲条件的顽强的生命力！

❼ 郑谷的《海棠》这首诗的赏析

郑谷

春风用意匀颜色， 销得携觞与赋诗。
秾丽最宜新著雨， 娇娆全在欲开时。
莫愁粉黛临窗懒， 梁广丹青点笔迟。
朝醉暮吟看不足， 羡他蝴蝶宿深枝。

在大自然的百花园里，海棠花素以娇美著称。春风仿佛着意吹来一种特别鲜艳的颜色染红她，打扮她。难怪惹得诗人郑谷为之销魂，禁不住要携酒对赏，赋诗称赞了。

大地春回，诗人放眼望去，只见微风过处，洒下一阵阵雨点，海棠新沾上晶莹欲滴的水珠，尘垢洗尽，花色格外光洁鲜妍。此时此刻，诗人惊讶地发觉，“新著雨”的海棠别具一番风韵，显得异常之美。人们知道，海棠未放时呈深红色，开后现淡红色，它最美最动人之处就在于含苞待放之时。海棠花蕾刚着雨珠而又在“欲开时”，色泽分外鲜红艳丽，看上去有如少女含羞时的红晕，娇娆而妩媚。前人形容海棠“其花甚丰，其叶甚茂，其枝甚柔，望之绰绰如处女”（明王象晋《群芳谱·花谱》），唐人誉之为“花中神仙”。诗人善于捕捉海棠“新著雨”、“欲开时”那种秾丽娇娆的丰姿神采，着意刻画，把花的形态和神韵浮雕般地表现出来。诗情画意，给人以深刻的印象。

第三联诗人又从侧面对海棠进行烘托。那美丽勤劳的莫愁女为欣赏海棠的娇艳竟懒于梳妆，善画海棠的画家梁广也为海棠的娇美所吸引而迟迟动笔，不肯轻易点染，唯恐描画不出海棠的丰姿神韵。则海棠的美丽和风韵也就可想而知，真所谓“不着一字，尽得风流”了。

末联写诗人面对海棠，饮酒赋诗，留连忘返。看不足，写不完，甚至对蝴蝶能在海棠花上偎依抚弄而产生了艳羡之情，简直把诗人对海棠的赞美与倾慕之情表达得淋漓尽致。

这首诗从艺术家对海棠的审美活动中突出花之美与魅力，用的是一种推开一层、由对面写来的旁衬手法。这种手法从虚处见实，虚实相生，空灵传神，既歌颂了海棠的自然美，也表现出诗人对美的事物的热爱与追求。情与物相交流，人与花相默契，真不愧是一首咏海棠的佳作。前人谓“谷诗清婉明白，不俚而切。”（辛文房《唐才子传》卷九）正道出此诗的艺术特色。

❽ 赏析 川端康成的那句“凌晨四点钟，看到海棠花未眠”

“凌晨四点钟，看到海棠花未眠”出自川端康成的散文《花未眠》，描写的是版自己一人在旅店里，半夜权独自醒来，发现海棠花还开着，从而引起一系列关于美的思考。

这是很细腻的感情。其中“凌晨四点”这一时间节点、“未眠”的行为带来莫名的孤独感，通过“看”海棠花，我亦未眠，仿佛与花建立了某种关系，花的某部分与“我”的某部分产生了同构。从而产生了某种感觉。

所以，这句话之所以经典，是因为它反映了几乎所有日本的审美理念。海棠花激发作者的情思，作者带着情感来审视事物，体现感兴的“物哀”美和“物纷”之美。甚至在形式上也符合古典和歌“五七、五七七”的结构。

❾ 袁枚《海棠花》赏析

海棠花

❿ 如何赏析苏东坡《海棠》

赏析：

此诗开头两句，并不拘限于正面描写。首句“东风袅袅”形容春风的吹拂之态，化用了《 楚辞· 九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风”之句。着一“泛”字，活写出春意的暖融，这为海棠的盛开造势。次句侧写海棠，“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。“月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花；暗示夜已深，人无寐，从中还可读出一层隐喻：处江湖之僻远，不遇君王恩宠。这两句把读者带入一个空濛迷幻的境界，十分艳丽，然而略显幽寂。