蓝瑛兰花
① 中国最有名的名画是那几幅
晋.顾恺之 《洛神赋图》
唐.阎立本 《步辇图》
唐.韩滉 《五牛图》
唐.张萱 周昉 《唐宫仕女图》
五代.顾闳中 《韩熙载夜宴图》
宋.王希孟 《千里江山图》
宋.张择瑞 《清明上河图》
元.黄公望 《富春山居图》
明.仇英 《汉宫春晓图》
清.郎世宁 《百骏图》
② 简述文人画的基本特征
文人画，西方人称之为Literati painting ，是中国绘画中独具特色的风格体系。从表义层面来看，它的作者多属具备较全面、较深厚文化修养的文人。它在创作上强调个性表现和诗书画印等多种艺术形式的结合。北宋苏轼明确提出了“士人画”的概念。元初赵孟頫等人使用了“士夫画”的概念，晚明董其昌更进一步提出了“文人之画”的概念，现代画家兼理论家陈师曾指出：“何谓文人画？即画中带有文人之性质，含有文人之趣味，不在画中考究艺术上的功夫，必须于画外看出许多文人之感想，次之所谓文人画。”“文人画之要素，第一人品，第二学问，第三才情，第四思想，具此四者，乃能完善。”
文人画的形成和发展，是中国封建社会中多种因素促成的一种文化现象，它有一个相当长的演进过程。早在两晋时期，文人就表现出“学不为人，自娱而已”的创作态度；唐代在理论和技术上都为文人画的出现做了许多准备，张彦远提出“意存笔先，画尽意在”，王维的画体现了诗人兼画家的审美情趣；中晚唐破墨山水画法为文人画提供了形式的可能性；五代的董源、巨然在山水画上追求平淡天真的笔墨情韵，则为文人画的发展提供了直接的艺术规范。文人画正式产生于北宋，成熟于元代，极盛于明清。
随着文人画的发展，其特征也在不断发展和完善。
两宋（960-1279） 文人画出现在北宋，除了绘画风格发展的内在规律使然外，还有其深刻的社会历史背景。唐代社会上形成了一个以个人文化修养为标志的文人阶层，到了北宋，完备的教育制度和有史以来最为宽松合理的科举制度使通过教育进入上层社会的仕宦人数渐多，其地位和影响都逐渐提高，于是他们找到绘画来作为体现他们趣味的、可以托物言志的文艺形式。
宋初的黄休复在评判绘画等级时在前人“四格”的基础上，将逸格放到了四格之首，成为“逸、神、妙、能”四格，并对逸格作了解释：“画之逸格，最难其俦。拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘。笔简形具，得之自然，莫可楷模，出于意表，故曰之逸格尔。”这个解释未卜先知地概括了文人画的特点，尤其是大写意画法的文人画。
北宋中期，一批文人士大夫开始把行与神、行与意分开来看，如欧阳修说：“忘形得意知者寡。”沈括说：“书画之妙，当以神会，难可以行器求也。”在这方面影响最大的苏轼说：“论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定非知诗人。”他最先提出“文人画”的概念，并对其给予一定的具体描述“观士人画如阅天下马，取其意气所到，及若画工，往往只取其鞭策皮毛，槽枥刍秣，无一点俊发，看数尺便倦。”他还主张“诗画本一律”，大力倡导诗画结合，使之成为文人画的基本特征之一。他比较全面地阐明了文人画理论，对于文人画体系的形成起到了决定性的作用。
与苏轼同时代的米芾及其子米友仁将文人画在山水画中进行了一次大胆的实践。他们创作的山水画法“米氏云山”标志着文人画“以简代密”的转变，经元初画家高克恭继承并发展，对元明清文人画产生了巨大影响。
受宋代禅宗佛学的影响，当时也出现了一批文人画的禅僧画家，如南宋后期的玉涧、宋末元初的温日观、法常，他们对后世文人画都有一定程度的影响。
金（约1115-1234） 受北方文人的影响，文人画是金代绘画中最有特色的部分，并在北宋除与元初文人画之间齐国重要的桥梁作用，代表人物有蔡松年、蔡珪父子，李山和宗室画家完颜覃。但是这里的文人画大都模仿前人，没有创新。
元（1279-1368） 蒙古贵族统一政权后，取消了科举制，从而造成文人“学而优则仕”的梦想幻灭，文人遂以画寄托思想，吐胸中不平。文人画在元代趋于成熟，也成为元代绘画的主要成就。
元代文人画形成三大体系：以董巨为主、兼取李郭以及唐五代和北宋其他大师样式的文人画语言体系；以江南山水为主要描写对象、以诗意和个人化的内心情感为主要表达对象的内容体系；以平淡天真、不拘形似、追求笔墨形式和诗书画相结合为旨归的审美体系（这三大体系也就是今天绝大多数人心目中的传统中国画的全部涵义。）
元初的赵孟頫开启了元代新的绘画风气，也是文人画发展过程中的关键人物。他明确提出书画同笔的理论，为文人画强调用笔找到了理论根据，“石如飞白木如嵧，写竹还与八法通。若巴有人能会此，须知书画本来同。”作为南宋遗民，他的画大多暗示了倦于宦游、渴望归隐的心理和希望抒写个性、追求心灵自由的心理。
与赵孟頫同时代的南宋遗民还有钱选、龚开、郑思肖等，在他们的画中都表达了强烈的情感。
元季四家黄公望、倪瓒、王蒙、吴镇将文人山水画推进到完全成熟的境地。倪瓒说：“若草草点染，不求形似，聊以自娱耳。”至此，文人画家终于挣脱了伦理政治宣传教化的束缚，从艺术本体和人的主体价值意义上来认识绘画功能。这是一种文本主义层面的巨大进步。
明（1368-1644） 面对到元季四家时文人画已趋向成熟的现实，明代进入了“以风格为主题”的整合时期。因此，明代不再是个人开宗立派的时代，而是画派竞胜的时代。如前期的沈周、戴进、夏昶；中期的吴门派；后期的董其昌、曾鲸、蓝瑛、陈洪绶等。
清（1644-1912） 文人画在明前期已失去“显学”的地位，但在明后期至清却获得了最高成就。其重要原因是研究文人画的人所必须谈的，也是我们之所以在谈明朝时谈的较少的原因，就是要放在这里一起谈的：“四君子”－－梅兰竹菊（石）。
写意梅兰竹菊在宋代就有，南宋遗民郑思肖就善作墨兰，尤善作“露根兰”，他解释说是因为“土为番人夺去”，有时还题“纯是君子，绝无小人”，可见他的兰花寄托了强烈的政治寓意。元李开，善作竹，元四家中倪瓒、吴镇也善作竹。倪瓒说：“不求形似”，“聊以解胸中逸气”。王冕尤喜作墨梅，他的题画诗《墨梅》“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”流露的是文人孤介耿直的个性。
明朝最著名的四君子画家非徐渭莫属，他生平坎坷，因此，他的思想远比其他文人要深刻。他的诗书画结合不但形式感剧烈，而且接物抒情，甚至借题发挥，尽情倾泻胸中郁愤之气。如《墨葡萄图》轴上题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲置野藤中。”回顾自己怀才不遇的一生，牢骚太盛。他作画常常是随兴所致，自由发挥。这种纵横捭阖的手法恰当地表达了他压抑、悲愤的强烈感情。
清前期出现的优秀文人画家有四王、吴、楎以及文人化的八大山人等“四画僧”。到清中后期，文人画表现出明显的大众化，这是由于这一时期的文人分为几类，而其中最著名的则是以郑燮、李蝉、李方膺、金农、汪士慎、高翔等居于市井的落魄文人。他们画风的共同倾向是：洗尽恪守古法的陋习，接受与发展石涛等人的革新精神，顺应时代审美要求，注重艺术自身发展，重视师造化和个人独特的感受，抒发个性，自成家法，开拓题材，把笔触伸向过去被文人忽视的下层生活，以书法入画法，写意传情，“刺时”、“言志”，以巧藏拙，蕴妍于朴，苍劲中求柔媚，纵逸中见法度。完善了诗书画印相结合的文人画风，善用精练的笔墨，使情感得到充分的发挥。
文人画在其发展过程中不断去粗取精，最终得到完善。因此，我们有必要总结一下文人画的特征：
从表层看：以文化修养较高的文人为创作主体；以诗书画印等艺术形式相结合为形式；其发展前期主要以山水为创作对象，后期加入并凸显了“四君子”。
从深层看：不求形似，只求神韵，有的甚至与实物相去甚远正因此含有象征意义；是文人借以抒情、言志的手段；所抒情多为胸中郁结之愤慨，所言志多为表现自己的高尚气节。
文人画在很大程度上左右了我们对“中国画”这一概念的理解，今天我们所说的“传统中国画”，其审美体系、造型语言和价值标准，基本上是从元明清文人画中抽绎出来的。
③ 线上哪里有中国古画高清图的资源库
中国高清古画
这些都是中国古代高清古画，非常的齐全，都是中国各大图书馆藏的超高清古画，单张古画达到了3G多的大小，都是适合超高清古画保存的TIF格式
这个合集中收藏的所有超高清古事大小超过了7T，古代名画基本都有收藏，
哪里有这些7T容量的超高清古画合集我就不多说了，注意图中古画的红色印章、、、、、你应该懂得了吧
超高清古画目录：
天博009-赐莲图轴141x62.tif
天博010-云峰树色图.tif
天博011-唐柳公权书兰亭诗绿绢本26.5x365.3.tif
天博012-春山积翠图轴.tif
天博014-周臣 香山九老图.tif
天博015-雪山寒溪图轴.tif
天博020-石涛 牡丹兰花图轴+纸本墨笔.tif
天博022-吴镇 多福图轴+纸本墨笔.tif
天博024-赐莲图轴+绢本设色.tif
天博025-王谦 冰魂冷蕊图.tif
天博027-岩阿琪树图轴..tif
天博028-通天帖+绢本+26.2x260.4.TIF
天博029-锁谏图轴+绢本设色.tif
天博030-岁寒三友图轴.tif
天博031-苏汉臣 婴戏图页rgb.tif
天博032-苏汉臣 婴戏图页.tif
天博033-李唐 濠濮图卷32x107.tif
天博033-李唐 濠濮图卷.tif
天博034-渐江 松溪石壁图轴.tif
天博036-任伯年 双鹿图轴.tif
天博037-李流芳 疏树孤亭轴.tif
天博038-董其昌 疏林远岫图轴.tif
天博039--明 丁云鹏 释迦牟尼图轴纸本（出单）140.7×58.tif
天博039-明 丁云鹏 释迦牟尼图轴纸本140.7×58.tif
天博044-金农 佛像轴200.tif
天博045-青山红杏图页+绢本.tif
天博046-千岩万壑图轴+绢本设色.tif
天博048-泼墨溪山图.tif
天博050-蕉林酌酒图轴.tif
宋 钱选 花鸟图卷(全卷二版)纸本38x316.7天博.tif
弘仁.tif
明 仇英 桃源仙境图 轴绢本设色175x66.7天博.tif
明 王谦 冰魂冷蕊图(绢本)186x111.tif
明 王铎 王屋图并诗卷（全卷）纸本29.9X639.8天津博物馆.tif
明 王铎 王屋图并诗卷（全卷）纸本货单29.9X639.8天津博物馆.tif
明 王铎 自书石湖等五首卷行书纸本27X253天博.tif
明 祝允明 行草书归田赋纸本26.5X288天博.tif
│明 仇英-文姬归汉图扇面-X.tif
│明 刘原起-虎丘图轴-X.tif
│明 周之冕-桃花鸳鸯图扇面-X.tif
│明 周之冕-群英吐秀图卷-1-X.tif
│明 周之冕-群英吐秀图卷-2-X.tif
│明 周天球-兰花图轴-X.tif
│明 周天球-草书五言律诗轴-X.tif
│明 周天球-行草书七言律诗扇面-X.tif
│明 周臣-携琴看山图扇面-X.tif
│明 唐寅-行书扇面-X.tif
│明 孙克弘-兰竹图卷-X.tif
│明 孙克弘-墨竹图轴-X.tif
│明 孙枝-溪桥林屋图扇面-X.tif
│明 孙枝-秋江闲钓图轴-X.tif
│明 孙枝-虎丘山图扇面-X.tif
│明 张元举-松亭看瀑图轴-X.tif
│明 张复-溪山过雨图卷-X.tif
│明 张宏-山塘短棹图轴-X.tif
│明 张宏-金山胜概图轴-X.tif
│明 文从简-临唐子畏女儿娇图轴-X.tif
│明 文伯仁-登山远眺图扇面-X.tif
│明 文嘉-春岸归骑图扇面-X.tif
│明 文嘉-竹明风恬图扇面-X.tif
│明 文嘉-行草书冬日漫七律诗扇面-X.tif
│明 文彭-草书秋雨五律诗扇面-X.tif
│明 文征明-文石乔木图扇面-X.tif
│明 文征明-行书轴-X.tif
│明 文徵明-古木苍烟图轴-X.tif
│明 文徵明-行书扇面-X.tif
│明 文震亨-行书轴-X.tif
│明 文震亨-行楷书扇面-X.tif
│明 沈周-落花诗意图轴-1-X.tif
│明 沈周-落花诗意图轴-2-X.tif
│明 沈周-落花诗意图轴-3-X.tif
│明 沈周-落花诗意图轴-4-X.tif
│明 祝允明-草书扇面-X.tif
│明 祝枝山-草书北郭访友七言律诗轴-X.tif
│明 袁尚统-古树栖鸟图轴-X.tif
│明 袁尚统-维扬古渡图轴-X.tif
│明 谢时臣-山水图轴-X.tif
│明 谢时臣-蛾眉雪轴图-X.tif
│明 钱谷-山水图扇面-X.tif
│明 陆士仁-秋夜景物图扇面-X.tif
│明 陆治-天池晚眺图-1-X.tif
│明 陆治-天池晚眺图-2-X.tif
│明 陆治-天池晚眺图-3-X.tif
│明 陆治-山水图横幅-X.tif
│明 陈括-平安莲瑞图轴-X.tif
│明 陈道复-书画轴-X.tif
│明 陈道复-草书五言律诗扇面-X.tif
│《富春山居图》（剩山图卷）浙博.tif
│南宋 梁楷 蚕织图卷绢本27.5x513黑龙江省博物馆.tif
│唐 残篇 纸本楷书27X308.tif
│唐（传吴道子）八十七神仙卷绢本30x292徐悲鸿纪念馆.tif
│宋 佚名 蛛网攫猿图页绢本60x101弗利尔美术馆.tif
│宋 赵光辅 番王礼佛图卷绢本(二)28.6x103.5 .tif
│宋 赵光辅 番王礼佛图卷绢本(原)28.6x103.5.tif
│明 文徵明 万壑争流图轴132.7X35.3 南博.tif
│明 谢时臣 仿王蒙山水图58.5X31.2南京.tif
│明 黄道周 答诸友诗卷行草绢本25.6x270.5苏州博物馆.tif
│晋 王羲之 频有哀祸 孔侍中 犹悬三帖24.8×41.8日本前田育德会.tif
│清 戴熙 石梁雨来亭图卷纸本35X316.81克利夫兰.tif
│清 钱维城 狮子林图卷38.1×187.3 加拿大阿尔伯特博物馆.tif
│金 佚名 太古遗民 江山行旅图38.42x417.83纳尔逊.tif
│提取文件夹名.bat
│目录树.bat
│
├─五代 南唐 周文矩(传） 合乐图
│ 五代 南唐 周文矩(传） 合乐图(日单)芝加哥艺术学院.tif
│ 五代 南唐 周文矩(传）合乐图41.9x184.tif
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├─五代 南唐 巨然 湖山春晓图 绢本223×87cm 美国大都会博物馆
│ 98巨然-湖山春晓图-.tif
│ 五代 南唐 巨然 湖山春晓图 绢本223×87大都会.tif
│ 巨然-湖山春晓图-hx-李斌.tif
│ 巨然-湖山春晓图-hx.tif
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├─元 赵孟頫 止斋记
│ 元 赵孟頫 止斋记行楷纸本47.5X356.tif
│ 赵孟頫·止斋记.txt
│├─宋代
│││ 15马麟层叠冰绡图轴.tif
│││ 19宋 丝纶图.tif
│││ 248宋 李嵩 花篮图页.tif
│││ 254宋 马远 踏歌图轴.tif
│││ 261宋 佚名 蕉石婴戏图页（最清晰版）.tif
│││ 266宋 朱绍宗 菊丛飞蝶图.tif
│││ 27宋 赵佶 听琴图轴【顶级版】.tif
│││ 309南宋 佚名 小庭戏婴图页 故宫博物院藏 最清晰版.tif
│││ 339宋 徽宗佶 戴胜图页.tif
│││ 340宋 徽宗佶 花鸟图页.tif
│││ 350宋 李唐 牧牛图页.tif
│││ 357宋 林椿 果熟来禽图页.tif
│││ 358宋 林椿 枇杷山鸟图.tif
│││ 359宋 林椿 葡萄草虫图页 故宫博物院藏.tif
│││ 364宋 马麟 橘绿图.tif
│││ 386宋 许道宁 云关雪栈图页.tif
│││ 392宋 杨士贤 寒山飞瀑图.tif
│││ 395宋 佚名 白头丛竹图页.tif
│││ 396宋 佚名 碧桃图页.tif
│││ 484宋 佚名 游骑图.tif
│││ 5：张萱 捣练图(1级)【顶级版】.tif
│││ 五代 董源 夏景山口图.tif
│││ 刘贯道 消夏图 绢本(29.53 x 71.44 cm).tif
│││ 北宋 赵令穰 湖庄清夏图卷 题跋.tif
│││ 北宋 赵令穰 湖庄清夏图卷.tif
│││ 南宋 梁楷-泼墨仙人.tif
│││ 宋 佚名 归去来辞书画卷30 x 438.6 cm.tif
│││ 宋 佚名松月图绢本 74X130.tif
│││ 宋 刘松年 天女献花图.tif
│││ 宋 宋徽宗 赵佶 五色鹦鹉图卷53.3 x 125.1 cm.tif
│││ 宋 宋徽宗 赵佶 五色鹦鹉图（波士顿）.tif
│││ 宋 宋徽宗 赵佶 瑞鹤图1.tif
│││ 宋 宋徽宗 赵佶 瑞鹤图2.tif
│││ 宋 宋徽宗 赵佶 瑞鹤图3.tif
│││ 宋 宋徽宗 赵佶《芙蓉锦鸡图》.tif
│││ 宋 秋林放犊图.tif
│││ 宋 赵佶 竹禽图.tif
│││ 宋 陈容 九龙图卷之一46.3X675.16.tif
│││ 赤壁图.tif
│││ 赤壁图卷.tif
明 蓝瑛-溪山秋色图（全卷）绢本 23.8X180.tif
梅清 千峰雪色图轴+绫本设色+178.5×48cm+天津博....tif
清 查士标 青山卞居轴91.5x55.4天博.tif
清 胡湄 鹦鹉戏蝶图 绢本 98.2X50.3.tif
清 蒋廷锡 蜀葵宣花图绢本76x39天博.tif
清 郑板桥155x84.tif
王午生，柏松图.tif
王震，簪花寻味图.tif
王震，花禽图.tif
王鹿公.tif
郑板桥 竹半幅.tif
陈汝言 山水53-ok.tif
④ 中国古画下载，要比较全面的（50分悬赏）
古画
古代的名画非常的的多，一个人很能收集全，此为我个人收集的中国各大博物馆藏以及国外各馆藏在内的各类中国历代古画，非常珍贵，还包括一些名家、大师一生所画的所有画作全集，里面包括了各种佛像、罗汉、浮世绘、山水画、花鸟画、字帖经文、人物、唐卡，等，有些是精品修复版的古画，本文件全部是原画扫描制作的超高清的原图文件，一共约3700G的古画著作，有些单张画都有2G多大小，对中国古画热爱或者对中国古画有研究的朋友不要错过此丰富的资源，可以说是目前网络上能收集到的最全的超高清古画大合集，是我花费了不少时间收集，有一部分是我通过别的网友收藏购买所得，一共花费了不小的代价
此回答中所有一万五千张名画可在图中右下角处获得
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篇幅有限只例举部分名画目录：
10-太白山图-元-王蒙
100-节书远景楼记-清-刘墉
101-泥金书四得续论-清-高宗弘历
102-草书后赤壁赋-宋-孝宗赵昚
103-周颂清庙之什图-宋-宋高宗书马和之画
104-鲁颂三篇图-宋-宋高宗书马和之画
105-行书归去来辞-元-赵孟頫
106-草书杜甫秋兴八首诗之一-明-祝允明
107-行书七律诗-明-祝允明
108-山庄客至图-明-文徵明
109-泥金楷书金刚般若波罗密经-明-文徵明
11-草书千字文-宋-赵佶
110-花鸟十二开-清-李鱓
111-人物草虫图-明-杜大成 杜堇
112-梅花水仙图-明-钱榖
113-寒山拾得图-明-尤求
114-梅茶山雀图-明-朱竺
115-书画合璧图-明-董其昌
116-行书七律诗-明-董其昌
117-楷书自诰身-明-董其昌
118-归庵图-明-倪瑛
119-马耆烟雨图-明-盛颖
12-草书洛神赋-宋-宋高宗赵构
120-花卉十开-明-项圣谟
121-万壑秋涛图-明-何浩
122-洗马图-明-佚名
123-耆英胜会图-明-佚名
124-山水十开-清-查士标
125-仿古山水十二开-清-杨晋
126-唐解元诗意图-清-杨晋
127-纪恩图-清-张伯龙
128-蜀葵宣花图-清-蒋廷锡
129-桂鹤图-清-沈铨
13-夏景山口待渡图-五代-董源
130-双鹿图-清-沈铨
131-噉荔图-清-华嵒
132-牡丹山鹧图-清-徐扬
134-玉堂富贵图-清-邹一桂
135-杂画十二开-清-金农
136-捧梅图-清-黄慎
137-山水十开-清-方琮
138-牡丹-清-赵之谦
139-梅花仕女图-清-任伯年
14-寒鸦图-宋-佚名
15-神骏图-五代-韩干
16-秋窗读书图-宋-刘松年
17-秋山红树图-宋-萧照
18-沙汀烟树图-宋-惠崇
19-月色秋声图-宋-马和之
2-行书仲尼梦奠帖-唐-欧阳询
20-瑞鹤图-宋-宋徽宗赵佶
21-簪花仕女图-唐-周昉
22-溪堂诗意图-明-戴进
23-茂林远岫图-宋-李成
24-南山积翠图-清-王时敏
25-松寿图-宋-马远
26-山弈候约图-辽-佚名
27-竹雀双兔图-辽-佚名
28-清明上河图-明-仇英
29-姑苏繁华图
3-浒溪草堂图-明-文徵明
30-魏园雅集图-明-沈周
31-摹顾恺之洛神赋图-宋-佚名
32-白莲社图-宋-张激
33-唐风图-宋-宋高宗书马和之画
34-雪中梅竹图-宋-徐禹功
天博009-赐莲图轴141x62.tif
天博010-云峰树色图.tif
天博011-唐柳公权书兰亭诗绿绢本26.5x365.3.tif
天博012-春山积翠图轴.tif
天博014-周臣 香山九老图.tif
天博015-雪山寒溪图轴.tif
天博020-石涛 牡丹兰花图轴+纸本墨笔.tif
天博022-吴镇 多福图轴+纸本墨笔.tif
天博024-赐莲图轴+绢本设色.tif
天博025-王谦 冰魂冷蕊图.tif
天博027-岩阿琪树图轴..tif
天博028-通天帖+绢本+26.2x260.4.TIF
天博029-锁谏图轴+绢本设色.tif
天博030-岁寒三友图轴.tif
天博031-苏汉臣 婴戏图页rgb.tif
天博032-苏汉臣 婴戏图页.tif
天博033-李唐 濠濮图卷32x107.tif
天博033-李唐 濠濮图卷.tif
天博034-渐江 松溪石壁图轴.tif
天博036-任伯年 双鹿图轴.tif
天博037-李流芳 疏树孤亭轴.tif
天博038-董其昌 疏林远岫图轴.tif
天博039--明 丁云鹏 释迦牟尼图轴纸本（出单）140.7×58.tif
天博039-明 丁云鹏 释迦牟尼图轴纸本140.7×58.tif
天博044-金农 佛像轴200.tif
天博045-青山红杏图页+绢本.tif
天博046-千岩万壑图轴+绢本设色.tif
天博048-泼墨溪山图.tif
天博050-蕉林酌酒图轴.tif
宋 钱选 花鸟图卷(全卷二版)纸本38x316.7天博.tif
弘仁.tif
明 仇英 桃源仙境图 轴绢本设色175x66.7天博.tif
明 王谦 冰魂冷蕊图(绢本)186x111.tif
明 王铎 王屋图并诗卷（全卷）纸本29.9X639.8天津博物馆.tif
明 王铎 王屋图并诗卷（全卷）纸本货单29.9X639.8天津博物馆.tif
明 王铎 自书石湖等五首卷行书纸本27X253天博.tif
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│明 周之冕-桃花鸳鸯图扇面-X.tif
│明 周之冕-群英吐秀图卷-1-X.tif
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│明 周天球-兰花图轴-X.tif
│明 周天球-草书五言律诗轴-X.tif
│明 周天球-行草书七言律诗扇面-X.tif
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│明 唐寅-行书扇面-X.tif
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│明 孙克弘-墨竹图轴-X.tif
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│明 张复-溪山过雨图卷-X.tif
│明 张宏-山塘短棹图轴-X.tif
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│明 文伯仁-登山远眺图扇面-X.tif
│明 文嘉-春岸归骑图扇面-X.tif
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│明 文嘉-行草书冬日漫七律诗扇面-X.tif
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│明 文征明-文石乔木图扇面-X.tif
│明 文征明-行书轴-X.tif
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│明 文震亨-行书轴-X.tif
│明 文震亨-行楷书扇面-X.tif
│明 沈周-落花诗意图轴-1-X.tif
│明 沈周-落花诗意图轴-2-X.tif
│明 沈周-落花诗意图轴-3-X.tif
│明 沈周-落花诗意图轴-4-X.tif
│明 祝允明-草书扇面-X.tif
│明 祝枝山-草书北郭访友七言律诗轴-X.tif
│明 袁尚统-古树栖鸟图轴-X.tif
│明 袁尚统-维扬古渡图轴-X.tif
│明 谢时臣-山水图轴-X.tif
│明 谢时臣-蛾眉雪轴图-X.tif
│明 钱谷-山水图扇面-X.tif
│明 陆士仁-秋夜景物图扇面-X.tif
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│明 陆治-天池晚眺图-2-X.tif
│明 陆治-天池晚眺图-3-X.tif
│明 陆治-山水图横幅-X.tif
│明 陈括-平安莲瑞图轴-X.tif
│明 陈道复-书画轴-X.tif
│明 陈道复-草书五言律诗扇面-X.tif
│曾陪炎-X.tif
│李琦鲁迅像 55.5-95.5.tif
│汪士鋐 书法-X.tif
│沈周寒雀无声-X.tif
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│沙孟海 对联 五洲四海.tif
│沙孟海-1-X.tif
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│浙博藏1-X.tif
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│清王翚一径至桥去.tif
│清 李世达-仙山楼阁图轴-X.tif
│清 李方膺-拳石晴梢图轴-X.tif
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│清 李方膺-百花呈瑞图轴-X.tif
│清 李方膺-竹石图轴-X.tif
│清 李方膺-菊石图轴-X.tif
│清 李方膺-鲂鲤贯柳图轴-X.tif
│清 李鱓-冷艳幽香图卷-X.tif
│清 李鱓-喜上梅梢图轴-X.tif
│清 李鱓-土墙蝶花图轴-X.tif
│清 李鱓-松石牡丹图轴-X.tif
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│清 李鱓-石畔秋英图轴-X.tif
│清 李鱓-魏紫姚黄图轴-X.tif
│清 汪士慎-兰竹石图轴-X.tif
│清 汪士慎-墨梅图轴-X.tif
│清 汪士慎-梅花图轴-X.tif
│清 汪士慎-湖石水仙图轴-X.tif
│清 汪士慎-空里疏香图轴-X.tif
⑤ 对比两宋时期和明代美术
两宋时期
960年到1127年间的北宋和南宋时期的阶级矛盾、民族矛盾都极为尖锐，并多次经过战争破坏，但社会的发展却没有止步，在手工业、农业、商业发展的基础上，文化艺术也走向的新的繁荣，绘画也迈向了一个新的台阶。
北宋继承了五代西蜀和南唐的旧制，建国之初，就在宫廷中设立了"翰林书画院"，对宋代绘画的发展起到了一定的推动作用，也培养和教育了大批的绘画人才。徽宗赵佶时的画院日趋完备，"画学"也被正式列入科举之中，天下的画家可以通过应试而入宫为官。这是中国历史上宫廷绘画最为兴盛的时期。北宋画坛上，突出的成就是山水画的创作。画家们继承前代传统，在深入自然，观察体验的过程中，创造了以不同的笔法去表现不同的山石树木的方法，使得名家辈出，风格多姿多彩。李成和范宽为其代表。花鸟画在北宋时期的宫廷绘画中占有了主要地位，风格是黄筌的富贵之风，直到崔白等画家的出现才改变这个局面。北宋人物画的主要成就表现在宗教绘画和人物肖像画及人物故事画、风俗画的创作上。武宗元、张择端都是人物画家中的卓越人物。
在北宋时，除了宫廷和民间各自存在有数量可观的职业画家之外，还有一支业余的画家队伍存在于有一定身份和官职的文人学士之中。他们虽然不以此为业，但是在绘画的创作实践和理论探讨方面，都有显著的特点和突出的成就，并且已经自成系统，这就是当时被称士人画"，后来被叫做"文人画"的一类。以官僚贵族和文人身份参与绘画的创作活动，古已有之，但是那些人的作品和职业画家的作品没有分别，也没有自己的理论体系。但从北宋中期以后，苏轼、文同、黄庭坚、李公麟、米芾等人在画坛上活跃起来，文人画声势渐起。苏轼明确提出了"士人画"的概念，并且认为士人画高出画工的创作。他们还为士人画寻找到了一条发展脉络，唐朝的王维甚至东晋的顾恺之都变成了这一体系的创始人，强调绘画要追求"萧散简淡"的诗境，即所谓"诗中有画，画中有诗"。主张即兴创作，不拘泥于物象的外形刻画，要求达到"得意忘形"的境界。采用的手法主要是水墨，内容从山水扩展为花鸟，这一时期文人贵戚出身的山水花鸟画家增多与此有关。这股潮流的兴起，是中国绘画史上的一件大事，不但对后代的中国绘画发展产生了深远的影响，甚至在一个时期内，左右了中国画坛。
南宋的山水画的代表人物主要是号称"南宋四家"的李唐、刘松年、马远、夏圭，他们各自在继承前代的基础上有所创造。
文人画在南宋时期除了在理论上进一步展开讨论以外，在实践中也有令人瞩目的成就。米友仁的"云山墨戏"，扬补之的墨梅，赵孟坚的水仙兰花都为世所重。被称四君子"，时至今日仍被画家看重的梅、兰、竹、菊，在南宋时已基本成为文人画的固定题材。
南宋的著名人物画家有李唐、萧照、苏汉臣等。他们的人物画创作，很多都与当时政治斗争形势有关，多选择历史故事及现实题材，擅长减笔人物画的梁楷的出现，则为中国人物画的创作开辟了一条新的道路。
明代有不少值得重视的美术现象，如1、文人画派的发展与演变，在野文人书画家作品的商品化与其工作的近乎职业化，助成这一系统文人书画的发展；2、明代中叶，在手工业、商业繁盛的江南地区出现了萌芽状态的资本主义生产方式之后，市民文化与市民审美意识逐渐生长。在美术领域，既直接导致了与市民文学同步的木版年画与民间美术工艺的蓬勃发展，也使得新的文化思想与审美趣尚渗入了文人书画；3、明末欧洲商人与传教士来华，在传播天主教和科学技术的同时，也带来了西方古典主义的美术作品，打开了中国人的眼界，促进了中国美术家对中西美术的比较。 值得注意的是在明代早中晚三个时期，各有不同的画派占据主导地位，在明早期则为宫廷绘画与浙派。
明代没有设立画院，但有宫廷画家。远在洪武初年，建都于南京的朱明政权便从浙、闽两地征召画工。永乐迁都北京以后，各皇朝亦复如是。明代宫廷画家没有专业职称，不同于两宋画院，大部分供奉于仁智殿与文华、武英二殿，值殿供奉，隶属于内府宦官十二监的御用监与司礼监；有些技艺精湛的，则被授予锦衣卫的职位，如都指挥、指挥、千户、百户、镇抚等（锦衣卫为皇帝的御用军，无一定名额限制），也是非常特殊的现象。浙江与福建两地从元初以来即有宋代院体传统一脉相传，随着两地画家的入宫供职，明代院画呈现了取法南宋院画兼师北宋名家的面貌，人们亦称之为“院体”。与院体关系颇为密切的画家是戴进。他的艺术以取法马远、夏珪为主而上接北宋，在山水人物画上形成了较新的风貌，被某些文人画家称之为职业画家“第—”，他虽于宣德中被荐入宫，旋即遭诬返回，但在职业画家中产生了广泛影响，造成了为数众多的追随者。由于戴进是浙江钱塘人，所以后人把这一画派称为浙派。戴进以后，由宣德至弘治年间，浙派画家入宫供奉者日增，院体与浙派在画风上更加难于区分（院体的概念大于浙派）。弘治以后，此派后起者徒有形模，更趋粗简，随之也便衰落下去。至于明初江苏昆山人王履，以《华山图》和主张“吾师心，心师目，目师华山”的《重为华山图序》而著名，画法虽渊源于马远、夏珪，但并非浙派画家。明末清初的蓝瑛，尽管过去有人目之为“浙派殿军”，其实，除去他的籍贯也是浙江钱塘之外，其艺术渊源与艺术风格都是与浙派毫不相干的。
戴进与吴伟 院体与浙派山水画的杰出代表是戴进(1388—1462年)与吴伟(1459—1508年)。二人前后踵接，极大地左右了院内外职业画家的艺术追求。这两位画家虽皆出身低微，以画为业，多能兼擅，但生平遭遇不同。戴进，字文进，号静庵，一生坎坷，初为银匠，后攻画，曾于永乐、宣德间二度入宫，因同行相诬，而“作画不称旨”，只得流落江乡，“平生作画不能买一饱”。吴伟，字次翁，号小仙，幼为孤儿。首次入宫，即得皇帝宠遇，誉之为“仙人笔也”。再次入宫，又获“画状元”印。然而，他不受朝廷拘羁，飘然浪迹江湖。二人山水虽皆渊源南宋，但风格有别。戴进取法南宋马夏为主，上溯北宋，并及元人，“变南宋浑厚沉郁之体，成健拔劲锐一体”，他的山水画比南宋人措景丰富，较元人多生活实感，大多构图剪裁精当而境象恢宏，造型明快而富于质感，笔墨劲健而法度谨严。他尤善于在山水实境中安排略有情节的人物活动，粗看有气势，可“卧游”，细看又多生活情味。取材于历史故事的《三顾茅庐图》，描写现实生活的《春游晚归图》无不如此。这种山水画，实质是以山水为主的山水人物画。吴伟虽“源出于戴进”而“笔法更逸”，气魄更大，布景造型也更简括整体。戴进画山石用斧劈皴，“用笔注精凝神”，吴伟则横涂直抹，似若随意。吴伟的不少山水画，每有较大的人物，其实是以山水为衬景的人物山水画。画中人物大率气宇昂扬潇洒，飘然物外，与山水相结合，多能给人以简劲放纵，水墨淋漓，气势磅礴，又不流于粗俗的强烈印象。这类作品中《柳下读书图》与《梅下抚琴图》可为代表。戴与吴亦工人物画，不过前者在取材与画法上较少逾越两宋藩篱，继承多于创造，新意亦复不多。而后者并精元人白描、南宋简笔，所作白描《武陵春图》，旨在歌颂具有纯洁高尚品格与坚贞爱情的妓女，并寄予无限同情，在选材与立意上迥出时流，画法也比较轻松如意。画院内外，追随戴进画风者极多，如夏芷、李在与朱端等亦有时名，论者乃以戴进的籍贯，称这一派为“浙派”。吴伟得名之后，在院内外职业画家中，张路、蒋嵩等追随者亦大有人在，于是形成了浙派的支派，评论者同样以吴伟的籍贯命名为江夏派。
宫廷人物画与花鸟画 明代的宫廷画家一律编入锦衣卫，授予武职，归太监管理，地位较宋代院画家低下。而且由于宫廷滥施皇威，稍不称旨即杀头弃市，故而人物画创作反不如山水花鸟为盛。已知的人物画不外三类：帝后肖像与行乐图，如商喜的《宣宗行乐图》；歌颂皇帝的文治武功，如己佚的《太祖起家战伐事》；借古喻今，称扬君主的礼贤下士和臣子的忠心耿耿，如刘俊的《雪夜访普》。
院体花鸟既有统一风格又呈多种面貌。其共同之处在于：继承宋代传统又有变化，多取南宋画家的观察入微，描写精细，又能弃其萎靡柔媚之处，擅作大幅，构图饱满完整，动物饶于生意，常常把花鸟置于特定环境中，用工、写结合的手法使细丽的花鸟与粗放的木石互为映衬，在富丽堂皇中不失浑朴端严。活动于不同时期的边、孙、林、吕、各擅胜场，集中代表了院体花鸟画的成就。永乐初入宫的福建沙县人边景昭，擅长工笔重彩，妍丽端庄，饶于生意，更多承袭了宋代院体传统。宣德时供职内廷的江苏毗陵人孙隆(龙)，专工没骨图，远法北宋徐崇嗣，近效南宋牧溪，不事钩勒，纯以彩色在熟纸绘绢上作写意，生动潇洒，意趣横生。天顺中侍御的广东南海人林良(约1416—1480年)字以善。他长于水墨写意，尤善画鹰，构图气魄宏大，形象气宇轩昂，措境气氛浓烈，用笔刚健奔放，亦能工笔重彩。其写意作品，有《雄鹰八哥图》与《双鹰》等。前者描写威猛雄鹰自空而下，翻身扑向狼狈而逃的八哥，表现了紧张而激动人心的气氛；工笔作品有《山茶白羽图》等。弘治年间进入宫廷的浙江宁波人吕纪(1477一?)字廷振。他私淑边景昭，远学两宋院体，除擅于妍丽沉稳的工笔重彩以外，也能冶林良、孙隆为一炉，作水墨淡色写意，不拘一格，生气奕奕。他的工笔作品有《桂菊山禽》等，写意作品有《残荷鹰鹭图》等。据记载，他还能以特殊的命意进行“画谏”。他们同中有异的艺术成就，不仅承袭了中国花鸟画“写意”、“寓意”的优秀传统，而且在写意花鸟画的发展中起到了继往开来的作用。
吴门先驱：明初画坛也非浙派与院体一枝独秀，另有一些画家沿续着宋元的文人画传统，大多擅画山水与君子画的题材，比较著名的如王绂及其弟子画竹名家夏昶，以及杜琼、谢缙、沈贞、刘珏等人，都为吴门画派的兴起奠定了基础。
王履（1332——约卒于洪武年间）与《华山图》：王履生活于元末明初，是位精通医学的名医，也是位博极群书的文人，又是位画家及理论家。字安道，昆山人。长于山水，史称其师夏圭，有“行笔秀劲，布置茂密，作家士气咸备”的特点。其作品有《华山图册》，全册四十幅，水墨设色各半，是他五十一时的定本。不仅是一部写生画稿，还包括可视为创作笔记和创作随感的序记题跋及诗一百五十首。其中《华山图序》、《画楷序》、《帙成戏作此自讥》等，具有重要意义。《帙成戏作此自讥》中说：“余自少喜画山，模拟四五家，常以不得逼真为恨。及登华山，见奇秀天出，非模拟者可模拟。于是摒去旧习，以意匠就天出，则之虽未能造微，然天出之妙，或不为诸家畦径所束。”宋元以来，作画不求形似、注重笔墨意趣的理论，具有广泛影响，王履意有所指地对模拟与创新、师古人与师造化、形与意等关系，深入地进行了论证，他强调：“意在形，舍形何以求意！得其形者，意溢于形。”（《华山图序》）他的一系列观点，最后总结为：“吾师心，心师目，目师华山”，是对唐张文通“外师造化、中得心源”的新的理论阐述。
⑥ 问: 我想下载一些古代的画作，高清的，在什么网站上可以免费下载到
wikiart，维基艺术网络，在网络上搜可以搜到，不过搜画得搜英文，比如搜中国画(Chinese painting)，维基里全是高清图没有水印，内容特别全面专业
⑦ 元明清时期文人画盛行原因
元代绘画：业余画家的文人复古潮。十三世纪晚期，蒙古人推翻了南宋政权，元朝成立。在政局变革，社会动荡的局面下，画家的身份也发生了很多改变。比如在宋朝，几乎所有的画家都是职业画家，为宫廷服务，或者卖画为生，但到了元代，汉人难有当官的机会，而且很多知识分子不愿意接受蒙古人召举，忍着生活贫困，和朋友吟诗赋词，形成一个自给自足的精神圈子，不少绘画中都可以见到他们隐喻故国的象征手法。在这种背景下，文人画开始全面兴起，更多的业余画家出现，他们来自不同的地方，有着不同的背景，在不同的场合为不同的人画画，中国画也自然发生了根本的改变。
明代文人画中的雅兴。到了明代开始的一百多年，中国画没有特别的发展，直到沈周和“吴门画派”的出现。在元朝统治的短短90年中，“元四家”的创新改革，一直延续到明代初期。十五世纪中期，苏州一带渐渐恢复了往日的繁荣，很多富商将钱财用来购买书画，文学、绘画、戏剧、书法等艺术，再度随着贸易的发达而兴盛起来，不少富家子弟和退隐的文人共同形成了一个“隐士”阶层，悠闲地从事一些风雅又赏心悦目的娱乐。明末战乱不断，画家也难以再延续明初的安逸，越来越多有个性的独特画家出现。在这个时期，陈洪绶在人物话上的成就和蓝瑛在山水画上的造诣，都成为后代画家所效仿的对象，对后世也产生极大影响。
清初不受拘束的绘画改革。到了清代，中国画开始有了新的发展，从唐宋以来的正统院体画与文人画之争逐渐结束。院体画以衰落告终，而中国文人画则有了更多的创新。在清代，我们将看到正统文人画的代表人物“四王”（王时敏、王鉴、王翚、王原祁）的作品，他们依然以摹古为主旨，作品缺乏生气和创作力，但技巧功力颇深。然而另一个主张个性的文人画流派开始发展，以“四僧”（朱耷、弘仁、髡残与石涛）为首的改革派主张抒发个性，提倡“反法”与“我法”，在清朝中期，“扬州画派”也以提倡个性的革新面貌出现，给整个清代中国画带来了丰富多样的面貌。
绘画是创造性的艺术，绘画的艺术价值就在于创新。绘画的创新与自然科学中的发明创造没有什么区别，唯一不同的是,绘画是一种创造美的艺术。作为中国画艺术的创新，离开"美"这个艺术概念，创新也就无从谈起。绘画属于社会科学的范畴。绘画的创新除了能给人带来全新的感官刺激外，其艺术内涵要与观赏者的心灵沟通，达到震撼人心的效果。绘画艺术的创新如果离开了这个根本，也就不存在什么价值了，绘画艺术正是在不断的创新中向前发展。中国画的“笔墨”一直是随着“理”的原则在改变，以中国画之“理”来认识中国画的“笔墨”问题：“意象”之理必然会产生表现“意象”笔墨之方法；“象意”之理必然会产生表现“象意”笔墨之方法；“悟象”之理必然会产生表现“悟象”笔墨之方法。然而万变不离其宗，这个“宗”即中国传统文化，脱离中国传统文化就无法表现出具有中国文化内涵的艺术风格。绘画艺术是天才加勤奋的事业，无论谁，只要拿起画笔将其作为事业，就意味着在用自己毕生的精力赌其成败，故切慎之。