越窑荷花纹样

『壹』 荷花的单独纹样简画笔

创建选区后，抄通过【编辑袭>定义画笔预设】就可以完成注意定义为画笔的图案将自动转换为灰度，因为笔刷是不能带有原先的色彩的，否则的话就会造成色彩使用上的矛盾。因为在绘制的时候是通过前景色来定义绘制的颜色的。所以你可以 定义图案 然后使用图章工具

『贰』 荷花纹样在中国工艺美术史的意义

荷花是圣洁的代表，更是佛教神圣净洁的象征。荷花出尘离染，清洁无回瑕，故而中国人民和答广大佛教信秆都以荷花"出淤泥而不染，濯清涟而不妖"的高尚品质作为激励自已洁身自好的座右铭。荷花是友谊的象征和使者。中国古代民间就有春天折梅赠远，秋天采莲怀人的传统。自古中国人民就视莲子为珍贵食品，如今仍然是高级滋补营养品，众多地方专营莲子生产。莲藕是最好的蔬菜和蜜饯果品。莲叶、莲花、莲蕊等也都是中国人民喜爱的药膳食品。可见荷花食文化的丰富多彩。传统的莲子粥、莲房脯、莲子粉、藕片夹肉、荷叶蒸肉、荷叶粥等等举不胜举。在中国花文化中，荷花是最有情趣的咏花诗词对象和花鸟画的题材；是最优美多姿的舞蹈素材；也是各种建筑装饰、雕塑工艺及生活器皿上最常用最美的图案纹饰和造型。
是常用的图案

『叁』 越窑瓷器的特点

唐代越窑瓷器以美丽的釉色著称，采用了划花、印花、刻花和镂雕等装饰技法，以回划花为答主。划花线条洗练，寥寥几笔便展现出一朵盛开的荷花，一枚风吹叶卷的荷叶，或花朵舒展、枝叶对称的海棠花和四瓣花。印花多用于碗底、盘底等处,花纹有云龙、寿鹤和花卉,一般拘谨呆板，不像划花那样奔放有力。晚唐时期已经出现了釉下褐彩装饰，如1980年浙江省临安县两市街明堂山唐天复元年 (901)水邱氏墓出土的釉下褐云纹镂孔炉就是一例。这种装饰一直延续到五代。1970年，临安县板桥五代墓出土的褐彩云纹四罂与水邱氏墓出土的装饰具有同样风格但这种釉下彩装饰并没有发展起来,很快就消失了。刻划花装饰则仍占主导地位，并一直延续发展下来。

『肆』 荷花纹铜镜是哪个朝代

莲花纹是中国古代汉族传统纹饰之一。其兴起与佛教的盛行有关。自南北朝后流行。多出现在瓷器上，作为装饰。其变化丰富。

南北朝至唐代，莲花纹常作为瓷器的主题纹饰，碗、盏、钵、盘的外壁或内划复线仰莲，有的盘心还饰蓬莱纹，酷似盛开的莲花。亦见雕刻成立体状的莲花，如：南北朝的仰覆莲花尊，五代的莲花形盏托等。

『伍』 莲花为什么会成为佛教最有代表性的纹样

我在《观世音》里看过，她遇到困难的时候，感动了上天，一夜之间池塘的荷花开了，她才又回到人间，继续救使人脱离苦海，

『陆』 越窑和龙泉窑有什么区别

越窑与越窑系
越窑烧制青瓷有着悠久的历史，五代时被吴越钱氏垄断专烧“秘色瓷”，臣僚及百姓都不能使用。据文献记载：自吴越钱氏入朝、纳土称臣，越州窑务已由宋朝廷接受，并设官监烧，但设官监的时间似乎并不长。当时越窑所产的实物，故宫收藏越窑器中有“端拱元年戊子岁十二月造口"十二字年款盒盖一件。盒面光素无纹饰，仅刻文字，与五代到宋初越窑精致划花盒相比质量相差悬殊。这件器物显然不是官监时期贡奉朝廷的，其官监停废的时间也就在太平兴国七年至端拱元年七八年之间。
至于越窑官监停废的原因，据现在已知的材料推测：大约此时北方诸窑中定窑、耀州窑烧瓷的工艺已有了很大的进步，定窑白瓷刻花器的雅洁素净、耀州窑青瓷刻花器比之越窑更是青出于蓝，所以宫廷用瓷已无须越窑了。而越窑自官监停废以后，熟练工匠也多有走散，产品质量大幅下降，盛名渐为其他青瓷诸窑所取代。
越窑系以浙江余姚上林湖滨湖地区的越窑为代表，已发现窑址23处，为宋初朝廷设官监烧，工艺精细、造型规整、釉色青绿、划花装饰纤秀。产品主供宫廷，一次可达14万件之多，数量可观。在官监停废后(大约在太平兴国七年至端拱元年间)越窑转向民问用瓷，产品质量明显下降。烧制越窑风格青瓷的窑业有上虞窑、鄞县窑等。
龙泉窑与龙泉窑系
龙泉窑在今浙江省龙泉县一带，主要集中在大窑、金村周围，是继越窑发展起来的瓷窑，创烧于北宋早期，至南宋前发展，进而形成独特风格，使青釉品种达到了很高的境界，也是南方地区产量最大的瓷窑，已发现数百处龙泉窑的民窑遗址。至南宋晚期，除龙泉当地外，浙江庆元、运和等县以及江西吉安、福建泉州等地都烧造龙泉风格的青瓷，形成龙泉窑系。
龙泉民窑烧造黑胎厚釉青瓷与白胎厚釉青瓷，往往同窑合烧。受官窑影响，工艺水平较高，胎薄釉厚、釉层如玉，釉色有粉青、梅子青、豆青、黄绿色釉、灰绿釉、菜绿色釉等。黑胎厚釉瓷器与官窑器相似，胎薄、质细、坚硬，灰黑如铁。少数胎呈黄或砖红色，胎质疏松。釉层厚、透明发亮、有开片，习称“紫口铁足”。而南宋官窑胎没有那么发亮、温润如玉，但也是“紫口铁足”。白胎厚釉青瓷也是受南宋官窑影响，胎略厚，白中带灰，圈足，底露胎处呈朱红色或浅紫色，多数青釉釉层光洁不开片，釉色有粉青、梅子青等。
南宋龙泉窑创用釉稠的石灰碱釉，代替过去使用的稀淡浅薄的重石灰釉，不仅使青瓷呈色青翠纯正，而且使其“釉汁莹润如堆脂”。采用多次施釉方法，烧造成功青翠欲滴的粉青和梅子青釉，使龙泉青瓷工艺达到了历史高峰，从而使青瓷艺术能利用釉中微小气泡所造成的折光散射，形成凝重深沉的质感，使人感觉到异常丰富的蕴蓄。
约在12世纪晚期，也就是从南宋中期开始，烧制成著名的粉青釉。稍后至元代前期，胎薄釉厚的梅子青釉烧制成功，使龙泉窑达到鼎盛，宋代的龙泉青瓷以釉色取胜。传世龙泉青瓷以南宋产品为多，釉色多为粉青釉，少数以印双鱼纹饰装饰。其上品釉色匀净、莹润如玉。
北宋时期的龙泉窑青瓷的装饰艺术特色，基本上是采用刻划技法。器物胎骨多呈灰色，釉色多为艾叶青或略微偏黄的色彩，透明度和光亮度较好，刻划的纹饰清晰明亮。这种表现方法是充分利用釉层的厚薄来呈现深浅不同的青色效果，坯体刻划纹饰的地方比坯体表面要深，施釉后凹下的部位积釉较厚而颜色深，所刻的纹样就清楚地呈现出来。另外刻划时所用刀法的变化有宽有窄、有深有浅，运刀的轻重缓急体现出刻线的节奏与韵律，从而赋予刻划纹舒展、流畅自如的艺术魅力。常见的纹饰有多莲瓣、荷叶。器型有炉、瓶、盘、渣斗及塑像等，各类造型变化有多种样式。如瓶有梅瓶、龙纹瓶、虎纹瓶、五管瓶、胆瓶、鹅胆瓶等；炉则有三足、四足及八卦炉，奁式炉等。
南宋时青瓷工艺上的主要变化是薄胎厚釉，装饰手法以印、贴、堆的方法代替刻、划方法。在胎骨上增加厚度而不损伤胚体，凸出的纹样施釉后，釉在高温烧成时产生流动，使纹样的凸起部分显得清清楚楚。广东省博物馆藏南宋龙泉窑印花莲瓣碗，碗的外壁是南宋盛行的丰腴厚肥的仰式莲瓣纹，就是采用深雕式的莲瓣纹，工整细致、立体感强；南宋龙泉窑三足炉从器物肩部到足部分别饰以一条凸起的线，烧成后隐现出白线，通常称为“出筋”，既加强了器物的形体美，又使青瓷釉色出现了浓淡的变化。
南宋造型除各类日用器皿外，文房用具中的水盂、水注、笔筒、笔架等也很常见，象棋子、鸟食罐也很有特色。此外，仿古铜器及玉器的各式鬲、觚、斛、投壶及琮式瓶等也多有生产，这与北宋后期崇古之风相关。铭文有“金玉满堂”及“河滨遗范”两种。
元代龙泉青瓷的造型比南宋形制明显增大，胎体厚重，显现出威武雄壮的风格。除一般碗盘常用瓷以外，创新产品有高足杯、菱口盘、荷叶盖罐、环耳瓶、凤尾尊等，产品质量一般来说不如南宋，胎质粗糙、釉面光亮，但也有许多精美之作。元代龙泉的装饰艺术有划、印、贴、堆、镂刻、点彩等，题材内容较为广泛，有各种花果、花卉、鱼纹、羽毛、人物以及吉祥图案等。在制作和装饰上又有很大变化，由南宋时的重釉色、重造型转为元代的重纹饰。
元代无论大小器物几乎都有花纹装饰，这是龙泉当时美化瓷器的主要手段。精品有八角双鱼碗，其在工艺制作上采用露胎氧化新工艺方法，外壁一圈八面各有一开光，开光内不施釉，胎氧化呈赭红色，各印人物、花树，印花开光不施釉露出氧化红色胎，使人物造型更加突出而不重复，产生一种特殊效果。这种氧化胎纹饰也是元代创新的一种艺术风格。碗内壁开光内印凤和孔雀纹衬以荷花纹。内底印双鱼纹，饰粉青釉，翠绿润泽、绿中透粉，十分雅观，精美至极。
元代是龙泉窑系瓷器烧造兴盛时期，因行政区划又称为“处州瓷”、“处瓷”或“青处器”。由于对外贸易的迅猛发展，生产规模比宋代扩大数倍，瓷器大量出口，深受海外各阶层人们的欢迎。

『柒』 元代装上鱼藻纹，下鸳鸯荷花纹元代瓷器的装饰纹饰分为哪几种

上鱼藻纹，下鸳鸯荷花纹元代瓷器的装饰纹饰，分主纹和辅纹二类。主题纹样有植物纹的专松竹梅，又称“属岁寒三友”，它具有清高、坚贞不屈的含义，这是元代具有时代特点的装饰题材，表现了汉族文人对异族统治的不满情绪和高风亮节的心情，在明清时代被广泛应用，松枝画的很细、形象逼真，梅花有开有合。此外，牡丹、莲花、蕃莲、菊花、牵牛花、芭蕉、灵芝、山茶、葡萄、海棠、瓜果，无不描绘的生动逼真。动物纹有龙、凤、鹤、鹿、鸳鸯、鹭鸶、狮子、鱼、海马等，画得生机勃勃。辅纹则有卷草、回纹、蕉叶、云肩、莲瓣(八大码)、钱纹、锦地等，元代的瓷器纹饰层次繁密，但不杂乱，有时在一件作品上有七八层装饰纹样，但主次分明，主体纹样突出颇具匠心。元瓷的花朵留有白边，不填满色。叶有一至五个尖瓣，呈葫芦状。藻纹排列有序，叶粗根细。往往在罐的肩部装饰垂云纹，也叫灵芝纹。常把鸳鸯荷花及水纹安排在一件器物上，有很强的生活气息。器皿的足部多安排莲瓣纹，又称“八大码”。值得重视的历史故事题材的出现，如箫何月下追韩信，蒙恬将军等，对明清两代瓷器上人物故事的题材给予重大影响。

『捌』 我国五代时期出品的越窑青瓷有哪些特点

五代时期的越窑青瓷釉面光滑，釉层透明度好，造型趋于秀美，同时瓷器的装饰也集中了以前的各种方法并加以发展，刻花、印花、画花技术发展到了高度成熟的阶段。

装饰题材也进一步拓宽，其人物、鸟兽、花草一应俱全，矫健的各式蟠龙，翱翔天空的鹤、凤、荷花、秋葵、牡丹花丛中比翼双飞的鹦鹉以及钱塘江汹涌的潮水等。

刻画人物的也很多，轮廓勾勒都很准确，线条流畅生动。莲花瓣装饰也异常丰富，有10多种不同形式与不同刻法。此外，五代瓷器还出现了装饰有风景的画面。这些装饰承袭了唐代金银器和铜镜、织绣的特点，花纹精美，构图严谨，表现了五代青瓷的高度水平。