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情人节抽象画

发布时间: 2023-02-11 17:21:55

⑴ 立体纸花手工制作步骤

立体纸花手工如何制作,大家想不想学习呢?下面我为大家介绍立体纸花手工制作步骤,希望能帮到大家!

立体纸花手工制作步骤

折纸对幼儿的好处

1、折纸可以锻炼孩子手指的灵活性,能发展孩子的动手能力。

2、它能培养孩子按步骤有顺序地认真做事的良好习惯。

3、它还可以培养孩子的观察力和注意力。

4、由于折纸的可塑性极强,可以说是千变万化。所以通过折纸可以发展孩子的'创造力,想象力和形象思维能力。

5、好的折纸作品,造型优美生动。折叠过程中,孩子能潜移默化地受到美的教育,培养孩子的审美能力。

6、孩子折纸的时候折纸心常常和其他小朋友、老师一起交流。不仅增进朋友间的友谊,而且发展孩子的表达力。

7、折纸还能辅助孩子的学习。把抽象的分数、几何图形等,变成形象的折纸,孩子就比较容易明白了,孩子的空间想象能力也在情人节礼盒一次次地折叠过程中得到提高。

⑵ 价值过亿的4幅抽象画,虽然看起来简单,但内容却无一人看懂,为何

艺术是没有边界的,尤其在绘画这一领域,巴勃罗·毕加索是闻名世界的大画家,他不仅是现代艺术的创始人,还被誉为20世纪最伟大的天才之一。然而,无论是他还是梵高,到了职业生涯末期,都逐渐改变了画风,他们的笔触一步步脱离了“形”的阶段,向着事物本源进发。然而,这一境界却不是凡人能接触到的,就像那4幅价值过亿的抽象画一样,虽然看上去简单无比,甚至会一度怀疑出自小孩子之手,但实际上,其内容之丰富,却无一人能看懂。

后来,《交换》被拍出了3亿美元的高价,据相关人士说,仅凭这幅画的色彩,就能提取出23种不同风格的表现方式,虽然没几个人能看懂,但也许这就是艺术家的伟大之处吧。

⑶ 谁能给我介绍下世界的几大名牌,要详细的。如题 谢谢了

创始人Gabrielle Chanel香奈尔于1913年在法国巴黎创立香奈尔,香奈尔的产品种类繁多,有服装、珠宝饰品、配件、化妆品、香水,每一种产品都闻名遐迩,特别是她的香水与时装。 香奈尔(CHANEL)是一个有80多年经历的著名品牌,香奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格,她善于突破传统,早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适,这也许就是最早的现代休闲服。 1913年开设女帽及时装店制作服装; 1921年起开发各式香水:如1921年的no.5香水和no.22香水, 1924年的cuirderussie香水, 1970年的no.19香水, 1974年的cristalle香水,1984年的coco香水, 1990年的egoiste男用香水, 1996年的allure香水; 另外还有各类饰品,化妆品,皮件,手表,珠宝,太阳眼镜和鞋各类配件。 [编辑本段]品牌发展 Chanel创办人Coco Chanel原名 “Gabrielle Bonheur Chanel ”,1883年出生于法国的Auvergne。她六岁时母亲离世,父亲更丢下她和另外四名兄弟姊妹。自此,她由她的姨妈抚养成人,儿时入读修女院学校 (Convent School),并在那儿学得一手针线技巧。在她廿二岁那年,即1905年,她当上“咖啡厅歌手”(Cafe singer),并起了艺名 “Coco”,在不同的歌厅和咖啡厅卖唱维生。在这段歌女生涯中,Coco先后结交了两名老主顾,成为他们的情人知己,一名是英国工业家,另一名是富有的军官。结交达官贵人,令Coco有经济能力开设自己的店子。 1910年,Coco在巴黎开设了一家女装帽店子 (millinery shop),凭着非凡的针线技巧,缝制出一顶又一顶款式简洁耐看的帽子。她的两名知己为她介绍了不少名流客人。当时女士们已厌倦了花巧的饰边,所以 Chanel简洁的帽子对她们来说犹如甘泉一般清凉。短短一年内,生意节节上升,Coco把她的店子搬到气质更时尚 (fashionable)的Rue Cambon,至今这区仍是Chanel总部的根据地。做帽子绝不能满足Coco对时装事业的雄心,所以她进军高级订制服 (Haute Couture)的领域。1914年,Coco开设了两家时装店,影响后世深远的时装品牌Chanel宣告正式诞生。 步入二十年代,Chanel设计了不少创新的款式,例如针织水手裙(tricot sailor dress) 、黑色迷你裙 (little black dress)、樽领套衣等。而且,Coco从男装上取得灵感,为女装添上多一点男儿味道,一改当年女装过份艳丽的绮靡风尚。例如,将西装褛 (Blazer) 加入女装系列中,又推出女装裤子。不要忘记,在二十年代女性只会穿裙子的。 Coco这一连串的创作为现代时装史带来重大革命。Coco对时装美学的独特见解和难得一见的才华,使她结交了不少诗人、画家和知识份子。她的朋友中就有抽象画派大师毕加索 (Picasso)、法国诗人导演尚.高克多 (Jean Cocteau) 等等。一时风流儒雅,正是法国时装和艺术发展的黄金时期。 除了时装,Chanel也在1922 年推出Chanel No 5香水,女星妮歌洁曼 (Nicole Kidman)作代言人的No 5香水瓶子是一个甚具装饰艺术 (Art Deco) 味道的玻璃瓶。此乃史上第一瓶以设计师命名的香水。而“双C”标志也这瓶香水成为Chanel历史上最赚钱的产品,且在恒远的时光长廊上历久不衰,至今在 Chanel的官方网站依然是重点推介产品。 三四十年代,第二次世界大战爆发,Coco Chanel把她的店子关掉,与相爱的纳粹军官避居瑞士。1954年,Coco重返法国,Chanel东山再起,以她一贯的简洁自然的女装风格,迅速再俘虏一众巴黎仕女。短厚呢大衣、喇叭裤等等都是Coco Chanel战后时期的作品。或者只需讲战后Chanel风格一直保持简洁而贵丽,多用Tartan格子或北欧式几何印花,而且经常用上花呢 (tweed) 造衣,舒适自然。 或者再可一提,在Coco Chanel逝世后 (1971年去世),德国名设计师Karl Lagerfeld成为Chanel品牌的灵魂人物。自1983年起,他一直担任Chanel的总设计师,将Chanel的时装推向另一个高峰。还有一处有趣地方堪可提及,就是品牌创立了接近九十年,从未造过一件男装,直至2005/2006 的秋冬系列才造了几件男装上市而已。 [编辑本段]品牌风格 无论是带有强烈男性元素的运动服饰(Jersey suit)、两件式的斜纹软呢套装(Tweed)、打破旧有价值观的人造珠宝、带有浓郁女性主义色彩的山茶花图腾,抑或是Marylin Monroe在床上唯一的穿着——Chanel No.5,Chanel屡屡挑战旧有体制创造出新的时尚。香奈儿女士最特别之处在于实用的华丽,她从生活周围撷取灵感,尤其是爱情。不像其他设计师要求别人配合他们的设计,Chanel提供了具有解放意义的自由和选择,将服装设计从男性观点为主的潮流转变成表现女性美感的自主舞台。抛弃了紧身束腰、鲸骨裙箍与长发,提倡肩背式皮包与织品套装,Coco Chanel一手主导了二十世纪前半叶女人的风格、姿态和生活方式,一种简单舒适的奢华新哲学,正如她生前所说:“华丽的反面不是贫穷,而是庸俗”。 1971年1月,Coco Chanel去世,享年88岁。现任Chanel的主要设计师Karl Lagerfeld在1986年开始掌舵,他用新的手法演绎着细致、奢华、永不褪流行的Chanel精神。这位有着瑞典和德国血统、总是戴着黑色大墨镜的鬼才设计师最为人所称道之处正是他与Coco Chanel一样,充满才华却又流着离经叛道的血液。他在上任后的第一季就将长裙裙摆剪破,搭配鲜艳夸张的假珠宝首饰,震惊了整个时尚界,也将Chanel声势在这20年内推向另一个高峰。 Chanel的设计带有鲜明的个人色彩,她追求自由但是眷恋男人;她强悍独立但是却有十足的女人味。她的老家——法国中部的Auvergne——是个充满死火山地形的贫苦地区,七十岁时她曾形容自己是“Auvergne唯一一座不灭的活火山”;如今,放眼新人辈出品牌繁复的流行产业,Chanel依然是时尚界一座永远不灭的活火山。 经典之处 1910年,诗人Hugo曾经这么形容巴黎:“在巴黎,可以感觉到欧洲的心跳,巴黎,是城中之城”。发迹于时尚之都的Chanel,正如独立而自信的巴黎女子,带着神秘又难以抗拒的魅力。曾经担任法语文化部长的Andre Malraux就说:“二十世纪的法国,将会留给世人三个名字: Charles de Gaulle、Picasso和Coco Chanel”。 “香奈儿代表的是一种风格、一种历久弥新的独特风格”,Chanel女士如此形容自己的设计,不是不断思索接下来要做什么,而是自问要以何种方式表现,这么一来鼓动将永不停止。自信热情的Chanel女士将这股精神融入她的每一件设计,使Chanel成为相当具个人风格的品牌。 [编辑本段]品牌延续 香奈尔逝世后,1983年起由设计天才卡尔 拉格菲尔(KARL LAGERFELD)接班。卡尔拉格菲尔有着自由、任意和轻松的设计心态,他总是不可思议地把两种对立的艺术品感觉统一在设计中,既奔放又端庄,既有法国人的浪漫、诙谐,又有德国式的严谨、精致。他没有不变的造型线和偏爱的色彩,但从他的设计中自始至终都能领会到“香奈尔”的纯正风范。 [编辑本段]品牌识别 ①双c在chanel服装的扣子或皮件的扣环上,可以很容易地就发现将coco chanel的双c交叠而设计出来的标志,这更是让chanel迷们为之疯狂的“精神象征”。 ②菱形格纹:从第一代chanel皮件越来越受到喜爱之后,其立体的菱形车格纹竟也逐渐成为chanel的标志之一,不断被运用在chanel新款的服装和皮件上。后来甚至被运用到手表的设计上,尤其是“matelassee”系列,k金与不锈钢的金属表带,甚至都塑形成立体的“菱形格纹”。 ③山茶花:chanel对“山茶花”的情有独钟现在对于全世界而言,“山茶花”已经等于是chanel王国的“国花”。不论是春夏或是秋冬,它除了被设计成各种质材的山茶花饰品之外,更经常被运用在服装的布料图案上。 [编辑本段]香奈儿5号---我的幸运数字 香奈儿5号是香奈儿女士的幸运数字,当时她在众多香水样品中,选择了第5支香水,她说:“这就是我要的。一种截然不同于以往的香水、一种女人的香水,一位气味香浓,令人难忘的女人。”但这种有意的对数字的迷信很有可能让她错过了真正的好香水。对香味的定夺,不仅需要一个有超级感受力的鼻子,而且还需要一种无杂念的心境。而香奈儿5号诞生时香奈儿女士已经是个不甚快乐的人了…… 香奈儿女士对香水的理念是:“香水要强烈得像一记耳光那样令人难忘。”以这个概念来看香奈儿5号,她是成功的。香奈儿5号的确十分强烈,但是它对大多数女人来说确像一记耳光,因为给人的感觉并非愉悦。要人为一记耳光陶醉,有点难。 香奈儿5号采用多种高级香精与乙酸酯混合而成,在当时还没有人敢于挑战合成香水,也的确叫人耳目一新。它的前调是醛香,湿草味、茉莉香。但茉莉的香味完全被醛香覆盖了,刺鼻是最初的感受。中调里的玫瑰被依兰、鸢尾弄得很模糊,更因为“耳光”似的前调关系它们变得很弱势。基调中的天竺薄荷也失去了清醒的滋味……基本上,它几乎没有后调,传闻中的香氛持久是不存在的。它像足了一记耳光,打完就跑,没有回味,只想忘却。 该企业品牌在世界品牌实验室(World Brand Lab)编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中名列第九十四。 [编辑本段]香奈儿创始人 香奈尔创始人加布里埃。香奈尔有一段很不愉快的童年。她的父亲是兜售杂货的小贩,母亲是个村 妇。1883年香奈尔出世时,父母尚未正式结婚,她对自己是个私生女这件事始终耿耿于怀。香奈尔12岁时母亲去世,父亲抛下了他们五个兄弟姐妹,自此不知去向。这残酷的事实,使她在以后的日子里,总要极力的掩饰那段悲惨的童年生活。之后她在修道院的收容所里,度过了暗淡的少女岁月。18岁离开修道院后,几经周折,她尝试过各种不同的工作,甚至有一小段歌唱生涯。据说这也是她的别名CoCo Chanel的由来。 香奈尔25岁那年,她遇到了生命中的第一位情人---巴桑,使她的命运有了转机。 巴桑是一位贵族的后裔,他令芳华正茂的香奈尔倾倒,但碍于当时的社会环境,两人无法正式结合。然而香奈尔却凭此开始挤身上流社会。聪明的她很快就周旋于王孙贵族之间,稍后经过巴桑的介绍,香奈尔邂逅了她一生中最重要的男人Arthur Capel----她此生的至爱。 Capel出身卑微,为一情妇之子,虽凭借自己的奋斗,在商场上大展宏图,并于第一次世界大战后当上《凡尔塞条约》的政治秘书,成为一介名流,但却因自己的卑微身世而觉得非取个名门闺秀不可。他对香奈尔虽然一片真心,但最终还是舍弃了香奈尔,远赴英伦与一名爵士的千金成婚。此举伤透了香奈尔的心。为了补偿对香奈尔的歉疚,Capel出资让她在巴黎开了一间女帽店,这便是香奈尔事业的起点。引用香奈儿一句话:“我不能理解女人为何不能只是为了表现礼貌,出门前都好好打扮一下,每一天谁知道会不会是命中注定的大日子?”女人的时尚、女人的香奈儿精神,让这个世界更加美丽缤纷。 香奈儿本身非常聪明且敢于挑战传统,解放传统向世俗唱反调,像男女装混穿、把休闲服变成时尚流行、肩背式皮包与套装,解放女人、也开创女性时尚时代的来临,一直风靡到现代的黑色小洋装,打破当年黑衣服只能当丧服的规定,香奈儿创造了一个属于她自己的时代!她在1921年成立品牌的精品店、同年NO.5香水也诞生。她大胆说出:“戴巨大帽子还能活动吗?”终结巨大女帽的年代,她所设计的简洁女帽成为潮流尖端,她,有用不完的创新点子;她表现出冲突、同时表现她对人心的透彻了解。 香奈儿一生都没有结婚,她创造伟大的时尚帝国,同时追求自己想要的生活,其本身就是女性自主最佳典范,也是最懂得感情乐趣的新时代女性。她和英国贵族ETIENNE BALSAN来往,对方资助她开第一家女帽店,而另一位ARTHUR CAPEL则出资开时尚店;她与西敏公爵一同出游,启发设计出第一款斜纹软呢料套装;生命中每一个男性都激发创意的泉源,她不是单靠幸运,而是非常努力认真的工作!甚至一直到70多岁的高龄她都还复出视事,。香奈儿集团在1983年由Karl Lagerfeld出任时尚总监,但至今每一季新品仍以香奈儿精神为为设计理念.

⑷ 他们这样谈论爱情:亲密与心碎的爱之艺术 | 情人节

又到情人节,“爱与亲密”的话题兜兜转转再次回到了人们的视野里,年复一年借节日之名获得数不胜数的叙事关注。尽管2月14日的圣瓦伦丁节源自基督教传统,爱情的感召力及其极富煽 *** 彩的特质却能够跨越不同的文化语境,使其从私领域中出走至大众视野。爱是命定的天赋,在亲密爱、 *** 、人 *** 、公共爱的交迭对话中丰富其内涵;爱亦背负了历史和文化的重担,它之所以成为人们创作与研究的重要母题之一,正是因为它以内在于语言的形式与我们的生活方式和社会经验绑定在了一起。

人们对于爱情主题的文学影视作品并不陌生。今天,我们希望这里呈现一些谈论爱的另类视角:博物馆与艺术馆中的展品如何能够成为凝结的爱的意象?艺术家们对当代爱情有哪些观察与思考?爱情能否与更具公共性的社会关怀相联系?

亲密是爱。云图映画联合今日美术馆推出了“爱的艺术:亲密”全球影像艺术大展,展览于2018年11月24日至2019年2月24日在今日美术馆2号馆展出,以视觉媒介的形式呈现当代艺术家对亲密关系的热切思考与积极探索。展览既涵盖了玛丽娜·阿布拉莫维奇、草间弥生、小野洋子等颇负盛名的艺术家的作品,她们从女性体验情感的角度出发,以大胆创新的行为表演与艺术装置探索“爱”的多元表达形式。同时,该展览也展出了一组实验性与未来感十足的影像作品,旨在讨论社交网络、虚拟空间与消费主义对亲密关系的形塑,作为对当代无数新型亲密形式的回应与反思。

心碎亦是爱。2018年6月,世界第一家、也是最负盛名的克罗地亚心碎博物馆在上海迎来了它的第50场全球巡展,吸引了无数中国观众慕名前去,这也是它首次来到中国办展。坐落于克罗地亚首都萨格勒布市上城的这家心碎博物馆诞生于2006年,拥有世界各地失恋者捐赠的1000多件展品,并在2011年被授予“欧洲最有创意博物馆奖”。心碎博物馆的联合创始人奥林卡·维斯蒂卡和德拉任·格鲁比希奇原是一对情侣,在分手之际萌生了一个“安放曾经亲密无间、千金难买的记忆”的想法。以更富有诗意的解决方法来处理已然结束的恋情,这是他们创办心碎博物馆的初衷。

克罗地亚的心碎博物馆

2011年,心碎博物馆的同名官方出版物《心碎博物馆》上市,书中收录了200件藏品,每一件藏品的图片旁都附有捐赠者的说明文字,讲述此件展品背后的故事。去年10月《心碎博物馆》中译本面世,将200个“人类失恋心理学研究标本”呈现到中国读者面前。

亲密关系的当代形式:情欲碎片与心碎物品

情书、情诗、当面告白,人们习惯于且偏爱以文字和语言传情,这是因为它能较为直观地传达表白者的心意,也是人们默认的正统交流方式。而将抽象暧昧的情感转译为声形俱备的语言也并非一件容易的工活,更何况情感的曼妙之处往往在于其难以诉之于口的特性,不过这番劳累也是恋爱者乐意承受的甜蜜负担。表达情感的方式与承载情感的媒介也因时代的变迁、地域的区隔、风俗的流变等变换不同的面目,就算是最基本的文字传播,也不再仅限于在纸笔之间做文章。在当代,数字媒体技术、社交网络与人工智能都参与了这场情爱的转译活动,也使得现代人的情感表达方式更为多元立体。“爱的艺术:亲密”中的诸多展品都展现了这份裹挟在亲密关系中的现代性。

独白剧场(Monologue Theater)展出了翠西·艾敏的作品系列《承诺爱你》。将霓虹灯作为表达媒介是翠西·艾敏典型的创作风格,这也造就了她对情爱语句的另类书写。《承诺爱你》由数块电子屏幕组成,每一块屏幕上都有一句经典的表白话语,比如“When I hold you, I hold your heart”,“Love is what you want”,“I listen to the ocean and all I hear is you”。霓虹灯管被弯曲成手写字体的模样,拼接出了这些与爱相关的感受和思想。与《承诺爱你》有着相似呈现方式的,还有刘诗园的视频装置作品《情诗》。该作品将九首来自各个国家的古今爱情诗歌的诗句打乱,再重新拼接为一首高度抽象的冗长诗歌。这首长诗被翻译为十三种语言,以视频滚动播放的形式呈现在观众面前。尽管这首被重组的诗歌读来并没有连贯的叙事与深刻的含义,但所有人都能够明白它在述说关于爱的故事。

翠西·艾敏的作品《承诺爱你》

刘诗园的视频装置作品《情诗》

这些告白的话语和情诗就像爱一样,就其本质而言,既令人困惑,又有一种凝聚的力量,正如罗兰·巴特在《恋人絮语》中反复剖析的爱与语言之间的辩证关系——“我爱你,这一具体情境不是指爱情表白或海誓山盟,而是指爱的反复呼唤本身。”作为结构主义者的巴特将恋爱体验与恋人之间的情绪故事演绎为语言的蒙太奇游戏,用极富象征意味的符号描绘了诸多经典的恋爱情境。而当语言负荷了过载的情绪能量之时,它也导向了模糊不清的情爱路途。

《恋人絮语》

[法]罗兰·巴特 著 汪耀进 武佩荣 译

上海人民出版社 2016-7

程然的录像装置作品《信》在未来剧场(Future Theater)展出。该作品由刘嘉玲演绎,呈现了一个艳丽女子的心事独白,她穿梭在灯红酒绿的都市中,向观众诉说一些朦胧的心迹与真假参半的回忆。刘嘉玲独白内容的灵感来自于程然收到的一封包装成 *** 邀请函的欺诈邮件,其中充斥着挑逗的语句和暧昧的邀约。图像强化了文字的表现力,借由演员的自述表演,杂乱无序的文字自然地拼接为一个立体的女人影像——寂寞、神秘又充满诱惑力。她既是都市人对于情欲形象的惯性想象,又映射了物质生活与精神世界之间的复杂联系。

程然的录像装置作品《信》

除了语言文字,物品也是承载感情的重要媒介。《心碎博物馆》的藏品就展现了人们将抽象的亲密关系实体化的诸多尝试。比如一张写着“Pay attention to me”的纸条、一双不合脚的红色运动鞋、一款同时送给妻子与外遇对象的海龟挂坠。奥林卡·维斯蒂卡在《心碎博物馆》的引言中写到,他们希望心碎博物馆成为所有逝去的、痛苦的爱情记忆的保险柜。尽管有形之物终会消散,但总比人转瞬即逝的感情与似是而非的回忆靠谱,这也是为何许多人会在恋爱时互赠物品、将它们视作感情的确证和依托的原因。物品作为感情的能指而拥有了意义,在一些特殊的时刻,它甚至扮演或替代了感情本身。

《白色绅士鞋》:“我很开心,再也不用时不时穿上这双白色绅士鞋来取悦她了。”

因此,维斯蒂卡与格鲁比希奇试图通过“展示”这些物品,帮人们完成“告别这段感情”的仪式。但心碎博物馆的别出心裁之处,或者说颇具当代性之处,在于创始人将所有物品统一在了“失恋”、“心碎”的主题之下,以一种庄严的方式来纪念一段不完美、痛苦甚至是毁灭性的人生体验。对“大团圆”故事与完美叙事体的破除,也映射了我们所处时代的某种思潮:以直面的姿态对待残缺但真实的生活图景。作为构筑对特定群体有意义的生活秩序和集体身份的文化性机构,博物馆对“心碎”面向的选择和参与者的积极反馈,也反映了“肯定苦难”与“重新开始”在当代价值观念中的重要性。

《心碎博物馆:人类失恋心理学研究标本》

[克]奥林卡·维斯蒂卡 德拉任·格鲁比希奇 著 王绍祥 译

未读·文艺家·北京联合出版公司 2018-10

身体与在场:爱与艺术成为艺术家的生命本身

爱将人与人紧密地联系在一起,它要求参与者全身心的投入与专注,在“爱”自身的话语框架中保持“在场”状态。但现代工作生活的快节奏使得“爱”的时间成本显得如此高昂,与此同时,正如程然的作品《信》所揭示的,虚拟经验与真实情感之间的边界变得模糊且难以分辨,“爱”似乎也成为了若即若离、飘忽不定的闪烁存在。“将时间与爱可视化,”这是塞尔维亚行为艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇面对这场“爱的危机”所给出的回应,通过这场活动,她也在探寻爱之于自身的意义。

2010年春夏之交,玛丽娜·阿布拉莫维奇在纽约现代艺术博物馆(MoMA)举行了大型回顾展“Marina Abramovic: The Artist Is Present”(玛丽娜·阿布拉莫维奇:艺术家在场),她本人也亲自参与了“艺术家在场”行为艺术项目的表演。在展览进行的三个月里,阿布拉莫维奇每日都会坐在一把木质椅上,等待观众轮流坐到她的对面。双方都被禁止通过语言或肢体动作交流,只能够通过对视的方式接触。报名参加这场行为艺术实验的人不计其数,还有无数特地从大洋彼岸赶来的参与者,围观的人也总是把场地堵得水泄不通,许多观众在短暂的沉默对视中感动落泪。此次展览的 *** 莫过于阿布拉莫维奇与其前情人兼艺术搭档乌雷的重逢,二十余年未联络的两人在木桌的两端以泪水与紧握的双手达成了和解。纪录片《玛丽娜·阿布拉莫维奇:艺术家在场》跟随记录了此次展览的全过程,并回顾了玛丽娜·阿布拉莫维奇与乌雷之间的爱恨故事。

阿布拉莫维奇与乌雷在“艺术家在场”的表演上重逢

“爱的艺术:亲密”永恒剧场(Eternity Theater)为观众们呈现了这部纪录片,同时该展览也收录了阿布拉莫维奇和乌雷在年轻时共同制作的两部行为艺术影像作品《剩余能量》与《恋人:长城徒步》。两人相遇所带来的火花和艺术能量极大地丰富了他们作品中的情感张力,并使得“爱与亲密”的母题与他们一生的艺术创作紧密缠绕。《剩余能量》以身体对抗的方式展示了亲密关系的脆弱、不确定性和关系给双方带来的恐惧与创伤;《恋人:长城徒步》则更像是一场告别仪式——两人分别从山海关与嘉峪关出发,花了三个月走向对方,在陕西二郎山相遇后,两人拥抱挥别,从此不再联络。

阿布拉莫维奇和乌雷共同创作的作品《剩余能量》

对于阿布拉莫维奇而言,爱既是艺术表达的话题,也是艺术创造力的源泉。她在纪录片中表示,她的身体是她工作的主题、对象和媒介。她不仅以挑战生理极限的行为探索两性关系的边界,还以“身体在场”的方式创造了一个“爱的空间”。在她看来,“艺术家在场”的意义在于任何坐在她对面的人都能够和她产生直接、独特且紧密的联结并得到关注和尊重,这是对一个速度太快的世界的抵抗,她要求人们慢下来。阿布拉莫维奇和参与者在沉默注视中互相给予的无条件的爱与注意力,给她带来了“不可思议的轻盈与和谐的神圣感”。在这些冒险式、实验式的创作实践中,爱与艺术都成为了艺术家的生命本身。

宏大之爱:超越私密情感的社会力量

爱之于个人的意义纷繁变幻,对于《心碎博物馆》展品的捐赠者而言,爱是一场回味无穷的情欲体验或一份稳定熨帖的精神支持;在玛丽娜·阿布拉莫维奇眼里,爱与艺术相伴常在。但爱是否是独属于私密领域的个人体验?它是否拥有更为普世的意义?文化研究学者雷蒙·威廉斯发明了“感觉结构”(structure of feeling)一词,强调未定型的社会意识与过程中的鲜活经验——我们所体验的人类感情不全然是“主观感性”的结果,也受到具体社会经验与社会关系的影响。不同于严谨的学术分析,在日常生活中践行爱的人们与艺术家们以一种更直观、更具美感的方式阐释了爱的社会性意义。

狗项圈灯、弹簧床垫、从胫骨里取出的螺丝钉、伽利略温度计、填字游戏……《心碎博物馆》中的展品既有平淡无奇的,也有荒诞怪异的,但每一件展品都有着共通的特性:不事修饰地讲述某次极其私密的感情体验。它们展现了过去一百年里世界各地的人们真实生活的瞬间,也反映了这些人们所处时代的政治、伦理和社会问题。

怀着“无私的爱能够改变世界”的想法,小野洋子与约翰·列侬曾将1969年的蜜月旅行转化为一场反战行动。彼时越战已持续14年。两人先后在阿姆斯特丹的希尔顿酒店和蒙特利尔的伊丽莎白女皇酒店举行了“在床上”(Bed-in)行动,旨在宣传“ *** 不作战”(Make love, no war)。这是一场空前未有的行为艺术表演,行动持续期间,这对夫妇穿着睡衣在床上与媒体、政客、粉丝等各类人群会面,谈论人权与战争等议题。

小野洋子与约翰·列侬的“在床上”反战行为艺术表演

这场行动的影像记录《床上和平》(Bed-in for Peace)也在“爱的艺术:亲密”行动剧场(Action Theater)展出,展览还重现了这场表演发生的场景——一间贴满反战标语的酒店房间内,一张摆放着乐器与鲜花的大床。纪录片中,列侬将他们看似偏激的行动定义为一次日常性的尝试:“就像卖肥皂,会有人说这没有用,那么你也可以去做一些你能做的有用的事情。因为没有人尝试过和平,所以默认暴力是唯一的途径。总有一天,人们会知道,和平和暴力是不一样的。”48年后,小野洋子再度回忆起她与约翰·列侬共同发起的“在床上”行动,坦诚承认“1969年,约翰和我都太天真了”,但她同时也相信, “这个影片是有力量的,我们当时说的话,现在也可以被听见。”这封独白信同样也作为一件展品被收藏展出。对和平与善意的信仰和追求使得爱情不再局限于一份私密情感,而转换成更为广泛的社会力量。与上世纪六十年代反战的社会潮流相结合的爱,拥有了更为多元的公共面向。

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⑸ 毕加索画的抽象爱人,一般人欣赏不来!

1936年

毕加索遇到了才女

Dora Maar

那会儿她长这样

那一年

毕加索54岁,Dora 29岁

因为在一家咖啡馆偶然相识

他们相恋并且开始同居

Dora拍下毕加索工作的样子

毕加索喜欢Dora的美貌

于是画了很多Dora的肖像

《Portrait de Dora Maar》1937年

一开始呢

毕加索把Dora画得还是挺美的

不过后来咱也知道毕加索成了立体派大师

于是他的画风变得十分抽象

美美的Dora在他笔下 变成了这样

这美人,真···十分抽象

令人一言难尽···

不过咱知道毕加索一生中

有过的情人数不胜数

你以为只有Dora被画成这样?

再看看他画的其他情人~

话说如果是你们的男票

把你们画成这样

你真的不会想打他?

看完Dora的画像我只想说:

艺术家的女朋友真的不好当!

素材来源网络,版权归原作者所有!

⑹ 情人节装饰有哪些

在家中,小配件的作用其实是看的见的。在情人节的这一天它们的重要作用就更加的凸显了。女孩子都是喜欢浪漫的,而制造浪漫的最佳方案就是具有浪漫气息的家居装饰品了!

情人节装饰——色彩搭配

红色:可 *** 和兴奋神经系统,增加肾上腺素分泌和增强血液回圈。但接触红色过多时,会产生焦虑和身心受压的情绪,在寝室或书房应避免使用过多的红色。

紫色:对运动神经、淋巴系统和心脏系统有压抑作用,可维持体内钾的平衡,有促进安静的作用和愿意关心他人的感觉。所以在家居装饰中,色彩选择、搭配是否得当对于身心健康很重要,网友朋友们可不能小看色彩的力量啊。

红色、浅紫是主角。在家中增添一些红色的物品简单而效果明显的营造浪漫气氛的做法。因此,除在客厅放一束玫瑰花外,还可以把家中的窗帘换成轻软的浅紫色轻纱,

又或者在米色沙发上摆上几个紫色的靠枕,为简约的家居风格带来变化。

在客厅里涂上红色,能够将遗忘的热情迅速拾回,可使爱侣的感情迅速升温,但过多的使用红色,会让人产生焦虑、压抑的情绪,实用性略差一些。

采用浓郁的紫色墙面会使空间更加开阔,

同时搭配浅紫色布艺使空间从深至浅具有层次感,让古典的空间呈现出优雅、恬静的气质,也为整体风格提升了品质感。紫色不似红色那般张扬,但却不少一丝浪漫,更加适合刚相识的情侣,一点小神秘、一点小柔美都会营造那般优雅而精致的幽会氛围。

情人节装饰——饰品搭配

灯光

与另一半在一起时,如果灯光照得环境如同白昼,那么浪漫的气氛难免打折。市面上流行的造型别致、小巧的香熏蜡烛正合适。这些香熏蜡烛大小不一,色彩多种多样。在情人节的夜晚,关上灯光,点燃蜡烛,在摇曳的灯光中,即使是普通的家常菜也可以品尝出与平常不一样的味道。

当然,更换灯饰也是一个好办法。受到简约风格流行的影响,灯饰也以抽象的设计较为流行。这类设计的灯饰兼具使用性与观赏性,尤其受到年轻人的喜爱。

注意:不要忽略了卧室角落的装饰,墙面可以适当地更换挂钟,家居拖鞋、水杯也可以应节地换新,赠送贴心小礼之余,也给浪漫气氛点睛。

餐桌

布置一张浪漫的餐桌。花朵可以渲染空间的情绪,色彩可以唤醒我们的感受,萧瑟季节,用花饰来装点餐桌,不论是鲜艳的插花抑或是花朵图案的桌布,用它们来削弱餐桌冰冷生硬的感觉,变化出饱满温柔的表情。第一,红色主色调不能弃。从餐垫、靠垫到对碗,红色都穿插其中,成为情人节气氛主线。第二,玻璃器皿的使用。灯光是浪漫气氛的推手,而玻璃的透光与折射,会让这柔和的灯光充分地进入你的餐桌上去。

床上用品

卧室聚焦碎花条纹。灯光、玫瑰都有了,如果还要改变卧室一成不变的感觉,最简单的方式就是换一套新的床上用品。花朵图案的床上用品能够轻而易举地带来浪漫感觉,放弃那些大红大紫的花卉图案,清新自然的碎花图案才是首选。除此以外,条纹也是大热的款式。据了解,简洁的黑白条纹,高贵典雅,尤其受到男士喜爱。幻彩条纹色彩艳丽跳跃,女士往往青睐于它。想讨好另一半,不妨参考一下。

情人节装饰——餐厅布置

色彩

热情的正红色总带着种扑面而来的甜蜜温和用充满 *** 的红色来搭配家里的气氛也跟着甜蜜温馨起来。若是担心色彩单调可以配上一些如小女生般纯情的淡粉色,无论是简单的色彩叠加还是复杂的图案搭配,缤纷的糖果色都会为就餐氛圈增添些许情趣。

灯光

灯光布置是营造浪漫气氛非常重要的一个环节餐厅适台采用暖色光源。吊灯和烛台都是增加情调的好帮手。吊灯宜选择下罩式、多头型、或枝形的灯具。现代风格或复古风格的高桂烛台最能营造出浪漫的氛围在品美酒尝佳肴时,款款柔情跃然而出。

鲜花

烛光晚餐二人世界鲜花不可缺少。不要选香味太浓、花朵太大的鲜花插花的容器越简单越好否则会喧宾夺王。花型精致、色彩鲜艳的鲜花能营造热烈喜庆的气氛而色彩温暖柔和的鲜花会令人放松,感觉温暖。如果选择郁金香、太阳花只需一支便足矣。餐桌花的高度最好控制在40 cm以内。

装饰物

甜蜜时刻自然少不了增加柔情蜜意的各种装饰物在椅背上精致地绑上丝带和花朵,选款复古的烛台、或点上盏香董灯伴着柔美的乐曲我们可以先品尝一盘色彩缤纷的餐前糖果说说情话。餐厅的墙壁可不能空着颜色明快的抽象画或以玫瑰花为王题的装饰画都可以增加餐厅的高雅氛围,切记,装饰画的长度不宜比餐边柜长否则会让整个用餐空问显得压抑。

布料

餐厅的布艺装饰很有讲究,它桑化了室内空间生硬的线条还能轻松改变居室色调及风格可起到美化居室、调节心情的作用。常用的包括桌布和桌旗建议选用较为厚实的棉布作为桌布来放置物品保护桌面桌旗则可选用较为轻薄的面料。桌面布艺要与餐具的颜色形成对比。靠近阳台或窗户的餐厅还可以配上玻璃纱,制造轻盈感。

餐具

不同材质、功能、风格的餐具将决定着不同的情调。漂亮的红酒杯和精致的红酒架是浪漫晚餐的必需品能起到提升整体格调的作用。另外餐盘可别选得太大,两个人在一起用餐的精致和亲密感最重要了。注重细节的餐具,色彩鲜艳,光泽度高的小用品能将气氛烘托得更好。


若是担心色彩单调可以配上一些如小女生般纯情的淡粉色,无论是简单的色彩叠加还是复杂的图案搭配,缤纷的糖果色都会为就餐氛圈增添些许情趣。

灯光

灯光布置是营造浪漫气氛非常重要的一个环节餐厅适台采用暖色光源。吊灯和烛台都是增加情调的好帮手。吊灯宜选择下罩式、多头型、或枝形的灯具。现代风格或复古风格的高桂烛台最能营造出浪漫的氛围在品美酒尝佳肴时,款款柔情跃然而出。

鲜花

烛光晚餐二人世界鲜花不可缺少。不要选香味太浓、花朵太大的鲜花插花的容器越简单越好否则会喧宾夺王。花型精致、色彩鲜艳的鲜花能营造热烈喜庆的气氛而色彩温暖柔和的鲜花会令人放松,感觉温暖。如果选择郁金香、太阳花只需一支便足矣。餐桌花的高度最好控制在40 cm以内。

装饰物

甜蜜时刻自然少不了增加柔情蜜意的各种装饰物在椅背上精致地绑上丝带和花朵,选款复古的烛台、或点上盏香董灯伴着柔美的乐曲我们可以先品尝一盘色彩缤纷的餐前糖果说说情话。餐厅的墙壁可不能空着颜色明快的抽象画或以玫瑰花为王题的装饰画都可以增加餐厅的高雅氛围,切记,装饰画的长度不宜比餐边柜长否则会让整个用餐空问显得压抑。

布料

餐厅的布艺装饰很有讲究,它桑化了室内空间生硬的线条还能轻松改变居室色调及风格可起到美化居室、调节心情的作用。常用的包括桌布和桌旗建议选用较为厚实的棉布作为桌布来放置物品保护桌面桌旗则可选用较为轻薄的面料。桌面布艺要与餐具的颜色形成对比。靠近阳台或窗户的餐厅还可以配上玻璃纱,制造轻盈感。

餐具

不同材质、功能、风格的餐具将决定着不同的情调。漂亮的红酒杯和精致的红酒架是浪漫晚餐的必需品能起到提升整体格调的作用。另外餐盘可别选得太大,两个人在一起用餐的精致和亲密感最重要了。注重细节的餐具,色彩鲜艳,光泽度高的小用品能将气氛烘托得更好。


⑺ 2019年情人节是几月几号

一、 情人节的起源和节日意义

1、起源

公元3世纪,罗马帝国出现全面危机,经济凋敝,统治阶级腐败,社会动荡不安,人民纷纷反抗。贵族阶级为维护其统治,残暴镇压民众和基督教徒。是时有一位教徒瓦伦丁,被捕入狱。在狱中,他以坦诚之心打动了典狱长的女儿。他们相互爱慕,并得到典狱长女儿的照顾。统治阶级下令将他执行死刑。在临刑前,他给典狱长女儿写了一封长长的遗书,表明自己是无罪的。表明他光明磊落的心迹和对典狱长女儿深深眷恋。公元270年2月14日,他被处死刑,后来,基督教徒为了纪念瓦伦丁为正义、为纯洁的爱而牺牲自己,将临刑的这一天定为圣瓦伦节,后人又改成情人节。

情人节又叫圣瓦伦丁节或圣华伦泰节,即每年的2月14日,是西方的传统节日之一,起源于基督教。情人节现已成为欧美各国青年人喜爱的节日,其他也已开始流行。而在中国,传统节日之一的七夕节也是姑娘们重视的日子,因此而被称为中国的情人节。由于能表达共同的人类情怀,各国各地纷纷发掘了自身的情人节。

2、庆祝情人节的意义

情人节之所以能够吸引中国人,可能是这个节日的名称叫的好,给年轻人提供了一个活动的机会和理由。男女在这一天互送礼物用以表达爱意或友好。其实在中国,传统节日之一的七夕节也是姑娘们重视的日子,被赋予了牛郎织女的传说使其成为象征爱情的节日。

二、2019 年情人节是几月几号

2019年的情人节具体时间是:2019年02月14日,星期四,(己亥年(猪年)正月初十。而2019年2月14日是传统的西方情人节。还有一个我们中国的传统情人节,那就是七夕。2019年七夕的具体时间是:2019年08月07日,星期三,(己亥年(猪年)七月初七。

三、关于情人节送礼

玫瑰花是情人节必不可少的礼物,作为爱情与美的象征,七彩多色的玫瑰凭借着各自不同的花语,赢得了恋人的青睐,一束玫七彩瑰花,既浪漫又可爱!这样的花束想让她不喜欢都难!

情侣杯

情侣杯可爱的情侣杯子(辈子),暗示着男孩缱绻绵延的情谊,漂亮的情侣图案可以是两人同框的回忆,也可是两人抽象的描绘,是寄托着对未来美好的期待。

口红

口红爱美的女孩一定能记住你送给她合适的口红,每一天站在镜子面前,涂抹的是你对她示爱的甜蜜颜色。

2、男生篇:香水、钱包、皮带

香水

香水你的他是不是每天忙于工作?是不是没有时间打扮一下自己?不要以为香水只是女人的专利,男人有时也爱打扮一下自己,送他一款打火机样的香水是不是很有创意?香水外观的设计也融合了许多时尚的元素,打火机般的外形更是扣着每一个时尚男人的心。

钱包

送男人钱包,是希望男人事业顺利,财源滚滚。从爱情角度分析,是希望这个男人好好珍惜自己,随身携带,必不可少,就像钱包一样。钱是珍贵的,钱包是用来装钱的,更珍贵。送男人钱包就是希望男人珍惜自己,永远不离。

皮带

送腰带也是不错的,每个男人必备的物品,体贴实用。送男人腰带简单的来说就是一辈子要把你栓住,很明显的一个爱情暗示。还有一层意思就是束缚,送给他皮带就是希望可以抓住他的心,牢牢拴住你们的爱情,永远在一起。

四、关于情人节的送礼技巧和注意事项

关于送礼,无论是送什么礼,什么时候送礼都是有一定讲究的,尤其是关于情人节的送礼问题,尤其要注意。面对不同的对象,奉送的礼物也变得不同,其中的技巧不容忽视。下面是几个情人节送礼的技巧和注意事项,需要的朋友一定要注意,免得到时犯错了后悔都来不及了。

1、送给暗恋的情人

你不能确定对方对你的感情,只是为了向她(他)抒发一下自己的爱,而并不追求结果,那么一束不署名的鲜花就可以传达你的情意。如果你是想向对方暗示邀约,那么一张精美别致的情人卡,就可以巧妙地试探到对方的态度,而且无伤大雅。

2、送给不能公开的情人

某一些原因,你们的爱情关系不能让更多的人来分享,你们是否都会觉得有一点遗憾呢?要让爱神不知鬼不觉地时常萦绕在身边,你可以送他(她)一瓶情侣香水。别人看似普通的香水,到处都可以买到,你却可以暗中感觉属于你们两人的气息,即使他不在身旁,他的味道仍然让你难以抗拒。

3、送给热恋中的情人

情的表示,虽然他们也会被一时的热情蒙蔽,对情人送的所有礼物都欣然接受。能够进一步增进两人感情的礼物是最合适的,时尚款式的情侣对表、两人玩的原创玩具。如果你想暗示对方可以考虑婚嫁了,那么一枚象征性戒指也是情人节最好的礼物。

4、送给交往的对象

如果你们交往时间不是很长,了解不够深,可以送一些常规性的东西,比如玫瑰花、巧克力;如果你们交往时间长,了解深入,可以赠送实用性的礼物,比如衣物。

5、送妻子或丈夫:天下有情人终成眷属

6、送给异性上司

要慎之又慎,这不仅是情感的范畴,而且还关系到你自己的工作和对方的事业。所以,千万不能送体积庞大或价格不菲的礼物,以免被人落下话柄,对你和他(她)都不利。如果双方的关系还很微妙,那么不妨送一些情人节的常规礼物,糖果、点心、巧克力是不错的选择。

注意事项

不要送其实是自己想要的礼物,如送给男生甜点、或送女友游戏机。送手帕、雨伞、扇子是分离、分散的意思。送刀剪类有一刀两断的意思,寻仇意味浓。送时钟很触霉头,谐音送终赠鞋语意要人走路,想落跑。送搞笑物品或只有自己懂的艺术品,会让人难以共鸣;送情趣用品,会马上被黑掉。送金盏花代表别离、失望的寓意,黄玫瑰的花语则是忌妒、失恋、分手、拒绝的爱。

二手礼物。送礼物一定要送全新的礼物啊,切忌把别人送你的礼物转送给她。如果女孩子发现你送的礼物是二手货,她肯定有一种被愚弄的感觉,认为你是在欺骗他的感情。礼物不在贵重,哪怕只是很小的礼物,但是一定得是全新的,表明你们之间的感情没有受到其他人的干涉。

五、关于情人节表白的浪漫语句

1、想牵你的手,一起到一个叫永远的地方,看天长地久的风景,尝海枯石烂的味道。

2、用思念做一盏盏灯,放在你回家必经的路旁;用微笑做一颗颗星,挂在你甜美走过的天空。

3、我的所有心事,所有想法,过去,现在,将来,只归结为一个声音,一个语调,如果它响起来,只能是:我爱你

4、你情我情,两情相悦!你心我心,心心相印!从今往后与你牵手!漫步人生路!

5、我收集了千万朵微笑的花瓣,做给你华丽的嫁衣,希望你能来到我的身旁,做我美丽的新娘。

6、今夜思念如此美丽,看窗外风清月明。今夜思念如此多情,听屋后草虫低鸣,今夜思想如此动心,因为我在想你。

7、茫茫人海中,相识了你,是一种缘份,只希望用我的真诚,换取你的真情。

8、相遇总是点点头,想说总是难开口,视线相交的一瞬间,我已感觉到你的温柔。

9、你是我最简单的快乐,认识你是我这辈子最美好的事,我爱你是我最想对你说的。

10、情人节的这一天,你却要启程远行,可别忘记带走我的那份情,留下你的那颗心。

11、我的眼中只有你,你是我生命中的奇迹;我的心中只有你,你是我不容错过的唯一!

12、在现在我只有坦白的告诉你:请你把我小小的心收下,了却我的心愿,因为我爱你!

六、关于情人节的诗句

两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。 秦观《鹊桥仙纤云弄巧》

金风玉露一相逢,便胜却人间无数。 秦观《鹊桥仙纤云弄巧》

一道鹊桥横渺渺,千声玉佩过玲玲。 徐凝《七夕》

风轻惟响佩,日薄不嫣花。 李商隐《壬申七夕》

恐是仙家好别离,故教迢递作佳期。 李商隐《辛未七夕》

千里暮云平,南楼催上烛,晚来晴。 吕渭老《小重山七夕病中》

凤箫声断月明中,举手谢、时人欲去。 苏轼《鹊桥仙七夕送陈令举》

谁忍窥河汉,迢迢问斗牛。 孟浩然《他乡七夕》

鹊辞穿线月,花入曝衣楼。 李贺《七夕》

七夕年年信不违,银河清浅白云微,蟾光鹊影伯劳飞。 毛文锡《浣溪沙七夕年年信不违》

绪风初减热,新月始临秋。 孟浩然《他乡七夕》

露泫低珠佩,云移荐锦衣。 任希古《和长孙秘监七夕》

七夕今宵看碧霄,牵牛织女渡河桥。 林杰《乞巧》

天阶夜色凉如水,卧看牵牛织女星。 杜牧《秋夕》

卧看牵牛织女星,月转过梧桐树影。 卢挚《沉醉东风七夕》

七、关于各国的情人节不同习俗

美国:很多情侣选择在情人节这天远离尘世的喧嚣,到纽约著名的**公园,乘着马车,怡然自得地观光游览。

菲律宾:男生们会送玫瑰花给女生,或是邀请她们共享浪漫的烛光晚餐。

俄罗斯:情人节出去吃大餐。

新加坡:把情人节当作推动年轻人约会、结婚的好机会,自XX年起每年2月举办浪漫新加坡活动。今年内容包括电影马拉松、通宵购物、寻宝以及在高165米的摩天观景轮上约会等等。

中国:七夕节最普遍的习俗,就是妇女们在七月初七的夜晚进行的各种乞巧活动。

乞巧的方式大多是姑娘们穿针引线验巧,做些小物品赛巧,摆上些瓜果乞巧,各个地区的乞巧的方式不尽相同,各有趣味。

印度:情侣们会在情人节这天前往位于北部城市阿格拉附近著名的泰姬陵拜谒,因为在当地人看来,泰姬陵就是对爱情忠贞不渝的最好见证。

巴西:情侣们在情人节会前往著名的科帕卡巴纳海滩。据当地人介绍,这几年前来科帕卡巴纳海滩欢度情人节的情侣们很多都是从国外慕名而来的。

意大利:罗马近年来开始流行一种特别的情人节仪式,即在情人节这天,情侣们要到罗马著名的米尔维奥桥上,将一把象征着心心相印的锁挂在桥上的路灯柱上。之后,情侣们把钥匙丢到桥下的河里,以示二人一生永不分离。

韩国、日本:女性赠送巧克力给男性,收到巧克力越多的男人越有人气。日本女性庆祝情人节的方法,是在当天送礼物给予所有她们认识的男性。

墨西哥:情人节是一个表达友情与爱情的节日,不论男女生都会送礼物给曾经接受帮助的朋友。

丹麦:传统上当地人会把已压平的雪花莲送给心上人以示爱意 。

法国:法国巴黎原本就号称浪漫情人节一女子在品尝糖果之都,情人节这天,无论是埃菲尔铁塔下的广场还是在圣心大教堂附近,到处都是情侣们相互依偎的身影,他们旁若无人地拥抱接吻,尽情享受着情人节的快乐。

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