李白一朵
A. 李白的传说故事
李白少年时代，曾经做过一个奇特的梦。一天晚上，李白读书作文之后，酣然入梦。梦中，他仍然在奋笔疾书。突然，他发现自己的笔头上开出一朵洁白如玉的莲花来，光彩夺目，正在诧异之间，一张张白纸又从天而至，落到他的眼前。
李白高兴极了，猜想一定是神仙送妙笔给他。想到这里，李白抓起妙笔飞快地写了起来，没成想落在纸上的却是一朵朵盛开的莲花。于是，李白捧起一堆莲花，向屋外的池塘跑去，他在池边站定，扬手把莲花洒向池水中。
顷刻间，奇迹出现了：只见莲花入水后，即刻生出茎叶，竞相绽放。微风吹来，花儿轻轻摇曳，阵阵清香沁入人的心脾，李白十分欢喜，刚要伸手去摸，忽然醒了过来。李白回忆着梦中的历历情节，感慨：这是一个多么神奇美好的梦啊。
此后，李白的才思真就更加锐进，读书也更加刻苦。他深入社会生活，游历祖国名山大川，创作了大量的不朽诗篇，最终成为一个才华横溢、举世闻名的诗人，至今他的许多著名诗篇仍被中外读者吟咏传颂。后来，人们就将梦笔生花看作是有文才的吉兆，而成语“梦笔生花”就用来形容一个人的才情横溢，文思丰富。
(1)李白一朵扩展阅读：
李白（701年—762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”。是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。
李白这位生活在一千多年前的诗人，“绣口一吐就是半个盛唐”（余光中诗），犹如历史长河里最璀璨的星辰，永远照耀着中国人的精神家园。李白天赋异禀洒脱不凡，犹如一位笑傲江湖的超级侠客。李白的人侠义，诗侠气，以诗为剑，“不屈己，不干人”，用一身磊落风骨，传递着中国千古文人侠客梦。
十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。闲过信陵饮，脱剑膝前横。将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。三杯吐然诺，五岳倒为轻。眼花耳热后，意气素霓生。救赵挥金槌，邯郸先震惊……”这首流芳千古的《侠客行》让无数人悠然神往，荡气回肠。
金庸就从这首诗里得到启发，写出了小说《侠客行》，而且将一门武功决绝隐藏在这首诗里。李白应该是“诗人里剑术第一，剑士里文采第一”的人。他之所以给人留下侠客的印象，主要还是来自于他洒脱不羁的人格魅力和浑然天成的文学才华。
他以笔为剑，挥洒自如，千百年来鲜有人能与他比肩，“三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟。” “起舞莲花剑，行歌明月弓。”“万里横戈探虎穴，三杯拔剑舞龙泉。”“将军自起舞长剑，壮士呼声动九垓。功成献凯见明主，丹青画像麒麟台。”
这些动人心魄的诗句在中国文学史里永远闪烁着光芒，也引得无数人对李白的剑术充满了遐想。
B. 李白的作品
丁都护歌 - 李白
云阳上征去，两岸饶商贾。
吴牛喘月时，拖船一何苦！
水浊不可饮，壶浆半成土。
一唱都护歌，心摧泪如雨。
万人凿盘石，无由达江浒。
君看石芒砀，掩泪悲千古！
这首诗真实地再现了拖船民工的繁重劳役。
开头二句“云阳上征去 ，两岸饶商贾”，点出拖船运石的地点、去向和环境 。 “上”，指出溯江北上，逆水行船 。“征” ，表明拖船运石的劳役的路途遥远。“两岸饶商贾 ”，指船行运河两岸多是繁华的商业城镇，以逆水拖船的苦役与周围环境的繁华热闹，两相对比，更突出了拖船劳役的繁重艰辛，也渲染了环境气氛。
“吴牛喘月时 ，拖船一何苦” ，这里以吴牛的典故表现气候的炎热，连吴地的水牛看见了月亮都误以为是太阳而喘息，写得极形象极生动 。“拖船一何苦”，说“一何苦”，直接道出拖船拉纤的艰苦，在酷热难当的天气下，拖船该有多辛苦。揭露了封建统治者的暴戾，表达了诗人对拉纤民夫的同情。
“水浊不可饮，壶浆半成土”二句具体地细致地表现拖船民夫的痛苦，骄阳，重役，干渴，诗人抓住“水”这周围环境的典型事物，突出地表现了拖船民夫所受的煎熬和痛苦。 “不可饮”，“半成土”，都渲染了纤夫的不堪忍受的痛苦。“一唱都护歌 ，心摧泪如雨”，是指纤夫们唱起哀伤的歌，悲痛得泪如雨下。这是从具体地动作描写，深入一步地表现纤夫内心的痛苦，直接地表达了他们的悲愤的心情。
“万人凿盘石 ，无由达江浒”，这里由拖船转向“凿石”，由写人转入写景 ，由眼前的拖
船运石宕开一笔写到万人凿石，从更为广泛的范围来揭示封建统治者的罪恶和人民群众的苦役重负。“万人”，“无由”，都突出表现了诗人极大的义愤。
“君看石芒砀，掩泪悲千古”，结尾以提醒句式，不写纤悲，反写石悲，以石之悲来衬托纤夫的悲，在进一层的描写中表现出拖船纤夫的极深切的悲痛，表达了诗人深切的同情。诗从远到近，由景及人，由概括到具体，情景交融，远近交织，感情深切真挚，形象生动鲜明，语言精炼。
第3楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 13:53:11 人气:2 引用回复
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从军行 - 李白
百战沙场碎铁衣，城南已合数重围。
突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。
这首诗以短短四句，刻画了一位无比英勇的将军形象 。“百战沙场碎铁衣”首句写将军过去的戎马生涯。伴随他出征的铁甲都已破碎不堪，可见他征战时间之长和所经历的战斗之严酷。 “城南已合数重围”。战斗在塞外进行 ，城南是退路。但连城南也被敌人伏下了重围，全军已陷入可能彻底覆没的绝境。写被围虽只此一句，但却如千钧一发，使人为之悬心吊胆。“突营射杀呼延将 ，独领残兵千骑归 。”呼延，是匈奴四姓贵族之一，这里指敌军的一员悍将。本诗所描述的这位身经百战的英雄，正是选中他作为突破口，在突营闯阵的时候，首先将他射杀，使敌军陷于慌乱，乘机杀开重围，独领残兵，夺路而出。
诗所要表现的是一位勇武过人的英雄，从诗中看，所写的战争是一场败仗。但虽败却并不令人丧气，而在败中见出了豪气 。“独领残兵千骑归”，“独”字力重千钧，压倒了敌方的千军万马，给人以顶天立地之感。诗没有对这位将军进行肖像描写，却通过紧张的战斗场景，把英雄的精神与气概表现得异常鲜明而突出。将这场惊心动魄的突围战和首句“百战沙场碎铁衣”相对照，让人联想到这不过是他“百战沙场”中的一仗。这样，就把刚才这一场突围战，以及英雄的整个战斗历程，渲染得格外威武壮烈，诗让人不觉得出现在眼前的是一批残兵败将，而让人感到这些血泊中拚杀出来的英雄凛然可敬。在这样一首小诗里敢于去写严酷的斗争，甚至敢于去写败仗，而又从败仗中显出豪气，给人以鼓舞，不具备象盛唐诗人那种精神气概是难以做到的。
第4楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 13:53:59 人气:1 引用回复
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春思 - 李白
燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏？
这是一首表现思妇心理的诗。所谓“春”思，一来实指春季，二则喻爱情。
开头两句：“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”，可以视作“兴”。“燕草如碧丝”，是思妇的悬想 ；“秦桑低绿枝”，才是思妇所目睹。诗人深刻地把握了思妇复杂的感情活动 ，用两处春光，兴两地相思，把想象与怀忆同眼前实景融合起来，据实构虚，造成诗的妙境。不仅起到了一般兴句所起的烘托感情气氛的作用，而且还把思妇对于丈夫的真挚感情和他们夫妻之间心心相印的亲密关系表现出来了，这是一般的兴句所不易做到的。另外，这两句还运用了谐声双关。“丝”谐“思”，“枝”谐“ 知”，这恰和下文思归与“断肠”相关合，增强了诗句的美与含蓄美。
“当君怀归日，是妾断肠时。”丈夫春日思归，足慰离人愁肠。按理说，诗中的女主人公应当感到欣喜才是，而下句竟以“断肠”承之，这又似乎违背了一般人的心理，但如果联系上面的兴句细细体会，就会发现，这样写使表现思妇的感情又进了一层。诗中看似不合理之处，正是感情最为浓密所在。
女主人公的可贵之处在于阔别而情愈深，诗的最后两句是 ：“春风不相识，何事入罗帏？”诗人抓住了思妇在春风吹入闺房，掀动罗帐的一霎那的心理活动，表现了她忠贞不移的高尚情操。春风撩人，春思缠绵，申斥春风，正所以明志自警。以此作结，恰到好处。
第5楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 13:54:54 人气:1 引用回复
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子夜吴歌 - 李白
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征？
“长安一片月 ”，见月怀人乃古典诗歌习见的表现方法，加之秋来是赶制征衣的季节，故写月亦有兴义。此外，月明如昼，正好捣衣，制衣的布帛须先置砧上，用杵捣平捣软，是谓“捣衣”。明朗的月夜，长安城沉浸在此起彼落的砧杵声中，而这种特殊的“秋声”对于思妇又撩起思妇多少愁绪“一片”、“万户”，写光写声 ，似对非对，措语自然而得咏叹味。秋风，也是撩人愁绪的，月朗风清，风送砧声，声声都是怀念玉关征人的深情。著“总是”二字，情思益见深长。这里，秋月秋声与秋风构成浑成的境界 ，见境不见人，而人物俨在，“玉关情”自浓。引出末二句直表思妇心声：“何日平胡虏，良人罢远征？”这两句的直抒胸臆使诗歌思想内容大大深化，更具社会意义，表现出古代劳动人民冀求过和平生活的善良愿望。
第6楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 13:55:54 人气:127 引用回复
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听蜀僧浚弹琴 - 李白
蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
为我一挥手，如听万壑松。
客心洗流水，馀响入霜钟。
不觉碧山暮，秋云暗几重。
这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫浚的和尚弹琴。开头两句：“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。”说明这位琴师是来自四川峨眉山下。诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡 。
“绿绮”本是琴名 ，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮 ，这里用来代指名贵的琴 。“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰 ”，简短的十个字，把这位音乐家表现得很有气派，表达了诗人对他的倾慕。
三四句正面描写蜀僧弹琴 。“挥手”是弹琴的动作 。“为我一挥手，如听万壑松 ”，这两句以大自然宏伟的音响比喻琴声，使人如闻这极其铿锵有力的琴声。
“客心洗流水”，这一句就字面讲 ，是说听了蜀僧的琴声，自己的心仿佛被流水洗过一般地畅快、愉悦。但它还有更深的含义， “高山流水”的典故，诗人借此表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之交。“客心洗流水”五个字，很含蓄且自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧。
“馀响入霜钟”意思是说，音乐终止以后，馀音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起 。清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这才发觉天色已经晚了：“不觉碧山暮，秋云暗几重。”诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，发现不知不觉中青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空。
李白这首诗描写音乐的独到之处在于除了“万壑松”之外，没用别的比喻形容琴声，而是着重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。其实，“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，其中融入了自己的主观感受。
第7楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 14:27:45 人气:0 引用回复
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哭晁卿衡 - 李白
日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。
明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。
晁衡，又作朝衡，日本人，原名阿倍仲麻吕。唐开元五年（717），随日本第九次遣唐使团来中国求学，学成后留在唐朝廷内作官。与当时著名诗人李白、王维等友谊深厚，曾有诗篇唱和。天宝十二年，晁衡以唐朝使者身份，随同日本第十一次遣唐使团返回日本，途中遇大风，传闻被溺死。李白这首诗就是在这时写下的。
诗的标题“哭”字，表现了诗人痛失好友的悲痛和两人超越国籍的真挚感情，使诗歌笼罩上一层哀惋的气氛。
“日本晁卿辞帝都”，帝都即唐京都长安 ，诗以赋的手法，一开头就直接点明人和事。诗人回忆起不久前欢送晁衡返国时的盛况 ：唐玄宗亲自题诗相送，好友们也纷纷赠诗 ，表达美好的祝愿和殷切的希望。晁衡也写诗答赠，表达了惜别之情。
“征帆一片绕蓬壶”，紧承上句 。作者的思绪由近及远，凭借想象，设想着晁衡在大海中航行的种种情景 。“征帆一片”写得真切传神。船行驶在辽阔无际的大海上，随着风浪上下颠簸，时隐时现，远远望去 ，如同一片树叶飘浮在水面。“绕蓬壶”三字放在“征帆一片”之后更是微妙 。“蓬壶”即传说中的蓬莱仙岛，这里泛指海外三神山，以切合晁衡归途中岛屿众多的特点，与“绕”字相应。此外，“征帆一片”，飘泊远航，亦暗示了晁衡的遇难。
“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”。这两句，诗人运用比兴的手法，对晁衡作了高度评价，抒发了自己的无限怀念之情。前一句暗喻晁衡遇难，明月象征着晁衡品德的高洁，而晁衡的溺海身亡，就如同皓洁的明月沉沦于湛蓝的大海之中，含意深邃，艺术境界清丽幽婉。末句以景写情 ，寄兴深微。晁衡的溺海身亡不仅使诗人悲痛万分，连天地也仿佛愁容满面。层层白色的愁云笼罩着海上的苍梧山，沉痛地哀悼晁衡的仙逝。诗人这里以拟人化的手法，通过写白云的愁来表现自己的愁，使诗句更加迂曲含蓄，这就把悲剧的气氛渲染得更加浓厚。
第8楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 14:28:22 人气:5 引用回复
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黄鹤楼送孟浩然之广陵 - 李白
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
这首诗是李诗中歌颂真挚友谊和抒写离别之情的代表作，千百年来脍炙人口。
“故人西辞黄鹤楼 ，烟花三月下扬州”，前两句旨在点题，引出了相互惜别的人物、地点、时令和友人要前往的目的地。 “烟花三月”明媚艳丽的色彩既是实景，也借景抒情地表现出盛唐时代人们积极奋发的精神面貌。“孤帆远影碧空尽 ，唯见长江天际流”，是从诗人的眼光和角度写孟浩然乘船在江中顺流而下，李白伫立楼前以目相送，船越行越远，船上的白帆逐渐消逝在蓝天尽头遥远的水天相接处，最后只能看见长江仿佛是流向天边;这两句诗意蕴深远，李白在楼前伫立之久足见友谊之深长和心情之惆怅了。可谓“不着一字，尽得风流”。
含蓄美是中国古代传统美学的重要方面，尤其在中国古诗人的眼中只有含蓄的诗，才能加深诗意，拓宽诗境，扩大诗的张力和容量。李白的这首诗，堪称高度含蓄的典范之作，它既没细数情多深、意多长，也没陈述自己伫立江边以目相送的时间多久，但收到的艺术效果却使人深感其中之一往情深 、诗味浓郁。由这首小诗中，我们或许可以总结一个规律，就是抒情短诗末尾宜用含蓄笔法，只有末句精巧含蓄，才能达到“言有尽而意无穷”之境，耐人咀嚼。
越中览古 - 李白
越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
这是一首怀古之作 ，是诗人游览越中（唐越州，治所在今浙江绍兴）时所作。首句点明题意，说明所怀古迹的具体内容 。二、三两句分写战士还家、勾践还宫的情况。消灭了敌人，洗刷耻辱，战士们凯旋而归；由于战事已经结束，大家都受到了赏赐，所以不穿铁甲，而穿锦衣。只“尽锦衣”三字，就将越王及其战士得意归来，充满了胜利者的喜悦和骄傲的神情表现了出来。“春殿”的“春”字 ，应上“如花”，描摹美好的时光和景象，非特指春天。仅此一点，就表明越王将过去的卧薪尝胆的往事抛之脑后。都城中到处是锦衣战士，宫殿上站满了如花宫女。然而结句突然一转，过去曾经存在过的胜利、威武、富贵、荣华，现在只剩下几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去罢了。这一句写人事的变化，盛衰的无常，以慨叹出之。统治者莫不希望他们的富贵荣华是子孙万世之业，而诗篇却如实地指出了这种希望的幻灭。
一般的七绝，转折点都安排在第三句里，而这首诗的前三句却一气直下，直到第四句才突然转到反面，就显得格外有力量，有神采。这种写法，非笔力雄健的诗人，是难以挥洒自如的。
第10楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 14:29:36 人气:0 引用回复
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望庐山瀑布 - 李白
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
“日照香炉生紫烟 ”，这句诗是写香炉峰的奇丽景色，为瀑布勾勒一幅壮美隽逸的背景图画。这里的“香炉”、“紫烟”无疑是景物名称的偶然巧合，但是经过诗人似乎漫不经心的一笔巧借、点化，却增添了动感。这里的勾勒环境，其实并不单纯为了描绘美景，而是借此来寄情托意，将自己的性格、理想寓于追求香烟缥缈的仙境的志趣之中。
“遥看瀑布挂前川 ”，把遥望中开先瀑布的形象展现在读者的面前。这里的一个“挂”字，化动为静，突现了远望中瀑布的静态感、其灿若珠帘、洁如白练的壮美感。这样，在雄阔的背景中勾出珠帘垂空、直泻润底的一泓瀑布，就增添了诗歌景中有声、以静显动的气韵。
“飞流直下三千尺”一句，诗人扣紧瀑布的喷涌，通过“飞流”、“直下”两个极有气势的动词和“三千尺”这个富于夸张的数量词，把瀑流之湍急、冲力之猛烈、声势之宏大，展现于读者眼前。 “疑是银河落九天”一句中，诗人巧借银河自天而降的比喻，渲染瀑布飞动的气势。此处的“疑”字分外传神，它既真切地传达了诗人仰观飞瀑时一刹那间的心灵感受，又符合开先瀑布高接云天的实际。诗人积极浪漫地调动想象、夸张、比喻等艺术手法来突现庐山开先瀑布的变幻多姿和雄奇壮观，把瀑布描绘成了独具个性的艺术形象。
全诗融情于景。庐山瀑布“飞流直下 ”的气势，洋溢着诗人昂扬激进的思想，蕴含着他对祖国锦绣山河的深切感情。诗人丰富独特的想象，使全诗的字里行间飘荡着浪漫主义的色彩。诗人又调动衬托、夸张、比拟等修辞手段，更使全诗神采飞扬，浑然天成。
第11楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 14:32:02 人气:1 引用回复
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横江词六首（其一）- 李白
人道横江好，侬道横江恶。猛风吹倒天门山，白浪高于瓦官阁。
“人道横江好，侬道横江恶 。”开头两句，语言自然流畅，朴实无华，富于地方色彩 。“侬”为吴人自称 。“人道”、“侬道”，都是口语，生活气息浓烈。一抑一扬，感情率真，语言对称，富有民间文学本色。从横江浦观看长江江面，有时风平浪静，景色宜人，所谓“人道横江好”；有时则风急浪高，所以“侬道横江恶”，引出下面两句奇语。
“猛风吹倒天门山 ”，“吹倒山”，采用民歌惯用的夸张手法。 “猛风吹倒”表现大风吹得凶猛：狂飚怒吼，呼啸而过，似乎要刮倒天门山。
紧接一句，顺水推舟，描绘猛风掀起洪涛巨浪的雄奇情景：“白浪高于瓦官阁。”因为白浪距诗人近而瓦官阁离人远，站在高处远望，白浪好象高过远处的瓦官阁了。这样的夸张，合乎情理而不显得生硬造作。
诗人以浪漫主义的笔调 ，驰骋丰富奇传的想象，创造出雄伟壮阔的境界，读来使人精神振奋，胸襟开阔。语言也象民歌般自然流畅，明白如话。
第12楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 14:34:18 人气:2 引用回复
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独坐敬亭山 - 李白
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
敬亭山，又名昭亭山，在今安徽省宣城县。《独坐敬亭山》通过对敬亭山的吟咏，抒发了诗人对黑暗现实的不满之情，表现了诗人倔强、孤傲、清高的精神，暗示了自己因为强烈要求个性解放、反抗封建权贵而遭到的排挤和迫害的苦闷，只有在大自然中才能得到短暂的安慰和解脱。
“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，意思是说 ：天色将晚，所有的鸟儿都从高空中消逝了，连仅有的一朵云彩也不肯停留，悠闲地飘走，这里表面为写景，实则为我们勾画了一幅封建社会世态炎凉的可悲现实。在这首诗中 ，以“众鸟”和“孤云”所隐喻随波逐流的世人俗流 ，与诗人的岿然“独坐”形成了鲜明的对比 。“尽”、“闲”二字因诗人的“独坐”而产生，也好反衬出诗人的孤独感。
“相看两不厌，只有敬亭山”二句，是指诗人只有和敬亭山相互间才能久看而不感到厌倦；就是说只有敬亭山才是自己惟一的知己。同时，以敬亭山的雄伟壮丽与众鸟的喧嚣渺小、孤云的轻浮相比，更显出诗人人格的高洁、伟岸，表现了诗人不屈不挠、决不与黑暗势力同流合污的反抗精神。
这首诗在艺术上含蓄蕴藉，耐人寻味。它与《蜀道难》都表达了不肯向封建权贵“摧眉折腰”的富于反抗精神的思想主题，但是 ，《蜀道难》的结尾是金刚怒目式的空言，其反抗情绪如火山喷爆，给人以强烈的冲腾感；而《独坐敬亭山》这首诗却给人以严肃的冷峻感。在《独坐敬亭山》这首诗中，本来是抒情主体李白独坐山岩凝视敬亭山之主峰，但是，诗人却用拟想的方式将抒情客体敬亭山拟人化，并让抒情客体化被动为主动，心心相印地与诗人神往。正是因为敬亭山的神奇人格化，所以“相看两不厌”一句就愈耐咀嚼。
第13楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 14:35:27 人气:8 引用回复
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宣州谢朓楼饯别校书叔云 - 李白
弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
全诗辞语慷慨豪放，抒发了诗人怀才不遇的激烈愤懑，表达了对黑暗社会的强烈不满和对光明世界的执著追求。
“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧 。”意思是说，背弃我而离开的，是昨天的岁月，它已经不可挽回地消逝在历史的长河之中了；扰乱我心绪的，是现在的时光，它引起我的烦恼和忧愁。“弃”字，刻划出了过去岁月对诗人的冷酷无情；“留”字，又显示出诗人对往昔时光流连不舍的矛盾心情。
三四两句突作转折：面对着寥廓明净的秋空，遥望万里长风吹送鸿雁的壮美景色，不由得激起酣饮高楼的豪情逸兴。这两句在读者面前展现出一幅壮阔明朗的万里秋空画图 ，也展示出诗人豪迈阔大的胸襟。目接“长风万里送秋雁”之境，不觉精神为之一爽，烦忧为之一扫，感到一种心、境契合的舒畅，“酣饮高楼”的豪情逸兴也就油然而生了。一个“酣”字摒弃了哀怨的消极情绪，凭添了几分豁达与豪放。
五、六句是借建安至唐期间的文学概况，总结李云和诗人自己的创作风格，这两句诗的大意是：你的诗文颇具建安风骨，我的诗象谢朓一样清丽秀奇 。这里的“蓬莱文章”四字，既点明李云校书郎的身份，又暗示其文章颇有仙气 。“建安骨”即建安风骨，指东汉建安年间曹操父子和建安七子等人诗文所共同形成的刚健清新的艺术风格 。“中间小谢又清发”一句之“中间” ，是指从建安到唐之间的时间。“小谢”是指谢朓楼的建造者谢朓 。“清发”是指谢朓的诗风清丽隽逸。
“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”二句，是从共同的志趣、理想和抱负写二人的友谊之深。意思是说：我们俩都怀有超逸的兴致和抱负，几乎想要飞上青天去摘取明月照亮黑暗的现实。这里，一个“俱”字，联贯主客，表示了二人理想的相近和豪迈气魄的相同；一个“揽”字，极度夸张而又轻巧自如，它说明诗人只有在明净如洗的“青天”中才能获得理想的自由，也为下句跌落现实之后的“不称意”作了铺垫。
“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”二句，写面对黑暗现实所激起的愤懑和似水难断的哀怨 。抽刀断水非但不能阻止流水，而且水流受阻后会更加急迫的意思。暗示明知不能为而为之，只能更痛苦。这里 ，“举杯”的目的 ，本为“消愁”，但是酒落愁肠 ，不但不能“消愁”，相反却激起更多的愁绪，使“愁更愁”。这两句中的比喻不仅奇妙生动 ，而且极富于哲理，表明诗人的狂放不羁虽然不受封建礼教的约束，却还是受到清醒理智的严格制约的诗人实际上还是不能摆脱现实的纷扰。
诗的最后两句“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”，既有对过去总结，又有为自己设计未来的意思。他决心与世决绝，从此浪迹江湖。表现了诗人难能可贵的叛逆与反抗的精神。尽管李白的“明朝散发弄扁舟”里也含有某种消极避世的思想成份，但其中所绘写的放浪不羁之态和与世决绝之语，实为诗人的愤极之语。
第14楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 14:37:02 人气:0 引用回复
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秋浦歌（其十四） - 李白
炉火照天地，红星乱紫烟。
郝郎明月夜，歌曲动寒川。
“炉火照天地 ，红星乱紫烟”，这两句诗首先从视觉的角度来展现冶炼场夜间劳动的场景，从侧面赞美了冶炼工人的创造性劳动 。 “红星乱紫烟”，是描写冶炼炉外火星四射，浓烟滚滚的景象，富于动态的美感。一个“乱”字，用得出神入化，将炉火飞溅的场面和冶炼工人夜间作业的紧张状态都恰到好处地表现出来了。
诗的三、四句“郝朗明月夜 ，歌曲动寒川”，大意是：被炉火映红了脸膛的冶炼工人们，在明月朗朗的夜晚，一边劳动，一边充满豪情地歌唱，歌声响彻了寒夜中的秋浦水。这两句诗是对富于力量和劳动热情的冶炼工人进行直接赞美。这里，诗人首先抓住“赧”的外貌特征进行描绘，从而将一批面映炉火红光、热情工作的劳动者的群像栩栩如生地给描绘出来了。同时 ，诗人富有感情地称这些劳动者为“赧郎”，使人倍感亲切。应该说，第三句主要是描写了劳动者的外貌及工作状态，而第四句才是对冶炼工人们精神面貌和内心世界的深入挖掘 。“歌曲”抒发了冶炼工人的劳动热情，使人听了振奋不已，以致震动了“寒川”。这样，就恰切地表现了冶炼工人那种众志成城、改造自然的伟大、粗犷、强悍的精神风貌。
第15楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 14:38:58 人气:0 引用回复
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赠汪伦 - 李白
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
“李白乘舟将欲行 ，忽闻岸上踏歌声”。李白乘坐着小船正要离开，忽然听到岸边传来一阵阵踏歌声，李白性格飘逸豪放，汪伦及村民们的踏歌相送也堪称浪漫犷达，这样的送别方式一反一般送别哀愁、忧郁、依依不舍的缠绵场面，正合诗人性格，因而也就足见汪伦对诗人的知心之深。
“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，诗的后半是抒情。第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。“ 深千尺 ”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。桃花潭水是那样的深湛 ，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。结句迸出“不及汪伦送我情 ”，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情 。潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊更有多少深呢？耐人寻味。
第16楼 雪地火狐 发表于: 2006-02-28 14:39:54 人气:1 引用回复
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闻王昌龄左迁龙标遥有此寄 - 李白
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
首句是写李白“闻王昌龄左迁”时的暮春景象 。“杨花落尽”写出了春光消逝时的萧条景况。杜鹃泣血悲鸣，进一步渲染环境气氛的黯淡，凄楚。次句龙标 ，今湖南省黔阳县。五溪指湖南西部的辰溪、酉溪、巫溪、武溪，沅溪。诗中对王昌龄“左迁”赴任路途险远的描画，内心凄楚更兼环境萧凉，更显出李白对诗友远谪的关切与同情。
三、四句是寄情于景，对诗友进行由衷的劝勉和宽慰。意思是，我将自己对你的一片情思寄与明月，希望这千里共有的明月光带着我的思念随你直到你远谪的偏远之地，聊慰你孤寂的身影。在李白的笔下，明月是高雅、纯洁的有情物 。这首诗中将自己的“愁心”寄与明月，不仅表现出李白王昌龄的心灵都如明月般纯洁、光明，而且也意喻了只要明月还在，他们二人的友谊就会象皓月一样永远长久 。这首诗历来颇负盛誉。正如明代胡应麟在《诗薮》内编卷六中所高度评价的“有挥斥八极，凌属九霄意”。
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C. 关于李白的小故事
1、才情横溢，文思丰富
李白五岁诵六甲，十岁观百家。相传，李白少年时代，曾经做过一个奇特的梦。一天晚上，李白读书作文之后，酣然入梦。梦中，他仍然在奋笔疾书。突然，他发现自己的笔头上开出一朵洁白如玉的莲花来，光彩夺目，正在诧异之间，一张张白纸又从天而至，落到他的眼前。
李白高兴极了，猜想一定是神仙送妙笔给他。想到这里，李白抓起妙笔飞快地写了起来，没成想落在纸上的却是一朵朵盛开的莲花。于是，李白捧起一堆莲花，向屋外的池塘跑去，他在池边站定，扬手把莲花洒向池水中。
顷刻间，奇迹出现了：只见莲花入水后，即刻生出茎叶，竞相绽放。微风吹来，花儿轻轻摇曳，阵阵清香沁入人的心脾，李白十分欢喜，刚要伸手去摸，忽然醒了过来。李白回忆着梦中的历历情节。
后来，人们就将梦笔生花看作是有文才的吉兆，而成语“梦笔生花”就用来形容一个人的才情横溢，文思丰富。
2、“铁杵磨成针”——李白刻苦学习故事
唐朝大诗人李白，小时候不喜欢读书。一天，乘老师不在屋，悄悄溜出门去玩儿。 他来到山下小河边，见一位老婆婆，在石头上磨一根铁杵。李白很纳闷，上前问：“老婆婆，您磨铁杵做什么？”
老婆婆说：“我在磨针。”李白吃惊地问：“哎呀！铁杵这么粗大，怎么能磨成针呢？”老婆婆笑呵呵地说：“只要天天磨铁杵总能越磨越细，还怕磨不成针吗？” 聪明的李白听后，想到自己，心中惭愧，转身跑回了书屋。从此，他牢记“只要功夫深，铁杵磨成针”的道理，发奋读书。
3、、蔑视权贵的李白
李白是一位有才华的诗人，他一心希望能为国家做一番轰轰烈烈的大事，但唐玄宗李隆基却只让他做了一个翰林供奉，给皇上、后妃们写诗作赋，他很不愿意，常常一人喝闷酒。
蔑视权贵的李白这一天，李白又喝得大醉，突然侍卫来召他去见皇上。原来李隆基和杨贵妃正在花园赏花，想让李白写几首诗助兴。
李白看到如云似锦的牡丹衬托着美色倾城的贵妃，诗兴大发，提笔写下了著名的《清平调》。李隆基看了非常高兴，便叫宫中乐师李龟年演奏，自己吹笛，宫女们演唱，其中一句“名花倾国两相欢，常得君王带笑看”，使杨贵妃听得如醉如痴，高力士和杨国忠更是竭力讨好皇上。
李白看了，觉得十分恶心，便借着酒劲，把脚伸到高力士面前说：“来，给我脱靴！”高力士哪受过这种羞辱？但现在李白是李隆基面前的“红人”，高力士知道现在惹不起他，只得忍气把他的两只长靴脱下来。
李白心里十分痛快，用眼斜了一下旁边的杨国忠，向李隆基磕了个头说：“皇上，我听说杨国舅研的墨很好，不如让国舅爷研墨，我把《清平调》重新抄写一遍，好吗？”
4、李太白跳月
南京夫子庙前，有一座文德桥。据说，每逢冬月十五月亮当头的时候，站在桥头朝水上看，倒映在水里的月影子刚好分成两半：桥这边半个，桥那边半个。 圆圆的月亮影子，为什么会分成两半呢？这里有段故事。
传说唐朝大诗人李太白，有一次到金陵（即今南京）来，在文德桥旁边的一座酒楼上歇脚。 这天碰巧是冬月十五，到了晚上，他就独自坐在酒楼上赏月，一边喝酒，一边吟诗作赋。李太白生平最喜爱月亮，说月亮又干净又好看。
这天晚上，他抬头看见天上的月亮洁白滚圆，心里非常高兴，就多喝了几杯。 到了半夜，李太白趁着酒兴，下楼走到文德桥上。他刚走上桥，一低头，忽然看见月亮掉在水里了，河水一动，洁白的月影上就添了几条黑纹。
李太白这时喝得醉醺醺的，只当是月亮给河水弄脏了。他靴子也顾不得脱，张开双手就跳下桥去捞月亮。 谁知这一跳，月亮没捞着，却把水里的月亮震破了，顿时分成了两半儿。——故事就这样传下来了。后来人们在文德桥旁边修了个“得月台”，据说那里就是当年大诗人李太白赏月的地方。
5、李白搁笔
在黄鹤楼公园东边，有一亭名为“搁笔亭”，亭名取自“崔颢题诗李白搁笔”的一段佳话。唐代诗人崔颢登上黄鹤楼赏景写下了一首千古流传的名作：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。” 后来李白也登上黄鹤楼，放眼楚天，胸襟开阔，诗兴大发，正要提笔写诗时，却见崔颢的诗，自愧不如只好说：“一拳捶碎黄鹤楼, 一脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”
便搁笔不写了。有个少年丁十八讥笑李白：“黄鹤楼依然无恙，你是捶不碎了的。”李白又作诗辩解：“我确实捶碎了，只因黄鹤仙人上天哭诉玉帝，才又重修黄鹤楼，让黄鹤仙人重归楼上。” 实际上，李白热爱黄鹤楼，到了无以复加的程度，他高亢激昂，连呼“一忝青云客，三登黄鹤楼”。
山川人文，相互倚重，崔颢题诗，李白搁笔，从此黄鹤楼之名更加显赫。后来，李白也仿照《黄鹤楼》写下《登金陵凤凰台》：“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，一水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”
D. 李白的诗及其赏析
李白的诗及其赏析:1、《南陵别儿童入京》
白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。
呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。
高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。
游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。
会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。 李白素有远大的抱负，他立志要“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》）。但在很长时间里都没有得到实现的机会。天宝元年（742），李白已四十二岁，得到唐玄宗召他入京的诏书，异常兴奋。他满以为实现自己政治理想的时机到了，立刻回到南陵家中，与儿女告别，并写下了这首激情洋溢的七言古诗。 诗一开始就描绘出一派丰收的景象：“白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。”这不仅点明了归家的时间是秋熟季节，而且，白酒新熟，黄鸡啄黍，显示一种欢快的气氛，衬托出诗人兴高采烈的情绪，为下面的描写作了铺垫。 接着，诗人摄取了几个似乎是特写的“镜头”，进一步渲染欢愉之情。李白素爱饮酒，这时更是酒兴勃然，一进家门就“呼童烹鸡酌白酒”，神情飞扬，颇有欢庆奉诏之意。显然，诗人的情绪感染了家人，“儿女嬉笑牵人衣”，此情此态真切动人。 饮酒似还不足以表现兴奋之情，继而又“高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉”，一边痛饮，一边高歌，表达快慰之情。酒酣兴浓，起身舞剑，剑光闪闪与落日争辉。这样，通过儿女嬉笑，开怀痛饮，高歌起舞几个典型场景，把诗人喜悦的心情表现得活灵活现。在此基础上，又进一步描写自己的内心世界。 “游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道”。这里诗人用了跌宕的表现手法，用“苦不早”反衬诗人的欢乐心情，同时，在喜悦之时，又有“苦不早”之感，正是诗人曲折复杂的心情的真实反映。正因为恨不在更早的时候见到皇帝，表达自己的政治主张，所以跨马扬鞭巴不得一下跑完遥远的路程。“苦不早”和“著鞭跨马”表现出诗人的满怀希望和急切之情。 “会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦”。诗从“苦不早”又很自然地联想到晚年得志的朱买臣。据《汉书·朱买臣传》记载：朱买臣，会稽人，早年家贫，以卖柴为生，常常担柴走路时还念书。他的妻子嫌他贫贱，离开了他。后来朱买臣得到汉武帝的赏识，做了会稽太守。诗中的“会稽愚妇”，就是指朱买臣的妻子。李白把那些目光短浅轻视自己的世俗小人比作“会稽愚妇”，而自比朱买臣，以为象朱买臣一样，西去长安就可青云直上了。真是得意之态溢于言表 诗情经过一层层推演，至此，感情的波澜涌向高潮。“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。“仰天大笑”，多么得意的神态；“岂是蓬蒿人”，何等自负的心理，诗人踌躇满志的形象表现得淋漓尽致。 这首诗因为描述了李白生活中的一件大事，对了解李白的生活经历和思想感情具有特殊的意义。而在艺术表现上也有其特色。诗善于在叙事中抒情。 诗人描写从归家到离家，有头有尾，全篇用的是直陈其事的赋体，而又兼采比兴，既有正面的描写，而又间之以烘托。诗人匠心独运，不是一条大道直通到底，而是由表及里，有曲折，有起伏，一层层把感情推向顶点。犹如波澜起伏，一波未平，又生一波，使感情酝蓄得更为强烈，最后喷发而出。全诗跌宕多姿，把感情表现得真挚而又鲜明。
2、《蜀道难》。本文作者排斥《蜀道难》寓意旧说，认为中唐姚合《送李余及第归蜀》诗中“李白蜀道难，羞为无成归”即已说明此诗的主题。《蜀道难》极言蜀道之险恶，又写了“人恶”。陈人阴铿《蜀道难》中有句“蜀道难如此，功名讵可要”，已说明蜀道如同功名之道，如将“人恶”与“无成”联系，则主题逐步明朗化。诗中“锦城虽云乐，不如早还家”正是李白一再碰壁之后的愤激之词。作者推断此诗是初入长安或诏赴长安后不久的作品。
3、《行路难》。
这是李白所写的三首《行路难》的第一首。这组诗从内容看，应该是写在天宝三载（744）李白离开长安的时候。 诗的前四句写朋友出于对李白的深厚友情，出于对这样一位天才被弃置的惋惜，不惜金钱，设下盛宴为之饯行。“嗜酒见天真”的李白，要是在平时，因为这美酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是会“一饮三百杯”的。然而，这一次他端起酒杯，却又把酒杯推开了；拿起筷子，却又把筷子撂下了。他离开座席，拔下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。 接着两句紧承“心茫然”，正面写“行路难”。诗人用“冰塞川”、“雪满山”象征人生道路上的艰难险阻，具有比兴的意味。一个怀有伟大政治抱负的人物，在受诏入京、有幸接近皇帝的时候，皇帝却不能任用，被“赐金还山”，变相撵出了长安，这不正象遇到冰塞黄河、雪拥太行吗！但是，李白并不是那种软弱的性格，从“拔剑四顾”开始，就表示着不甘消沉，而要继续追求。“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。”诗人在心境茫然之中，忽然想到两位开始在政治上并不顺利，而最后终于大有作为的人物：一位是吕尚，九十岁在磻溪钓鱼，得遇文王；一位是伊尹，在受汤聘前曾梦见自己乘舟绕日月而过。想到这两位历史人物的经历，又给诗人增加了信心。 “行路难，行路难，多歧路，今安在？”吕尚、伊尹的遇合，固然增加了对未来的信心，但当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难。离筵上瞻望前程，只觉前路崎岖，歧途甚多，要走的路，究竟在哪里呢？这是感情在尖锐复杂的矛盾中再一次回旋。但是倔强而又自信的李白，决不愿在离筵上表现自己的气馁。他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天要象刘宋时宗悫所说的那样，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。 这首诗一共十四句，八十二个字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳荡纵横，具有长篇的气势格局。其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了诗人感情的激荡起伏、复杂变化。诗的一开头，“金樽美酒”，“玉盘珍羞”，让人感觉似乎是一个欢乐的宴会，但紧接着“停杯投箸”、“拔剑四顾”两个细节，就显示了感情波涛的强烈冲击。中间四句，刚刚慨叹“冰塞川”、“雪满山”，又恍然神游千载之上，仿佛看到了吕尚、伊尹由微贱而忽然得到君主重用。诗人心理上的失望与希望、抑郁与追求，急遽变化交替。“行路难，行路难，多歧路，今安在？”四句节奏短促、跳跃，完全是急切不安状态下的内心独白，逼肖地传达出进退失据而又要继续探索追求的复杂心理。结尾二句，经过前面的反复回旋以后，境界顿开，唱出了高昂乐观的调子，相信自己的理想抱负总有实现的一天。通过这样层层迭迭的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。 这首诗在题材、表现手法上都受到鲍照《拟行路难》的影响，但却青出于蓝而胜于蓝。两人的诗，都在一定程度上反映了封建统治者对人才的压抑，而由于时代和诗人精神气质方面的原因，李诗却揭示得更加深刻强烈，同时还表现了一种积极的追求、乐观的自信和顽强地坚持理想的品格。因而，和鲍作相比，李诗的思想境界就显得更高。
4、《梦游天姥吟留别》。 李白的古风《梦游天姥吟留别》一直是高中语文课本的保留篇目，长期以来，编者和教者都将其定为游仙诗，诗的主旨是通过对光明欢乐的仙境描写，反衬黑暗龌龊现实，表现了诗人追求个性自由，蔑视权贵的精神。笔者以为这种说法值得商榷。《梦游天姥吟留别》并非游仙之作，而是曲折地反映现实的诗篇，诗的主旨也绝非教参所言的对神仙世界的向往，而是诗人官场历险后的济世理想幻灭的失落。从李白的生平经历和诗歌本身可寻蛛丝马迹。
李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”，相信道教，有超脱尘俗的思想；同时又有建功立业的政治抱负。约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方。开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），经人举荐，被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。不满两年，即被迫辞官离京。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。但他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的抱负应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时年59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所病逝。
从二十五岁出蜀，到六十二岁病逝，李白一直都没有放弃他“乘风破浪、挂帆济海”的政治理想。而唐代知识分子要想实现理想，应举入仕应为正路，可李白偏偏不屑。因此他漫游全国各地，结交名流，广造声誉。唐玄宗天宝元年，李白的朋友道士吴筠，向玄宗举荐李白，玄宗对李白之名也早有耳闻，于是召他到长安。李白对这次长安之行抱有很大的希望，在给妻子的留别诗《别内赴征》中写道：“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机。”显然，李白是想在长安有一番作为，要像苏秦那样佩六国相印，实现济世怀抱。这样看来，李白的基本思想是入世，不是出世。
再看《梦游天姥吟留别》一诗本身，可谓暗示多多。天姥山上的洞天仙境，是李白心目中的长安宫廷，从耳闻之到心向往之，从心向往之到梦游之，从凭借“谢公屐”登上“青云之梯”到置身于其间，领略一个迷离恍惚、光怪陆离的世界：神仙洞府时而气象非凡，令人迷恋；时而阴云密布，令人震恐；时而丘峦崩摧，惊心动魄；时而光辉灿烂，仙人云集。所有这一切，最终归于一梦，一下子到从云端抛入地面，眼前唯余枕席，所有繁华，如“烟霞”般顷刻化为乌有，至此怎能不心生“古来万事东流水”的嗟叹。从神往到梦游到坠落的天姥山之行，刚好与李白凭道士吴筠的举荐二入长安，一度得意殿前，后因一身傲骨遭权贵排挤，仅一年多便被赐金放还的经历相似。“攀龙堕天”的经历，使李白觉得由布衣而卿相的梦幻从此破灭，而理想幻灭后的极度失望和无比愤激，只能借助诗歌来表达。但毕竟，事涉朝政，语干禁忌，李白巧妙地借助比兴言志的手法，将郁积于胸的激情倾吐出来，借游仙之酒杯浇失意之块垒，这才是李白创作此诗的用意所在。
基于以上两点认识，李白的《梦游天姥吟留别》是运用浪漫的手法曲折地反映现实之作，决非游仙诗；诗的主旨也不是向往神仙世界，表达出世愿望，而是表达济世理想幻灭后的嗟叹与愤激之情。 5、《独坐敬亭山》
李白 众鸟高飞尽，
孤云独去闲。
相看两不厌，
只有敬亭山。 《独坐敬亭山》，是一首五言绝句，"众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。"敬亭山在宣州（今安徽省宣城）境内，宣州是六朝以来的江南名城，南朝著名的两位诗人，人称大、小谢都在这里当过太守，这两位都是李白心仪的诗坛前辈，特别是小谢，更是一再于诗中提及。李白一生七次游历宣城。这首诗写于天宝十二载（公元７５３年）秋天，此时他已经离开长安整整十个年头了，在这期间，他体会到了从天子近臣到江湖文人这两种社会角色之间的巨大差异，也饱尝了人世间的酸甜苦辣，世态炎凉，但是李白却丝毫没有向世俗低头，更不会趋炎附势，他在酒中求道，山里作乐，尽管也落得逍遥自在，但是内心的孤寂却是一直像影子一样，寸步不离的。李白一个人呆在山中，身边既无亲人，也无朋友，甚至连有生命的东西都远远离开了他，"众鸟高飞尽"，连鸟儿也迫不及待，不约而同地远走高飞了，高高地飞开，统统地离去，最后，连一只鸟都没有剩下，"高飞尽"，把鸟儿的飞去写得这么坚决彻底，毫不留情，真有一种冷眼向洋看世界的悲剧色彩，但这还不算，不但是有生命的飞鸟不肯留下，哪怕连会动的云彩也不例外，"孤云独去闲"，天上只剩下一片孤单的云彩，留在这里不是还有李白可以做个伴吗，但是，不，那孤云虽然孤独，却也羞于和李白同流合污，而要坚决与他划清界限，"独去闲"，虽然不像鸟儿那样可以展翅高飞，但是也从容地、义无反顾地飘走了，……当一个人身边无人作伴时，大概内心总希望有什么东西来陪伴他，或者是看天上云卷云舒也好，或者是听树上鸟鸣鸟唱也好，但现在却都离他而去了，成了一个一无所有的"孤家寡人"了。杜甫的"亲朋无一字，老病有孤舟"（《登岳阳楼》）似乎还有一些期盼和希冀，而此时的李白真可谓是"斯人独憔悴"（杜甫《梦李白二首》其二）了。那么李白既然不但被世人所冷落，甚至不管是有生命的"众鸟"，还是无知觉的"孤云"，总之是世间一切能动弹的全都厌弃了李白，周围万籁俱寂，没有一声鸟鸣，没有丝毫动静，在这种清幽宁静之中，李白在想什么？有没有反思，或者后悔自己这大半生来的作为举止呢？他没有，因为即使在这种情况下，他仍然可以找到灵魂的寄托，在大千世界中找到知音！"相看两不厌，只有敬亭山。"世上还有一个对自己情有独钟的伙伴，就是那对面的敬亭山，这一方面是李白能够苦中取乐，充满了浪漫主义的乐观精神，另一方面也是一种更加深层的悲哀，因为"敬亭山"只是一座无知无觉，既不能"飞"，也不会"去"的山呀！可是李白没有屈服，没有向世俗低头，这座山是他的知音，知音在什么地方？耐得住寂寞，我行我素，有鸟也好，无云也罢，都奈何不了我一丝半毫！这就是李白与敬亭山"相看两不厌"的根本原因，所以说，这是在写自己的孤独，在写自己的怀才不遇，但更是在写自己的坚定，在大自然中寻找安慰与寄托，正如《诗经》中所说的，"我心匪（匪即非）石，不可卷也。"或者如庄子在他的名篇《逍遥游》中所称道的那样，是"举世誉之而不加劝，举世非之而不加沮。"难怪沈德潜在《唐诗别裁集》中要赞此诗为"传'独坐'之神"了。 6、《将进酒》。唐玄宗天宝十一年，李白和他的两位朋友岑勋、元丹丘相聚于嵩山，煮酒论时世、谈人生，在酒酣耳热、胸胆开张之时，写下了这首传诵千古的《将进酒》。
李白自称“酒中仙”，一生不仅爱喝酒，而且还写下了无数篇与酒有关的诗歌，“花间一壶酒，独酌无相亲；举杯邀明月，对影成三人。”（《月下独酌》）“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀香；但使主人能醉客，不知何处是他乡。”（《客中作》）“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）李白既是“酒仙”，又是“诗仙”，不知是诗成就了李白的“酒名”，还是酒成就了李白的“诗名”，酒与诗，成了李白的生命。正因了这层特殊的关系，由李白写出的劝酒歌也就更加的非同凡响。
这一年，李白被“赐金放还”、远离政治中心已有八年多了。八年来，李白忧国忧民的的心情一直未变，可是又无用武之地，52岁的他，只能寄情于山水之间，放浪于形骸之外。得朋友岑勋相邀，“登岭宴碧霄”，然席间“对酒忽思我”，不由得使诗人涕泪纵横、长啸嗟叹。时光流逝，功业无成，英雄老去，世多纷扰，于是李白借《将进酒》之调，吟出了这千古绝唱。
李诗开篇就写出了一个典型的意象：黄河之水。想起那滚滚滔滔的黄河水，历史不过是一个瞬间，人生也无非是浪花一朵。人生是渺小的，亦是短暂的。如何在这短暂的一生中有所作为，成为一个瞬间的永恒，使李白陷入了深深的思考之中。起句虽曰“天上来”，见其豪迈；但只那句“不复回”，便让人顿生苍凉之感，使人不由得悲从中来。紧接着李白就写出了第二个意象：镜中白发。历史是无限的，而生命是有限的，在有限的生命里去实现人生的自我价值，是每一个有思想、有作为的人应该去做的。在这里，诗人并非停留在一般意义上的对时光匆匆流逝及人生短暂的哀叹惋惜,而是在更高层面上关注着自我存在的价值。从25岁仗剑东游，至44岁“赐金放还”，到如今的满头白发、一脸皱纹而流离落拓，如何不让人嚎啕痛哭！一腔的抱负，满腹的才华，多年的漫游，半生的追逐，算而今才恍然惊醒，可叹，可叹！想起他的“大鹏一日同风起，搏摇直上九万里”《上李邕》，他的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”（《南陵别儿童入京》），他的“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓”（《梁父吟》），他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》），真是叫人如锥刺骨、痛入骨髓！但李白并没有停留在这痛楚与悲伤之上，人生的风雨中这点痛又算得了什么呢，谁见过流泪的李白？即使流泪也要流在心里，所以此时的他即而把笔墨转向了激越。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，这既是对朋友的劝勉，也是对自己的安慰，更是对那个埋没人才的不合理社会的控诉！人生得意之时就尽情欢乐吧，莫让这杯中酒空对了一弯明月！更何况人生得意之时真是少之又少，千万不要辜负了这般美好的一刻啊！终于，李白在情感迂回百折之后，发出了这句振聋发聩的声音：“天生我材必有用，千金散尽还复来。”它是诗人自我价值的宣言，充分展示了自我深藏着的那颗怀才不遇而又渴望积极用世的痛苦心灵。其精神，何其乐观自信；其气概，何其慷慨激昂！然而在这乐观慷慨的背后，我们更深深触摸到了他那颗痛苦的心：“必有用”正说明此时“无有用”，虽“天生我材”，又有何用？“还复来”正说明此时“未复来”，想李白年轻时“东游维扬，不逾一年，散金三十余万，有落魄公子，悉接济之”（李白《上安州裴长史书》），是何等轻财好施，豪荡使气，而现在呢，“千金散尽”、流离江湖，竟不知所以！岂不悲哉！还是不要去想这些“劳什子”吧，只管是“今朝有酒今朝醉”！“烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。”暂且忘却政治人生的烦恼吧,索性在醉眼朦胧中纵情放歌，“黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯。”（《忆旧游寄谯郡元参军》）
“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听。”酒筵上劝酒的场面与话语，使人如见其状，如闻其声；而放声高歌，又把诗情推入高潮，诗人终于找到了一个情感的出口，激情终于似火山喷发。李白醉矣！而此时的李白才是一个真实的自我，一个真切的自我；而此时的言语才真是“掏肝掏肺”，无所避讳！“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”，自己是想“封侯拜相”，但并不是羡慕荣华、贪图富贵，而是想建功立业，“济苍生”“安社稷”，而一旦不能实现自己的人生抱负，自己就宁愿长醉而永远不再醒来，因为只有这样，才不至于使他面对国家命运和自身理想的无奈和悲哀时，陷入更加痛苦的深渊。而这所有的一切，又有谁能理解呢？李白是寂寞的，可自古以来寂寞之人又何止李白一个？“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。”想想陈王的遭遇，不妨在有生之年喝个痛快！何必去想那些让人心痛又心碎的事呢？那样只会加重自己的痛苦！“主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”至读到“与尔同销万古愁”，真是让人肝胆欲裂！此语写尽了李白内心的痛楚，把一种绝望之感推向了极致！诗篇落脚一个“愁”字,把所有勃发之情都凝聚成“愁”了，这也正是李白对自己一生追求的一个真实写照。
《将进酒》本是汉乐府曲调之一，是为劝酒而唱的歌辞。李白虽用旧题，但跳出了前人窠臼自创新意，把饮酒和对身世的悲叹、现实的批判结合起来，在一定程度上赋予了这个历来被许多诗人歌唱过的诗题以积极的内容。综观此诗，可见出诗人在作疏狂语的同时，更有一种力透纸背的苍凉与悲愤，有一种难以言说的忧愁与哀怨，使人读之，虽掩卷而久久难以释怀。
严羽评太白诗说：“一往豪情，使人不能句字赏摘。盖他人作诗用笔想，太白但用胸口一喷即是。(《严羽评本李太白诗集》)可喷出的，却是句句血，字字泪！不妨以四句诗对李白及其《将进酒》作一个小结，那便是：飘零一生东西南，总把世事看不穿；满腔豪情且化诗，不作圣贤作酒仙。
7、本文从“明镜”等语词的考释、诗人的构思与诗歌意蕴的探析等方面着手，主要对松浦友久先生对《秋浦歌》的新见解提出不同意见。认为诗中“明镜”非是喻指秋浦河光亮如镜，而应解读为“明亮的铜镜”；秋浦的命名不是以“秋天的水边”之意来命名，而应可能是从“府西白山下江成的注入大江的水流”之义来命名的；《秋浦歌》创作不是由“秋浦”的地名与秋景触发所致，其主旨也非“一般的叹老”，而应是作者内心蓄积的巨大的忧愁的喷发或转移，诗中的愁愤之情，应是李白幽州之行后产生的忧念天下将乱而自己却无能为力又无处倾诉的极度悲愤之情。
E. 李白的“云想衣裳花想容”的全诗是什么
清平调词三首
其一
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
白话译文
其一
见云之灿烂想其衣裳之华艳，见花之艳丽想人之容貌照人。
若不是在群玉山头见到了她，就是在瑶池的月光下来相逢。
(5)李白一朵扩展阅读：
《清平调词三首》是唐代伟大诗人李白的组诗作品，共三首七言乐府诗。第一首从空间角度写，以牡丹花比杨贵妃的美艳；第二首从时间角度写，表现杨贵妃的受宠幸；第三首总承一、二两首，把牡丹和杨贵妃与君王糅合，融为一体。全诗构思精巧，辞藻艳丽，将花与人浑融在一起写，描绘出人花交映、迷离恍惚的景象，显示了诗人高超的艺术功力。
据晚唐五代人的记载，这三首诗是李白在长安供奉翰林时所作。唐玄宗天宝二年（743年）或天宝三年（744年）春天的一日，唐玄宗和杨妃在宫中在沉香亭观赏牡丹花，伶人们正准备表演歌舞以助兴。唐玄宗却说：“赏名花，对妃子，岂可用旧日乐词。”因急召翰林待诏李白进宫写新乐章。李白奉诏进宫，即在金花笺上作了这三首诗。
在这三首诗中，把木芍药（牡丹）和杨妃交互在一起写，花即是人，人即是花，把人面花光浑融一片，同蒙唐玄宗的恩泽。
从篇章结构上说，第一首从空间来写，把读者引入蟾宫阆苑；第二首从时间来写，把读者引入楚王的阳台，汉成帝的宫廷；第三首归到目前的现实，点明唐宫中的沉香亭北。诗笔不仅挥洒自如，而且相互钩带。“其一”中的春风，和“其三”中的春风，前后遥相呼应。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。
接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到。
玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又像一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
《碧鸡漫志》：《松窗杂录》云：开元中，禁中初种木芍药，得四本，红、紫、浅红、通白繁开。上乘照夜白，太真妃以步辇从，李龟年手捧擅板，押众乐前，将欲歌之。上曰：焉用旧词为？命龟年宣翰林学士李白立进《清平调》三章，白承诏赋词，龟年以进。上命梨园弟子约格调、抚丝竹，促龟年歌，太真妃笑领歌意甚厚。张君房《脞说》指此为《清平乐》曲。
《唐诗绝句类选》：蒋仲舒曰：“想”、“想”，妙，难以形容也。次句下得陡然，令人不知。
《李杜二家诗钞评林》：“想”字妙，得恍惚之致。
《汇编唐诗十集》：唐云：声响调高，神彩焕发，喉间有寒酸气者读不得。
《唐诗摘钞》：二“想”字是咏妃后语。
《而庵说唐诗》：“春风拂槛露华浓”，此句须略重。花上风拂，喻妃子之摇曳；露浓，喻君恩之郑重。
F. 李白身世之谜，他的“青莲居士”怎么来的
李白身世之谜，他的“青莲居士”的由来与他自己的家乡有关，而且也与他的作品的风格以及他自己的宗教信仰，李白的家乡是在青莲乡，他很多的作品都是与莲有关联，而是有些甚至于是千古名句，再次李白也是信仰佛教的，而青莲花是佛教圣物。
李白自己没有在政治上有太大的前途，就把自己的情感付诸于自己的诗中，这种情感是相当复杂的。
G. 李白的故事
1、
一年夏天，烈日炎炎，李白口渴难忍，心想要是有个酒店就好了，我可以痛快地畅饮一番。忽然，前面有户人家门前挑出一面小旗。李白驱赶着小毛驴直奔那家小店。到了跟前一看，才看清小旗上写的不是“酒”字，而是“醋”！李白兴致顿时消去大半，原来是醋店。他转念一想，倒也罢了，喝上几口茶水，也比干渴着强。于是走进店里，只见屋里桌旁坐着一个县令正在歇息。
李白对店主说：“一人一口又一丁，竹林有寺没有僧，女人怀中抱一子，二十一日酉时生”。店主是个很聪明的人，他听出李白是用诗谜在问他，心中十分佩服，就答道：“跟您说吧，这是有名的山西老陈醋，味道极佳，先生尽可品尝。”
李白说：“醋我可以买一坛，不过我口渴极了，烦店主给沏壶茶。”说罢掏出银两递给店主。
店主高高兴兴地给李白沏好了茶，又挑了一坛醋。李白端起茶碗一饮而尽，然后对店主说道：“鹅山一鸟鸟不在，西下一女人人爱，大口一张吞小口，法去三点水不来。”
店主点头应道：“多谢光顾小店，先生走好。”
李白手提醋坛，刚要迈出门坎儿，只见醋店里一个县官模样的人站起来喝道：“你是何等浅薄之人，竟敢在本官面前咬文嚼字，好不自量！”
李白瞥了他一眼，一板一眼地说道：“豆在山根下，月亮半空挂，打柴不见木，王里是一家！”
说罢，走出门，骑上毛驴，一甩鞭子，扬长而去。蠢县令却不知道李白话中的含义，听后，反而暗自发笑。心想：可不是么，我好比那一轮明月，他就是那山下的豆；我姓王，我老婆姓李，本来就是一家嘛！
2、
李白14岁时，已在家乡小有名气。有一年春天，有个姓胡的乡绅过50岁大寿，宴请全城富户名流，也请了李白。
胡乡绅略通文墨，见李白年纪轻轻，却不拘礼法，便想当众出他的丑，让他收敛一点。他指着墙上的一幅画让众人看，画上有一个老神仙，怀抱一只大酒坛，睡在石岩上，不知是喝醉了还是睡着了，坛口朝下，酒正往外流。
胡乡绅对李白说：“听说贤侄才华横溢，老夫这里有一上联，却苦于没有下联，今特请对下联。”说着便摇头晃脑地念道：酉加卒是个醉，目加垂是个睡，老神仙怀抱酒坛枕上偎，不知是醉还是睡。
李白略加思索，指着胡乡绅肥胖的身体对道：月加半是个胖，月加长是个胀，胡乡绅挺起大肚当中站，不知是胖还是胀众人不禁捧腹大笑，胡乡绅显得非常尴尬。酒后，胡乡绅陪众人到花园散步，见荷花池中几只鹅在戏水，便指着小鹅对李白又出一联：白鹅黄尚未脱尽，竟不知天高地厚。
这时，池里恰好有一只乌龟伸出头来，东张西望，李白眉头一皱，脱口对道：乌龟壳早已磨光，可算是老奸巨猾。胡乡绅知道自己的确不是李白的对手，也就不再为难李白了。
3、
唐玄宗的宠臣杨国忠，嫉恨李白的才华，心里很不服，总想奚落他一番。一天，杨国忠想出一个办法，约李白去对三步句。李白一进门，杨国忠便看着李白，讥讽道：两猿截木山中，问猴儿如何对锯？“锯”谐“句”，“猴儿”暗指李白。
李白听了，微微一笑说：“请大人起步，三步内对不上，算我输。”杨国忠想赶快走完三步，但刚跨出一步，李白便指着杨国忠的脚喊道：匹马隐身泥里，看畜生怎样出蹄！“蹄”谐“题”，与上联对得很工。
杨国忠本想占便宜，却反被李白羞辱了一番，刚抬脚就被讥为“畜生出蹄”，弄得他走也不是，不走也不是，十分尴尬。
4、
李白少年时代，曾经做过一个奇特的梦。一天晚上，李白读书作文之后，酣然入梦。梦中，他仍然在奋笔疾书。突然，他发现自己的笔头上开出一朵洁白如玉的莲花来，光彩夺目，正在诧异之间，一张张白纸又从天而至，落到他的眼前。
李白高兴极了，猜想一定是神仙送妙笔给他。想到这里，李白抓起妙笔飞快地写了起来，没成想落在纸上的却是一朵朵盛开的莲花。于是，李白捧起一堆莲花，向屋外的池塘跑去，他在池边站定，扬手把莲花洒向池水中。
顷刻间，奇迹出现了：只见莲花入水后，即刻生出茎叶，竞相绽放。微风吹来，花儿轻轻摇曳，阵阵清香沁入人的心脾，李白十分欢喜，刚要伸手去摸，忽然醒了过来。李白回忆着梦中的历历情节，感慨：这是一个多么神奇美好的梦啊。
此后，李白的才思真就更加锐进，读书也更加刻苦。他深入社会生活，游历祖国名山大川，创作了大量的不朽诗篇，最终成为一个才华横溢、举世闻名的诗人，至今他的许多著名诗篇仍被中外读者吟咏传颂。后来，人们就将梦笔生花看作是有文才的吉兆，而成语“梦笔生花”就用来形容一个人的才情横溢，文思丰富。
5、
李白幼时在放学的路上，发现一条清澈的小溪边，一位白发苍苍的老婆婆正在磨一根很粗的铁棒。老婆婆磨得很认真很卖力，一滴又一滴的汗珠从老婆婆的额头上滚下，可是老婆婆只是抬起手用衣袖擦了擦汗，又接着继续磨那根大铁棒了。李白看见老婆婆这么辛苦地磨铁棒，觉得非常好奇。
于是他跑上前去，来到老婆婆的身旁，一边轻轻地拉着老婆婆的衣角，一边很有礼貌地说:“婆婆，您好。请问您磨这根大铁棒干什么呢?”老婆婆继续专心地磨着她的铁棒，头也不回地说:“我呀，我要把它磨成一支细细的绣花针哩。”
李白瞪大了眼睛，嘟着嘴说:“这么粗的铁棒能磨成针吗?”老婆婆转头看了看李白，见他一脸不相信的样子，这才停下手中的活，蹲下身来，慈祥地对李白说:“好孩子，只要功夫深，铁棒也能磨成绣花针哩!”李白像是突然明白了一个深奥的道理，使劲地点了点头。
H. 一朵常年不散的云，李白写过诗，这朵云是哪座山中的
华山 云台峰
I. 关于李白的历史故事
诗仙李白的人生经历。李白，别称，作为我国历史上的优秀诗人，他的诗作从古流传至今，诗歌风格豪放不羁，内容充满了极具个人特色的浪漫主义，想象丰富内容饱满，用词斟酌巧妙，同时音律自然多转。不仅如此，李白还是个创作天才，他善于从生活中找寻灵感，一切的民间作品都可以作为他的素材来源，那些民间广为传颂的民谣，神话故事等都是他最好的营养养料。他的才华以及时代背景共同造就了这个诗歌天才，也是之后浪漫主义的高潮带领者，和齐名。
李白从小跟着家人居住在清莲乡，年少时候就侠义满怀，而且经常在绵州活动，而那里也正好是广收推崇的地区。所以，在李白少年时候就喜爱道学，经常去寻找道观里的道士谈论人生哲理和经典道义。有一次，因为一个机缘巧合。李白和一个叫东岩子的隐居者共同隐于山林，专心钻研，常年在山里几乎没怎么进过城里，由于山林里珍贵奇异的鸟类众多，他们借喂食为由驯服了很多鸟儿，这些鸟儿每天都准时来觅食，它们就像能够明白人的意思一样，只要打一声招呼，它们便从落到门前来，而且也不像其他鸟儿一样畏惧人类，它们甚至可以停在人们手上进食。也正是因为这件事情被民间奇谈，传到了一个官吏耳中，他见他们可以与鸟儿有如此顺畅的沟通，心里暗自以为他们精通道术，就去询问他们是否愿意参加考试，但是他们竟然都不愿意去。
安史之乱时，李白到庐山避难，就算这种时候他在想要退隐的同时心里还是有想要救世的想法，这两种想法相冲突矛盾。李白极力劝导永王剿灭贼寇，没有长远考虑敌我势力等政治问题，对于这个，后来李白也自我反省过。，永王没过多久就战败了，李白也因此被牵扯入狱，不过正巧这时崔涣宣途径江南，广招贤人，李白趁机写诗向他求助，这才得救，并且进入了幕府，成为了。李白还是想进入朝廷得到任用，所以他多次请求别人向朝廷推荐他，但是都没有效果，连连失败。到公元757年，李白被流放到夜郎，此次流放是永久的处罚，现在的李白也已经暮年。公元761年，花甲的李白因为生病不得不回到金陵，回到金陵之后的日子也是过得十分不容易，迫不得已他只能去找他的族叔李阳冰。后来李白的病越来越重，他留下了最后一首诗歌《临终歌》后与我们永别了。