苏轼七夕诗词赏析

1. 关于的古诗七夕节

七夕，是农历七月初七，是关于牛郎织女的爱情故事。现在很多人都重视传统节日，也把七夕叫做东方的情人节。我也是查了很多资料，有不少诗人为七夕作诗。
让我们欣赏一下！！！
他乡七夕——孟浩然
他乡逢七夕，旅馆益羁愁。不见穿针妇，空怀故国楼。绪风初减热，新月始临秋。谁忍窥河汉，迢迢问斗牛。

秋夕——杜牧
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

渔家傲 七夕——苏轼
皎皎千牛河汉女。盈盈临水无由语。
望断碧云空日暮。无寻处。
梦回芳草生春浦。
鸟散余花分似雨。汀洲苹老香风度。
明月多情来照户。但揽取。
清光长送人归去。

还有很多很多。。。

2. 苏轼的词：渔家傲·七夕什么意思

以下也仅仅是个来人见解。(P.S：不是自粘的- -)
这首诗化用了多处前人的诗词，第一句由《古诗十九首》里的“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”“盈盈一水间，脉脉不得语”化过来，也是点题之句。道出七夕时令，同时也反映了作者心中委婉曲折的情思。
然后写思之未果（望断碧云空日暮,无寻处），继而寄情于梦境，
“梦回芳草生春浦”此处似可以看做是对于时光的回溯，也就是表达对旧日往事的一种怀念之情。
但“鸟散余花纷似雨，汀洲苹老香风度”，也就是说时光易逝，美好的日子也总会过去，这是一种“无可奈何花落去”之感，
“明月多情来照户,但揽取,清光长送人归去”，（似化用“明月来相照”）回到现实，事实上也是一种自我宽慰。
苏轼是典型的豪放派诗人，所以即使是写婉约词都不会太惆怅太伤感，这首诗中也可以看出来。虽然全词是在描写一段相思之情，但最终没有落在常怀相思之苦的论点上，而更像是因为七夕而引出的一缕清愁。
其实。。。不是所有的词都有要表达一个“意思”的，要说的话，只是“寄情”而已。

3. 求苏轼的《渔家傲·七夕》的赏析

词的上片写塞外秋光。首句的“异”字很有分量，它包含着两个方面的内容：一是说边塞的风光与内地不同；二是讲秋天来临，边地景物也发生了变异。上片的写景，就是从“异”字生发开去的

4. 关于七夕节的诗

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

出自：宋代词人秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》

原文：回

柔情似水答，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

译文：

缱绻的柔情像流水般绵绵不断，重逢的约会如梦影般缥缈虚幻，鹊桥上怎忍心把归路回看。两颗心只要永远相爱不变，又何必一定要每一天厮陪相伴！

(4)苏轼七夕诗词赏析扩展阅读：

总观全词，每片前三句皆为写景抒情，后两句均作议论。这些议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。

一是因为有前三句作精彩的铺垫，令后两句的议论自然流出，尤觉深沉真挚。

二是立意高妙，既能收得住前句，又能宕开，融汇情、理，醒明本旨。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跌宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

5. 关于七夕的诗句

《秋夕》

杜牧〔唐代〕

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

译文：

银烛的烛光映着冷清的画屏，手执绫罗小扇扑打萤火虫。

夜色里的石阶清凉如冷水，静坐凝视天河两旁的牛郎织女星。

注释：

秋夕：秋天的夜晚。

银烛：银色而精美的蜡烛。银，一作“红”。画屏：画有图案的屏风。

轻罗小扇：轻巧的丝质团扇。流萤：飞动的萤火虫。

天阶：露天的石阶。天，一作“瑶”。

坐看：坐着朝天看。坐：一作“卧”。

牵牛织女星：两个星座的名字，指牵牛星、织女星。亦指古代神话中的人物牵牛和织女。

(5)苏轼七夕诗词赏析扩展阅读：

赏析：

这首诗构思巧妙，语言质朴流畅，感情蕴藉婉约，艺术感染力很强，颇能代表杜牧七绝的艺术成就。从形式和结构上看，全诗描物写景与叙事抒情相结合，呈现出灵动之姿，颇动人心魄。前者旨在为后者营造氛围，后者意在为前者规范意蕴，两者相互衬托融为一体。

6. 鹊桥仙七夕苏轼赏析

鹊桥仙·七夕
宋代：苏轼
缑山仙子，高清云渺，不学痴牛騃女。凤箫声断月明中，举手谢、时人欲去。
客槎曾犯，银河微浪，尚带天风海雨。相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处？
赏析
这是一首送别词，题为七夕，是写与友人陈令举在七夕夜分别之事。
上片落笔先写陈令举之风度，他高情云渺，如侯家人于缑氏山头的王子晋在风箫声声的新月之夜，没有望到家人，自己便飘然而去。与友人在七夕夜分别，词人自然想到牛郎织女，但陈令举不像他们那样痴心于儿女之情。
下片想象友人乘坐的船只来到银河之中，当他回到人间时，就挟带着天上的天风海雨。接着他评价二人的友谊能够相逢共一醉，那是前世有缘，当天风海雨飘飘散去之后，友人也将随风飘去。
写送别，一般人都会徒增伤感，而词人却是豪气纵横，驰骋想象，遨游天界银河，如陆游所说“曲终觉天风海雨逼人”。一般写七夕银河，总是“盈盈一水间，脉脉不得语”之类的柔情凄景，而词人笔下那天风海雨之势，正显露了他不凡的气魄与胸襟，这种逼人的天风海雨，便是他豪放词风形象性的说明。
译文
缑山仙子王子乔性情高远，不像牛郎织女要下凡人间。皎洁的月光中停下吹凤箫，摆一摆手告别人间去成仙。
听说黄河竹筏能直上银河，一路上还挟带着天风海雨。今天相逢一醉是前生缘分，分别后谁知道各自向何方？

7. 谁能帮我赏析下苏轼的菩萨蛮七夕黄州朝天门上之二

东坡的回文词，两句一组 ，下句为上句的倒读，这比起一般回文诗整首倒读的作法要容易些，因而对作者思想束缚也少些。东坡的七首回文词中，如“邮便问人羞，羞人问便邮 ”、“颦浅念谁人 ，人谁念浅颦”、“楼上不宜秋，秋宜不上楼”、“归不恨开迟，迟开恨不归”等，下句补充发展了上句，故为妙构。
这首回文词是作者“回时闺怨”中的“夏闺怨”。上片写闺人昼寝的情景，下片写醒后的怨思。用意虽不甚深，词语自清美可诵 。“柳庭”二句，关键在一“静”字。上句云“风静”，下句云“人静”。风静时庭柳低垂，闺人困倦而眠；当昼眠正熟，清风又吹拂起庭柳了。同是写“静 ”，却从不同角度着笔。静中见动，动中有静，颇见巧思。三、四句，细写昼眠的人。风吹香汗，薄衫生凉；而在凉衫中又透出依微的汗香。变化在“薄衫”与“薄汗”二语，写衫之薄，点出“夏”意，写汗之薄，便有风韵，而以一“凉”字串起，夏闺昼眠的形象自可想见。过片二句，是睡醒后的活动。她那红润的手儿持着盛了冰块和莲藕的玉碗，而这盛了冰块和莲藕的玉碗又冰了她那红润的手儿。上句的“冰”是名词，下句的“冰”作动词用。古人常在冬天凿冰藏于地窖，留待夏天解暑之用。杜甫《 陪诸贵公子丈八沟携妓纳凉》诗“公子调冰水，佳人雪藕丝 ”，写以冰水拌藕，犹本词“手红”二句意 。“郎笑耦丝长，长丝藕笑郎 ”，收两句为全词之旨。“藕丝长”，象征着人的情意绵长，古乐府中，常以“藕”谐“偶”，以“丝”谐“思”，藕节同心，故亦象征情人的永好。《读曲歌》：“ 思欢久，不爱独枝莲（怜 ），只惜同心藕（偶）。”自然，郎的笑是有调笑的意味的，故闺人报以“长丝藕笑郎”之语。笑郎，大概是笑他的太不领情或是不识情趣吧。郎的情意不如藕丝之长，末句始露出“闺怨”本意。
这首词在格律、内容感情、意境等方面都符合回文词的要求，同时又不失作者的大家气派，实为难得。

本文来自: 八斗诗词大库 poem.8dou.net) 详文参考：http://poem.8dou.net/html/poem/0/poem_3482.shtml

8. 苏轼的《七夕》古诗

鹊桥仙
七夕送陈令举朝代：宋辽金
作者：苏轼
原文：缑山仙子，高情云渺，不学痴牛騃女。凤箫声断月明中，举手谢、时人欲去。
客槎曾犯，银河微浪，尚带天风海雨。相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处。

9. 苏轼一首七夕送别词，道尽了兄弟情谊，为何苏轼要在七夕写送别诗呢

谁说七夕词只能写爱情，苏轼作一首七夕送别词，道尽了兄弟情谊。说到七夕，所有人的一点反应可能都是牛郎织女，都是美好，都是爱情。

苏东坡的词总是那么飘逸超旷、超凡脱俗、卓尔不群，而这首《鹊桥仙·七夕送陈令举》更是另辟蹊径，叫人耳目一新、眼前一亮。南宋著名诗人陆游在《渭南文集》中这样写道：

"昔人作七夕诗，率不免有珠栊绮梳惜别之意，唯东坡此篇，居然是星汉上语，歌之曲终，觉天风海雨逼人"。

现代文学家姜书阁，赞美苏轼的这首词有"天风海雨逼人之势"。而在我看来，苏轼这首词说明了苏轼敢于创新，不被传统束缚那种不拘一格的精神。

10. 苏轼写的关于七夕节的诗

《渔家傲·七夕》苏抄轼（这是词啦，不是诗）
皎皎牵牛河汉女,盈盈临水无由语。
望断碧云空日暮,无寻处,梦回芳草生春浦。
鸟散余花纷似雨，汀洲苹老香风度。
明月多情来照户,但揽取,清光长送人归去。
全词基调颇黯淡……希望美好结局……
第一句属于描述吧，不算
第二句，貌似依旧描述，写思而不得之情
第三句，转回现实，应该是写的自己，适逢七夕，身边却无亲友陪伴
第四句，埋怨月亮，看似多情，实则无情……
个人愚见，个人愚见……
都是自己瞎琢磨的，楼主看罢笑笑即可