七夕咏叹

㈠ 喜欢这首诗么

鹊桥仙 秦观
纤云弄巧，飞星传恨， 银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却人间无数。柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。

【作者】
秦观，1049－1100，字少游，一字太虚，号淮海居士，扬州高邮（今属江苏）人。宋神宗元丰八年（1085）进士。哲宗时，历任太学博士、秘书省正字、国史院编修官。坐元佑党籍，出为杭州通判，旋又远徒郴州（今湖南郴县）、雷州（今广东海康）等地。徽宗立，诏许放还，死于道中。少见苏轼于徐州，苏轼以为有屈宋才，遂得列门墙，为“苏门四学士”之一。诗文兼擅，惜为词名所掩。其词淡雅轻柔，情韵兼胜被誉为婉约之宗。有《淮海居士长短句》。

【注释】
①此调专咏牛郎织女七夕相会事。始见欧阳修词，中有“鹊迎桥路接天津”句故名。又名《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》等。双调，五十六字，仄韵。②纤云：轻盈的云彩。弄巧：指云彩在空中幻化成各种巧妙的花样。 ③飞星：流星。一说指牵牛、织女二星。 ④银汉：银河。迢迢：遥远的样子。暗度：悄悄渡过。 ⑤金风玉露：指秋风白露。李商隐《辛未七夕》：“由来碧落银河畔，可要金风玉露时”。 ⑥忍顾：怎忍回视。 ⑦朝朝暮暮：指朝夕相聚。语出宋玉《高唐赋》。

【品评】
借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、柳永、苏轼、张先等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。上片写聚会。“纤云弄巧”二句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛，用墨经济，笔触轻盈。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，而一旦得以聚会，在那清凉的秋风白露中，他们对诉衷肠，互吐心音，是那样富有诗情画意！这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻？下片写离别。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎织女缠绵此情，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他？“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花，从而使所有平庸的言情之作黯然失色。

【又评】
牛郎织女相知相爱, 但只有七夕才能相会的动人故事,一向是诗人词家 笔下的好题材。秦观这首词的高妙之处不在于描写和讴歌了纯洁的爱情,而是 用更为达观的方式, 道出了只要人间真情在,不必贪恋片刻欢愉,只贵两相知的情怀。描景时物有人情,写情时情真意切, 聚就聚得亲密无间,别却别得潇潇洒洒。痴而通达, 柔而洒脱——这就是秦观与柳永的不同之处。

【又评】
这是一曲纯情的爱歌。亦抒情，亦议论，哀乐交织，天上人间融为一体。尤其是末二句，使词的思想境界升华到一个崭新的高度，成为词中警句。无怪乎沈际飞评曰：“七夕以双星会少别多为恨，独谓情长不在朝暮，化臭腐为神奇。”

【相关资料】
“七夕”是一个美好而又充满神话色彩的节日。杜牧《七夕》诗云：“天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。“相传这天夜晚(阴历七月初七)是分居银河两侧的牛郎织女，一年一度相会的日子。织女是织造云锦的巧手，所以，这天夜晚，天空的云彩特别好看。旧时风俗，少女们要于此夜陈设瓜果，朝天礼拜，向织女“乞巧”（“七夕”亦称“七巧”节）。这个魏以来就流传着的美丽神话，引起了古往今来多少诗人的咏叹。其中能长久地脍炙人口，传诵不衰的绝唱，则要推秦少游这首《鹊桥仙》了。
牛郎织女的传说源远流长。从资料看，源于周代，甚至更早一些，六朝时便形成了完整的故事，与《白蛇传》、《孟姜女》、《梁山伯与祝英台》并称我国四大民间传说，并派出生与之相关的一些传说与民间活动。诸如，传说每年阴历七月七日夜，在葡萄架下可以看到牛郎织女相会的情景；又说秋天晴空里飘浮的游丝，是喜鹊上天为牛郎织女搭桥时献身所化；有些地方在七夕把全村的雄鸡都杀掉，以防它们报晓，好让牛郎织女朝夕相守，不再别离，等等

㈡ 咏叹牛郎织女的诗词

天阶夜色凉来如水，坐看牵牛织女自星。
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。
河汉清且浅，相去复几许？
盈盈一水间，脉脉不得语。
古诗十九首
——迢迢牵牛星
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。
河汉清且浅，相去复几许？
盈盈一水间，脉脉不得语。
鹊桥仙
纤云巧弄，
飞星传根，
银汉迢迢暗度，
金风玉露一相逢，
便胜却，人间无数。
柔情似水，
佳期如梦，
忍顾鹊桥归路，
两情若在长久时，
又岂在朝朝暮暮。
秦观

㈢ 古诗词-七夕咏叹

七夕咏叹——黄小胜，反作七夕（二）2015-8-17，反作七夕（一），七夕-绝恋2012，最苦七夕鹊桥会，七夕-哀怨2012，七夕咏叹——黄小胜反作七夕（二）2015-8-17牛郎贪色，织女思凡，人间天上添祸端。天规威严，王母治乱，玉簪一拨生银汉。相聚是离散，愁肠未结今又断。未料年年，孽缘苦人，徒悔前番。反作七夕（一）2011昔时牛郎贪美色，皆因织女恋凡尘。银汉皆是悔恨泪，日日相望到何年？七夕

七夕咏叹 ——黄小胜

反作七夕（二） 2015-8-17

牛郎贪色， 织女思凡， 人间天上添祸端。
天规威严， 王母治乱， 玉簪一拨生银汉。 相聚是离散， 愁肠未结今又断。
未料年年， 孽缘苦人，
徒悔前番。

反作七夕（一）
2011

昔时牛郎贪美色， 皆因织女恋凡尘。 银汉皆是悔恨泪， 日日相望到何年？

七夕-绝恋 2012

一段红尘千古恋， 两处相思两心连。
最苦七夕鹊桥会， 衷肠未尽待来年。

七夕-哀怨 2012

天规不愿， 王母不怜， 划一道银河， 怎阻我痴心一片？ 日日相盼年复年， 银汉涨三尺思念。 喜鹊作桥一线牵，
银汉不语，
众星哽咽。

七夕
2011
玉簪一划， 银汉鸿鸿不可度。
相思两处， 望郎盼妇旦至暮。
鹊仙忍顾， 俯身竟筑相逢路。
脉脉凝瞩， 便胜却千言万语。

㈣ 求一首关于七夕的短诗或词，加解释含义

二郎神
年代：【宋】 作者：【柳永】
炎光谢。过暮雨、芳尘轻洒。乍露冷风清庭户，爽天如水
，玉钩遥挂。应是星娥嗟
久阻，叙旧约、飙轮欲驾。极目处、微云暗度，耿耿银河
高泻。

闲雅。须知此景，古今无价。运巧思、穿针楼上女，抬粉
面、云鬟相亚。钿合金钗
私语处，算谁在、回廊影下。愿天上人间，占得欢娱，年
年今夜。

注释：
这是一首咏七夕佳期的作品。作者一反以往七夕诗词的伤感情调，把天上牛郎织女鹊桥相会的美丽传说和人间李隆基杨玉环马嵬死别的动人故事 ，演绎、融汇为一个纯情浪漫、晶莹剔透的意境，抒发了对纯真爱情的美好祝愿和热烈向往 。全词语言通俗易懂，形象鲜明生动，情调闲雅欢娱，给人以充分的艺术享受。
上片着重写天上，开篇以细致轻便的笔调描绘出七夕清爽宜人的氛围，诱人进入浪漫的遐想界。首韵“ 炎光射 ”，说明炎夏暑热已退，一开头即点出秋令。“炎光”谓骄阳，代指夏暑。先说初秋，再从入暮写起，导入七夕：阵黄昏过雨，轻洒芳尘，预示晚上将是气候宜人和夜空清朗了 。“ 乍露冷风清庭户爽”，由气候带出场景。“庭户”是七夕乞巧的活动场所。古时人们于七夕佳期，往往在庭前观望天上牛郎织女的相会。接下来一句“天如水、玉钩遥挂”意思是说：秋高气爽，碧天如水，一弯上弦新月，出现在远远的天空，为牛郎织女的赴约创造了最适宜的条件。“应是星娥嗟久阻，叙旧约、飚轮欲驾”，想象织女嗟叹久与丈夫分离，在将赴佳期时心情急切，于是乘驾快速的风轮飞渡银河 。织女本为星名 ，故称“ 星娥”。“极目处、微云暗度，耿耿银河高泻”，表现了人们盼望天上牛郎织女幸福地相会。他们凝视高远的夜空 ，缕缕彩云飘过银河，而银河耿耿发亮，牛郎织女终于欢聚，了却一年的相思之债。上片动静结合 ，虚实相间 ，在从景物描写到幻想神游的推移中，寄寓了人们对爱情幸福的美好遐想。的场面，也无热闹浓烈的气氛，各家于庭户乞巧望月，显得闲静幽雅。这种闲雅的情趣之中自有很不寻常的深意。词人强调“ 须知此景 ，古今无价”，提醒人们珍惜佳期，从中足见柳永对七夕的特殊重视，反映了宋人的民俗观念。以下数句着重写民间七夕的活动，首先是乞巧。据古代岁时杂书和宋人笔记，所谓乞巧，是以特制的扁形七孔针和彩线，望月穿针，向织女乞取巧艺。这是妇女们的事。“楼上女”是说此女本居于楼上，穿针乞巧时才来到庭中的。所以接着说：“抬粉面”，加以“ 云鬟相亚 ”，写姑娘们虔诚地手执金针，仰望夜空，乌云般美丽的发鬟都向后低垂。“亚”通压 ，谓低垂之状。此句写得形神兼备，廖廖数语，姑娘们追求巧艺的热切与虔诚便活灵活现地跃然纸上了。接下来的一句：“钿合金钗私语处，算谁在、回廊影下”，写七夕的另一项重要活动，这既是词人浪漫的想象，也是历史的真实。自唐明皇与杨妃初次相见 ，“ 定情之夕，授金钗钿合以固之”（《长恨歌传》），他们“七月七日长生殿，夜半无人私语时”也就传为情史佳话。唐宋时男女选择七夕定情，交换信物，夜半私语，可能也是民俗之一。作者将七夕民俗的望月穿针与定情私语绾合一起 ，毫无痕迹 ，充分表现了节序的特定内容。词的上片主要写天上的情景 ，下片则主要写人间的情景 ；结尾的“愿天上人间，占得欢娱，年年今夜”，既总结全词，又点明主题。它表达了词人对普天下有情人的美好祝愿和人们对幸福生活的渴望，展示了作者热诚而广阔的胸怀。
这首词，写天上是为了衬托人间，用典故是为了映衬现实，落脚点是人间的欢乐和世俗的幸福。作者把“天街夜色凉如水”的意象世界与“钿合金钗私语处 ”的心灵世界和谐地统一起来，描绘了一幅欢乐、祥和 、幸福而又温馨的七夕夜色图 ，发出了珍惜良宵、莫负美景的呼唤。这呼唤，久远地回响在一代又一代读者的心田。

鹊桥仙 七夕送陈令举
年代：【宋】 作者：【苏轼】
缑山仙子，高情云渺，不学痴牛呆女。凤箫声断月明中，举手谢、时人欲去。
客槎曾犯，银河微浪，尚带天风海雨。相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处。

注释
这首词咏调名本意 ，是为送别友人陈令举而作。
全词在立意上一反旧调，不写男女离恨，而咏朋友情意，别有一番新味。
此词上片，也紧切七夕下笔，但用的却是王子乔飘然仙去的故事。据刘向《列仙传》载，周灵王太子王子乔，好吹笙作凤凰鸣，游伊洛之间，被道士浮丘公接上嵩高山 ，三十余年后于山上见柏良，对他说：“告我家，七月七日待我于缑氏山颠 。”至时，果乘白鹤驻山头，望之不得到 ，举手谢时人，数日而去。
苏轼此词上片，借这则神话故事，称颂一种超尘拔俗、不为柔情羁縻的飘逸旷放襟怀，以开解友人的离思别苦。发端三句，赞王子乔仙心超远，缥渺云天，不学牛郎织女身陷情网，作茧自缚。一扬一抑，独出机杼，顿成翻案之笔。缑山，在河南偃师县。缑山仙子，指王子乔，因为他在缑山仙去，故云。“ 凤箫 ”两句，承“不学”句而来，牛女渡河，两情缱绻，势难割舍；仙子吹箫月下，举手告别家人，飘然而去。前者由仙入凡，后者超凡归仙，趋向相反，故赞以“不学痴牛呆女”。
下片写自己与友人的聚合与分离，仿佛前缘已定，事有必然 。据东坡《记游松江》（《东坡志林》卷一）说 ：“吾昔自杭移高密 ，与杨元素同舟，而陈令举、张子野皆从余过李公择于湖 ，遂与刘孝叔俱至松江。夜半月出，置酒垂虹亭上 。”苏轼于熙宁七年九月从杭州通判移任密州知州，与同时奉召还汴京的杭州知州杨元素同舟至湖州访李公择，陈令举、张子野同行，并与刘孝叔会于湖州府园之碧澜堂，称为“六客之会”，席上张子野作《定风波令》，即“六客词”，会后同泛舟游吴松江 ，至吴江垂虹亭畅饮高歌 ，“坐客欢甚，有醉倒者 ”。但作者不是径直叙写这段经历，仍借与天河牛女有关的故事来进行比况。张华《博物志》载一则故事说：天河与海相通 ，年年有浮槎定期往来，海滨一人怀探险奇志，便多带干粮，乘槎浮去。经十余日，至一城郭，遇织布女和牵牛人 ，便问牵牛人，此是何处 。牵牛人告诉他回去后问蜀人严君平便知。后来乘槎人还，问严君平。君平告以某年月日有客星犯牵牛宿，计算年月，正是乘槎人到天河之时。词人借用这则优美的神话故事，比况几位友人曾冲破澄澈的银浪泛舟而行。“ 槎 ”，即竹筏；“客槎”，一语双关：明指天河的“浮槎”，暗喻他们所乘的客船。“尚带天风海雨”，切合“浮槎 ”通海之说。煞拍两句笔墨落到赠别 。“相逢一醉是前缘”，写六客之会；“风雨散 、飘然何处”，“风雨”承上“天风海雨”，写朋友分袂 ，各自西东。“ 一醉是前缘 ”，含慰藉之意；“飘然何处”，蕴感慨无限。
这首词不但摆脱了儿女艳情的旧套，借以抒写送别的友情，而且用事上紧扣七夕，格调上以飘逸超旷取代缠绵悱恻之风，读来深感词人逸怀浩气超乎尘垢之外。

鹊桥仙 七夕
年代：【宋】 作者：【范成大】
双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨。
相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去。

注释：
两千多年来，牛郎织女的故事，不知感动过多少中国人的心灵。在吟咏牛郎织女的佳作中，范成大的这首《鹊桥仙》别具匠心是一首有特殊意义的佳作。
双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒 。”起笔三句点明七夕 ，并以侧笔渲染。“织女七夕当渡河，使鹊为桥”（《岁华纪丽》卷三“七夕”引《风俗通》），与牛郎相会，故又称双星节。此时银河两岸，牛郎已无心耕种，织女亦无心纺绩，就连天上的众仙女也忌妒了。起笔透过对主角与配角心情之描写，烘托出一年一度的七夕氛围，扣人心弦。下韵三句，承群仙之相妒写出 ，笔墨从牛女宕开，笔意隽永。“娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨 。”形貌娟秀的嫦娥蹙紧了蛾眉，风姨竟然兴风吹雨骚骚然（风姨为青年女性风神，见《博异》）。这些仙女，都妒忌着织女呢。织女一年才得一会，有何可妒？则嫦娥悔恨偷灵药、碧海青天夜夜心可知，风姨之风流善妒亦可知，仙界女性之凡心难耐寂寞又可知，而牛郎织女爱情之难能可贵更可知。不仅如此。有众仙女之妒这一喜剧式情节，虽然引出他们悲剧性爱情。词情营造，匠心独运。
“相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。”下片，将“柔情似水，佳期如梦”的相会情景一笔带过，更不写“忍顾鹊桥归路”的泪别场面，而是一步到位着力刻画牛郎织女的心态。七夕相会，匆匆而已，如此一面，怎能错见！见了又只是重新撩乱万千离愁别绪罢了。词人运笔处处不凡，但其所写，是将神话性质进一步人间化。显然，只有深味人间别久之悲人，才能对牛郎织女心态，作如此同情之理解 。“新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去 。”结笔三句紧承上句意脉，再进一层刻画。三百六十五个日日夜夜之别离，相逢仅只七夕之一刻，旧愁何其深重，新欢又何其深重，新欢又何其有限。不仅如此。旧愁未销，反载了难以负荷的新恨归去。年年岁岁，七夕似乎相同。可谁知道，岁岁年年，其情其实不同。在人们心目中，牛郎织女似乎总是“盈盈一水间，脉脉不得语”而已。
然而从词人心灵之体会，则牛郎织女的悲愤，乃是无限生长的，牛郎织女之悲剧，乃是一部生生不灭的悲剧，是一部亘古不改的悲剧。牛郎织女悲剧的这一深刻层面，这一可怕性质，终于在词中告诉人们。显然，词中牛郎织女之悲剧，有其真实的人间生活依据，即恩爱夫妻被迫长期分居。此可断言。天也，你不识好歹何为天？地也 ，你错勘贤愚做地！
此词在艺术造诣上很有特色。词中托出牛郎织女爱情悲剧之生生不 已 ，实为人砖能堪。以嫦娥风姨之相妒情节，反衬、凸出、深化牛郎织女之爱情悲剧，则是独具匠心的 。（现代黑色幽默庶几近之）全词辞无丽藻，语不惊人，正所谓绚烂于归平淡。范成大之诗，如其著名的田园诗，颇具泥土气息，从这里可以印证之。最后，应略说此词在同一题材的宋词发展中之特殊意义 。宋词描写牛郎织女故事 。多用《鹊桥仙》之词牌，不失“唐词多缘题”（《 花庵词选》）之古意。其中佼佼者，前有欧阳修，中有秦少游，后有范成大。欧词主旨在“ 多应天意不教长”，秦词主旨在“两情若是久长时 ，又岂在朝朝暮暮”，成大此词则旨在“ 新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去”。可见，欧词所写，本是人之常情。秦词所写，乃“破格之谈”（《草堂诗馀隽》），是对欧词的翻新、异化，亦可说是指出向上一路。而成大此词则是对欧词的复归、深化。牛郎织女的爱情，纵然有不在朝暮之高致，但人心总是人心 ，无限漫长之别离，生生无已之悲剧，决非人心所能堪受，亦比高致来得更为广大。故成大此词，也是对秦词的补充与发展。从揭橥悲剧深层的美学意义上说，还是是对秦词之一计算。欧、秦、范三家《鹊桥仙》词，呈现一否定之否定路向，显示了宋代词人对传统对人生之深切体味，亦体现出宋代词人艺术创造上不甘逐随他人独创精神，当称作宋代词史上富于启示性之一特色。

西江月 新秋写兴
年代：【宋】 作者：【刘辰翁】
天上低昂似旧，人间儿女成狂。夜来处处试新妆。却是人间天上。
不觉新凉似水，相思两鬓如霜。梦从海底跨枯桑。阅尽银河风浪。

注释:
这首词是作者借七夕来抒发自己寄寓故国之思。
上片侧重写七夕儿女幸福欢快景象。“天上低昂似旧，人间儿女成狂”二句紧扣“新秋”，分写“天上”与“人间”七夕情景。低昂，是起伏升降的意思。上句说天上日落月升、斗转星移等天象变化，依然像从前一样。“似旧”二字，意在言外，暗示人间却与自然界的景象不同，发生了巨大变化。暗逗结尾两句。下句说人间儿女也象从前一样，狂欢欢度七夕。“成狂”即包“似旧”之意，言外有无限感慨。在词人看来，经历过人间沧桑巨变的人们，新秋七夕，本应深怀黍离之悲，但今天人们竟依旧狂欢。这种景象不免使词人感慨万千。
“夜来处处试新妆，却是人间天上。”“处处试新妆”原是当时七夕风习，也是上文所说“儿女成狂”的一种突出表现。人们几乎误认为这种处处新妆的欢庆景象为人间的天堂了。正如上文“儿女成狂”寓有微意一样 ，这里的 “人间天上 ”也含有讽刺意味。“却是”二字，言外有意，沦陷后的故国山河，已成为人间地狱，而眼前的景象却竭然相反，仿佛人们早已忘却家国之痛，叫人无限悲痛。
下片侧重直抒词人的感受。“不觉新凉似水，相思两鬓如霜。”时间飞逝，不经意间，感到新秋凉意，原来夜深了。由于“相思”——怀念故国，自己的两鬓已经如白梅一样。上句写出一位重重心事的老人久久坐着默默无语，几乎忘却外界事物，下句将长期怀念结果与一夕相思的现境联接在一起给人以时间飞逝的印象，用以突出表现作者深深的思虑。
“梦从海底跨枯桑，阅尽银河风浪。”结拍写七夕之梦。上句暗用《神仙传》沧海屡变为桑田的典故，下句以“银河”切“新秋”。诗人梦见在海底超越枯桑 ，又梦见在天上看尽银河风浪。这里虽明为纪梦，实为借梦来表达对于世事苍桑与人事巨变的感受。这两句尤其突出全文寄意。结末二句起到了画龙点眼的作用。有此二句，不但上片“儿女成狂”的情景讽慨自深，就连过片的“新凉”、“相思”也都获得了特殊的含义。
作者以自己作为独醒的爱国者与普通人相对照 ，抒发了自己眷怀故国的深沉悲壮的情感，是这首词构思和章法上的基本特点。

鹧鸪天
年代：【元】 作者：【党怀英】
云步凌波小凤钩。年年星汉踏清秋。只缘巧极稀相见，底用人间乞巧楼。
天外事，两悠悠。不应也作可怜愁。开帘放入窥窗月，且尽新凉睡美休。

注释:
作者借诵古老的牛郎织女的传说，表达了脱俗超凡的广阔胸怀。
“云步凌波”是典故。曹植在《洛神赋》中写道“凌波微步，罗袜生尘”描绘了洛神的轻盈飘逸 。作者借洛喻美，一幅美人出行的画卷令人注目。是仕女游春吗？否！“年年星汉”写出她的出行是如和织女一样，一年一度与心上人在“七夕”相聚。“清秋”点明周围环境之幽静，“踏”，践约的意思。这里，词人虽未正面描写织女的美貌，但仍会令读者意会到女子的绝世丰神，飘飘若仙的身影，对情人的脉脉深情。牛郎织女七夕相会的传说在我国流传极广，妇孺皆知。南朝殷芸《小说》（《月令广义·七月令》引）中写道：“天河之东有织女，天帝之子也。年年机杼劳逸，织成云锦天衣，容貌不暇整。帝怜其独处，许嫁河西牵牛郎，嫁后随废织纟任 。天帝怒，责令归河东，但使一年一度相会。”在汉代已经有了“鸟鹊填河成桥而渡织女 ”使其夫妇相会的说法（陈元靓《岁时广记》卷二六引《淮南子》）。周处《风土记》载：“七月七日，其夜洒枉于庭 ，露施几筵设酒脯时果。散香粉于筵上，以祈河鼓 、织女 。言此二星当会，⋯⋯见者便拜而乞富乞寿，无子乞子 。”七月七日在古代被视为吉祥如意的日子，在这一天祈祷，所有愿望会得到满足，因此 ，妇女在夜间向织女乞巧（乞求灵巧），七夕被称为乞巧日 ，七月被称为巧月 。富贵人家往往在庭院中搭结彩楼，称为乞巧楼。词人在第三、四句中用“只缘”“底用 ”对世俗之见给予了否定 。他认为：织女与牛郎一年一度才得相见，根源是她的“巧极”。即因为心灵手巧织出了锦锻才嫁给了牛郎 ，结婚后‘废织’才造成分居的痛苦局面 。因此 ，人间的妇女们何必向织女去乞“巧”呢？更没必要劳民伤财地建楼搭棚乞求了。“天外事 ，两悠悠，不应也作可怜愁”，抒写了词人的感概、是继“只缘”“底用”之后的进一步表述。“悠悠”是个多义词，在此作“遥远”解 。“两悠悠”承上片末句的“人间”连下片的首句中的“天外”词人明确地指出人间天上悠悠远隔，织女之巧 ，人间的必乞取 ；对天外的织女牛郎双星的“稀相见”更没必要同情和为他们忧愁。接下来作者直抒胸怀：天上双星长相思、难相聚，虽凄凉寂寞但天外人间两悠悠，与我们有什么关系？我们又怎么管得了呢？我且拉开窗帘尽情赏月，享受新秋凉爽睡美之乐吧。“开帘放入窥窗月”句化用了苏轼《洞仙歌》中“ 缍帘开，一点明月窥人”。词贵创意。词人“开帘”“放入”均写出其主动积极，此时情真呼之欲出，平添许多情致。况周颐《蕙风词话》评价本词末两句说 ：“潇洒疏俊极矣。尤妙在上句“窥窗”二字。窥窗之月，先已有情。用此二字，便曲折而意多。意之曲折，由字里生出，不同矫揉钩致，石堕尖纤之失。”非常中肯。
在写作上，作者绘景抒情极具匠心。古人形容女子之美常常用螓首蛾眉、齿如编贝等词语直指容颜。本词却仅以“云步”、“凤钩”写织女的步履轻盈，纤足弱小，正是从侧面烘托，别具只眼。本词的另一特点是以景抒情，情景交融。词人在观察、体验和摄取周围景物时，是以其独特视角，深怀情感进行的。以景寓情，融情入景，有机结合，浑然一体，收到很好的艺术效果。“开帘放入窥窗月，且尽新凉睡美休”二句充分体现了这一特点。

鹊桥仙
年代：【宋】 作者：【谢薖】
月胧星淡，南飞乌鹊，暗数秋期天上。锦楼不到野人家，但门外、清流叠嶂。
一杯相属，佳人何在，不见绕粱清唱。人间平地亦崎岖，叹银汉、何曾风浪。

注释
这首词。是一首咏七夕的词作，但是，全篇却没有谈什么男女伤别、儿女恩爱，而是以天上、人间的对比，描绘了人间的不平，抒写出世路的艰险。这是有感于北宋王朝末期衰败的局势，而发出的感叹。
上片写天上。“月”、“星”、“乌鹊”、“秋期”、“锦楼”，均为天上景物。锦楼，相传为汉武帝的曝衣楼，在太液池西面，每年七月七日，宫女出来曝晒后宫衣物（见《西京杂记》）。秋期，即七夕。相传农历七月七日夜间，牵牛、织女过鹊桥，相会于银河东侧，是为秋期（见《尔雅翼》）。在列举了这些天上美妙、令人神驰心往的景物之后，突然，笔锋一转，写道：“锦楼不到野人家，但门外、清流叠嶂。”挺拔高奇，为戛然独造之境。一个天上，一个地下；一个是宫阙锦楼，一个是“清流”、“叠嶂”的“野人家”。形成了强烈、鲜明的对比。
下片，写人间。一开始，即发出“一杯相属，佳人何在？不见绕梁清唱”的叹谓。相属，即敬酒、祝酒，祝、属相通。绕梁清唱，形容歌声的美妙。典出《列子·汤问》：韩娥过雍门，唱歌求食。走后，余单音间绕梁，三日不绝。后来，人们用以形容美妙动人的歌声或歌者。这里指“佳人”。结尾写道：“人间平地亦崎岖，叹银河、何曾风浪。”直言不讳，一语道破了作者写词的意图。从而，成为千古名句！
我国古典诗词中，咏七夕的作品不少，唐杜牧的《秋夕》，就是著名的一首。全诗只有四句：“红烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”写的是宫女的忧思怨绪。诗中却不着一字，而是通过清冷的画面，和诗人“轻描淡写”表现出来，于含蓄的景物描写之中见“精神”。
而这首七夕词，写的天上宫阙和人间村荒野户的形象对比。而且通过对比，发出了振撼人心的慨叹。别是一番立意和独特构思！“人间平地亦崎岖，”这振荡时代的强音，发自一个封建时代的词家之口，实是难能可贵！

㈤ 白居易的七夕描写了什么

七夕
唐代：白居易

烟霄微月澹长空，银汉秋期万古同。
几许欢情与离恨，年年并在此宵中。
译文
抬头仰望明月长空，感慨漫漫历史长河中七夕与秋天都是一样的。
每一年的这一天，牛郎与织女都体味着相聚的欢愉与离别的愁绪。

注释
烟霄：云霄。
欢情与离恨：神话故事，织女为天帝孙女，长年织造云锦，来到人间，自嫁与河西牛郎后，织造乃断。天帝大怒，责令她与牛郎分离，只准每年七夕（七月七日）相会一次。
此宵：七月七日。▲
赏析

牛郎与织女一年一度七夕相会的故事在我国可谓家喻户晓。这首以这样一个凄婉哀怨的悲剧故事为题材的小诗，抒发了钟情男女的哀怨与离恨，诗人对这对有情人寄予深深的同情。

首句“烟霄微月澹长空”由写景人手。一弯残月挂在高高的夜空，显得孤寂凄凉。这为牛郎织女七月初七的相会提供了背景，同时渲染一种气氛，这种气氛与人物的心境相合。从首句对环境的描写，使读者即便不知道牛郎织女的故事，也会感悟到《七夕》令人感伤的基调。

“银汉秋期万古同”中“秋期”二字暗扣题面，“万古同”三字承上句意，表现了自然界银河天象的永恒状态。意思是说，“秋期”的银河总是“微月澹长空”，从而进一步渲染了凄凉的意境。另一方面也说，分居银河东、西两边的牛郎织女，一年之中只能怀着深长的情思隔银河相互眺望，“惟每年七月初七夜渡河一会”。这是多么可悲、可叹的故事!于是，诗人以咏叹的抒情笔调写道：“几许欢情与离恨，年年并在此宵中。”每年七夕，苦苦等待的有情人终于相聚在一起，说不尽绵绵情话，道不完思念爱慕之意；他们会珍惜分分秒秒难得的时光，温存相守，彼此慰藉，享受着无比的欢乐与幸福。遗憾的是良宵苦短，短暂的欢聚后，留给他们更多的则是无尽的相思和难耐的凄寂。相会的欢乐，离别的痛苦，这一切都发生在七月七El夜，由牛郎和织女来品味。

全诗紧紧围绕“七夕”神话着笔，景合情切，不蔓不枝，最后以尾句中的“此宵”扣合题面“七夕”。

㈥ 《七夕》这首古诗的意思

释义：

分开鸾扇走进了帐篷，搭长桥的喜鹊们已经完工。

怎样能将世上的死别，去换得每年才一次的相逢？

原诗：

《七夕》唐代：李商隐

鸾扇斜分凤幄开，星桥横过鹊飞回。

争将世上无期别，换得年年一度来。

简介：

《七夕》是唐代诗人李商隐创作的一首诗。此诗先遥想牛郎织女在天上相会，再联想到自己爱妻早亡而渴望能每年与亡妻相会一次。全诗想象丰富，语言精美，感情深厚。

(6)七夕咏叹扩展阅读：

七月七日，牛郎、织女相会，这个传说中优美的爱情故事，令历代诗人吟咏不已，令感情孤寂的人心醉神驰。约大中七年（853年）农历七月七日的夜晚，诗人仰望天空，遥想牛女相聚的情景，不由想起了自己的爱妻早亡，于是创作了此诗来追悼亡妻。

851年，郁郁不得志的李商隐失去了一生最爱的妻子王夫人。正是出身高贵的王夫人多年的资助和扶持，才让李商隐有一个稳固的家庭，才让他在多年的郁郁寡欢中得到对生活的信心和勇气。现在王夫人去世了，李商隐的人生已经没有乐趣，他在一瞬间衰老了数十岁。

同年秋天，被任命为节度使的老朋友邀请李商隐到四川任职，担任参军。李商隐到了四川后，有感自己仕途的不顺，以及失去妻子的悲伤，一度有出家为僧的打算。只是出于对儿子李衮师的希望，才没有做出傻事。但是李商隐还是从自己微薄的俸禄中捐献出一部分给当地的僧人印刷佛经。

诗人在后两句中发出沉痛的感叹，渴望能像牛郎织女那样每年与亡妻相会一次。其中，第三句的“争将”一词写出与亡妻天人阻隔、阴阳渺茫的极致哀叹，显现人间死别反不如天上一年一度之相会，明显地表达出悼亡之情。

争将世上无期别，换得年年一度来！好诗啊，既可以认为是对七夕相逢的珍视，因为是如此长时间的离别所带来的，也可以看作是一种嘲讽，因为为了一度来就要付出无期别的代价。

全诗想象丰富，从天上想到地下，从牛郎织女想到自己的爱情生活，语言精美，感情深厚，借景抒怀，诗意在诗人的想象中奔驰，充分表现了诗人悼念亡妻的悲痛心情。

㈦ 七夕这首古诗大意是什么

译文：

抬头仰望明月长空，感慨漫漫历史长河中七夕与秋天都是一样的。每一年的这一天，牛郎与织女都体味着相聚的欢愉与离别的愁绪。

原文：

《七夕》

唐代：白居易

烟霄微月澹长空，银汉秋期万古同。

几许欢情与离恨，年年并在此宵中。

(7)七夕咏叹扩展阅读：

牛郎与织女一年一度七夕相会的故事在我国可谓家喻户晓。这首以这样一个凄婉哀怨的悲剧故事为题材的小诗，抒发了钟情男女的哀怨与离恨，诗人对这对有情人寄予深深的同情。

首句“烟霄微月澹长空”由写景人手。一弯残月挂在高高的夜空，显得孤寂凄凉。这为牛郎织女七月初七的相会提供了背景，同时渲染一种气氛，这种气氛与人物的心境相合。从首句对环境的描写，使读者即便不知道牛郎织女的故事，也会感悟到《七夕》令人感伤的基调。

“银汉秋期万古同”中“秋期”二字暗扣题面，“万古同”三字承上句意，表现了自然界银河天象的永恒状态。意思是说，“秋期”的银河总是“微月澹长空”，从而进一步渲染了凄凉的意境。

另一方面也说，分居银河东、西两边的牛郎织女，一年之中只能怀着深长的情思隔银河相互眺望，“惟每年七月初七夜渡河一会”。这是多么可悲、可叹的故事!

于是，诗人以咏叹的抒情笔调写道：“几许欢情与离恨，年年并在此宵中。”每年七夕，苦苦等待的有情人终于相聚在一起，说不尽绵绵情话，道不完思念爱慕之意；他们会珍惜分分秒秒难得的时光，温存相守，彼此慰藉，享受着无比的欢乐与幸福。

遗憾的是良宵苦短，短暂的欢聚后，留给他们更多的则是无尽的相思和难耐的凄寂。相会的欢乐，离别的痛苦，这一切都发生在七月七El夜，由牛郎和织女来品味。

全诗紧紧围绕“七夕”神话着笔，景合情切，不蔓不枝，最后以尾句中的“此宵”扣合题面“七夕”。

㈧ 古人如何表达七夕爱意

《鹊桥仙·纤云弄巧》

宋·秦观

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。

【品读】牛郎织女的传说几乎是中国爱情文学中一个典型的母题。从《诗经》开始，到《汉乐府》，到《古诗十九首》里的《迢迢牵牛星》，到曹丕的《燕歌行》，到柳永，到欧阳修，到苏轼，很多人都写过这个题材，但多不脱欢少离多的窠臼。所谓“盈盈一水间，脉脉不得语”，所谓“牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁”……唯有秦观却道出，“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”。终于盼到了一年一度的七七相会，这样一个夜晚，“金风玉露一相逢，便胜却、人间无数”。

《鹊桥仙·七夕》

宋·苏轼

缑山仙子，高清云渺，不学痴牛騃女。凤箫声断月明中，举手谢时人欲去。

客槎曾犯，银河波浪，尚带天风海雨。相逢一醉是前缘，风雨散、飘然何处？

【品读】上阕写七夕之事，紧贴词牌之意，为友人离别之愁思开怀。下阕以晋人遇仙的典故人词，写和友人欢聚的快乐及离别的感慨。全词格调上用飘逸超旷取代缠绵悱恻之风，读起来清晰明快，韵味十足。全词不但摆脱了儿女艳情的旧套，借以抒写送别的友情，而且用事上紧扣七夕，格调上用飘逸超旷取代缠绵悱恻之风，读来深感词人的超凡脱俗以及卓而不群的姿态。

《沉醉东风·七夕》

元·卢挚

银烛冷秋光画屏，

碧天晴夜静闲亭。

蛛丝度绣针，

龙麝焚金鼎。

庆人间七夕佳令。

卧看牵牛织女星，

月转过梧桐树影。

【品读】在这支小令中，作者化用唐杜牧《秋夕》，绘制成一幅静夜（望天河）图，并赋予新的内容、新的意境。七夕之夜，月明风清，人们焚起香来庆贺节日。渴望着心灵手巧的女子也拿出了针钱在梧桐树影下乞巧，看牛郎织女相会。因此此曲具有一定的民俗学价值。

㈨ 牵牛在河西，织女处河东。万古永相望，七夕谁见同这首诗的意思是什么诗句后两句表达了诗人怎样的思...

牛郎在银河西，织女在银河东东。牛郎织女永远隔河相望 七夕之夜有谁看见他们相聚在一起？表达了作者对爱情的一种热切盼望却遥不可及的凄婉心情吧