花卉图清代

Ⅰ 清代所有铜币图片

一共种
老满文钱币

清太祖努尔哈赤于天命元年(1616)年铸满文“天命汗钱”和汉文“天命通宝”。清太宗皇太极于天聪元年(1627年)铸满文“天聪汗钱”。此时的满文为旧 满文，是1599年借用蒙文的音节进行拼音而创制，又称无圈点满文，文字结构和语法尚不完善，因此“天聪汗钱”尚有不同三种的读法:天聪汗钱、天聪通宝、 聪汗之钱。这一时期铸币种类少，铸量也不多，因为当时长城以北地区以实物贸易为主。1632年对旧满文进行改造，成为有圈点的新满文。顺治以后的钱币，使 用的都是新满文。

顺治通宝

1664年，清朝定鼎北京统一中国后，随着经济文化的不断向前发展，铸钱的种类和数量也随之增大。因此顺治以后流传下来的钱币最多、最常见，几乎每个家庭都能找出几枚清代的钱币。
清世祖福临于顺治元年(1644年)设工部宝源局和户部宝泉局开铸“顺治通宝”。顺治通宝共有五种形式:第一种是初铸的依照明钱形制的“顺治通宝”，分 小平、折二、折十共三种。小平为光背，铸量不多，宝字内从缶者更少。折二钱背右二，折十钱背穿上十，穿右一两者世存稀少。当时国内大部分地区仍沿用明钱， 采用这种形制，有利于新旧钱之间的兑换和经济文化的交流。第二种背有一个汉字，代表各地区名。有户、工、河、临、宣、蓟、延、原、同、云、荆、昌、宁、 浙、东、福、阳、襄，共18种，延字者最少，而穿上延、宣、蓟等更少。第三种世称“一厘钱”，即背穿右汉文局名，穿左一厘二字，有户、工、同、福、临、 东、江、宣、原、陕、蓟、昌、阳、河、宁、云、浙，共17种，以同一厘及东字上下一厘者最少。第四种是背满文钱，仅工部宝源局与户部宝泉局所铸两种，种类 虽少，铸量却很大，惟宝泉折二型钱极为罕见。第五种是背满汉文钱，均记局名，有同、浙、临、东、江、宣、原、陕、蓟、昌、宁、河，共12种，铸量也多。清 代钱币恢复了宋代钱币形制的某些特点，如钱背平浅，外廓较宽。

康熙通宝

清圣祖玄烨在位六十一年，实现了全国的统一，经济稳定，商业发达，因此钱币的发行量很大。“康熙通宝”厚重圆大，宝源、宝泉局所铸钱币背有两个满文记局名， 外省各局铸钱穿左满文、穿右汉文记局名，有同、福、宁、东、江、宣、原、苏、蓟、昌、南、河、临、广、浙、台、桂、陕、云、漳、巩，共21种。巩指甘肃宝 巩局，铸量极少，台指台湾，铸量也极少，为红铜质的小型钱，由于既小又少，有人于清代中期铸了一些黄铜的大型台字钱，同时也仿铸了少量西字、北字钱，但西 北二字为楷书，与其它钱局字体不同。背广字钱小字小形者多，大字形者较少见，大字大形又分宋体、美字、狭广等数种版别。宝泉局的“康熙通宝”熙字左面少一 竖的称罗汉钱，字体与当时的一种宫钱相同，它不含黄金，也不特别稀少。

从康熙开始，清代的铸币形式正式固定下来，据《清史稿?食货志》记载:“康熙元年铸纪元钱，后凡嗣位改元，皆铸如例。”雍正、乾隆、嘉庆、道光各朝均铸通宝年号钱，各朝通宝纪局多用满文，少用汉字。道光以前的钱币实行一等制，咸丰之后出现了大钱。

咸丰雕母

咸丰时，钱币种类繁多，铸造精美，流传下来的祖钱(雕母)、母钱、样钱也多于其它各朝，且钱文多出书家之手，局面为之一新。据《大钱图录》载:清代铸钱的顺 序是先选至洁之象牙玉石为原材料，刻作钱样，呈钱法堂侍郎鉴定再请裁定，然后以精铜凿成祖钱(雕母)，再用祖钱翻沙铸母钱，以后开铸则悉用母钱印范。 未经批准铸行的祖钱(雕母)，中间仅一小圆孔，凡正式铸钱的雕母中间已开成方孔，钱局内称方孔为金口，开金口需要很高的技术，否则铸造时容易粘沙。凡正式 开铸的初铸品大样精美，仍需送交有关部门审核。

清代银元

光绪年间，尽管方孔钱依然铸行，先后出现了铜元和银元这两种新的金属货币。铜元于光绪二十六年(1900年)在广东始铸；清代自铸银元始于吉林，但大规模机铸 银元自光绪十五年(1889年)广东造币厂开始。今见铜元有两大类:一类面文为“大清铜币”，另一类面文为“光绪元宝”或“宣统元宝”。铜元和银元的图案 设计精美，仅钱背“龙”的图案就有立龙、坐龙、飞龙、长须龙、反龙、大尾龙、曲须龙、游龙、驼背龙等十余种。尤其是宣统年间的第二套“大清铜币”，设计新 颖，图案精致，在晚清钱币中独占一帜，惹人喜爱。又因其流通时间短，铸量少，而成为收藏之珍品。

清代厌胜钱

清代的厌胜钱(即花钱、玩钱)，经过二千多年的品类繁衍，文字与图案较之历代更加丰富多彩，各臻其妙。从吉语、祝辞、避邪、十二生肖、人物故事、花卉图案到供养钱、符咒钱、秘戏钱等等，可谓包罗万象，无所不有。

清代皇宫中常以铜钱做装饰品，其品种数量之多，远远超过其它各朝。从乾隆开始，每当新继位，铸造背文为“天下太平”的大钱，作为清官中奉先殿帷幕下角的 坠钱。钱背有八卦图案的是上梁钱，据《大钱图录》载:“光绪通宝幕作八卦，案每遇修葺、各殿上梁时，安置宝合(盒)，合中皆贮此钱”。八卦代表天、地、 水、火、风、雷、山、泽。古人以梁上安放八卦钱，有避兵火、镇风水的功用。每逢春节、元宵，宫灯下悬挂大小各式铜钱，也称挂灯钱，此种钱多有龙凤花纹和吉 语。每逢生辰(称为万寿年)钱局要铸精美的“万寿钱”以呈进，“光绪通宝”背福寿钱是光绪二十年慈禧太后六十大寿时铸的“万寿钱”。每逢年节或国家庆 典，由钱局铸“祝圣钱”，乾隆以前的祝圣钱多有龙凤花纹，乾隆以后逐渐以文字代替，背多吉语、颂词，“嘉庆万年”，背有“五世同堂”、“十全老人”等吉语 颂词的，是嘉庆初年专为已是太上皇的乾隆铸造的。

清代刻花钱

在铜钱的钱郭及地张上进行再加工，雕刻出花纹图案的称为刻花钱。我国民间历来有在日用小铜器上镌刻吉祥图案的习俗，显示了人们祈求安居乐业，生活美满的心 愿，铜钱上刻花其意亦源于此。早期刻花钱并不多见，明清以后多了起来，尤以清代为最，特别是康熙和咸丰二朝，咸丰刻花则多见于咸丰大钱。由于咸丰大钱的钱 型大，外缘宽阔，加之铜质较好，容易施展刻花技能。咸丰刻花钱的钱纹图案种类繁多，还有雕刻各种吉语的，如“平安吉庆”、“风调雨顺”、“长生不老”、 “寿比南山”等。铜钱刻花后，一般不再作流通货币用，往往充当佩饰或观赏之用。刻花钱不同于铸造的“花钱”，刻花钱是选用流通货币为材，而花钱是非流通货 币，但两者都是属于压胜钱。刻花钱客观地反映了当时的民风民俗，是研究我国传统民俗文化的珍贵文物。

Ⅱ 清代瓷器上的花卉有哪些画法

明清时期，文人画占据绘画主流，文人绘画时强调画家的主观创造，个体意识较浓，喜欢以物喻人，以物咏志，因此对瓷器绘画有巨大影响。作为一种图案，瓷器绘画中既有纯粹装饰意味的植物纹样，也有借鉴文人画以物喻人、以物明志的植物纹样，如松竹梅、梅兰竹菊等等。

岁寒三友

松竹梅为“岁寒三友”，备受文人推崇，是文人画钟爱的题材。


① 清乾青花松竹纹盘口瓶


② 清罗天池松树竹石图轴

松，为常绿乔木，百木之长，经冬而不凋，多比喻坚贞高洁的节操。


① 清乾隆 青花竹石纹碗


② 清赵焞夫 竹石图轴

竹，多年生常绿植物，清高而有节，性坚韧，宁折不屈，开怀大度。


梅，为落叶乔木，花朵早春先叶开放，耐寒开花。

这三种植物组成的岁寒三友图常被用于文人画中象征君子的高凤亮节。明代瓷绘上松竹梅常与洞石栏杆构成庭园景致，清代瓷绘松竹梅纹比较喜欢刻意追求写实效果。

四君子

梅兰竹菊并称“花中四君子”，也是文人极喜爱的植物，明清两代瓷器当中也大量绘制该主题。竹和梅的寓意，上面已经提到。



兰花最令人倾倒之处是居幽处而香气素淡，象征着一种不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求胸中志向的坦荡胸襟，疏远污浊政治、保全自己美好人格的品质。

菊花凌霜飘逸，特立独行，不趋炎势，为世外隐士。菊花作为士人人格的象征，成为君子自得自乐、儒道双修的精神象征。

植物纹的流行跟社会主流风气关系很大。明代是我国发展的集大成时期，植物的题材非常丰富。清代瓷器中的植物纹样也非常广泛，自然界中有的植物几乎在瓷器上都有所反映，加上绘画技巧进一步成熟，以及瓷器胎釉更加洁白细腻，使得瓷器上的纹饰衬托的更加精致与生动，达到了明代无法企及的高峰，极大地增加了瓷器的美感，形成了富丽堂皇的艺术效果。可以说，清代是我国瓷器植物纹表现装饰的黄金时代。

结语

明清瓷器是我国瓷器装饰艺术的两大高峰，我们在欣赏古代陶瓷艺术作品的时候，既要注意整个瓷器装饰艺术的发展脉络，也要结合当时的社会风气和文化风尚，才能深入理解瓷器艺术的深刻内涵。

Ⅲ 在近代建筑上，经常运用到这种图案，如故宫、新华门、北京大学的建筑都有带这种图案，请问具体叫什么名字

你好 你说的是叫古建彩绘 在我国古建筑中，古建彩绘是其重要的组成部分。彩绘就是版俗称的“丹青”权，而古建彩绘就是古代人民在古建筑物上绘制装饰画，不仅美观，而且有一定的防水性，增加建筑物寿命
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Ⅳ 清代毛织有哪些图案

清代“地毯”，咸丰间西藏喇嘛胡其昌携二徒在京报国寺织制地毯，织法不同寺门分东西出入，京毯为东门法，津毯为西门法。北京地毯多为传统图案，花卉、八宝、八仙等类。格式以中央大团花，四角衬托角花，多层次边缘。

Ⅳ 清代吉祥纹样盛行 论据出自哪里

纹样名称:华封三复祝图案形态:南天制竹，两种寓意吉祥的图案花卉。南天竹，取竹与“祝”谐音。南天竹、两种吉祥花卉组成图案，寓意“三祝”，即祝福多富，多寿，多男子。华，地名，今华州。封，作守卫讲。华封，即华州守疆之人。《庄子·天地》:“尧观乎华。华封人曰:请祝圣人，使圣人富，使圣人寿，使圣人多男子。”传说唐尧游于华，华封人祝其寿、富、多男子，合成三祝。遂有“华封三祝”之典故。兰、天竹、寿字组成的华封三祝图六屉柜局部兰、天竹、寿字组成的华封三祝图六屉柜当然这是传说中圣人的回答，而在民间这三种祝愿都是最美好的。因此，人们遂以“华封三祝”为祝颂多富多寿多子孙之辞。亦有据此典故绘成图案的，后成为中国传统吉祥图案之一。通常是以竹或天竹谐“祝”字，配上其它两种吉祥花卉，凑成“三”数来表达“三祝”寓意。或者因“竹”与“祝”谐音。画三棵竹，也可寓意“三祝”。此外，还有一种用佛手、桃和石榴组合的《福寿三多》吉祥纹图，也含“三祝”之颂，以“佛”寓多福，以“桃”寓多寿，以“石榴”寓多子孙，亦称《三多图》，清代时最为盛行。郑板桥题画诗:“写来三祝乃三竹，画出华封是两峰”，即寓意“华封三祝”。

Ⅵ 清代织花纹样有哪些

依身份职抄业区别。

贡货花样有江山万代、太平富贵、万寿无疆、四季丰登子孙龙、大云龙、朝水龙，如意连云，双凤朝阳、八仙祝寿、寿山福海等。

时新花样有团鹤、福寿三多、五子夺魁、欢天喜地、富贵白头、大菊花、大山水、大河图、大八宝、大八吉、花卉草虫、羽毛鳞介等。

官服花样有喜庆大来，挂印封侯，雨顺风调、万民安乐、百代流芳、喜相逢、仙鹤蟠桃等。

吏服花样有窝兰、三友会，秀丽美、万里云、金鱼节等。

商服纹样有四季纯红，利有余庆，顺风得云，五福寿、百子图等。

农服花样有子孙福寿，六合同春、瓜瓞绵绵、水八仙等。

Ⅶ 清代丝织品的织花纹样依什么图案区别身份职业

清代丝织品抄的织花纹样依身份职业区别。贡货花样有江山万代、太平富贵、万寿无疆、四季丰登子孙龙、大云龙、朝水龙，如意连云，双凤朝阳、八仙祝寿、寿山福海等。时新花样有团鹤、福寿三多、五子夺魁、欢天喜地、富贵白头、大菊花、大山水、大河图、大八宝、大八吉、花卉草虫、羽毛鳞介等。官服花样有喜庆大来，挂印封侯，雨顺风调、万民安乐、百代流芳、喜相逢、仙鹤蟠桃等。吏服花样有窝兰、三友会，秀丽美、万里云、金鱼节等。商服纹样有四季纯红，利有余庆，顺风得云，五福寿、百子图等。农服花样有子孙福寿，六合同春、瓜瓞绵绵、水八仙等。僧道服饰有陀罗经、福寿、舍利子、八吉祥、串枝莲、九子莲花、喀那路带等。

Ⅷ 清代绘画的早期绘画

郑燮 《竹石图》 竹子作为独立的画种出现很早。唐、五代纯以浓墨画竹，至北宋文同创浓墨为面，淡墨为背之法，苏轼及后朝的赵孟頫、王绂等皆以此为宗，以写实为主：竹竿较粗，竹叶较细，结构比例准确。至清代郑燮为之一变，独创“板桥竹”，造型削繁就简。竹竿细挺有韧性，而叶肥如柳、桃叶，具不似之似妙，而且竹子虚心自强、劲直向上的品性，被赋予坚贞高洁的寓意。 《竹石图》修竹数枝，秀石几块，形简而意足，是板桥六十二岁的作品，‘总观全局，气势俊朗萧散，卓然不群。竹自姿致疏落，顾盼有情，石则拔地直耸，瘦硬秀拔，笔致灵动疏爽，竹浓石淡，浓淡辉映，妙趣横生。题画行款独具特色，大小、正斜、疏密、浓淡灵巧有致地排列起来，使诗书画和谐地融在一起，增强构图的形式美，并通过题跋，表露出自己的思想及创作动机。 “昔东坡居士作枯木竹石，使有枯木石无竹，则留然无色矣，余作竹作石固无取于枯木也，意在画竹，则竹为主以石辅之，今石反大于竹，多于竹，又出于格外也，不泥古法，不执己见，惟在活而已矣。渐老年兄属，乾隆甲戌重九日板桥郑燮画。”钤“七品官耳”、“丙辰进士”印。
约自顺治至康熙初年。这一时期，文人山水画兴盛，并形成两种截然不同的艺术追求。承续明末董其昌衣钵的四王画派,以摹古为宗旨,受到皇室的重视，居画坛正统地位。活动于江南地区的一批明代遗民画家,寄情山水,借画抒怀，艺术上具有开拓、创新精神，以金陵八家、“四僧”、新安派为代表。
四王画派主要指王时敏、王鉴、王翚、王原祁 4人，有时亦加上吴历、恽寿平，合称“四王吴恽”或“清初六家”。他们大都奉董其昌的艺术主张为金科玉律，致力于摹古，推崇元四家,强调笔墨技法，追求蕴藉平和的意趣。由于“四王”社会地位显赫,交游广、门生多,在士大夫中影响大，其艺术旨趣又受到统法者赞赏，因此，被视为画坛正统派，影响所及，直至近现代。他们在以临古为主的艺术实践中积累了较深厚的笔墨功夫，在笔墨、构图、气韵、意境等方面，也总结了一些规律性的经验,尤其是发展了干笔渴墨层层积染的技法,丰富了中国画的艺术表现力。然而，他们忽视师法自然，回避现实生活,缺乏具体感受,致使作品大多单调、空洞，缺少生气和新意，阻碍了他们取得更高成就。“四王”之中,王时敏、王鉴、王原祁更重笔墨,主要宗法黄公望。王原祁被称为娄东派首领。王□尚能体察自然，并兼容各家技法,面貌比较多样,后世称其为虞山派首领。四王画派至清代中期,影响遍及朝野,宗娄东派的有黄鼎、唐岱、董邦达、方士庶、张宗苍、钱维城等人。属虞山派的有杨晋、李世倬、宋骏业、唐俊、蔡远、顾□等人。此外，还有“小四王”（王昱、王愫、王宸、王玖）、“后四王”（王三锡、王廷周、王廷元、王鸣韶）等。
明末清初,聚集于江南地区的一批遗民画家,呈现出与正统派相左的艺术追求。南京的金陵八家，以龚贤为首，包括樊圻、高岑、邹□、吴宏、叶欣、谢荪、胡□，他们遁迹山林，洁身自好，重视师法自然，主要描写南京一带风光，揭示山川之美，抒发真切感受，广泛学习前人之长，以扎实的功力求突破成规，创立新意，风格虽各有不同，但均具有清新怡人的意趣。同时，称誉南京的还有陈卓、王概、柳□、张风等人。
“四僧”是指石涛、朱耷、石□、渐江 4人。前两人是明宗室后裔，后两人是明代遗民,4人均抱有强烈的民族意识。他们借画抒写身世之感和抑郁之气，寄托对故国山川的炽热之情。艺术上主张“借古开今”，反对陈陈相因,重视生活感受,强调独抒性灵。他们冲破当时画坛摹古的樊篱，标新立异，创造出奇肆豪放、磊落昂扬、不守绳墨、独具风采的画风,振兴了当时画坛,也予后世以深远的影响。其中石涛、朱耷成就最为显著。石涛的山水不宗一家，戛然自立，景色郁勃新奇，构图大胆新颖，笔墨纵肆多变,格调昂扬雄奇,是清初最富有创造性的画家。朱耷以花鸟画著称，继承陈淳、徐渭传统,发展了泼墨写意画法。作品往往缘物抒情，以象征、寓意和夸张的手法，塑造奇特的形象，抒发愤世嫉俗之情和国亡家破之痛。笔墨洗练雄肆,构图简约空灵,景象奇险，格调冷隽，达到了笔简意赅的艺术境地。对后来的扬州八怪和近现代大写意花鸟画影响重大。石□的山水从黄公望、王蒙变化而出，以真景为粉本，描绘重山复水,繁密而不迫塞，用渴笔秃毫层层皴染,厚重而不板滞,具有雄伟壮阔,苍茫浑厚的气势。与石涛并称“二石”、与程正揆(号青□道人)并称“二□”。渐江的山水取法倪瓒，多绘名山大川，尤善写黄山真景，构图简洁，丘壑奇倔，干笔渴墨劲峭整饬，境界荒寂，富有清新静穆之致，真实地表现了名山之质。他与石涛、梅清有黄山派之称，与查士标、孙逸、汪之瑞合称海阳四家，形成了新安派。
清初至康熙(1662～1722)年间，还有一些画派、画家各擅其能。恽寿平的没骨花卉画,以极似求不似,风格清新淡雅,影响广泛,被称为常州派或南田派。袁江的界画结构精微，气势雄伟，为清代界画名家，其侄袁耀承其画风，有袁氏画派之称。其他地方性流派还有罗牧的江西派、蓝孟、蓝深的武林派等。另外还有禹之鼎、王树□、谢彬、上官周等人，善画人物、肖像。周□、张穆善画龙、马，傅山、普荷、法若真、黄向坚等善画山水，均负有时名。

Ⅸ 清朝官员怀挡上有哪些花卉图案

明、清两代，官员在朝服的前胸后背处分别装饰一块方行的图案，叫补子，它是用来区分官爵大小(官品区分)的。
补子的起源：
相传补子起源于武则天时代(武则天的官吏制度)。一天武则天上朝时赐给官员们绣了花的官袍。因为十分好看，又是御赐之物，所以其他官员纷纷效仿。补子就从这里而来。 补子的源头可以上溯至蒙元时代。内蒙古正蓝旗羊群庙出土的元代石雕上就有花卉纹的补子，同时在一些元代墓葬中也确实发现了不少具有方补形式的元代织物。但这些服饰没有作为补服出现，且这些方补多作花卉状，它们在当时并没有作为官阶的标志。 真正代表官位的补服定型于明代。据《明史·舆服志》记载，洪武二十四年（1391年）规定，官吏所着常服为盘领大袍，胸前、背后各缀一块方形补子，文官绣禽，以示文明，武官绣兽，以示威武。
一至九品所用禽兽尊卑不一，藉以辨别官品。
文官：
一品仙鹤
二品锦鸡
三品孔雀
四品云雁
五品白鹇
六品鹭鸶
七品鸂鶒
八品黄鹂
九品鹌鹑；
武官：
一品
二品狮子
三品
四品虎豹
五品熊罴
六品
七品彪
八品犀牛
九品海马
杂职：
练鹊；风宪官：獬豸。
除此之外，还有皇帝作为赐服专门赐给特定人物的赐补，有斗牛和飞鱼两种。 从明代出土及传世的官补来看，其制作方法有织锦、刺绣和缂丝三种。早期的官补较大，制作精良，文官补子均用双禽，相伴而飞，而武官则用单兽，或立或蹲。
明清官员所用补子都是以方补的形式出现的，与明补相比，清代的补子小而简单，前后成对，但前片一般是对开的，后片则整片织在一起，主要是为了便于穿着。前片官补正好位于清代官服的前胸，为便于解系纽扣，只能将前片对半分开。 在明清两代，受过诰封的命妇（一般为官吏的母亲及妻子）也备有补服，通常穿着于庆典朝会上。她们所用的补子纹样以其丈夫或儿子的官品为准。女补的尺寸比男补要小。凡武职官员的妻、母，则不用兽纹补，也和文官家属一样，用禽纹补，意思是女子以闲雅为美，不必尚武。
补子的分类：
文官：文官一至九品的图案依次为：
一品仙鹤，
二品锦鸡，
三品孔雀，
四品云雁，
五品白鹇（xian2），
六品鹭鸶（lu4 si1），
七品{[溪鸟][支办鸟]（无此字）}（xi1 chi4），
八品鹌鹑，
九品练雀。文官的补子图案均为飞禽。
武官武官一至六品的图案依次为：
一品麒麟，
二品狮子，
三品豹，
四品虎，
五品熊，
六品彪。
武官七、八品的图案为：犀牛。
武官九品的图案为：海马（样子和马一样，但站在海上）武官的补子图案均为走兽。
文官：
一品仙鹤补，朝冠顶饰东珠一颗、上衔红宝石；吉服冠用珊瑚顶；岁奉180两；
二品锦鸡补，朝冠顶饰小宝石一块，上衔镂花珊瑚，吉服冠用镂花珊瑚顶；岁奉155两；
三品孔雀补，朝冠顶饰小红宝石，上衔小蓝宝石，吉服冠用蓝宝石顶；岁奉130两；
四品云雁补，朝冠顶饰小蓝宝石，上衔青晶石，吉服冠用青金石顶；岁奉105两；
五品白鹇补，朝冠顶饰小蓝宝石，上衔水晶石，吉服冠用水晶石顶；岁奉80两；
六品鹭鸶补，朝冠顶饰小蓝宝石，上顶砗磲，吉服冠用砗磲顶；岁奉60两；
七品鸂鶒补，朝冠顶饰小蓝宝石，上顶素金顶，吉服冠用素金顶；岁奉45两；
八品鹌鹑补，朝冠阴文镂花金，顶无饰；吉服冠用镂花素金顶；岁奉40两；
九品练雀补，朝冠阳文镂金顶，吉服冠用镂花素金顶。岁奉35两；
御史大人，补服绣獬豸，代表公正。
武官：
一品麒麟补，朝冠顶饰东珠一颗、上衔红宝石；吉服冠用珊瑚顶；岁奉81两，加支528两；
二品狮子补，朝冠顶饰小宝石一块，上衔镂花珊瑚，吉服冠用镂花珊瑚顶；正二品岁奉155两，加支444两；从二品岁奉53两，加支324两；
三品豹子补，朝冠顶饰小红宝石，上衔小蓝宝石，吉服冠用蓝宝石顶；岁奉39两，加支204两；
四品老虎补，朝冠顶饰小蓝宝石，上衔青晶石，吉服冠用青金石顶；岁奉27两，加支114两；
五品熊补，朝冠顶饰小蓝宝石，上衔水晶石，吉服冠用水晶石顶；岁奉18两，加支72两；
六品彪补，朝冠顶饰小蓝宝石，上顶砗磲，吉服冠用砗磲顶；岁奉14两，加支35两；
七品犀牛补，朝冠顶饰小蓝宝石，上顶素金顶，吉服冠用素金顶；岁奉12两；
八品犀牛补，朝冠阴文镂花金，顶无饰；吉服冠用镂花素金顶；岁奉23两；
九品海马补，朝冠阳文镂金顶，吉服冠用镂花素金顶。

Ⅹ 清代盆景的极品有哪些

在清代，我国涌现出许多盆景中的极品，其中大多成为宫廷中的珍藏宝物。

如红宝石梅寿长春盆景。錾金委角长方形盆，盆上敞下敛，略呈斗形，其口沿錾如意纹，口沿下凸起如意云纹一周，盆腹以万字雷纹锦为地，凸錾一周22个“寿”字。

盆中主景为梅花树，铜镀金树干，翡翠小叶，红宝石花瓣，宝蓝心、金蕊，意态生动。树下衬以青金石和白玉制的湖石、嵌宝石灵芝、玉叶珊瑚珠万年青、点翠叶玛瑙茶花以及小草等，置景生机盎然，错落有致。

梅花是清代盆景广泛采用的花卉，通常寓意“梅寿长春”或“梅寿万年”。此景以金为盆，盆壁上錾刻的万字地纹和“寿”字气派豪华，光灿耀目。

梅花瓣所用红宝石共达284粒，一树晶莹的红梅与碧绿的翡翠叶相衬托，又与灿烂的金盆相辉映，再加以清雅的湖石和花卉小景，其风格富贵而热烈。此红宝石梅花盆景应是专为宫中帝后寿诞特制的祝寿礼物。

再如象牙嵌玉石水仙盆景。青玉菊瓣洗式盆，四角雕成双叶菊花形，菊花上嵌红宝石、绿料，盆下腹又雕叶纹，上嵌绿料并错金线为脉络。盆中有青金石制湖石，并植5株染牙叶水仙，雕象牙为根，白玉为花，黄玉为心。

水仙主题的盆景取“芝仙祝寿”之意，宫廷庆帝后寿诞之时，地方官多有呈进。此盆景风格清雅，玉盆为典型的痕都斯坦风格，盆中景致牙叶挺拔，玉花明秀，反映出清代乾隆年间雕刻业盛期的工艺水平。

还有碧玉万年青盆景。盆呈筒式，涂红漆，口沿、底沿各饰描金卷草纹一周。盆体浅刻万字锦地及八仙人物纹并描金漆。盆中植碧玉万年青，叶片宽厚肥硕，挺拔如剑，碧绿茂盛。叶丛中立缠绿丝茎，茎上有以染骨、红珊瑚珠所制万年青籽3簇，珠粒红艳。

此盆景将万年青植于筒中，寓“一统万年”之意。此件作品为清代帝后寿诞时宫廷的陈列品。

另外一件碧玺桃树盆景，画珐琅菱花式盆，盆外壁以深、浅蓝色釉为地，彩绘牡丹花纹。盆中植桃树为主景，木枝干，碧玉叶，桃实以芙蓉石、碧玺、蜜蜡等红、粉色宝石制作。树下衬以湖石、山茶、锦花一周。

此景错落有致，意态生动，表现出清爽明丽的江南盆景风格，是清宫中日常陈设品，桃树景配牡丹花纹盆取“蟠桃献瑞”、“富贵长寿”之意，应是皇帝寿诞之日百官祝寿所进献之物。

碧桃花树盆景也为清宫旧藏。画珐琅委角长方盆，盆外壁绘折枝花卉。主景碧桃树以染铜为叶、染牙为花瓣。周围衬以染石山子和水晶海棠花、乳白色玻璃茶花、铜片小草等，碧桃盆景寓意“春光长寿”。

清代南方盆景多用这种式样，据清代《宫中进单》记载，1748年，广东巡抚岳浚进象牙盆景四对，这件盆景即其中之一。

清宫旧藏中还有一件嵌玉石仙人祝寿图盆景。紫檀木垂云纹八足随形座，座边缘设铜镀金镂“万”字纹栏杆，座中设天然木山，古意盎然。

山中以白玉、碧玉、玛瑙、翡翠、碧玺、松石等制作灵芝、仙桃、瑶草嘉蕙等，于孔隙石笋之间倒挂丛生，五色缤纷。

山腰置一座蓝顶圆亭，7位仙翁或立于山腰，或相伴行于山间，或对坐亭间畅谈。玉鹤口衔仙草飞悬在山顶，玉鹿则伏卧于山腰亭旁，仰望上方的灵草。

此件寓意仙人祝寿的景观造型大方，人物刻画细腻，神态各异。花草与鸟兽等色泽清朗，疏密相间，错落有致，颇富情趣，是中、大型景观中的精心之作。

蜜蜡料石刘海戏蟾盆景。四方折角形座，座壁上嵌饰仿羊脂白玉、仿蓝宝石、仿青金石等3种彩色料及孔雀石、金星石、珊瑚等五色材料。其中蓝色套金星料和孔雀石作上下边框和分界格条。

座壁框格内所嵌的18块仿玉料和4块透明蓝料均镂雕方拐子夔龙纹。座壁正面嵌浮雕蝙蝠流云纹珊瑚片，珊瑚片中央再嵌一块如意形蜜蜡片，上刻夔龙纹。

座以孔雀石雕山石为座面，石上立琥珀、蜜蜡所制刘海仙人，其手持珊瑚镂雕金钱链，喜笑颜开，正在戏一三足蟾，蟾以金星料制，嵌红宝石和蓝料，屈背昂首，仰视刘海手中的金钱链，一副跃跃欲试的神态。

刘海身旁植红珊瑚枝佛手树，染牙叶，砗磲与红蜜蜡制佛手果，还有铜枝叶、珊瑚花的茶花和珊瑚、蓝料大灵芝等。

清代工艺品中以“刘海戏蟾”为题材者较多。此盆景造型别致，制作精美华贵，人物、动物生动活泼，是清代盆景中一件颇为独特的珍品。

玉花盆景