型引线花艺
应该是组群，平行
组群式插花适用于各种花形，只要将同种类同色系的花材，回分组（2枝以答上）、分区（一个区可有 两种以上不同的组群表现），但每一组之间需有距离。花的长度可高可低，视造型而定，以点状或线状花材 较适合。如：玫瑰、康乃馨、太阳花、火鹤、绣线、天鹅绒、夜来香……均可。
花圈就是最典形的组群式插花
㈡ 想学插花去做花艺师，不知道前途如何，在那学合适望内行给点建议
现在人们对鲜花复的需制求量越来越大了，很多场合都需要鲜花，比如婚礼，生日party，宴会等，所以花艺师的发展前途还是很好的。最好去花艺培训学校，有系统地培训与专业老师授课。我老婆在多彩国际花艺学校学习的，现在是一名大型布展设计师，待遇很不错。
㈢ 插花与花艺有什么区别和联系吗
据说目前国际上很盛行“花艺”，什么是“花艺”？它与插花有什么关系？
“花艺”就是广义专的插属花。更确切地讲，就是用剪切下来的各种花材和其他装饰性材料进行艺术造型的创伤活动，也可称为切花艺术造型。因此，它与插花艺术的创作原理和艺术表现手法基本相同。
它们之间的不同点是：
（1）插花必须是插在容器中，而“花艺”可用也可不用容器，可以吊挂在壁面上，或直接插制在台面上。
（2）插花必须以植物材料为素材，而“花艺”除用植物材料外，还可用许多非植物的装饰性材料，如金属的、玻璃的、塑料的、棉绸织品等。
（3）、“花艺”创作在选材、构思、造型等方面，都比插花更加广泛自由，尤其在一些大型展览和比赛场合，它被广泛应用，造型趋于大型化，很有气势，这是插花无法与之相比的
㈣ 插花的方法
插花是一种艺术。由于每个人的审美观点和要求不同，插花的形式和方法也不尽相同。一般可根据花卉颜色、花朵大小、花枝长短等具体情况灵活安排，充分发挥其天然姿态之美，并与容器外貌、背景装饰等保持调和、均衡和一定的韵律，给人以美雅幽静的享受。
初学插花者，可根据三根线条的“三角形”插花方法进行练习和试插，即选用一枝略比水盆长一倍的花枝作为主体花枝，直插在水盆的左边，再用另一
插花是一种艺术。由于每个人的审美观点和要求不同，插花的形式和方法也不尽相同。一般可根据花卉颜色、花朵大小、花枝长短等具体情况灵活安排，充分发挥其天然姿态之美，并与容器外貌、背景装饰等保持调和、均衡和一定的韵律，给人以美雅幽静的享受。
初学插花者，可根据三根线条的“三角形”插花方法进行练习和试插，即选用一枝略比水盆长一倍的花枝作为主体花枝，直插在水盆的左边，再用另一花枝从同一插花位置，斜插在盆的中心，它的长度约为主体花枝的三分之二，再把第三花枝按照主体花枝的三分之一的长度，斜插在盆的右边，以取得花枝之间的相互平衡，最后可插其他多余的花枝，再不超出前三花枝的范围内参差插入。
鲜花在未插前，切勿曝于阳光之下；冬季则需慎防冻伤。花枝插入瓶中，应除去浸没于水中的叶子，以防腐烂。瓶水需每日更换。
剪刀的用法
插花时，几乎都是以剪刀来进行。所以，必须拥有一只宛如自己手部的利剪。善于使用剪刀的话，即可创造出一个不落俗套的作品。
下图是一般手握形剪刀的方法。亦有人不将食指放入剪刀柄中。使用剪刀时，使用里侧的刀刃剪切物品，比较容易出力。若能以正确的方法使用剪刀的话，即可达到事半功倍的地步。
剪切粗木花材时，应将剪刀斜之剪入花材中，较易达到目的。因为植物的纤维为直线形，所以自侧方较容易剪入。但是，如果树枝过粗，无法以上述的方法剪断的话，可以斜剪几处，即可轻易达到。无法以握刀剪断树枝时，可将剪刀柄立于桌上，用全身的力量压在刀柄上，任凭再粗的树枝，皆可迎刃而解。
剪花草之时，可采用垂直的剪法，此种剪法才能使花材易于固定在剑山中。
鲜花保鲜方法
[灼焦法]一般是把花枝的末端（如象牙红）放在蜡烛火焰头上烧焦后，即放入究竟溶液
里浸一分钟，再用清水漂洗干净。采用此法，可延长插花期约十五天。
[深水急救法]如发现鲜花由于水分不足，花头下垂，可先剪去花枝末端一小段，然后把花枝基部投入盛有冷水的容器中，仅留花头于水面外，约一、两小时后，花枝就会苏醒过来。
[折枝法]对于一些枝梗脆性的花木，选定了用来插瓶的花枝，要用手把它折断。这样花梗没有受到压力，导管保持正常，容易吸收水分。
[末端击碎法]将花梗末端（约一寸左右）击碎，是吸水面积扩大。一般木本花枝如玉兰、绣球、丁香、牡丹、。紫藤等，可多多使用此法
[鲜花保鲜剂]在插花溶液中加适量的化学药剂，利用要即抑制花枝，可延长保鲜时间。如果一是买不到保鲜剂，可用高锰酸钾四千分之一水溶液防腐，或用阿司匹林三千分之一水溶液配制成简易的保鲜剂，也能使开花期延长三至五天。
㈤ 现代花艺设计有哪些基本手法技巧
1铺陈
铺陈即平铺陈设，将某种素材紧密相连，覆盖在一特定范围表面，是掩盖花泥最好的技巧，此名称由珠宝术语“en pawe”而来，珠宝邻接以表现连续的表面效果(在平行设计与造景设计里以铺陈的方法铺底非常重要)。
铺陈设计中的设计要素
1.块状花材与散状花材，还有异性花材最为适宜做铺陈设计
2.铺陈造型有平面铺陈和镶嵌铺陈， 需要根据材料的颜色形状以及质感，做出不同的设计变化
3.当运用到线状花材时多数会用平躺或分解花材来做为插花技巧使用，其中会增加很多的趣味性
4.铺陈设计需要熟练的掌握色彩的变化与花材的变化，避免作品颜色冲突或平铺单调设计
2重叠
将平面状的花或叶一层叠在另一层上，每层的空隙较小，即完全重叠，表现花材重叠的美感。重叠的花或叶要三个以上。
只要形状表面是平面的叶或花，都可以用此技巧表现。如：银河叶、本瓜叶、电信兰叶、笑蓉叶、太阳花、向日葵、切片的玉米……等都可重叠，每片空隙较小。
它的插法通常是置于最底部覆盖海绵，或者单独表现叶片重叠的美。插时应注意叶片面积大的重叠面积也大，面积小的重叠面积也小。
3层叠
层叠与重叠不同，即两层不完全重叠，而是一层与一层之间部分重叠;材料与材料之间的空间不相同，可以造出不同的效果。
4组群设计
将同种类、同色系的花材分组、分区插，而且组与组之间留空间。花材可高低不同。从数个组群的组合设计可欣赏不同花材的造型、色彩、质感。用同一季节开花的材料组合最好。
此种技巧适用于各种花形，只要将同种类同色系的花材，分组（2枝以上）、分区（一个区可有两种以上不同的组群表现），但每一组之间需有距离。花的长度可高可低，视造型而定，以点状或线状花材较适合。如：玫瑰、康乃馨、太阳花、火鹤、绣线、天鹅绒、夜来香……均可。
5阶梯设计
利用点状或面状的花材表现材质的立体感，即花朵之间用排序的手法，由低向高延伸，但花面与花面之间须有一定的重叠。
好似一阶一阶的楼梯，每一朵花之间有距离，但不一定等距离，只要有一阶一阶的感觉即可，以点状的花材较适合。如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鹤、郁金香……等都可。
可在底部做阶梯的插法，也可挑高插成一组。每组至少要2朵以上组成，且盛开的置于最低，较小含苞的插在上头。
6平行线设计
模仿自然界植物生态而来，如森林中一直保持直立生长的林木。必须使一组花材的立轴都是平行状态。
7捆绑设计
将数枝(3枝以上)相同的花材捆绑成束，用以增加量感或力度。强调捆绑的材料、起装饰效果的捆绑方法称为饰绑。
8加框设计
一种加强视觉焦点的设计技巧，即在花型外面加上框架、枝条、藤等。特别是对角线加框，可使空间打大。
9透视设计
将自然界的素材，以层层重叠的方式，相互交错表现一种层次空间美感，使作品具有穿透感。
10架构
由各类花材或异质材料插制成各种不同造型的组合。花艺的架构是插花表现的立体构成，也是工艺结构、图案、肌理、色彩等方面的综合构成。
11缠绕
缠绕是将细柔的蔓性花枝或藤条按造型需要层层叠叠、相互交错的缠绕出一定的造型或搏绕在造型之上，以表现线条的曲线美、韵律美，以及造型的层次与空间感，增强作品的延伸力和立体感。
12编织
编织在形式上既可以是紧密的，也可以是松散的；既可以作为骨架让其他 花材附于其上，也可以作为插花的欣赏主体。
㈥ 花艺行业是现在流行的一个趋势吗
花艺的发展是时代的趋势，以前我们只有节日的时候才可能想到买一束鲜花，花艺和我们的日常生活的差距还是有点远，但是渐渐的随着社会的发展，大家生活质量的提高，你会渐渐的发现花艺已经和我的日常生活已经融合在了一起。
越来越多的都市白领女性往往会选择在下班的时候路经花店，随手买上一束鲜花，一扫上班时的疲累，瞬间生活充满了希望，充满了阳光。并且很多科学家经过试验也是证实了通过一定的植物来布置居住环境可以增加大家的幸福感。花艺的发展我觉得和名人效应也是有关系的，细线近几年结婚的明星你就会发现他们的婚礼现场充斥着各种花艺，场面十分的温馨、浪漫。
花艺师的前景怎么样呢?好，很好，非常好，甚至现在的花艺师已经好到供不应求了。虽然中国的花艺行业发展的不如一些发达的欧美国家，但是我国强大的人口基数也说明了我们的花艺需求并不会输给欧美国家。
另外，要想花卉修剪的好，首先栽培要上心，可以使用采法特水溶肥。
每个人都有追求美的权力，花艺本身就是一种艺术，说明了花艺的本身就已经有了一定吸引力。相信很多朋友在小时候都有经历过父母让自己参加兴趣班吧而且总是以琴棋书画为主，而现在呢，很多家长选择花艺来让孩子的兴趣变得更广泛。
所以别问花艺师前景怎么样了，当你自己加入成为花艺师的一员之后，你就会明白所有的一切了
㈦ 插花与花艺的区别是什么是学插花还是学花艺呀
插花和花艺不同，有区别，也是主要体现在三个方面，第一插花必须要有一定的容器，这是内最终展现出来的东容西，而花艺则不需要，可能花艺是挂在墙壁上面的，是放在地上的，都是有可能的，所以不需要容器；第二插画的主要的材料就是植物，但是花艺除了材料之外还需要另外的而一些材料用作装饰，固定，比如说绸缎，塑料，金属丝等；第三花艺在各种方面都比插花要来的更加广泛，比如说在选材，构思，以及造型等等，而且插花和花艺使用的场合也有所区别，插花都是个人的，而花艺则是比较大型的场所，总的来说插花比较小型，而花艺比较的大型。当然我们在学习的时候最开始肯定是从插花开始，然后渐渐的我们要培养自己的花艺的感觉，多看书，多设计，等到自己的插花技巧掌握的非常熟练地时候，也有自己的一些想法的时候，我们就可以着手进行花艺设计，所以插花技巧是基础，花艺才是我们实现自我的最终方法，每一个插花师都要最终成为花艺师。
㈧ 花艺师是干啥的
花艺师又称花艺设计师，所谓花艺师是通过花材的排列组合让花变得更加的赏版心悦目权，更可以体现花种蕴含的微妙心思，小到插花、造型、植物的摆放，大到酒店大堂、大楼中庭、小型庭院的设计，无不体现着自然与人的完美结合，形成花艺的独特语言，让欣赏者解读与感悟的花艺设计者。
㈨ 中式花艺设计分为哪几类
花艺是人类迳以”美的象徵”之花卉植物为媒介的作之艺术表现,期间掺合人类性灵精神,纠合值物的特性,表彰花木第二生命,其花术形态之形成,更足以彰显该国家民族仁民爱物之思想,”一花一世界,一叶一乾坤”,花艺正以其行可知得生命之美,呈现著一民族无穷的情感,小至怡情养性的赏心小品,大致鬼斧神工的生命之营造,均有”成教化,助人伦”的崇高意义与效用.
中国的一切学问以易经为根源,是”思知人不可不知天”的中庸之道.”天人合一”的思想,讲求不变的内涵之美.因此,其特色在於首重意趣,形式次之,而后色彩.至於西方则是科学的,竞争的,注意物象的外型瞬间的变化的美.会刺激人的感官.所以西方较注重色彩,其次形式,轻意趣.而日本则注重形式之变化,次意趣,后色彩.
拈一来清香以供佛;折柳赠人,诉之以情;颂寓父母健在;称赞君子德操,或对友之祝福与关怀;或造无可名之形,这是中国人自古生活艺术注重意趣细致的一面,常常把花草赋与人之感情,由敬爱自然而化同自然,继而在插花创作上呈现出来.
插花是立体的空间花艺,因此形式上强调条理分明,虽然不求绝对之比例,仍须适当,不可以悬殊难比,应尊重花器之地位与分量,讲求”三景具备,景物乃厚,三景分明,景物乃清”.以屈曲之线条机能为脉络之主架,花草之外相喜以高雅,清新,娇嫩,半开耐久者为佳.
中国插花之主要特色:中庸,和平,含蓄,质朴,壮伟,高雅,飘逸,和谐,是中国人对花木之美的特殊品味为基础.多彩国际花艺学院小编辑