水粉鲜艳花卉

Ⅰ 水粉画花卉的绘画技法:如何画好花卉水粉画作品

水粉画花卉的绘画技法1、花卉的构图不能杂乱无章，要做到丰富而不堆砌，单纯而不贫乏，这需要经过一番认真的思考和缜密的安排。

水粉画花卉的绘画技法2、不管是一种还是几种不同花卉的组合，在形成一束插入容器后，其整体外形应该呈具有上下、左右、前后关系的球体形状，这种球体形状显得丰富、饱满，有层次，有立体感。

水粉画花卉的绘画技法3、花卉组合成束后的球体形状，只能以总的外形而言，实质上并非是一种规则的球形，如果刻意追求规则就会显得有些呆板。只有不规则的球形才更富有变化的情趣，因此，外形上很大的突破是很有必要的。要确定好主要花卉的位置分布。一般来说主要表的花朵比较大一些，位置靠中央一些，在刻画上认真细致，其他的花叶只做陪衬，画面主次要交代分明。

水粉画花卉的绘画技法4、在调色和笔触方面，调色不要太“死”，笔墨中要有细微的色彩变化，还要利用笔中所含水分的多少使色彩有深浅变化。

水粉画花卉的绘画技法5、表现花卉的质感必须仔细地比较花、枝、叶之间的色调特征，把冷调、暖调或中间色调区别开来，把握好高光与反光，争取把最亮、最暗、最冷、最暖的色调以及变化与过渡恰到好处的表现出来。

水粉画花卉的绘画技法6、总之，画花卉要着眼于整体的神态、姿势和情趣，在抓住总的特征的前提下，做适当的细节刻画，不要画得过于死板，要抓住花卉大的明暗、层次关系，力求画面表现生动，色彩饱满。

Ⅱ 水粉颜料调色，各种水果蔬菜花卉的暗部亮部过度面，深色布灰色布的颜色搭配，浅色罐子深色罐子的调色

基本色的调和:
红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。但灰色都应该是有色彩倾向的，譬如：蓝灰，紫灰，黄灰等。
1.红加黄变橙——
2.少黄多红变深橙，
3.少红多黄变浅黄
4.红加蓝变紫——
5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红，
6.黄加蓝变绿——
7.少黄多蓝变深蓝，8.少蓝多黄变浅绿9.红加黄加少蓝变棕色——10.红加黄加蓝变灰黑色（按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色）-------------------------------------------------11.红加蓝变紫再加白变浅紫12.黄加少红变深黄加白变土黄13.黄加少红变深黄14.黄加蓝变绿加白变奶绿15.红加黄加少蓝加白变浅棕16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红（玫瑰）19.少红加白变粉红………………红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。 间色与间色相调合就会变成各类灰色。
朱红色 + 黑色少量 = 啡色
天蓝色 + 黄色 = 草绿、 嫩绿
天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫
草绿色 + 少量黑色 = 墨绿
天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝
天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿
白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红
天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝
白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐
玫红色 + 黑色（少量） = 暗红
红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色
玫红色 + 白色 = 粉玫红
蓝色 + 白色 = 粉蓝
黄色 + 白色 = 米黄
玫红色 + 黄色 = 大红 ( 朱红、桔黄、藤黄 )
朱红色 + 黑色少量 = 啡色
天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿
天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫
草绿色 + 少量黑色 = 墨绿
天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝
天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿
白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红
天蓝色 + 黑色（少量） = 墨蓝
白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐
玫红色 + 黑色（少量） = 暗红
红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色
玫红色 + 白色 = 粉玫红
蓝色 + 白色 = 粉蓝
黄色 + 白色 = 米黄
粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色
藤 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
桔 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
土 黄 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
熟 褐 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红
粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红
朱 红 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红
暗 红 色 = 玫瑰红 + 纯黑色
紫 红 色 = 纯紫色 + 玫瑰红
褚 石 红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色
粉 蓝 色 = 纯白色 + 天蓝色
蓝 绿 色 = 草绿色 + 天蓝色
灰 蓝 色 = 天蓝色 + 纯黑色
浅 灰 蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色
粉 绿 色 = 纯白色 + 草绿色
黄 绿 色 = 柠檬黄 + 草绿色
墨 绿 色 = 草绿色 + 纯黑色
粉 紫 色 = 纯白色 + 纯紫色
啡 色 = 玫瑰红 + 纯黑色

不要死套这个公式，具体还要看情况和画面需要进行调和

Ⅲ 请问水粉的花可以这样画吗

我远看过去，也还好，但是大图的话显得很僵，当然也可能是你没有画完的缘故。

我要说的是，你不觉得你的花画得很平凡，很不出奇吗？很显然花在这张画终是主体物，是要重点刻画的，我反而觉得那个不怎么重要的蓝色的小罐子很显眼！

一束花卉要出奇，参差错落，有远近之分，有大小之分，花卉的叶子也是一样颜色要统一而又变化，这才是好的画！

下面是我找的一些花卉静物，你可以观察一下！

满意请采纳！

Ⅳ 月季花的品种有哪些

月季的颜色也是多种多样，有：白、红 、粉红、黑色、蓝紫色、橙黄色、黄色、绿白色、双色、三色等。以上就是我们经常见到的月季品种，随着育种技术的不断发展，今后还会出现更多的月季新品种，以满足居家养殖和绿化的需要。

Ⅳ 怎样画水彩画十二：水粉花卉

彼岸花水彩画教程的作画步骤：

水彩画是一种简单的绘画方法，水粉的专颜料齐全，操作简单，今天给大属家讲解下彼岸花的水彩画教程

Ⅵ 水粉画的植物应该怎么画！！

水粉画具有很强的表现力，静物、风景、人物、植物花卉都能表现的很到位，因为植物花卉相对来说造型比较复杂，而且其色彩关系较难把握，很容易画乱，这时候就需要进行色彩花卉的专项训练，还要掌握好一些基本的技巧。

1、首先要单色起稿，有秩序的绘画。很多同学看到植物花卉之后就会发懵，那么多花瓣与叶子不知道从何处下笔，这时候要根据花的品种进行分析，一般静物中的植物花卉是配合着花瓶来摆设的，露出来的花卉分为花头、花茎、叶子。在色彩关系上要有主次，有所取舍。把握住花卉大的明暗关系与体积关系的同时，再去画一些细节，最主要的是花头的表现，要画出花的特征，像菊花、月季、百合花等它们都有较强的主观特征，一般情况下花瓣是有单瓣与复瓣的交叉，要尽量表现出厚度，而花瓣之间要表现出长短、宽窄的变化，还要体现出花瓣疏密的关系。
2、花茎也很关键，在表现的时候记住一点，可以根据主观的思想意识来表现，因为茎是线条，起到调节画面的作用，不用按部就班，切忌死板生硬笔直的画出来。叶子是起到点缀作用，围绕着花头进行有取舍的表现，不要一画一大片，这样就喧宾夺主了，叶子在色彩上也要淡雅一些，多进行一些调和，不能用纯度太高的绿色来表现。
3、在色彩的表现上要注意笔触的应用，花瓣画的要灵动，调色时不要每一笔调和的很均匀，有一些色彩之间的交叉也是可以的。花卉的纯度明度要根据前后关系进行强化，把该突出的部分画的较为鲜艳一些，干花除外，注意高光的处理，不要以为复杂的花卉就没有高光了，暗部、反光、中间色调、亮部、高光都需要出现在主要的花卉当中。
注意上述的几点，在练好植物花卉的同时，更要有全局意识，在大构图中，可能植物花卉就成了附属了，这就需要在绘画过程中灵活的分析和处理画面。