梅花插花搭配
（1）我国梅花插花的历史 我国梅花插花的最早记载，至少应在魏、晋之际。据《荆州记》载：“陆凯与范晔交善，自江南寄梅花一枝诣长安与晔，并赠诗云：‘折花逢驿使，寄与陇头人，江南无所有，聊赠一枝春。’”宋代，梅花插花之风甚盛。李嵩画有《花篮图》，在此画中，一个精致的藤篮中插有梅花、蜡梅、山茶、水仙、瑞香等花卉，技法丰满、细腻。张道洽的《瓶梅》诗云：“寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时。横斜竹底无人见，莫与微云淡月知。”陆游作有“瓶里梅花夜来香”的诗句，戴复古作有“古瓶斜插数枝春，此即吾家劝酒人”的诗句，杨万里作有“胆样银瓶玉样梅，北枝折得未全开。为怜落寞空山里，唤入诗人几案来”的诗句。明、清梅插花及艺梅均步入鼎盛期。明代出现插花的专著，如张谦德《瓶花谱》、袁宏道《瓶史》等。《瓶史》中“花目”一节云：“余之诸花，取其迎而易致者，入春为梅为海棠”；“品第”一节云：“梅以重叶、绿萼、玉蝶、百叶缃梅为上”；“使令”一节云：“梅花以迎春、瑞香、山茶为婢”。《瓶史》很快传入日本，并形成日本插花的流派之一——宏道流。清代以瓶供为主，如陈书绘制《瓶供》图，梅花与牡丹交辉，更显得梅花插花的清丽高洁。清代涉及梅花插花的著作也更丰硕，如《芥子园画传·梅菊谱序》就有“出家除夕无他事，插了梅花便过年”之句。其他还有陈淏子的《花镜》、沈复的《浮生六记》等也涉及有梅花插花。近代，梅花插花应用在规模、风格上均有新的提高。如1949年在上海举办的梅展，据考证，可能是我国有史以来的第一届包括梅花插花的正式梅展。1989年中国花协梅花、蜡梅分会成立后举办过九届全国梅展，均设有梅花插花展区。
（2）插梅的构图与立意 牡丹重姿、重彩，插牡丹必须显出富丽堂皇；玉兰洁白、清丽，插玉兰要突出亭亭玉立之姿；桃杏娇艳、缤纷，插桃杏可烘托热闹的气氛……梅花，不以华丽取宠，而以韵格为胜，具有自己独特的气质及风格。所以插梅的构图与立意与众花不同。
人们爱梅，不只是欣赏梅的外在风姿，更在于梅的“万花敢向雪中出，一树独先天下春”的品格，人们视梅为坚贞、顽强、幸福及友情的象征。因此，我们插花之前应先立意：或以冰中孕蕾、雪里开花的梅花为主体，配以苍松、翠竹，构成松、竹、梅“岁寒三友”图；或以“欲传春信息，不怕雪埋藏”（宋·陈亮）为题来歌颂威武不屈的精神；或以“江南无所有，聊赠一枝春”（晋·陆凯）以寄予友人之情谊；或以“赏梅倍思亲”来抒发亲人团聚的愿望；或以“喜迎佳节春意闹”，象征欣欣向荣的景象。关于梅花的插花艺术，《瓶史》中谈到：十一月插红梅，正月插梅花。花木搭配以梅花为主，再配迎春、瑞香、山茶。
（3）插梅的主要方式 插梅的主要方式可分花瓶式插梅、盆景式插梅和壁挂式插梅3种：
花瓶式插梅：花瓶深色、素净者均可，铜质和陶瓷的古朴花瓶更能显示梅花的高雅。切勿用华丽的花瓶，以免喧宾夺主。如瓶口太大而花枝摆动，可剪几根短枝架设瓶口，也可将花枝基部的中间切开，使它能夹住瓶内的小横木，以固定花枝。如花瓶较轻不易立稳，瓶中可投铅、石等，以防倒伏。梅花有红、白、绿等色，可一色单插，也可几色合插，但必须以一色为主，以免纷杂。插梅时也可适当配些南天竹、文竹等，以调和色彩与层次。
盆景式插梅：一种插器是浅身阔口的水盆器皿，一种是用以制作小型写意盆景的各种观赏浅盆。用水盆器皿插梅，必须借助于花插座（也称剑山），这是由金属铸制而成的，圆形、三角形或方形平底，向上一面有较多针刺，用来固定花枝之用。根据自己的立意要求进行构图，在插“岁寒三友”图时，由于竹枝易干枯，必须将它尽量低插，近于水面为好。若松枝过于笨重粗大，不能平稳放置，可先将其基部钉在方块木板上。置于盘中后用卵石盖压木板，这样就可固定松枝。如梅枝较粗，可在花枝下中间处，用刀切成十字形，切隙深度应比剑山的针约长两倍，切好后再插。挑选好横斜疏瘦的小梅枝，借古人咏梅的佳句名言为意境，创作寓意深刻的写意盆景，置于书房几案，以假乱真，同样可收到极好的观赏效果。其制作方法为：用湿棉花或湿纱布将梅枝基部缠绕，用塑料布包好后，根据立意要求，或直或斜栽于盆中，并适当点缀一些蕨类、小草等小植物和玩石、朽木之类的小配件，再用土铺成起伏不定的山峦起伏，也可留些空白做水体，最后用苔藓将土体全部铺盖；这样，一盆梅花写意盆景就制成了，只要经常在苔藓上喷些水就可欣赏数日之久，花谢后可再换梅枝。
壁挂式插梅：采用竹器、陶瓷等悬挂式的花器。斜垂的梅枝，配以文竹或常春藤的长蔓，这样刚毅的梅枝与摇曳的长藤在合适的背景前交相辉映，一刚一柔，别有风味。若梅枝不斜垂，可在适宜弯曲处，锯1～2个缺口，用三角形硬木填塞巩固其隙以符所需角度。
（4）插梅的保鲜技术 花瓶口小身高，水应盛至瓶身最宽阔处，使水与空气有较大的接触面。以雨水为佳，河塘水亦可，浑浊者须澄清方可使用。自来水中因有氯气，须贮放数日再用。唯井水碱性大，切勿使用。水温应与气温相一致。为使瓶水不腐，可在水中加入0.1%的食盐或1／4000的高锰酸钾或适量的硫磺，并注意经常换水。
花枝浸入水中剪切，避免剪切时空气侵入枝茎导管中，利于吸收水分。切口斜度越大越好，以扩大吸水面积，增大吸水量。在切口处多开裂缝，也可达到此目的。用厚报纸将梅枝上部包裹好，把切口浸入加了少许食盐或明矾的沸水中10秒钟左右，这既可排除切口细菌，又能将导管中所存空气排出。或者将梅枝切口用火烧焦，使它局部炭化。
我国古代也有一些插梅保鲜措施，如宋代范成大云：“花下不易焚香……至若浊气煤烟，皆时杀花。”明代王象晋《群芳谱》载：“煮鲫鱼汤可插梅。”清代陈淏子《花镜》载：“梅宜用猪肉汁去油俟冷插花，且瓶不结冻，虽细蕊皆开。”明代《瓶花谱》载：“古铜壶龙泉均州瓶，有极大高三二尺者，别无可用，冬日投以硫磺，斫大枝梅花插供……梅花初折，宜火烧折处，固渗以泥。”又云：“日置南窗下，夜卧置榻旁，俾近人气，可不冻。”大家不妨一试。
❷ 插花中什么是主花什么是点缀花
主花就是比较大的、常用的，比如玫瑰、月季、百合、牡丹、荷花、茶花。点缀花就那些小的，一般花簇较多的。比如：绣球花、满天星等，起点缀，填补空隙作用。
所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体（造型），借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。
中国插花是一种古老的传统文化现象，大多为满足主观与情感的需求，亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。插花源于古代民间的爱花、种花、赏花、摘花、赠花、佩花、簪花。
(2)梅花插花搭配扩展阅读
任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境，插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定，不同场合和对象要用不同的花材。
如集会商厦、酒楼开业，以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花，花材色彩要鲜艳夺目，花形硕大，以展示热闹、有气派：反之，哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材，籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境，能起到画龙点睛的作用。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。
中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视发 和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。
❸ 如何协调好花艺的色彩搭配
❹ 梅花在插花中多用于什么
花瓶式插梅。
花瓶深色素净者均可，铜质和陶瓷的古朴花瓶更能显示梅花的高雅。切勿用华丽的花瓶，以免喧宾夺主。如瓶口太大花枝摆动，可剪几根短枝架设瓶口，也可将花枝基部的中间切开，使它能夹住瓶内的小横木，以固定花枝。如花瓶较轻不易立稳，瓶中可投铅、石等，以防倒伏。梅花有红、白、绿等色，可一色单插，也可几色合插；但必须以一色为主，以免纷杂。插梅时也可适当配些天竹、文竹等，以调和色彩与层次。
盆景式插梅。
一种插器是浅身阔口的水盆器皿，一种是用以制作小型写意盆景的各种观赏浅盆，用水盆器皿插梅，必须借助于花插座，它是由金属铸制而成的。圆型或方形平底，向上一面有较多针刺，用来固定花枝之间。根据自己的立意要求进行构图。在插“岁寒三友”图时，由于竹枝易干枯，必须将它尽量低插，近于水面为好。若松杆过于笨重粗大，不能平稳放置，可选将其基部钉在方块木板上。置于盘中后用卵石盖压木板，用刀切成十字形，切隙深度应比剑山的针约长两倍，切好后再插。
壁挂式插梅。
采用竹器、陶瓷等悬挂式的花器。斜垂的梅枝，配以文竹或常春藤的长蔓，这样刚毅的梅枝与摇曳的长藤在合适的背景前交相互映，一刚一柔，别具风格。若梅枝不斜垂，可以适宜弯曲处，据1～2 个缺口，用三角形硬木填塞巩固其隙以符合所需角度。
❺ 插花艺术在房间的搭配中我们要注意哪些问题
1、上轻下重：花苞抄在上，盛花在下；袭浅色在上，深色在下，先后有序，浑然天成。
2、上散下聚：花朵枝叶，下部繁盛，根茎牢固;上部疏散，千姿百态。
3、高低错落：花朵的位置要前后高低错开，切忌插在同一横线或直线上。
4、虚实结合：花为实、叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。
5、动静相宜：既要有静态的对称，又要有动态的错落。
6、亦庄亦谐：既要有古典的端庄、均衡，又要通过选材、构图的变化，营造出独特的艺术意境。
(5)梅花插花搭配扩展阅读：
插花艺术就花材的种类而言，本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感；浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐，可展示其粗犷的风姿；浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊；晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。
❻ 插花艺术中最常用的十种花材和衬叶分别是什么
插花常用花材的主要特征和含义
各种植物在自然环境中生存变化而形成了不同的特征，给人产生了不同的观念，插花中可以用来借物寓意或寄物抒怀。不同的花材给插花带来了不同的艺术享受。
马蹄莲：叶片箭形翠绿，常作衬叶，花苞纯白如玉，宛如马蹄（也有黄、粉、淡紫红色的园艺变种）。被人们视为纯洁清白、白头到老的象征。
百合：百合花单生或成花序，有白、黄、红、粉红等色，为世界著名切花。有百事如意、百年好合之意。
郁金香：一茎一花，花大梗挺，三春开花，色泽光亮鲜洁，有红、黄、粉、紫色等，象征着美好、胜利、浪漫和神秘。
鹤望兰：叶革质常绿，花序奇特，形如飞鸟，又称天堂鸟、极乐鸟。花萼橙黄，花瓣蓝色，逐朵而开，水养持久，为世界著名高档花材。具渴望得含义，被视为幸福、自由的象征。
香石竹：花茎直立，花型端庄秀丽，色泽娇艳丰富，有红、白、黄、紫、蓝、粉等色，被现代人视为温馨、和睦的象征。
唐菖蒲：花茎直立，端部着生聚伞花序，花扁漏斗状，花色艳丽丰富，有黄、白、粉、紫等色，花朵自上而下逐渐开放，因此有美好、向上、长久的象征。
兰花：中国传统名花，株丛常绿，多而不乱，仰俯自如，姿态端秀，别具神韵。它以特有的叶、花、香独具的四清（气清、色清、神清、韵清），给人以极高洁、清雅的形象。古今名人对它品价极高，被喻为"花中君子"，是忠诚友谊的象征，如把友谊之真喻为“兰交”，把良友喻为“兰客。”
紫藤：花序大而下垂，花色淡紫（也有白色的为银藤），清丽淡雅，稍有清香味。藤条古朴流畅，弯曲自然，造型有动势感，能抒发古趣。
海棠：枝干直伸峭立，花序美丽，花开娇艳无比，它含苞出绽时花色纯红，怒放争艳时为粉红色。与牡丹、玉兰相配为"玉棠富贵"，故也是象征富贵荣华的植物之一。
玉兰：玉兰于早春先叶开花，花朵洁白芳香，一杆一花，亭亭立于枝头。其玉洁之质，素净之容，给人以美好品质的寄托。玉兰是历代皇家园林中象征"玉堂富贵"的植物之一。
菊花：花姿千变万化，花期长，水养持久。自古就有“采菊东篱下”，“秋晚开花插满壶”之诗句，历来被视为高雅、孤傲的象征，具有崇高品德，代表名士的斯文、友情和长寿。
荷花：花叶清秀，在百花之中是唯一能花、叶、果、种子并存的。历来是插花入画的主题和理想材料，如茎双花称"并蒂莲"，象征着人寿年丰的预兆和纯真的爱情。同时有"出淤泥而不染"的纯洁崇高精神，也是佛教的圣花。
茶花：叶片翠绿光亮，四季常青，花大如钵，状如牡丹，艳丽、娇媚、花期长，冬春之季给人们带来无限生机和希望，是吉祥、长寿和繁殖的象征。
梅花：梅为中国传统名花，其枝干横斜，苍劲古朴，花姿优美。它不仅清雅俊逸，更以冰肌玉骨、凌寒留香被喻为民族之精华，在三春严寒之际，梅开百花之先，故常被人们作为传春报喜和坚忍不拔的象征。
杜鹃：我国古代民间曾流传花与鸟同名"杜鹃"的故事，其花开正值杜鹃鸟鸣啼之时而得名。杜鹃花期长，开花繁茂艳丽，在中国分布很广，它以漫山遍野如锦似绣得气势，寄予人们对繁荣富强得美好向往，也有把杜鹃花比作"思乡怀旧"的情感象征。
牡丹：我国传统的十大名花之一，花大色艳，雍容华贵，为"花中之王"。牡丹兼有色、香、韵三者之美，有"富贵花"、"国色天香"等雅号。它以其特有的富丽、丰茂、华贵在中国传统意识中被视为繁荣昌盛、幸福和平的象征。
❼ 请告诉我一些关于梅花在插花时的一些搭配方法和知识。
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❽ 腊梅花插花怎么养
先准备一个玻璃瓶，消毒清洗干净。然后将腊梅枝末梢斜切成45度的角，在瓶里加入适量清水，最好是纯净水。放入腊梅枝以后，最好5天换一次水，可以适当延长腊梅的生长时间。