插花夸张
茶席中的插花要素、花卉选材及插花技巧
茶席中的插花，不同于一般的宫廷插花、宗教插花、文人插花和民间生活插花。而是为体现茶的精神，追求崇尚自然、朴实秀雅的风格，并富含深刻的寓意。下面是我为大家带来的茶席中的插花要素、花卉选材及插花技巧，欢迎阅读。
【茶席插花的要素】
1、茶席插花的形式，一般可分为直立式、倾斜式、悬挂式和平卧式四种。直立式是指鲜花的主枝干基本呈直立状，其它插入的花卉，也都呈自然向上的势头;悬崖式是指第一主枝在花器上悬挂而下为造型特征的插花;平卧式是指全部的花卉在一个平面上的插花样式。茶席插花中，平卧式虽不常用，但在某些特定的茶席布局中，如移向式结构及部分地铺中，用平卧式插花可使整体茶席的点线结构得到较为鲜明的体现。
2、茶席插花的意境创造，一般有具象表现和抽象表现两种表现方法。具象表现一般不作十分夸张的设计，而是实实在在，不留矫揉造作的痕迹，使营造的.意境清晰明了;抽象表现就是运用夸张和虚拟的手法来表现插花的主题。可以拟人，也可以拟物。把握抽象表现的尺度在似是而非之间。
3、茶席插花的花器，是茶席插花的基础和依托。插花造型的结构和变化，在很大程度上得益于花器的型与色。就花器的造型来说，它既限制了花体，也村托了花体。相反，茶席中的插花，要求花体简约、精巧，同时，也决定了花器的大小。在花器的质地上，一般以竹、木、草编、藤编和陶瓷为主，以体现原始、自然、朴实之美。
4、茶室插花的花器有其特定要求，首先要便于悬挂和摆放，同时花器的色调和质感要与茶室氛围相协调，常选用竹木和陶瓷花器，分为瓶、盆、缸、筒、碗、篮和自由式花器。
5、茶室插花传承东方式插花的风格采用剑山固定和支撑花材。用于剪取花材的剪刀分板剪和小剪等各种规格。粗细铅丝用于固定和弯曲花材。还有用于绑扎固定草本等较弱的花材的胶带和为花材喷水的工具等等。
【茶席插花的选材】
茶室插花常采用中国传统插花艺术，作品强调其自然美、线条美和意境美的同时色彩不过于华丽。常选用松、竹、梅、蜡梅、银柳、桃花、南天竹、红叶、菊花、百合、荷花、紫藤等传统花材和枯枝、根材、藤条等。选择花材应注意掌握如下几点：
多选用木本花材，少选用娇嫩的草本花材，以延长使用期。根据茶会主题选择花材，如告别会选用勿忘我，新年会选用松竹梅。选择季节感强的花材，例如春天—桃，夏天—荷，秋天—菊花、红叶，冬天—梅、山茶。在花材特性上为和茶室环境相协调，注意选择东方风格的花材，尽量少用西洋风格花材(如葱花、郁金香、红黄色月季)。一般较少选用色彩过于华丽的花材(如红掌、红月季)。
避免选用有浓重气味花材(香水百合、夜来香)和有毒花材(变叶木、虎刺梅、夹竹桃等)。
插花的历史在我国十分悠久，早在汉代就在佛教的活动中出现。在宋代，插花已经和茶、画、香一起，被人们作为生活的“四艺”同时摆于茶席之中。以后日本出现的“花道”也源于我国。
茶席中的插花，不同于一般的宫廷插花、宗教插花、文人插花和民间生活插花。而是为体现茶的精神，追求崇尚自然、朴实秀雅的风格，并富含深刻的寓意。其基本特征是：简洁、淡雅、小巧、精致。鲜花不求繁多，只插一两枝便能起到画龙点睛的效果。并追求线条，构图的美和变化，以达到朴素大方、清雅绝俗的艺术效果。
;⑵ 赞美插花的短句
1.描写“插花”的句子
描写“插花”的句子： 月季花的花瓣姿态万千。
有的藏而不露，想睡眠中的婴儿；有的半开半合，像害羞的小姑娘；有的迎风吐艳，就像牡丹的“缩小版”。而有的凋谢了，但花芯却像军人一般挺立枝头。
月季的花芯缀满了黄色的小颗粒，着幽雅的香气就是从这儿散发出来的，只要闻上一闻，便能心旷神怡。远远望去，一朵朵月季花就像是一群孩童正搂着妈妈的脖子撒娇呢。
春风微荡之中，那花瓣像银色的霜花，像透明的玉屑.像水洗的胭脂。太阳花只有在见到太阳时才开花，每天太阳从东方徐徐升起时，太阳花们就争先恐后地张开塔门的一张张笑脸。
微风吹去，太阳花“摇头晃脑”似乎在念诗，又似乎向行人点头。太阳花的花骨朵儿是红色的，形状有黄豆般的大小，和其它的花骨朵不同，短短的、圆圆的，看上去非常可爱。
面对那样的艳丽和芬芳。我摸了一下它的花瓣，光滑柔嫩，花枝绚丽多彩、亭亭玉立，红的似火，粉的如霞，一朵朵挺立在绿色的枝叶上，任阳光在绚丽的花朵上抚过，这时候，在我的眼里，月季花就像一个穿着红色衣裙的小泵娘，在绿叶中翩翩起舞。
我们来到花坛边。花坛里的玫瑰花色彩艳丽：白的如雪、红的像火、黄的似金、粉红的如霞……尤其是那淡黄色的花朵，更显得典雅、庄重，花瓣的边上泛有粉红色，覆着茸毛，含着透明的水珠，勃发着一派生机。
那千百朵笑脸迎人的鲜花，仿佛正在用清脆的声音微笑低语：春天来了！春天来了！清风吹过.一阵阵花雨飘落下来.山野像铺上了一床彩色的大锦被。花瓣中间有金黄色的花蕊，花蕊顶端粘着花粉，散发出阵阵醉人的芳香，引来一群蜜蜂“嗡嗡”地奔波忙碌，四周蝶飞翩翩，伴着可爱的玫瑰花。
风吹着，玫瑰花随风摇曳。不管是谁，经过她的身旁，都感到她在朝你微笑点头；当你停下脚步，欣赏她时，就会觉得花香扑面而来，沁人心脾。
玫瑰，拥有着满腔的热血与激情。这就是玫瑰，在真情中诞生，在真情中离去，却永不忘恩的玫瑰，付出自己去渲染别人的玫瑰，值的我永远爱它的玫瑰！枝头的花蕾正含苞欲放。
枝青花黄，搭配得多么协调。夏天，蓖麻开出一一簇簇的小花，上边是雌花，为淡红色，下边是雄花，为淡黄色，远远望去，就像是两片美丽的彩云，互相追逐。
蓝色风信子最能吸引我的视线，拥有着高贵的气质。表示感谢的红色风信子明亮艳丽。
代表着幸福的黄色风信子和淡雅的粉色风信子带着清新的气息，浅浅的颜色相称起来十分和谐，浪漫。还有代表热情的桃红色风信子很是夺目。
但无论是哪一种颜色，都让我离不开视线。一簇簇鲜艳的花朵，聚集在叶片下，犹如无数只蝴蝶，微微张开翅膀，停在空中，凝然不动。
清风吹过，一阵阵花雨飘落下来，山野像铺上了一床彩色的大锦被。鸡冠花，远远看去红得像一团火。
走近一看，嗬，朵朵都像大公鸡头上的红冠子。经过我的精心照顾，美人蕉的长势越来越旺盛。
过了不久，嘿！美人蕉的叶子渐渐地由绿带白，变成了浓绿，浓得几乎要流下来。美人蕉的顶端更增添了异彩，成串的花蕊像蜡烛，像火炬，越长越大，抿嘴欲笑。
要开放了，要开放了……一天早晨，花终于盛开了，那鲜艳的花朵似红莲映水，红得耀眼。微风吹来，片片花瓣像是一只只美丽的蝴蝶翩翩起舞。
那美呀，简直醉了我的心。一阵风吹来，蜻蜓花摇了几下，那样子多迷人，真像一位穿花裙的姑娘在跳着优美的舞蹈。
那牵牛花儿爬在树上，调皮任性，无拘无束，就像小孙女缠着老爷爷。牵牛花的果，像盏盏小灯，向下垂着，好像在寻找适宜的地方，然后把种子弹落，让它在繁茂的枝叶上荡漾着翡翠般的嫩绿。
一片片的叶儿一闪一闪，就像一张张少女的脸。嫩叶上残留着一两滴雨露，泪珠一样晶莹。
2.描写插花的诗词
1、插花临水为谁容宋朱熹 《九曲棹歌》2、醉里插花花莫笑宋李清照 《蝶恋花 上巳召亲族》3、插花还起舞宋张元干 《菩萨蛮 三月晦，送春有集，坐中偶书》4、插花走马醉千钟宋辛弃疾 《定风波 暮春漫兴》5、插花劝酒盐桥馆宋张先 《木兰花/玉楼春》6、插花归宋黄裳 《蓦山溪·春前信息》7、千骑插花秋色暮宋黄庭坚 《定风波·自断此生休问天》8、莫笑插花和事老宋黄庭坚 《南乡子·未报贾船回》9、云鬓插花新宋晁端礼 《菩萨蛮·远山眉映横波脸》10、插花归去莫匆匆宋赵令畤 《鹧鸪天·麝发雕炉小袖笼》11、沈醉插花宋晁补之 《江神子/江城子》12、插花走马宋毛滂 《蓦山溪·梅花初谢》13、插花人好手纤纤宋葛胜仲 《浣溪沙》14、应有海棠、犹记插花人宋叶梦得 《虞美人·平波涨绿春堤满》15、不管插花归去宋朱敦儒 《水调歌头·当年五陵下》。
3.描写插花的诗词有哪些
1、《蝶恋花·上巳召亲族》 宋代：李清照 永夜恹恹欢意少。
空梦长安，认取长安道。为报今年春色好。
花光月影宜相照。 随意杯盘虽草草。
酒美梅酸，恰称人怀抱。醉里插花花莫笑。
可怜春似人将老。 译文：漫漫长夜让人提不起一点精神，心情也郁郁不欢，只能在梦里梦见京城，还能认出那些熟悉的京都街道。
为了报答眼下的好春色，花儿与月影也是相互相映照。 简便的宴席，虽然菜很一般，酒却是美酒，味道也很合口，一切都让人称心如意。
喝醉了将花插在头上，花儿不要笑我，可怜春天也像人的衰老一样快要过去了。 2、《定风波·暮春漫兴》 宋代：辛弃疾 少日春怀似酒浓。
插花走马醉千钟。老去逢春如病酒。
唯有。茶瓯香篆小帘栊。
卷尽残花风未定。休恨。
花开元自要春风。试问春归谁得见。
飞燕。来时相遇夕阳中。
译文：少年时代，一旦春天来临，就会纵情狂欢，插花、骑马疾驰，还要喝上些酒。年老的时候，春天来了，觉得毫无兴味，就像因喝酒过量而感到难受一样。
现在只能在自己的小房子里烧一盘香，喝上几杯茶来消磨时光。 春风把剩下的花瓣也给卷走了，但它还是没有停息。
可是我不恨它，因为花儿开放是由于春风的吹拂。想问一下，谁又看见春天离去了？离此而去的春天，被飞来的燕子在金色的夕阳中碰上了。
3、《插花吟》 宋代：邵雍 头上花枝照酒卮，酒卮中有好花枝。 身经两世太平日，眼见四朝全盛时。
况复筋骸粗康健，那堪时节正芳菲。 酒涵花影红光溜，争忍花前不醉归。
译文：头上花枝光照酒杯，酒杯中映着好花枝。亲身经历两世太平日子，双眼见到四朝全盛之时。
况且我的筋骨还很康健，更遇上时节正这样芳菲？美酒里涵容着婆娑花影，一片红光从杯中流溢，面对着大好春景，怎么能不在花前醉饮然后归去！ 4、《水调歌头·淮阴作》 宋代：朱敦儒 当年五陵下，结客占春游。红缨翠带，谈笑跋马水西头。
落日经过桃叶，不管插花归去，小袖挽人留。换酒春壶碧，脱帽醉青楼。
楚云惊，陇水散，两漂流。如今憔悴，天涯何处可销忧。
长揖飞鸿旧月。不知今夕烟水，都照几人愁。
有泪看芳草，无路认西州。 译文：遥想当年洛城风华日，春光姣好，贵族少年结伴游乐。
穿着鲜艳的衣服，谈笑之间，一起骑马游冶洛城水西。日落时候，他们头戴鲜花，郊游归来，经过桃叶渡时，酒楼里的美人上前留住了他们。
美女为他们劝酒，开怀畅饮，摘掉帽子，醉卧酒楼。 楚地风云惊起，陇水飘散而去，两厢漂流。
如今饱受憔悴之苦，没有地方可以让我排遣内心的忧愁。盼飞鸿可以传来远方人的消息，盼同一轮明月可以为远方人祝福。
此时此刻，不知道有多少人，都和我一样，在为远别的情人而忧愁。泪眼所见，只有芳草连天，惹起人们无限的情思，而西州路却始终寻找不到。
5、《紫萸香慢·近重阳偏多风雨》 宋代：姚云文 近重阳偏多风雨，绝怜此日暄明。问秋香浓未，待携客、出西城。
正自羁怀多感，怕荒台高处，更不胜情。向尊前，又忆漉酒插花人。
只座上、已无老兵。 凄清，浅醉还醒，愁不肯，与诗评。
记长楸走马，雕弓笮柳，前事休评。紫萸一枝传赐，梦谁到、汉家陵。
尽乌纱便随风去，要天知道，华发如此星星，歌罢涕零。 译文：偏偏是临近重阳风雨越多，今日如此温暖明丽特别叫人爱惜。
试问秋花的芳香是否浓郁？我欲携同朋友走出西城游历。我正自飘泊羁旅，满怀着无限愁绪，就怕登上荒台的高处，更是难以承受悲戚。
面对着酒宴，又将滤酒、插花的友人回忆，只是座席上已没有昔日的旧侣。 我感到悲楚凄清，微酒入肠浅醉又醒。
积郁的愁情比诗篇抒写的更加沉重。记得沿着楸树茂盛的大道乘马奔行，手持雕弓，施展百步穿杨的技能，这些往事休再论评。
记得重阳节朝廷传赐紫萸，而今有谁梦到故国园陵？任凭乌纱帽随风吹去，要让老天知道，我的白发已如此丛生，我感慨长歌，涕泪飘零。
4.赞花的诗词句子
楼主建议你看看 花未眠 这篇文章 好像是高中课本的问篇 下面是写花的诗句和出处解说！ 春花秋月杜鹃夏 冬雪皑皑寒意加 这是道元禅师〔道元禅师：即希玄道元，镰仓（1192—1333）初期的禅师，日本曹洞宗的始祖，曾到中国学习佛法，著有和歌集《伞松道咏》等。
〕（1200—1252）作的一首和歌，题名《本来面目》。 冬月拨云相伴随 更怜风雪浸月身 这是明惠上人（1172—1232）作的一首和歌。
当别人索书时，我曾书录这两首诗相赠。 明惠在这首和歌前面还详细地写了一段可说是叙述这首和歌的故事的长序，以阐明诗的意境。
元仁元年（1224）12月12日晚，天阴月暗，我进花宫殿坐禅，及至夜半，禅毕，我自峰房回至下房，月亮从云缝间露出，月光洒满雪地。山谷里传来阵阵狼嗥，但因有月亮陪伴，我丝毫不觉害怕。
我进下房，后复出，月亮又躲进云中。等到听见夜半钟声，重登峰房时，月亮又拨云而出，送我上路。
当我来到峰顶，步入禅堂时，月亮又躲入云中，似要隐藏到对面山峰后，莫非月亮有意暗中与我作伴？ 在这首诗的后面，他继续写道： 步入峰顶禅堂时，但见月儿斜隐山头。 山头月落我随前 夜夜愿陪尔共眠 明惠当时是在禅堂过夜，还是黎明前又折回禅堂，已经弄不清了，但他又接着写道： 禅毕偶尔睁眼，但见残月余辉映入窗前。
我在暗处观赏，心境清澈，仿佛与月光浑然相融。 心境无边光灿灿 明月疑我是蟾光 既有人将西行称为“樱花诗人”，那么自然也有人把明惠叫做“月亮诗人”了。
明明皎皎明明皎 皎皎明明月儿明 这首仅以感叹声堆砌起来的“和歌”，连同那三首从夜半到拂晓吟咏的“冬月”，其特色就是：“虽咏歌，实际不以为是歌”（西行的话），这首诗是坦率、纯真、忠实地向月亮倾吐衷肠的三十一个字韵，与其说他是所谓“以月为伴”，莫如说他是“与月相亲”，亲密到把看月的我变为月，被我看的月变为我，而没入大自然之中，同大自然融为一体。所以残月才会把黎明前坐在昏暗的禅堂里思索参禅的我那种“清澈心境”的光，误认为是月亮本身的光了。
正如长序中所述的那样，“冬月相伴随”这首和歌也是明惠进入山上的禅堂，思索着宗教、哲学的心和月亮之间，微妙地相互呼应，交织一起而吟咏出来的。我之所以借它来题字，的确是因为我理解到这首和歌具有心灵的美和同情体贴。
在云端忽隐忽现、照映着我往返禅堂的脚步、使我连狼嗥都不觉害怕的“冬月”啊，风吹你，你不冷吗？雪侵你，你不寒吗？我以为这是对大自然，也是对人间的一种温暖、深邃、体贴入微的歌颂，是对日本人亲切慈祥的内心的赞美，因此我才书赠给人的。 以研究波提切利〔波提切利（1445—1510）：意大利文艺复兴时期的画家。
〕而闻名于世、对古今东西美术博学多识的矢代幸雄博士，曾把“日本美术的特色”之一，用“雪月花时最怀友”的诗句简洁地表达出来。当自己看到雪的美，看到月的美，也就是四季时节的美而有所省悟时，当自己由于那种美而获得幸福时，就会热切地想念自己的知心朋友，但愿他们能够共同分享这份快乐。
这就是说，由于美的感动，强烈地诱发出对人的怀念之情。这个“朋友”，也可以把它看做广泛的“人”。
另外，以“雪、月、花”几个字来表现四季时令变化的美，在日本这是包含着山川草木，宇宙万物，大自然的一切，以至人的感情的美，是有其传统的。日本的茶道也是以“雪月花时最怀友”为它的基本精神的，茶会也就是“欢会”，是在美好的时辰，邀集最要好的朋友的一个良好的聚会。
──顺便说一下，我的小说《千只鹤》，如果人们以为是描写日本茶道的“精神”与“形式”的美，那就错了，毋宁说这部作品是对当今社会低级趣味的茶道发出怀疑和警惕，并予以否定的。 春花秋月杜鹃夏 冬雪皑皑寒意加 道元的这首和歌也是讴歌四季的美的。
自古以来，日本人在春、夏、秋、冬的季节，将平常四种最心爱的自然景物的代表随便排列在一起，兴许再没有比这更普遍、更一般、更平凡，也可以说是不成其为诗的诗了。不过，我还想举出另一位古僧良宽所写的一首绝命诗，它也有类似的意境： 秋叶春花野杜鹃 安留他物在人间 这首诗同道元的诗一样，都是把寻常的事物和普通的语言，与其说不假思索，不如说特意堆砌在一起，以表达日本的精髓，何况这又是良宽的绝命诗呢。
浮云霞彩春光久 终日与子戏拍球 习习清风明月夜 通宵共舞惜残年 并非逃遁厌此世 只因独爱自逍遥 良宽的心境与生活，就像在这些诗里所反映的，住的是草庵，穿的是粗衣，漫步在田野道上，同儿童戏耍，同农夫闲聊，尽管谈的是深奥的宗教和文学，却不使用难懂的语言，那种“和颜蔼语”的无垢言行，同他的诗歌和书法风格，都摆脱了自江户后期、18世纪末到19世纪初的日本近代的习俗，达到古代的高雅境界，直到现代的日本，他的书法和诗歌仍然深受人们的敬重。他的绝命诗，反映了自己这种心情：自己没有什么可留做纪念，也不想留下什么，然而，自己死后大自然仍是美的，也许这种美的大自然，就成了自己留在人世间的唯一的纪念吧。
这首诗，不仅充满了日本自古以来的传统精神，。
5.古诗中有描写花的句子要一些描写了各种花的诗句,越多越好.
描写桃花的诗句桃之夭夭，灼灼其华 诗经·周南·桃夭洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家 唐·宋之问《有所思》：“洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家.幽闺女儿惜颜色，坐见落花长叹息.”南陌青楼十二重，春风桃李为谁容 唐·贺知章《望人家桃李花》雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然 唐·王维《辋川别业》桃花复含宿雨，柳绿更带朝烟唐·王维《田园乐》：“桃花复含宿雨，柳绿更带朝烟.花落家童未扫，莺啼山客犹眠.”桃花一簇开无主，可爱深红映浅红 唐·杜甫《江畔独步寻花七绝句》短短桃花临水岸，轻轻柳絮点人衣 唐·杜甫《十二月一日三首》红入桃花嫩，青归柳叶新 唐·杜甫《奉酬李都督表丈早春作》颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流 唐·杜甫《绝句漫兴九首》桃蹊李径年虽古，栀子红椒艳复殊 唐·杜甫《寒雨朝行视园树》草色青青柳色黄，桃花历乱李花香 唐·贾至《春思二首》百叶双桃晚更红，窥窗映竹见珍珑 唐·韩愈《题百叶桃花》桃花乱落如红雨 唐·李贺《将进酒》：“况是青春日将暮，桃花乱落如红雨.”城边流水桃花过，帘外春风杜若香 唐·刘禹锡《寄朗州温右史曹长》蕙兰有恨枝尤绿，桃李无言花自红 宋·欧阳修《舞春风》鸭头春水浓如染，水面桃花弄春脸 宋·苏轼《送别诗》野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清 宋·苏轼《新城道中》桃花香，李花香.浅白深红，一一斗新妆. 宋·秦观《江城子》柳下桃蹊，乱分春色到人家 桃蹊：桃树下的小路.《史记·李将军列传》有：“桃李不言，下自成蹊.” 宋·秦观《望海潮》一番桃李花开尽，唯有青青草色齐 宋·曾巩《城南》梅花落尽桃花小，春事余多少. 宋·叶梦得《虞美人》桃初破两三花，深浅散余霞 宋·李弥逊《诉衷情》东风着意，先上小桃枝 宋·韩元吉《六州歌头·桃花》夹岸桃花蘸水开 宋·徐俯《春游湖》桃花初也笑春风，及到离披将谢日，颜色逾红 元·姚燧《浪淘沙》柳叶乱飘千尺雨，桃花斜带一路烟 清·吴伟业《鸳湖曲》天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽 唐·高蟾《上高侍郎》碧桃天上栽和露，不是凡花数 宋·秦观《虞美人》描写樱桃的名句一树樱桃带雨红 南唐·冯延已《罗敷艳歌》：“惆怅墙东，一树樱桃带雨红.”绿葱葱，几颗樱桃叶底红 宋·赵彦端《豆叶黄》流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉 宋·蒋捷《一剪梅·舟过吴江》梅子流酸溅齿牙，芭蕉分绿上窗纱 宋·杨万里《闲居初夏午睡起·其一》：“梅子流酸溅齿牙，芭蕉分绿上窗纱.日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花.”描写杏花的诗句乱点碎红山杏发，平铺新绿水苹生 唐·白居易《南湖早春》莫怪杏园憔悴去，满城多少插花人 唐·杜牧《杏园》日日春光斗日光，山城斜路杏花香 李商隐《日日》知有杏园无路入，马前惆怅满枝红 唐·温庭筠《经李徵君故居》（又作王建诗）雨后却斜阳，杏花零落香 唐·温庭筠《菩萨蛮》绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹 宋·宋祁《玉楼春》风吹梅蕊闹，雨红杏花香 宋·晏殊《临江仙》杏子梢头香蕾破.淡红褪白胭脂涴 宋·苏轼《蝶恋花》疏疏晴雨弄斜阳，凭栏久，墙外杏花香 宋·曹组《小重山》春色满园关不住，一枝红杏出墙来 宋·叶绍翁《游园不值》：“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开.春色满园关不住，一枝红杏出墙来.”一段好春藏不住，粉墙斜露杏花梢 宋·张良臣《偶题》小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花 宋·陆游《临安春雨初霁》沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风 宋·释志南《绝句》满阶芳草绿，一片杏花香 宋·刘彤《临江仙》描写梨花的诗句岸苇新花白，山梨晚叶丹 唐·郑愔《贬降汝州广城驿》带叶梨花独送春唐·杜牧《残春独来南亭因寄张祜》：“高枝百舌犹欺鸟，带叶梨花独送春.”柳色黄金嫩，梨花白雪香 唐·李白《宫中行乐词八首》梨花千树雪，杨叶万条烟 唐·岑参《送杨子》月胧胧，一树梨花细雨中 宋·陈克《豆叶黄》无风杨柳漫天絮，不雨棠梨满地花 宋·范成大《棠梨》描写兰花的诗句春兰兮秋菊，长无绝兮终古 战国楚·屈原《九歌 礼魂》春兰秋菊，各一时之秀也 宋·洪兴祖《楚辞·九歌·礼魂》补注弱柳从风疑举袂，丛兰浥露似沾巾唐·刘禹锡《和乐天白居易春词依忆江南曲拍为句》著意闻时不肯香，香在无心处 宋·曹组的《卜算子·兰》描写蔷薇的诗句不摇香已乱，无风花自飞 南朝梁·柳恽《咏蔷薇》不向东山久，蔷薇几度花 唐·李白《忆东山二首（其一）》：“不向东山久，蔷薇几度花. 白云还自散， 明月落谁家.”不用镜前空有泪，蔷薇花谢即归来 唐·杜牧《留赠》有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝 宋·秦观《春日》描写海棠花的诗句只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆 宋·苏轼《海棠》只恐夜深花睡去.火照红妆，满意留宾住 宋·葛胜仲《蝶恋花》嫣然一笑竹篱间，桃李漫山总粗俗 宋·苏轼《寓居定惠院之东，杂花满山，有海棠一株，士人不知贵也》春似酒杯浓，醉得海棠无力 宋·周紫芝《好事近》海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中 宋·陈与义《春寒》试问卷帘人，却道海棠依旧.知否？知否？应是绿肥红瘦 宋·李清照《如梦令》海棠开后春谁主，日日催花雨 宋·李弥逊《虞美人》枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红.金·元好。
6.什么是插花意境,给些插花意境的句子,各位大神帮下忙额
插花作为一种艺术。
有着独特的表现方式，千百年来历久不衰。深为人们群爱，除了它的色彩和造型的装饰趣味给人以美感之外，还取决于它非常广泛的题材内容，以及深含其间的思想。
具有思想内容的插花作品，意境深远，耐人寻味。 景物插花的意境表现 这类题材主要是表现大自然的景物和园林景色，就像是—幅风景图画，对美景作夸张的描写。
例如，在观水乡风情的插花《牧牛图》图中一枝老柳依着山石临水倾斜，丝丝缕缕迎风摆动，似溪畔野树，古朴自然。溪中牧童、水牛的摆件.更进一步渲染了小溪人家的田园气息。
它的意境显而易见。 又如《荷塘即景》，是表现荷花池—隅的插花，摹拟池内荷花和其它植物生长的自然姿态，高低错落，又有菖蒲参插其间。
这种作品具有仿真效果，能够唤起人们对大自然的向往和憧憬。景物插花的表现手法多样，内容活泼，吸取园林设汁和盆景装饰的精华，与山石和人物、动物、建筑等摆件为伍，生动感人，内涵丰富。
自然形体插花的意境表现 自然形体插花，可以从具体和抽象两个方面来表现：具体表现，就是用摹拟的手法来表现植物自然生长的形态。当然在摹拟中要去粗存精，有选择地取舍。
如《秋菊傲霜》，所表现的对象是实实在在的自然物体，没有矫揉造作的痕迹，而意境却很明显。 抽象表现，就是运用夸张和虚拟的手法来表现客观事物。
表现的对象没有明确的限制，可以拟物，也可以拟人，但不要塑造模型，不可照搬照套。例如《舞》，就是用插花来表现人的优美舞姿，意境也从舞字开始产生，中间长长的竹制花器代表人体，几枝三角花枝条左右横斜，好似古代仕女舞动的长袖，情趣甚浓。
抽象表现的插花意境，主要是在似像与非像之间。 传统插花的寓意表现 传统插花，往往根据花卉的生物特性，赋予象征意义。
例如，把松、竹、梅合插在一起，誉为“岁寒三友”。用竹子和菊花合插，称为“竹菊傲霜”。
将梅、兰、竹、菊并列，合称“四君子”。还有一些插花非常注重口彩，如用玉兰和海棠、牡丹合插。
称作“玉堂富贵”。用爵杯插鸡冠花，称为“加官进爵”。
这种插花的意境，是由花材的名称和花材生长特性所决定的，其造创并无严格要求。出处： 插花艺术从其特点和艺术形式上通常分为东方插花艺术和西方插花艺术两种。
西方插花侧重于以大量的鲜花插成装饰效果好的图案式，突出人为的理性的整齐的造型，东方插花以中国和日本为代表，其风格主要以体现花材的自然美、线条美和意境美为主要目的，而意境的创作是中国插花艺术追求的最高境界，它根源于中国古老的文化艺术，体现了中国哲学思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中国诗、画的文化内涵，因此，意境的美是中国插花艺术对世界插花艺术的贡献，也是中国插花设计创作中的难点。意境的深浅又是衡量中国插花艺术水平的最重要的标准，因此，中国的插花艺术无论如何发展都不能离开这一基本的根基，理解和掌握好这一点对插花创作者是至关重要的。
意境的诠释 中国插花艺术根据用途可以分成商用插花和艺术插花两种，商用插花大多讲究外型整齐，花色丰富数量多，以装饰为主要目的，外型侧重于西方插花风格，不能作为中国插花的代表，而艺术插花则突出了中国插花的特点，是中国插花艺术的典型代表。 中国艺术插花的重点就是意境的创作，“意境”原是中国古典艺术理论中的一个核心性范畴，也是中国古典艺术极力追求的一种境界，它集中反映了中华民族的审美意识。
对意境理解，古代文人、艺术家各有不同的理解，如宋代诗人苏轼之“意与境会”，《二十四诗品》中提及的“思与境谐”、中国画所追求的“形似”之上的“神似”及书法艺术追求的内容美和形式美的统一等，说的都是“意境”。尽管从不同的角度其说法有所差别，但可以统一到一点，那就是要求主体感情世界与客体物质世界的相通、契合，按照现代《辞海》的解释，意境是文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。
两者是相符合的。花好月圆鲜花，或借鉴以上各种艺术的理论或借鉴创作手法作为基础，因此可以将艺术插花中的意境理解为：插花创作者所要表达的思想内容与按照主题所插出的插花造型共同构成艺术插花的意境，二者相互依赖，缺一不可。
插花人人可为，而作品的效果却千差万别。在我们所能欣赏到的插花作品中，有的作品让人看了印象深刻，流连忘返；而有的作品却不能给人留下印象。
有的作品自然朴实，简单、素雅，却能让人有美的感受；而有的作品虽然五彩缤纷，却引不起人们的兴趣，也即意境的差别所为。一件优秀的插花作品，必须有创新的造型。
正如香港著名插花艺术家钟玉冰所说的“插一盆好看的花并不难，因花朵本身已很美，但要将一些没有艳丽色彩或特殊形态的花材，插出特色，令人留下难忘的印象，则须花更多心思。”做到这一点还只能算插花造型的优秀设计，更深层次的的美是在作品的主题引导下让人产生与作者思想感情共鸣的东西，甚至受到启迪，产生“景外之景”，“弦外之音”，两者有机地结合才能达到较高。
⑶ 形容插花漂亮唯美的诗句
1. 关于插花的唯美诗句
关于插花的唯美诗句 1. 描写“插花”的句子
描写“插花”的句子：
1. 月季花的花瓣姿态万千。有的藏而不露，想睡眠中的婴儿；有的半开半合，像害羞的小姑娘；有的迎风吐艳，就像牡丹的“缩小版”。而有的凋谢了，但花芯却像军人一般挺立枝头。月季的花芯缀满了黄色的小颗粒，着幽雅的香气就是从这儿散发出来的，只要闻上一闻，便能心旷神怡。远远望去，一朵朵月季花就像是一群孩童正搂着妈妈的脖子撒娇呢。
2. 春风微荡之中，那花瓣像银色的霜花，像透明的玉屑.像水洗的胭脂。
3. 太阳花只有在见到太阳时才开花，每天太阳从东方徐徐升起时，太阳花们就争先恐后地张开塔门的一张张笑脸。微风吹去，太阳花“摇头晃脑”似乎在念诗，又似乎向行人点头。太阳花的花骨朵儿是红色的，形状有黄豆般的大小，和其它的花骨朵不同，短短的、圆圆的，看上去非常可爱。
4. 面对那样的艳丽和芬芳。我摸了一下它的花瓣，光滑柔嫩，花枝绚丽多彩、亭亭玉立，红的似火，粉的如霞，一朵朵挺立在绿色的枝叶上，任阳光在绚丽的花朵上抚过，这时候，在我的眼里，月季花就像一个穿着红色衣裙的小泵娘，在绿叶中翩翩起舞。
5. 我们来到花坛边。花坛里的玫瑰花色彩艳丽：白的如雪、红的像火、黄的似金、粉红的如霞……尤其是那淡黄色的花朵，更显得典雅、庄重，花瓣的边上泛有粉红色，覆着茸毛，含着透明的水珠，勃发着一派生机。
6. 那千百朵笑脸迎人的鲜花，仿佛正在用清脆的声音微笑低语：春天来了！春天来了！
7. 清风吹过.一阵阵花雨飘落下来.山野像铺上了一床彩色的大锦被。
8. 花瓣中间有金黄色的花蕊，花蕊顶端粘着花粉，散发出阵阵醉人的芳香，引来一群蜜蜂“嗡嗡”地奔波忙碌，四周蝶飞翩翩，伴着可爱的玫瑰花。风吹着，玫瑰花随风摇曳。不管是谁，经过她的身旁，都感到她在朝你微笑点头；当你停下脚步，欣赏她时，就会觉得花香扑面而来，沁人心脾。
9. 玫瑰，拥有着满腔的热血与激情。这就是玫瑰，在真情中诞生，在真情中离去，却永不忘恩的玫瑰，付出自己去渲染别人的玫瑰，值的我永远爱它的玫瑰！
10. 枝头的花蕾正含苞欲放。枝青花黄，搭配得多么协调。
11. 夏天，蓖麻开出一一簇簇的小花，上边是雌花，为淡红色，下边是雄花，为淡黄色，远远望去，就像是两片美丽的彩云，互相追逐。
12. 蓝色风信子最能吸引我的视线，拥有着高贵的气质。表示感谢的红色风信子明亮艳丽。代表着幸福的黄色风信子和淡雅的粉色风信子带着清新的气息，浅浅的颜色相称起来十分和谐，浪漫。还有代表热情的桃红色风信子很是夺目。但无论是哪一种颜色，都让我离不开视线。
13. 一簇簇鲜艳的花朵，聚集在叶片下，犹如无数只蝴蝶，微微张开翅膀，停在空中，凝然不动。清风吹过，一阵阵花雨飘落下来，山野像铺上了一床彩色的大锦被。
14. 鸡冠花，远远看去红得像一团火。走近一看，嗬，朵朵都像大公鸡头上的红冠子。
15. 经过我的精心照顾，美人蕉的长势越来越旺盛。过了不久，嘿！美人蕉的叶子渐渐地由绿带白，变成了浓绿，浓得几乎要流下来。美人蕉的顶端更增添了异彩，成串的花蕊像蜡烛，像火炬，越长越大，抿嘴欲笑。要开放了，要开放了……一天早晨，花终于盛开了，那鲜艳的花朵似红莲映水，红得耀眼。微风吹来，片片花瓣像是一只只美丽的蝴蝶翩翩起舞。那美呀，简直醉了我的心。一阵风吹来，蜻蜓花摇了几下，那样子多迷人，真像一位穿花裙的姑娘在跳着优美的舞蹈。那牵牛花儿爬在树上，调皮任性，无拘无束，就像小孙女缠着老爷爷。牵牛花的果，像盏盏小灯，向下垂着，好像在寻找适宜的地方，然后把种子弹落，让它在繁茂的枝叶上荡漾着翡翠般的嫩绿。一片片的叶儿一闪一闪，就像一张张少女的脸。嫩叶上残留着一两滴雨露，泪珠一样晶莹。
2. 形容"插花"的句子有哪些
姹紫嫣红的花在纤纤素指下舒展着自己柔媚的腰肢。
同是一种花，它们可以说是相同的但也是不同的，相同的是它们的名字，不同的是所表达的意向，
颜色栉次邻比，你仿佛能看到倒映在阳光里的海市蜃楼，方向万象众千，它们仿佛各自寻觅这什么，而它们结合在一起是一种情感，只是因为手指赋予了它们各自的灵魂，所以感情变得就厚重而独特起来了.
这也许就是道吧：一首一走，第一次走的路、第一次用的方法才叫道，重复别人做过的事不叫道.走不一样的路，坚持创新才能生道.于是插花便衍化出各种心情各种立意.
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。
所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体（造型），借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。
3. 关于“花”的优美句子有哪些
有很多啊比如说： 1.唯愿花常开，人常在，一生知己，永不相负。
还有很多的。 2.花开了，我便画花。
花谢了，我便画我自己。 你来了，我当然画你。
你走了，我便画一画回忆。 3.蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。 见客入来，袜刬金钗溜。
和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。 4.兰花荷花次第开，花开花落花又来。
爱花赏花花间坐，写花画花笑庸才。 5.我会写风写雨写乌云写花草，有天我在桌子前想写写你，我写不出 6.花开了，我就写花 花谢了，我就写我自己 你来了，我当然写你 你走了，我就写一写回忆。
7.花开了，我就写花。花谢了，我就写我自己。
你来了，我当然写你。你走了，我就写一写回忆。
花开了，花很美。你来了，我很美。
你来了，花开了，我的心醉了。你走了，花谢了，我的心碎了。
花谢了，花枯萎，你走了，我憔悴。花开了，请你再回来，留住它的美。
8.春天到了，我就写花；夏天到了，我就写蝉鸣；秋天到了，你来了，我就写你；冬天你走了，此时，我就写一写回忆。 9.白了就是回忆文.所以内容是回忆.那是开在心里的花儿，如果写初中水平的话最后还是写花，以花为线索.所以开头就可以写哪里哪里有什么样的花，每次看到它怎么样……中间段先写来历，渲染心情，比如是去世的亲人.然后写小时候与那个亲人一起干嘛干嘛，中间也要穿插花，比如从田里回来看到花，早上起来看到花.这里很难写长，再下一段写最近一段时间，亲人去世了去亲人家，看到花又是不一样的感觉，很悲伤，然后十分思念亲人，以前的回忆不由自主的映照在心间，写以前他对你的深深的爱永远不会忘记，最后写他对你的爱，就想那些花，永远开在你心里.这个画最好是一簇一簇种在一块很小的绿地上，早上起床一眼就通过窗户看到的，而且亲人天天为他浇水.差不多了，适当补充. 10.说是写花，其实是写人，写女人，写男人该如何去爱女人。
我和你都喜欢花，大多是自己养的盆花，也有买的或友人送的插花。这些花都不讲究品种的，只要自己喜爱，贵贵贱贱都行，就连那种既不要肥，也不怕旱的宝石花、仙人掌一类，也从不虐视。
就像我们收养的那一大群猫猫狗狗，在一些人看来，真是只配流浪或下火锅，我们却宝贝得自家儿孙一样。 11.一直在写字，写花写草写内心风光。
喜欢朴素的生活，一茶，一香，一墨，一纸。惟愿一生，好茶涤烦，好香熏德，好墨焕彩，好纸垂世。
12.花开荼蘼，你末路的美。 13.闭上眼想她初出水的美，再睁眼，却是水面残花片片绕人身。
那曾经人生里最纯美的天真，最可爱的陌生，最期盼的欣喜，都化成瓣瓣落花，浮在似水年华上消失了…… 14.走在去校园的路上，就像徜徉在花海，香气扑鼻之间，真不想走进冰冷的教室。 15.在心缺失的地方盛开着一朵花 不是玫瑰而是梅花 孤独但优雅。
花卉[huā huì] 花卉，具有观赏价值的草本植物，是用来欣赏的植物的统称，喜阳且耐寒，具有繁殖功能的短枝，有许多种类。典型的花，在一个有限生长的短轴上，着生花萼、花瓣和产生生殖细胞的雄蕊与雌蕊。
花由花冠、花萼、花托、花蕊组成，有各种各样颜色，有的长得很艳丽，有香味。有些学者认为裸子植物的孢子叶球也是“花”，而多数人则认为被子植物才有真正的花，所以被子植物也称为有花植物。
花的各部分不易受外界环境影响，长期以来，人们都以花的形态结构作为被子植物分类鉴定和系统演化的主要依据（见被子植物门）。
4. 什么是插花意境,给些插花意境的句子,各位大神帮下忙额
插花作为一种艺术。
有着独特的表现方式，千百年来历久不衰。深为人们群爱，除了它的色彩和造型的装饰趣味给人以美感之外，还取决于它非常广泛的题材内容，以及深含其间的思想。
具有思想内容的插花作品，意境深远，耐人寻味。 景物插花的意境表现 这类题材主要是表现大自然的景物和园林景色，就像是—幅风景图画，对美景作夸张的描写。
例如，在观水乡风情的插花《牧牛图》图中一枝老柳依着山石临水倾斜，丝丝缕缕迎风摆动，似溪畔野树，古朴自然。溪中牧童、水牛的摆件.更进一步渲染了小溪人家的田园气息。
它的意境显而易见。 又如《荷塘即景》，是表现荷花池—隅的插花，摹拟池内荷花和其它植物生长的自然姿态，高低错落，又有菖蒲参插其间。
这种作品具有仿真效果，能够唤起人们对大自然的向往和憧憬。景物插花的表现手法多样，内容活泼，吸取园林设汁和盆景装饰的精华，与山石和人物、动物、建筑等摆件为伍，生动感人，内涵丰富。
自然形体插花的意境表现 自然形体插花，可以从具体和抽象两个方面来表现： 具体表现，就是用摹拟的手法来表现植物自然生长的形态。当然在摹拟中要去粗存精，有选择地取舍。
如《秋菊傲霜》，所表现的对象是实实在在的自然物体，没有矫揉造作的痕迹，而意境却很明显。 抽象表现，就是运用夸张和虚拟的手法来表现客观事物。
表现的对象没有明确的限制，可以拟物，也可以拟人，但不要塑造模型，不可照搬照套。例如《舞》，就是用插花来表现人的优美舞姿，意境也从舞字开始产生，中间长长的竹制花器代表人体，几枝三角花枝条左右横斜，好似古代仕女舞动的长袖，情趣甚浓。
抽象表现的插花意境，主要是在似像与非像之间。 传统插花的寓意表现 传统插花，往往根据花卉的生物特性，赋予象征意义。
例如，把松、竹、梅合插在一起，誉为“岁寒三友”。用竹子和菊花合插，称为“竹菊傲霜”。
将梅、兰、竹、菊并列，合称“四君子”。还有一些插花非常注重口彩，如用玉兰和海棠、牡丹合插。
称作“玉堂富贵”。用爵杯插鸡冠花，称为“加官进爵”。
这种插花的意境，是由花材的名称和花材生长特性所决定的，其造创并无严格要求。 出处： 插花艺术从其特点和艺术形式上通常分为东方插花艺术和西方插花艺术两种。
西方插花侧重于以大量的鲜花插成装饰效果好的图案式，突出人为的理性的整齐的造型，东方插花以中国和日本为代表，其风格主要以体现花材的自然美、线条美和意境美为主要目的，而意境的创作是中国插花艺术追求的最高境界，它根源于中国古老的文化艺术，体现了中国哲学思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中国诗、画的文化内涵，因此，意境的美是中国插花艺术对世界插花艺术的贡献，也是中国插花设计创作中的难点。意境的深浅又是衡量中国插花艺术水平的最重要的标准，因此，中国的插花艺术无论如何发展都不能离开这一基本的根基，理解和掌握好这一点对插花创作者是至关重要的。
意境的诠释 中国插花艺术根据用途可以分成商用插花和艺术插花两种，商用插花大多讲究外型整齐，花色丰富数量多，以装饰为主要目的，外型侧重于西方插花风格，不能作为中国插花的代表，而艺术插花则突出了中国插花的特点，是中国插花艺术的典型代表。 中国艺术插花的重点就是意境的创作，“意境”原是中国古典艺术理论中的一个核心性范畴，也是中国古典艺术极力追求的一种境界，它集中反映了中华民族的审美意识。
对意境理解，古代文人、艺术家各有不同的理解，如宋代诗人苏轼之“意与境会”，《二十四诗品》中提及的“思与境谐”、中国画所追求的“形似”之上的“神似”及书法艺术追求的内容美和形式美的统一等，说的都是“意境”。尽管从不同的角度其说法有所差别，但可以统一到一点，那就是要求主体感情世界与客体物质世界的相通、契合，按照现代《辞海》的解释，意境是文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。
两者是相符合的。花好月圆鲜花，或借鉴以上各种艺术的理论或借鉴创作手法作为基础，因此可以将艺术插花中的意境理解为：插花创作者所要表达的思想内容与按照主题所插出的插花造型共同构成艺术插花的意境，二者相互依赖，缺一不可。
插花人人可为，而作品的效果却千差万别。在我们所能欣赏到的插花作品中，有的作品让人看了印象深刻，流连忘返；而有的作品却不能给人留下印象。
有的作品自然朴实，简单、素雅，却能让人有美的感受；而有的作品虽然五彩缤纷，却引不起人们的兴趣，也即意境的差别所为。一件优秀的插花作品，必须有创新的造型。
正如香港著名插花艺术家钟玉冰所说的“插一盆好看的花并不难，因花朵本身已很美，但要将一些没有艳丽色彩或特殊形态的花材，插出特色，令人留下难忘的印象，则须花更多心思。”做到这一点还只能算插花造型的优秀设计，更深层次的的美是在作品的主题引导下让人产生与作者思想感情共鸣的东西，甚至受到启迪，产生“景外之景”，“弦外之音”，两者有机地结合才能达到较。
5. 关于“花”的优美句子有哪些
有很多啊比如说：
1.唯愿花常开，人常在，一生知己，永不相负。
还有很多的。
2.花开了，我便画花。 花谢了，我便画我自己。 你来了，我当然画你。 你走了，我便画一画回忆。
3.蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。 露浓花瘦，薄汗轻衣透。 见客入来，袜刬金钗溜。 和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
4.兰花荷花次第开，花开花落花又来。爱花赏花花间坐，写花画花笑庸才。
5.我会写风写雨写乌云写花草，有天我在桌子前想写写你，我写不出
6.花开了，我就写花
花谢了，我就写我自己
你来了，我当然写你
你走了，我就写一写回忆。
7.花开了，我就写花。花谢了，我就写我自己。你来了，我当然写你。你走了，我就写一写回忆。花开了，花很美。你来了，我很美。你来了，花开了，我的心醉了。你走了，花谢了，我的心碎了。花谢了，花枯萎，你走了，我憔悴。花开了，请你再回来，留住它的美。
8.春天到了，我就写花；夏天到了，我就写蝉鸣；秋天到了，你来了，我就写你；冬天你走了，此时，我就写一写回忆。
9.白了就是回忆文.所以内容是回忆.那是开在心里的花儿，如果写初中水平的话最后还是写花，以花为线索.所以开头就可以写哪里哪里有什么样的花，每次看到它怎么样……中间段先写来历，渲染心情，比如是去世的亲人.然后写小时候与那个亲人一起干嘛干嘛，中间也要穿插花，比如从田里回来看到花，早上起来看到花.这里很难写长，再下一段写最近一段时间，亲人去世了去亲人家，看到花又是不一样的感觉，很悲伤，然后十分思念亲人，以前的回忆不由自主的映照在心间，写以前他对你的深深的爱永远不会忘记，最后写他对你的爱，就想那些花，永远开在你心里.这个画最好是一簇一簇种在一块很小的绿地上，早上起床一眼就通过窗户看到的，而且亲人天天为他浇水.差不多了，适当补充.
10.说是写花，其实是写人，写女人，写男人该如何去爱女人。
我和你都喜欢花，大多是自己养的盆花，也有买的或友人送的插花。这些花都不讲究品种的，只要自己喜爱，贵贵贱贱都行，就连那种既不要肥，也不怕旱的宝石花、仙人掌一类，也从不虐视。就像我们收养的那一大群猫猫狗狗，在一些人看来，真是只配流浪或下火锅，我们却宝贝得自家儿孙一样。
11.一直在写字，写花写草写内心风光。喜欢朴素的生活，一茶，一香，一墨，一纸。惟愿一生，好茶涤烦，好香熏德，好墨焕彩，好纸垂世。
12.花开荼蘼，你末路的美。
13.闭上眼想她初出水的美，再睁眼，却是水面残花片片绕人身。那曾经人生里最纯美的天真，最可爱的陌生，最期盼的欣喜，都化成瓣瓣落花，浮在似水年华上消失了……
14.走在去校园的路上，就像徜徉在花海，香气扑鼻之间，真不想走进冰冷的教室。
15.在心缺失的地方盛开着一朵花 不是玫瑰而是梅花 孤独但优雅。
花卉[huā huì]
花卉，具有观赏价值的草本植物，是用来欣赏的植物的统称，喜阳且耐寒，具有繁殖功能的短枝，有许多种类。典型的花，在一个有限生长的短轴上，着生花萼、花瓣和产生生殖细胞的雄蕊与雌蕊。花由花冠、花萼、花托、花蕊组成，有各种各样颜色，有的长得很艳丽，有香味。有些学者认为裸子植物的孢子叶球也是“花”，而多数人则认为被子植物才有真正的花，所以被子植物也称为有花植物。花的各部分不易受外界环境影响，长期以来，人们都以花的形态结构作为被子植物分类鉴定和系统演化的主要依据（见被子植物门）。
6. 形容花美丽的诗句
洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家（宋之问《有所思》） 南陌青楼十二重，春风桃李为谁容（贺之章《望人家桃李花》） 雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然（王维《辋川别业》） 桃花一簇开无主，可爱深红映浅红（杜甫《江畔独步寻花》） 短短桃花临水岸，轻轻柳絮点人衣（杜甫《十二月一日》） 颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流（杜甫《绝句漫性》） 草色青青柳色黄，桃花历乱李花香（贾至《春思二首》） 城边流水桃花过，帘外春风杜若香（刘禹锡《寄朗州温右史曹长》） 蕙兰有恨枝犹绿，桃李无言花自红（欧阳修《舞春风》） 一番桃李花开尽，唯有青青草色齐（曾巩《城南》） 梅子流酸溅齿牙，芭蕉分绿上窗纱（杨万里《闲居初夏午睡起》） 乱点碎红山杏发，平铺新绿水苹生（白居易《南湖早春》） 莫怪杏园憔悴去，满城多少插花人（杜牧《杏园》） 知有杏园无路入，马前惆怅满枝红（温庭筠《经李徵君故居》） 无风杨柳漫天絮，不雨棠梨满地花（范成大《碧瓦》） 有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝（秦观《春日》） 唯有牡丹真国色，花开时节动京城（刘禹锡《赏牡丹》） 有此倾城好颜色，天教晚发赛诸花（刘禹锡《思黯南墅赏牡丹》） 一年春色摧残尽，更觅姚黄魏紫看（范成大《再赋简养正》） 嫩竹犹含粉，初荷未聚尘（徐陵《侍宴》） 荷香销晚夏，菊气入新秋（洛宾王《晚泊》） 当轩对尊酒，四面芙蓉开（王维《临湖亭》） 荷风送香气，竹露滴清响（孟浩然《夏日南亭怀辛大》） 竹色溪下绿，荷花镜里香（李白《别储邕至剡中》） 圆荷浮小叶，细麦落轻花（杜甫《为农》） 荷香随坐卧，湖色映晨昏（刘长卿《留题李明府溪水塘》） 荷深水风阔，雨过清香发（欧阳修《和圣俞百花洲》） 沙上草阁柳新暗，城边野池莲欲红壮（杜甫《暮春》） 荷叶似云香不断，小船摇曳入西陵（姜夔《湖上偶居杂咏》） 岸苇新花白，山梨晚叶丹（郑喑《贬降至汝州广城驿》） 柳色黄金嫩，梨花白雪香（李白《宫中行乐词八首》） 梨花千树雪，杨叶万条烟（岑参《送杨子》） 月胧胧，一树梨花细雨中（陈克《豆叶黄》） 燕子来时新社，梨花落后清明（晏殊《破阵子》） 高枝百舌犹欺鸟，带叶梨花独送春（杜牧《残春独来南亭因寄张祜》） 无风杨柳漫天絮，不雨棠梨满地花（范成大《碧瓦》） 玉容寂寞泪栏杆，梨花一枝春带雨（白居易《长恨歌》） 梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风（晏殊《寓意》） 寂寂空庭春欲晓，梨花满地不开门（刘方平《春怨》） 桂子月中落，天香云外飘（宋之问）。
桂香多露。石响细泉回（宋之问）。
莫羡三春桃与李，桂花成实向秋荣（刘禹锡）。 江云漠漠桂花湿，梅雨荔子然（苏轼）。
何须浅碧深红色，自是花中第一流（李清照鹧鸪天.桂花>）。 一抹雕栏，喷清香桂花初绽（洪升长生殿.惊变>）。
⑷ 薰衣草干花插花技巧
薰衣草干花插花技巧
导语：入秋之后，花卉植物经越夏后，进入快速生长阶段，虽说不比春季，但是如果用心挑选，加上一些小创意和一点小技巧，秋天的花朵会更加美丽旺盛，花期会更长。
著名色彩学家伊顿(Johannesltten)认为：“色彩就是生命”。插花的用色，不仅是对自然的写实，而且是对自然景色的夸张，可以随着插花造型的需要进行变化。插花使用的色彩，首先要服从作者所要表达的情趣，或鲜艳华美，或清淡素雅。其次，插花色彩要经得起看，远看时进入视觉的是插花的总体色调。总体色调不突出，画面效果就弱，作品容易出现杂乱感，而且缺乏特色。近看插花时，要求色彩所表现出的内容个性突出，主次分明。
1.在花茎杆的底部约1寸的位置以45°斜角剪掉。
这会立即增加水对茎杆表面的摄入量，鲜花的花朵和叶子会因此吸收更多的水分而更加饱满旺盛。2.挑选一个你喜欢的茶杯当做花瓶。
不要完全剪掉鲜花的茎杆，保留放在茶杯合适的尺寸，使用一个橡皮筋把这些花捆成一束，这样它们出来的花造型更整体，也更容易换水。(图为粉红色的毛茛、薰衣草、鸡冠花和葡萄风信子。)
3.如果你想让含苞待放的花骨朵马上开花，可以使用温水热水交替的方法。
首先如第一点的方法切割花的茎杆，然后把花放在一个装满温水的玻璃瓶里。一分钟后，将花移到一个装满冷水的花瓶，20分钟后花儿会开放它们的最大尺寸。(图为粉色牡丹)
4. 伏特加和糖的混合物可以延长花期。
在花瓶里添加几滴伏特加和一茶匙白糖，可延迟花朵萎蔫。当花儿带着一张悲伤的脸的时候，一杯伏特加添加到水里，它的茎杆将再次笔挺大概一两天。(图为橙色郁金香花公主)
5.在漂亮的甜品杯中展示多肉植物。
可爱的多肉植物养在甜品杯感觉甜美又别致！只需要简单填满盆栽土，然后用装有自来水的喷雾瓶来喷土壤，将多肉植物安置在这些被滋润的土壤表层，随着时间的推移，它将开始长出根。一定要每周一次用喷雾瓶均匀的喷土壤，直到表面的土壤看起来是湿润的。
6.用冰块来浇蝴蝶兰，对它来说是最完美的滋养。 确认你的蝴蝶兰使用的是陶土花盆，每周将一个冰块放在盆栽土表层(如上图)。对于较大的花，每周使用两个冰块。随着冰块慢慢融化，冰水缓慢滴入蝴蝶兰土壤，这样它便不会因为烂根而死。
7.如果你的.花瓶瓶身较浅，可用薄的透明胶带在花瓶瓶口的位置贴成一个透明网架，这样可使你的鲜花固定在浅水位。
首先插入大而饱满的花，因为它们会占用大部分的花瓶空间；接下来，使用中等大小的花朵填补剩余的孔位，最后用最小的花来填补余下的缝隙。图为：蓝绣球，紫桔梗，山萝卜，薰衣草，和鸡冠花。
8.创造一个清新美丽的水果花瓶。
找到两个适合的透明花瓶：将其中一个较小花瓶放置在另一个花瓶之中，两个花瓶之间的空隙需要约1-1.5cm的空间，将切片柠檬滑入这一空隙之中，然后填补这一空间的水。最后把正当季的花放置在中间的花瓶中(图为12朵向日葵花)
9.干燥花倒挂创造凉爽的空间。
如果你想保存你喜欢的花做一束花环，最好的方法是：在鲜花鲜艳的时候将的茎杆缠绕并用丝带捆住两端，挂在相框架或者钥匙架的一角，这也是让人感觉神清气爽的室内装饰品。
10.花一枚硬币便可保持花瓶水新鲜了。
这里介绍一个小窍门：铜币可作为酸化剂放在花瓶中，这有助于防止真菌或细菌滋长。
11.如果你家中有男士或者你也喜欢中性的色调，那么可以用深色的花来装饰。
如果想创造一个男女皆宜的家居环境，超越性别，可尝试用深色的花，像黑马蹄莲、荚莲属的植物浆果。如果再配上一个桦木的花盆就更加完美可爱啦！
12. 旋扭的方法摘掉的玫瑰花头部分，这样花瓣更易掰开利用。
毫发无伤地摘下玫瑰花瓣最好的方法是：一只手握住茎杆，同时另一只手轻轻捻玫瑰头旋扭。
这是一个完美的SPA，把花瓣撒在充满温水的浴缸中，并加入玫瑰沐浴精油，玫瑰富含纯天然的保湿成分，会使你的皮肤感觉细嫩柔滑。绚丽的花朵会立即放松你的心情！
13.做一次彩虹色的搭配，你可以依照彩虹色选择自己喜欢的鲜花，并按照颜色顺序排放组成一个花束。
做彩虹色插花的技巧是首先确定花的颜色，茎杆斜切后，将每个枝花分别放在花瓶的边角。然后要将大朵的花按照颜色顺序先放好位置，其次是中型的花，最后是小花。(如图，顺序从左到右分别是：浅粉红牡丹、粉红色的毛茛、粉红玫瑰花、红色鸡冠花、橙色郁金香、黄色的毛茛、向日葵花、黄色玫瑰花、绿色绒球花、绿色石竹、蓝色绣球花、紫桔梗、深紫色马蹄莲。)
14.让每枝花旋转穿插组成一整束花。
从第一枝花插入花瓶里开始，把每一支花交叉穿过放入瓶中，直到装满花瓶。
15.一个普通的玻璃花瓶如果用织带、花边或者不同质地的绳子装饰就能有一些与众不同的特征。
这是马歇尔用原木色绳做成“X”形来装饰的普通玻璃花瓶。
秋季的鲜花有着别样的美，好似在入秋之前争相绽放自己必生的艳丽一样。
它的美是那样的炫、那样的丽、那样的多情。含羞、娇贵，富丽堂皇，且适宜的天气让人的心情别样的清爽。 ;
⑸ 关于插花艺术的
插花的各种知识 [编辑本段]插花基础</B>（一）插花基本造型
1.水平型.设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.
2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派.
3.L型.将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉.
4.扇形.按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处.
5.倒T字型.整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.
6.垂直型.整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.
7.椭圆形.优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.
8.倾斜型.外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.
还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型
（二）插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调.一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的计算是瓶口直径加本身高度.在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2.在具体创作过程中凭经验目测就可以了.第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定,但大小,比例要协调.自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致,疏密相间,避免露脚,缩头,蓬乱.规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8,比例3:5:8就可以了.花束也可按这个比例包扎.
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境.浓重温暖的色调(红,橙,黄)适于喜庆集会,舞场餐厅,会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房,客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白)常用于凭吊悼念场所.
就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人.自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角.而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中.
就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身.
就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅,淡色彩,以优雅见长. [编辑本段]插花类型(一) 根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花
礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花.它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单.
艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花.
（二）根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花
东方式插花有中国插花和日本插花之分，
中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至当代。 特质 自然之真：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。 人文之善：经济效用、敦睦人伦、花卉德性（花文化）。 宗教之圣：以花供佛、以花修道、对花之崇拜。 艺术之美：花材艺术、花卉艺术、整合艺术。 类型 园花：种在花园中，考虑植物艺术的生长姿态。 盆栽：种于盆、钵中，根部尚存可与花卉搭配。 秉花：把花当饰品，讲究衣饰和花卉之搭配。 佩花：将花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰之关系。 篮花：插置于篮中，注意花和花篮的亲托效果。 瓶花：折花置于水盘或花瓶中，较具时代意义，是世界花艺中主要 的一类，有盘花、瓶花。 果供（供花）：以果实为主，极富教化和艺术。
日本式插花要旨 奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。 耐性：把一枝一花放在最适当的地方，需要宁静的心。 精力：收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。 专注：要抛开繁琐，才能真正创造完美的作品，所谓精神所至，金 石为开。 智慧：自我训练到花、人成为一体，达到纯静的程度，日本的花艺依不同的插花理念发展出相当多的插花流派，如松圆流、日新流、小原流、嵯峨流等各自拥有一片天地与西洋花艺完全不同的插花风格，可以说是花艺界里具有影响力之艺术。
西洋式插花区分为两大流派：形式插花和非形式插花，
形式即为（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则，非形式即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。
（三）根据所用花材的不同分为鲜花插花,干花插花,人造花插花和混合式插花；
1．鲜花插花 全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。
2．干花插花 全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。
3．人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。 [编辑本段]插花道具（一）插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编 形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器 由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器 在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。
（二）插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带 有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
铁丝（或铜丝） 固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。
花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。
花泥 花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。 [编辑本段]花材选择（一）.哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花． 现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理．
（二）.切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜．
(2)观察花材的整体形态. 凡是叶面稍有萎焉,发黄或浸入水中的花茎,叶片变成褐 色,黑色的花枝,新鲜度差,不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝.用手触摸花枝水中的枝茎部分,有滑溜溜的感觉,说明花枝已留放了5-6天,新鲜度差,不宜购买.
(4)花朵大部分全开的不宜购买.
(5)花型过小不宜购买.花型过小的原因,有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至.
(6)花色应鲜艳.花瓣应有弹力,颜色应鲜艳.
（三）.花材形态
线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。 [编辑本段]花的艺术风格分类（1）西方式插花，也称欧式插花，它的特点是注重花材外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁、大方、凝练，构图多以对称式、均齐式出现，色彩艳丽浓厚，花材种类多，用量大，表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。
（2）东方式插花，以我国和日本为代表。选用花材简练，以姿为美，善于利用花材的自然形态和所表达的意境美，并注重季节的感受，以线条的造型为主，多为平衡式构图，以姿态的奇特、优美而取胜。
（3）自由式插花，东西方式插花的结合，受当今世界各国出现的各种派别如写实派、抽象派、未来派等等派别的影响，选材、构思、造型更加广泛自由。特别强调装饰性、特殊性，更具时代感和生命力。 [编辑本段]插花的构图形式传统插花最基本的构图形式有两种：
（1）对称式或均齐式：对称式往往以中轴线为准，向左右插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，如扇形、三角形似孔雀开屏的形态；均齐式也以中轴线为准，向左右前后插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，似塔型、半园型。
（2）平衡式：依中轴线中心点配置不等型而等量的花、枝、叶的构图形式。此种形式构图形态多样，多采取花、枝、叶的大小、高低、疏密等手段进行变化，一般跟着感觉走，将等量花材进行插入。 插花的素材可以是从店里买回来的鲜花，也可以是野外采来的野花野草，巧妙搭配，精心编排，心情美然。 [编辑本段]插花的步骤（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取，水中剪取是为了防止空气进入花茎，以免影响花材的吸水性）。修剪根据花材不同，选用的剪法也不同，如：木质部的花材，应采用十字剪枝法，花茎比较粗大的可选用平剪法，一般常用的剪法为斜剪茎法。
（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。 [编辑本段]插花技术在一些地方，插花同时也意味着交叉运球特别是胯下运球（不知道什么意思？？？昏迷····去搜索下艾佛森的视频···）
色彩搭配： （1）首先应当懂得色彩的性质和特点。
A．色相的种类。 原色。指能混合成其他色彩的颜色。有红、黄、蓝三原色。
间色。用三原色中的任意两色混合而成的颜色。如橙色由红色与黄色混合而成；绿色由黄色和蓝色混合而成；紫色由红色和蓝色混合而成。
复色。指由两间色混合而成的颜色。具有缓冲调和作用。如橙绿色由橙色与绿色混合而成；紫绿色由紫色与绿色混合而成；橙紫色由橙色与紫色混合而成。
补色。一原色同另外两原色的间色之间为互补色，每对互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如经和绿、黄和紫、蓝和橙。
每一色相都有不同的明度（明暗、深浅变化）和不同的纯度（饱和度）。一般原色的明度和纯度最高，间色次之，复色最低。明度、纯度愈高，则颜色愈明亮、鲜艳，反之则愈灰暗。
B．色彩的感觉。不同色彩给人以不同的反映和感受，如色彩的冷暖、远近和轻重等，这是人们长期生活实践的结果。
人闪对色彩的感觉分为三类：
冷色系。白、紫、蓝色容易使人联想到水、冰和雪，从而产生冷凉之意。
暖色系。红、橙、黄色容易使人联想到太阳与火、从而产生温暖、热烈之意。
温和色系。介于冷暖色系之间的颜色，如绿、灰、金、银、黑等色，它们常起缓冲调和作用。
（2）花色搭配的要点。
花色搭配实质上是处理不同花色之间的协调与对比、多样与统一的关系问题，因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。
在这个问题上，应特别强调必须引起注意的是：
A．每件作品中，花色相配不宜过多，否则容易产生眼花缭乱之弊，一般以1－3种花色相配为宜。
B．多色相配应有主次。如果礼仪用花要求喜庆气氛浓烈，选用多色花材搭配时，一定要有主次之分，确定一主色调，切忌各色平均使用。
C．除特殊需要外，一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配。如红、黄、蓝三腺色，各自的明度、纯度都很最高，相配在一起，虽很鲜艳、明亮、但容易刺眼，应当在它们之间穿插一些复色的花材或绿叶，以起缓冲作用。
D、不同花色相邻之间应互有穿与呼应，以免显得孤立和生硬。
花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳，和则生动、神气。具体搭配应根据插花的使用目的、环境的要求以及花材容器条件酌情组合。
（3）常见的花色组合。
A．单色组合。选用一种花色构图，可用同一明度的单色相配，也可用不同明度（浓、淡）的单色相配。如现代西方婚礼用花喜用白色新娘捧花和白色婚纱，纯洁高雅。
B．类似色组合。类似色组合。类似色组合，就是色环上相邻色彩的组合（即色环上任何90°夹角内三角组合）。由于它们在色相、相度、纯度上都比较接近，互有过渡和联系，因此组合一起容易协调，显得柔和典雅，适宜在书房、卧室、病房等安静环境内摆放。
C．对比色组合。也就是色环上两对应之色彩的组合，即互补色之组合。如红与绿、黄与紫、橙与蓝，都是具强烈刺激性的互补色，它们相配容易产生明快、活泼、热烈的效果。此种对比色组合，西方古典插花中最为常用，礼仪插花也常使用。
二.
1) 类似色∶使用同色系的深浅度不同花材进行搭配。比如，白色·粉红·红色搭配、白色·奶黄色·橘红色搭配、白色·淡蓝色·紫色这样的搭配形成一个色彩层次，给人带来柔和的印象。我们在做一个花艺作品时,为了让作品更加高雅，鲜花更加美丽多目，除了要有优美的造型以外，更重要的是色彩的搭配。因为一个物品首先映入我们眼帘的就是色彩，而插花艺术属于视觉艺术范畴也决定了色彩的重要性。
2) 相反色(互补色): 比如黄色和紫色、红色和绿色、橘黄和蓝色、黄绿色和红紫色的组合表现的是一种非常鲜艳的华丽印象。但是在使用花材时要注意其中的一种色彩要少一些，巧妙地保持2个色彩的平衡以达到一种立体感.
3) 类似色调∶各种浅色的同色系花材搭配在一起,给人一种优美·优雅的印象。比如浅粉红色系、奶油色系、橙红系的同色系使用。但是，为了防止色彩的模糊而消弱视觉点，加一些大型花材或绿叶来增强效果。另外还要注意造型·材质的对比不可强烈。
4) 近似补色∶将黄色·橘黄色·红色等类似色与相反色的蓝色组合、红色·紫色·蓝色与绿色组合，众多色彩充满个性，同时也给人一种华丽、华贵的感觉。但是，必须注意的是相反色花材的用量一定要控制。
5) 原色:红色·黄色·蓝色三原色的组合。色环120度内的配色。艳丽、华贵的印象。因为所有色彩都很强烈，亮度最高的黄色要尽量控制。
插花注意事项
1）插花过程中尽量避免成一条直线，注意高低错落。
2）插花过程中下部应尽量密集，上部花材不宜过多，注意上疏下密。 [编辑本段]保鲜技巧山茶花：插入淡盐水中，可以杀菌，让花期延长。
郁金香：数枝扎束，外卷报纸再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插养在浓度为千分之一的淡盐水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感觉。
蔷薇花：其剪口容易被细菌感染，所以在其剪口处用火烫一下，再插入瓶中。
杜鹃花：切口用锤击扁，然后在水中浸2个小时。
牡丹花：先用热水浸切口，然后再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促进花朵对养料的吸收。
秋菊花：在其剪口处涂上少许薄荷溶液，可以杀菌。
莲花：折下后用泥塞住气孔，再插入淡盐水中。
白兰花：晚上用湿布包裹，白天揭开，可使花的凋谢时间推迟2—3天
芙蓉花：先插入热水中1—2分钟，再插入凉水
栀子花：在水中滴入1—2滴鲜肉汁
⑹ 刘嘉玲用4千万花瓶插花，明星的奢侈生活能有多夸张
作为普通人，真是贫穷限制了想象，刘嘉玲用乾隆时期价值几千万的古董花瓶来插花！早餐用的是几万块钱的红酒和鲍鱼！送给自己外甥的高中毕业礼物是一辆宝马！这要是我妈看见了，非得骂她败家不可！可殊不知，这种奢靡的生活，在娱乐圈中已经见怪不怪了。
真是赤裸裸的羡慕嫉妒恨，当然这些钱都是他们自己挣来的，想怎么花就怎么花，外人没有权利过多评论。但是还是衷心的希望，明星能够拿出一部分做一些慈善事，像韩红那样，帮助更多的人，这难道不更有意义吗？总而言之，明星作为公众人物，要起到好的带头作用，带给大家更多的正能量。
⑺ 插花花艺的色彩配置方法、要素与注意要点
插花花艺的色彩配置方法、要素与注意要点
插花色彩的配置，具体可以从三个方面进行研究：一是花卉与花卉之间的色彩关系;二是花卉与容器之间的色彩关系;三是插花与环境、季节之间的色彩关系。下面我带着大家一起来了解一下插花花艺的色彩配置方法、要素与注意要点吧！
插花花艺中，色彩的搭配直接关系到作品的成败，同时也是衡量作者色彩审美能力高下的一种体现。所以在插花花艺创作中，色彩的设计是重要的技巧表现手法之一。掌握色彩配置原则科学地巧妙地用色，真正地起到以色悦目，以色传情达意的作用是十分重要的，这是插花花艺创作的基本功之一。
插花花艺的用色，不仅是对自然的写实，而且是对自然景色的夸张，可以随着插花造型的需要进行变化。插花使用的色彩，首先要服从作者所要表达的情趣，或鲜艳华美，或清淡素雅。其次，插花色彩要经得起看，远看时进入视觉的是插花的总体色调。总体色调不突出，画面效果就弱，作品容易出现杂乱感，而且缺乏特色。近看插花时，要求色彩所表现出的内容个性突出，主次分明。
花卉与花卉之间的色彩关系，可以用多种颜色来搭配，也可以用单种颜色，要求配合在一起的颜色能够协调。如果蜡梅花与象牙红两种花材合插，一个满枝金黄，另一个鲜红如血，色彩协调，辉映成趣，更重要的还在于以红花为主，黄花为辅，远远望去红花如火如荼，黄花星光点点，通过花枝向外辐射。
插花中青枝绿叶起着很重要的辅佐作用。枝叶有各种形态，又有各种色彩，如运用得体能收到良好的效果。如选用展着绿叶的水杉枝，勾勒出插花造型的轮廓，再插入几支粉红色的'菖兰或深红色的月季。可想而知，鲜花在绿枝的映衬下更显娇艳。再如将几支珊瑚树枝和几朵白色的马蹄莲花合插在一起，颜色并不华丽却显得素雅大方。
掌握色彩的质和量是配色的关键，而使色彩调和则是配色的核心，重中之重，所以调和是色彩美感的灵魂。诚如我国清名代画家方薰所言：“设色不以深浅为难，难以彩色相和，和则神气生动，否则形迹宛然，画无生气。”花画相通更何况中国传统插花历来以中国传统画的画论为依据为指导的，因此插花中花色的搭配也同样遵循“彩色相和”的原则，而不以花色的多少、浓淡、素艳而论色彩搭配的好坏。
花卉间的合理配置，还应注意色彩的重量感和体量感。色彩的重量感主要取决于明度，明度高者显得轻，明度低者显得重。正确运用色彩的重量感，可使色彩关系平衡和稳定。例如在插花的上部用轻色，下部用重色，或者是体积小的花体用重色，体积大的花体用轻色。
色彩的体量感与明度和色相有关。明度越高，膨胀感越强;明度越低，收缩感越强。暖色具有膨胀感，冷色则有收缩感。在插花色彩设计中，可以利用色彩的这一性质，在造型过大的留部分适当采用收缩色，过小的部分适当采用膨胀色。
花卉与容器的色彩要求协调，但并不要求一致，主要从两个方面进行配合：一是采用对比色组合，另一是调和色组合。对比配色有明度对比，即色彩明暗程度的对比，也称黑白对比。如在黑色的花器之中，插入白色的马蹄莲花，一暗一明造成对比，就能起到色彩鲜明的效果。
花卉与器皿有色相差别而形成的对比叫色相对比。色相对比有强弱之分，主要有对比色相和互补色相的对比。对比色相对比的色感比较鲜艳、强烈。具有饱满、华丽、欢乐、活跃的特点，容易使人兴奋、激动。互补色相对比是最强的色相对比，如红花与青绿色花器，黄花与青紫色花器等。
冷暖对比也是花卉与器皿配色的主要方法。采用冷暖对比的色彩，效果会显得生动起来。如用湖蓝色水盆，插粉红色的荷花，这样冷色的盆与暖色的花形成了冷暖对比，更进一步烘托出花的妩媚。在一般情况下，插花器皿的颜色是深色的，花可插浅色的;器皿色彩是淡色的，花可插深色的，以便形成对比。
运用调和色来处理花与器皿的关系，能使人产生轻松、舒适感。方法是采用色相相同而深浅不同的颜色处理花与器的色彩关系，也可采用同类色和近似色处理。同类色如橘红与大红、绿与青绿色等。近似色有红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青等。近似色的色距范围较大，有一定的对比性，容易表现出色彩的丰富性和形成色彩的节奏与韵律。
插花还可以利用中性色进行调和，如黑、白、金、银、灰等中性色的花器，对花卉有调和作用。也可用金银丝装饰在花中，使花卉与器皿的对比色中有个性色为媒介而调和。插花具有一定的装饰作用，如过年过节或喜庆日子作为装饰品美化环境，把屋内外装饰点缀成一片节日的气氛，寄托美好的理想，振奋人们的精神。插花的色彩要根据环境的色彩来配置，如在白底蓝纹的花瓶里，插入粉红色的二乔玉兰花，摆设在传统形式的红木家具上，古色古香，民族气氛浓郁。在环境色较深的情况下，插花色彩以选择淡雅为宜;环境色简洁明亮的，插花色彩可以用得浓郁鲜艳一些。
插花色彩还要根据季节变化来运用。春天里百花盛开，众芳争艳，到处是万紫千红的景色，此时插花时选择色彩鲜艳的材料，给人以轻松活泼、生机盎然的感受。夏天，插花的色彩要求清逸素淡、明净轻快，适当地选用一些冷色调的花，给人以清凉之感。到了秋天，满目红彤彤的果实，遍野金灿灿的稻谷，此时插花可选用红、黄等明艳的花作主景，与黄金季节相吻合，给人留下兴旺的遐想。冬天的来临，伴随着寒风与冰霜，这时插花应该以暖色调为主，插上色彩浓郁的花卉，给人以迎风破雪的勃勃生机之感。
注意要点
1、熟悉各色相的性质与特点以及它们之间的相互协调、对比关系与相互抵触的关系，方能确切把握不同色相、不同色调在配色中所起的作用与艺术效果。如暖色系的色调能营造热烈欢快气氛，冷色系的色调则能表达肃穆哀悼的心情和幽静安详的氛围;不同明度和不同彩度的色相组合，能更好的丰富作品的层次、增强立体感。这些色彩基本知识是指导科学地进行花色配置的理论基础。
2、依据创作的目的和用途进行花色配置，围绕表达的主题，确定主花色和主色调，各色应有主次之分，不可平均使用。
3、依据不同国家、不同民族及不同地区的用色习俗，选择相宜花色进行配置。
4、注意整体花色与容器色彩、环境色彩的调和关系，通常容器和环境的色彩以素雅简洁为宜，忌选用大红、大绿多彩艳丽的颜色，以免喧宾夺主。
5、注重无彩色的应用，充分发挥它们的缓冲、调和作用，尤其配色过分单调或强烈刺激时，恰当的插入白、灰、金、银等无彩色的花材，能重新获得和谐的色彩效果。
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