韩美林花卉
⑴ 近代国画大师
一、齐白石(1864-1957)
湖南湘潭人。他工笔画到顶,写意画达峰,工写结合成为大师。为中国画艺术发展作出了杰出的贡献。代表作品有《虾》、《蟹》、《牡丹》、《牵牛花》、《蛙声十里出山泉》等等。出版有《齐白石画册》多种。
二、傅抱石(1904-1965)
祖籍江西新余,生于南昌。是我国最具影响力的中国画大师。传世作品有与著名画家关山月合作、陈列于北京人民大会堂的巨幅山水画《江山如此多娇》、《柳下闻吟图》等。他还是一位美术理论家。
三、黄宾虹(1865-1955)
现代杰出画家。原籍安徽歙县,出生於浙江金华。在我国近现代绘画史上,有“南黄北齐”之说,“北齐”指的是居住在北京的花鸟画巨匠齐白石,而“南黄”说的就是浙江的山水画大师黄宾虹,二人被美术界并列在一起,足见黄宾虹的艺术功力和成就非同一般。四、吴昌硕(1844-1927)
浙江安吉人。我国近代金石、书、画大师。传世作品有《天竹花卉》、《紫藤图》、《墨荷图》、《杏花图》等。
五、林风眠(1900—1991)
现代画家、美术教育家。原名林凤鸣,生于广东梅县。作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》、《山水》、《静物》等。著有《中国绘画新论》,出版有《林风眠画集》等。是整个20世纪中国美术界的精神领袖,是中国现代画坛的艺术大师,杰出的艺术教育家,中国美术学院的创始人。是中国现代绘画史当之无愧的一代宗师。
六、李可染(1907--1989年)
江苏徐州人。擅山水、重写生,并将西画中的明暗处理方法引入中国画,将西画技法和谐地融化在深厚的传统笔墨和造型意象之中,取得了杰出的成就。他不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师,而且在艺术观念的开拓上也作出了重要贡献,其影响早已越出美术界,受到各方面的高度评价。 作品在国内外各大博物馆多有收藏。专集有《李可染画辑》、《李可染画集》等。
七、潘天寿(1897-1971)
浙江宁海人。他精于写意花鸟和山水,偶作人物。潘天寿的指画也可谓别具一格,成就极为突出。著述有《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》。他是一代艺术大师和美术教育家。
八、徐悲鸿(1895-1953)
江苏宜兴人。是我国现其代杰出、著名的画家、教育家、现代绘画艺术大师。画马为世所称,笔力雄健,气魄恢宏,布避设色,均有新意。代表作《奔马图》,最为人所喜爱。间作花鸟及猫,亦别具风格,情趣盎然。著有《普吕动》、《初伦杰作》、《悲鸿素描集》、《悲鸿油画集》、《悲鸿彩墨画集》等行世。
九、张大千(1899~1983)
四川内江人。二十世纪中国画坛最为传奇的国画大师,无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。特别在山水画方面卓有成就,画风工写结合,重彩、水墨融为一体,尤其是泼墨与泼彩,开创了新的艺术风格。
十、蒋兆和(1904年5月9日-1986年4月15日)
祖籍湖北麻城,生于四川泸州。是我国现代卓越的人物画大师和美术教育家。他在传统中国画的基础上融合西画之长,创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧,其造型之精谨,表现人物内心世界之深刻,在中国人物画史上达到了一个空前的高度。他直面人生,以毫不掩饰的画笔表现了20世纪中国人民命运的变化,开启了中国现代现实主义人物画的新风。他创立了中国画造型基础课和水墨人物画教学体系,直接培养或影响了一大批卓有成绩的人物画家,被称为中国现代水墨人物画的一代宗师。他的作品不仅充实了中华民族的艺术宝库,也受到了世界各国人民的瞩目,成为整个人类精神文明的宝贵财富。出版有《蒋兆和画册》、《蒋兆和画集》、《蒋兆和画选》等。发表有《国画人物写生的教学问题》、《关于中国画的素描教学》等 论文。
⑵ 宝龙美术馆的惊喜
去年9月,作为退休生活计划的一部分,去了闵行博物馆。平心而论,博物馆的展览内容是很好的,三个长设展(上海县700年、马桥文化、民族乐器)、一个临展(玉器)。博物馆的硬件建设、包括建筑是一流的。可以看出,为了提高民众文化素养,促进优秀文化的传承和发展,上海在文化建设方面利用花了大力气。但就当天的感觉,人太少了!其他原因不能妄议,但与博物馆的运作不太亲民是有相当关系的。
出了博物馆,看到附近的宝龙美术馆,既来了,不妨也进去看一看,哪知道遇到很大惊喜,享受了一场中国顶级书画艺术品汇聚在一起的盛宴。
宝龙美术馆是一家民营美术馆,位于闵行区漕宝路3055号,在闵行文化公园旁边,于2017年11月18日正式开馆。美术馆占地面积23000平方米,拥有500至1100平方米的大小展厅共10个,其中具备博物馆级国际标准的恒温恒湿展厅4个,还有挑高达 5~9米的现当代艺术品展示空间。
宝龙美术馆以“弘扬传统文化精髓、推动当代艺术发展”为宗旨。作为美术馆重头戏,书藏楼珍藏展“百川汇流”,是宝龙常设展览。据介绍,书藏楼是许健康(福建晋江人,宝龙集团董事局主席)为纪念其父许书藏而命名,也是宝龙收藏的斋号。多年前,许健春搏康在与文人们的耳濡目染交流之下,慢慢喜欢上文化艺术,特别是中国书画,并开始收藏。至今,其藏品涵盖了中国百年以来各地区、各流派具有代表性的艺术家存世精品。本次书藏楼珍藏展据说还仅仅是部分藏品,但非常欣喜的已能看到许多中国顶级艺术大家的作品,以及艺术家的生平、作品创作和收藏背景。
齐白石(1864年1月1日—1957年9月16日),原名纯芝,字渭青,号兰亭,后改号白石、白石山翁等,祖籍安徽宿州砀山,生于湖南长沙府湘潭(今湖南湘潭),近现代中国绘画大师,世界文化名人。2016年,宝龙集团以1.955 亿元竞得齐白石《咫尺天涯——山水册页》。这件山水册作于1931年,当时齐白石正值69岁,册页的题材大体源于白石老人的远游印象和家乡记忆。
钱松喦(1899-1985) , 江苏宜兴人,中国近现代著名国画家,新金陵画派的代表人物之一。《延安颂》采用鸟隙式构图,图绘延安宝塔山上,红叶码漏点点;远景用洋红撮染,朱砂娥擦岩石,色泽纯正明朗。面作中山体尽显题顺,宝塔屹立山顺,给人以高山仰止之感。
李可染(1907-1989), 江苏徐州人,中国美协副主席,中国近现代著名画家,京津画派代表人物之一。此作上款人为原南京炼油厂党委领导藏彬,记录了秋天外出游玩,红叶满山,游人贪景晚归的美好时刻。整幅画笼罩在夕阳西下的余露中,展现了艺术家引光入画,流光律秘的创作特点。
李可染《秋趣图》上款人为山东省委原副秘书长李子超。画作描绘牧童放牧途中,在浓郁的树荫下偷得片刻悠闲的情景,寥寥数笔即写出一片秋色满园之景。
关山月(1912-2000),广东阳江人,著名国画家、教育家,岭南画派代表人物之一。关山月喜欢梅花,并以画梅著称。他的梅花多为巨幅作品,大气磅礴,构图险峻而气势雄伟,形成自己独特的风格。
潘天寿(1897-1971) , 浙江海宁人。曾任中国美协副主席、浙江美院院长等职。中国近现代著名国画家,教育家。此作是为林乎加夫人王顾明所作。以满幅构图的框架布局,盆兰自画面左上角倾斜插入,右下角一块横出的湖石撑满画面,险中求平衡,整件作品富于动感张力,又稳如泰山。
王雪涛(1903-1982) , 河北成安人。中国近现代著名国画家。此作设色清新明艳,用笔如飞。画面表现了花开引蝶,春意盎然的景色。两只翩翩起迟森烂舞的蝴蝶增添了画面的灵动感,栩栩如生的牡丹,犹如风动,凭添了一种雅趣。
启功(1912-2005) , 北京人,雍正九世孙。中国书法家,古书画鉴定家。此作是启功画赠开国上将李志民与妻子刘平的一幅作品。一杆朱竹枝叶繁茂,几支小竹,旁边斜出,几株春笋,正欲拔节抽叶。本幅竹子全以书法写成,瘦劲清雅,典雅精致,俊秀异常。
谢稚柳(1910-1997) , 江苏常州人。中国近现代著名国画家、古书画鉴定大 家。此件红梅为国家文物鉴定委员会委员王大山作。图为折枝梅花,树枝以落墨法写出,墨色叠加似乎有早春枝条返青之意。梅花以淡墨圈出,略敷胭脂,三三两两,各具情态。
刘海粟(1896年894) , 江苏常州人。中国近现代杰出画家、美术教育家。此件作品为谷牧所作。
李苦禅(1899-1983) , 山东高唐人。曾任中央美术学院教授。此作上款人为 上海市美术家协会原副主席徐昌明。白菜是李苦禅画中经常描绘的题材,既是他对生活平常物的艺术发现,也是一种自喻。看似三个不同对象无意散落,实则用焦、浓、淡三种墨色准确的表现出香菇、菊花和白菜的质感,并使画面自然产生层次。
吴作人(1908-1997) , 出生于江苏苏州,祖籍安徽泾县,曾任中央美院名誉 院长,中国美协主席等职。中国近现代著名国画家。此作上款人为上海市美术家协会原副主席徐昌明。
黄胄(1925-1997) , 生于河北蠡县。中国近现代着名国画家,长安画派代表人物之一。《群驴图》作品上款人为上海市美术家协会原副主席徐昌明。 前景中的母驴和小驴以浓墨精心构画,形体结构准确,母驴稳重沉着,小驴活泼好动,兴奋的在母亲周围撤欢。一动一静之间、将母子情感的互动拿捏的极其到位。《欢腾的草原》作品经国家领导人作为国礼赠送给来访的美国实业家哈默博士。画面整体呈放射状,极具纵深感,以快速运笔产生的劲健线条,勾勒出人物的形象和瞬间动态,整个场景顿觉生气洋溢,一片欢腾的节日气氛。2013年在北京保利的秋季拍卖会上,黄胄 的《欢腾的草原》以1300万起拍,1.288亿元成交。
黄永玉,1924年生于湖南常德。当代著名艺术家,曾任中央美术学院教授、中国美协副主席等职。此作是黄永玉于香港时所作,寄托的是游子对于故乡的 依恋和情怀。画面描绘了8只表情夸张的猫头魔,大眼圆睁,既俏皮可爱,又有望眼欲穿之感,突出“望乡”的主题。
韩美林,1936年生于山东。当代造型艺术家,国家一级美术师,清华大学美 术学院教授。此作是韩美林为其好友张一虹而作。艺术家把熊猫处理成简单的几何形状,形象活泼可爱,憨态可掬,使人过目不忘,欢喜之情溢于言表。
丰子恺(1898-1975) , 浙江桐乡人。中国近现代散文家、 漫画家、书法家和翻译家。
关良(1900-1986) , 广东番禺人。曾任浙江美术学院教授,中国近现代戏剧人物画代表人物。此作尺幅小巧,画面人物造型不拘泥解剖和透视,而是以弯张、变形的手法传神写照,笔势笔趣力求质朴平易、凝重自然,不加修饰,带有孩童画的稚拙。
林墉,1942年生于广东潮洲。中国美术家协会副主席,广东画院院长,是新时期岭南派的代表人物之一。此作是林墉为好友丽娟、景胜夫妇所作。寥寥数笔,人物曼炒舞姿便跃然纸上;飘逸的头纱和简化处理的双腿体现出人物的动感;用色透亮明散,异域气息扑面而来。
叶浅予(1907-1995) , 浙江桐庐人。中国漫画和生活速写的奠基人。艺术家“印度舞系列”的灵感来源于他在印度兰伽的游历经验。他以惊人的记忆力及速写功力,运用顿挫自如且洗练的线条,让人物眼神及动态跃然纸上。
范曾(1938-),字十翼,别署抱冲斋主,江苏南通人,中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。现为北京大学中国画法研究院院长。 是当代中国集诗书画、文史哲、儒释道于一身的文化大家。老子出关是范曾最擅长的绘画题材,画中的老子,白发飘然,襟带倏然,稳如山岳,又似乎全无重量,身形飘渺,又宛若就在眼前。此般风骨,何等清新宕逸、遒举俊发;范曾笔下的老子,形象透着一股仙风道骨之气,老子衣纹以有力的线条勾勒而成,洒脱的大气。带路的小童脸上洋溢着笑容,衣纹的处理颇具动感。范曾自作篆书题字,结字严谨宽博,用笔苍劲有力,为各幅作品都平添了古朴气息。
朱屺瞻(1892-1996),江苏太仓人,八岁起临摹古画,中年时期两次东渡日本学习油画,擅山水,花卉,尤精兰、竹、石。曾任上海美术专科学校教授、上海新华艺术专科学校绘画研究所主任、中国美术家协会顾问、中国书法家协会理事、上海美术家协会常务理事、上海市文史研究馆馆员、西泠印社顾问、上海中国画院画师、上海师范大学艺术系教授等职。
任颐(1840年-1895年),即任伯年,初名润,字次远,号小楼,后改名颐,字伯年,别号山阴道上行者、寿道士等,以字行,浙江山阴航坞山(今杭州市萧山区瓜沥镇)人,清末著名画家。 自幼随父卖画,从任熊、任薰学画,后居上海卖画为生。在“四任”之中,成就最为突出,是“海上画派”中的佼佼者,“海派四杰”之一。任伯年的绘画发轫于民间艺术,技法全面,山水、花鸟、人物等无一不能。
吴湖帆(1894-1968) , 江苏苏州人。中国近现代著名国画家,著名鉴定家,海派的代表人物之一。此作复原唐代青绿山水“空勾无皴”的技法,仅以线描勾勒山石的边缘,并通过青绿矿物颜料之间的叠加形成了不同的色泽,画面水墨氤氲、润泽秀丽,更具有南派山水的灵动感。 吴湖帆《万松金阙》原为收藏家朱昌言先生旧藏,后在朵云轩2017春拍以4300万元落槌,4945万元成交。
吴昌硕(1844-1927) , 浙江安吉人。西冷印社首任社长,中国近现代史上以诗、书、画、印四绝称雄一世的宗师。此作赠与老友收藏家沈伯云,见证了清末年间文人的一段交往故事。画作构图新颖,特意将画面下方留出,供后世文人墨客题跋把玩,是典型的金石派画家的习惯。
刘旦宅(1931-2011),原名浑,又名小粟,后改名旦宅,别名海云生。男,汉族,温州人。后入上海人民美术出版社任职。擅人物,兼花鸟,取法汉唐人物、宋元山水及陈老莲和八大之花鸟,广泛吸取古人之长而融会贯通,工写兼长,创作多取古典题材及历史人物,造型清俊,情思横逸,融工笔、线描、泼墨为一体,格外古朴脱俗,耐人寻味。
陆俨少(1909-1993) , 上海嘉定人。中国近现代著名国画家,海派代表人物之一。 一帆风顺图是陆俨少为其好友版画家吕蒙夫妇所作。墨韵点染出船只 扬帆离岸之景,以淡赭构画出平缓山体及其在水面的倒影,虽无山石树木的细节刻画,但皴染交错,植被的密意葱茏均跃然眼前,似能感受到云雾于远山间涌动。
林风眠(1900-1991) , 广东梅州人。中国近现代著名国画家、教育家。此作人物造型以中国传统古典审美为基调绘成,削肩蹙眉,体态婀娜;以爽利的线条加以强调概括,具有平面化、抽象化的艺术特色,营造出一种具有神秘色彩的浪漫主义意境。
朱梅邨(1911-1993) , 江苏吴县人。吴湖帆入室弟子中人物画成就最高者。此作是工笔重彩仕女人物画。大小尺幅仅三尺余,但艺术家以极丰富的技巧,将两位侍女安置在了一个理想环境中,所有的细节尽善尽美,繁复但不繁琐,营造出一派皇家贵气。
黄永玉,1924年生于湖南常德。当代著名艺术家,曾任中央美术学院教授、中国美协副主席等职。本作标题名取自屈原诗篇,苍梧的意象与昆仑山相关,暗示了人们向往的仙山秘境。此作以既可代表朝阳又可代表夕阳的橙红色背景中,为人们编制了一个属于当代人的心灵归宿。
贺天健(1891-1977) , 江苏无锡人。中国近现代著名中国画家、书法家。艺术家为庆祝新中国成立10周年而作此画。其山体构画来源于对自然造化的观察,以及对宋元绘画的博采众长。远景为一轮红日,漫天红霞,营造了“云开日朗”的画面,象征新中国诞生的无限活力。
吴冠中(1919-2010) , 江苏宜兴人。现当代具有改革精神的杰出艺术家、美术教育家。艺术家用当代的语言融汇中西,表现盛夏荷塘这一中国传统的题材。本作的荷花取其风骨,以红色于波纹间一笔画成一条小鱼,茫茫上百条,为整幅作品再添生机与活力。
张大干(1899-1983) , 四川内江人。二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师,被誉为“东方之笔”。巨然晴峰图绘于二十世纪40年代,是张大千盛年时期、以山水为主体、进入艺术成熟期后极其稀见的铭心极品。 2016年拍得1亿350万元高价。 四川山色描写借居青城山的张大千送客下山的情景,因夏末的暴雨初过,众山皆青且远景一望无遗。时值张大干远赴敦煌的前一年,画作构图宏阔,墨染绵密、苍茫浑厚 。
茅盾(1896年-1981年),原名沈德鸿,笔名茅盾,字雁冰,浙江省桐乡市人。茅盾是新文化运动的先驱者、中国革命文艺的奠基人。同时也是中国现代著名作家、文学评论家、文化活动家以及社会活动家。代表作有小说《子夜》、《春蚕》和文学评论《夜读偶记》。1981年茅盾将稿费25万元人民币捐出设立茅盾文学奖,以鼓励当代优秀长篇小说的创作。
陈佩秋,1922年生于河南南阳。现当代海派领军画家、美术史论家。此作是为开国大校张鹰、赵珍夫妇所作。此工笔花鸟画的造型富有动态,体现了艺术家对于传统技法的透彻理解和完美应用。整个画面高雅明丽、鸟语竹香犹在耳鼻,是不可多得的盛年佳作。
陈大羽(1912-2001) , 广东潮阳人。中国近现代著名国画家,新金陵画派代表人物之一。此作取法其师齐白石作品中强烈的色彩对比,以红黄二色画出 鸡冠花,并淡淡敷上绿色,使得暖色与冷色产生强烈对比,仿佛整幅画面处于一种热烈、激动的氛围中。
舒同(1905年~1998年),字文藻,又名宜禄。东乡人(今江西抚州市东乡区)。书法大师。原中共山东省委第一书记,陕西省委书记,中国书法家协会第一任主席。
王雪涛(1903-1982) , 河北成安人。中国近现代著名国画家。此作曾发表于《体育报》, 以报导第三世界“新兴力量运动会”开幕,冲破西方大国对于世界性运动会的垄断。画中几颗硕大的新笋,破土而出,画家以笋比喻新中国突破西方压迫,顽强不息,茁壮成长。
胡适(1891年~1962年),男,曾用名嗣穈,字希疆,学名洪骍,后改名适,字适之。思想家、文学家、哲学家。安徽绩溪人,以倡导"白话文"、领导新文化运动闻名于世。
金城(1877-1926) , 字拱北,浙江吴兴人(今湖州)。中国近现代著名国画家。此画构图繁复,尺幅巨大,然笔墨工细秀润,浓淡深浅有度,赋色清淡,画面一片明净爽朗,超逸之气流溢全卷,极见秀润蕴藉之文人韵味。此作堪称金城临古之杰出代表,实为少见。
方济众(1923-1987),号雪农,陕西省勉县人,现代画家。1978年后任陕西美协副主席、省国画院院长。擅长山水、花鸟,作品取材于西北农村、牧区风光,注重自然性灵。水墨小品浑厚清新,将现实生活导入田园诗情化的艺术感受之中,形成了自己独特的田园风光模式。
程十发(1921-2007) , 上海松江人。中国近现代著名国画家,海派代表人物之一,曾任上海中国画院院长等职。此作是艺术家为其同学著名摄影家简庆福所作。画中三位少数民族少女以正面、半侧、全侧三种姿态面向观众,将传统人物画的主要姿态囊括其中,开相端庄娴静,但不失少女花喜悦之情。
关良(1900-1986) , 广东番禺人。曾任浙江美术学院教授,中国近现代戏剧人物画代表人物。画中达摩合十跪坐在蒲团上,用笔粗壮有力,力透纸背,转折明显如用油画笔刷与人物造型相协调,体现了“厚、拙、重”, 呈现出关良晚年典型的艺术特征。
赵朴初(1907-2000),中国佛教学者、居士、中国现代社会活动家。安徽太湖人。幼承家学,勤于文史哲的研习。大学时代开始接触佛学,20世纪30年代初,曾任中国佛教会秘书、主任秘书。1952年发起并筹备成立中国佛教协会,历任该会秘书长、副会长、会长等职。曾担任中国佛学院院长,中国书法家协会副主席。
郭沫若(1892年-1978年),幼名文豹,原名开贞,字鼎堂,号尚武,是中国新诗的奠基人之一、中国历史剧的开创者之一、古文字学家、考古学家、社会活动家,甲骨学四堂之一,第一届中央研究院院士。在书法艺术方面,郭沫若成就璀璨,在现代书法史上占有重要地位。郭沫若以“回锋转向,逆入平出”为学书执笔8字要诀。其书体既重师承,又多创新,展现了大胆的创造精神和鲜活的时代特色,被世人誉为“郭体”。
沈尹默(1883年~1971年),字中、秋明,号君墨。祖籍湖州,1883年生于陕西兴安府汉阴厅〈今陕西安康市汉阴县城关镇民主街〉,著名学者、诗人、书法家,以书法闻名,民国初年,书坛就有"南沈北于"之称。二十世纪四十年代书坛有"南沈北吴"之说。已故全国文物鉴定小组组长 谢稚柳 教授认为:"数百年来,书家林立,盖无人出其右者"。
杨度,(1875-1932),湖南湘潭人,中国近现代政治家、书法家、文学家。此作是为钱化佛所作,集取佛经中“当为汝说”、“如是我闻”两句合为一联,意蕴悠长。本联取汉隶方折运笔,略参楷书及魏碑气息,兼楷带隶,不以秀美面目示人,隽永淳厚、宽博沉稳、大气磅礴。
刘炳森(1937年-2005年)字树庵,号海村,幼年自号刘五先生。1962年夏于北京艺术学院美术系中国画山水科本科毕业,同年秋至北京故宫博物院从事古代法书绘画的临摹复制和研究工作至今。曾任中国书法家协会副主席、中国文联副主席、中国佛教协会副会长、中国教育学会书法教育专业委员会理事长,其刘体隶书影响甚广。
博学笃志乐山水
⑶ 中国十大画家是哪十个
中国十大画家徐悲鸿擅长画马齐白石擅长虾黄胄擅长驴李可染擅长牛吴作人擅长熊猫吴冠中擅长桥张大千擅长虎李苦禅擅长鹰韩美林擅长动物丁聪擅长讽刺漫画石涛擅长山水郑板桥擅长竹
⑷ 北京冬天梅花观赏地
冬天是梅花盛开的季节,冬天的梅花就是冬天里面一抹亮色,梅花的品种非常的多,梅花代表着高风亮节。在京城就有很多赏梅的地方,各各都是冬天里面最美丽的景色。那么北京梅花最佳观赏时间是什么时候?去哪里赏梅好?提供几处景点以供参考:北京植物园卧佛寺、颐和园乐农轩、中山公园惠芳园、大观园、灵峰。
北京植物园卧佛寺

春日的艳阳撩人情怀,照在灵峰的梅树上,便抹去了点点羞涩,笑出一片灿烂。灵峰占地150亩,据说清朝时,此地佛寺的僧人就开始种梅,就已有“灵峰探梅”的雅称。时至今日,园内已种有5000株梅树,几十个品种,一到时令,灵峰山下几成一片香海。此时,香海又是人海,香海与人海温柔地融合,于是梅花不再摆那拒人千里的君子架势,而是平易地与所有人亲近。
灵峰的梅景,走的是传统路线。此届梅展分三个主要展区:从北门入植物园,玉泉展区沿路张灯结彩、热闹非凡。桃花园展区从南门主入口进入植物园,400盆梅桩盆景,或曲如游龙,或披靡而下,呈现出一种很强的力度和线的韵律感。灵峰主展区拥有笼月楼、掬月亭、瑶台、云香亭、品梅苑、漱碧亭等10余处名胜古迹与赏梅景点,花事也最繁盛。成片栽植上万株梅花,有的艳如朝霞,有的白似瑞雪,有的绿如碧玉,形成梅海凝云,云蒸霞蔚的壮观景象。
灵峰探梅还有一个增值景点,韩美林艺术馆。奥运的吉祥物福娃就是他设计的,韩美林本是山东人,做了杭州女婿,杭州的艺术馆中,藏品非常丰富,别错过。
交通:28路、82路、15路、7路、27路可达。
北京梅花最佳观赏时间
冒寒而放,颜色纯黄发亮,仿佛用腊油雕琢而成。清香而又不妖艳,高雅而又不媚俗。园艺造型颇多,可谓色、香、形俱佳,为传统的冬季名花。
花语:哀愁悲怀的慈爱心、高尚的心灵、忠实、独立、坚毅、忠贞、刚强、高洁 、高风亮节、傲气凌人、澄澈的心、浩然正气、独立创新。
最佳观赏时间:1月上中旬-3月上旬
主要观赏品种:素心腊梅、馨口腊梅、红心腊梅、小花腊梅、虎蹄腊梅、檀香腊梅、金钟腊梅等
京城观赏腊梅胜地:北京植物园、颐和园、中山公园、香山公园、北京大观园、紫竹院、园博园、潭柘寺等。
⑸ 前面有鲜花,不全是荆棘答案 韩美林是个怎样的人
“前面有鲜花,也有荆棘”与所选标题呼凳兄差应,符合枣皮韩美林先生积极乐观、不断进取的精神品质。
他出生贫寒经历了尘禅很多磨练考上了美院,艺术生命从此开始,所以经历了“山环水绕”,陡现“山清水秀”;但是,文`化`大`革`命中他受尽了非人的虐待,没想到突然来了个“山穷水尽”。符合他的人生轨迹。
⑹ 哪位画家擅长画虎
问题一:中国哪位著名画家擅长画虎? 徐悲鸿擅长画马; 齐白石擅长画虾; 黄胄擅长画驴; 李可染擅长画牛; 吴作人擅长画熊猫; 吴冠中擅长画桥; 张大千擅长画虎; 李苦禅擅长画鹰; 韩美林擅长画动物; 丁聪擅长画讽刺漫画 石涛擅长画山水; 郑板桥擅长画竹。
问题二:擅长画虎的画家有哪些 李公麟
中国古代十大画家:顾恺之、李思训、王诜、米芾、米友仁、李公麟、倪瓒、王绂、徐渭、朱耷。
其中擅长画虎:李公麟
李公麟(1049 ― 1106),字伯时,北宋著名画家,有“独步中国画坛”、“宋画第一”等美誉。关于他的绘画,奇闻逸事颇多。传得最广的是他画马。公麟的马画得好是出了名的,为了画马,核念他常常去马厩中一呆就是一天,有一次皇宫御苑来了西域进贡的宝马,他来此画马,画成后,马却死了。人都说那马是被公麟摄了精魄去了。难怪他的马画得出神入幻。东坡有云:“龙眠胸中有千驷,不唯画肉兼画骨。”弄得后来管御马的小吏见了公麟就紧张,生怕他来画马,又把马给画死了。
李公麟除了画画,还是个官员,他在政治上似乎没什么建树,在朝中似乎也是个没派别的人。在他做官的时候,正是苏东坡和王安石闹新旧党争的时候,但他既非新党又非旧党,他和苏、王二人都是朋友。这也许正是他艺术家气质的表现。不过,细数起来,他最要好的朋友还是苏东坡和黄庭坚。《苏轼诗厅郑选》里面就有《戏书李伯时画御马好头赤》和《次韵黄鲁直画马试院中作》,这“戏书”和“画马试院”就可看出他们之间的友谊已经超出一般的官场交往,而是至交了。三个人都是考官,在科举考试的间隙李公麟画马,苏、黄二人题诗其上,岂不是忙里偷闲,情趣盎然。
三人果是好友哩。元符三年(1100),李公麟因老病辞官归里,在龙眠山广建龙眠山庄,好家伙,占地4000平方米哩。山庄建成后,依图作画,公麟又画了二十幅《龙眠山庄图》,《宋史》言该图为“世所宝传”。我想这“宝传”的功劳也与苏、黄分不开。因为公麟曾邀苏、黄来自己的山庄作客。苏轼兄弟情深,还带了苏辙同来,于是四人在龙眠山中吟改伏困诗作画,好生盘桓了一番。黄庭坚写下了前面那首《龙眠山》诗和《龙眠操三章》,苏轼为《龙眠山庄图作跋》,苏辙更是在每幅图上题诗,是为《龙眠二十咏》。有这些大家巨子之墨宝集于一体,你说这《龙眠山庄图》还能不“世所宝传”。连苏、黄都来龙眠山庄作客,那些附庸风雅之人还能不来此追风求画,趋之若鹜。虽然弄得公麟不胜其烦,慨叹:“吾为画,如骚人赋诗,吟咏性情而已,奈何世人不察,徒欲供玩好耶!”但那些人的追捧却也着实让龙眠居士和龙眠山的名气大大传播开来。
回到龙眠山的李公麟不再画马,而改画老虎了,因为山中有虎,可以观摩,山中有泉,可以濯笔,他常常是“坐石临流,悠然终日”。而他画虎,是从来不画尾巴的。为何?据说一画上尾巴,那虎就会活。猛虎伤人,当然不能让它活过来了。所以,公麟的老虎,都是秃尾巴虎。
晚年的李公麟除了老虎,还喜绘佛像。据说有一次,公麟屏退众人,独自关在画室数日,画《十八罗汉图》,画好了十七个,第十八个刚画了一半,硬闯进来一位求画者,公麟的画思被打断,兴味索然,那半个罗汉再怎么也画不出来了。家人们却说,公麟画罗汉时,那十八罗汉是来了山庄的,就嘻嘻哈哈地呆在画室里给公麟当模特,闯了人来,罗汉们忽一下都隐去了,所以再画不出那最后半个。也幸好那半个没画出,若十八个画齐了,说不定又活了过来,跟着那罗汉真身一齐飞走了哩。
公麟画画,画死画活,趣事多多。然而公麟除了画画之外,其实是个博学多才,风流倜傥之人。《宋史》说他:“好古博学,长于诗,多识奇字……”还说有一次,朝廷得了一枚玉玺,考证起来众说纷纭,最后是李公麟一锤定音,将其定为秦王之玺,并考证出实为秦相李斯所亲手刻制。
黄庭坚这样说他的朋友:“风流不减古人,然以画为累,故世但以艺传。”
以艺传也应足矣。公麟之画,现仍有不少存于故宫博物院中。公麟之山庄虽已不存,但龙眠二字却因......>>
问题三:哪位著名画家擅长画虎? 历代以画虎闻名于世或相传画过虎的名家有魏晋大画家张僧繇,
唐代大画家吴道子、李渐,可惜无作品传世。五代石恪的《
二祖调心图》中虎的造型古拙,用笔豪放概括。
宋代包鼎父子均以画虎著称于世,元代包、
周耕云也是一代画虎名家,明代赵廉、戴进、商喜等亦为画虎能手,
而清代的丘天民、席文卿画虎轶事也见诸于传闻。
古人画虎因很难经常接触和观察到活生生的真虎,
因而对动物的解剖结构难以充分认识,
缺乏西画具象造型的科学造型法则,虎画姿态缺少变化,生态生硬,
故难免形走而神失。
近代和现代的许多画虎名家在造型和技法上都大大地超越了前人,
这与时代的发展是分不开的,画家能有机会直接接触观察到真虎,
为虎 *** ,因此笔底之虎造型生动、形神兼备。
画虎名家张善更亲自养虎,故其笔底之虎千姿太态,
再加上西画法则的传入对中国传统绘画的艺术影响,使高剑父、
高其峰、刘奎龄、刘继卣等都吸收和融会了西洋画法,
成为当世的画虎高手。
问题四:中国十位著名画家,擅长画虎的是哪位作家? 张大千擅长画虎
问题五:中国十位名画家各有其长,擅长画虎的是哪一位? 张大千擅长画虎
其它
中举徐悲鸿擅长画马;
齐白石擅长画虾;
黄胄擅长画驴;
李可染擅长画牛;
吴作人擅长画熊猫;
吴冠中擅长画桥;
张大千擅长画虎;
李苦禅擅长画鹰;
韩美林擅长画动物;
丁聪擅长画讽刺漫画
石涛擅长画山水;
郑板桥擅长画竹。
问题六:中国画家谁最擅长画虎? 中国二十大画虎名家:张善子、胡爽庵、姚少华、何香凝、刘奎龄、刘继卣、黄泽金、王泰戈、马玉岩、泰岳、高伟、冯大中、宗万华、方楚雄、孟祥顺、李福堂、谢呈祥、黄永聚、陈敬蛰、时亚奎。目前画虎作品成交价较贵的是黄泽金《百虎和谐图》2010年在北京以6680万元成交。
问题七:擅长画虎的画家是谁? 画家王墨臣祖籍河北新城,1948年5月生于北京储6岁开始学习父亲的书法,8岁拜师谭子源学习王羲之小楷。9岁开始习画,出师于于非、董寿平、田世光、胡爽庵等绘画大家。其作品题材广泛、内容博达,常以奇异的构思、通灵的悟性、笔墨的新韵筑成首开生面的璀璨,焕发浓郁的画派新风。他笔下无论飞禽走兽、山水花木,还是人物群谱都栩栩如生、呼之欲出、文采自然、风格独特,但他对有“百兽之王”之称的老虎情有独钟作品有《猛气横飞势恒怒》、《深山踞挡联啸乐》、《搜襟千载大王风》、《衔子渡河情牵挂》、《民富国强康嬉乐》等画作,
问题八:擅长画虎的画家是谁 张大千,只是不多画,据说是他二哥张善子也是画家,画虎成痴,别人称“虎痴”画得也很好,但是天赋上不如张大千。张大千的不愿意压倒自己的哥哥和打击兄长的努力,所以尽量避免画虎张善子是现代名画家,张大千的二哥,画虎大师。
名泽,字善,一作善子,又作善之,号虎痴。生于1882年,卒于1940年,四川 内江人,少年从母学海,曾拜李瑞清门下,1917年与大千一道东渡日本,回国曾任上海 美专教授。与八弟(大千)同寓上海,领袖风雅,有“二雅”之目。精鉴赏,富收藏。 并与黄宾虹、马企周等八人组织烂漫社。游历名山大川,攀登五岳,三游黄山。抗日战 争后,游美,举行画展,组织募捐。返国卒于重庆,年仅59岁。
张善子善山水、花卉、走兽、尤精画虎。豢虎以供写生,写虎各种形态。作品精 妙沉雄,尤著神韵。并画 有《金陵十二钗图》,各摘《西厢记》询句题之。如“临去波那一转”,“怎不回 过脸来”,“终日价情思睡昏昏”等以寓美人猛虎之意。
当代有:冯大中,孟祥顺,杜军,王申勇,邢世靖,孟祥顺,秦学研,阴衍江,张近生
问题九:下列哪一位著名画家擅长画虎? A、张大千 B、张善子 C、徐悲鸿 D、齐白石 B ? ? ?张善子(1882~1940),男,中国四川内江人,名泽,字善 ,一作善子,又作善之,号虎痴。现代名画家,张大千的二哥,画虎大师。少年从母学画,曾拜李瑞清门下
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问题十:下列哪一位著名画家擅长画虎? 张善子 张善子是现代名画家,张大千的二哥,画虎大师
⑺ 历史上,什么画家擅长画什么
郑板桥擅长画竹
张善子擅长画虎
顾恺之擅画人像、佛像、禽兽、山水等
张僧繇,长于写真,并擅画佛像、龙、鹰,多作卷轴画和壁画.
展子虔,善画人物、车马、楼阁、山水,尤以画山水闻名.
王维,擅画人物、丛竹、山水.
张璪,擅画山水树石,长于破墨,尤工画松,传说可以双管齐下,一为生枝,一为枯枝.
曹霸,画承家学,擅画马,亦工肖像.今画迹已不传
元代赵孟頫擅长画马 明代唐寅擅长山水,又工画人物,尤其是精于仕女
徐悲鸿擅长画马; 齐白石擅长画虾; 黄胄擅长画驴; 李可染擅长画牛; 吴作人擅长画熊猫; 吴冠中擅长画桥; 张大千擅长画虎; 李苦禅擅长画鹰; 韩美林擅长画动物; 丁聪擅长画讽刺漫画 石涛擅长画山水; 郑板桥擅长画竹.
顾恺之,东晋晋陵郡(今江苏无锡)人.他是一个学识渊博、多才多艺的人,艺术上尤其 精于绘画.他有“点睛”的绝技,画的人物一旦点上眼珠,便如活了一般.而且他还是绘画 多面手,对于山水、花卉、走兽、禽鸟、鱼龙等都无不兼长.顾恺之绘画作品的存世摹本有 《〈女史箴〉图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等.顾恺之不但是杰出的画家,而且还 是我国历史上第一个伟大的绘画理论家.他的绘画理论著作现存的有《论画》、《魏晋胜流 画赞》和《画云台山记》三篇.?
吴道子,约唐武则天垂拱初年(686年左右)生于阳翟(今河南禹县).吴道子一生慧笑谈创作较 多,绘画兼擅各种题材,人物、山水、花鸟、走兽、鱼龙等,无不精妙.他最擅长的是道释 人物,画天女、仙女也极生动.他是一位多才多艺的大升镇画家,不仅创作了众多著名的壁画, 而且也画了不少著名的卷轴画,还擅长雕塑.?
董源,又作董元,南唐钟陵(今江西进贤西北)人.董源对山水、人物、花鸟、鱼龙、牛 虎都很擅长,是个全才.他的人物画主要作品有《夷光像》、《孔子见虞丘子》、《长寿真 人像》、《雪坡钟馗图》、《渔舟图》、《渔父图》、《采菱图》、《牧牛图》等;他画虎 画龙也别具一格,主要作品有《水石吟龙图》、《风雨出蛰龙图》、《出洞龙图》等.董源 绘画成就最高的是山水画,主要作品有《潇湘》、《龙宿郊民》、《夏景山口待渡》、《半 幅溪山行旅》、《夏山》、《寒林重汀》等.?
范宽,北宋著名山水画家.他的艺术成就主要体现在笔墨技法上的独创性和高度成熟. 传世的范宽画真本有《溪山行旅》、《雪景寒林》、《雪山楼观图》等.?
李唐,南宋画家,河阳三城(今河南孟县)人.他对山水、人物、林木、竹石、禽兽、界 画,几乎无一不工,其中造诣最深、影响最大的,是他的山水画,其次是人物画,画牛也很 出名.李唐的存世作品,山水画有《万壑松风》、《江山小景图》、《长夏江寺》、《清溪 渔隐》等,人物画有《晋文公复国》、《采薇》等.?
黄公望,生于南宋咸淳五年(1269年),死于元至正十四年(1354年).黄公望是元代最杰 出的画家,他的代表性的山水画作品有《富春山居》图卷,《剩山》、《九峰雪霁》、《陡 壑密林》、《浮峦暖翠》、《丹崖玉树》、《雨崖仙观》、《快雪时晴》、《富春大岭》等 .?
徐渭,明浙江山阴(今绍兴)人.他是明代后期一位个性强烈、品格突出的杰出文学家和 艺术家.而在他所擅长的各种艺术中,成就最为杰出的,当数绘画.他的画突破传统思想, 借物抒情,舍形求韵,笔墨生动.他是一位全能的画家,人物、山水、花鸟无不精通,尤以 花鸟画得最好.徐渭的画派,对后世画坛影响也极大,清代的八大山人、石涛、扬州八怪及 近代的吴昌硕、齐白石、张大千、刘海粟等,都与徐渭有很深的渊源关系.?
陈洪绶,浙江诸暨人,明末清初杰出的人物画家.陈洪绶的绘画吸取传统绘画的精华, 博采众长,又融入新机,于各种题材的绘画无一不工,精妙入微.他的人物画存世作品很多 ,较著名的有他早年的版画《屈子行吟图》前碰,晚年的代表作品有《归去来图》、《生鲁居士 四乐图》、《隐居十六观图》、《六逸图》等等.山水、花鸟画流传下来的重要作品有《莲 石图》、《荷叶鸳鸯图》、《花卉山鸟图》以及《杂画册》等.?
石涛,广西全县人.他是明靖江王赞?的十世孙.少年时代为了躲避清兵的杀戮,出家 做了和尚.石涛在绘画上,既是杰出的画家,又是伟大的理论家.他的画论《苦瓜和尚画语 录》包含着极为丰富、精辟的美学思想,在中国绘画史上产生了深远的影响.他的绘画风格 多样,题材广泛.他的山水画成就最大,其次是花卉画.?
⑻ 2020杭州植物园石蒜花节时间和地点
最近在杭州植物园这里举办着一场杭州植物园石蒜花节,也就是彼岸花,其实这类花卉大家也是熟悉的,也很受大家的喜欢,对于这处杭州植物园石蒜花节的举办信息如下,大家要是想要去观赏的话,信息如下。
杭州植物园石蒜花节时间和地点
活动对象:所有市民朋友
时间:8月3日至31日
地点:杭州植物园苏醒花坛、经济植物区、分类区、百草园、青龙山等区域
具体内容:包括石蒜自然景观区、石蒜前顷兆切花科普展、快闪花艺创意展、石蒜分享交流会等活动内容。
攻略信息
介绍
杭州植物园是一所具有公园外貌、科学内涵,以科学研究为主、进行植物科学和环境科学知识普及的地方性植物园。园内有杜鹃园、槭树杜鹃园、百草园、韩美林艺术馆、植物分类区、桂花紫薇园、木兰山茶园、桃花园、竹类区、森林公园、灵峰探梅、玉泉鱼跃、山水园等。
门票价格:
每人10元
景区开放时间:
7:00-17:30
交通
乘车路线:乘15路、28路、82路,在玉泉站下车即可。
驾车路线:市内走玉古路等即可。
这些就是乎段有关杭州植物园石蒜花节的举办信息了,如今八月也已经过去了一半了,夏季百花盛开的景色也要结束着,大慧租家在这个夏末记得去杭州植物园石蒜花节看看啊!
⑼ 前面有鲜花,不全是荆棘读后感
前面有鲜花,不全是荆棘读后感
有人说,当他张开双臂热烈拥抱这个世界的时候,无数贪婪的手把他两兜掏了个精光。
他的确是个命途多舛的人,出生在一个贫苦的农家也就算了,但是,两岁那年,他又失去了父亲,全靠母亲一手把他拉扯大。到了上学的年龄,他上了小学,这时候,家里的生活就更加困难。他经常饿着肚子上学,沿途的酒馆里飘来浓浓的饭菜的香味,馋得他一个劲儿地咽口水。实在饿极了,只得在趁人不注意的时候,从茶馆门前的残茶筛里偷偷抓了几把泡过的茶叶充饥。
13岁那年,为了缓解家庭压力,他终止了学业,参军到了部队做了一名通讯员,每天跟随一个司令员,负责给司令打扫卫生,牵马。新中国成立以后,这个司令员被安排到了济南四里烈士纪念塔筹建处工作,因工作需要,这个筹建处集合了一大批美术人才,在这些美术人才的耳濡目染下,他一下子迷上了油画,为了练习绘画,他到处找纸张,他的第一张油画是在自己的床单上完成的。
他画的是一张斯大林肖像,完成油画的那一晚,他欣喜若狂到辗转难眠,从自己的这幅画里,他仿佛看到自己生命的图景,那图景是那样的光明。
19岁那年,通过他的不懈努力,他如愿以偿地考上了中央美术学院,他的艺术生命从此开始,风生水起。然而,他的事业之树刚刚萌芽,就被一场严霜被抹煞了。因为,文化大革命来了,他被凶残的造反派剁碎了脚骨,挑断了右手手筋,而且还被押着到处游行。在这场劫难当中,他受尽了非人的待遇,后来,他还被关进了监狱,一关就是5年!
在这5年当中,他没有抱怨命运待他的不公,而是把监狱当成了自己人生的又一座“高等学府”,为此,没有一刻停止过自己的艺术创作,没有毛笔,他就用筷子练习作画,由于他的手筋被挑断了,一开始,他连筷子也抓不住,但是,他并没有就此向命运屈服,每天坚持练习,他付出了比常人多出百倍的努力,才渐渐恢复了自己的绘画能力。
回忆起这段岁月,他眉飞色舞地说,这里是十八层地狱,但是,也是锻炼汉子的最高学府,我就是从那里来的!
是的,正是这位从十八层地狱当中走出来的汉子,成了新中国成立以后非常出色的知名画家!没错,他就是多才多艺的艺术大师韩美林先生!
成名之后的韩美林,又开始了另外一场战争,那就是与病魔的周旋,他曾患有糖尿病,还因劳累型心肌梗死做了一次心脏搭桥手术……但是,每一次,他都是胜者!
提及他的艰难处境,许多人都对他竖起大拇指,人们都说,换作其他人,早就被拖垮了,甚至是因崩溃而轻生了。对于这些,韩美林这样说:“世界美好也在于有丑的东西,人家折磨你,你再想不开,你再想不开,这不是和别人一起折磨你自己吗?我看不如奋发向前的好,前面有鲜花,不全是荆棘。”
是啊,前面有鲜花,不全是荆棘。这鲜花,并不是开在普通的土壤上,而是开在韩美林的心灵深处,这鲜花所散发出的倔强芬芳,足以让他忽略一切泥泞和荆棘,始终占据坚强人生的领奖台上!
冯骥才曾经这样评价早年的韩美林:“当韩美林张开双臂热烈拥抱这个世界的时候,无数贪婪的手把他两兜掏了个精光。”我想,那时候的韩美林一定想:感谢上帝,轻装简从以后,可以让我跑得更快!