线描树木花卉

1. 美术线描教案

作为一名人民教师，可能需要进行教案编写工作，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。那么什么样的教案才是好的呢？下面是我帮大家整理的美术线描教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术线描教案1

第八课《线描外形》说课稿

教材：湘版三年级上册第八课《线描外形》

课型：造型表现课时：1课时

我说课的内容是湖南美术出版社出版的小学美术教材三年级上册第八课《线描外形》一课（课件），下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。（课件）

一.教材分析（课件）

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《线描外形》一课属于“造型·表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本节课要面对的教学对象是小学三年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：（课件）

1.能寻找、认识物品的外形，了解物品的外形特征。

2.能运用线条概括出物品的外形，抓住物品的特征进行添画。

3.能体验从整体到局部的观察方法，养成概括细心观察的好习惯。

教学重点：概括出物品的外形并能抓住物品的特征进行添画。

教学难点：概括出物品的外形特征。

二.教法学法在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学三年级学生的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三.教学过程（课件）

为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

（—）创设情境我首先设计了“游戏——猜谜语”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，我用我用猜谜语的方法，在黑板上画一个西瓜外形让学生来猜，再画一个蘑菇的外形让学生来猜，把学生带入物品外形的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的物品外形特征，引出本课课题《线描外形》

（二）引导启发了解物品外形，其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解外轮廓线”一环节。先出示一组图片，通过认识形体、观察寻找、等问题引导学生观察探索，了解，让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

（三）自主探究接着我设计了“自主探究——方法探讨”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神。给几种物品让学生拿笔试着画出外轮廓。然后展示范画，再次讲述绘画方法激发学生的求知欲，正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给出作业要求，开始创作，通过这种安排，体现教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

（四）大胆创作为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——自主表现”这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调。制作同时，并播放轻音乐《云水禅心》，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：题材的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

（五）展示欣赏我接着设计了“展示欣赏——评价拓展”的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

（六）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，

但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

四.板书设计：（课件）根据教学活动的安排，板书设计分两部分：课题《线描外形》和展示区。

总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，

满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

美术线描教案2

吉子现中心小学王建伟教学目标：

1.认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

2.欣赏绘画的线条造型作品，提高学生的审美能力。

教学重难点：

尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。

教学过程：

一、导入

1.教师出示一个苹果，引导学生认真观察，尤其是外部轮廓。

2教师收起苹果，让学生通过刚才的观察记下的苹果的样子描绘外轮廓。

3.学生练习。

4.师生共同评议。

5.教师小结:

“外轮廓”又叫“外部轮廓线”指群体或景物的外边缘线。在观察的时候要仔细点。

二、学习活动一

1.教师指导学生观察书中的作品。

2.教师出示观察对象，学生紧盯着物象轮廓线仔细观察，并画下

来。

3.教师评价学生作品。

4.教师小结：我们只根据眼睛所观察的去画，这个过程可以不用思考，不用看纸上的线条。我们也不必急于擦去那些错误的线条，或许留着这些线条会使画面更加丰富生动。这个过程需要我们的热情和勇气。

5.学生实践：自己选择一组物品，仔细观察，手握铅笔，试着画出这组物体的大致外形。

6.学生作品展示，集体评议。

三、总结。

在进行线描物象时，对重要部分或主体部分重点描绘，将使画面有主有次，丰富生动。

美术线描教案3

教学目的：

1：学习巩固线描淡彩画的表现方法

2：运用线描淡彩画的方法技巧描绘出秋林的特点

重点难点：

体现出秋林的特点

教学准备：

课件、水彩画具

教学过程：

一：复习引题

1：教师出示线描淡彩画静物>的优秀作业，提问复习线描淡彩画的方法步骤

2：揭示并板书课题

二：分析画法

1：抓住“秋林”的颜色特点，体现出“秋”字

（1）回顾第七册所学诗《山行》......停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花".诗中描写了秋天枫林的颜色.

(2)学生回答自己观察的秋林是什么色彩

(3)课件播放秋林图片,让学生更加了解秋林的颜色变化.

2:要体现出“秋林”的“林”字特点让学生说说“林”的意义，使学生认识到要表现“林”就必须画较多的树，而且要有一定的空间感。

三：讲授示范

1：用线条画出“秋林”的布局

先画近处的树，再画远处的树

先画树干，再画主枝，最后画树叶，要注意用不同的线条表现不同树叶的特征

2：用淡彩体现出“秋林”的特色

重点演示色彩的调配，并告诉学生别把颜色调得太均匀，免得色彩变化呆板。色彩既然要清淡又要富于变化

四：创作练习

想象画出一幅秋林的线描

五：展示、、下课

美术线描教案4

教学目的：

让学生初步掌握人物头部比例，了解正面、正侧面、半侧面时的不同变化。学习用线描的形式进行人物头部写生，培养学生的观察能力和概括能力。

重点难点：

重点：了解人物头部大体比例，掌握线描写生的要领

难点：人物面部五官比例与感觉的画法

教学准备：

课件、硬笔等

教学过程：

一：组织教学，引入新课

1：课件欣赏。观察分析画的什么？都是用什么方法画的？

2：小结：都是画的人物面部头像，是用单色的线条勾画出一的

3：板书课题

二：新授

1：讲述正面头部比例的大体划分

（课件展示，教师边量边讲）

儿童的眼睛在整个头部长度的12处,从头顶到眼睛的21处,是头发的下线,鼻子的底线正好在眉毛到下吧的21处,嘴则在鼻子到下吧的21处,两边的耳朵是眼睛到鼻底线之间的位置.

再看脸的宽度,以眼睛为单位来量是五个眼睛的宽度,鼻子、嘴在脸宽度的21处,是脸的中心线,左右对称

2:引导学生观察正侧面和半侧面的五官比例变化

3:演示、讲述写生步骤与方法

（1）整体观察

先认真观察所处角度头部比例与脸形的整体特征，在画纸上作整体安排，确定头部大小与位置。面部朝向的前方位置。面部朝向的前方位置要多留点空白

（2）落笔成形

画脸形——画五官——概括取舍

三：学生写生练习

四：课堂小结

美术线描教案5

教学目标：

1、认知目标：学习民间艺术家和画家的作品，借鉴他们在人物装饰画上的表现手法。

2、操作目标：把图片资料和自己的写生画变成装饰性的人物作品。

3、情感目标：学生在自由创作人物装饰画的过程中充分体验创造的乐趣和成 功的喜悦。教学重点：激发学生人物联想，创作出有个性的人物装饰画。

教学难点：能巧妙地把点、线、面的知识运用到人物装饰画中。

教学准备：教师准备：课件、勾线笔

学生准备：水粉色、水彩笔、彩色铅笔、

教学过程：

一、复习导入

师：上节课中我们学习了人物写生的画法，知道了一个人物面部比例是“三庭五眼”（出示图 片）头和身体比例的民间口诀是“立七坐五盘三半”（ 出示图片），但有些学生感觉到人物写生 比较严谨，受到比例、姿态、形象各方面因素的约束，这节课我们就来解决这些问题。

师：我这里有两幅作品（出示图片），比较一下，告诉我，你喜欢哪一幅？你的理由是什么？（ 生口答）。

师：刚刚那位同学回答的很好，第一幅具有写实风格，是具象的，而第二幅是装饰风格，是抽象的。我们称 第二幅画为线描人物装饰画，今天就来学习(线描)人物装饰画。（板书课题：9.人物装饰画）

师：关于人物装饰画，你们想知道什么？学习什么？（小组讨论后汇报）

师：人物装饰画究竟有什么特点，有哪些表现手法，我们怎样才能画好它呢？

二、欣赏交流

1、欣赏中国人物装饰画

师：其实人物装饰画不是现代才有的，让我们走进它们，去发现人物装饰画的特点。

（出示原始社会的岩石壁画图片），

师：仔细观察一下岩画上的人物比例有变化吗？生：有

师：作者将人物身体做了一个怎样的处理？ 生：拉长。

师：除了上下拉长，我们还可以怎样拉长？生：左右。

师：对了，除了拉长，我们还可以怎样改变它的比例关系？生：缩小。

师：这些就叫夸张。 （板书：夸张）

师：再仔细的观察一下，作者还用了点、线、面对人物作装饰性处理，很有“现代感”。随着时间的推移，我们来看看距今已有两百年历史的汉代画像砖上的人物有什么明显特征？生：对称。 （人物造型古朴，简练，讲究对称。）

师：民间艺人用线替代了我们手中的画笔，如绣品、剪纸上的人物装饰画。这幅刺绣有哪个地方吸引了你的眼球？（生口答）

师：剪纸，它又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，构图饱满，浑厚中又有细腻。

师：艺术是不分国界的，欣赏过中国艺术家们的人物装饰画后，让我们一起去感受一下外国画家笔下的人物装饰画的魅力。

2、欣赏国外人物装饰画

师：现在我们看到是西班牙大师毕加索的人物装饰画。大家欣赏完这幅画后，能告诉我们它

给你的第一印像是什么？瑞士画家保罗克利的人物装饰画又给了你什么印象？（小组讨论后汇报： 人物图形里有圆形、三角形、方形，采用对几何图形的分解、运用色块分割对人物进行装饰。不同 的颜色，感觉颜色风格又有不同）。

师：那位同学的见解很好，运用了我们之前学到的美术知识。人物装饰画的特点是：夸张、变形、概括。

三、欣赏讨论

（师示范人物装饰画）

师：现代人物装饰画又有了怎样的装饰风格呢？仔细看看，你发现了什么？生：多了一个舌头。 师：观察的真仔细，他运用了添加的方法对人物进行了装饰，下面一幅你们肯定也一下子就能猜出他运用的 方法了，我们一起说，是什么方法呀？生：简化。

再次欣赏大师丁绍光的人物装饰画。感受人物装饰画的美。

四、启发创作

师：有了那么多的方法之后，接下来就要运用所学的方法进行创作了。我猜你们心里肯定有了 很多的想法，能跟我们分享一下吗？请几位同学来说一说。生口答。

师：你们肯定比这些同学画得还要好，我们一起来看看，他们都是怎么对人物进行装饰的？你 要吸取他哪个细节的画法？将什么地方进行改进呢？

五、学生创作

师：好了，现在就拿起我们手中的笔，把你们的奇思妙想与人物像进行装饰吧。学生创作，音 乐伴奏，教师行间指导。

六、展示评价

学生推荐小组作品，选出最佳作品。展示学生作品，学生自评、互评，教师点评相结合。可以从作 品创意、造型、细节等方面进行评价。

七、课后拓展

师：人物装饰画可以使用其他材料制作吗？在生活中注意观察、体会人物表现出的美感：人的 形态美、运动美、服饰美及情趣美，使这些美转化到自己的人物装饰画作品中。

美术线描教案6

一、教材分析

本课介绍了捕捉物象的方法---线描写生，它不同于明暗素描写生，主要是用线条来表现生活中的物象，是一种较为容易掌握的方法。本课分为三大部分：线在绘画造型中的重要作用及审美价值；线描艺术的三种基本类型；线描写生的要点等。通过欣赏历史上成功的线描作品，引发学生对线的'审美感受，进而知道线是造型艺术中最具表现力的艺术语言，具有对立的审美价值。

二、教学目标

1、知识目标：了解线是构筑视觉形象的最基本手段，同时是造型艺术最具表现力的艺术语言；绘画线描的三种基本类型。

2 、能力目标：初步学会鉴赏线描画；并能运用所学知识，提高对客观物象中线的感觉和对绘画艺术中线的审美感受能力，选一种绘画线描进行艺术尝试或表现。

3 、情感、态度、价值观目标：通过教学，感受艺术美，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶情操；加强鉴赏线描画的能力；培养对祖国传统文化的了解与兴趣，增强民族自豪感。

三、教学重点、难点

重点：本课的重点是了解绘画线描的三种类型，提高审美能力。

难点：难点是感受和掌握绘画作品中线的艺术表现力，提高对线描绘画作品的审美能力和创造能力。并在实际写生中感受线条的艺术美。

四、教法

依据本课教材的特点，为了讲清重点、难点，使学生能达到本节设定的教学目标，应着重采用的教学方法：讲授法、观察法、比较法、演示法、练习法。

五、 学法

首先我会对线描的类型和线条的特点以及线描写生中的要点进行讲授，在学生了解了线描绘画中线条的特点后，并结合课本上的线描绘画作品进行临摹练习，深入理解线条的变化。学习是以培养自学能力和动手能力的目的，因此在室内课之后我将安排室外写生课，让学生自主的观察学习，在校园的花草树木中去学习线描，掌握线条的美。

六、教具准备

教师：教材，笔，速写纸

学生：课本 ，笔 ，速写纸

七、教学过程：

1、导入：

由前阶段的学习所了解的绘画艺术语言的丰富性，多样性，包括点、线、面、空间、光影、肌理、透视和色彩而引入：线---这种绘画语言。出示作品，讲解、引导和设问：这些作品用了哪些艺术语言？（重点引出以线造型的作品）

2.新授：

（一）线是构筑视觉形象最基本的手段，也是造型艺术最具表现力的艺术语言。通过出示作品和相关文字，讲解、设问、小结：人类先有文字还是先有绘画？线条可表现哪些内容？

得出线条可以表现的内容：

A.各种物象（自然物、想象物、具象物、抽象物等）

B.作者的情感、审美

C.结构、空间、明暗、光影、质感、意蕴等

D.美感（韵律、节奏、和谐等）

（二）绘画线描的基本类型

出示相关作品和文字，讲解、引导、设问、小结：写实性线描、表现性线描、抽象性线描。（采用教授法、观察法、比较法，突出本节的重难点） 。

3.能力训练：

通过对线的了解和对线描作品的认识由易到难，由浅到深，达到线描写生的目的。（从临摹到写生逐步推进）

4、总结：线的特征，绘画线描的基本类型和线描写生的要点

5、布置作业：完成一幅线描写生作业。

美术线描教案7

教学目标：

1、认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

2、尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。

3、欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。

教学准备：

绘画笔、纸、课件。

教学重点：通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。

教学难点：尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。

教学过程：

一、认识线条

1、出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。

指导语1：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”。

指导语2：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？

学生说说自己认识的线条。

指导语3：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。

2、一起与学生初步认识直线、曲线。

学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论分享感受。

指导语1：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。

3、课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。

部分欣赏自然物：

花地——（平静、宽阔）——直线、水平线

梯田——（柔和、舒畅）——曲线

波光——（飘逸流畅）——网状曲线

海浪——（翻腾）——粗细结合的波浪线条

爆炸——（危险）——放射线

……

二、尝试画线

1、合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

2、谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

三、欣赏学习

1、引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。

2、小结如何画好一张漂亮的线条画：

一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。

四、课堂小游戏

今天，老师还给大家带来了一个小游戏，你们想不想玩啊！（想）

这个游戏的名字叫做“你画我猜”，现在老师要邀请一位小朋友上台，老师要请xxx小朋友，老师要请你画一位小朋友，现在请你悄悄的把眼神锁定他，不要被我们发现哦！找好了就可以在黑板上发挥啦，座位上的小朋友要仔细观察他的画，看看他画的是哪位同学！

五、课堂总结并鼓励同学们发现大自然的美

美术线描教案8

大班美术： 漂亮的花（线描画）

活动目标：

1、进一步丰富幼儿点、线、面的知识。

2、学习用勾线笔勾勒出花卉的基本结构，并用线描画的手法进行装饰，注意画面的布局。

3、能坚持细心地进行线描画装饰活动，感受线描画的美。

活动准备：

1、范例

2、勾线笔、白纸人手一份

活动过程：

一、 直接出示范例，引出课题师：我们小朋友已经接触过线描画，那你们来看看这朵花分别是有哪些点、线、面组成的？教师出示范画，幼儿观察讲述教师小结并出示相关的点、线、面

二、 进一步丰富幼儿的点、线、面等知识，引导幼儿学习多种线描画的表现方式。过渡：这朵花运用了这些图案，那么还有许多的图案可以进行装饰，你还知道哪些呢？

1、幼儿讲述一些知道的点、线、面

2、教师归纳总结，我们再来看这幅画，老师在装饰的时候又运用了一些新的图案，你认识吗 ？

出示范画二，

展示：

点：三角形点、十字点

线：弹簧线、凹凸线、三角螺旋线、方螺旋线

面：圆形组成的面、半圆形组成的面、三角形组成的面、波浪线组成的面。

三、 引导幼儿学习用线描画的手法装饰花卉。

师：怎样用这些点、线、面来装饰出漂亮的花卉呢？

示范基本步骤：

1、先画好一个圆形的大花芯，再画上花瓣，接着画花茎以及叶子。

2、花瓣、花芯和叶子这些大的形状可以先用直线或弧线进行分割。（花瓣教师分割，叶子留给幼儿上来分割）

3、在分割的块面中，用点、线、面，以及简单的图案进行装饰。

三、幼儿作画，师巡回指导

过度：在我们生活中还有各种各样形状的花，老师还画了很多（教师出示多中花瓣、和叶子的花）并进行了点、线、面的装饰。

你们想画吗？请你画的时候先要想好，画几朵，一朵的话要得特别大一点，画两朵的时候可以一朵高一朵低，或者是一朵大、一朵小，如果是三朵那你要注意层次上的区别，有高有低，有大有小。

每个花瓣和叶子都要大一点才能里面进行装饰。

四、讲评

师：展示幼儿作品，说说最喜欢哪朵花，为什么？ 幼儿相互欣赏评价

2. 线描画 有哪些线条线条 (含图片）

线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的增粗）。
还有直线、斜线、螺旋线、曲线以及点、线、面的组合。
图片我上传不了

3. 少儿美术线描教程：不规则花卉线描课件步骤

第一步：

先画花朵的外形，是小波浪线的的画法，之后画花枝和叶子。

第二步：

装饰第一朵花朵的内部，可以多画几层波浪线装饰，中间画个小花朵。

第三步：

加重线条的装饰。

第四步：

用简单的线条装饰小花朵的内部。

第五步：

装饰第二朵画，线条的装饰可以随心所欲，想到什么就画什么，更好的培养孩子的想象力。

第六步：

用线条装饰叶子。

第七步：

在两朵花的周围再画些植物，让孩子自己想着画。

第八步：

涂色，涂好颜色，作品完成。

4. 工笔画线描百花画谱的内容简介

工笔花卉，是以花卉为题材的工笔国画。自古以来，人们对美妙大自然的产物—花卉就产生了深厚的赏识兴趣。爱美，是人类的天性，鲜花就是美的象征。长久以来，它们那艳丽的色彩、优美的丰韵，深深的吸引着人们的视线。工笔花卉将人们喜爱的花卉形象再作品中，装点着人们的生活环境，提高和丰富大家的精神生活，在潜移默化中陶冶人的性情，促进了人类精神文明的进步。工笔画在着色前，应该是一幅比较完美的白描画。白描，是画好工笔画的一项基本功，每一位工笔画爱好者，莫不把白描当作一项基本功来练习，每一位画家，也都将白描发挥到了极至。
白描花卉，所表现的对象主要是花木芳草，勾勒好每一根线条，是画好白描花卉的关键。花卉有水生和旱生两种。早生花卉一般分为草木、土木和藤本三类。
一、草本：是指基本无木质化、低矮柔嫩的草类。草本又分：一、二年籽生植物，如牵牛花、鸡冠花等；多年生宿根植物，如兰花、水仙花、柱顶红等，它们都有发达的球茎或肉质根须，其根茎也可入画。
二、木本：指茎枝木质粗大，坚实硬挺的多年生树木类。有明显主干和树冠高大直立的为乔木，如玉兰、木棉、松柏等。
三、藤本：主茎细长，柔韧曲折，不能直立类的。又分：
缠绕茎：靠茎的盘曲缠绕自身或其它物体生长的植物，如紫藤花、牵牛花等。
攀缘茎：靠茎节外的根须随着附属物攀缘生长，如葡萄、南瓜、黄瓜、凌霄花等。
常见的水生花卉多为草本。如荷花、水葫芦及萍藻等。

5. 儿童线描画的介绍

线描画它以线条为主要表现手段，用线条作画，用线条说话的艺术，有很强的装饰性及独特的视觉效果。儿童线描画就是源于中国画法中的白描，是一种以线为最基本的表现手法的儿童绘画形式。

儿童从幼儿开始拿笔涂鸦，就用线条有意无意表达自我的情感，随着年龄的增长，他们的观察能力逐渐得到提高，开始从“游戏行为”渐渐转移为“学习行为”。

1根据儿童的年龄特征，制定如下计划

1、基本线的练习 

初学者在进行线条练习时画得歪歪扭扭、不太工整，而线描画是最讲究线条的整齐、纹样的工整，每一条线的错综衔接都要到位。

在进行线条练习时要注意以下几个问题：

❶ 在练习用线时，有的孩子喜欢涂来擦去的，规定孩子不能使用橡皮，我常说的一句话就是：“在画画中没有错的东西，错了动脑筋再添加。”千万不能让孩子描和涂，行笔要稳，一笔到底不要犹豫、不要停留，画出来的线条流畅的像高山流水。

❷ 练习各式各样的线条（直、曲、弧、折、不规则）排列，注意线的平行，用笔均匀，线条之间距离要相等。

❸ 长时间的线条练习，学生会觉得枯燥乏味，采用灵活多变的训练方法。如：可以在不同基本形中进行线条排列练习；在具体小画面中进行线条排列练习，我会编个小故事激发学生的兴趣，然后让他们根据我编的故事练习线条，调动学生的积极性，提高学生的兴趣。

2、分类练习

要画好线描画，必需辅导学生分门别类地进行小幅练习。大千世界在孩子眼中无奇不有，想象力丰富，喜欢新奇的事物。花草、树木、建筑是线描画基本构成，常用于线描风景画的背景；各种昆虫和常见的小动物是线描画经常选用的题材；人物线描画则是其中最难的。这些都要分门别类的、循序渐进的教学、练习。

我在教学中还不失时机的与课本中有写生的课程相结合，培养学生通过自己的观察，抓住物体外形特征，多积累、多感受、多认识，在不违背现实生活前提下，适当进行夸张、变形。

3、组合构图练习

在初步掌握线描画绘画技巧的基础上，可以进行组合构图练习，在进行组合构图练习时必须从临摹开始，因为孩子心中可用的线和纹样太少，所以要先临摹再写生，最后，进行创作。

“临摹”时，体会其中的情感，分析它的技法和特色。“写生”时，要求儿童深入细致地观察，并利用线的疏密变化组织画面，但是要注意写生复杂的景物时要有所取舍。一、二年级的，可以大胆地用线简略地勾画出一个人或一个场景，并使构图饱满。三、四年级的，除要求大胆用线外，还要能对物象作初步的描述。线条要有轻重、虚实、深浅、粗细的变化，应着重培养他们的观察与写生能力。

对于五、六年级的学生，可以要求他们在课外多进行线描写生练习，自觉地用线条表现出物象的结构和质感，体现出写实美，并能通过线的巧妙运用来表达自己的感情，同时，还要让学生多欣赏一些不同风格的优秀线描作品，提高对作品的审美能力。

2儿童线描画的创作步骤

1、构思

先考虑画面需要内容，表现哪些内容，在脑海中安排好这些内容的大体位置。

2、构图

根据构思的内容进行构图，作画时，用铅笔轻轻起草，勾画轮廓，可先画出主体轮廓，注意抓住物体的外形特征。再画背景，画背景时要考虑到遮挡关系，所以要先画前再画后。

3、填充

大轮廓画好后，刻画细节，填充各种基本线条和各种图案，也可以进行黑白处理。填充线条时要根据物体的质感、肌理和色彩应用线条的粗细、疏密、方向、形状的变化来表现。

线描画有时由于表现得太多，物体与物体之间容易混淆，层次不清，可进行适当处理，多画些随意的点点，还可以选择几块面积涂黑使画面疏密有致、层次分明。

4、整理

整幅画完成后，再看看是否抓住形象的特点，虚实是否协调等，进行最后修改。

3学习儿童线描画要注意

线描画是表现儿童生活的重要手段，学生通过多观察、多积累、多感受、多认识，才能画出栩栩如生的事物。

说到观察，科学的观察方法包括：

有目的的观察，指导学生从物体的形状、结构、比例，色彩等方面进行观察。

整体的观察。

比较的观察。要把周围事物联系到一起比较的观察，然后在填充外形时要注意疏密有致、线条整齐。

一幅完整的儿童线描画，会有成千上万的线条，要细致勾勒，要求学生有高度的耐心和毅力坚持下去，才会创作出一幅完整美丽的画卷。

同样，一幅别具一格的画面也离不开学生丰富的想象力，要求学画者多动脑、多想象，充分发挥自己的个性、创造性。

总而言之，辅导孩子们创作线描画首先要培养他们胆大心细，从简单到复杂，从小幅到大幅。表现内容从少到多，先临摹、后写生后创作，通过线条画的学习，既能感受到线条带来的美的陶冶，又能从中学会精细、概括、夸张、疏密等艺术表现手段，而且，线描画也是儿童情趣、思想、内在潜能的自由表现方式，是他们想象力、创造力、写实能力的结晶，从而提高他们的素质，达到素质教育的目的。

儿童通过线描写生的训练，缩短了生活与美的距离，最终达到懂得美、发现美、欣赏美和表现美的审美素质。就如罗丹所说：“美，无处不在，重要的是你的发现！”因此，引导学生进行线描画学习是一件既新奇又有趣的事。

6. 线描淡彩画花卉时先涂什么色再涂什么色

先深浅后浅深，小学生常常会用身边的材料表现自己感兴趣的事物，他们绘画经常是有感而发，随意涂写，唐朝卢仝称其儿子乱写乱画为“涂鸦”。“涂鸦”看似随意而作，但实际上表现了孩子丰富的内心世界，以及他们对周围世界的观察、理解。因此我们常看到有些孩子在沙地上作画，在墙上作画，更多的是在纸上作画，他们的灵感突发而来，又会很快消失。怎样抓住这些突发而来的灵感，让它们很快地表现在纸上呢？比较简单易得的办法就是培养学生画铅笔线描淡彩画的习惯。</p><p>我教学生画铅笔淡彩画的工具主要是普通铅笔和彩色铅笔，纸张只要是白纸就行了。因为这些材料容易找到，如果运用的好，也会给人以很美的视觉享受。对小学生来说，直接学习素描，仅用铅笔打明暗调子，时间长了，会感觉枯燥乏味，降低孩子学习美术的兴趣，因为普通铅笔只能产生黑白灰的效果，小学生更喜欢鲜艳的色彩。因此用铅笔构图，用彩铅上色并适当添加明暗调子，会让学生在较短的时间内获得成功的愉悦。我通过铅笔淡彩画逐渐实现从儿童画到实物素描的过渡。画铅笔淡彩画分以下几个阶段：第一阶段：我先教学生用铅笔画轮廓，表现物体的透视感。从画立方体开始，重点学习立方体的平行透视画法，然后引导学生画有立体感的房子，并配上美丽的风光。后面的练习大都和立方体有关，如《课桌》、《书包》、《果园》、《汽车》等。课桌、课桌上的书本、笔盒等都是长方体；书包的整体感觉也接近长方体；果园里有供大家休憩的长凳、吃饭的桌子；汽车的形体接近长方体或是长方体的组合。通过这些练习，训练学生用线条在平面上表现事物的立体感。同时引导学生在绘画中注意近大远小关系、前后的遮挡关系。轮廓画好后，学生只需按照一定的方向将颜色均匀的涂在画面上就行了。第二阶段：用铅笔画人物轮廓。如果用速写的方法让小学阶段的孩子画人物就太难了，方法还是以儿童画为主。先给学生讲人物的外形结构，做拼图游戏，用拼合人物的动态，如，帮助学生理解动态人物的表现方法。然后让学生看图片作画，不用写实，可以画成儿童画，但是必须画出头（包括头发和五官）、颈、躯干、四肢（包括上臂、下臂、手，大腿、小腿和脚），不需要画得很像，只要画出人物的基本特点、动态和简单的表情就可以了。

7. 最简单的白描花卉

最简单的灶吵乎白描花卉主要技法如下：

1、白描执笔技法

白描的执笔方式与书法一致，都是用拇指和食指固定笔杆，中指位于食指下方托住笔杆，无名指在中指下方抵住笔身，小拇指在紧贴无名指，其原因是能够更好的把持毛笔，运笔时需将笔垂直于桌面，学会运用手肘、手腕的力量运笔。

白描是中国画的一种技法，用墨线勾勒不着任何颜色的事物都可称为白描，例如墨线勾勒人物画、花卉等等。简单地说，白描就是只画了线条轮廓，没上色，通过最简单的笔墨描绘事物的一种方式，古代称为“白画”，现在称作“线描”。

8. 怎样画看起来很多细节很密集很高大上的线描

（三）掌握线条画桥雹的技巧 在幼儿线描画的辅导前，也要让孩子先要接受一些幼儿线描的基础的技法知识，使孩子能在今后的创作中得到更好的效果。
1、线的练习。线的练习主要有：直线、弧线、曲线。在指导过程中，我引导孩子在画的过程中特别注意练习画线的平行，用笔均匀，用力要稳，线与线之间的距离相等。只有基础打好了，挺拔的高楼才能站起来。
2、黑白色块的练习。线描画有时候会因为线条太多使得物体之间混淆，层次不清，拥挤不堪，这时可进行适当的黑白处理。黑白处理可增添物体之间的层次感，使画面疏密有致。如：黑是黑色块；白是白色块；灰是密集的线条。黑白处理是从素描的角度对
画面进行黑白灰的效果腔链处理，在画黑色块要注意把黑色画均匀。 黑：黑色块。白：画面的空白。灰：密集的线条形成灰色。黑白的处理可以增添物体与物体之间的层次感，画面疏密有致。
3、花草植物练习。花草是幼儿线描画的基本的构成元素，常用于幼儿线描画的背景。而幼儿线描画以常见的花草线描为主，还可以通过自己的实际观察，把自己喜欢的花草描绘下来。在进行花草线描练习的时候，应敏圆帆进行小画面的组合练习，不要单一地只画一朵小花。
进行树木线描练习时应该先画出树的外轮廓，再画进行线的装饰和黑白处理。大班孩子用钢笔画树木线描时，应先画出树干的轮廓，要注意各种树干形状的变化，这就要求孩子们在生活当中多观察、多积累感性的认识。在画好树干的大轮廓后，就可以用各种基本线条或各种图案进行填充，也可以进行黑白处理、涂色。
叶子，一般可分为树叶和花草叶子。画叶子线描时应先画出叶子的外轮廓，然后以各种基本线条填充，也可根据需要进行黑白处理、涂色。

9. 工笔花鸟画线描基础

我们在学习时，一般从临摹开始，以掌握工笔花鸟画的绘画技法。也就是先跳过整体构图，从线描稿的绘制技法开始学习。

一、工笔花鸟画线描基础

工笔花鸟画的线描既是工笔花鸟画的造型基础，又是工笔花鸟画重彩。淡彩的重要组成部分。同时也是从敷色作品中独立出来的艺术形式。纯以线条来完成，要求线条的结构要严谨，准确并富于变化。

工笔花鸟画精品

1.工笔花鸟画常用的线描类型

勾描法是中国工笔画最基础的技法之一，以笔勾勒物象的外轮廓线， 也叫描法，勾描的单色线稿在工笔画中称之为线描。因为传统中国工笔画以线造型的特色，因此不管是何题材，都少不了勾线。 《绘事指蒙》载有“描法古今十八等”。 从古今描法中总结了十八种描法，就是我们常说的“十八描”。

线描图

其中工笔花鸟画中常用的有以下几种。

钉头鼠尾描:用笔中锋，起笔按下产生的点如钉头，收笔渐细，形如鼠尾，故得名。起笔钉头和落笔鼠尾的这一特征，使线条既顿挫有力，又灵活婉转。

线描基础 钉头鼠尾描

高古游丝描:线条用笔尖中锋画出，平稳移动线条流畅，粗细如一，如“春蚕吐丝”，连绵蜿蜒，含蓄、飘忽，使人在舒缓平静的联想中感到虽静犹动。东晋画家顾恺之常用此法，他的《洛神赋图》和(女史箴图》就是典型的游丝描。

线描技法 高古游丝描

铁线描:中锋运笔线条劲挺，转折时稍微回顿有方折之感，如铁丝环弯，因此得名。它体现了书法中骨法用笔之遒劲，适合描绘质地较硬的物体。

线描技法 铁线描

柳叶描:线条如柳叶迎风，因此得名。其线条轻盈灵动姿态婀娜，能够使画面呈现出一种清新灵动的美感。

线描技法 柳叶描

2. 如何执笔、用笔勾勒线条

白描的执笔方法:要指实掌虚(拇指、食指、中指夹住笔管的中上部;无名指抵住笔管的下部;小指抵住无名指)。勾短线时，手腕“挫”动运笔;勾中、长、线时，以肩或肘为轴心运笔。

如何勾勒线条

白描的几种用笔方法:

中锋用笔:即笔管垂直于纸面，笔锋在线条的中间运行。其线条粗细均匀，圆厚有力，适宜勾勒花卉

及叶片。

中锋笔法

侧锋用笔:即笔管侧倾，行笔时笔锋侧向一边。其线条粗细不均，变化丰富，是中锋用笔的辅助笔法。逆锋用笔:即笔锋在前，笔管在后推笔运行。其线条粗涩、斑驳、苍劲有力，适宜勾勒坡石、老干等。在具体勾勒一根线条时，要讲究起笔，收笔。我们称一条线的开头在用笔上叫起笔，线的结尾叫收笔。起笔时，要逆入藏锋，不让笔锋外露，将笔锋“藏”于运行的线条中。收笔时，要回锋，把笔锋向来的方向收回。即所谓“无往不回，无垂不缩。”这样勾勒出的线条才含蓄有力。

以上便是工笔花鸟画线描基础，你掌握了没有？欢迎大家留言，谢谢！