漆画花卉

⑴ 画墙绘的专业工具有那些，想做这一行，需要注意些什么，怎么才能显的更专业些。

画墙抄绘的专业工具主要是画笔和袭丙烯颜料。
墙绘需要注意的：
1、墙绘的基础是素描、色彩这些绘画基础，所以画墙绘前要先把绘画基础打牢。
2、跟基础绘画在纸上画不同，墙绘的尺幅大，所需要的绘画工具不拘一格，抹布、海绵、棍棒、架子、梯子等等都会成为墙绘的工具，需要的绘画技法也多种多样。
3、墙绘一般是在刷好乳胶漆的墙面上绘画，所以墙面要平整、不过分光滑或粗糙、不掉灰；
4、起形时，用铅笔或粉笔，形准很重要，可以用九宫格起形法，不建议用投影仪。
5、调色时颜料不可过稀，调到拿起笔不会往下滴的程度，画墙上不往下流为好。
6、在墙壁前铺满报纸或塑料薄膜，以免弄脏地面，丙烯颜料在作画时，如果发现有错误，可以拿湿抹布擦掉重画；
7、画完后，待墙面干透后，才可触碰。

⑵ 中国古代漆画为什么总是黑红两

生漆是从漆树上采割下来的天然汁液，呈乳白色，见空气氧化后呈棕红色，稍厚一点即近黑色，可以说黑是漆的常态，古代漆器有“不言色者皆黑”之说。漆黑这个词汇也由此而来，漆黑是世界上最黑最美的黑，它黑的深沉、黑的高贵、黑的含蓄、黑的神秘，因此漆的艺术也可以说是黑的艺术，漆黑是漆画中最宝贵的色彩。
说到红，它是由天然矿石硫化汞和漆调制而成，颜色鲜艳，历久不变，古代文献中有“丹漆不文”之说，以示对朱漆的赞美，它是黑的最佳伴侣，它是漆器的第二大色彩，红和黑几乎成了漆的符号。去年美国大都会博物孝猛馆举办了中国古代雕漆展览，即以“红与黑”起名。

但是漆器也不是只有黑红两色的。
在人类历史上，发现和使用天然漆是中国人的独创。《韩非子·十过》中曾说四千多年前舜禹在位时，因使用髹漆木器，引起天下诸侯的不满。殷商时代，漆液中不仅已开始搀合各色颜料，并且出现在漆器上粘贴金箔和镶嵌松石的工艺，开汉唐“金银平脱”技艺之滥觞。历西周春秋，漆器制作工艺日精。河南浚县辛村西周晚期墓中发现的漆器上“蚌组花纹”可作为漆器上纹饰的开始。漆画是指古代彩绘漆器上的装饰画，而并非泛指一般的漆器上的“髹漆”工艺。在漆画艺术中，应用油漆的方法虽然很重要，但也不同于西方的“油画”。另外它也有着与壁画、帛画不同的表现技法。漆器是中国最早发明而独有的艺术品，漆画是漆器与绘画的完美结合，在绘画史上具有独特尺慎历的历史地位。
中国漆画历史悠久，最早可以推溯到商代。商代许多漆器器表髹有红漆或黑漆的装饰纹样，纹饰装饰技法有写实与变形夸张两种，且有单色或多色描绘。在器物上绘出包括雷纹、蕉叶纹、夔纹、龙纹、虎纹、饕餮纹、弦纹、圆点纹等复杂纹样，有的还在器物部分花纹上镶嵌有刻着涡纹的蚌泡和不同形状的松石。春秋战国是中国漆艺发展的重要阶段。漆器之优良品质越来越被人们所认识掌握并逐渐取代青铜器，髹漆材料和漆器制作工艺的进步，使其器型之精巧和纹饰之美都远胜前代。漆器纹饰精美生动，色彩艳丽，黑地为主，配以红色彩绘，朴素而又华美，达到了空前的水平。湖北荆门包山大冢战国楚墓出土的《迎宾出行图》是我国现存的最早的一幅漆画，是当今世界上最早、而且保存最完好的一幅漆画，在中国美术史上具有重要的地位。汉代是我国漆器制造业发展的鼎盛时期，不仅中央在少监府专设“东园匠”专门监督官吏漆器制作，并在蜀汉、广汉郡置工官负责监造各种精美的涂有纹饰的精美漆器，西汉辞赋家杨雄在《蜀都赋》中描绘蜀汉、广汉郡生产的雕填、螺钿、金银扣等名贵漆器制作的盛况时写道：“雕镌钿器，万技千工。三参带器，金银文华，无一不妙”。与此同时，民间作坊也分布于山东、河南、广东、广西、陕西、江苏等地。
三国两晋南北朝出土的漆画较少，但安徽马鞍山发掘的三国中期东吴右军师大司马朱然墓出土的漆器数量惊人、器物造型繁多、色彩斑斓，反映出了三国时期漆器装饰的水平。南北朝时期在装饰艺术方面最明显的创新是绿沉漆和斑纹漆的发明。斑漆、绿沉漆等漆器装饰技法的广泛运用，打破了自战国以来千年不变的黑、红传统主色调。山西石寨山司马金龙墓出土的彩绘人物陵搜故事漆画屏风，既是一件古代髹画工艺品，又是一幅北魏绘画真迹，堪称一绝。隋唐以后，漆器装饰在继承前代的基础上，出现了新的艺术风貌和审美情趣。一反以动物纹为主的装饰题材，大量采用了花草纹、人物山水纹等，构图自由华丽，呈现出一派盛唐之风。
宋代漆器已从高档奢侈品逐渐走入日常生活，体现了漆工艺民用化的特点。器物装饰一反唐代的丰满富丽，代之以清新淡雅的风格，以器身线条优美、色泽素雅为特色，呈现出一定的时代性，反映出理性的美、静态的美、含蓄的美、内向的美。图案构成上一般以人物楼阁为纹样主题，衬以山水鸟兽，边缘饰折枝花卉等，具有工笔画的效果。表现人物题材的作品，具有很浓厚的风俗画意趣。
明代漆器装饰经过几千年的积累，其装饰题材、纹饰结构及其装饰手法等更加丰富多彩，具有鲜明的艺术特征。就装饰题材而言，大凡山水、祥云龙凤、花卉虫鱼、喜庆吉祥等纹样无所不包，图案活泼、自然、大方，既具有传承性，也不乏创新性的倾向性和选择性，充满着生气。髹饰品种日渐增多，在工艺上达到极高成就，尤其是在描金、螺钿、款彩、镶嵌等方面，迎来了千文万华之盛，奇技淫巧，料不厌精，工不厌细，谨严细致，似已达到极限，无可逾越。清代漆器装饰艺术在继承明代的技法上，装饰日趋纤巧繁琐。尤其是康乾盛世期间的漆器装饰表现了清朝统治者的雄伟气魄，代表了追求华丽和富贵的世俗作风，用色繁复，油彩、漆彩并施，雕饰满目，图案丰富多彩，绚丽华贵，具有鲜明的艺术个性。最能代表清代漆器装饰水平的是清宫廷造办处制作的漆器。道光以后，清王朝内忧外患，国力衰弱，漆工艺也逐渐走入低谷，雕漆等重要髹漆工艺门类已经失传，其他品类的漆器，此时虽然能生产，但水平低劣，已无法同鼎盛时期相比了。

⑶ 描金漆有哪些

描金漆有黑漆描金与朱漆描金两种。属于清早期的描金漆器较少，雍正、乾隆时期曾制作了大量的描金漆器。

乾隆时期的描金漆器不仅数量多、器物造型变化多，而且黑漆描金、朱漆描金兼而有之，也有少数的紫漆描金、罩金漆等。

罩金漆应称为“描金罩漆”，一般是在描金花纹上再罩一层透明漆，仍可看到描金花纹。这种技法在明晚期漆器中已有，以盘居多。

清代继承了这一髹漆传统，制作的器物仍然以盘为主，描绘山水景色，或花卉配以诗句。罩金漆既保护器物的金色不被磨损，又使花纹区别于描金，别具特色。

如乾隆黑漆描金开光方胜式盒，长36.7厘米，宽19厘米，高3.7厘米，双方胜形。通体黑漆地，施彩金象描金及洒金地花纹。双盘心均随形开光，内绘山水人物、亭台楼榭景色，盘边饰花卉锦纹。

盘外绘菊花、石竺、梅花、牡丹、兰花等团花纹。盘底髹黑光漆，描金折枝花卉，描红漆纹理，用笔简练，花纹工整秀丽。外底中心有双方圈楷书描金“乾隆年制”双行款。

在描饰类漆器中，除了描金，还有描漆与描油。描漆是早期漆器中最常使用的漆工艺，即在光素的漆地上用各种色漆绘出花纹的做法，又称“彩漆”、“描彩漆”。

清代漆器中具有清早期风格的描彩漆有牡丹纹长方几。清雍正时期的描彩漆作品较多。清乾隆时期描彩漆制品相对减少，带有款识的作品较少。

漆画也是描漆的一种，只是色彩更为单纯更为写意。它是用一种颜色漆在漆地上描绘花纹，再用黑漆、金漆或其他色漆勾描纹理。

描油是以油代漆，在漆器上画出花纹的做法。描油与描漆的不同处是描油可以调制出任何颜色，色彩变化多，纹饰绚丽多彩。

描金彩漆是描金与描彩漆两种漆工艺的合称。清代漆器的特点之一就是多种漆工艺的综合运用，即在一件器物上应用两种或两种以上的漆工艺。

清代的描金彩漆作品数量比较多，造型丰富多彩，有实用品和观赏品两大类。一般均以描金勾勒纹饰的轮廓及细部纹理，以彩漆描饰花纹，既金碧辉煌，又斑斓绚丽。用描金彩漆制成的漆器有盘、盒、杯、瓶、笔筒、几等。其中盘有葵瓣式、海棠式、菱花式，盒有万字盒、寿字盒、八角盒、葫芦盒、六瓣盒等。

⑷ 2019上海海湾牡丹花艺术节4月28日截止

2019上海海湾牡丹文化艺术节在上海海湾国家森林公园开启，赏牡丹花的活动已经开展，而这活动未来将会截止到4月28日，在这里，期间将会开展不少牡丹花系列活动，不少牡丹花作品也将会在这里展出，更多赏花活动信息，一起来了解一下。

2019上海海湾国家森林公园

本届牡丹节将持续到本月28号，期间会前纳有6场牡丹节系列活动，分别是“画”——“翰墨飘香”名家现场创作牡丹作品;

“诗”——“诗情画意”摄影大赛&历届诗词、书画、摄影作品汇总成册;

“赏”——“朝花夕拾”游园赏花活动;

“写”——“丹韵涂春”少儿牡丹拓印美术研学;

“展”——“流光溢彩”牡丹漆器、琉璃金石工艺品、牡丹画作展;

“艺”——“国色添香”牡丹主题插花，恭迎游客朋友们的到来。

上海海湾国家森林公园内的汤兆基牡丹文化传播基地揭牌仪式

“汤兆基美术馆”从筹备到落成历时一年半，建筑面积近1500平方米，集中展示了汤兆基各个时期具有代表性的数百件作品。

美术馆呈“四馆一廊”格局，“华府”、“翰堂”、“古轩”、“洁庐”四个展馆分别展出运用各种不同技法描绘牡丹的国画、大型紫砂瓶、金石、木雕、漆画等，艺术长廊展出的国画白鹭荷花和牡丹系列的摄影画谱，与海湾国家森林公园景色竞相呼应。

上海海湾国家森缺悔哗林公园

景点位置

上海市奉贤区海湾镇随塘河路1677号伏行

门票

门票:80元

开放时间

08:30-16:30(1月1日-12月31日周一-周日)

自驾线路

线路一：市区—S4—G1503瓦洪公路出口—瓦洪公路—随塘河路—海湾森林

线路二：市区—S20—S2新四平公路出口—五四公路/五四支路—随塘河路—海湾森林

路线三：市区—林海公路—平庄公路—瓦洪公路—随塘河路—海湾森林

⑸ 玫瑰花油漆加黑什么颜色

黑色。玫瑰花油漆，其中加黑是不会变色的册氏，所以还是黑色，玫瑰花油漆画是一种独特的挪威装饰油漆技术，主要的图案是形状各异、大小不一的玫瑰花。玫瑰漆画过去在乡下和农场居民中十派搭分流行，现在被视为挪威的经典民间艺尘姿拿术。

⑹ 夫妻创业的项目

夫妻创业的项目

夫妻创业的项目，现在不管是男人还是女人都想要创业快速赚钱，现在看的最多的就是夫妻合伙经营一家店面，那么想要开店的话要从何下手呢，以下是关于 夫妻创业的项目。

夫妻创业的项目1

夫妻创业适合做的项目1：鹊桥

婚姻介绍所需选在交通出入比较方便的地方，同时，还要有一套比较完整的资料库，征婚者的资料包括基本情况、照春拦片等，将网络服务作为婚姻介绍所的延伸服务。

开办一家婚姻套餐服务行，其实是很有前途的事业，除牵线搭桥外，可以传授求爱方式及提供传情达意服务等，提高恋爱成功率的工作都可以拓展，红娘做成，婚事又有许多工作要做，结婚用品、结婚礼品、结婚彩照、婚事宴客、无房者的婚日洞房，还有婚事用车;婚事成功后，家庭就此诞生可以提供家政培训、请保姆帮工，或者帮助有了分歧的人排疑释难，为婚后生活并不美满的人送温情。

结婚周年志庆活动会随时日的发展而逐步红火起来，套餐服务应当受理这方面的服务工作。最后，婚姻套餐服务业最好搞联营，而且不妨借用旅游业的通用做法。

夫妻创业适合做的项目2：自动高压喷雾器

自动高压喷雾器是对原有手柄抬压式喷雾器产品的更新换代产品，价格相当，工作效率却有较大的提高。现有可广泛用于平原、丘陵、山区的粮、棉、油、茶林、果园、蔬菜等水、旱地作物的病虫草害防治，也适合于家庭的庭院消毒、仓储灭虫、卫生防疫等，其市场前景十分广阔。

夫妻创业适合做的项目3：方便袋

塑料方便袋是我国最广泛、最普通、最大量的一次性消费品，给人们带来方便。塑料方便袋与人们生活息息相关，无论是到超市购物，还是集市买菜;无论城乡、季节，还是日常生活、衣食住行无处不用。据初步统计，每人每天至少消耗1只，一个集市每天需要几万到几十万只，市场巨大、永不枯竭。

生产塑料袋无需品牌，投资小，回报快，经济效益持续稳定。以市场最普通的背心袋为例：18厘米宽的原料，每斤材料可生产300-500个，市场批发价为每百个0.8-1元，则每只袋子可卖0.8-1分钱，材料为2.0-2.5元/斤，则每只袋子的成本为0.4-0.5分，每只袋子能获利0.3-0.6分。按日产10万个计算，则日利润为300-600元，袋子越大，越高档，利润越高。

夫妻创业适合做的项目4：早点专递业

早点式样设计提示：1)主食：面包、包子、馒头或其他糕点;2)副食：咸菜或其他特色小菜;3)饮料：早茶、咖啡、牛奶、稀粥或其他液态食品;4)设计制作早点专用饭盒，将主食、副食、饮料一式一盒，这样便于快递和出售;5)

早点设计应根据不同地区不同口味和健康饮食制订，根据大众普遍定量，价钱不要太贵，如果业务量大，则免收专递费。如果你每天能为10家单位1500左右人专递早点，一盒3元，那么每月收入4500元，除掉一半的成本，还剩2200多元。

夫妻创业适合做的项目5：创业旧衣裁改店

时装改制店就是将面料质地优良、款式稍显陈旧的衣服改头换面，经少许加工便能跟上流行趋势。时装改衣店的选址最好在繁华商贸区或服装销售聚集区，这样一方面顾客和改衣师可就近参考新潮款式，不落俗套，而且顾客在休闲购物的同时，顺便也就将旧衣改制了。

时装改衣店好派的资金投入并不多，租间20平方米左右的门面房，将店面装修一番，再买两台缝纫机、一扒袜胡台锁边机、一台整烫设备，请一位裁剪设计师，再留出一定的流动资金，总投资两三万元就可以开张了。改衣店也可以开始上门服务活动。装一部电话，印一些名片，名片的背后印上业务范围，这样会更有利于宣传。.

夫妻创业适合做的项目6：创业特价服装店

特价作为一种经营技巧，被许多服装店所采用，30元服装店、60元时装店、100元服装店如今纷纷在街头登台亮相。特价服装店不仅塑造了独特的店面形象，简化了经营管理，还能够形成一批相对固定的客户。在繁忙的大都市，特价确实满足了许多工薪阶层消费者需要。其实，特价店仍有很大的发展空间，只要做好规范化的商店管理，会有更多的特价数字被服装店老板用作店名，甚至是商标。

夫妻创业适合做的项目7：创业手绘家居店

手绘家居店中可以全是带有田园风格的手绘家居用品，从装饰画、花盆、花瓶、洒水壶、电话、布艺、窗帘到家具，每件都能带给人不同的感受。可能多数人想象不到，手绘之前这些材料是多么其貌不扬。

将废铁做成各种可爱的造型，再在上面绘上颜色或图案，转眼就成了一样家居饰品。很难定义田园风格的软装饰应该走怎样的路线，但有一点却是关键，那就是自然、清新、容易被人亲近。很多家庭都会需要这种风格的家居用品，而在以前他们只能处于苦苦寻找中。

夫妻创业适合做的项目8：创业魔术小店

现代人的生活节奏不断加快，工作、学习的压力也日益增大。参与魔术活动，亲身体会一下魔术师的神奇与魔力，可以愉悦身心，缓解学习与工作的压力，但是魔术用品和道具难寻。在这种情况下，如能办一间经营魔术道具的专门店，只要经营得法，定能获得不俗的业绩。魔术道具用品最突出的特点是好玩、好看，同时还要容易操作。

夫妻创业适合做的项目9：创业玩具租赁店

玩具租赁店的玩具任选任租，无时间限制，这意味着顾客在一年中任何时间挑选店内四五件玩具，包括价值上千元、体积较大的电瓶车、滑梯、秋千等，对一般工薪阶层来说，即使经济条件允许他们购买，住房条件也不允许他们过多拥有。

“用买一件玩具的钱换来更多的玩具”，就成了玩具租赁业要打的招牌。玩具出租市场出租尚属市场空白，谁看准了市场，选对了题目，谁就把握了商机，抓住了成功的机遇。

在玩具租赁这一新兴店里，有几家店已经享有较高的知名度了，如北京雨逢春玩具租赁公司、上海乐之源玩具租赁公司、湖北智慧鸟玩具租赁公司等。这几家公司目前在全国各地都在征集有识之士创业他们的连锁店，创业连锁优点是降低风险、统一采购、统一店面、统一管理、资源共享。

夫妻创业适合做的项目10：旧衣改制店

该项目打破传统的大改小，肥改瘦，补破洞服务范围，主要为顾客提供改制成衣的创意设计，同时提供改制辅料，如丝带，串珠，拉链等。可把不合身或款式落后的衣服进行款式的再造，或将要废弃的'衣服改制成其他物品，如娃娃玩具，靠枕靠背，家居饰品等。店铺宜小不宜大，投资成本不高，但对店主的创意设计能力和手艺有一定要求。

夫妻创业的项目2

适合夫妻挣钱的创业项目：农户住宅设计业

我们知道盖房是农民生活中的头等大事，随着社会经济的发展，农户住宅也向实用、美观、个性化等方面发展，越来越多的富裕农民在建房时更加慎重，以图百年大计，这样就需要有人专门设计、研究新型住宅建设。

适合夫妻挣钱的创业项目：个性纪念品店

市场很多卖非洲纪念品的小店都以次充好，用美院学生的仿制品假装原单货，所以先到非洲小国转一圈，自己搜罗一些既便宜又好，有民族和地域特色的小纪念品，拿回来卖。

既能旅游，又能趸回好东西来挣钱，一举两得。优势：属于一石二鸟的理想创业之路，很符合现代社会潮流中的自由职业人创业之举。利用本身的便利条件，操作较为简单，亏盈虽不大，但足以换来一定的不错的收入，以及无法用金钱来衡量的精神享受。

劣势：供给不具备稳定性和持续性。去非洲的路费绝不可小觑，个人所带回的饰品数量亦极其有限，且国人模仿力极强，成本低廉，有又便宜又好看的东西，又非国际超级名品，谁在乎你是不是从非洲背回来的!结论：属于可行性不大的一次性投资类型，成功的可能性为10%。

适合夫妻挣钱的创业项目：陶艺吧，情未了

爱玩泥本是孩子的天性，但在城市里，这些乐趣几乎被剥夺了。陶艺吧开张后，首先蜂拥而至的是孩子们，做陶艺是为了玩，捏军舰的、做雪人的五花八门，并来过再来，乐此不疲。

这样的玩处既安全、又能启动孩子们的想像力与动手能力，所以得到孩子父母的欢迎与支持。另外一大顾客群就是情侣，节假日两个人在陶艺吧中亲亲密密地度过几个小时。儿童每次10元，情侣套票一次30元，也可买月票、季票、年票。

适合夫妻挣钱的创业项目：加工饲料

人们对健康需要的增加，对禽畜肉质要求随之增加，开发新型加工饲料，能够支持禽畜肉质。黄粉虫、蚯蚓粉、白蚂蚁、蝇组粉、血组虫、血肾粉、啤酒渣等富含蛋白质，可替代精饲料，开发前景较佳。

适合夫妻挣钱的创业项目：工业废渣制砖

城市建设和农村城市化趋势，对建筑用砖要求大增。粘土烧砖损毁了大量良田，工业废渣制砖，成本较粘土制砖低得多。

适合夫妻挣钱的创业项目：送奶下乡

随着生活水平的提高，农民越来越讲究饮食的营养，早晨喝一杯牛奶将成为习惯，乳品公司送奶下乡，成本过高难以长期运转，组成小分队下乡送奶，可以大大降低营销成本。

适合夫妻挣钱的创业项目：节能产品

负离子节能灯，不仅节能，还能有效地化解空气中的二手烟;不用冲水的小便池;可循环使用水的蔬菜冲洗机;用水少7成的蒸汽洗车机……重庆社科院企业研究所研究员王秀模表示，自2010年以来家用生活节能需求增长较快，开发群体增加，市场化产品品种大幅增加。

再加上物价上涨，促使百姓理财节约意识增强，为家用节能产品的普及提供了条件。可投资节能产品超市，主卖与生活相关的产品。目前，这样的超市在北京、上海等城市很受欢迎。从当前情况看，建筑节能生产、销售的小本创业项目相对较少，导致经营集中，竞争激烈。

投资者今后要注意走差异化路线，不要过于扎堆。除了较多的经销项目以外，节能服务项目可以重点关注。比如，为企业寻找节能改造项目的节能中介，投入资金很少，效益却不小。

重庆一家节能服务中介，投入仅20万元，如今年盈利50万元以上。目前，北京、上海等大城市的节能服务企业也刚刚兴起。此外，针对小型节能专利的技术转化服务、融资服务也是今后热点。

适合夫妻挣钱的创业项目：自然肥产业

自然肥是农家有机肥的统称，自然肥除了提高质量外，还要针对市场需求“绿色化”，这是市场对农产品的基本要求。另一方面，自然肥产业也是城市垃圾的终归宿，自然肥生产完全可以人工化、工厂化、产业化。

适合夫妻挣钱的创业项目：集中供气

农村城市化将改变农民分散而居的现状，集中居住使管道供气成为可能。用稻草制成秸秆气来烧饭，既解决了燃烧秸秆污染大气的难题，又可节省大量烧饭花费，一套秸秆气设备每小时能产生300产方秸秆气，几乎能满足一个村烧饭的需要。

适合夫妻挣钱的创业项目：物品互换商店 城市居民淘汰的家用物品，卖给旧货贩子太便宜，放在家里又占地方;农民对二手货有热情，从旧货贩子手中买又太贵。开设物品互换商店，能使城里人和农村人都得到实惠。

夫妻创业的项目3

小夫妻创业项目：花卉培植与出租

目前国际花卉市场异常活跃，世界人均年消费额为3美元，西欧、北美人均年花卉消费额在100美元左右。盆景押金不能太高，每月更换盆景，按季节调换不同品种花卉等。

在人口集中区租间20-30平方米的门面。与租花单位签订长期合同，提供租盆花和盆景服务，而花木的管理和养护仍由我的出租公司负责，出租公司每隔5-6天去调换一批盆花和盆景。开业不到3个月时，已有5万多元的收入。

小夫妻创业项目：自助洗衣房总投资不超过1万

自助洗衣房主要开设在外来人口密集的地区，如城郊结合部、大中院校和工厂区，提供洗涤设备供顾客自己操作，按使用时间收费。

洗涤的物品主要有三类：内衣、内裤、衫衣等日常服饰;被单、床套、毛毯、窗帘等大件用品;西装等需干洗的高档服饰。上述地区洗衣条件往往一般，特别是冬天，水温很低，洗衣服更是一件苦差事，自助洗衣房以低廉的费用招揽这部分顾客，同时干洗等费用也比外面的洗衣店低得多。

小夫妻创业项目：漆画

漆画是我国最古老的艺术形式之一，数千年来，形成了积淀深厚的漆文化。漆画是以天然漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。它既是艺术品，又是和人们生活密切相关的实用装饰品，成为壁饰、屏风和壁画等的表现形式。

漆画作品过去只针对艺术收藏市场，销路不广，市场价一般为每平米3000多元。近两年来漆画瞄准家庭和办公场所，逐渐走入大众市场，价格持续上涨，有的地区涨幅高达50%～100%。收藏界人士表示，由于之前这个市场未被大规模开发，投资升值空间大。

1.在选址上，要突出品位，避开嘈杂的小商品市场等，艺术品市场、艺术院校周边、楼中店等比较适合。在咖啡屋等寄卖也是低成本、效果好的方法。

2.开展定制服务，根据客户需求制作各种漆画。

3.可将主要客户群定位在家居市场、礼品市场，与此相对应地寻找合作伙伴，譬如家庭软装饰公司、礼品公司等。

小夫妻创业项目：开间皮衣保养店

白雪飘落的冬季，裘皮、毛皮等皮衣已成为人们追求穿着的时尚，然而，如果皮衣不定期保养美容，也会与其他的衣服一样，失去艳丽的光泽，这也为广大投资者提供了一个投资机会。

近日，记者在居民小区几家皮衣保养店发现，店内的生意十分红火。据店主介绍，现有的皮衣美容保养工艺一般分为两种，一种是传统的手工保养、翻新方式。

这种美容方式技术落后、工艺粗糙，只能对皮衣表面进行简单的上色处理，而且在穿着时也会出现褪色等现象，早就满足不了人们的保养要求。另一种皮衣保养技术在大城市中比较流行，而且适应高档皮衣的专业美容。

这种店在冬季生意非常兴垄收入也不菲。在投资方面，设备也仅有二万余元，而且可以在一个冬季收回成本。因此，这种店的投资非常有市场潜力。

小夫妻创业项目：手工皮艺

1)前期投资：30万元;2)投资形式：加盟成独资;3)店面面积：20平方米左右;4)店面租金：一般可选择4000-5000元/月;5)投资选址：高尚地区中等繁华地段;6)消费群体：追求个性、自然的年轻人，以男性为主;7)投资回报期：1年以上。

小夫妻创业项目：漫游戏配件

该项目主要经营出售游戏卡和游戏配件，动漫人物模型，游戏战略攻略手册等动漫游戏相关产品;提供游戏机的改装和升级服务。开店前，需先了解市场行情即当前最流行的动漫游戏和游戏机机型等，再进行商品分析和定位，地址适宜选择在学校周围。初期投入主要是房租，装修，购买设备，人员工资等费用，3-5万元即可开张营业。

⑺ 漆画的介绍

漆画是以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等材料。入漆颜料除银朱之外，还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。漆画的技法丰富多彩。依据其技法不同，漆画又可分成刻漆、堆漆、棚顷盯雕漆、嵌漆、彩绘、磨漆等不同品种。漆画有绘画和工艺的双重性。它既是艺术品，又是和人民生活密切相关的实用装饰品，成为壁饰、屏风和壁画等的表现形式。中国是世界上产漆最多、用漆最多的国家，漆画具有悠久的历史。浙江余姚河姆渡发掘的朱漆碗，已有7000年的历史。河南信阳长台关出土的漆瑟，乎锋彩绘有狩猎乐舞和神怪龙蛇等形象的漆画，也有2000余年的历史。著名的还有湖南长沙马王堆出土的汉代漆棺上的漆画、山西大同司马金龙墓漆屏风画以及明清大量的屏风漆画等。
漆画越来越走进人们日常生活中了，成为室内甚至是室外的装饰品的同时，也增添了艺术感。 中国漆画是当代画坛上的一个新生画种，这个从七千年漆艺传统中走来的民族画种，曾代表国家作为文化交流到前苏联、日本、韩国、越南等地展览，受到广泛赞誉。这标志着中国传统漆艺的新发展，同时也是中国民族绘画的新创造。
漆画作为绘画，与中国画、油画的要求并无二致。但若把漆画停留在材料技法上，或固守在亭台楼阁、神仙仕女等传统纹样上，远离现实生活，与现代人的思想感情脱节，而缺乏画家的个性创造，那么漆画就不可能成为绘画，只能是工艺装饰而已。
漆画之所以能够立足于画坛，关键在于它有独特的美学品格，这个独特的美学品格来自大漆的特性。正如水墨画要建构在水墨、宣纸的基础上，油画要建构在油彩、画布的基础上一样，漆画要建构在以大漆为主要媒材的基础之上。因此，有志于漆画的人，必须首先学习理解漆的语言，才能作好漆画文章。一个好链和的漆画家，不仅应该只是一个画家，还必须同时是一个漆艺家。
最初的漆器是以实用为目的的，后来才赋予了它审美的功能。南北朝时期瓷器兴起之后，漆器在人民生活中的作用受阻，便出现了以审美为主要目的的陈设性漆器。其实，以实用为主要目的的漆器和以审美为主要目的的漆器，这两种相悖而又相依的倾向，一直相互影响并肩而行。一般来说，以实用为目的的漆器，主要在民间；以审美为目的的漆器，主要在宫廷。按照常理，帝王挥金如土，可以动用世间金银财宝，召集天下能工巧匠，不计工本精心制作宫廷漆器，其作品无论是艺术水平或是技术含量，都应该是上乘之作，代表着当时的最高水平。事实也的确如此，历史留下了不少宫廷漆器或具有宫廷风格的漆器精品，藏于博物馆并载入史册。
它以天时、地气、材美、工巧四要素作为创作的综合条件，运用着人工和天工巧妙结合的人画一半、天画一半的技法。漆画是美的，它是从七千年漆艺传统中走来的民族画种，它与中国画、油画的要求并无二致；它不能远离现实生活、不能与现代人的思想感情脱节，如果脱离了现实，脱离了现代人的思想感情，它就只能是工艺装饰，而不可能成为绘画。 中国四大名漆产地（北京、福建、扬州、平遥）
1.扬州漆画：在全国有很大的影响力，这种创新的模式将对其他省市产生深远的影响。扬州漆画以磨漆画为主。2.北京漆画：以原中央工艺美术学院（现为清华美院）为中心。由老一辈艺术家庞薰琹、雷圭元、张光宇、张仃诸先生的倡导和扶植。为做壁画材料的研究，安排了李鸿印、乔十光于1962年到福州拜师学艺。尔后，漆画便纳入壁画和装饰绘画的课程，“文革”之后建立了漆画工作室。于1989年设立漆艺专业。30多年来，中央工艺美院培养了不少专业学生。中央民族大学、中央美术学院、北京工艺美术学校也有人从事漆画创作。北京的漆画家，大多是绘画出身，漆画之外，尚作油画、国画等，他们多年来做着强化漆画绘画性的努力，在材料和技法上则注重传统的继承。北京漆器中最著名的就是漆雕了。
3.福建漆画：福州是中国主要的漆器产地，以脱胎漆器著称。福建漆画是从福建工艺美术学校（福州大学厦门工艺美术学院）、福州工艺美术学校（闽江学院美术学院）的学生和漆艺家手中发展起来的。作者阵容较大，技术力量也比较雄厚。代表画家有：王和举，毕业于四川美术学院漆器专业，作品《盐场》参加1964年全国美展，后来全国美展中又两次获奖。郑力为，毕业于福州工艺美术学校，又在脱胎漆器厂工作，有很好的漆艺功底，后在福建省工艺美术学校任教，培养了不少漆画学生。作品善于发挥漆的特长，富有装饰性，曾两次在全国美展中获奖。郑益坤，一位传统型的漆画家，擅画金鱼，兼作漆器。兼作漆器的漆画家还有黄时中、郑修钤。他们都有精湛的漆艺技巧和扎实的绘画功底。吴川，毕业于广州美术学院版画专业，作品注重黑白的表现，洗练概括。唐明修和陈立德则是富有潜力较为年轻的漆画家。福建漆画富有传统技巧、善于发挥天然漆的
优势，制作精良，在全国美展中屡屡获奖。福建的漆画最早在全国美展上亮相（1964年），最早入选北京人民大会堂陈列（《武夷之春》），最早以单列画种在中国美术馆和全国巡回展览。不仅如此，就连两届全国美展漆画类获奖最多、级别最高的还是福建漆画。
4.重庆漆画：以四川美术学院为中心。这是中国漆艺界老前辈沈福文先生经营多年的地方。沈先生早年在日本跟松田权六学习。20世纪40年代在成都艺术专科学校首创漆艺专业，建国后先后改为西南美术专科学校和四川美术学院，漆器专业沿续至今。
在沈先生的倡导下，20世纪60年代就有一批画家如黄维一等，参与了漆画的创作。文革中也有漆画参加全国美展。早期的代表作者杨富明、萧连恒，他们都是很好的画家，前者长于花鸟；后者长于水粉。中年漆画家陈恩深，努力探讨合成漆的运用，其作品获第七届全国美展银奖。
5.江西漆画：江西漆画以运用合成漆（聚氨酯）为特色。代表作者为陈圣谋、龚声、尹呈忠等。他们把传统漆艺的技巧嵌、罩、刻、磨……用于合成漆，同时又有许多新的发现和创造。江西的作者大多毕业于艺术院校。有的从事油画、有的从事版画、有的从事装饰艺术，他们大多都有很好的艺术修养，注重作品意境的表达。
6.天津漆画：以铝板漆画著称，铅板漆画以硝基漆为涂料，以铝板作胎。首创者为天津画院画家黄维中。铝板漆画工艺简便、色彩明快，适宜平面装饰。天津美术学院的李家旭也多年从事漆画。
7.广州漆画：以广州美术学院为中心，代表作者蔡克振，20世纪60年代初留学越南，在河内美术学院专攻磨漆画。他原是一位油画家，长期从事漆画教学，曾为人民大会堂广东厅创作大型漆壁画。
8.南京漆画：以南京艺术学院为中心。由于两任院长保彬和冯健亲的倡导，也设立了漆艺专业，因此漆画得到了很好的发展，涌现了一批青年作者：李永清、王琥、李树、张承志等。南京师范大学的吴可人也是富有潜力的青年漆画家。南京漆画一方面来自扬州漆器的影响，南京艺术学院常带学生到扬州、江都漆器厂实习，一方面也来自四川美术学院的影响，如李永清曾到四川美院进修，王琥则毕业于四川美院。
9.山西平遥漆器：平遥推光漆器髹饰技艺发源于山西（简称晋）中部的平遥县，是一种工艺性质的高级油漆器具，传布至北方广大地区，以手掌推光和描金彩绘技艺著称。平遥推光漆器流传至今，已有数千年历史。平遥推光漆艺人有中国工艺美术大师薛生金和他的传人耿保国、贾兴林等。由于受现代化学漆和腰果漆的冲击，以天然漆为原料的推光漆艺日益萎缩，导致艺人改行和流失，漆艺产品质量有所下降，处于濒危状态。
10.东山县黄金漆画
黄金漆画，俗称“溜金画”，是东山寺庙或祠堂建筑中一种传统手工技艺。它在被装饰的木板或竹器上多次上漆，（漆料为“大漆”或称“福建漆”、“建漆”）再上“退光漆”，反复磨光之后，再用“退光漆”在其表面描绘出人物、动物、花卉、山水等各种图画，最后用金薄施行贴金。它多用于寺庙宫观木构件、古式木质家具的装饰，具有金碧辉煌、光彩夺人、久不褪色的特点。
黄金漆画不仅应用于寺观宫庙和祠堂的建筑装饰，还广泛应用于眠床、衣柜等古式家具的装饰。这就是为什么古代家具的价格不菲的缘故。
黄金漆画题材十分丰富，有人物故事、古典戏文、动物、花卉、山水等等。由于漆料优良，漆艺高超，加上贴上黄金，便显得富贵堂皇，光彩照人。
黄金漆画的历史渊源，一般认为最早源于中原地区的油彩画，唐代随开漳圣王陈元光的南下将士传入闽南地区。后经当地艺人不断改造和创新，逐渐形成一门具闽南地方特色的装饰艺术。东山自宋代便开始修建“初来寺”，而寺庙的建筑少不了对木构件的油彩装饰。因此可见：东山黄金漆画可能在宋代时便已经产生。明清时期，东山大兴寺庙、祖祠建设，装饰有黄金漆画的家具也颇为盛行，黄金漆画便得到迅速的发展。
东山黄金漆画至今已有数百年历史。形成如下主要特点：其一，对宗教活动中的寺庙与祖祠建筑与仿古家具业发展的依存性；其二，形成与北方或其他地区不同、极具东山地方特色的细腻而华贵且永不褪色的特征。黄金漆画在民间工艺中，特别是在仿古的寺庙、祠堂建筑和古式家具制作中占有重要地位。技艺传入台湾、澎湖地区以后，得到广泛应用，因此，黄金漆画既是东山独特的艺术奇葩，又是海峡两岸文化交流的一颗结晶。作为祖国传统艺术的瑰宝之一，黄金漆画在今天的闽台地区乃至东南亚有着较大的影响。 1978年夏，湖北省随县（今随州市）擂鼓墩发掘战国早期的曾侯乙墓，出土了大批造型精美、纹样华丽的漆器。其中，漆棺、漆衣箱及鸳鸯型漆盒，描绘着瑰丽多姿的神话传说和乐舞活动等图像，为研究战国时期的绘画艺术提供了极其宝贵的资料。
（1）漆棺画漆棺上的绘画是第一类漆画的代表作。曾侯乙墓漆棺分内外两层，外棺表面只有彩色的图案，内棺外壁除繁褥的图案纹饰外，还有漆画。内棺长249厘米，宽127厘米，高132厘米。棺的外表满髹朱漆作为底色，上面再以黄、黑、灰三色绘制装饰图案和琦玮谲诡的神怪形象。
内棺的左右侧板及头档上，在靠近画面中央的显著部位，用粗壮的墨线画着由方框与斜线组成的两种几何图案。这种图案曾见于山东临淄郎家庄东周墓出土漆盘上的房屋建筑的画面上。从其所处的部位和形制看，无疑是户牖窗棂等建筑部件。
在户牖纹两旁，各画八个怪物，兽面人身，手执双戈，两壁曲举，状若起舞。其中处于上层的四个，大头小身，头戴似熊头的四目假面具，脚踏火焰；处于下层的四个，头上有角，两腮有长须，颇似羊首，双腿染黑，胸饰交叉网结纹，耳饰云纹。有人认为：上层头戴熊首假面的四个怪物，是古代傩戏（古代一种巫戏）中的方相氏；下层四个羊首怪物是由百隶装扮的神兽。方相氏是傩戏中的头领，其扮相是蒙熊皮或戴上铜制的熊头假面具，手执戈盾，率领由百隶扮成的神兽，在冬季进行盛大的驱鬼逐疫仪式。在内棺的户牖两旁画方相氏与神兽，显然有辟除不祥的目的。
在方相氏和神兽左边，画两个羽人，人面鸟身，人腿鸟爪，张翼垂尾，头生双角，手执双戈。羽人的作用在于引导和护卫死者升天。
内棺右侧板紧靠羽人和方相氏上框内，绘四只鸾凤，鸡头，蛇颈，鱼尾之形，展翅张爪。鸾凤为瑞应鸟，在神仙思想中可以作为升天的驾御物。在窗棂纹两侧的偏下方，画相背而立的朱雀和相向踞立的白虎。朱雀头上有翎，昂首而立，一足曲举，一足踏在白虎的背上；白虎张嘴吐舌，惊讶地回首顾盼。在战国的人们心中，朱雀、白虎也是护卫升天的神物。
内棺头档两边及左右侧板之左边方框内，各画一个禺疆，人面鸟身，头生双角，耳珥双蛇，脚践两蛇（也有的不践蛇）。
内棺外壁四周皆画烛龙，共达十六个之多，人面蛇身，腮边饰有链状神器。
其余还有幽都土伯、秃、啖蛇、无启复生等图像，有蟠龙纹、蟠凤纹、窃曲纹、龙纹、虎纹、蛇纹、鹿纹、鸟纹等纹样。
（2）漆衣箱漆画曾侯乙墓出土漆衣箱五件，箱呈长方形，盖作圆拱隆起，长71.0厘米，宽50.0厘米，高38.5米。箱盖与器身的四角均有向外延伸的把手，盖顶前后两侧各有一个长方形钮。箱内髹红漆或黑漆，箱外以黑漆为地，用朱漆描绘花纹。除一件残破较甚外，其余保存较好。五件的顶部及旁边的朱漆图案均不相同，有两件图案可明显看出与天文和天上的神话传说有关，其中一件在箱盖当中绘北斗，两旁绘青龙、白虎，环绕着北斗，按顺时针方向写着二十八宿名称。由此可见，中国早在战国初期就已经有了二十八宿的观念，并且与青龙、白虎及北斗联系在一起。另外一件在箱盖上阴刻着紫锦之衣四字，并绘有扶桑、桂树、太阳、月亮、金鸟、玉兔、伏羲、女娲及后羿射日的神话故事，具有较高的艺术价值。
此箱盖中央及两侧，以粗犷的线条绘十三朵形如蘑菇的云纹。左侧上下两边各绘主干挺拔、枝叶对生的一株扶桑树和一株桂树。扶桑稍高，树上栖息着一对相向的金鸟，枝端生长着十一个小太阳；桂树稍矮，树上栖息着一对相向的玉兔，枝端生长着九个月亮。后羿立于树下，挎刀引箭，两树间分别有一只金鸟或玉兔中箭下坠。据《山海经》、《楚辞》、《淮南子》等书记载，春秋战国时代流传着扶桑、十日、后羿射日的神话。这幅画面当是这些神话的生动体现。只是它不是十日而是十一日，后羿既射日又射月，可能是神话在当地歧传之结果。盖顶的一端朱绘两条反向相缠绕的蛇，每条蛇有两个人面的头，外加似五爪状的尾。此当为最早的伏羲、女娲像。
（3）鸳鸯形漆盒彩绘鸳鸯形漆盒出自曾侯乙墓西椁室，整体似鸳鸯，颈下有一圆柱形榫头，插入器身，使头部可以自由转动。器表以黑漆为地，再用朱红、金、黄、粉绿等色彩描绘羽翎纹、波折纹、对角纹等装饰图案。特别引人注目的是：在器腹左右两侧，各绘有一幅巫术气氛极其浓厚的乐舞画面，画幅均约为4.2×7.0厘米，一幅为《撞钟击磬图》，一幅为《击鼓起舞图》。
《撞钟击磬图》画在器腹的左侧。画面中央为一鸟形笋，在鸟喙与鸟腿处置上下两层横梁，上梁悬大小甬钟两口，下梁悬石磬两张。右侧有一个戴冠穿袍的乐师，手持长木棒撞钟奏擂。小甬钟被撞向悬带的偏右部位，使横梁与悬带间构成不等腰的三角形，下层的小石磬也呈现不平衡的状态，从而给人以静中有动的感觉，仿佛从中传出悠扬悦耳的钟磬声。
《击鼓起舞图》，画在器腹的右侧。画面中央为一虎形鼓座，虎背上植木柱，柱端饰羽葆，柱身贯穿着一面建鼓。右侧一小巫师侧身而立，头戴植物冠，手执短桴，一上一下飞速击鼓。左侧一大巫师正面而立，戴植物冠，佩长剑，双臂曲举，高歌而舞。大小巫师一大一小，一正一侧，形成明显的主次呼应关系，有小巫见大巫之感。
（4）艺术特色这批漆画采用勾线和平涂相结合的方法绘制而成，线条婉转自如，笔力流畅，色彩鲜明。构图方式疏密有致，灵活多变，在漆内棺的大型画面上，采用饱满对称而分层次的构图方式；在漆箱和漆盒的独幅小品中，采用比较疏朗活泼的构图方式。在描绘形象方面，出于装饰图案的需要，舍弃了若干细部形象的刻划，而致力于人物、神怪、动物动态和器形特征的塑造。在运用色彩方面，既继承了禹作祭器，黑漆其外，朱画其内的传统，较多地使用了朱、黑两色，同时又增加了石黄、石绿、金、银等颜色，提高了色彩的表现力，使漆器更加富丽堂皇。
东汉人王逸在《楚辞章句》中写道：昔楚国南郢之邑，沅湘之间，其俗信鬼而好祠，其祠必作歌乐鼓舞以乐诸神。曾侯乙墓出土的漆画明显表现了信鬼而好祠的习俗，许多图像能够在正宗的楚文化中找到，充分说明曾国的文化面貌与楚国文化是一致的。曾国是楚国势力范围之内的小国，可以说曾国文化是广义楚文化的组成部分。 2009年，由中华人民共和国文化部、中国美术馆、中央美院等组成专家组，对中国美术馆建馆以来的藏品进行评选，从近十万件藏品选出500多件作为中国美术馆藏品中的精品，其中漆画选出十位代表，分别是：沈福文、乔十光、蓝丽娜、黄唯中、王和举、郑力为、陈立德、程向君、李小康、汤志义。这十位代表中国漆画进入中国美术60年，中国漆画在美术界取得一席之地，为漆画的发展起了关键作用，为漆画成为大画种奠定了基础。

⑻ 李芝卿的漆艺技法

“罩漆”、“研磨”实际上是漆艺装饰中的两道工序，制作时利用漆刮、滚珠、树叶、画笔等“起纹”工具，沾色漆在中涂漆板上形成高低、厚薄的肌理纹样。由于磨显的程度不同，形成或隐或显，更为丰富的色彩、肌理效果。李老的“磨显的赤宝砂属此类手法制成，其具体制法经历了两个阶段。
原始制法是在中涂漆板上髹道厚漆，均匀地洒上碎荷叶片。碎荷叶翘曲不平，入荫干固后被碎荷叶掩住。由于荷叶的隔绝关系，漆仍未干。这时把荷叶揭除，用煤油洗净未干之漆，遂呈现不规则的凹凸纹样。再用头发丝沾瓦灰全面擦洗，然后髹金底漆、贴银箔、罩红色透明漆，研磨、推州尘光、揩青而成。得到隐在漆层下的自然肌理，它犹如红色的宝石之光彩，称“赤宝砂”(若罩绿色透明漆则为“绿宝砂”)。
原始制法对研磨的要求相当严格和苛刻，因为纹样的肌理效果，完全是依靠漆层下银箔的反射得以呈现。一旦过度，磨穿漆层，水浸入银箔和漆层之间，银箔发生变形，像湿了的纸一样膨胀起来——就只能全部磨掉，重新开始。后来李老对原始制法进行改进。首先，“起纹”方法更加多样，只要能引起凹凸不平的纹样的方法皆可采用；其次，改银箔为银粉，增强了银底与漆面的附着力；最后，采取主动磨显的方法，增强纹样的空间层次感。此时磨显的纹样是最亮的部分，其次是漆层磨得较薄处的纹样，最深的是隐在漆层深处的纹样。在这里，“罩漆”、“研磨”已经不是漆艺中的一道普通的工序，而是主动表现对象艺术效果的重要手段。 “描漆彩绘”是传统漆画中最常规的表现手法，在楚汉漆艺装饰中被大量使用。一般有先勾勒线条，再平涂色块；以及先平涂色块，再勾勒线条两种方法。“描漆彩绘”的进一步发展，出现了描金绘、漆画绘、描油绘等多种形式。《髹饰录-坤集》中，对此有专门的描述：描金“其文各物备色，粉泽烂然如锦绣。细钩皱理以黑漆，或划理。又有彤质者，先以黑漆描出多为巧”。
漆画“即古昔之文饰，而多是纯色画也。又有施蛋清而如画家所谓没骨者”。描油“既油色绘饰也。其文飞禽、走兽、昆虫、百花．云霞、人物，一一无不备天真之色。”《髹饰录·坤集》特专门辟“斓”、“复饰”、“纹间”对在“描漆彩绘”基础上采用多种装饰综合运用的手法进行了归纳分析。
李老的“描漆彩绘”融入了国画的表现手法。在白推光漆面上(以推光漆加钛自粉细碾后，髹涂中涂漆面，干固后，磨平．推光、手迹碰擦揩)，以黑漆(黑推光漆加乌烟)当焦墨进行勾勒，干固后，以蓝色漆(推光漆加透明蓝)晕毕谈染(用大拇子球弹染)，产生类似国画花青渲染的效果，画面淡雅．古朴。李老常用此法表现山水，后人称之为“彩墨山水”漆画。代表作品有《鼓山万松湾》(1961)、《山溪秋色图》(1954)。由于历史的原因，我们已很难再看到这两幅原作，但李老的“技法样板”中就有“彩墨山水”制法，可窥此画法之原貌：画面上绘耸立的山峰，山腰烟云弥漫，山脚是临水浅坡，左下角画几株松树，枝叶茂盛。全幅皴染兼备、层次分明、笔力遒劲。笔法虽效仿“清初四王”追求法度，但苍笔破墨、定青设色却有独到之处，颇见功力。黄宾虹先生曾评李老的“墨彩山水”日：“古朴清丽，集古人之长，尽趋笔意”。
李老的传统国画山水功底颇深(诚如沈柔坚先生所赞：“用笔细挺、功力甚深、澹岩空灵、别具一格。，但并未食古不化。在创作中，他非常蓖视“师法自然”，强调写牛，到生活中去引发创作的灵感．到大自然中去收集山水画的素材。无论是南的武夷、福州的鼓山还是仙游的九鲤湖，在他的笔下都有精彩的表现。
如果“彩墨山水”只是李老力图通过绘画性的语言来试图改造传统“描漆彩绘”中过于僵化的程式化模式的话，那么他的《武夷夕照》漆屏风，则让我们看到李老将漆艺特有的语言融人“传统漆画”的探索和努力。 “仿占堆塑”是指在堆起的纹样表面，进行仿古的装饰，“仿占”手法有仿铜、仿唐三彩、仿玉、仿玛瑙等。它以得模仿对象之风采，又不失漆艺装饰之特色者为停品。而“堆塑”的手法就更加#富，从形式上看有面型平堆．线形堆、浅浮雕、高浮雕等；从材料上看则分漆堆、灰堆，粉堆等。
李老的“仿古堆塑”法在1957年为南京博物馆复制《司母戌大方鼎时一炮走红。其关键性技术是逼真地表现出铜鼎因年代久远，在鼎的表面形成的“铁锈铜斑”。他创造性地以瓦灰作为消光剂，住表面绿漆将干之时，用瓦灰轻刷而去其光泽；再局部敷洒些黄士，以仿青铜因或“埋”或“露”所形成的斑驳锈色；最后，用手指蘸古铜色漆轻抹鼎的局部(鼎表面纹样的最高处，鼎的转折处等)，仿佛这些部位，因观赏者时常以手触摸，而显得特别的光亮。李老一生运用“仿古堆塑”法创作过许多作品，如《当代世界伟人胸像》(1938年)、毛主席浮雕》(1950年)、((打麻雀)(1959年)、《鲁迅浮雕》(1963年)等。李老还将此手法运用F漆画创作，代表作品有《孔子杏增设教图》(1930年)和《海之鹰(1959年)。
漆画《海之鹰表现的是屹立于海崖之上的雄鹰的英姿，背景是浪沫飞溅的大海。李老用粘土塑}I{雄鹰和岩崖，用石膏翻出印锦模；用生漆(70%)、推漆(30%，目的是增加硬度)加白土、壳灰(使之不出油，易干)搅拌，制成印锦料；再用印锦模印出纹样(雄鹰和海崖)，用刀刃薄劈，粘于中涂漆面上。用枯笔蘸瓦灰，画出大海和飞溅的海浪；再通体髹古铜色漆，用瓦灰轻刷一遍，去其表面光泽。最后做局部调整，太亮的部分，用瓦灰消光；需要提亮的部分，用古铜色漆轻抹而成。从这幅作品，可以看出李老漆画创作的大家风范——雄鹰和海崖的塑造粗犷有力、生动自然；背景的海浪处理自由奔放，可称是溶雕塑与绘画为一体的杰作。 “嵌银刻花”存福州漆艺界的工艺术语叫“台花”，它的雏形是汉代“金银箔片镶嵌”即先在漆面上嵌以金银箔片，然后镂刻纹样。“金银箔片镶嵌”在唐代发展演变为“金银平脱”，即先镶嵌金银片，然后髹漆，干后磨显纹样。它广泛运用于唐代铜镜被面、琴体表面以及车马具的装饰上，由于金银昂贵，在国力衰落的中晚唐的肃宗(李亨)、武宗(李炎)两帝时，明令禁止使用“金银平脱”器，使一度盛行的“金银平脱”逐渐销声匿迹。李老受传统技艺的启发，于民国十九年(1930年)研制出“台花”技法，极大地丰富了福州漆艺的装饰技法。
“台花”技法的工艺，具体有贴箔(关键要使锡箔平整地嵌于漆面上，用骨愀从箔片的中心部分向外平刮，排除多余漆液使之平整)、置稿、刻镂(刻时须将，刀锋微徽向外倾斜，并使刀锋镂穿箔片，剔除多余之锡片)、髹漆、磨显，推光(磨、擦、推，揩)六道工序。艺术效果明亮悦目，与嵌银无异。后人又根据装饰的形式手段，把“台花”技法细分为“台彩”、“台填”、“台银”三大类。
李老“台花”技法的成功实施，关键取决于两项技术性的突破。其一是以锡代银，无论从艺术效果还是操作的可行性(平展性、柔软性)方面，锡箔皆优于银箔。其二是采用鱼胶为粘合剂(用鱼鳔熬煮后以提庄漆及水胶调和而成，三者比例为10%、70%、20%)。它的优点是与金属粘合的效果极佳，是传统木工艺的粘合剂。它相对于生漆慢干，且干固后又十分牢固。保证了贴上锡箔，入刀镂刻时，锡箔不会随刀的运行而移动，影响操作；并能利用其慢干的性能，顺利地剔去多余的锡箔。而生漆与金属粘合的性能不佳，漆不千时，入刀镂刻，刀行箔随，无法操作；一旦干固，根本无法入刀镂刻，更不用说剔除多余的银箔了。
李老所制的“台花”漆器，后经“沈绍安兰记”的推广，逐渐成为福州漆艺的品牌产品。 “漂漆流彩”是指在漆液中加入汽油或樟脑油之类的稀释剂，让其色在漆面上自然漂流，形成纹样。是李老在继承传统“彰髹”方法的基础上，吸收日本“变涂”技术而形成的一种新的表现手法。由于以此手法制成的纹样有一定的“偶然性”、“不可预知性”，所以其效果往往“人天参半，妙趣天戍”。
李老最初使用此手法是为了在漆器表面仿制陶瓷的“窑变”效果。具体做法是：取两色推光漆加入汽油等稀释剂制戍漂流漆，先在漆面上髹涂一色推光漆，接着马上刷上另一色漂流漆，再采用“漂漏”、“刷丝”、“抽刮”、“点散”等工艺手法，使漆色形成自由流动、互相渗化的效果，然后入荫干固后，磨显而成。李老的漆画《武夷夕照》中的水纹就是采用“漂漆流彩”手法表现的。