原叶花艺

① 植物拓印的制作方法

植物拓印的制作方法内容如下：

1.修剪花叶，放到素描纸上；盖上2~3层纸巾；

2.算好大致敲打的区域，用锤子的平头从上到下，从下到上反复敲打几遍。注意要敲到树叶（花）的每一个地方；

3.掀起纸巾，检查一下进度。如果纸巾上有完整的植物图样就表示素描纸上也敲打完成了，如果没有就继续把残缺的部分敲打上；

延续至今，拓印得到了很大的发展，其中植物拓印也是由最原始的拓印发展而来，而今植物拓印虽不常见但还是有不少花艺爱好者坚守着这项技艺。

② 想学插花，谁能给我点关于花艺的资料

东方式插花是以中国和日本为代表的插花，与西方插花的追求几何造型不同，东方插花更重视线条与造型的灵动美感。
东方插花的花型由三个主枝构成，因流派的不同称“主、客、使”、“天、地、人”、或是“真、善、美”。虽然称号不同，却都表达了东方人的哲学思想。
在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照，基本花型可分为：直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。
直立型
使枝直立而插，角度最多不超过30度。花型平和、稳重，正式隆重的场合多用直立型。
倾斜型
使枝倾斜而插，角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美，随意而插的作品适用日常生活。
平出型
使枝由花器口倾斜而插，角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感，有个性，在特别场合插做。
平铺型
使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。
倒挂型
使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味，表现出强烈的生命感。
西式插花的基本花型分类西式插花一般指欧美各国传统的插花艺术形式。花多而色彩艳丽，多以几何图形构图插制，这里介绍几个常用的西式插花基本花型。
半球型
这是我们见得最多的花型了吧？将花材剪成相同长度插在花泥中，形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型，柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。
三角型
又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中，常作为装饰应用。对称三角型较稳定，但都是单面观的花型，常用于墙边桌面或角落家具上。
水平型
水平型花也是四面观的花型，源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花，现在常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪华富丽。
花扇型
扇形花为放射性的半圆花形，豪华美丽，就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。
瀑布型
就像一层层的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流动感、柔美浪漫。这也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？
西式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”，还有以字母形状造型的“S型”、"T型"、“L型”等等，都有其各自的魅力。我们慢慢来了解吧！
（二）插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调。一般来说，插花的高度（即第一主枝高）不要超过插花容器高度的1。5－2倍，容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后，第二主枝高为第一主枝高的2/3，第三主枝高为第二主枝高的1/2。在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二，第三主枝起着构图上的均衡作用，数量不限定，但大小、比例要协调。自然式插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当，做到错落有致，疏密相间，避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理，也就是说，瓶高为3，花材高为5，总高为8，比例3：5：8就可以了。花束也可按这个比例包扎。
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置，既是对自然的写真，有是对自然的夸张，主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红，橙，黄)适于喜庆集会，舞场餐厅，会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房，客厅和卧室;而冷色调(浅黄，绿，蓝，紫，白)常用于凭吊悼念场所。
就花材的种类而言，本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感；浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐，可展示其粗犷的风姿；浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊；晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。
就东西方花艺特点而言，西方的花艺，花枝数量多，色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅，淡色彩，以优雅见长。插花道具（一）插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
玻璃花器
玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器
比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器
花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编
形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器
由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器
在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。
（二）插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带
有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
铁丝（或铜丝）
固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。
花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。
花泥
花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。 花材选择（一）哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花。现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理。
（二）切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜．
(2)观察花材的整体形态。 凡是叶面稍有萎焉，发黄或浸入水中的花茎，叶片变成褐 色，黑色的花枝，新鲜度差，不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝。用手触摸花枝水中的枝茎部分，有滑溜溜的感觉，说明花枝已留放了5-6天，新鲜度差，不宜购买。
(4)花朵大部分全开的不宜购买。
(5)花型过小不宜购买。花型过小的原因，有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至。
(6)花色应鲜艳。花瓣应有弹力，颜色应鲜艳。
（三）花材形态
线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。 [编辑本段]插花的步骤（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取）。
（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。 [编辑本段]插花基本技巧插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不过两三种，高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。
主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝，突出中心，两侧各插一支不同花卉陪衬，要避免花枝排列整齐，主体花要突出，三支不要交叉，更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰，会显得跌宕错落，疏密有致，颜色和谐，相得益彰。纵使同一种花，也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵，以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前，就应有所考虑，有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片，并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定，一般要遵循黄金分割的比例规律。
弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法，也有使弧线开成凹形的插法。
三角形插法——以主体花枝为中轴，左右对称、角度平衡，显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。
盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化，在构思画面的基础上，加以安排，花枝不同，亦应“因材定型”，如单插梅花，花枝不要过多，枝条宜横斜交错，忌笔直，若配以松枝，红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法，都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，样式新颖，长久盛水不易腐臭；塑料花瓶虽然质轻耐用，但毕竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心选配花枝、巧妙利用，也一样平添情趣。
此外，花瓶的颜色以雅淡为好，如果家里只有深色的花瓶，就要插浅色的或是花朵细小的鲜花。 [编辑本段]插花保鲜技巧1、瓶插花保鲜瓶插花剪枝法：每隔一两天，用剪刀修剪插花的末端，使花枝断面保持新鲜，可以使花枝的吸水功能保持良好状态，延长插花寿命。瓶插花烧枝法：把花枝末端用火烧一下，使花枝末端2-3厘米处，变色后,及时浸入冷水中，再插进花瓶，这种方法一方面可起到消毒新鲜伤口的作用，又可以增强吸水功能，适用于花枝茎较硬的鲜花，如梅花、桃花、蔷薇花、芙蓉花、白兰花等。
2、瓶插花烫枝法：把花枝末端2-3厘米放进开水中浸烫约2分钟后，立即把它浸到冷水中，再插进花瓶，这种方法适用于花枝茎质较柔软的鲜花。例如郁金香、大丽花、牡丹花等。
3、瓶插花浸盐水法：先在瓶中加少许食盐搅拌均匀后，再把鲜花插进去，这种方法适用于喜碱性的山茶花、水仙花等。瓶插花浸糖水法：在插花前先在瓶内水中加少许白糖，搅拌均匀后，再把鲜花插进去。这种方法适用于富含糖质的百合花、桔梗花等一类鲜花。
4、瓶插花涂薄菏晶法：在插花前，先在花枝末端剪口处，涂上薄荷晶，再插进瓶中，这种方法最适用于秋菊花等。
山茶花：插入淡盐水中，可以杀菌，让花期延长。
郁金香：数枝扎束，外卷报纸再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插养在浓度为千分之一的淡盐水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感觉。
蔷薇花：其剪口容易被细菌感染，所以在其剪口处用火烫一下，再插入瓶中。
杜鹃花：切口用锤击扁，然后在水中浸2个小时，可保鲜相当长时间。
牡丹花：先用热水浸切口，然后再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促进花朵对养料的吸收。
秋菊花：在其剪口处涂上少许薄荷溶液，可以杀菌。
莲花：折下后用泥塞住气孔，再插入淡盐水中。
白兰花 ：晚上用湿布包裹，白天揭开，可使花的凋谢时间推迟2-3天。
芙蓉花 ：先插入热水中一二分钟，再插入凉水中。
大丽花 ：剪口浸入热水中片刻，再插入冷水中。
栀子花 ：在水中加1-2滴鲜肉汁。
菊花 ：在养菊花的清水中加入微量的尿素或土壤浸出液（肥泥土加入搅拌后过滤而成的液），可使瓶插菊花长达30天才凋谢，比用一般清水可延长十多天。

③ 插花分为哪几种类型分别有什么特点

插花分为三大类，东方式插花、西方式插花、现代式插花。
东方式插花起源于中国内，以中国和日本为代容表，其插花艺术富含东方的文化艺术，崇尚自然地力量，主要特点是以花达“意”，通过插花作品传达思想情感，富含艺术感，比较适合装饰家庭环境。
西方式插花于埃及，以美国和一些欧美国家为代表，西方式插花的特征富含着西方的个性观念，崇尚“人类征服自然的力量”，其做出来的插花作品都是比较个性化，按照西方的理念去创作的，所以主要特点就是个性、自由。
现代式插花结合了东方式插花和西方式插花的特点，主要特点就是个性、自由、灵活多变，插花用的材质不再限制于植物，还有纸质和泡沫等其他类型的材质，形状小的不足100mm，大的打到建筑物般大小的绿色雕塑。
现代式插花因为可以用其他材质代替，鲜花的持久性强，相对于植物花比较耐用，深受现代人们的喜欢，如果朋友你打算学插花的话最好是找一家既可以学到植物花的插花技巧，又可以学到仿真花的制作技巧和插花技巧的学校，广州的那个爱丁堡它的课程比较全面，都包含了这些课程，希望可以帮助到你。

④ 零基础学习花艺 可以来说说流程吗

模块一：
基础工具与花艺耗材介绍

花卉与常规叶材形态与属性学习

欧洲花材养护内规范与特容殊保鲜技巧

鲜花养护实操

常用剪断工具使用练习

花刀使用与练习

螺旋技法学习

捆绑技法学习

花束常规包装与丝带技法练习

花艺设计历史概览

花艺设计的元素与设计原理在当代花艺设计中的构成与演变

花艺设计要素-焦点区域的学习与科学运用

花艺色彩理论与趋势学习运用

欧洲现代花艺铁丝技法基础练习

线型花艺作品练习与空间运用讲析

平行花艺作品练习与空间运用讲析

讲师其他创意技巧与知识分享
模块二：

花艺分层形式解析与运用

对称型与非对称类型作品讲析与运用

装饰型风格花艺设计学习与运用

花艺比例关系学习

花艺黄金分割的正确运用与学习

花束设计风格与形式解析

花艺风格鉴赏与运用讲析

花艺色彩设计与运用

现代花艺基础技法演示与练习：编织，串联，缠绕，分离，编结，旋转等

花带的多种制作方法演示与练习

商业空间桌花练习与陈列实践

无花泥类型的花艺作品设计练习与空间运用讲析

欧式花园自然风格作品练习与空间运用讲析

花卉市场考量与采买

花材与资材供应渠道内部分享

讲师其他创意技巧与知识分享
还有模块三和四，如果觉得需要我贴上来

⑤ 如何协调好花艺的色彩搭配

⑥ 艺术插花中叶材的处理与造型方法

艺术插花中叶材的处理与造型方法

在许多现代插花装饰艺术创作中，特别是一些自由式插花装饰艺术中，常常将许多叶片修剪加工成各种各样的形状，以配合构图需要。下面是我为大家带来的艺术插花中叶材的处理与造型方法，欢迎阅读。

艺术插花中叶材的处理与造型方法

圈叶造型法

在许多现代插花装饰艺术创作中，特别是一些自由式插花装饰艺术中，常常将许多叶片修剪加工成各种各样的形状，以配合构图需要。有时选用的叶片过大或形状呆板，也常需要进行修剪和加工造型。

植物的枝叶可以通过圈叶的方法来达到改变造型的目的。一般有三种方法处理。

①打孔圈叶造型。制作时，将叶片的前端打一个小孔，然后把叶片弯曲，并让叶柄穿入孔内。叶尖处孔位的确定，应按圈形大小来定位，如箬叶等。

②撕缝圈叶造型。方法是将叶片近尖处，撕一个裂口，再把叶柄插入缝中，如图2-45所示书带草的处理。

③缠绕圈叶造型。利用某些叶子的柔软性，弯圈起来，并让叶梢部分缠绕在原茎秆上，创造出圈形图案，如毛山草。

修叶变形法与叶片拉丝法

修叶变形法： 观叶植物是以其叶形、叶色的美丽来体现观赏要求。在插花装饰艺术创作的过程中，有时为了达到某种审美效果，对叶片改变原来的形状，使其符合观赏的要求。这类植物的叶子要求展面宽广，质地硬实易于修剪。如棕榈、蒲葵、八角金盘、铁树、箬叶、凤尾兰和散尾葵、伞草等。

叶片拉丝法： 具有平行叶脉的植物叶，如箬叶等，对其作纵向撕裂，会产生纵向裂痕。若不完全撕透，按叶脉纹路多拉几条丝，能产生纺锤状弧线叶。其插花效果见图。

叶片翻翘法与枝叶打结法

叶片翻翘法：长剑形的叶片作翻翘处理时，先在叶的中部纵向切出开口，然后把叶的前部弯曲，从裂口处穿入，当叶片拉出后，翻翘造型即告完成。常用此法的植物有箬叶、菖兰叶、凤尾兰、书带草等。

枝叶打结法：植物枝条的打结处理能够改变插花造型，但并非是任何花枝都能打结，要选择枝条柔软的花材，如结香、垂柳、迎春、黄馨等花枝。

细长的植物叶片，如书带草、丝兰、鸢尾等叶片，也能作打结处理。打结的紧松是根据插花造型的需要来确定的。

卷叶造型法

叶片的卷曲造型比较简单，可以用手直接卷曲成各种需要的形状，然后在卷曲接口处用大头针、回形针或金属丝加以固定。

卷叶造型是利用物理或机械手段来改造叶形的一种方法。卷曲后的叶子，更富有变化和新意。方法有两种。

①搓揉造型。是将叶片从叶尖处卷起，并放在手掌心内搓揉。搓揉时双手压紧，反复搓实，直到放开手，叶片仍具有一定的卷曲性为止。如果需要表现螺旋状造型，可以将叶片作斜向卷曲，定型后就呈螺旋状。

②插钉造型。操作时按插花所需卷曲的大小位置来定位，并用大头针或金属丝插牢，也可用订书机将其固定。插花固定，应从卷叶的圈内插入，尽量减少人工痕迹。

适用卷叶造型的植物有箬叶、书带草、八角金盘、美人蕉、龙血树和万年青等叶子。

支撑造型法

支撑造型是利用外力来扶持叶片造型的一种机械方法。制作时，要准备一些铅丝、透明胶带，然后把叶片放平，叶面朝下，找到中央叶脉，将铅丝附在中央叶脉 旁，并用透明胶带粘贴在叶上。处理后，需要让花枝有多少弯曲角度，就可随意进行调节，但需注意装饰位置，谨防在主要观赏位置暴露人工痕迹。适用此法的植物有箬叶、鸢尾和姜花等。

摩叶弯曲法

植物中有些宽长的叶片，所需弯曲度如果不是太大的情况下，可以采用摩叶弯曲的方法解决。加工时，线拿起叶片，确定叶片所要弯曲的角度和位置，一手拿住叶柄，另一手四指并拢，与大拇指平夹住叶片。让大拇指略加力，轻轻摩擦叶子，造成大拇指摩擦处的植物细胞失水，叶片就会向这一面弯曲。弯曲程度可根据需要决定。如果叶子细长，应使用食指和拇指来摩叶。

适宜采用摩叶弯曲法处理的植物有菖蒲、菖兰、鸢尾、书带草、麦门冬、水仙、万年青、丝兰和灯芯草等植物的叶子。

绿色艺术插花

正像绿色植物在维护生态平衡的环保工程中所起的积极作用一样，这种以人与自然、人与社会、人与自我的有机和谐为内在意蕴的未来中国现代插花艺术，对于维护未来人们的精神平衡，创造一种和谐、自由的审美境界所具有的积极意义，是可以想见的。为了方便起见，我们暂且将这种和谐的艺术插花称为“绿色艺术插花”。

“绿色艺术插花”不是指色彩，而是指体现艺术作品的精神内涵和表现社会历史文化的积淀。

那么绿色艺术插花有什么特点？

一、崇尚自然

画面造型来源于自然，表现自然界的天然美景，捕捉绿色植物花果枝叶的最美瞬间，吸取天地精华，创造人间美景。21世纪将是人类回归大自然的具有高级环境意识的时代，插花艺术也应该站在环境高度，创作许多有利于提高环境质量，有利于提高人体健康，有利于提高精神文明建设的艺术作品。

二、崇尚民风

东方文化艺术中精华的一面有沉雄博大的气概，“外师造化”“中得心源”的创造，天人合一，物我交流的神韵。虽然东西方文化已经有融通交流，但中华民族的文化精髓不能忘，也不能丢。插花艺术中特别要反映物我交流的丰富内涵韵律。

三、崇尚创造

为达到民族艺术生命力的强大，我认为尚有几个辅助条件，必须具备：

（一）只有繁荣的时代方有繁荣的艺术。

（二）对作者创作个性和创作自由的尊重。

（三）作者对其崇高的社会使命感的明晰。作者们的创作是推动社会文化艺术提高的重要方面，创造是需要勇气的，更需要有理智。理智指的是首先要继承传统文化艺术的菁华，保持中华民族文化的自尊与美德，勇气指的是对一些陈旧的东西要大胆扬弃。

画家吴缶庐与友人说：“小技拾人者则易，创造者则难，欲自立成家，至少辛苦半世，拾者至多半年，可行皮毛也。”所以，如果想在插花中创造独特风格，决不能仅靠偶然俯拾而得。

观乎插花的发展前景，“绿色艺术插花”将充分体现时代特征，民族风格，地方特色，未来的绿色艺术插花正有待我们大家去共同探索。

艺术插花及环境布置

一、艺术插花的种类和特点

插花种类从形式上可分瓶插、盆插、悬挂式插花、异型花器插花、花篮插花、花架插花、人造花插花等。从风格上可分东方式插花、西方式插花、现代自由式插花。

（一）东方式插花：是以中国和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国传统文化和习俗影响，它和东方园林一样特别崇尚自然，师法自然而高于自然，善于利用花材的自然美来感人。讲究借物寓意，以形传神。东方式插花选材讲究简练，以少而精的花材有机组合取胜，造型注重自然，以流畅线条勾勒为主，形体小巧玲珑，色彩朴素淡雅，意境含蓄深远，主题突出，耐人寻味。因而东方式插花以形式美和意境美著称于世。

日本插花：插花在日本称为花道，公元六世纪至七世纪初，日本飞鸟时代圣德太子派小野妹子来中国（隋朝）建立邦交，作为遣隋使节的他，在潜心研究佛学之时，兼学佛教插花，回到日本后，将日本当时的佛前供花发展起来，形成池坊花道。它是日本插花史上最为悠久的插花流派。中国插花进入日本后，经几代插花艺术家的不懈努力，已形成目前3000多个流派，其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流，为日本著名四大插花流派。日本插花和中国插花均属东方式插花范畴，它以线条的变化为主，将人的思想转嫁到插花之中，表现东方人细腻、含蓄和富有内涵的特点。

（二）西方式插花：以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响，擅长用花材的人工美来表现主题。西方式插花选材讲究繁盛，以表现植物的群体美取胜，造型注重规则，以对称的几何图形为主，形体大而端正，色彩鲜艳丰富，追求块面效果，表现出热情奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。

（三）现代自由式插花：是一种抽象、写意、非常个性化的插花形式。随着东、西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东、西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花特点。在花器花材的选择、构思造型的确定，花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、玻璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、爱好和气质，给人以耳目一新之感。

二、艺术插花的布置

根据环境的不同，插花布置的手法和要求是有区别的。如展览馆、宾馆大堂、会议室等大型公共场所，以西方式插花或现代自由式插花为主，要求体量大、数量多、色彩丰富。如居室等小型空间范围，则以东方式插花为主，只需少数小体量的插花作品点缀，即可起到锦上添花的作用。

（一）展览馆插花布置：这种场合的插花布置，首先是区域划分，因参展单位众多，若无指定场所和地段，不但给布展造成混乱，而且参观者也难觅自己钟爱的参观内容。如今年5月在深圳高交会馆举办的"首届中国国际插花花艺博览会"，组委会按参展对象不同，分境外展区、省（区）市展区、宾馆饭店展区、花店业展区、切花企业产品展区、押花作品展区、家居布置展区、中国插花花艺史展区等八个区域，使布展者和参观者一目了然。其次是空间补白，展馆留一定的空间是需要的，但对于空中、墙面等处可利用的场所放弃是一种浪费，或者说是一种不够到位的布置。如今年3月在马来西亚绿野仙踪国际展览中心举办的"马中插花艺术交流展"，对墙体和展厅柱子的利用就非常得体。布展者根据墙体的大小，布置了形状各异、规格不等、以下垂式为主的插花作品。展览中心的柱子四面均呈凹字形，作者就在凹字形上作文章，用三把大、中、小绸伞倒挂串连起来，上缀垂挂的花叶，既利用了柱子，弥补了柱子的缺陷，又美化了环境，丰富了空间内容，可谓一举两得。又如杭州大厦购物中心空中悬挂的大小不等、高低错落的花球，这种布置手法，若能利用在展馆中，那将会达到很好的布展效果。

（二）宾馆大堂的插花布置：

插花能为宾馆舒适的环境平添几分热情、优美和高雅，使客人有宾至如归的感觉。大堂插花因等级不同，以及平时和节日接待档次不同，其布置手法和要求有所区别。原则上要求布置在大堂中央、几架和花器上乘；造型以规划的几何图形为主，常见的有圆形、半圆形；花材新鲜、色彩丰富、花朵大而艳丽；体量较大且可四面观的西方式插花。若大堂是按中国传统的民族特色来装潢布置的。则插花形式必须要与之相协调，否则，不伦不类，给客人以别扭的感受。至于大堂副理、吧台、收银台、总台等处的插花以插花小品布置为主。近几年来，流行仿真人造花插花，它鲜艳、明快、亮丽、逼真，可达到以假乱真的观赏效果。

（三）会议室插花布置：

会议室插花布置的形式以低矮、匍匐形，宜四面观赏的西方式插花为主，在沙发转角处或靠墙处茶几上也可用东方式插花。无论哪重插花形式，一是花要新鲜、艳丽、盛开。二是花无异味或浓香。三是花的高度切忌遮挡与会者发言或交谈的视线。插花的规格依会议的级别而定。一般会议只是在主席台或中间（圆桌会议）插制一至数盆不等，而高级会议在一般会议布置的基础上，不但花要高档，而且数量也要增多。如签到处、贵宾休息处、会议室四角等处都应布置。

（四）居室插花布置：

随着人民生活水平的提高和居住环境的改善，人们已不满足在风景区赏花，要把大自然的绿色和鲜花带回家，用它们来美化居室，装饰生活环境，丰富日常生活。居室摆上1～2盆插花，可使居室充满生机。同时通过自己动手和布置，可以调剂生活，陶冶情操，所以插花越来越受大家的喜爱和青睐，正慢慢地走入千家万户，成为美化居室不可缺少的一部分。

客厅的布置：

一般来讲，客厅是家庭中最大的一个空间，是主人休息和会客的地方，插花的风格宜选择西方式插花，这种风格的.插花，用花的数量较多，一般以草本花卉为主，如香石竹、非洲菊、唐菖蒲、百合、玫瑰等，形式注重几何构图，比较多的是对称型插法，常见款式有半球形、椭圆形、三角形或扇形，色彩力求浓重艳丽，营造出热情、友好的待客气氛，花色的搭配，常采用的是几种颜色的混用，给客人以春天般的五彩缤纷之感，插花宜摆放在茶几中央，其大小一般来讲是茶几桌面积的四分之一较为适宜，高度在40厘米之内，以不挡住交谈者彼此间视线为宜，插花要四面均可观赏，形状多为半球形、椭圆形等，如茶几是靠墙摆放，插成单面观赏即可，可高大些，形状多为三角形或扇形。

书房的布置

书房是主人看书、学习的地方，空间范围不大，宜布置东方式插花，这种风格的插花，使用的鲜花不多，只需几支鲜花，再配以绿叶，便能产生一种很好的观赏效果。造型较多运用青枝绿叶来勾线，作框架，常用的有藤蔓、小竹、水蜡烛、银柳、针葵、松枝等。造型构图讲究简洁明快，一般采用三主枝构成不等边三角形的定位方法，花色朴素大方，不宜艳丽，一般只用1～2种花色即可，简洁明了，常用的花有菊花、马蹄莲、梅枝、荷花、水仙等，再配以绿叶。

卧室的布置：

卧室的空间较小，不宜布置西方式插花，以东方式的插花较恰当。但更多的是采用一种随意的插花方式，从花店里购来一种或几种鲜花，往玻璃瓶等容器里放入即可，或一把玫瑰，或一把满天星，以单个品种配以少许绿叶为宜。

厨房的布置：

环境较为特殊，做饭时产生的煤气、油烟味和较高的温度等因素对鲜花极为不利，但有情趣的家庭主妇不妨将买回来的蔬菜和水果，在消费它们之前，进行巧妙的组合和搭配，能创作出一件别具匠心的果蔬艺术品。这里简单向大家介绍一种。选择一只较大的果盘或鱼盘作容器，用4～5枝芹菜作背景，上部插开花的蔬菜如韭菜花、葱花等，中部放若干粗壮的鲜红长辣椒，下部一边放一串香蕉，一边放茄子，用卷边的生菜叶作铺垫，上述材料处的空隙处用香菜填充，红绿和黄紫两种色彩对比强烈，一件别致的果蔬作品就诞生了，使厨房环境徒然增色。形式别具一格，你不妨一试。

餐桌的布置：

餐桌是供主人用餐的，布置的鲜花应无刺、无异味、无病虫害痕迹。宜选1～2朵鲜花配以绿叶和满天星，用瓶插即可，有条件的话，布置可精巧些，用一白色台布作铺垫，上摆2～3瓶形状各异的洋酒和酒杯，点缀一些亮丽的水果诸如葡萄、芒果、柠檬等，再配以少许绿叶和鲜花，使餐桌的布置别具匠心。

墙体的布置：

居室布置中的墙体装饰被人们越来越重视，除悬挂风景画、挂历、布艺作品等外，用于花装饰与点缀正被大家慢慢接受，墙体作品一般悬挂在较高外，适应仰视，若用鲜花布置，给制作、固定、浇水、调换等带来诸多不便。干花不用浇水，管理方便，且不需要浇水调换，加之干花可以达到以假乱真的效果。特别是仿真花，更是逼真，所以用干花装饰墙体正渐渐流行开来。

⑦ 花艺中的色彩搭配及插花花材的选择和保鲜

花艺中的色彩搭配及插花花材的选择和保鲜

插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。下面我给大家介绍花艺中的色彩搭配及插花花材的选择和保鲜，欢迎阅读!

花艺中的色彩搭配及插花花材的选择和保鲜

花艺色彩的搭配方式，大致分为五种：

搭配1：同色系搭配

即使用同一颜色的不同深浅变化的花材进行搭配，如红色单色系的搭配

搭配2：邻近色 类似色搭配

色环上相距30°~60°(2组以内)颜色例如：粉+红，粉+紫，白+浅黄色+橙色，浅蓝+浅紫，视觉效果：柔和，协调;

搭配3：对比色搭配

是指在色环上两个(组)相对立的颜色的搭配，比如红色与绿色、黄色与紫色等组合颜色，通常能表现出强烈对比、跳跃感、撞击感的效果;

搭配4：三角色搭配

三角色搭配，在色环上刚好构成等边三角形的三个颜色的搭配在一起称为三角色配色，如红黄蓝三色、橙色与紫色和绿色三色等都属于三角配色，是非常明朗、强烈、活泼的颜色组合方式;

搭配5：缤纷色彩的搭配

色彩搭配跨度几个色系及色系的相邻色系，搭配得好，使用得当的话能给人奢华，艳丽，精致的色彩效果，令人感觉世界丰富多彩。多色搭配注意应有主次之分。

一、哪些材料可用于插花 ?

只要具备观赏价值,能水养持久或本身较干燥,不需水养也能观赏较长时间的,都可以剪切下来用于插花。

当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花，此外，各种各样的蔬菜和水果也可以作为素材像黄瓜、南瓜、茄子、苹果、香蕉等都可用来插花。

现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩。

另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理。

二、切花选购要诀

(1)花枝越长越新鲜。为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下端剪去一段。因此，茎越长的花越新鲜。

(2)观察花材的整体形态。凡是叶面稍有萎焉，发黄或浸入水中的花茎，叶片变成褐色，黑色的花枝，新鲜度差，不宜购买。

(3)用手触摸水中的花枝。用手触摸花枝水中的枝茎部分，有滑溜溜的感觉，说明花枝已留放了5-6天，新鲜度差，不宜购买。

(4)花朵大部分全开的不宜购买。

(5)花型过小不宜购买。花型过小的原因，有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至。

(6)花色应鲜艳。花瓣应有弹力，颜色应鲜艳。

三、花材形态

线形花(线状花)LineFlower

整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态,构成造型的轮廓,也就是骨架。例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。

定形花(形式花)FormFlower

花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。

簇形花(块状花)MassFlower

花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。

填充花(散状花)FillerFlower

分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。

四、不同的季节选用不同的品种

春季

芳香诱人、色彩鲜艳的花，以及嫩叶幼芽，都是良好的花材。如：木本的桃花、碧桃、榆叶梅、玉兰、山茶、贴梗海棠;灌木类的迎春、连翘等，还有最富春天气息的.柳枝，在配以草本的郁金香、百合、芍药、鸢尾、铃兰、香石竹、紫罗兰等。

夏季

夏天可以选用新绿的花材为宜，可表现出清新幽雅。大红大绿让人感到烦躁，应以清淡肃静的花材为主，如：燕子花、满天星、大丽花等

秋季

丰收的季节常用的花材有：红枫、银杏、乌桕的树叶。清香的桂花，以及表现出刚劲有力的石榴、板栗、柿子、葡萄等，草本的千日红、雁来红、傲霜的秋菊等等。

冬季

天气寒冷，人们在室内活动增加，又是春节前后，所以应选用象征丰收喜悦、祝福万事如意的色彩浓艳的花材，如金橘、冬珊瑚、南天竺、腊梅、万年青、银芽柳、一品红等。

到底如何才能让花儿在脱离枝桠成为瓶中花时，还能保持新鲜持久绽放呢?现代人研究出了一套比较系统的方法，且往下看：

Step1：选花

选择新鲜气儿的花

想要花儿到你手中还能持久绽放，在选购花时需要仔细观察：如果水浑浊，茎叶泛黄有粘液，则表示此花已经不够新鲜，请果断放弃。应选择茎叶和水都比较干净的花儿，然后再观察鲜花的长势和状态，真正新鲜的花儿总会透露着一股新鲜气儿，状态蓬勃向上，花瓣饱满喜人。

Step2：剪切

切口削成45度的斜面

美丽新鲜的花儿到手后，需尽快整枝修剪。修剪也是个技术活：在切取花枝时，切口最好削成45度的斜面，以防止花根的细菌危害鲜花，还可以扩大吸水面积，保持花儿吸水的管道顺畅，这样鲜花就能保持更长久了。

但一些木本花材如木绣球、腊梅，仅仅"45度的仰望"还不够，可将花枝切口处纵向劈几刀，中间夹一个小石子，或者在末端3-4cm的位置用锤子砸碎，以最大地扩大吸水面积。

Tips1: 如果是不会分泌乳汁的花，可在水里剪切，以避免更多空气通过切口进入茎端，挡住茎干输入所需的水分。

Tips2: 康乃馨不要在枝节处剪枝，菊花最好用手折茎代替刀剪。

Step3：消毒

脆弱的花儿怕感染

人有了伤口易受感染，花儿也一样，需要对切口消毒。常用的方法有热水浸烫、火烧、盐涂、醋浸、酸或碱涂抹等，确保浸在水中的花枝末端不易受感染。

灼烧法：在切口处搽以少许酒精，放入火焰中烧，切口近于焦黑时，插入花瓶。但此法只宜用于木本植物或枝干粗硬的植物，如丁香，梅花，芍药，菊花。

烫枝法：把花枝末端2-3cm放进开水中浸烫约2分钟后，立即把它浸到冷水中，再

⑧ 花艺的设计灵感

花艺的设计灵感

花艺的设计灵感，说到花艺可能有很多人都觉得陌生，很多人知道花是什么但是不知道花艺是什么，花艺是有花延伸过来的一种艺术，花艺可以让人变得平心静气，那花艺的设计灵感是什么呢，一起来看看吧。

花艺的设计灵感1

基于人类喜欢求新求变的性格，有创意的花艺家，就会不断地追求新的设计手法，来带动新的流行风潮，而所谓的新手法、新流行，追根究底，却仍是从传统理念发展而来的。

现代花艺设计有其独特的特质：

1、现代花艺的计原则之一，是要有很清楚又能下定义的轮廓，使用简洁的素材，表现单纯的线条，使作品造形干净俐落，让观赏者感受到线条的力感与美感。

2、空间是现代花艺造形的主要特性，占相当的比例，传统花艺设计没有所谓的空间造形。刻意的设计，使花材的插作产生空间与律动。

3、强烈的对比，可以使作品蜕变，成为令人拍案的好作品。因为当设计技巧单纯且使用的花材数量偏少时，就必须仰赖色彩、质感、形式等强烈的对比，来表现作品的设计感。

4、突破传统花艺设计的比例、尺寸规矩，以夸张的手法做为设计理念。例如很高很直的现代花艺造形（比传统更向上行的造形）；很独特的花器上，插作少许的花朵，以凸现花器的年代或质感。

5、花材的处理及插作的方式，比传统更具有跳动性，传统花艺设计的焦点通常在作品下，现代的花艺设计就应该尽量避免，使观赏者的视觉受到提醒刺激。

6、虽然设计的过程充满挑战与不确定，但是，完成的作品必须达到其要求效果，以及整体性的和谐，从传统出发走入现代。

花艺的设计灵感2

花艺灵感之设计自然

在曼哈顿东部的一个阳光充足、鲜花遍布的工作室里，花艺大师Rob Plattel正在教学生制作新颖的花艺。“要制作花艺，你必须了解花的形状，了解花想要呈现的.状况。我比较喜欢用植物和花饰做混合。不要局限于花，所有的都是可以利用的，比如说树皮，树干，叶子等。”他边说边拿起热情的兰花插入到一束粉色的花束里，再加上各种修饰，一束优雅的郁金香就完成了。

Rob Plattel是荷兰的花艺大师，但是他没有自己的花店，也不做婚礼现场布置，甚至从来不提前做好设计准备。相反，他直接从大自然寻找灵感，那些盛开的花、树枝、种子、蔬菜以及浮木都是他制造的来源。

这种从自然中获取灵感的创作，也不止于花艺。他还会拾取很多其他的天然材料，譬如朽木、鹅卵石、竹等等，来拼凑出很多极具风格的平面作品。他大概是世界上最了解大自然的人了。

⑨ 我想做一名花艺师，但不知道去哪里学好

架构花艺不是风格，架构跟婚庆的tuss架不是一个东西，架构是通过非花材进行的，

如果开店或创业，那做一个架构作品都是需要2-3个小时的

如果是在一些机构都是你知道吗这个架构课程很多地方都是

老师作品拍摄，学员作品点评

首先架构类作品如果不是棚拍除了有些大师的，基本都不行

如果是花艺设计为什么都是棚拍

通过数学方法计算一下

一个情人节如果单品350元，做一个手捧3分钟，要流水8万元，你要进行8个小时的制作，2个人4个小时，3个人2.5个小时。

如果是架构花艺，那就别做了。

如果是一个婚礼与活动，晚上10点进场，第二天8点昨晚，在中国还没看到习俗是晚上结婚的，基本都是2婚如果晚上。

还是在设计应用上，这个是技术一种延伸。

而且在欧洲架构花艺比较多。一般都是在一些不发达互联网的国家，容易出现比赛类的花艺师，因为在营销上很差。

比赛类老师的作品你自己做花艺是为了自己看，还是要做生意。

这个不算高阶课程，只能说在技术上的一个延续。

学习这个花艺不要陷入死胡同。

首先美的东西，一定需要通过实物判断，大家如果去学习过，希望晒一下，图片。看看实物，进棚拍摄的作品加后期修图，我觉得不直观。而且后期创业价值不大。

如果是学习一定是学到有用的东西。除非你不差钱。就学学。

学习完了也开不了花店

⑩ 如何零基础学习花艺

报花艺学习班
学习班是花钱买时间的普遍方法，老师会根据你学习的回不同答目的教你不同的花艺作品制作方法，例如家居花艺、商业花艺、婚庆花艺等，这是大多数花艺从业人员入行的第一步。
到花店学习
花店经营鲜花、花束、礼盒、干花搭配等大众需求花艺作品，这里可以学习到花材识别、鲜花养护、花束包装、礼盒制作等手工技巧，扎实基本功通常需要2-3个月时间。
到婚庆公司当助手
婚庆公司通常需要用花艺布置场地，直接到婚庆公司应聘花艺师助理，跟随花艺师从花材处理、花器选择等基础开始学习，现场学以致用是一个快速提升的途径。
阅读相关书籍
到书店购买花艺教程、花艺作品欣赏等书籍，认真学习并动手一步一步操作，坚持学习1个月，制作水平和审美水平定会提升。
给花艺师当助手
有些独立的花艺师会招聘助手，这样适合有全职工作的你，当花艺师有需求时就去当兼职助理，从他的手法中认真揣摩，每个花艺师有不同的风格，注意从细节上学习。
学习网上教程
网上一些专门的网站会播放花艺示范教程，通常也会讲述得很详细，你只需在网络通畅的环境下学习即可，另外最好是一般看一般做，只看不做等于不会。