插画手绘花卉

A. 针管笔手绘 | 二十四节气花卉之小暑

二十四节气第十一个节气，

夏季的第五个节气，

在每年公历7月7日或8日。

暑，

表示炎热的意思，

小暑为小热，

还不十分热。

意指天气开始炎热，

但还没到最热，

农作物都进入茁壮成长阶段。

— 小暑之凌霄花—

使用01号针管笔、镜片纸33厘米，熟宣。镜片纸的种类有很多，圆形、方形、扇形，生宣、熟宣，外面的颜色也有很多，可以根据自己的喜好去选择。在这里小进强调一下，一定要买熟宣，因为生宣会晕染开，而熟宣不会，比较适合我的这种画。

【绘制步骤分享】

一、在画面的左下侧画出第一朵花，然后围绕着第一朵花画出整簇花。

二、继续向上画出花枝和叶子。

三、给叶子加上叶脉

四、刻画花枝的明暗

五、开始刻画花朵，注意花朵的明暗对比。

六、用小软件给画加个文字，完成。

B. 手绘花卉一般用什么笔

黑白花卉用针管笔，彩色花卉用水彩或者彩铅笔。
手绘简介：手回绘是应用于各个行答业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。手绘内容很广阔，所以言语无法尽善表达。
针管笔简介：针管笔是绘制图纸的基本工具之一，能绘制出均匀一致的线条。笔身是钢笔状，笔头是长约2cm中空钢制圆环，里面藏着一条活动细钢针，上下摆动针管笔，能及时清除堵塞笔头的纸纤维。
彩色铅笔简介：彩色铅笔是一种非常容易掌握的涂色工具，画出来的效果以及长相都类似于铅笔。颜色多种多样，画出来效果较淡，清新简单，大多便于被橡皮擦去。是用经过专业挑选的，具有高吸附显色性的高级微粒颜料制成。

C. 手绘插画入门教程

手绘插画入门教程如下：

手绘插图的基础：素描基础是一切美术和绘画的敲门砖和基石。一开始都是学素描的。如果他们有良好的素描基础，就能流畅地进行绘画、创作和表达。最基础的四部素描:黑白灰比例、体量感、感空和素描练习。临摹是捷径，但临摹不要盲目描述，要结合知识结构进行解读和描述。

喷漆步骤:处理好整个画面厅弯中黑、白、灰的关系。塑造体量感，注意空的关系调整空之间的关系，注意前方物体。

D. 如何学习电脑手绘和电脑插画

一，电脑手绘

1、首先要有美术基础，手稳，并且对结构，透视，投影，比例，动态

2、准备材料，如手绘板，找一些线稿先来临摹。

3、学会让自己的手不抖，可以画出一条完美的线。

4、个人勤加练习，这个过程省略不了，还是要靠平时的积累。

二，电脑插画

同手绘一样，这个也是用电脑操作，所以手绘板是不可缺少的。

1、有想象力，对于自己要画内容有一个构思，并且能够实在的画到纸上。

2、掌握不同笔具给自己带来的感受，并且能够熟练运用。

3、以上准备工作做好，可以了解电脑软件的一些操作，如photoshop等，有助于修改图片。

4、手绘板上来，和手绘的2、3、4一样操作即可。

(4)插画手绘花卉扩展阅读：

准入制度

准入门槛低是整个手绘培训行业的一大现状，就建筑学手绘培训来讲，事实上，目前行中国内所有相关培训机构都是成形于2000年以后，总体来算，创办的历史最多不超过10年，行业起步晚，专业性较强，制度难以规整，因扮孙此，整个手绘培训行业在监管力度上也是相对较低的。档缺山

总体来说，市场需求大，行业现状呈现出供小于求的态势；手绘培训隶属新兴产业。

其本身的办学风险小，起步资本较低；就手绘技能本身来说，不难入门，问题关键只在于水平的专业与否，因此，但凡有一定的专业手绘水准、创业基金、人脉基础，都能进入这一行业。综合这些各方面的因素，大大小小的手绘培训机构在全国范围内也是林林总总。

E. 黑白花卉插画的绘制要注意绘画角度葵花适合从什么角度进行绘画

您好，黑白花卉插画是一种非常受欢迎的艺术形式，它可以用来装饰墙壁、画册、明信片等。在绘制黑白花卉插画时，绘画角度是非常重要的。正确的绘画角度可以使插画更加生动、立体，增强观赏性。

首先，要注意花卉的形缓激状和结构。不同的花卉有不同的形状和结构，需要根据花卉的特点来选择绘画角度。例如，葵花的结构比较特殊，它的花瓣是向外散开的，因此适合从正面或稍微侧面的角度进行绘画，这样可以更好地表现它的特殊结构。

其次，要考虑光影效果。光影效果是插画禅哪雹中非贺帆常重要的元素，可以增强插画的立体感和层次感。在绘制黑白花卉插画时，需要注意花卉所处的光线和阴影的位置和形状，选择合适的角度来表现光影效果，让插画更加生动。

最后，要注意细节。在绘制黑白花卉插画时，细节非常重要，可以让插画更加精致。例如，可以在花卉的叶子和花瓣上添加细节，增加纹理和质感，让插画更加真实。

综上所述，绘制黑白花卉插画需要注意绘画角度、光影效果和细节，选择合适的角度可以让插画更加生动、立体，增强观赏性。葵花适合从正面或稍微侧面的角度进行绘画，以表现其特殊的结构。

F. 教你画古典美人：古风手绘插画技法入门教程

轻烟染指，

一片桃红萦香，情醉。

尘云凝眉，一缕浅馨，阁楼低，谁绮兰轩，云鬓凤？花落未央，胭脂媚。半是玉锦，秀粉妆。

漫步小莲，羽扇轻。

Step1：线稿

1.在空白纸上新建一个图层，大致画出人物的动态草稿。勾一下前景花的大轮廓及后面的树枝。

2.在人物动态的基础上画出服饰的大致轮廓，把场景的大致构图也勾一下。

3.降低图层透明度。新建一个图层，开始勾画线稿，首先从眼睛开始。线稿是一个二次创作的过程，所以一定要仔细。

4.画出双眼的轮廓。接着画鼻子五官，注意四十五度侧面的鼻子形状。

5.顺着草册纤绝稿，勾出脸部轮廓和耳朵。新建一个图层，画出人物头发的大致走向和穿插。

6.画出头发的发髻形状，细化头发穿插。

7.画头饰，可参照传统头饰照片或自己设计，注意细节。

8.新建一个图层，从衣领开始慢慢勾画衣服的线稿，线条转折可根据衣服材质的软硬程度来画，布料较软的线条顺畅柔软，布料较硬的线条硬朗。

9.继续完善服饰，画的时候要注意穿插的叠压关系。同时，注意画出飘带的飘逸感。

10.给衣服的领口等地方加上花纹，纹样可参考传统服饰。花纹要按着衣服的走向来画。

11.新建一个图层，画出前景的花。花朵可以按照个人喜好画，也可以先画一朵，然后用复制的方式达到花团锦簇的感觉。

12.继续新建图层，画叶子和后面的树干和丝带。

Step2：上色

皮肤上色

13.新建一个图层，给画面铺上一个浅绿色的底色，不要全铺或填充，挑一些重点的地方铺上，给画面留一点空间。

14.新建一个图层，给皮肤填上一个底色。

15.继续新建图层，给眼角、三角窝、鼻底及线条叠压的地方上一层阴影。然后再新建一个图层，给人物的眼尾处刷上一层亮红色系的颜色。

脸部五官上色

16.调整好腮红后，给眼睛填一个底色。然后加深上眼睑的地方。

17.选一个灰的冷绿色，给眼睛底下刷出一层反光。再选一个和眼睛底色同色系的深色，给眼睛点上瞳仁。用几个亮色在眼珠下方点上一些亮光，给眼睛点上高光。

18.选一个红色，将画笔硬度调到最低，给眼尾刷上一层颜色。给人物勾画眼线，因为这次画的人物是妩媚型的，所以眼线要翘一点。眼线可以先用黛蓝色勾一下，再用深色压住形状。眼线勾完，眼睛的妆就出来了。

19.用深的红灰色压一下鼻子，在鼻梁的边缘用冷色提亮。

20.唇妆，即古人说的州姿“点绛唇”，像竖弯这样用一个接近桃红的红色系颜色，点一下唇珠上下，这样红唇的感觉就开始出来了。加深唇线周围的颜色，最后点上高光，这样整个面部的妆容就完成了。

头发上色

21.为头发上色。首先新建图层，给头发填充一个底色，然后用亮色提亮高光部分。然后继续加深头发的结构部分。

22.新建图层，跟着头发的线稿穿插给头发勾上阴影的形状，这一步要慢慢画。加深头发穿插的地方，让头发的体积感凸显出来。然后将画笔画笔大小调小，勾上一些白色的细发丝，给头发点上高光。

23.为头饰上色。首先在头发的图层上新建一个图层，一定要压在头发的所有图层上，然后给头饰填充底。颜色搭配可以参考一些传统首饰的照片。

24.填充头饰的颜色，给头饰勾上一层金边。塑造珠子。和画圆的感觉相同，先上阴影，然后是反光和环境色，最后高光。

25.用同样的方法给所有头饰上色。别忘了同样给女性的指甲涂上美美的蔻丹！

服装上色

26.给衣服上色，这一步就是把衣服分开图层填充颜色，平涂，也可以有些虚实变化。新建图层，给服饰的花纹填上一个颜色。配色这里选了蓝色系的，自己画的时候可自行搭配颜色。

27.继续画配饰，以及用大笔刷压一下衣服的结构点。在衣服层上，画出衣纹的阴影。这一步同样需要耐心。

28.新建图层，给飘带也画上阴影，完成后根据画面调整一下颜色，减淡衣服的颜色，加重飘带的颜色。

背景上色

29.新建图层，拖到人物图层下方作为背景。把树干颜色填充一下，也加深一下前景的花。

30.新建图层，给丝带填充颜色，注意调整颜色。

31.在花底下新建图层，给叶子填充颜色。给茶花填充白色，然后给花蕊点上黄色。在背景上新建一个图层，画出远处茂密的树叶。

32.细化花朵，加深叶子的根部，并调整叶子的颜色。

33.给叶子勾线，勾出根茎的形状及阴影。调整前景花的颜色，提亮某些部分，让画面不要太沉。最后画上一些飘飞的花瓣和远处的大雁画面，完成绘制。

G. 花卉插画的应用价值

海报广告。
1、花卉插画是一项拥有着悠久的发展历史的视觉艺术变现形式，是随着实践的发展和经验的积累而衍生出的一门艺术学科。
2、花卉插画可以应用于餐饮用具，服装服饰，家居建材，广告杂志等。也可以应用于广告电影。
3、以上就是花卉插画的应用价值。

H. 电脑手绘插画入门教程

电脑手绘插画入门教程如下：

3、建议用数位板（手绘板），这个时代用手绘板真的很方便，然后买手绘板还会送很多知虚学习插画的资料，买了数位板然后可以用photoshop软件，或painter绘画软件，用软件真的很强大，painter里面各种笔刷，可以画出各种风格。

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。

《辞海》对“插画”的解释是：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解简斗释主要是针对书籍插图作为的定义，是一种狭义的定义。

I. 花卉设计特点有哪些

它技法特点很简单，通过不同形态的植物叶子、丰富鲜艳的花朵搭配及几何图形面板的穿插组合使用，将重要的内容信息呈现在几何图形面板上，四周环绕着花卉植物，在字体使用上，多种字体混合搭配使用，传达不一样的视觉感受。

1.水彩插画模式

顾名思义，就是讲植物处理成水彩画的形式，相对于真实的植物，显得更有笔触感，传递出来的感受是清新，干净的感受。

2.矢量绘制模式

相对水彩风格，花卉也可以处理成矢量插图形式，矢量插图形式毕竟现代，用在化妆品或者一些现代风格上比较实用，传递出来视觉感受是现代，高贵。

3.铅笔素描模式

矢量铅笔，是在花卉模式一种，通过对图形的处理，呈现出黑白素描的感觉，传递的视觉感受是，天然，工匠的感受，常用在一些想突出天然感受的产品设计或包装上。

4.写实花卉模式

写实运用，直接将植物和平面设计进行结合，通过文字的遮挡，露出的手法，形成一种3D的设计，优点是视觉冲击力强，五彩缤纷。

一般用在时尚、青春洋溢的品牌，女性化的偏多一些，运用在banner，启动页，商品包装，热图营销等地方，通过这种手法和其他电商品牌形成差异化设计，增强用户记忆点，刺激用户感官，从而达到商业营销目的。

相对于在电商领域的运用来比，它在婚礼请柬上更是设计大胆，除了花卉草和不规则几何形体面板穿插组合使用，在字体中组合上更加大胆，无衬线字体和衬线字体及书法字体组合搭配使用，露出婚礼高端奢华的感受。

在线下菜单上设计更注重的是阅读体验，字体运用表达上并没有像婚礼那样大量使用衬线字和书法字体，而在排版上留白面积大，使用标准无衬线字体，花卉草搭配组合上使用颜色偏向健康的绿色居多。

一般运用在礼盒包装，护肤品包装，瓶子外观，手工艺制品，文具盒用品等领域，相对于前面例子大部分是直接采用花卉植物简单处理下后直接使用，而在包装上运用难度稍大，对花卉进行特殊处理，通过插图或简笔插画，线条方式勾勒出来。

这里简单介绍一种水彩设计技法教程，对于那些没有手绘基础的同学可以尝试使用这种技巧，运用在你的设计中。

方法是灵活多样的，根据项目需要选择适合自己的方法来实现。当然也可以直接使用现实世界中的花卉植物直接搭配组合使用，也能得到不错的设计效果。希望大家能通过这篇短文掌握一个新的风格技法

J. 彩铅手绘―三张粉色系花卉，想学的看过来

这三幅图，是我很喜欢的花朵，又是粉色少女系，就像藏在时光中的美人，惊艳了时光，洗涤了岁月。看着这几副画，彷佛时间倒流，又回到了豆蔻年华，一点点小心事就能是满城的春风浮动。天真无邪的脸庞不曾有任何岁月的浸染，对任何美好的一切都充满期待。初次见原图，就给人心头一惊，立马喜欢上了，看着看着，越觉得爱不释手，越是喜爱，就越想把它们画下来，虽然还是临摹阶段，还是动手了，于是就有了下面三幅图。

许多人是不是看了也喜欢的不要不要的呢？下面就跟我简单看一下步骤图吧。本小白用的是马可72色油性色铅笔，辅助工具0.7自动铅笔加橡皮。样子是下图这样，看完我们开始画画了。

一、 香豌豆（图片来自《花之绘》教本，上色参照教本自己摸索）

1.线稿

如果你也和我一样处于零基础自学临摹阶段，那画线稿就是很重要的一步。首先，要将原图切成几个规则的几何图形，然后按照几何图形的比例大小再将几何图形画到你的绘画本上。最后，按照图片各个部分在几何图中的位置开始起稿。 先从中间开始，这样超出一点点也没关系。 香豌豆的图片切割是将上面花朵圈成向左倾斜的长方形，下面叶子切成一个三角形（自己补脑，我水平有限，事先忘留痕迹，现在也画不上去了）。画出来的线稿是这样的。

2.用橡皮擦淡铅笔线稿，尽可能只留下底印，这样花朵干净。用玫红色513号笔重描花朵，绿色541号笔重描叶子和花茎干还有花萼。

3. 顺着花瓣的方向（从花芯向花边） 用玫红色513号轻轻平涂整个盛开的花朵，四个花苞先平涂浅用黄色503号，再在花苞前端平涂玫红色，注意颜色的过渡（我涂坏了，全涂成玫红了）。不用换笔，用同样的玫红色增加花朵中心颜色和暗部。

4.用 细细的笔 ，顺花的方向用红色510号增加花的中心颜色和花的暗部。注意花的层次感。

5.用紫色523号给花的中心和暗部阴影叠色，注意花朵的生长方向，再用紫色526在刚才叠色的地方叠一次色。

6.整体加深一次花的颜色，花朵完工了。

7.画叶片，顺着叶片生长的方向，用503号笔平涂一层黄色，再用543浅绿加深花叶的阴影暗部，接着用546号在加深花叶脉络，然后还是继续加深花叶脉络用545号。最后用墨绿色548号加深最下面两片叶子，突出其立体感。 卷须在第2步已经画了再用543号笔描一下，注意越到尖上，卷须越细。 这样花叶完工了，由于没有拍每步的细节图，展示一下最终叶片的结构。

8.花茎和花萼的绘制。先用541号笔平涂，再用它再一次加深一下花萼部的阴影。换542号笔，整体加深一下阴影。注意留出开放的花朵花萼上的亮步。最后使用一次544加深花萼的阴影。整个花完工了，再来看一遍。眼花缭乱了吧？

二、豌豆花（图片来自作者@Rabbit LiRL, 上色完全自创）

1.线稿，中间三朵花构成一个三角形，再加上下各一朵花加上叶片叶茎，构图比较简单，花的结构也简单，画出来是这样的（下面一朵花和主花茎应该是连上的）。

2.用橡皮擦去铅笔印，用516描出花朵结构和水珠，542描出花茎、下面三朵花，右上一朵花的花萼，用503描出花叶，花须，中间两朵花花蕊，还有花茎上的一片嫩芽。

2.用516号顺着花朵的方向平涂一层颜色，不用换笔，用细细的笔触加深阴影暗部。水珠部分中心要留白。

3.分别用514号笔，513号笔和512号笔各加深一次阴影暗部，增强花的层次感。最后用515号整体加深一下，花朵完工了。忘了拍照，图片略。

4.用嫩黄色502号平涂上面两片叶子，还有中间三朵花蕊，最右上的花萼，最下面的小嫩芽，淡淡描一下花须。用549号笔加深刚才涂的部分。再用543加深一次。最后用541加深叶片的脉络，用512加深最上面一朵花的花萼。具体位置如图。

5.用541平涂花茎，花萼和下面花须，再用542加深一次，最后用545加深一遍阴影。 注意花萼的阴影和亮部，还有花须要越来越细。 完工了，和原作比一下。

三、荷包牡丹（图片来源《花之绘》教本，上色根据教材自己摸索）

1.线稿。这个花简单，从右上角起笔，倾斜向左下方画出花茎，再画花朵，正面朝前的第四朵最大，其他的从大到小画下去直到茎尖最小的一个花苞。花叶一枝朝上，注意与花茎的角度，下面一枝叶子基本与花茎垂直，注意与花茎连接部分的细节。

2.擦去铅笔痕迹，用513号笔描出花朵轮廓，用543描出叶子和花茎。

3.用516沿花朵的方向，从上到下平涂一层颜色，用同一个支笔加深阴影，突出花的层次和质感， 主要细致刻画第四朵花 。再换用513叠色增加花的质感，最后用514整体加深一遍，花卉上面完工。

4.画花蕊。花蕊很嫩，还有点膨胀的感觉，先用564灰白色勾边，右面四朵还有最后一朵先涂503号淡黄色，最右面三朵花蕊右边要留白，最后的花苞和倒数第三朵中心留白。用513号笔，笔尖削细，细细加深一下花蕊阴影。用564再轻轻加深右面四朵画蕊，最中间的花蕊再用543轻轻加深一下花蕊两边。再用棕色560加深最左面三朵花蕊，注意花蕊的质感。这样花整个完成了。

5.涂叶片。先用550草绿平涂一遍，再用同一支笔细致刻画一遍，留出颜色淡的叶脉部分，可以用503加入一些淡黄色。接着用543细致刻画一遍，换用541继续刻画呢阴影暗部，继续用546刻画细节，用548墨绿整体加深一次叶根和叶尖的阴影。 前面的颜色都是绿色系而且颜色是逐层加深。 最后用516粉红色稍微点缀一下叶子边缘和颜色暗的地方。

6.终于到了最后一步花茎了。先用503号淡黄色轻轻涂一层，再用浅绿色550刻画细节，用560涂加深花茎背光阴暗部分，注意叶片与花茎分开处要表现的自然一点。同时用560加深花柄和花柄与花茎相连处的小芽芽。终于全部完工了，先伸一下老腰，快断了。最后再欣赏一遍花花。