如花插花
Ⅰ 插花体验:插花中色彩运用的秘密
插花体验:插花中色彩运用的秘密
色彩是构成美的重要因素,西方插花特别强调色彩的运用。花材本身色彩鲜艳丰富,但如何搭配才能和谐悦目,则需要掌握一些色彩的常识。
(一)色彩的构成
色彩有“无彩色”和“有彩色”之分。无彩色是指白、灰、黑色;有彩色是光谱色彩中的各种颜色,即红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等。色彩有原色、间色和复色之分。红、黄、蓝三色为原色,不能混合生成,其他色都可以用任意原色混合调配而成。二原色之间的混合产生间色,间色与间色的混合为复色。
色彩是由色相、明度和彩度三要素构成的。白色和黄色的明度最高,黑色和紫色的明度最低。彩度即彩色中混入无彩色(黑、白、灰)的多少,如纯红色彩度高,而混人白色呈粉红色,则彩度就低了。明度和彩度合在一起,使色彩有明暗、强弱、浓淡的区别,则称之为色调。
(二)色彩的表现机能
色彩是富有象征性的,它有冷暖、远近、轻重以及情感的表现机能。
1.色彩的冷暖感色彩本身并无温度差别,但能令人产生联想从而感到冷暖。红、橙、黄等色使人联想到太阳、火光,产生温暖的感觉,因而称暖色系,具有明朗、热烈和欢乐的效果。明度高的色彩炫耀而奢华,彩度低的色彩含蓄而朴实。插花时可根据不同的场合、用途来选择不同的色彩。
2.色彩的轻重感色彩的轻重感主要取决于明度和彩度。明度愈高,色彩愈浅,感觉愈轻盈;而明度愈低,色彩愈深则愈觉重。插花时要善于利用色彩的轻重感来调节花型的均衡稳定。颜色深的暗的花材宜插低矮处,而飘逸的花枝可选用明度高的浅谈颜色。
3.色彩的远近感红、橙、黄等暖色系,波长较长,看起来距离会拉近故称前进色。蓝、紫等冷色系,波长较短,看起来距离推后,故称为后退色。黄绿色和红紫色等为中性色,感觉距离中等,较柔和。明度对色彩的远近感影响也很大,明度高者感觉前进而宽大,明度低者则远退且狭小。插花时可利用这种特性,适当调节不同颜色花材的大小比例,以增加作品的层次感和立体感。
4.色彩的感情效果色彩能够影响人的心情。不同的色彩会引起不同的心理反应。不同民族习惯和个人爱好,不同的文化修养、性别、年龄等会对色彩产生不同的联想效果。如中国传统习惯喜庆节日偏爱红色,白色则认为是丧服的颜色。而西方则相反,结婚时新娘的服饰喜用白色。所以选择色彩时需适当留意对方的喜好,以免引起误会。一般常见的色彩情感有以下几种。
(1)红色具有艳丽、热烈、富贵、兴奋之情。人们习惯用红花来表示喜庆、吉祥。
(2)橙色是丰收之色,表示明朗、甜美、成熟和丰收。
(3)黄色有一种富丽堂皇的富贵气,象征光辉、高贵和尊严,我国皇宫宝殿等装饰的琉璃瓦是黄色的,以示至高无上。但是在丧礼上,黄色的花却使用十分普遍。在日本,黄菊只用于丧礼。西方送黄玫瑰表示分手。
(4)绿色富有生机,富有春天气息,又具有健康、安详、宁静的象征意义。
(5)蓝色有安静、深远和清新的感觉,往往和碧蓝的大海联系在一起,使人心胸豁达。但从消极的.面来看,也有阴郁、贫寒和冷淡之感。比利时人最忌蓝色,不吉利的场合都穿蓝色。但有时蓝色会成为时尚流行色,视当年流行情况而定。
(6)紫色有华丽高贵的感觉,淡紫色还能使人觉得柔和、娴静。
(7)白色是纯洁的象征,具有一种朴素、高雅的本质。西方婚礼上,新娘喜用白色。但是,在我国民族习惯中,白色则有悲哀和死亡悼念的含义。
(8)黑色具有坚实、含蓄、庄严、肃穆的感觉,同时又易与黑暗联系在一起。
色彩的象征和联想是一个复杂的心理反应,受到历史、地理、民族、宗教、风俗习惯、时尚流行等多种因素的影响,并不是绝对的,在插花时只能作为色彩运用的参考,而应按题材内容和观赏对象进行色彩设计。
(三)色彩的设计
五颜六色组合在一起,并不一定美,搭配不好反而使人感到烦躁不安。一件作品的色彩不宜太杂,配色时不仅要考虑花材的颜色,同时还要考虑所用的花器以及周围环境的色彩和色调,只有互相协调才能产生美的视觉效果。
1.同色系配色即用单一的颜色,这对初学者较易取得协调的效果。如果能利用同一色彩的深浅浓淡,按一定方向或次序组合,会形成有层次的明暗变化,产生优美的韵律感。
2.近似色配色利用色环中互相邻近的颜色来搭配,如红-橙-黄、红-红紫-紫等。这时,应选定一种色为主色,其他为陪衬,数量上不要相等,然后按色相逐渐过渡产生渐次感,或以主色为中心,其他在四周散置也能烘托出主色的效果。
3.对比色配色对比是明暗悬殊或色相性质相反的组合在一起。色环上相差180o的颜色称对比色或互补色,如红与绿、黄与紫等。由于色彩相差悬殊,产生强烈和鲜明的感觉。需注意色彩的浓度,一般降低其纯度较易调和,如用浅绿、浅红、粉红等。深色间点其中作点缀,效果较好。绿色是植物尤其是叶片的基本色,插花时要善于利用。对比的配色除了通过调整主次色的数量(面积)和色调达到和谐统一的效果外,还往往选用一些中性色加以调和。黑、白、灰、金、银等色能起调和作用,故又称补救色。因此,插花时加插些白色小花十分重要,可使色彩更明快和谐。而花器选用黑色、灰色或白色较易适应各种花的颜色。
4.三等距色配色在色环上任意放置一个等边三角形,三个顶点所对应的颜色组合在起,即为三等距色配色。如花器是红色,花材选用黄色和蓝色,或紫色的矢车菊和橙色的康乃馨加上绿叶等,这些色彩配出的作品鲜艳夺目、气氛热烈,适用于节日喜庆场合,但同样应以中性色调和,加插白花或用白(黑)色的花器等。
当环境微暗时,宜用对比性稍强的颜色,而在明亮的环境中,则可用同色或近似色系列。
;Ⅱ 插花造型中的构图方法
插花造型中的构图方法
在插花花艺创作中,如何判断、检验构图是否正确,是否符合前述的构图基本法则,这对作者和品评人都是十分关心的问题。下面是我整理的插花造型中的构图方法,欢迎阅读与收藏。
一、高低错落
花材组合要高、低、前、后互相错开插制,不可都插在同一条直线上或同一个等高线上,而要使它们互相高低错落、起伏有势;前后穿插有进有出、有组织有层次的分布在整个造型的上、中、下和前、后、中三部分,形成有秩序的和谐节奏,以保证作品有明显的多层次有序的变化和很强的立体感。
二、疏密有致
花材的组合布置要有疏有密,并且要疏密相间有致,彼此互为关联,不可等距离、等角度的插制,也不可以全部插满,密不透风,更不可以整体稀稀疏疏、散而无聚。一般多在造型的焦点处和下部插的密集些,而上部和外围则宜稀疏些,使整体花材的布置做到上疏下密、上散下聚,以保障作品的均衡稳定性和富有节奏感的韵律美。
三、虚实结合
所谓虚即空无、空白、空灵、无白,而实则是有、实在、结实、黑,由此可知虚和实也是一对彼此对立的矛盾。在中国传统艺术的创作中,常将虚实结合作为重要手法之一,来表现作品的含蓄美,并留有更多的发挥想像的空间和余地。中国绘画中的“无画处皆成妙境”以及中国古典园林中讲究的既“虚”又“实”都是这一手法的`体现。巧妙地把黑和白,虚和实放在一起共存,甚至让他们互相转化,使画面既有强烈的虚实对比,又使对比中虚实有所渗透、交织和穿插,即实中有虚、虚中有实,以创造生动含蓄的意境美。
插花花艺创作中也常用此法,虚与实的关系在插花花艺构图中涉及比较宽泛,如花为实、叶为虚;主体花为实、填充花为虚;造型表层的花为实、内在的花为虚;花材密集者为实、稀疏者为虚;有形之景为实、无形之处为虚等等,可以根据构图的需要选择运用,如在一片红色团块状花朵(红月季、红香石竹等)间的深处插上少许细碎的白色填充花材(满天星或孔雀草等)就可以使造型有虚实、层次感和远近的空间感,又如在造型的适当位置留出一片空白,使其成为整体构图的一部分并与相邻的花枝有机的结合在一起,这正是实中留虚,或称“留空布白”手法,它能给人留下想像的空间和余地,使作品有充分的空间伸展,在有限的空间里展示无限的内涵,产生景尽而意无穷的艺术感染力。
四、俯仰呼应
是指花材在组合布置中,各花材间在情势和色彩上的相互顾盼,呼应以及相互联系、相互渗透的关系,如处理花材的动势时,一定要注意方向性,务必使各花枝的朝向都围绕中心而顾盼呼应,不可背向相对;上下和左右伸展的花枝也要相互顾盼呼应,这样才能保持动势集中,方能表现出作品的整体感和均衡感。
五、上轻下重
这是保证作品均衡稳定的重要手法之一,因受地球引力的作用,同样重的物体从高处下落的要重于低处下落的,所以在引力下,在高处的物体重于低处的物体,因此构图中在空间位置上,应当使低处的物体大些重些,应将花材形体小、质地轻、色彩浅的插在造型的高处和外围,而形体大、色彩深、质地厚重的花材插在低处和内部,形成上轻下重、上浅下深、外轻内重、外浅内深的格局,方能保持上下、内外的均衡,保证作品的均衡稳定,符合物理重力对心理重力所产生的影响,以获得视觉心理上的平衡,也符合物理力的杠杆原理。
(2)如花插花扩展阅读:
除了掌握六法外,还要注意插花艺术的配置原则:
韵律变化原则就是利用不同花卉种类、色彩、花型、花朵大小、高低、开放程度的差异,以及枝曲横斜的变化来增加 作品画面的韵律,同时要使这些变化符合客观规律和艺术构图要求,达到预期效果。
均衡配置原则主要处理好轻与重的关系。
注意调和原则不仅要求插花材料的大小、形态相协调,还要注意插花颜色与容器及环境用具的颜色相调和,与周围气氛相协调。
具体创作需注意:
(1)画面的韵律变化要自然,并与周围环境在色彩气氛的吻合。
(2)有主有从,既稳定而又要保持动态平衡。
(3)对比与统一,花枝色彩的浓淡,数量的多寡,质地的厚薄,花朵的大小等,都应统筹安排。
其他方法
留白法
构图时采用线条的折、直、斜、弯等技法,架构出一定的空间或延伸空间,此技法能给人无穷的想象力,达到作品所不能达到的意境。
木贼木贼,你弯了腰低下头,是要偷走谁的心?
阶梯法
同种花材或不同花材插制成楼梯一样,逐级上升,给人一种整齐、向上的生命力。
春天是最重要的季节,万物生长,有粮又有兰。
组群法
组群法是把不同或相近的花材平行组合在一起,色彩和谐,组群与组群之间的呼应形成一种新的景致,是单个组所不能表现的。
家庭插花就要一组一组的,你中有我,我中有你。
跃层法
把两个或两个以上的单体上下组合,与组群法相似,只是构图方向上有差异。
给个藤竿就向上爬,像杰克的魔豆,上面没有卑鄙的老巨人,只有心灵手巧的花仙子。
错落法
插花时,花要插得有高有低,不在一个平面,不在一个高度,上轻下重,上小下大,疏密有致。
世界上没有两枝完全一样的花朵,每一枝都有独一无二的美。
回归法
原本伸展开去的线条,通过弯曲使之回到原位或附近的技法。在构图上,多以圆形或弧形表现出来。
藤子上挂满青色的果子,压弯了腰,也不肯放走它的孩子们。
捆绑法
将同一种花材聚集在一起,形成一个整体,表现群体美。
不爱吃胡萝卜的花粉有救了,捆扎在一起,可以悦人眼目呀!
边框法
用花材或是其它材料设计出一个框架,犹如画的画框,框内的花作就成为视觉的焦点,在框架下更显张力。
一枝红玫出墙来......外面的世界很精彩......外面的世界很无奈......
平行法
两条或两条以上的线条或花朵向同一方向延伸,并不相交于一点。垂直线、斜线、水平线、折线等,线与线之间要留出一定的空间,同时要进行重复延续,重点突出韵律感。
我们就这样远远地看着彼此,就好。
韵律法
这一技法来源于音乐,音乐有抑扬顿挫、回环转折,在插花中,也要注意花材在线条、色彩、质感等方面的间隙、重复和变化。在具体插置时,主要花材要进行规则或不规则的重复,给人以律动感。
虞美人的山坡上,摇曳的不只是身姿,还有梦想。
壁挂法
壁挂式插花插置时,注意平衡稳定。
仔细瞅瞅,蝴蝶兰落在墙上才是最美呢。
;Ⅲ 怎么插花啊,哪里可以学插花啊
插花艺术培训基础知识
1.什么是插花
插花就是把花插在瓶,盘,盆等容器里,而不是栽在这些容器中.所插
的花材,或枝,或花,或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,是根据一
定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借
此表达某种主题,传递感情和情趣,使人看后赏心说目,获得精神上的美感
和愉快.所以,插花是一门艺术,同雕塑,盆景,造园,建筑等一样,均属
于造型艺术的范畴.下面兰墨花坊就为您详细介绍插花艺术。
将剪切下来的植物之枝,叶,花,果作为素材,经过一定的技术如修剪,
整枝,弯曲等和艺术如构思,造型,设色等加工,重新配置成一件精致美丽,
富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,即称其为插花艺术.
插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事.因为它
既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要以形传神,形神
兼备,以情动人,融生活,知识,艺术为一体的一种艺术创作活动.插花是
用心来创作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术.
2.插花艺术的特点
插花艺术虽与雕塑,盆景,造园,建筑等艺术学科有很多共同之处,但
也有其自己的特点.
时间性:由于花材都不带根,没有根部,吸收水分及养分受到限制,以
植物种类及季节不同,水养时间少则1~2天,多则10天或个把月.因此插
花作品供创作和欣赏的时间较短,属于快捷的临时性的艺术欣赏活动,要求
创作者与欣赏者抓紧时间插作和品味.
随意性:这表现在选用花材和容器都很随意和广泛,档次可高可低,形
式多种多样,常随场合和需要而选用.高档的气生兰,鹤望兰,火鹤花,切
花月季固然很美,而路边的狗尾草,酸模,芦花,蒲草,车前草同样可有用;
芹菜,辣椒,豆角,萝卜及各种水果常是家庭和饭店插花的好材料.其构思,
造型可简可繁,可以根据不同场合的需要以及作者自己的心愿,随意创作和
表现.因此,插花作品在选材,创作,形式,陈设,更换上都较灵活随意.
装饰性:集众花之美而造型,随环境而陈设的插花作品,艺术感染力最
强,美化效果最快,具有画龙点睛和立竿见影的效果.这是盆景,雕塑等艺
术无法与之相比的.
自然性:插花作品独具自然花材绚丽的色彩,婀娜的姿容,芬芳而清新
的大自然气息.
总之,插花艺术是最接近生活环境,最容易被人们所接受的一种美化方
式,一种艺术修养及文化娱乐活动.
3.插花素养的培养
学会插花,不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境,使家庭生活更
增添一分美感和温馨,而且也是探亲访友,迎送宾客最高雅,最珍贵的礼品.
学会插花,可以时常与花作伴,以花为友,不仅给你带来大自然的美感,同
时各种插花作品所展示的丰富内涵——或热情欢乐,或典雅秀丽,或雍容华
贵,或傲霜斗雪,或坚韧刚毅等品质与精神风貌并能逐渐美化,净化人们的
心灵,陶冶人们的情操,起到修身养性,增进友情和传递信息的作用.因此,
插花具有实用性,知识性和趣味性,既可自娱,又能娱人,能够带给人们喜
悦与欢乐,象征美好的愿望,使之更加热爱生活.难怪古今中外各层次的插
花爱好者都视插花艺术如自己的生命与精神支柱,其作用与影响之大,是显
而易见的.下面兰墨花坊就为您详细介绍。
学会插花并不难,但要插得好,能创作出真正的艺术品,却并非易事.
插花是一门艺术,艺术需要创造,成功的作品才能给人以美的享受,欣赏时
感到心灵相通,若有所悟,得到启示,回味无穷,同时也获得知识.
当然,初学者要循序渐进,经过刻苦学习和实践,才能掌握好插花的知
识与技能.初学者要首先学习插花的种种技巧,如花材的选择与处理,构图,
造型及搭配,这是非常重要的.但仅此还远远不够,还应学习有关植物,绘
画,文学等知识,才能灵活运用上述技巧进行艺术创作.
因此,插花艺术家也应像作家,画家,表演艺术家一样,深入社会,深
入生活,去寻求创作的源泉和灵感,使作品不仅具有形式美,更重要的是具
有思想,情感的意境美.仅有娴熟的插花技巧,其作品缺乏思想,意境的作
者,充其量只是一位插花匠.
由此可见,要学好插花,必须不断地丰富和提高自己的文化艺术修养,
使作品具有传情,动情,充满诗情画意的意境美和精神美.当然,由于插花
的实践性很强,故经常练习插作,至关重要.
4.插花艺术分类
插花艺术的种类很多,现从不同角度归纳分类如下:
①按所用花材性质不同,有鲜花插花,干花插花以及人造花插花(绢花,
涤纶花,棉纸花等).
②按所用容器样式不同,有瓶花,盘花,篮花(用各种花篮的插花),
钵花,壁花(贴墙的吊挂插花)等.
③按使用目的不同,有礼仪插花和艺术插花.
④按艺术风格不同,有东方式插花,西方式插花以及现代自由式插花.
⑤按艺术表现手法不同,有写景式插花(盆景式),写意式插花与装饰
性(抽象式)插花.
一般常用的插花各类按上述①,②,④的分类方法.
5.插花使用的场合
鲜花插花最具有插花艺术的典型特点,即最具自然花材之美,色彩绚丽,
花香四溢,给人以清新,鲜艳,美丽,真实的生命力美感,最易表现出强烈
的艺术魅力.由于其可供选择的花材丰富,因此在多数场合下人们都喜欢用
鲜花插花,特别是在一些盛大而隆重的场合,或是重要的庆典活动中,都必
须用鲜花插花,才能完美地烘托环境气氛.其缺点是水养持久性不长,在暗
光下效果不好,不宜使用.
干花插花所选用的花材,是经过脱水,加工后的自然植物材料.它们既
不失原有植物的自然形态美,又可随意染色.插作后经久耐用,管理方便,
同时不受采光限制,暗光下也可应用.一般多用于宾馆饭店的走廊,底楼,
无采光的大厅,灯光暗的餐厅以及楼梯平台角落,咖啡店,酒吧间等光线较
暗处也常用其装饰.目前,在许多欧美国家和港台地区,也开始在礼仪活动
中用干花花束作为礼品.其缺点是怕潮湿环境.
人造花插花所用花村是人工仿制的各种植物材料,有绢花,涤纶花,水
晶花,塑料花等.有仿真性的,也有随意设计和着色的,种类繁多.虽然其
价格较贵,但一次购买可多年受用,管理简便,只要及时清除灰尘即可.最
宜大型舞台,橱窗的装饰,婚礼上,家庭居室中也多有应用.
6.礼仪插花
用于各种庆典仪式,迎来送往,婚丧嫁娶,探亲访友等等社交礼仪活动
中的插花叫礼仪插花.其主要目的是增进友谊,表达尊敬,喜庆,慰藉或治
丧的气氛.因此,这类插花要求造型整齐简洁,花色鲜丽明快,通常体形较
大,花材较多,插作繁密.要求花材的花形也要较为规整,不宜过于硕大粗
厚,也不宜过分碎小,切忌采用有异味或有毒汁等刺激,污染环境的植物,
若用则需加以处理.如百合花很美,但花药大,花粉多,沾染在衣物上不易
清洗掉,若用作婚礼捧花花束时,要把花药摘掉.万寿菊虽花色明亮,但有
异味,俗称臭芙蓉,不宜选用.一些天南星科及大戟科植物多有毒汁,需善
加处理后应用.另外,还需了解各国,各地,各民族用花的爱好和忌讳等习
俗,以便在插花时选用适宜的花材与花型.
礼仪插花的形式很多,常用的有各种花篮,花环,花束,花圈,花钵,
桌饰,新娘捧花,胸花,头饰花等等.
7.艺术插花
用于美化,装饰环境和陈设在各种展览会上供艺术欣赏,活跃文化娱乐
活动的插花叫艺术插花.
这类插花在选材,构思,造型与布局等方面有较高的要求和独有的特点.
在花材选用上很广泛,无论新鲜的,干枯的都可应用.嫩芽,鲜花,新叶固
然有生机勃勃和清新之美,但残荷枯枝亦具秋意浓浓,生命不止的情趣.所
以,艺术插花虽不过分要求花材的种类和数量的多寡,但十分强调每种花材
的色调,姿态和神韵之美,主张以精取胜,主题突出,意境优美,充满诗情
画意.因此,在符合构图法则,顺乎自然的基础上,造型不拘泥形式,自由
活泼,多姿多态,并充分表现作者的情感与意趣,这是艺术插花独具的特点,
最易引起欣赏者的喜爱和遐想,也是最具魅力的一种插花.
艺术插花的形式有瓶插,盘插,篮插等.从风格上讲,有东方艺术插花,
西方艺术插花,自由艺术插花等.
8.花语与用花习俗
①花语
花语就是花的语言,中文意思就是花的象征性.实际上是人用花所表达
的一种意向,花代表的一种意义,并非真正是花的语言,而是人将花人格化,
神化了,借花寓意,借花传情,以花喻人罢了.
自古以来,人们把长期对各种植物形态上,习性上的种种认识和感受,
变成神话,传说,诗歌以及特定的语言流传下来,久而久之便形成了各种植
物的象征和花语.如竹子历来被中国人视作全德君子,就是因为竹竿有节,
节代表人的气节和骨气,竹竿中空,代表人的虚心,竹根盘根错节,非常稳
固,代表人的立场坚定,不似墙头芦苇随风倒.因此人们不仅喜欢竹子青翠
挺拔的外貌,更崇敬其高风亮节,谦虚有余,雨打不折,风吹不倒的品格.
竹子的被人格化,说明人们追求自己虚心好学,坚忍不拔,坚贞不屈,不媚
世,有气节等品德的完善.渐渐地,人们便把对竹子的这些美好印象和感受,
加以人格化,变成为花语了.
由于历史文化,民族信仰,风俗习惯以及审美观念的不同,各个国家和
地区对每种植物都有各自的象征意义和花语.因此,了解和掌握花语,在当
今以花会友的社交活动中,尤其在插花创作中,能帮助我们正确,恰当地选
用花材,运用花材,提高插花艺术的创作和欣赏水平.
②中国用花习俗
由于受几千年的文化和生活方式的影响,中国形成了许多用花的习俗,
而且不同民族和不同地区有各自特有的习俗.
下面仅以汉族为例作一简要介绍.
用花颜色的习俗:人们喜用红色花表示喜庆,如常选红色的牡丹,红色
的月季,红色的蜀葵,香石竹等用于婚礼,生日和庆典的场合;白色花表示
哀悼,如选白菊花,白百合,马蹄莲等用于送葬,扫墓;黄色花被视为皇家
和佛教的色彩,如将黄色牡丹,黄色月季,黄色芍药,黄色菊花等用于宫廷
插花中.
不同节气的用花习俗:中国民间有很多节气,在不同节气用花有所不同.
如清明节常采折娇柔的柳枝和明媚的桃花用于扫墓;五月初五端午节,常采
折带有香味的菖蒲和艾蒿等草药,扎在一起挂在门上,驱虫避邪;九月九重
阳节,以赏菊酒表示庆贺.另外,民间还常用柏枝来插花,以象征冬至的到
来.
国外的不少节日都有其特殊的含义和内容,而且发展至今,在庆祝纪念
时,都离不开花:
情人节.定于每年的2月14日.相传其起源是古罗马青年基督教传教士
圣瓦伦丁,冒险传播基督教义,被捕入狱,感动了老狱吏和他双目失明的女
儿,得到了他们细心照料.临刑前圣瓦伦丁给姑娘写了封信,表明了对姑娘
的深情.在他被处死的当天,盲女在他墓前种了一株开红花的杏树,以寄托
自己的情思.这一天就是2月14日.现在,在情人节里,许多小伙子还把求
爱的圣瓦伦丁明信片做成精美的工艺品,剪成蝴蝶和鲜花,以表心诚志坚.
姑娘们晚上将月桂树叶放在枕头上,希望梦见自己的情人.通常在情人节中,
以赠送一枝红玫瑰来表达情人之间的感情.将一枝半开的红玫瑰衬上一片颜
色漂亮的绿叶,然后装在一个透明单支花的胶袋中,在花柄的下半部用彩带
系上一个漂亮的蝴蝶结,形成一个精美秀丽的小型花束,以此作为情人节的
最佳礼物.
复活节.每年3月22日至4月25日之间,常在4月11日.复活节是基
督教会的重大节日,纪念耶稣基督在十字架上受刑死后第三天复活.复活节
的民俗因地而异,吃复活节蛋是最流行的活动,寓复活再生之意.用花常选
用白色的百合花,象征圣洁和神圣,用以表达对上帝崇敬之意.
母亲节.为每年5月的第二个星期日.通常以大朵粉色的香石竹作为母
亲节的用花.粉色是女性的颜色,香石竹的层层花瓣代表母亲对子女绵绵不
断的感情.送花时既可送单支,也可送数支组成的花束,或插作成造型优美
别致的插花.
儿童节.6月1日为国际儿童节.一般用多头的小石竹花作为儿童节用
花,常挑选浅粉色和淡黄色的花朵,以充分体现儿童的稚嫩和天真烂漫的特
点.用这样的小石竹花插做成各种富有童趣的插花作品,是儿童节的最佳礼
品.
父亲节.为每年6月的第三个星期日.通常以送黄色的玫瑰花为主.在
有的国家,把黄色视为男性的颜色.在日本,父亲节时必须送白色的玫瑰花.
枝数和造型不限.
圣诞节.定在12月25日,纪念耶稣基督的诞生,同时也是普遍庆祝的
世俗节日.古罗马人用青枝绿叶和灯火装饰房屋,后来演变成团聚欢宴,燃
烧大块木柴,品尝大型饼糕,张挂树枝,陈放枞树,探亲访友.火与灯象征
温暖和长寿,常青树象征奋斗与生存.现在的圣诞节,通常以一品红作为圣
诞花,花色有红,粉,白色,状似星星,好像不凡的天使,含有祝福之意.
在这个节日里,可用一品红鲜花或人造花插做成各种形式的插花作品,伴以
蜡烛,用来装点环境,增加节日的喜庆气氛.
9.花艺与插花
花艺就是广义的插花.更确切地讲,就是用剪切下来的各种花材和其他
装饰性材料进行艺术造型的创作活动,也可称为切花艺术造型.因此,它与
插花艺术的创作原理和艺术表现手法基本相同.
它们之间的不同点是:
①插花必须是插在容器中,而花艺可用也可不用容器,可以吊挂在壁面
上,或直接插制在台面上.
②插花必须以植物材料为素材,而花艺除用植物材料外,还可用许多非
植物的装饰性材料,如金属的,玻璃的,塑料的,棉绸织品等.
③花艺创作在选材,构思,造型等方面,都比插花更加广泛自由,尤其
在造型上更具装饰性和时代感.所以当前在国际上,尤其在一些大型展览和
比赛场合,它被广泛应用,造型趋于大型化,很有气势,这是插花无法与之
相比的.
10.日本的花道
花道是日本国对插花艺术的特有称呼,实际上就是插花之意.日本人习
惯将品茶,习武,书法与插花等传统技艺称之为道,如茶道,剑道,书道,
花道等.
Ⅳ S形插花造型的插花技巧和步骤
S形插花造型的插花技巧和步骤
S是由一个正向与一个反向的两个弧度相连接而成。当然,插花不是简单的划线,需要将花体由狭至宽、再由宽至狭地表现。下面我带着大家一起来了解一下S形插花造型的插花技巧和步骤吧!
S形的插花是因其造型与英文字母s相似而命名的。其来源可追溯到18世纪的画家威廉·霍卡斯,他对自然界中那些弯弯曲曲的线产生浓厚兴趣,并在许多作品中采用了优美的s形曲线题材。
S是由一个正向与一个反向的两个弧度相连接而成。当然,插花不是简单的划线,需要将花体由狭至宽、再由宽至狭地表现。
准备花材:线型花材优加利、黄色扶郎(非洲菊)
花器适宜选高瓶,从视觉效果要求来说,用窄又深的高瓶,效果更佳。把泡制好的花泥切成与瓶口大小相适,用塑料纸包好镶入花瓶中。
S形插花采用的花材以带有曲线状的最好,形状柔美的尤加利叶是很好的材料。
剪取优加利的长枝条,插入花泥两端,形成s形的两端,上下比例为8∶5,中央为黄金分割点处。一般s形的上段占2/3,下段占1/3,弯月形的上段和下段相呼应。
用优加利填充s形,从上而下,特别要注意中间花泥部分要用剪短的优加利填满,不让花泥露出。花泥要高出瓶口4~5厘米,交点在8∶5的相交处。
完成的S形轮廓
用黄色扶郎作S造型,循序插入花泥中。用带有优美曲线的花材来勾勒S形的轮廓。
S形插花显得简洁而又风情万种,流线型的整体感觉是装饰客厅、卧室的理想插花。
【拓展】
礼仪插花,属于插花(floarr)中的一种,用于各种社交、礼仪活动中,主要有礼仪花束、胸花、新娘捧花、花篮、礼品包装花等。礼仪插花首先是插花,即是对花的艺术造型设计,将花材按照艺术的构图原则和色彩搭配后,组成一件既有一定的象征意义或内在情愫,又能充分展示花的自然美的艺术作品,因此礼仪插花的插作过程同样是一种有意识的创作活动。
一、什么是插花
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达某种主题,传递感情和情趣,使人看后赏心说目,获得精神上的美感和愉快。所以,插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术如修剪、整枝、弯曲等和艺术如构思、造型、设色等加工,重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,即称其为插花艺术。
插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的.各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要以形传神,形神兼备,以情动人,融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。插花是用心来创造。
二、插花艺术的特点
插花艺术虽与雕塑、盆景、造园、建筑等艺术学科有很多共同之处,但也有其自己的特点。
1、时间性:由于花材都不带根,没有根部,吸收水分及养分受到限制,以植物种类及季节不同,水养时间少则1 ~2 天,多则10 天或个把月。因此插花作品供创作和欣赏的时间较短,属于快捷的临时性的艺术欣赏活动,要求创作者与欣赏者抓紧时间插作和品味。
2、随意性:这表现在选用花材和容器都很随意和广泛,档次可高可低,形式多种多样,常随场合和需要而选用。高档的气生兰、鹤望兰、火鹤花、切花月季固然很美,而路边的狗尾草、酸模、芦花、蒲草、车前草同样可有用;芹菜、辣椒、豆角、萝卜及各种水果常是家庭和饭店插花的好材料。其构思、造型可简可繁,可以根据不同场合的需要以及作者自己的心愿,随意创作和表现。因此,插花作品在选材、创作、形式、陈设、更换上都较灵活随意。
3、 装饰性:集众花之美而造型,随环境而陈设的插花作品、艺术感染力最强,美化效果最快,具有画龙点睛和立竿见影的效果。这是盆景、雕塑等艺术无法与之相比的。
4、自然性:插花作品独具自然花材绚丽的色彩、婀娜的姿容、芬芳而清新的大自然气息。总之,插花艺术是最接近生活环境,最容易被人们所接受的一种美化方式、一种艺术修养及文化娱乐活动。作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。
三、插花素养的培养
学会插花,不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境,使家庭生活更增添一分美感和温馨,而且也是探亲访友、迎送宾客最高雅、最珍贵的礼品。学会插花,可以时常与花作伴,以花为友,不仅给你带来大自然的美感,同时各种插花作品所展示的丰富内涵--或热情欢乐,或典雅秀丽、或雍容华贵、或傲霜斗雪、或坚韧刚毅等品质与精神风貌并能逐渐美化、净化人们的心灵,陶冶人们的情操,起到修身养性、增进友情和传递信息的作用。
因此,插花具有实用性、知识性和趣味性,既可自娱,又能娱人,能够带给人们喜悦与欢乐,象征美好的愿望,使之更加热爱生活。难怪古今中外各层次的插花爱好者都视插花艺术如自己的生命与精神支柱,其作用与影响之大,是显而易见的。提醒您,学会插花并不难,但要插得好,能创作出真正的艺术品,却并非易事。插花是一门艺术,艺术需要创造,成功的作品才能给人以美的享受,欣赏时感到心灵相通,若有所悟,得到启示,回味无穷,同时也获得知识。
当然,初学者要循序渐进,经过刻苦学习和实践,才能掌握好插花的知识与技能。初学者要首先学习插花的种种技巧,如花材的选择与处理,构图、造型及搭配,这是非常重要的。但仅此还远远不够,还应学习有关植物、绘画、文学等知识,才能灵活运用上述技巧进行艺术创作。因此,插花艺术家也应像作家、画家、表演艺术家一样,深入社会,深入生活,去寻求创作的源泉和灵感,使作品不仅具有形式美,更重要的是具有思想、情感的意境美。仅有娴熟的插花技巧,其作品缺乏思想、意境的作者,充其量只是一位插花匠。由此可见,要学好插花,必须不断地丰富和提高自己的文化艺术修养,使作品具有传情、动情、充满诗情画意的意境美和精神美。当然,由于插花的实践性很强,故经常练习插作,至关重要。
四、插花艺术分类
插花艺术的种类很多,现从不同角度归纳分类如下:
①按所用花材性质不同,有鲜花插花、干花插花以及人造花插花(绢花、涤纶花、棉纸花等)。
②按所用容器样式不同,有瓶花、盘花、篮花(用各种花篮的插花)、 钵花、壁花(贴墙的吊挂插花)等。
③按使用目的不同,有礼仪插花和艺术插花。
④按艺术风格不同,有东方式插花、西方式插花以及现代自由式插花。
⑤按艺术表现手法不同,有写景式插花(盆景式)、写意式插花与装饰性(抽象式)插花。
一般常用的插花各类按上述①、②、④的分类方法。
五、礼仪插花的形式
用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。根据使用场合、用途的不同,礼仪插花可分为花束、花篮、桌花等多种形式。
花束
花束是用花材插制绑扎而成,具有一定造型,是束把状的一种插花形式。因其插作不需任何容器,只需用包装纸、丝带等加以装饰即可,故插作简便,快速,尤其是携带方便,成为最受欢迎的一种礼仪插花,普遍应用于各类社交活动中,如迎接宾客,探亲访友,婚丧嫁娶等。从造型上,花束可分为单面观和四面观。
花篮
是以篮为容器制作成的插花,是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一,可用于开业、致庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬等场合。花篮尺寸有大有小,有婚礼上新娘臂挎的小型花篮,有私人社交活动中最常用的中型及中小型花篮,也有高至两米多的大型致庆花篮。造型上有单面观及四面观的,有规则式的扇面形、辐射形、椭圆形及不规则的L形、新月形等各种构图形式。花篮有提梁,便于携带,同时提梁上还可以固定条幅或装饰品,成为整个花篮构图中的有机组成部分。
桌花
是指装饰于会议桌、接待台、演讲台、餐桌、几案等场所的花饰。在实际生活中应用也非常普遍。因其常使用花钵作为容器,因此也被称作钵花。桌花一般置于桌子中央(如中餐桌、圆形会议桌和西餐桌等)或一侧(如演讲台、自助餐台、双人餐桌等)。桌花可以是独立式或组合式,会议主席台、演讲台等还常结合桌子的立面进行整体装饰。从造型上,可以有单面观、四面观,构图形式多样,有圆形、球形、椭圆形等对称的几何构图,也有新月形、下垂形等各种灵活多变的不规则式构图,构图主要取决于桌子的形状、摆放的位置及需要营造的气氛。因为花钵有普通式和高脚式,因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花,桌花的高低取决于装饰的场合和需要营造的气氛。
婚礼花饰
为了增加婚礼或热烈欢快,或温馨浪漫的气氛,用鲜花进行各种装饰是不可或缺的。婚礼花饰主要包括新娘全身的花卉装饰,如头花与肩花、腰花、新娘捧花等;新郎与宾客胸前佩戴的胸花;花车以及婚礼不同场合的各种装饰,如入口处、接待处、宴会餐桌、餐具、甚至于蛋糕等食品上的鲜花装饰。婚礼花饰是各种礼仪插花中从花材选择、造型设计到制作都最为讲究的一种综合的花艺设计。从形式上除了小型的胸花、头花、肩花、腕花等,还有花束、花篮、桌花等各种礼仪用花,新娘用花的花色和造型要根据新娘的身材、脸形、发型、肤色、婚纱的色彩及造型等进行设计,新郎及宾客花饰、花车用花也都要与新娘用花协调,达到整体上主次分明,形式优美,相得益彰。 除了以上谈到的几种主要形式,礼仪插花还包括许多其它的形式,如用于宾馆饭店前台、客房、餐厅、酒吧等处的插花,迎宾或致庆的花环,丧葬礼仪上的花圈,礼品盒的花艺装饰等等。
六、插花使用的场合
1、鲜花插花最具有插花艺术的典型特点,即最具自然花材之美,色彩绚丽、花香四溢,给人以清新、鲜艳、美丽、真实的生命力美感,最易表现出强烈的艺术魅力。由于其可供选择的花材丰富,因此在多数场合下人们都喜欢用鲜花插花,特别是在一些盛大而隆重的场合,或是重要的庆典活动中,都必须用鲜花插花,才能完美地烘托环境气氛。其缺点是水养持久性不长,在暗光下效果不好,不宜使用。
2、干花插花所选用的花材,是经过脱水、加工后的自然植物材料。它们既不失原有植物的自然形态美,又可随意染色。插作后经久耐用,管理方便,同时不受采光限制,暗光下也可应用。提醒您,干花插花一般多用于宾馆饭店的走廊、底楼、无采光的大厅、灯光暗的餐厅以及楼梯平台角落,咖啡店、酒吧间等光线较暗处也常用其装饰。目前,在许多欧美国家和港台地区,也开始在礼仪活动中用干花花束作为礼品。其缺点是怕潮湿环境。
3、人造花插花所用花村是人工仿制的各种植物材料,有绢花、涤纶花、水晶花、塑料花等。有仿真性的,也有随意设计和着色的,种类繁多。虽然其价格较贵,但一次购买可多年受用,管理简便,只要及时清除灰尘即可。最宜大型舞台、橱窗的装饰,婚礼上、家庭居室中也多有应用。
;Ⅳ 插花的基本要领有哪些
1.清晨露水未干时剪取花枝。立即插人盛水的桶中,可使插花经回久。
2. 从山野采摘的花枝,可用答事先准备好的药棉或废纸包住折断处,浸湿 药棉或皮纸装进食品袋,捆紧袋口携回,不让太阳晒着,这样可使插花经久。
3.将花枝末端在灶火上烧焦,然后将烧焦部位浸入酒精里1分钟,取出用清水漂洗后插瓶。这样处理可防止养分下泄和插后枝条烂坏。
4,对某些枝条硬而脆的花技,插瓶前不要剪断,以免剪刀压坏导管,改 用手折断,吸水力强,对延长花期有好处。
5. 玉兰、梅花、紫藤之类的花,击碎花枝末端长3厘米左右,可增加吸水 面积,有利于延长水养期。
6.在瓶中放0.1%的食盐可以防腐。放0.1%的食糖增加营养。
7. 可在瓶中放1/4000的高锰酸钾或适当的硼酸、硫磺、石炭酸、水杨酸、维生素等,都有延长花期的作用。
8.若在花瓶里放人一片阿司匹林,有延长花期的奇效。因阿司匹林经花枝吸水后,可促使叶子气孔闭合,减慢水分的蒸发。
Ⅵ 怎么插花
插花方法:
一、选花
选择新鲜气儿的花
想要花儿到你手中还能持久绽放,在选购花时需要仔细观察,应选择花店花桶里茎叶和水都比较干净的花儿,然后再观察鲜花的长势和状态,真正新鲜的花儿总会透露着一股新鲜气儿,状态蓬勃向上,花瓣饱满喜人。
二、剪切
切口削成45度的斜面
花儿到手后,需尽快整枝修剪。修剪也是个技术活,在切取花枝时,切口最好削成45度的斜面,以防止细菌危害,还可扩大吸水面积,保持花儿吸水的管道顺畅,这样鲜花就能保持更长久了。
1、灼烧法
在切口处搽少许酒精,放入火焰中烧,切口近于焦黑时,插入花瓶。但此法只宜用于木本植物或枝干粗硬的植物,如丁香,梅花,芍药,菊花。
2、烫枝法
把花枝末端2-3cm放进开水中浸烫约2分钟后,立即把它浸到冷水中,再插进花瓶。此法适用于花枝茎质较柔软的鲜花,如郁金香、牡丹花。
四、水养
记住,"营养剂"只用一种
一切准备妥当,该将花儿养着了。插花用自来水最好放置一天再用。花艺师会用鲜花保鲜剂,如果家中没有,可在水中添加少量的盐、糖等,补充花儿所需营养,抑制细菌……但记住这些只用一种即可。不管加什么,瓶中的水2天左右换一次,同时要清理枝叶。
1、糖水养法
在水中加放大概2%-3%的白糖,提供碳源,使花的寿命延长,但要注意添加白糖时一定要添加白醋等抑制细菌的物质,以免造成大量细菌滋生。
2、酒养法
在水中加少许啤酒,花期可延长十天以上,但太娇的花少放。
温馨提醒:浸泡到水中部分的花叶要完全去除,因腐烂的叶子会使水变脏,阻碍花茎吸水效率,也会让水中养分被无为消耗。
五、摆放
远离成熟的果蔬
现在,有了一盆健康又美貌的花儿,但放在哪里才是能真正决定它未来一周的生死。请远离阳光直射,远离暖气,否则将加速花枝的呼吸作用和水分的蒸发,易造成花朵凋萎。请远离成熟的果蔬,因为熟的果蔬会释放大量的乙烯,导致花朵败落。
Ⅶ 插花艺术应掌握的的十三个要诀
插花艺术应掌握的的十三个要诀
无论插的是盆,还是瓶,花与叶的姿态,总宜带斜,而不能直立。下面我带着大家一起来了解一下插花艺术应掌握的的十三个要诀吧!
插花艺术中应注意以下十三个要诀:
(1)花枝和花器比例尺寸要适当
①测出花器的尺度:花器的尺度=高度十直径。
②确定第一主枝的高度:标准的尺度,是花器尺度的l.5倍;如果环境的需要,扩大插花构图,可高达花器尺寸的2倍;若环境较小只供个人欣赏,将尺寸减至1倍,也无不可。
③确定第二、三主枝的高度:第二主枝的高度应该是第一主枝长度的3/4;第三主枝的高度应是第二主枝的3/4。
围绕这三支主枝所补充的花枝称为“从枝”,顾名思义是陪衬,在作品中,从枝是用来充实整个构图的,所以从枝的数量是不限定的,要视作品需要,自由增减。但有一个原则,每一支从枝的高度都不能超越各自从属的主枝。一个插花作品的成败,固然要对三个主枝下大功夫处理得当,往往还要取决于对从枝的处理,主枝好比是“骨架”而从枝则好比“血和肉”。主枝的长度是有限定的,从枝则只能按各人审美观及自身艺术修养去体会去安排,往往从枝的处理比主枝化时间多难处理。这足以说明,从枝在插花作品中的重要地位。
(2)大花应该配小花
如主花为玫瑰,宾花应配剑兰;主花为大理花,宾花应配非洲菊;主花为百合花,宾花应配玉簪花。绝不能用种类不同的而形态相似的花相配,否则就宾主不分了。
(3)深色应该配浅色
如果主花的颜色是深红色的,即宾花应该配淡红色的,要是取一样的深红色,或宾花比主花色更深,那很容易造成喧宾夺主的效果。
(4)配叶只能用一种
假如主花有叶,宾花也有叶,两者之中只能选用一种,牺牲另一种;或两种皆不用,另配山草。要是两叶同用,或是用几种山草,就会显得太紊乱了。
(5)花叶宜斜不宜直
无论插的是盆,还是瓶,花与叶的姿态,总宜带斜,而不能直立。至于斜度怎样才算理想,则要看具体花器大小、形式而定。
(6)章法宜疏不宜密
插花,多少都该带点画意,章法决不可太密。密则有窒息不通风的感觉,教人看了不舒服;疏则花叶容易表现美态。
(7)花叶不可一般高
剪枝之前,先要有一个腹稿,然后才可以下剪。主花应该略高,宾花稍低;配的叶子,一定不可与花一样高度。假使花器是圆盘或圆瓶,叶子该分散低垂在花器周。
(8)花器与花不同色
花的颜色,绝对不可以与花盆、花瓶的颜色相同;比如花是大红、大紫的,或是大黄、深黄的,花器就应该是全白或是浅蓝色的。这样深淡相映,才能衬托出花的鲜艳。如果花与花器同是深色,观感上就大打折扣了。
(9)花性必须认识清楚
选择花材时,对主花与宾花的耐久性,应该有认识。较可取的是主花与宾花两者耐久性相同;否则,尽管主花依然神采焕发,宾花却已萎谢,或者宾花新鲜依然,主花却是凋落,都是使人扫兴的。
(10)放置地方须得体
花器的高矮,也决定了插花整体的格局。因此插花完成之后,放的位置须看花器高矮而定。比如,矮的圆的,宜放餐桌或酒橱上;高的方的,宜放在窗前,或书桌上,安放不妥,观赏也会减少兴趣的。
(11)花枝主次应分明
在剪花时,要选一枝最好看的作为主枝,其余的作副枝和陪衬枝,以补充主枝的不足,使其更见充实,整个构图取得平衡效果。
(12)花朵分配要均匀
无论主花或宾花应考虑互相呼应,花朵分布匀称。主枝、副枝和陪衬枝的搭配要适当,并构成一个整体。
(13)水质宜常保清洁
不论是瓶、是盆,养花的水必须经常保持清洁。
自然式插花方法(拓展):
自然式构图技巧,为艺术插花和东方式插花中常用的形式,适合于陈设在客厅、书房或卧室等场所。自然式插花是以表现植物自然生长形态为主的花型,插作时应注意以下几点,才能取得较好的效果。
1、起把宜紧,上散下聚,有如一丛怒起。
植物的生长都是从一点出发的,所以插花时,应把花器视作大地,所有花技都要从一处出发,让人感到是从一殊长出的,这样插花才显得有生命力,否则枝条松散交叉,就象杂草丛生,毫无美感。所以枝条尽量靠紧、尽量集中。
2、光源一致,势态协调。
植物的生长都有追求光源的特性,花朵向着阳光开放,枝叶也迎着太阳伸展。枝条的`弯曲是为了趋光,这也是枝校条姿态美的所在。所以插花时要设想光源所在,而所插的花都要趋向光源的方向,彼此呼应。
3、花数宜单不宜双。
双数的花朵,插起来容易对称呆板,而单数有没完成之意,可诱发遐想,故要设法把双数变成单数。如4朵花时可插成3+1,即把3朵插在一起,另1朵插在较远的位置,使两组都成单数。同样,6朵花时,可插成3+2+1三组,这样看起来才有变化。常识大全
4、形体不宜单一,瓶口不宜完整外露。
若线条单一或颜色单调,会使人感到乏味。在传统的插花艺术里,常采用"破"的技法,使其产生起伏、跌宕的效果。如一组表示风势的线条,在其中加插一两支反方向的线条,就会觉得奇兵突出。一组圆形的线条(如圆形的花、圆形的叶),若用一两支其他形状的线条来破,就可以增添生趣。通常直的线条用曲的破,横的用竖的破,圆的用长的破。同样,插花时的瓶口线条不宜完整外露,可用花或枝叶遮盖一部分而破之。所谓"破正求奇",这是中国传统插花的技法之一。
5、要留有空白。
白出余韵,留空白是中国美学思想中一个重要部分。插花时往往把花技安排在花器的一侧,留出一侧空白的水面,为技条的伸展提供去处。此外,空白的水面还能起均衡的作用。而空间的空白是由枝条伸展所形成的,枝条所勾画出的空间,都是视角的范围,在此范国内留出大片空白。
;Ⅷ 插花的相关技巧
插花的相关技巧
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。以下是我收集的插花技巧,欢迎查看!
一、花材修剪
这是插花最重要的一环,从一开始直到作品完成的最后一刻都要剪不离手。如何取舍也是初学者首先碰到的难题。有如服装的剪裁,决定着衣服是否合身美观。
清代沈复在《浮生六记》中论述:“剪裁之法,必先执在手中,横斜以观其势,反侧以观其态,相定之后,剪去杂枝,以疏瘦古怪为佳,再思其梗如何入瓶,或折成曲,插入瓶口,方免背叶侧花之患,若一枝到手,先拘其梗之直者插瓶中,势必枝乱梗强,花侧叶背,既难取态更无韵致矣。”
自然的花材,欲令其美态生动地表露出来,合乎自己的构思,必须善于修剪。修剪时可注意下列几点。
(1)顺其自然。仔细审视枝条,观察哪个枝条的表现力强,哪个枝条最优美,其余的剪除。
(2)同方向平行的枝条只留一枝,其余剪去,以避免单调。
(3)从正面看,近距离的重叠枝、交叉枝要适当剪去,使之轻巧且有变化,活泼而不繁杂。
(4)枝条的长短,视环境与花器的大小和构图需要而定。
(5)在整个插作过程中,要仔细观察,凡有碍于构图、创意表达的多余枝条一律剪除。
(6)草花用刃尖剪,在节下剪容易插。木本要斜剪,剪柳、桃枝时,刀刃要沿着枝干平行地剪,不要留下切口,梅和木瓜则与枝干垂直地剪去小枝。
(7)除刺,有些花材(如月季等)有刺,宜插前先去除刺,可用除刺器或小刀削除。
(8)去残,花材有残缺者,宜修剪,月季花外层花瓣往往色泽不匀且有焦缺,宜剥除2-3片。
总之要运用自己的经验和智慧,眼明、心细、胆大地决定取舍,才能创造出优美动人的艺术作品来。
二、花材弯曲造型
自然生长的植物往往不尽如人意,为了表现曲线美,使之富于变化新奇,往往需要做些人工处理,这就要求插花者用精细的弯曲技巧来弥补先天不足。现代插花为了造型的需要,也将花材弯成各种形状,所以弯曲造型的技巧也是插花者手法高低的分界线。弯枝造型的.方法和要领分述如下。
(一)枝条的弯曲法
枝条的枝节和芽的部位以及交叉点处都较易折断,故应避开,在两节之间进行弯曲为好。一些易折断的枝条,压弯时可稍做扭转。根据枝条的粗细硬度不同,采用的手法也有所不同。
(1)粗大树干可用锯或刀先锯1-2个缺口,深度为枝粗的1/3-1/2,嵌入小楔子,强制其弯曲。正如沈复所说:“折梗打曲之法,锯其梗之半而嵌以砖石,则直者曲矣,如患梗倒,敲一二钉以管之”。
(2)枝条较硬,不太容易弯曲,可用两手持花枝,手臂贴着身体,大拇指压着要弯的部位,注意双手要并拢,才可有效控制力度,慢慢用力向下弯曲,否则容易折断。如枝条较脆易断,则可将弯曲的部位放入热水中(也可加些醋)浸渍,取出后立刻放入冷水中弄弯。花叶较多的树枝,须先把花叶包扎遮掩好,直接放在火上烤,每次烤2-3min,重复多次,直到树枝柔软、足以弯曲成所需的角度为止,然后放入冷水中定型。
(3)软枝较易弯曲,如银柳、连翘等枝条,用两只拇指对放在需要弯曲处,慢慢掰动枝条即可。
(4)草本花枝用如文竹等纤细的枝条,可用右手拿着草茎的适当位置,左手旋扭草茎,即可弯曲成所需的形态。
(二)叶片的弯曲造型
(1)柔软的叶子可夹在指缝中轻轻抽动,反复数次即会变弯,也可将叶片卷紧后再放开即会变弯。
(2)叶子呈现非自然形状,可用大头针、订书针或透明胶纸加以固定,或用手撕裂成各种形状。
(三)铁丝的应用
运用铁丝进行组合或弯曲造型,也是常用的方法。尤其制作胸花或手捧花时,铁丝的运用更为常见。一些花茎如剑兰、非洲菊等不易弯曲,可用铁丝穿入茎干中,再慢慢弯曲成所需的角度。
三、花材固定
花材经过修剪、弯曲,最终必须把它的位置和角度按构思的布局固定下来,才能形成优美的造型。这就全依靠巧妙的固定技术,固定方法有以下几种。
(一)盘、钵固定法一般用剑山固定。这种固定法可使作品显得清雅,插口紧凑、干净,但需一定技巧。
草本花材茎秆较软,剪口宜与茎秆垂直,不要剪成斜口,直接插在剑山上。当枝条太细,固定不稳时,可先在基部卷上纸条,或将其绑在其他枝上,或插入较松的短茎内再插入剑山。
空心的茎,可先插上小枝,再把茎干套入。
木本枝条较硬,容易把剑山的针压弯,故宜将切口剪尖,插在针与针之间的缝隙中固定,如需倾斜角度时,则应先垂直插入,再轻轻把茎压到所需位置。茎干太粗时,要先把基部切开,切口约为剑山针长的两倍,然后再插入,这样较易稳固。如一个剑山的重量不够支撑时,可以加压剑山,务求稳定。
粗大的树干无法使用剑山,则可用钉子将切口钉在木板上,然后放入盆中,用石块盖压木板。
(二)瓶插的固定法
高瓶插花不能使用剑山,固定的作用一是使花枝不会直插入深水中引起腐烂,二是可使花枝处于不同的角度,便于造型。因此要求有较高的固定技术才能使花枝位置稳定,一般有下面几种固定法。
1.瓶口隔小法
用有弹性的枝条把瓶口隔成小格,以减少花枝晃动的范围。剪取2-4段比瓶口直径稍长的茎或“Y”形枝条,轻轻压入瓶口1-3cm处,把瓶口隔成几个小格,在其中一小格内插入花材,以十字架为支撑点,末端则靠紧瓶壁得以定位。插好后也可再压人一横枝,把花材迫紧。此外,还应注意花材的平衡,找好花材的重心,如自动转向,则应向相反方向加之稍弯,使力得以平衡,枝条位置能固定。
2.接枝法
在花枝上绑接其他枝条,使枝条与瓶壁和瓶底构成三个支撑点,限制其摆动。木本枝驳接时可把枝条端部劈开裂口,互相交叉夹住。草本枝茎较软,可将竹签横向插入茎内,利用竹签与瓶壁支撑,使花材固定。
3.弯枝法
利用枝条弯曲产生的反弹力,靠紧壁得以定位,但注意不能折断。否则失去作用,这种方法适用于较柔软的枝条。
4.铁丝网固定法
把铁网卷成筒状放入瓶内,利用铁丝把花材固定。
(三)花泥固定法
这是近年来流行的方法,使用方便,不需高超的技术,枝条随意插入都能定位,西式插花更需用花泥才能保证几何图形的轮廓清晰。花泥的使用方法:先按花器口的大小切成小块,花泥一般应高出花器口3-4cm。然后浸入水中,让其自然下沉(不要用手按,以便内部空气排出),吸足水后即可拿出使用。为了稳定,可用防水胶带把花泥固定在花器上。当花器较高时,可在花泥下面放置填充物。如花器是竹篮等不能盛水时,则可在花泥下部垫以锡箔纸或塑料袋。为防锡箔纸滑脱,可先将锡箔纸弄皱之后再用。插粗茎干时,应用铁丝网罩在花泥外面,以增强支撑能力。
;Ⅸ 插花有什么技巧
插花是一门修身养性的艺术,听说喜欢插花的人内心都很柔软,喜欢插花的人对于美有着自己独特的认识,相同的花不同的人能插出不同的效果,有些人做出的插花很漂亮,而有些人做出的插花却是“另类独特”,如何才能让自己做出的插花更漂亮呢?小编觉得只要掌握插花的小技巧,一定能做出散发着艺术和美的插花来,到底插花的技巧是什么呢?
插花技巧一:阶梯式
好似一阶一阶的楼梯,每一朵花之间有距离,但不一定等距离,只要有一阶一阶的感觉即可,以点状的花材较适合。如:玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鹤、郁金香……等都可。可在底部做阶梯的插法,可挑高插成一组。每组至少要2朵以上组成,且盛开的置于最低,较小含苞的插在上头。
插花技巧二:重叠式
只要形状表面是平面的叶或花,都可以用此技巧表现。如:银河叶、本瓜叶、电信兰叶、笑蓉叶、太阳花、向日葵、切片的玉米……等都可重叠,每片空隙较小。它的插法通常是置于最底部覆盖海绵,或者单独表现叶片重叠的美。插时应注意叶片面积大的重叠面积也大,面积小的重叠面积也小。
插花技巧三:堆积式
堆积的特色是花材多或颜色多;有规则的起伏形状好似一波波的海浪;花梗短,花与花之间没有空隙;使用花材则以点状、块状为佳。如:玫瑰、康乃磬、星辰花、孔雀花、菊花、苔草……甚至石头皆可,适合作底部颜色的表现。
插花技巧四:焦点
焦点是作品里最明显突出的点,从正面或侧面看都极醒目。单面花形才有焦点,以形状特殊、色彩、花朵较大者为佳;如果花朵小则量须多,才能形成焦点。如:香水百合、姬百合、孤挺花、天堂鸟、鹤蕉、梦幻蕉、蝴蝶兰……等,都可作为焦点花材。
插 花技巧五:组群式
此种技巧适用于各种花形,只要将同种类同色系的花材,分组(2枝以上)、分区(一个区可有两种以上不同的组群表现),但每一组之间需有距离。花的长度可高可低,视造型而定,以点状或线状花材较适合。如:玫瑰、康乃馨、太阳花、火鹤、绣线、天鹅绒、夜来香……均可。
插花技巧六:群聚式
3朵以上的花或叶,以绑、捆的技巧集合成一束,表现出花梗集中所形成的强而有力的线条,和花朵的团状之美。以花朵呈点状或雾状且花梗挺直的花材较适合。如:玫瑰、康乃磬、太阳花、向日葵、金彗星、芦笋草……等皆是。
插花技巧七:平铺式
“平铺”就如字面所示,它所表现出来的是“平”的,没有任何的高低层次,所以它是底部覆盖海绵的技巧之一。为求变化,可使用各种不同的花材,只要看起来是一个平面即可。
想不到插花的学问这么深奥,仅仅插花的技巧就有这么多,喜欢插花的亲们要多动手,一次次的对比插花的效果,相信也能收获很多插花的经验。小编介绍了七种插花的技巧,不同的插花方式最终呈现出来的效果大不相同,阶梯式的插花方式给人步步高升的感觉;焦点式的插花方式有烘托的意境;堆积式的插花方式是最漂亮的,毕竟堆积式插花用到的花材多一些。
Ⅹ 插花有什么技巧么
插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要以形传神,形神兼备,以情动人,融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。花艺师具有灵魂的艺术思维去用心来创作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。
插花作品
艺术插花虽不过分要求花材的种类和数量的多寡,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美,主张以精取胜,主题突出,意境优美,充满诗情画意。因此,在符合构图法则、顺乎自然的基础上,造型不拘泥形式,自由活泼,多姿多态,并充分表现作者的情感与意趣,这是艺术插花独具的特点。