花卉微距摄影

A. 微距摄影如何拍出一张漂亮的花朵照片

微距摄影不仅仅是近距离捕捉小物体，可以应用一些技巧让你能够以不同的风格捕捉相同的主题!在这篇文章中分享使用前景散景捕捉梦幻般的花朵微距照片细节的技巧。

在正午阳光直射下拍摄像郁金香这样的白花会导致曝光过度，导致颜色和纹理丢失部分细节。

B. 15个花卉拍摄必学技巧

15个花卉拍摄必学技巧

在我们平凡的学生生涯里，是不是经常追着老师要知识点？知识点也可以通俗的理解为重要的内容。为了帮助大家掌握重要知识点，以下是我为大家收集的15个花卉拍摄必学技巧，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

15个花卉拍摄必学技巧 篇1

拍花建议的器材

镜头选择

拍摄花卉其实不论使用广角、中距离还是长焦也可以，因为各种镜头也可以拍出不同的效果，但若果你拥有以下的镜头和配件，记得带备啊!

长焦镜头：像是70-200mm, 100-400mm等等的镜头，用来排除杂乱的背景和便于构图;

微距镜头：拍摄花卉特写时会用到，建议焦距为100mm;

近摄环或近摄筒：若果你没有微距镜头或长焦，也可以购买近摄环或近摄筒，然后套在你其他的镜头便可以拉近最短对焦距离，让你把花卉放大。

若果你是在室外拍摄，闪光灯和三脚架其实不是必须的，当然你也可以利用它们来创作。有需要你也可以带备反光板来作补光。

长焦镜头不但可以避开人群，还可以创迼浅景深。

相机选择

相机其实没有太大的关系，即使是手机或小DC一样可以拍出漂亮的相片，但当然DSLR可以让你有更佳的控制。

相机设定要诀

好好控制你的景深

拍摄时我们可能会把花朵放大，请小心留意你的景深，景深过浅会令花朵的一小部分清晰而其他会落在景深之外的范围，导至模糊。记着大光圈是会导至浅景深的因素(另外是焦距和背景的距离，详情看此)，因此若果你发现花朵只有中间部分清楚，请收小一点光圈拍摄。

小心景深不要过浅，否则会令花的很多地方落入浅景深的竹范围。

小心微风!

特别在户外拍摄，除了我们自己本身要稳定外，也一定要小心微风令花朵移动，导至相片模糊的问题。留意你的快门速度不可过慢，若果可以，使用快门先决或手动模式，确保快门维持在 1/100s - 1/250s 以上，有需要时请提升ISO。若果手持长焦镜头时也务必要留心「安全快门」，以免出现手震的情况。

但各位也不妨试试放慢快门，让花朵在风中微微移动，你会发现拍出来的相片会变得很梦幻呢!

小心白花和黄花影响测光导至曝光不足

若果你是使用光圈先决或快门先决等半自动模式，请留意当你拍摄白色花卉时，相机的测光有机会误判，导至曝光不足的情况，这时你应该根据之后我们之前教过的口诀来修正EV：「遇光则光(加)、遇暗则暗(减)」，因此你要 +EV 来补偿曝光不足的问题。

小心白花会令相机误判，导至曝光不足，这时要增加曝光或是+EV。

小心红花损失细节

拍摄红色花朵时要留意不要过份曝光令花朵损失细节，也不要过份提升饱和度。

自设白平衡，避免影响花的颜色

当你在早上、日落等光线颜色变化大的时候拍摄，我们可以选择是否自行选择白平衡去修正花的颜色，若果你不自设白平衡，有可能在日落时拍的花会损失了暖暖的色彩。除此之外，透过自设白平衡也可以充份还原花朵的颜色。学习：白平衡使用技法 - 颜色取向对相片的重要影响

使用 CPL 偏光镜去除反光

当光线充足时，花朵可能会反光，令相片对比度不足，这时可以试试加上 CPL偏光镜 去除花朵和叶子的反光，提升对比和饱和度。

光线的选择

善用柔光、侧光和背光，避免正午拍摄

光线对拍摄花卉很重要，最好其实在当天上有云，形成一个天然的柔光箱，或是刚日出或快将日落时拍摄，这时光线柔和，很容易便拍出漂亮的花朵相片。当中午太阳在头顶，或是阳光很猛烈，我们应该避免于这些时间拍摄。

在日出后和日落时会影成侧光，这时花朵加上阴暗可以拍出戏剧性的效果;而背光，即是相机向着阳光拍摄，可以把花朵、叶子等纹理清楚呈现出来，也是另外一种常见的拍法。

侧光可以拍出具戏剧性的相片!

背光拍摄可以拍出花朵的纹理和透视感觉，在蓝天下拍摄特别漂亮。

拍花构图要诀

在花朵的水平拍摄

拍花时请降低你的高度，在花朵的水平拍摄，这样更加可以进入花的世界;有时更会贴在地面向上拍摄，令人像置于花丛中，拍出特别的视角效果。

拍摄花卉特写和小昆虫

不要只拍摄整朵花!试试利用微距或长焦镜头，拍摄花的一小部分，例如花蕊、花瓣等;或是加进蜜蜂、蝴蝶等常见的昆虫，也会有点缀的效果。

拍摄花卉特写

让花朵更突出

千万不要贪心地拍摄一大堆花(当然，有时你也可以)，最好是在花丛中找出最漂亮，最有特色的一两朵，利用长焦和较大的光圈拍摄，这样背景会因浅景深而变模糊，让主角花卉更突出于相片，避免受杂乱的背景影响。

利用浅景深把其中一朵花突显出来。

(选择高对比的背景

虽然我们用上的浅景深可以去除杂乱的背景，但我们也可以细心留意背景的颜色，尝试找到一个背景是跟花朵有明显对比的(例如红色的花在缘色背景上)，这样花朵便可以更加突出了!

使用多种构图法拍花

除了最基本的黄金分割、填充构图、对角线、S形构图外，我们也可以善用「框架框图」来拍摄。拍法很简单，先找出要拍摄的目标花朵，然后利用前面的花茎、叶子等作一个「框架」，在缝隙中拍摄，这样不但可以带点神秘感，也会令读者焦点更集中在花朵上。

不同的花可以用不同的构图方法，例如对角线构图。

黄金分割技巧简单易用，效果也很好，为拍花必用的构图方法。

利用前景的花作「框架」

拍出特别的相片 - 双重曝光

利用相机内的「双重曝光」功能，把同一朵花拍摄数次，可以是变换焦距、形状，或是刻意失焦，也可以带来有趣的相片，总之多点尝试吧!

粉红色和白花的「双重曝光」。

抽象效果

利用长焦或微距镜头，只集中拍摄花朵的一个小部分并填充画面，配合适量的光线(如侧光、背光)，常常可以拍出具抽象意味的相片，为你的花卉相片集加添更多艺术感!

拍摄一小部分的花朵可以拍出抽象的效果!

试试利用浅景深和大特写来拍摄吧!

初级拍摄技巧

初学摄影者，一般都会开始风景、花卉、静物等的练习。下面，谈谈花卉拍摄的一些常见技巧。拍摄花卉与拍摄人物和风光相比，也是最容易上手的一个摄影题材。

既然拍的是花，自然这花要选的得当。或娇艳欲滴，或含苞待放。总之只有鲜活的花朵才能拍出令人振奋的好照片。但也有一些例外，比如借助"残荷"表达一份孤寂，"枯萎"表达一份心死。

除了选择好拍摄的对象，拍摄的时机尤为重要。因为花卉只有盛放在大自然中才是最美的，所以我们在室外拍摄主要也是依靠自然光线的照射。而随着时间的不同，自然光的形态也有所不同。利用自然光拍摄最好选择在日出后两小时内，此时光照度较为理想，造型效果好。

而一般情况下，我们都不会选择在中午时分拍摄花卉，主要是由于中午时的光照垂直，光线投射在花卉的顶部，正面受光少，造成画面反差大，缺乏层次，花卉色彩还原效果差，色温较高，照片容易偏蓝。

从采光的角度上来分析，通常把自然光的采光角度划分为五种。即正面光、侧光、逆光、顶光和散射光。比较适合拍摄花卉的是散射光和逆光。运用散射光拍摄，是因为它运用灵活，不受光源的方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新，光彩诱人。运用逆光摄影，淘汰从后面照射物体，能够勾划出清晰的花卉轮廓线，光的造型效果好，如果花瓣质地较薄，会使之呈现透明或半透明状，更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。

对于利用散射光拍摄，测光一般不是太大的问题。对于有点测光的机器来说，只要将测光点放在拍摄主体上基本就可得到正确的曝光。而对于一些没有点测光，只能使用平均测光的机器，可以采取如下的办法：

近测：就是凑近主体尽量使主体充满取景框，这时合焦与否不重要，因为合不合焦对测光数值的影响不大，但要注意离近测光时不要挡住照射主体的光线，这样会引起照度的`变化而使测光产生误差。

代替法：就是在主体旁边，或者和主体处于相同光照情况下的地方，放置中灰的物体来代替本身体积过小而无法测光的主体。中灰的物体首推柯达18%灰板(不过价格较高，一套要180元左右，材质就是纸板)。而首推的代替物就是自己的手背，把手背冲向镜头测手背的反射光也是可以的。

如果要利用逆光拍摄特殊效果，则一定要使用带有点测光的机器，对拍摄的主题进行测光，运用这种光源，特别要注意花卉正必须进行补光及选用较暗的背景衬托，才能更突出地表现花卉形象。对于我们的DC来说，拍摄这样的作品就更要注意EV值的调整。这一点基本是遵循背景过亮，增加EV值，背景过暗，减低EV值。

构图上，花卉摄影是最讲究构图的一类摄影。一般的拍摄都遵循比如黄金分割法则，把整个画面按井字分割，将兴趣点放到一个交叉点上。但由于不同的需要，甚至是每个人不同的审美，都会使每个人在构图上有不同的偏好。多欣赏别人的优秀作品，多看电影，可以比较快的提高自己构图的水平。

构图上重要考虑的两点：

成像大小：一幅花卉摄影作品，花朵在整幅画面中所占的位置大小在构图中属于透视，对比的表现手段，画面的配置和花卉的取舍要依摄影者的创作意图而定，拍摄整体的或特写的在画面占据的位置都不同，既要突出主体，又要疏密相间，防止喧宾夺主，杂乱无章。

角度：角度是指拍摄时照相机与花卉两点之间的直线同政党平视线或垂直线相关联所构成的角度。俯拍，仰拍，偏左偏右拍，都会形成高低左右不同的种摄影角度。角度稍微变化，也会对构图发生影响，所以，为选择适合的拍摄角度，是不惜时间和精力进行精雕细磨的。一般来说，在便于观赏的花圃或花坛里拍摄花卉，多彩俯视角度拍摄。但拍摄树上的红棉，水中的荷花，湖上的睡莲，有时角度就不大容易选择。但越是不容易拍摄的，越是想办法去寻找最理想的角度，做到有所突破，有所创新。

一幅仅仅构图优良的作品，还不足以成为一副优秀的作品。如何将拍摄的主题突出也是重中之重。明暗的对比，虚实的对比，色彩的对比，将这些和谐的运用可以使一张照片更加精彩。其中明暗的对比前提是先要选择前景和背景明暗对比强烈的拍摄物，并利用点测光的功能对拍摄的主体进行准确的测光，精确判断主体的曝光量。更要注意的是，由于这类的照片主体一般十分突出，所以一定要挑选本身形势感很好的主体作为拍摄对象，否则就得不偿失了。 而虚实的对比说白了就是背景的虚化。这一点应该说是数码相机的优势。

花卉是以色彩和造型取胜的，花卉摄影应注意色彩的处理。一副花卉图片，要有和谐的色调，不能杂乱无章。每种花卉都有自己的色彩特点，根据不同的主题、不同的光线条件和不同的背景确定自己要采用的色调。大红大绿，虽然刺眼，但处理得好，也艳丽悦目;轻描淡写，虽然平淡，可运用得当，也淡雅高稚，令人赏心。一副花卉摄影，总得有一个主色调，不论以冷调为主或以暖调为主，只要运用得当，都能“浓妆淡抹总相宜”。

其实上述的这些技法并不复杂，也不需要非常高档的相机才可以。只要掌握了这些技巧，再加上一些细心和耐心，相信即使是初学者也可以拍出让人赞叹的好作品。

花田的表现手法

如果为了表现花色无边的美景，可以采用顺光拍摄的方式。顺光条件下拍摄大片的花田，可以有较好的花色表现，既不会有太强的反差，色彩又足够明快；要表现花田的层次感时，可以采用侧光、斜射光的方式拍摄，因为在这两种光线条件下，花田的受光部位和阴影都表现出来，可以增加画面的层次和立体感；早晚拍摄大片花田时，通常不能使用逆光手法，因为如果控制不好，将会使得任何色彩的花色都偏红或是橙红。

斜射光的使用使简单的画面显得非常有深度，意境悠远。 光圈：F5.6 快门：1/160s 焦距：105mm 感光度：ISO100 曝光补偿：-2.3EV

主体荷花位于黄金构图点上，能够极大地吸引欣赏者的注意力。光圈：F6.7 快门：1/1500s 焦距：260mm 感光度：ISO200 曝光补偿：-0.5EV

内容丰富的单一花朵

对于单一的花朵，无论是其形态或是花瓣质感，都具有很强的表现力，通过不同的光影与构图，可以表现出形态各异的效果，使原本非常单调的花朵，在照片画面中表现出更加丰富的内容。对角线构图、封闭型构图、发散型构图和黄金构图都是常用的构图方式。视角较大或是拍摄距离稍远时，可以采用黄金构图法，将花朵置于黄金构图点上，使得花朵能够充分吸引欣赏者的注意力，并且与环境相呼应，形成非常美妙和谐的画面；近拍单一花朵时，可以使用对角线构图、封闭型构图或是发散型构图来表现花朵的质感、色泽以及形态等。

花卉摄影用光技巧

对于光线方向的选择，正面光能够将花卉拍摄得较为清晰，各部分受光较为均匀，但致命的弱点是缺乏层次，影调不分明，无形中丧失花卉的美感；侧光是最好的花卉摄影用光，侧光以及斜射光线下的花卉，色彩清晰，层次分明，影调明朗，反差适中；与花田的拍摄方法不同，单一的花卉也可以使用逆光来表现，这样能够勾画出清晰的花卉轮廓线，光的造型效果好，如果花瓣质地较薄，会使之呈现透明或半透明状，更细腻地表现出花的质感、层次和花瓣的纹理；散射光拍摄花卉则更加灵活，不受光源的方向性局限，受光面均匀，影调柔和，如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得非常清新，色彩饱和艳丽。

逆光使得菊花瓣有透光效果，显得晶莹剔透；暗背景利于表现花瓣优美的形态。光圈：F2.2 快门：1/1000s 焦距：135mm 感光度：ISO100 曝光补偿：-0.3EV

表现出花朵的质感

拍摄花卉时，你经常会得到“靠近点拍摄”的建议。近拍花卉的花瓣花蕊等位置，可以将主体上非常细摄出来。此时如果有斜射光源照射，凹凸的纹理就会拉出长长的影子，仿佛触手可及，质感非常强烈。

侧光与近拍的方法表现出荷花花瓣强烈的质感。 光圈：F6.7 快门：1/500s 焦距：235mm 感光度：ISO200

将背景变为纯黑

在我们常见的花卉题材摄影作品中，有许多作品是画面中仅有花卉的花枝或花瓣，而没有明显的背景景物，背景完全曝光不足形成了纯黑界面。这样可以使画面显得非常简洁，作为主体的花儿非常突出；并且最为重要的是能够表现出彩色花卉的花瓣线条形态。拍摄这种效果的花卉，其实比较简单，通常情况下的做法是摄影者多观察几个拍摄角度，为花卉寻找一个较暗的背景，然后对花卉上较亮的位置进行点测光，这样画面中原本较暗的背景就会曝光不足。如果在拍摄的画面中仍然有相对杂乱的背景，也没有关系，肯定已经是比较暗淡了，在后期处理时稍微调一下画面明暗曲线或对比度均可。

C. 花朵拍摄技巧

花朵拍摄技巧：

主要技巧：

1. 有选择性

不必在你见到的第一朵花前驻足太久。在人来人往的人行道旁，这里的花儿往往已经呈现出憔悴之色，不妨继续搜寻状态更好的。事先研究你所在地区的常见花卉品种，搞清楚它们的花期。

2. 早点出发

尽量在早晨拍摄，这时的风比较小，光线也较为柔和。确定你打算采用的拍摄方式，带上合适的镜头——根据你打算拍摄的对象不同，可以是广角、微距或是长焦。

3. 稳固支撑

手持相机寻找最佳构图，在确定好位置之后，安置三脚架。选择一个恰当的光圈——想要让景深最大就选择f/16，想要浅景深就选择f/4或f/5.6。设置一个较低的ISO值，使用快门线并启用反光镜预升功能，确保在低速快门下照片的清晰。

3. 最高品质

尽量使用最低的ISO设置，来保证获得最佳的图像品质和精度。但这就往往意味着需要降低快门速度，那么记得使用三脚架来避免机震的影响。

4. 变换多种角度

当你找到一朵适合当模特儿的花之后，要充分挖掘它的表现力。尽你所能发挥创意，进行多种尝试。花朵不会跑，所以尽可以耐心地从每个角度来观察、拍摄它，并且更换不同的镜头，创造出不同的效果。

创意虚化 试验不同的构图与焦点

你将如何描摹你的拍摄对象，这很大程度上决定于你选择的镜头、光圈、焦点位置、光线以及构图，这其中的任何一点都会对画面的最终效果产生明显的影响。

浅景深可以有效地分离并突出某一特定元素，而将其余的事物都置于焦外。在微距摄影中，这种效果将非常戏剧化，而焦点位置的任何一点微小变化，都将极大地改变画面效果。

你可以让相机贴近一丛花朵，穿过它们，将焦点置于较远处的一朵花上。这样会在被摄主体的周围制造出一圈光晕般的虚化色块，而只有主体是清晰的。

D. 微距摄影，怎样拍好唯美的花卉照

色彩斑斓的花朵，品种多样、形态各异，是最受广大摄影人欢迎的题材之一。尽管使用卡片式数码相机或手机也能拍摄出不错的花卉照片，但无论从视觉效果还是成像品质上讲，数码单反相机都要技高一筹。当然，在镜头选择、背景安排和光线选择上也要讲究一定的技巧。

花卉微距摄影的镜头选择

即使是AF 18-105MM f/3.5-5.6G
VR这样的套机镜头，也能用于拍摄花卉，把焦距调至50mm以上，把光圈稍稍开大，然后尽量靠近拍摄，就能获得不错的效果。不过，对于追求高品质效果的摄影人来说，还是推荐使用大光圈定焦镜头，如AF-S
35mm f/1.8G 、AF-S 50mm f/1.8G
等。不过，使用普通定焦镜头无法进一步靠近拍摄花朵，因为当距离近于镜头的最近对焦距离时无法对焦和拍摄。因此，花卉摄影最理想的镜头是微距镜头。微距镜头不但可以在极近的距离拍摄到1：1放大的花朵，而且具有极高的成像品质。

(为鲜花安排色彩不同的背景，可以增强画面的表现力)

此外，花卉摄影构图时，还应讲究拍摄角度。俯视、平视和仰视的选择，应根据摄影人想表达的效果来决定。俯视符合我们平常观看花朵的效果，较难拍出新意，但一般能完整展现花朵的细节，平视拍摄时最好能配合花朵正面的枝叶，这样能表现出花卉欣欣向荣的感觉，仰拍一般较少使用，但如果运用得当，能让花朵产生一种崇高、正面、积极向上的特殊氛围。

E. 摄影 怎样拍好微距花卉技巧

微距拍花卉能突出花卉的细节，把不平常人们不很注意的表现出来，从而让观众们留下深刻印象。
1、注意观察，订立主题。每一个品种的花卉都有着自身特别的地方，需要你细心观察把特点找到，从而订立表现的主题，寻找鲜明而具有个性的。通过用光、构图、色彩对比，景深的控制也是非常重要的突出表现的手法。
2、灵活运用光影。这是摄影的灵魂所在，微距花卉可以选择散射光，色彩、环境都可以谐表现；阳光下的侧光、侧逆光加简单的反光板（一张A4复印纸），层次和质感会非常的明显，因应不同质感的花卉选择不同的光质会让题材表现更贴切。
3、去繁留简。这是微距花卉摄影中尤为重要的，注意观察影响的细节，如：枯枝腐叶凌乱的遮挡，这需要手工清理，或者调整角度；调整光圈来控制景深，让花卉在景深之内，背景的虚化更有净化和突出主体作用；通过色彩的对比让花卉更为突出也是其中手法。
只要灵活运用以上几点，在良好的测光、补光、精准的对焦和稳定器材（注意环境风吹引起花卉的晃动），就可以得到一张成像清晰而精美的微距花卉作品。
祝你拍出更好作品。

F. 花卉拍摄技巧

导语： 花卉摄影是一个需要注入画意和诗意的领域，需要充分地体现画面的审美趣味，而不仅仅是做植物分类学般的简单记录。下面我们来看看花卉的拍摄技巧。

描绘花卉之美的摄影手段和技巧有很多，各有所长，且各自都能带来其独有的影像风格。其中最常见的两种，就是使用广角拍摄或者微距拍摄。具体应该采用哪种拍摄手法，很大程度上决定于背景或者周围环境，以及拍摄的是单独的一朵花、还是很多花。如果面前是一片花海，那么最佳选择多半是使用广角镜头来描绘这幅壮丽的图景。为了获得最佳效果，最好离近一些，让前景中的花海填满画面的下半部分以及中间部分，来充分表现这一场景。

拍摄单朵花卉的手法之一，就是使用微距镜头，着重表现花朵的形状、轮廓甚至每片花瓣的细节。在这种情况下，最好利用柔和的光源，因为这样能避免出现生硬的阴影、亮点以及反光。所以，阴天是拍摄此类照片的好时机。柔和的光线也能很好地表现出花瓣和其他细节的纤细、精致，以及微妙的色彩与纹理。

靠近一些：

使用微距镜头拍摄需要一定的耐心，尤其是在构图方面——哪怕相机的位置发生了一丁点儿变化，也会对整个画面构成产生很大影响。此外，景深的控制也需要非常谨慎。为了获得大景深，要使用较小的光圈，才能让尽可能多的花朵都处于焦内。而相反地，如果使用大光圈拍摄，就可以得到梦幻般的抽象画面，让人感受到形状与色彩之美。

无论广角还是微距，都在花卉摄影领域占有其一席之地，但是，或许也愿意尝试使用短焦距甚至长焦镜头，来让一朵、或者一小丛花朵从背景中脱颖而出。长焦镜头所带来的浅景深能够让画面聚焦于主体，而将背景(以及前景)虚化。这也是拍摄花朵的一个有力手法，造就出简洁的构图与迷人的色块组合。

主要技巧：

1. 有选择性，不必在见到的第一朵花前驻足太久。在人来人往的人行道旁，这里的花儿往往已经呈现出憔悴之色，不妨继续搜寻状态更好的。事先研究所在地区的常见花卉品种，搞清楚花期。

2. 早点出发，尽量在早晨拍摄，这时的风比较小，光线也较为柔和。确定打算采用的拍摄方式，带上合适的镜头——根据打算拍摄的.对象不同，可以是广角、微距或是长焦。

3. 稳固支撑，手持相机寻找最佳构图，在确定好位置之后，安置三脚架。选择一个恰当的光圈——想要让景深最大就选择f/16，想要浅景深就选择f/4或f/5.6。设置一个较低的ISO值，使用快门线并启用反光镜预升功能，确保在低速快门下照片的清晰。

实战技巧：

1. 早起的鸟儿有虫吃，在日出时分拍摄，这时风比较小，甚至没有风，不会让花朵摇曳而导致画面不实。在清晨，花朵上常常还会带有露水，能够丰富画面的立体感。

2. 柔化光线，尽量避免来自头顶的直射光线，会导致反差过大、从而让照片容易过曝。如有必要的话，可以对过于明亮的光线进行柔化处理。比如说，可以在自己的影子里拍摄，也可以利用填充闪光或反光板来打亮阴影。

3. 最高品质，尽量使用最低的ISO设置，来保证获得最佳的图像品质和精度。但这就往往意味着需要降低快门速度，那么记得使用三脚架来避免机震的影响。

4. 变换多种角度，当找到一朵适合当模特儿的花之后，要充分挖掘它的表现力。尽所能发挥创意，进行多种尝试。花朵不会跑，所以尽可以耐心地从每个角度来观察、拍摄，并且更换不同的镜头，创造出不同的效果。

创意虚化试验不同的构图与焦点

如何描摹拍摄对象，这很大程度上决定于选择的镜头、光圈、焦点位置、光线以及构图，这其中的任何一点都会对画面的最终效果产生明显的影响。

浅景深可以有效地分离并突出某一特定元素，而将其余的事物都置于焦外。在微距摄影中，这种效果将非常戏剧化，而焦点位置的任何一点微小变化，都将极大地改变画面效果。

G. 花卉微距摄影怎么拍好

花卉是微距摄影的重要主题。花卉照以令人难以置信的美丽和多样性为特点，具有对称性，各种色度和纹理。刚开始拍摄鲜花，会看到令人惊叹的花瓣世界，上面长满了露珠，雌蕊和雄蕊。照片使人着迷，让人感到愉悦，其中捕获了盛开的花蕾或覆盖着白霜的玫瑰花瓣。但是，不仅可以通过拍摄任何美丽的奇花异草或玫瑰，而且可以拍摄普通杂草，来获得有趣的图片。并非没有道理，许多摄影师开始熟悉微距摄影并拍摄花朵。花卉植物的微距摄影的主要特点是什么？有什么需要注意的？

可以喷洒小滴。专业的花卉植物摄影师建议在打算喷洒的水中加糖。糖将使水滴更好地粘在树叶上，并且长时间不干燥。反过来，摄影师将有足够的时间来构图。但是，您不能使用喷雾剂，而可以使用普通的喷壶来产生带有大滴水的雨水效果。微距镜头将有机会对带有水滴的植物进行详细拍摄，而浅景深则会使背景模糊。

花朵以其惊人的多样性和惊人的美丽而著称，您只能欣赏。它们在普通生活和照片图像中看起来都不错。获得宏观摄影风格可能是拍摄花朵的最佳方法。您将学习如何使背景模糊，强调花朵的细节，如何使用手动对焦以及如何正确构建框架的构图。宏观摄影实验对任何新手摄影师都非常有用，可以让他们在实践中磨练各种技能。

H. 拍好微距花卉的诀窍

导语： Chris教你拍摄花卉的诀窍。我们的读者Hilary喜欢拍摄花卉的照片，但她总是得不到自己预期的结果，我们能否帮她解决心中的疑虑呢?

一开始，在我只有卡片机的时候，我就喜欢使用微距模式拍摄花花草草。后来，我购买了一台尼康D7000，想提高自己的拍摄水平，但是它操作很复杂，对于单反相机的功能和设置，我经常摸不到头脑，尤其是关于微距摄影。我想知道光圈的用处，以及镜头的更多操作窍门，请问可以帮我解决这些问题吗?

分析问题：

升级之后的困惑

Hilary最近将她的卡片机升级为尼康D7000数码单反相机。她希望能借助单反相机提高自己的摄影水平，在实践中，她遇到了很多困难。她对单反相机的操作还不熟练，不知道很多按钮的功能和用法。这些困难让她对使用单反有些畏惧，不敢拿起相机进行创作。

她使用镜头的焦段是18-105mm和70-300mm，她觉得用这两支镜头近距离拍摄植物很困难。她知道怎么寻找拍摄的目标，但是不知道如何设置光圈、快门速度和对焦点等相机参数。所以我们相约在Somerset的Gants Mill花园，我们将教她如何拍摄花卉微距照片。

Hilary之前的作品

这些照片证明了她在选取拍摄对象上眼光不错。但是她的照片整体来说比较杂乱，主体不够明显，背景虚化不足。而且照片缺少突出的兴趣点。

看了Hilary的照片，我认为她应该自信地去尝试不同的参数设置。

Chris的拍摄建议

从交谈中我们了解到，Hilary对近距离摄影的基本参数设置有一点点了解，她使用手动对焦，将感光度设置为200或者更低。但是D7000还有很多参数可以设置，她总是把自己的思维停留在卡片机上。Hilary非常想学习有关拍摄的知识，但是她自己的尝试总是以失败而告终。她想知道怎么控制景深，并学习更好的构图技巧。

不久前，她购买了竖立的三脚架，但是她几乎不用，依然使用手持相机在较低的快门速度下拍摄，她的照片经常是模糊的。

最终，Hilary觉得她现在拥有的两支镜头并不适合拍摄微距，正在考虑要买一支微距镜头。在今天的拍摄中，我借给她一支尼康60mm微距镜头。

拍摄建议：微距必备利器

柔光板或反光板

在拍摄花卉微距的时候，一块面积不大的柔光板或反光板就起到很好的效果，你可以用它挡住强烈的阳光，或者给阴影部分补光。有时候你还可以用它当做背景板。

稳定夹

在室外，哪怕是微风也会让人头疼，因为我们要拍摄的是非常微小的物体，在拍摄时容不得花儿有半点晃动。这个实用的小夹子能有效固定植物，又不会伤到花朵。

快门线

按动快门释放按钮会导致相机的轻微抖动，即使将相机安装在在三脚架上，也是如此。使用快门线可以解决这个问题，这样你就可以使用最慢的快门速度拍摄了。

诊治方法1：保持简洁

在告诉Hilary那些高级技巧之前，我们要先教她一些最基本的操作。首先就是使用三脚架进行拍摄。她可以放慢节奏，把相机架在上面，然后开始慢慢思考该使用何种方法进行拍摄。

按照拍摄的程序，下一步我们要考虑画面的构图。我先让Hilary自己拍摄，她习惯性地将花朵放在画面的正中央，这是刚入门的摄影爱好者最常犯的错误。这样拍让画面看上去很平淡，于是我微调了三脚架的角度，让花朵的位置偏离中心，这样就给照片“留白”，画面上有疏有密，构图也更好。

而且在她的照片中，花朵没有充满镜头，我建议她再靠近一些，更改角度，去除背景中那朵花的干扰，这样画面中的主体更大，同时去除了背景中杂色的干扰。

图片说明：

在构图时，让画面尽量简洁，要使用构图地方法“剔除”干扰元素，突出你要拍摄的主体。

诊治方法2：虚化背景

懂得了最基本的构图技巧，Hilary需要学习镜头、光圈和景深的知识。我先让她使用70-300mm镜头进行拍摄，她将焦距拉到最长，采用刚才学习的.紧凑构图，让主体突出。她将光圈开到最大的f/5.6，以虚化周围的背景，想要突出主体。

然后我建议她使用60mm微距镜头拍摄同样的场景，做对比之用。这支镜头允许使用者离物体更近，她可以体会到距离物体越近，背景虚化程度越高的规律。我们先选择了合适的拍摄对象，然后Hilary架好三脚架，相机和被摄物体的距离大约为30cm，这朵小花才能填满画面。然后Hilary将对焦模式切换为手动，拧动对焦环，仔细对焦。

我让她使用光圈优先模式，并在f/5.6-32的范围内调整光圈值，对比不同光圈下景深的变化。我们需要保证前景花朵的清晰，同时还要虚化背景。光圈为f/5.6的时候，背景虚化非常好，但是极小的景深无法保证前景花卉的清晰。而在f/22和f/32时，花朵的清晰度可以保证，但是杂乱的背景也清晰可见。我们反复尝试了各种光圈值，发现f/8的时候最为合适。在这光圈值下，花朵的细节表现清晰，背景虚化程度也让人满意。

图片说明：

使用了f/22的光圈，杂乱的背景分散了花朵的注意力。

照片的光圈值为f/5.6，背景虚化非常好，但是花朵也有一部分处于焦外。

将光圈设置为f/8，主体的清晰度和背景的虚化程度都令人满意。

诊治方法3：考虑天气情况

当Hilary对自己的构图、景深控制更加自信的时候，我就要教她考虑更多的拍摄细节问题。

很多人喜欢在阳光灿烂的晴天拍摄花卉，这时候光线很足，有利于提高快门速度。但是我们一般都选择在阴天和多云的天气进行拍摄，因为这个时候光线柔和，云层就像一块大柔光板，可以消除晴天时，由于阳光直射造成的生硬阴影。如果你要表现花瓣的柔美曲线，最好避免这些阴影。

除了云朵，你还要考虑到风对微距摄影的影响。一点微风都可能让画面完全虚掉。为了挡住风，Hilary先用反光板挡在花朵前，当天的风比较大，这种方法并没有奏效，于是我们使用了Plamp稳定夹，它的效果很好。

为了在晴天制造柔和的光线，我让Hilary把柔光板挡在花朵和太阳之间，这时候拍摄的照片光线柔美，不会出现明显的影子和高光。花朵的反光也被有效地去除了。

我们使用不同的方法，拍摄了一些图片之后，Hilary更有信心在复杂的光线条件和多变的天气时进行拍摄了。

拍摄花朵，要根据你需要的氛围来布广，虽然在室外光线单一，但我们可以通过反光板，闪光灯甚至是深色衣服等对自然光进行合理的改造。

图片说明：

在晴朗的天气，花朵的对比度较高，高光和阴影的出现削弱了花朵柔美的感觉。用柔光板挡住阳光，能有效去除阴影。

拍摄总结：摄影，扬帆起航。

图片说明：

这张照片的构图不错，主体位于画面左侧，而花朵上的昆虫无疑成为了视觉的中心点。花朵清晰，背景的虚化适度。

教练Chris：“其实，要掌握新相机上的功能，远没有Hilary想象的那么困难，她需要一些理论性的指导和拍摄的对比图，直观地领会这些功能所达到的效果。我还教了她一些微距摄影必备的常识，比如使用三脚架。架起三脚架不仅能稳定你的相机，还能给你更多推敲构图和思考画面的时间。我们可以在一个机位改变设置，拍摄多张照片，然后观察这些照片的不同。她很快就可以自己选择正确的参数进行拍摄了，然后Hilary就开始考虑如何布光等更加高级的问题。这些进步也让她自信满满，在选择和拍摄花朵的时候，更有主见和想法。

“在器材方面，Hilary觉得用微距镜头拍摄花卉更加方便。她现在需要不断积累经验，多加实践，只是明白光圈和构图是不够的，必须把它们融入每一张照片中。”

爱好者Hilary：“我真的要感谢Chris这次手把手的教学，我拍摄花朵的水平明显提高了。Chris很有耐心，而且讲解细致，他教了我很多实用的理论知识和小窍门。他借给我的微距镜头的成像让我惊讶，但我暂时只能使用自己的70-300镜头。和购买镜头相比，先弄明白相机的设置更为重要。

“我们花了很久拍摄景深的对比图，这让我完全明白了光圈、拍摄距离和景深的关系。构图方面，我的观念也有了新的改变。Chris还给我讲了感光度、光圈和快门对于曝光的影响，这让我受益匪浅。”