插花介绍词

Ⅰ 论述插花艺术的作用并举例说明

插花艺术具有美化生活环境、烘托气氛的作用；插花艺术具有传递情感，增进友谊的作用；插花艺术具有陶冶情操、提高艺术品位的作用；插花艺术具有促进经济发展的作用。

Ⅱ 以“念”为主题，以“和谐、想念、绿色”为内涵，插花艺术比赛的解说词，在线等！！

念。
花是来一种美；花自是一种艺术；花是一种探究。
在外国，很多人爱花、惜花、赏花。自己的花是给别人看的！在法国，把自己的花种在阳台外面，花蕊、花瓣等朝着外面开放……
花可以寄托自己的情感。记得有一位朋友，她是老师。其中有一个最爱的学生去世了。她想念那位学生。可是，学生，却不会再次出现。然而，前段日子是教师节。那位学生亲手折了910朵康乃馨给那位朋友。朋友感动得哭了。如今，她望着这些花，想起了那位同学。花，有时传送着一份微微的却温暖的爱。
然而。花，却也是绿色环保的首要条件。
花是艺术，插花是一种追求！

Ⅲ 聚会主题插花用什么解说词，急

看你来用了这么多品种的花,感觉是源一个欧式的东西,水平形? 如果解说这个作品,不能按照花语来解释,从聚会的目的来说,比如说,这是一个欧式的造型插花,花材的丰富象征着大家团结一心,如果颜色是红色系的,就可以说这是一个红色系的作品,象征着事业欣欣向荣,或是聚会的气氛热烈等等,主题花材要介绍一下,比如说红掌,形态是心形,你就可以说这个代表着大家团结一心等等.这种说明没有一个定式,主要看客人的想法,在制作的前期就和客户沟通好了,他想做聚会的主题是什么,这样在制作的时候就该有所考虑.从几个方面吧,造型\色彩\主花材的运用等等,扣题才好.和写作文差不多.

Ⅳ 插花艺术是什么

插花是一门造型艺术，既为艺术，就必有其自己的风格与特点，必富有民族特性与时代精神。中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。崇尚自然，师法自然；注重意境创设追求枝情花韵之趣；善用木本花材，强调线条造型等等是中国传统插花艺术的主要风格与特点。那么，中国现代插花艺术的风格是什么？特点何在？经过近十年的恢复发展后，今天思考讨论这一问题，为时已不过早，应当提到我国当前插花艺术发展的日程上来了。 回顾两年一度的全国插花大赛与展览，已经举办过4次，每次都有来自全国20多个省市的代表约百余人的插花手和数百件作品，每次比赛展览都出现许多优秀精美的作品，涌现出一批杰出的专业人才，一次比一次有明显的进步和提高。受到了广大人民群众的喜爱，也博得了海外同行们的赞扬。这说明我国现代插花艺术终于迈出了可喜的一步，并健康地进入茬壮成长与迅速发展阶段。但是通过大赛与展览，也表露出许多明显的缺点与问题。根据海内外同行专家和有关艺术界朋友们的意见，归纳有两点：一是缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太浓或不洋不中。二是不少作品构图拘紧造型不活、放不开。我认为这些意见非常正确，中肯，也正中要害，的确如此，造型刻版不活，放不开的主要原因，是与创作思路不丰富，技巧不熟练，缺乏基本理论的指导有关。要克服这一缺点并不难，只要我们多观摩，多交流学习，多实践，扎扎实实反反复复地练，“熟能生巧”，定能拥有娴熟的技巧和过硬的基本功。关于不少作品表现洋味太浓或洋不洋中不中的问题，这是应当引起我们深思，认真对待的重要问题。因为它关系着我国现代插花艺术的发展方向与前途，关系着我们插花创作的根本问题即艺术风格问题。艺术风格是艺术创作和艺术品生命力的表现，是艺术家个性与特色的表现，也是一个民族特性和时代精神的反映。常言道：画如其人，文如其人，就是对创作者成功的最好评价。插花艺术的创作也应当如此。插花的作品不仅造型美而且内涵要丰富要深遂。用花传递出个人的情感，气志，表现出民族的特色和时代精神。这些都是非常单纯地造型，简单地模仿而为的。因为任何一种艺术风格的形成都脱离不开本地区本民族的地理环境位置，历史传统，文化素质，民族性格，风俗习惯的影响和制约。如果创作中失去这些，也就无法或无从发扬民族精神和地方特色，也就自然不易为广大人民群众所喜闻乐见，也不会受到海外社会的重视。因此我们当前的插花创作要形成自己的风格，我们民族的风格，去掉洋味，克服不洋不中的现象，必须首先提高认识，弄懂什么是模仿，什么是创新？如何继承与发扬等问题，第二认识学习民族传统文化，认真钻研中国古典插花艺术。模仿不是创新，创新必有本，而本就是本士（本地区本民族），只要扎根于本土之中，在优秀的中华文化哺育下，吸取营养和动力并认真学习外来艺术之长，加以消化，融会贯通，取长补短，真正做到师古不泥反得古，创新有本始为新；古为今用，洋为中用，才能逐渐形成我国现代插花艺术的风格与特色，开拓既有中国民族特色，又有现代时代感的中国插花新体系。

随着社会的发展，插花这一门古老的艺术不断涌现出新的设计风格和手法，二次世界大战以来，逐渐形成了仅把植物材料作为创作元素、构图自由的现代造型式插花，称为现代插花。

第一节 现代插花艺术特点

一、主题内容的广泛性
在传统插花中，人们往往认为插花这种艺术形式是为了在室内欣赏大自然的美丽而出现的，故插花作品意在表现自然植物景观，其他方面涉及较少。而现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。

二、传统和现代、东方和西方的结合
随着时代的发展，国际间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。传统的讲究意境美的东方插花艺术和崇尚理性、装饰美的西方插花艺术相互取长补短，在保留各自优点的基础上，出现了各个花型的现代应用型，使得传统花型焕发出新的活力。

三、造型的多样性
二次世界大战以后，插花艺术和其他艺术一样，追求自由、抽象的艺术风格，古典插花所认为的不能更改的“花型”被一些前卫插花人士所突破，出现了外型自由的抽象插花，造型种类丰富。

四、形式和手法的发展
在历史的长河中，各个时期因文化及其它艺术的影响，插花艺术涌现出不同风格的作品，发展到现在，有圆形风格、花园风格、线条风格、欧式风格、日式风格、实验派风格等等形式。设计的方法也得到了极大的丰富，如铺陈、构架、捆绑、组群、编织等等。

第二节 现代插花艺术表现技巧

现代插花艺术在花材、花器以及配件的选择与运用方面所受的限制很少；同时，构图造型的手法灵活多变，强调装饰性，追求新颖、自由、奇特和趣味性，突出作品的艺术创作美。

一、材料的选择和利用
1、花材的选择和处理
现代插花中植物材料的选择更加广泛，不仅仅是植物的花，更包括植物的根、茎、叶、果等；另外，植物材料的概念也从鲜活植物拓宽到了干燥花和人造花。同时，植物材料的处理方法也越来越丰富，如分割、编织、喷漆、镀漆等等。
2、花器的选择和利用
传统的东方插花使用东方式古典花器，西式插花不重视花器。在现代造型插花中，花器是作品的一部分，由于现代插花作品自由、抽象的外型，与之配合的花器一般造型奇特，选材广泛，色彩丰富。
3、其它材料及配件的选择和利用
现代自由式插花仅把插花材料当作创作的元素，在设计者眼中，它们仅仅是点、线、面、体。所以大量的非植物材料被起用，如金属、布、塑料等等；另外，在作品中非常注重配件的作用，起画龙点睛的作用。

二、表现手法
为了使现代插花别具一格，形式新颖，其艺术表现手法是关键，要创作出出色的现代插花作品，必须掌握以下插花的设计方法：
（一）前卫手法
1、架构 是一种造型手法，又是一种风格的插花类型（图4-1）。作品中有枝条绑扎而成的架构作基本轮廓，做为处理技巧或起装饰作用。这类作品往往体量大，表达的内涵也很丰富。

图4-1 架构式插花
2、绑扎或缠绕 把枝条或茎杆以一点或多点捆绑在一起，起装饰作用或作为处理技巧，它可以增加花材的量感和力度（图4-2）。捆绑只捆一道或几道，而缠绕则需捆若干道，达到一定的宽度。缠较为紧密，有规则性，干净利落，而绕则松散而无序。
图4-2 绑扎或缠绕式插花
3、编织式 将柔软的可以弯折的材料以合适的角度进行交织组合，创造出特别的表面的一种表现手法，有些类似于传统的竹席、毛衣的编织（图4-3）。

图4-3 编织式插花
4、粘贴式 把叶片或花瓣一片一片的粘贴在一起，形成不同肌理的面或体，使原本单调的花艺作品表面产生不同的肌理，在自然之中体现手工美（图4-4）。一般鲜嫩的花材用冷胶，枝条和干燥花可用热胶。

图4-4 粘贴式插花
5、穿刺、缝合式 指在设计里将材料用铁线穿刺、缝合，一般指细弱的枝条、花茎或其它异质材料如金属丝、玻璃棒等，可以起装饰作用也可以作为处理技巧（图4-5）。

图4-5 穿刺、缝合式插花
6、分解式 就是将植物器官分解，让它的枝、叶、果、花分离或将某一部分解剖开，再以另一种形态重新组合，创造出新的造型素材，产生奇异的效果（图4-6）。

图4-6 分解式插花
7、卷曲式 就是将植物器官卷曲的一种手法（图4-7）。

图4-7 卷曲式插花
（二）现代手法
1、群聚或组群式 把一样的材料聚集在一起插作的一种方法（图4-8）。单个花材失去意义，形成一个大色块起构图作用的是群聚，可以清楚地看出花的特性的是组群。群聚根据花材聚集的方法可分为块状团聚、螺旋团聚、环状团聚、平行团聚等；组群有阶梯组群、重叠组群等。用相同的材料，以组群的方法群集在一起，形成平台，平台与平台之间，产生错落的层次感，形成阶梯的效果。而层叠是以组群方式创造质感的一种技巧，材料与材料之间的空间可以不相同，创造出三维立体质感。

图4-8 群聚或组群式插花
2、镶边式 在作品的外围用绿叶或其它材料处理出一圈皱边，作品完成后露出外圈或全部隐藏的一种设计技巧（图4-9）。

图4-9 镶边式插花
3、渐序式 设计的技巧或方法，就是将花材按颜色、形状、大小长短有序排列插入，形成一种渐变的艺术效果（图4-10）。

图4-10 渐序式插花
4、反射式 不同的位置插入相同的材料以产生镜子的反射效果（图4-11）。

图4-11 反射式花
5、画框式 在插花作品的外缘加边框，起装饰作用（图4-12）。

图4-12 画框式插花
6、遮蔽式 用各种材料，以层层重叠的方式插作，视觉上较轻的材料在外层，覆盖主视面，以表现朦胧、轻盈的感觉，透明的覆盖效果，形成创造空间（图4-13）。遮蔽手法所用的材料一般选用较细的枝条和细碎叶子。

图4-13 遮蔽式插花
7、阶梯式 用相同的材料，以组群的方法群集在一起，形成平台，平台与平台之间，产生错落的层次感，形成阶梯的效果（图4-14）。

图4-14 阶梯式插花
8、螺旋式 插入的花材表现一种清晰、单一方向的线条流动，以圆圈方向向上、下、内、外延伸（图4-15）。

图4-15 螺旋式插花
（三）传统手法
为规范的插入方法，可分为朝向式、自然式、平行式等。
1、自然式 按自然界植物的生长情况插作花材的一种表现技巧（图4-16）。叶材不仅用来遮盖花泥，还在作品中作阴影、组群、层叠、线条、渐序、体现质感等等。

图4-16 自然式插花
2、平行式 把花材以平行方式插入的一种方法。可分为垂直平行、水平平行、倾斜平行、曲线平行等（图4-17）。

图4-17 平行式插花
3、朝向式 花与花的插入方向，可以是花面朝花面，也可以是花背朝花背，或同一方向，这个插入方法和姿态直接影响到作品的个性。可分为照相式、拒绝式、对等式、强力式、（图4-18）。

图4-18 朝向式
以上介绍的是现代花艺设计中常用的表现手法。当然，随着现代生活模式的改变、人的审美观念的更新，现代花艺设计的表现手法也越来越丰富，这有待于花艺设计师不断的探索、创造。唯其如此，花艺设计才会有更广阔的发展前景。

第三节 现代各个风格的插花

所谓艺术作品的“设计风格”，指的是习惯使用一种或多种设计原理和设计要素的同一类作品或围绕某主题创作的一系列作品的特征。在现代花艺发展过程中，时代、文化、地域、历史、审美习俗等因素直接影响到流行的款式，艺术家往往根据自己的追求、品位，自由使用几种手法，取舍一些设计要素而创造出特定的风格。我们对现代流行的插花与花艺设计风格进行比较分析的目的是为了和设计者或欣赏者、消费者用共同的语言取得交流和沟通，增加花艺设计的灵感和欣赏氛围，创作出更多有个性、有活力的花艺风格，甚至是前卫派作品。本文从如下几方面进行概述。

一、东方插花风格
东方插花以中国和日本为代表，它以优美的线条、深邃的意境、简洁的花材、清新淡雅的配色为特征；艺术效果清新秀丽、清雅脱俗、富有诗情画意，形成了独具特色的插花风格1、日式风格
可细分为立华、生花、盛花、投入花四个类型。
（1）立华
立华为池坊流的代表花型，源于佛前供花及祭祀用花，意思是“直立起来的花”。立华以木本植物为主要花材，以7个或9个枝条为骨架，分上、中、下三段插作而成的一种左右对称、竖立的花型。结构严谨、意境抽象，重在表现崇山峻岭、溪流山村等大自然的景观（图4-19）。

图4-19 立华
（2）生花
生花即“生长着的花”，它的花型为由真、副、体三主枝构成的不等边三角形，真、副、体分别代表“天、地、人”。生花最大的特点是用较少的花材、优美的线条、精致的花器来表现花材的自然美和色彩美（图4-20）。

图4-20 生花
（3）盛花
盛花由19世纪末小原云心创建，特点是用水盆表现写景插花并体现色彩美，使用剑山，放射状插入法，放射点紧密。盛花按三主枝的角度不同可分为直立型盛花、倾斜型盛花、下垂型盛花、直上型盛花、对称型盛花（图4-21）。

图4-21 盛花
（4）投入花
投入花产生于17世纪中期的江户时代，是将花材插入高瓶（高的瓷器、玻璃、篮子等）的一种花型。投入花也以三枝为骨干，也是天、人、地的意思，枝条一般倾斜插入，用枝条自身的支撑或隔小瓶口固定花材，需要较高的技术（图4-22）。

图4-22 投入花
2、中式风格
细分为植生风格和造景风格两类。
（1）植生风格
植生风格是一个单纯、自然的古典花型，以最直接的方式表现自然。依花材的自然生长状态设计，通常以组群技巧来表现，采用放射状花形或平行式设计，花材重叠交错如自然的表现，叶材按自然生长状态插作，水草、石头、小石用来遮盖花泥，以保持自然的风格（图4-23）。

图4-23 植生风格
（2）造景风格
造景风格是采用放射状或平行式或两者并用插法的一种设计。花材依照其生长的自然状态来使用，装饰品（如小桥、流水）可以放入设计中，但不可以过分强烈。与植生风格不同，所使用的花材象征大自然的某些景观，如高山、流水等，也可以代表某些花园的造景（图4-24）。

图4-24 造景风格
二、西方插花风格
西式插花以欧美国家为代表，它受西方建筑学、雕塑学以及色彩学、解剖学、透视学的影响，强调理性和色彩，以规则的几何外型为导向，花繁叶茂，色彩浓艳热烈，极富装饰美，艺术风格明显。
（一）圆形风格
在宗教方面早期使用的插花风格是圆形风格。根据文字记载，当时人们习惯用一束盛开的花献给神或母亲等，这就是圆形花的开始。今天的圆形花在延续古典圆形花的基础上有着各自的名称，并能反映相应的民族性。主要花型有圆、椭圆、圆锥等，设计风格有毕德迈尔设计、可乐尼亚、闻香小花束、千朵花等。
1、比德迈尔设计
（1）有关“毕德迈尔艺术”的历史
“毕德迈尔”一词源于 1815—1848年间的欧洲，当时人们摒弃巴洛克、洛可可时代的奢华，趋向简朴、务实的生活方式。圆的、质朴的、简洁的文化特质，反映于建筑、室内装潢、服饰、绘画上，蔚然成风，成为“毕德迈尔艺术”。
（2）“毕德迈尔设计”的种类
①环状设计（图4-25） 用一朵最美的花插在圆的中心，其余花材以同心圆的方式环绕排列，成一半球型的花型。环状设计是同心圆式的设计，同一环必须采用大小不同块状的花材，环与环的配色要调和。

图4-25 环状设计
②螺旋设计（图4-26） 由花型顶端，以不同的花材，用螺旋方式插作，整个花型至少要有三层以上的螺旋纹，且每一层都必须延续到花器边缘，插作时最重要的地方是深色花的两旁要排入浅色花，突显螺旋纹的效果。也可变化成放射螺旋（如图示），或单面设计螺旋（向下的花朵以平行排列）。

图4-26 螺旋设计
③群聚设计（图4-27） 花材以不同大小的组群分区插作，组与组间应采用不同型、质的花材，而且要顾及色彩的平衡感，用绿叶做为间隔，则花型更加协调优雅。
图4-27 群聚设计
④线条设计（图4-28） 以花型的中心为主轴，用不同色系、质感的花材，将花型表面分隔成大小相同的线条，如柚子、橘子一瓣一瓣的感觉，或不规则的流动感。

图4-28 线条设计
⑤变化型（图4-29） 可在正方形、长方形、圆形或不规则的容器中，将花朵、果实、蔬菜、叶片或其它异质材料排成花列、圆纹或不规则的色块，做成扁平、圆弧或是不规则的各种造型。利用美丽协调的色彩和不同的质感变化，以求设计上最大的视觉效果，可运用在趣味的动物造型、花果、商标、蛋糕及会场布置等。

图4-29 变化型设计
2、可乐尼亚
起源于公元1607—1780年间，一般是采用放射状插法，聚集、块状没有空间的圆形花束设计，封闭式圆形花型但没有比德迈尔设计花与花之间那么紧密，叶材在这里只起到修饰或遮盖花泥的作用（图4-30）。

图4-30 可乐尼亚
3、闻香小花束
以放射状插法将芳香植物和花材组合起来，一般为花园式圆形的手捧花，叶材在这里只起到修饰或遮盖花泥的作用（图4-31）。

图4-31 闻香小花束
4、千朵花风格
出现于15世纪末，16世纪初。它使用随意分布的各类小花，取代了块状的花材和色彩；采用放射状插法，一般多色彩，没有突出的色彩或花朵。封闭式圆形、半圆型花型，但没有比德迈尔或可乐尼亚稠密（图4-32）。

图4-32 千朵花风格
（二）线条风格
分为曲线风格、直线风格及复式线条风格三类。
1、曲线风格
曲线风格一般以焦点为中心，采用放射性插入法，线条表现强烈，材料的选择必须包括一些自然弧度的材料；选择的花材大小、形状必须有渐序的流向，以避免视觉障碍，具体花型有弯月型、瀑布型、S型等。

图4-33 曲线风格
2、直线风格
直线造型风格一般组群设计，每一个组内的花材必须呈平行状态，组间花材可平行也可垂直、水平、斜线或混合使用。

图4-34 直线风格
3、复式线条风格
复式线条风格融合了东方的线条和西方的块状花形，一般采用放射状插法，也有现代花艺设计常用的绑扎、粘贴等手法，以线条建立形状，以块状产生重量、焦点及深度。具体有严谨线条风格和西式线条风格两类。严谨线条风格突出表现不同于盆栽组合，一般基部采用铺陈手法，上部强调自然材料的线条和花的形状。西式线条风格作品传统上以三角形为其形状，现在还有倒T型、L型等，其设计中有视觉路线，常以花的渐序方式来产生线条感（图4-35）。

图4-35 复式线条风格
（三）园林风格
各国园艺师经常把当地的植物和当时流行的植物结合起来设计出具有浓郁的时代和地域特色的园林，反映一定的理念和品位；不同地区的园林表现出不同的风格。花艺设计和园林息息相关，花艺设计师往往在花器中表现园林，所以园林风格的花艺作品同样具有明显的时代和地区特色，具体包括普通园林风格和特殊园林风格。
1、普通园林风格
普通园林风格又可细分为英国园林式风格、威廉斯堡（美国）风格、普罗旺斯（法国）风格、美国南方风格、荷兰展览式风格、热带风格。
（1）英国园林式风格 出现于1714—1820年的格鲁吉亚时期，20世纪被一些园艺家、花艺家从新运用。这一风格采用放射性插法、古典渐序的花型、正规优雅的花器（陶瓷、铜器、银器等）。由放射点射出的有弧度的线条与垂直线、水平线形成对比的效果来表现自然的感觉，是这个风格的特色（图4-36）。

图4-36 英国园林式风格
（2）威廉斯堡（美国）风格 特点是混合使用土生植物材料和花材，放射状插入法插出四方的外型；使用正统及典雅的花器，如银器、瓷器等，冬天可以使用干燥的花材（图4-37）。

图4-37 威廉斯堡（美国）风格
（3）普罗旺斯（法国）风格 是一个比较田园化、自然、罗曼蒂克的风格，采用放射状插入法，有多组放射点。花材的安排呈随意分布而非组群，表现出原汁原味、充满活力的野趣。花器的选择必须具有与普罗旺斯这个地方、气候、年代有关连的特征。“普罗旺斯”散发出不可磨灭且印象深刻的阳光与蔚蓝的天空情调，因此热情的暖色系（黄色与桔色调）与蓝色的寒色系恰好形成对比（图4-38）。

图4-38 普罗旺斯（法国）风格
（4）美国南方风格 有一种怀旧和豪华奢侈的感觉。采用放射插入法，有多组明显的放射点，产生花茎交叉的现象。花材组群表现，故意表现无法控制。设计尺寸必须超大，花器为古典花器，如银器、铜器或瓷器。使用多量的土生花材，且将花材自然随意的分布，表现出丰富的南方花园特色（图4-39）。

图4-39 美国南方风格
（5）荷兰展览式风格 由荷兰花园直接衍生出来，采用放射或平行插入法，组群的表现强烈，其目的在于表现每种人工培育的花材的完美栽培；设计的表现为大型华丽的，令人印象深刻的（图4-40）。

图4-40 荷兰展览式风格
（6）热带风格 意在表现热带情调，因热带花材一般大型且保鲜时间长，故此类作品一般使用在公共场合。采用放射或平行插入法，每种花材以组群设计且保持足够的空间，以表现出每种花材的造型与特性，每一设计必须保持其花材的原始特征，花器的选择必须稳重且有足够的容量，以配合花材本身的份量（图4-41）。

图4-41 热带风格
2、特殊园林风格
特殊园林风格从欧洲园林里对植物的修饰造型中得到启示，一般采用放射性插法，插成新奇形状，如圆形、锥形、动物形状等，或以一个捆绑点捆绑成放射状花束，材料的选择不受限制（图4-42）。

图4-42 特殊园林风格
（四）时代风格
在历史的长河上，各个时期的建筑和艺术具有明显的时代特征。花艺设计也一样，在各个时期，有和其他艺术相似的时代特征。具体类型有德拉维必亚风格、佛兰德斯风格、维多利亚（英国）风格、威廉斯堡圣诞（美国）风格。
1、德拉维必亚风格
德拉维必亚风格一般为几个单一作品连成一串，每个单一作品有固定的放射点，对称、渐序、有规则的排列花材，材料由花材、叶材、水果、缎带组成，现在多用于圣诞设计（图4-43）。

图4-43 德拉维必亚风格
2、佛兰德斯风格
佛兰德斯风格由十六、十七世纪的“花”画延伸而来。一般块状设计，放射状插法，有多个放射点，对称或不对称花型，有S形线条含在作品内。比较好的花材插在作品的顶端，花材为花器高度的2-3倍，通常有下垂的线条来衬托花器的高雅。花材除了花以外，还有水果、贝壳，并以四季不同花材表现在一个作品中（图4-44）。

图4-44 佛兰德斯风格
3、维多利亚（英国）风格
维多利亚（英国）风格强烈的块状设计，采用放射状插入法，注重色彩的表现，为封闭式花型。花的高度为花器的1到1.5倍，花器豪华，花的选择包括绿叶及温室栽培的花，玫瑰花几乎是不可缺少的，叶材特别是常春藤、肾蕨的叶材被广泛的使用，整个设计看上去好象过量（图4-45）。

图4-45 维多利亚（英国）风格
4、威廉斯堡圣诞（美国）风格
威廉斯堡圣诞（美国）风格采用放射状插入法，花材的排列整齐规则。雅致的花器、没有渐序的排列（如水果与花的整齐排列、与叶材随意组合呈现强烈对比），使整个设计表现出可爱的外观（图4-46）。

图4-46 威廉斯堡圣诞（美国）风格
三、自由风格
通常为线条设计，有计划的选择花材且清楚的执行，其外形不是肉眼可看出的几种几何图形（图4-47）。花材是构图的成分，可以任意人为处理或采用非自然材料，造型灵活，既有自然形，又有意象形、抽象形，主张个性发展，推崇各自的风格。

图4-47 自由风格
四、前卫风格
这类作品一般表现手法前卫，造型自由。主要有架构、火凤凰、雕塑、环保、抽象等类型。
1、架构风格
架构风格的作品一般使用有机材料、树枝、藤、或人造材料做架构，它可以是纯技巧的处理或是设计的一部分，设计的外型，决定于架构（图4-48）。

图4-48 架构风格
2、火凤凰风格
火凤凰风格的作品采用放射性插入法，结合两个几何图形的组合较为普遍，但各种不同的底部形态也可以，紧缩直立的底部使其材料往上冲刺的动力产生最高的极限（图4-49）。

图4-49 火凤凰
3、雕塑风格
雕塑风格的作品则以花材为材料塑造外型，称为雕塑插花（图4-50）。

图4-50 雕塑插花
4、抽象设计
抽象设计没有特别的特性，但必须要有事实的影响，舍弃惯例的使用方法来做个人的表现，形状、色彩、质感都是非常重要的，以个人的美感、喜好为根本来表现个人的创作，设计摆脱了静态观念的局限，而和时间是互动的（图4-51）。

图4-51 抽象设计
时代发展到今天，新生代的花艺设计师正对传统的插花理念提出挑战。比如前卫派，他们以有机材料、金属、玻璃等为材料，采用现代架构、构成技术等，在花材和方法应用上也摒弃了以往花艺设计的常规。在此类花艺设计中，有些只是偶然性的、及时性的，另一些则纯粹是实验性的。但它们都有一个共同的特点，即采用了一种令人激动的、充满活力的新方法，为传统的花艺设计概念增添了一种新思维、新选择。它们立于花艺设计的前沿，既令人震惊，又发人深省，这是前卫派风格的独具魅力之所在。
综上所述，现代流行的插花与花艺设计风格可谓多姿多彩，变化丰富。随着人们物质生活、精神生活水准的不断提高，随着栽培技术、材料技术、信息技术等的不断发展，随着现代审美理念的转变和消费价值观的重新评判，我们相信传统或时尚的插花、花艺都将有更美好的未来。

Ⅳ 插花艺术的起源与发展

插花是一门技术，更是一门艺术，是一种高雅的审美艺术。中国传统插花艺术迄今已有三千多年的悠久历史，是东方插花艺术的发源地。插花艺术可谓是无边无际的，她给人以无限的魅力，人们在制作与欣赏的同时，也包含了对生活的热爱与对美的追求。为发掘和弘扬中国插花艺术，使这一宝贵的文化遗产和艺术奇葩重放光芒，也为提高人们的文化艺术修养及加强园林、花卉等专业的学习，本文通过对插花艺术的历史、分类、制作、搭配、 护理 和鉴赏的介绍，使人们对插花艺术的综合知识有一个全面的了解。

关键词：插花艺术 中国式插花 插花种类 插花制作 护理和鉴赏

插花是以剪切下来的植物的根、茎、叶、花、果作为素材，以一定的技法为基础，经过艺术构思和适当的整形修剪，按照艺术构图原则，并进行色彩搭配设计后，将其插在能盛水的容器或能保水的基质上，组成一件既具一定思想内涵，又能再现大自然美和人工美的花卉艺术品。插花是一门技术，更是一门艺术，是一种高雅的审美艺术，它与建筑、雕塑、盆景、及造园等艺术形式相似，是最优美的造型空间艺术之一，因此常称为插花艺术。

1.插花的溯源

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。中国的插花艺术，历史悠久。人们爱花，以插花自娱，继而用作佛教供花，后来才逐渐扩展到装饰领域，由此而发展成一门艺术。它与我国的哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系，因而具有浓厚的民族风格。

1.1 中国插花艺术历史

中国插花艺术历史悠久，源远流长。根据其发展历程的特点，大体可划分七个阶段。先秦(即公元前4000年—公元前200年)，为插花的原始时期。汉魏南北朝(即公元前200年—公元580年)，为插花的初级阶段。隋唐五代(即公元581—960年)，为插花的兴盛时期。宋元(即公元960—1368年)，为插花的精雅时期。明代(即公元1368—1644年)，为插花的完善鼎盛时期。清代(即1644—1911年)，为插花的兴盛至衰微变迁时期。改革开放至今的30年，为插花的复苏和繁荣时期。中国插花界盼望已久的第一届全国插花艺术展于1990年10月在上海举行，标志着我国插花又走上了健康发展的道路，这是我国插花历史上的一个里程碑。

1.2 西方插花艺术历史

西方插花艺术起源于文明古国埃及。在古埃及出现插花艺术后，随着文化的交流、贸易的往来，插花艺术逐渐传入希腊、罗马、荷兰、比利时、丹麦、英国、法国等国家。文艺复兴后，插花艺术摆脱了宗教的束缚，得到了快速的发展，出现了瓶花、篮花、束花等多种形式，成为室内陈设和社交活动常用的装饰品和礼品。16至17世纪，西方插花形成了传统的几何形、图案式风格，而在欧洲流行。18至19世纪，欧洲资本主义强盛，西方插花艺术呈现出五彩缤纷的局面。

总之，插花艺术是一门古老的艺术，由于历史文化原因，在世界上形成了东方式和西方式两种不同的插花艺术。但随着东、西方文化的交流和渗透，插花艺术的两种风格也在相互融汇和贯通。

2.插花的种类

世界各地区、各民族的插花风格，由于有着悠久的传统和历史，每每随地理环境、民俗风情、文化背景和时代特征等诸多因素的影响，形成了众多的风格、类别和艺术流派，按五种不同的分类标准分，主要有下列几种插花形式：

2.1 按用途分类

2.1.1 礼仪插花

主要指用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动的插花。也称为“实用插花”，比如篮花、捧花、瓶花、桌饰花、胸花等。

2.1.2 艺术插花

主要用于展览、学术交流。如各种插花展览和学术交流的插花，形式多样化、自由化。

2.1.3 生活插花

主要用于日常生活或居家室内装饰的插花。一般比较简单，根据主人的喜好进行插作，除了装饰性，有时更注重生活的艺术性、生活情趣的表现。

2.2 按艺术风格分类

2.2.1 东方式传统插花

是以中国和日本为代表的一种插花形式。由于受东方各国传统文化和习俗影响，它和东方园林一样崇尚自然，师法自然而高于自然，讲究借物寓意，以形传神;构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散;色彩朴素淡雅，意境含蓄深远，主题突出，耐人寻味;讲究优美的线条和自然的姿态;不过分要求花材的种类和数量的多寡，以姿态神韵和天然雅趣取胜。因而东方式传统插花以形式美和意境美著称于世。

2.2.2 东方式现代插花

随着时代的发展、科技的进步以及人们生活情趣的变化，东方式现代插花对花材、容器的选用更丰富，构图更自由多变，意境表现更时尚更多样化。

2.2.3 西方式传统插花

是以欧美各国为代表的一种插花形式。与东方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、开敞外露、热情奔放的传统文化和民族性格影响，擅长用花材的人工美来表现主题。其选材讲究繁盛，以表现植物的群体美取胜，造型注重规则，以对称的几何图形为主，形体大而端正，色彩鲜艳丰富，追求块面效果，表现出热情奔放、雍容华贵、富丽堂皇的风格。

2.2.4 西方式现代插花

适应于西方人现代的审美情趣、时尚追求及美化生活的需要，引入中国插花不对称式构图的形式，突破了规范几何图形构图的形式，极大地拓展了自由创作的空间，吸纳东方式插花线条造型的长处，作品显得更加活泼、流畅和优美。

2.2.5 现代自由式插花

是一种抽象、写意、非常个性化的插花形式。随着东、西方文化的不断交流，插花交流也日趋增多，现代自由式插花是在东、西方插花的基础上发展起来的，兼容了东西方插花特点。在花器花材的选择、构思造型的确定、花叶色彩的处理等方面更趋自由、随意。常用非植物材料如金属、 玻 璃、塑料、棉织品等陪衬和点缀，表现的主题往往使人较难理解，作品完全溶入了个人的性格、爱好和气质，给人以耳目一新之感。

2.3 按插花材料性质分类

按花材性质的不同可分为鲜花插花、干花插花、人造花插花(包括绢花、涤纶花、塑料花等)和水晶花插花(水晶花材由高级树脂组成)。

2.4 按插花使用的容器分类

瓶花：是以高型的花瓶为容器创作的插花;筒花：是以高型的筒状容器创作的插花;盆花：是用浅身阔口的盆作为花器的插花;篮花：是用篮作为花器的插花;钵花：是用花钵、针盘作为花器的插花;缸花：用缸作为花器的插花;筒花：用筒作为花器的插花。另外还有异形容器作为花器的插花，如碗花、吊挂花、敷花。

2.5 按艺术表现手法分类

2.5.1 写实手法

崇尚自然，以现实具体的植物形态、自然景色特征进行艺术再现。写实手法插花的形式有3种：一是自然式，主要表现花材的自然形态，根据主花材的形态又分为直立型、倾斜型、下垂型等;二是写景式，又称盆景式插花，以自然景色浓缩于盆中，表现自然风景为主的写景插花;三是象形式，以动物或其他物体为特征进行创作的插花，如熊猫、孔雀、蝴蝶、塔、桥等。

2.5.2 写意手法

这是东方式插花或现代自由式插花的特点，利用花材的属性、谐音、品格或形态，表达作者的意念、情趣、寓意，并配以贴切的命名，耐人寻味，达到某种意境。

2.5.3 抽象手法

抽象手法可分为理性抽象和感性抽象两种。理性抽象插法：属装饰性插花，不注重表达情意，而强调理性;用几何方法进行构图设计，具有均衡、对称的图案美;注重质感、量感和色彩;花型主要有三角形、半球形、L形、新月形、S形。感性抽象插法：无一定形式，也不受任何约束，根据创作者的灵感任意发挥，随意性大，往往不易被人们理解而难以产生共鸣。

3.插花的制作

在制作插花前，要做好花材的选购、容器的准备等前期工作，同时还需了解和掌握造型的原则，花材的寓意、插花的步骤和技巧等，在此基础上，才可以开始制作插花。

3.1 选购花材

一要看花。含苞欲放为好，盛开者为次;色彩鲜艳为好，暗淡者为次。

二要看叶。新鲜、损伤小，精神饱满为好，变色、萎焉、掉叶为次。

三要看切口。新鲜、损伤小为好，干枯、损伤大为次。

四要看花梗。粗壮、新鲜为好，瘦弱、变色、腐烂、有异味为次。

3.2 构图的原则

中国插花崇尚自然，避免四平八稳，平淡无奇，力求稳中生奇，给人以自然稳定的感觉，同时又要生动活泼，富于变化。在插花构图中要掌握以下6项法则：

高低错落：指花枝的安排要有长有短，有前有后，有高有低，水平面和垂直面要相互错落，显得自然生动，这样作品才有活泼感。

疏密有致：指花材间的距离要有大有小，大则疏，小则密，切忌等距离插入，这样作品才有层次感。

虚实结合：指花和叶的结合，花为实，叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。花叶相互融汇一体，这样作品才有自然感。

仰俯呼应：指上下左右的花朵或花枝的动势要集中，彼此相互关联，围绕中心顾盼呼应，这样作品才有动态感。

上轻下重：指在插花过程中，一般大花在下，小花在上;盛花在下，花蕾在上;浅色花在上，深色花在下;团状块花在下，穗状花在上。这样作品才有稳定均衡感。

上散下聚：指插花作品在花朵枝叶基部聚拢在一起，似同出一根，簇生在一起;上部自然舒展，多姿多态。

3.3 插花的步骤

3.3.1构思立意：即明确目的，确定主题。插花是为了节日喜庆用，还是装饰环境用;是送礼还是自用;是展览还是学术交流用。主题有多种多样，有轻松的，如亲情、友情、恋情、爱情;有严肃的，如战争、和平、环保等;也有中性的，如时令季节类，即春、夏、秋、冬;还有表现风光类和休闲类的主题等等。

3.3.2选择材料：包括选择花材和花器。花材选择一要突出“鲜”字，即要新鲜。二要根据用途。用途不同，花色也不同，如节日喜庆插花，花色要鲜艳浓烈，如会议插花、花色要素雅、清淡。花器选择一般选用无图案深色或浅色花器，轻松环境如娱乐场所等宜用异形花器，庄严的环境用端庄稳重的花器。

3.3.3掌握比例：在制作前，依据环境条件，决定插花作品的体量大小，插入花瓶内的花高度应是瓶高加瓶口直径之和的2倍左右，插入花盆的花高度应是花盆高度加花盆直径之和的1.5倍左右。作品的长、宽度以不超过瓶高度或盆直径的1倍为宜，总之要做到比例协调、和谐美观。

3.3.4构图造型：各式各样，千变万化，主要有七种。按整体外观分，有4种，即对称式、不对称式、盆景式、自由式;按主要花材在容器中的位置和姿态分，有3种，即直立式、悬崖式、倾斜式。

3.3.5色彩搭配：花材的色彩要符合主题表现，与环境色彩相协调。欢庆场合用艳丽的暖色;厅堂可用淡雅冷色;明亮的空间用色彩浓烈的花朵;阴暗转角处用淡亮的花朵。色彩可通过调和色和对比色来处理，以达到最佳的色彩搭配效果。

3.3.6作品命名：东方式插花和现代自由式插花都有命名，西方式插花则命名较少。命名有规定命题(依据规定的题名进行创作)和自由命题(依据自己的构思进行创作)两种，命名方法有以时令季节命名、以自然风光命名、以山水地域命名、以个人情感命名、以造型的形象命名、以艺术的象征意义命名、以诗句命名等七种。

4.插花的色彩配置

插花的色彩配置，既是对自然的写真，又是对自然的夸张，主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红，橙，黄)适用于喜庆集会、舞场餐厅、会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房、客厅和卧室;而冷色调(浅黄，绿，蓝，紫，白))常用于凭吊悼念场所。

就花材的种类而言，本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不 眩 目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。

就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐，可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的 玻 璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。

就东西方花艺特点而言，西方的花艺，花枝数量多，色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅、淡色彩，以优雅见长。

5.插花的护理与鉴赏

5.1 插花的护理

插花的合理护理对延长花期有重要作用，而对鲜花的护理和对干花的护理又各有不同。

鲜花的护理：① 清洁水质，保持适当水位;② 保持适宜的空气湿度;③ 温度和光照的调控要适宜;④ 使用保鲜剂;⑤ 远离水果存放处。

干花的护理：① 保持环境干燥、通风;② 保持环境清洁，定期除尘;③ 一定时期，干花作品的色彩要还原;④ 一定时期，干花作品要整形复原。

5.2 插花的鉴赏

插花作品的鉴赏方式随时代风尚的发展而有所不同。可以曲赏、图赏、酒赏、香赏、琴赏，还可以谭赏、茗赏。在鉴赏插花作品的时候，应以形式美和内容美这两方面表现的优劣为标准，用心去欣赏，细细品味，慢慢琢磨，才能与作者产生共鸣，回味无穷，给人以启迪，达到欣赏的真正目的。

6.结语

插花艺术属造型艺术范畴，可谓是无边无际的，是一门涉及园艺、雕塑、美术、 摄影 、音乐等多学科的综合性艺术，她给人以无限的魅力，人们在制作与欣赏的同时，也包含了对生活的热爱与对美的追求。插花艺术既有很强的艺术性，又有广泛的实用性，全面了解和掌握插花艺术的历史、分类、制作、布置、护理和鉴赏等综合知识，对提高我们的艺术鉴赏水平、陶冶情操和美化生活、工作环境都起着有益的积极作用。我们应该在学习书本知识的同时，也应注重中华传统文化的继承与实践，拓宽自己的眼界，做一个全能的人。

参考文献

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[5] 张继连 《浅谈插花艺术的表现手法》 现代农业出版社, 2007年

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[10] 何孝永 《插花世界》 上海科学技术文献出版社，2004年

Ⅵ 形容插花漂亮唯美的诗句

1. 关于插花的唯美诗句
关于插花的唯美诗句 1. 描写“插花”的句子
描写“插花”的句子：

1. 月季花的花瓣姿态万千。有的藏而不露，想睡眠中的婴儿；有的半开半合，像害羞的小姑娘；有的迎风吐艳，就像牡丹的“缩小版”。而有的凋谢了，但花芯却像军人一般挺立枝头。月季的花芯缀满了黄色的小颗粒，着幽雅的香气就是从这儿散发出来的，只要闻上一闻，便能心旷神怡。远远望去，一朵朵月季花就像是一群孩童正搂着妈妈的脖子撒娇呢。

2. 春风微荡之中，那花瓣像银色的霜花，像透明的玉屑.像水洗的胭脂。

3. 太阳花只有在见到太阳时才开花，每天太阳从东方徐徐升起时，太阳花们就争先恐后地张开塔门的一张张笑脸。微风吹去，太阳花“摇头晃脑”似乎在念诗，又似乎向行人点头。太阳花的花骨朵儿是红色的，形状有黄豆般的大小，和其它的花骨朵不同，短短的、圆圆的，看上去非常可爱。

4. 面对那样的艳丽和芬芳。我摸了一下它的花瓣，光滑柔嫩，花枝绚丽多彩、亭亭玉立，红的似火，粉的如霞，一朵朵挺立在绿色的枝叶上，任阳光在绚丽的花朵上抚过，这时候，在我的眼里，月季花就像一个穿着红色衣裙的小泵娘，在绿叶中翩翩起舞。

5. 我们来到花坛边。花坛里的玫瑰花色彩艳丽：白的如雪、红的像火、黄的似金、粉红的如霞……尤其是那淡黄色的花朵，更显得典雅、庄重，花瓣的边上泛有粉红色，覆着茸毛，含着透明的水珠，勃发着一派生机。

6. 那千百朵笑脸迎人的鲜花，仿佛正在用清脆的声音微笑低语：春天来了！春天来了！

7. 清风吹过.一阵阵花雨飘落下来.山野像铺上了一床彩色的大锦被。

8. 花瓣中间有金黄色的花蕊，花蕊顶端粘着花粉，散发出阵阵醉人的芳香，引来一群蜜蜂“嗡嗡”地奔波忙碌，四周蝶飞翩翩，伴着可爱的玫瑰花。风吹着，玫瑰花随风摇曳。不管是谁，经过她的身旁，都感到她在朝你微笑点头；当你停下脚步，欣赏她时，就会觉得花香扑面而来，沁人心脾。

9. 玫瑰，拥有着满腔的热血与激情。这就是玫瑰，在真情中诞生，在真情中离去，却永不忘恩的玫瑰，付出自己去渲染别人的玫瑰，值的我永远爱它的玫瑰！

10. 枝头的花蕾正含苞欲放。枝青花黄，搭配得多么协调。

11. 夏天，蓖麻开出一一簇簇的小花，上边是雌花，为淡红色，下边是雄花，为淡黄色，远远望去，就像是两片美丽的彩云，互相追逐。

12. 蓝色风信子最能吸引我的视线，拥有着高贵的气质。表示感谢的红色风信子明亮艳丽。代表着幸福的黄色风信子和淡雅的粉色风信子带着清新的气息，浅浅的颜色相称起来十分和谐，浪漫。还有代表热情的桃红色风信子很是夺目。但无论是哪一种颜色，都让我离不开视线。

13. 一簇簇鲜艳的花朵，聚集在叶片下，犹如无数只蝴蝶，微微张开翅膀，停在空中，凝然不动。清风吹过，一阵阵花雨飘落下来，山野像铺上了一床彩色的大锦被。

14. 鸡冠花，远远看去红得像一团火。走近一看，嗬，朵朵都像大公鸡头上的红冠子。

15. 经过我的精心照顾，美人蕉的长势越来越旺盛。过了不久，嘿！美人蕉的叶子渐渐地由绿带白，变成了浓绿，浓得几乎要流下来。美人蕉的顶端更增添了异彩，成串的花蕊像蜡烛，像火炬，越长越大，抿嘴欲笑。要开放了，要开放了……一天早晨，花终于盛开了，那鲜艳的花朵似红莲映水，红得耀眼。微风吹来，片片花瓣像是一只只美丽的蝴蝶翩翩起舞。那美呀，简直醉了我的心。一阵风吹来，蜻蜓花摇了几下，那样子多迷人，真像一位穿花裙的姑娘在跳着优美的舞蹈。那牵牛花儿爬在树上，调皮任性，无拘无束，就像小孙女缠着老爷爷。牵牛花的果，像盏盏小灯，向下垂着，好像在寻找适宜的地方，然后把种子弹落，让它在繁茂的枝叶上荡漾着翡翠般的嫩绿。一片片的叶儿一闪一闪，就像一张张少女的脸。嫩叶上残留着一两滴雨露，泪珠一样晶莹。
2. 形容"插花"的句子有哪些
姹紫嫣红的花在纤纤素指下舒展着自己柔媚的腰肢。

同是一种花，它们可以说是相同的但也是不同的，相同的是它们的名字，不同的是所表达的意向，

颜色栉次邻比，你仿佛能看到倒映在阳光里的海市蜃楼，方向万象众千，它们仿佛各自寻觅这什么，而它们结合在一起是一种情感，只是因为手指赋予了它们各自的灵魂，所以感情变得就厚重而独特起来了.

这也许就是道吧：一首一走，第一次走的路、第一次用的方法才叫道，重复别人做过的事不叫道.走不一样的路，坚持创新才能生道.于是插花便衍化出各种心情各种立意.

插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。

所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体（造型），借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。
3. 关于“花”的优美句子有哪些
有很多啊比如说： 1.唯愿花常开，人常在，一生知己，永不相负。

还有很多的。 2.花开了，我便画花。

花谢了，我便画我自己。 你来了，我当然画你。

你走了，我便画一画回忆。 3.蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。

露浓花瘦，薄汗轻衣透。 见客入来，袜刬金钗溜。

和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。 4.兰花荷花次第开，花开花落花又来。

爱花赏花花间坐，写花画花笑庸才。 5.我会写风写雨写乌云写花草，有天我在桌子前想写写你，我写不出 6.花开了，我就写花 花谢了，我就写我自己 你来了，我当然写你 你走了，我就写一写回忆。

7.花开了，我就写花。花谢了，我就写我自己。

你来了，我当然写你。你走了，我就写一写回忆。

花开了，花很美。你来了，我很美。

你来了，花开了，我的心醉了。你走了，花谢了，我的心碎了。

花谢了，花枯萎，你走了，我憔悴。花开了，请你再回来，留住它的美。

8.春天到了，我就写花；夏天到了，我就写蝉鸣；秋天到了，你来了，我就写你；冬天你走了，此时，我就写一写回忆。 9.白了就是回忆文.所以内容是回忆.那是开在心里的花儿，如果写初中水平的话最后还是写花，以花为线索.所以开头就可以写哪里哪里有什么样的花，每次看到它怎么样……中间段先写来历，渲染心情，比如是去世的亲人.然后写小时候与那个亲人一起干嘛干嘛，中间也要穿插花，比如从田里回来看到花，早上起来看到花.这里很难写长，再下一段写最近一段时间，亲人去世了去亲人家，看到花又是不一样的感觉，很悲伤，然后十分思念亲人，以前的回忆不由自主的映照在心间，写以前他对你的深深的爱永远不会忘记，最后写他对你的爱，就想那些花，永远开在你心里.这个画最好是一簇一簇种在一块很小的绿地上，早上起床一眼就通过窗户看到的，而且亲人天天为他浇水.差不多了，适当补充. 10.说是写花，其实是写人，写女人，写男人该如何去爱女人。

我和你都喜欢花，大多是自己养的盆花，也有买的或友人送的插花。这些花都不讲究品种的，只要自己喜爱，贵贵贱贱都行，就连那种既不要肥，也不怕旱的宝石花、仙人掌一类，也从不虐视。

就像我们收养的那一大群猫猫狗狗，在一些人看来，真是只配流浪或下火锅，我们却宝贝得自家儿孙一样。 11.一直在写字，写花写草写内心风光。

喜欢朴素的生活，一茶，一香，一墨，一纸。惟愿一生，好茶涤烦，好香熏德，好墨焕彩，好纸垂世。

12.花开荼蘼，你末路的美。 13.闭上眼想她初出水的美，再睁眼，却是水面残花片片绕人身。

那曾经人生里最纯美的天真，最可爱的陌生，最期盼的欣喜，都化成瓣瓣落花，浮在似水年华上消失了…… 14.走在去校园的路上，就像徜徉在花海，香气扑鼻之间，真不想走进冰冷的教室。 15.在心缺失的地方盛开着一朵花 不是玫瑰而是梅花 孤独但优雅。

花卉[huā huì] 花卉，具有观赏价值的草本植物，是用来欣赏的植物的统称，喜阳且耐寒，具有繁殖功能的短枝，有许多种类。典型的花，在一个有限生长的短轴上，着生花萼、花瓣和产生生殖细胞的雄蕊与雌蕊。

花由花冠、花萼、花托、花蕊组成，有各种各样颜色，有的长得很艳丽，有香味。有些学者认为裸子植物的孢子叶球也是“花”，而多数人则认为被子植物才有真正的花，所以被子植物也称为有花植物。

花的各部分不易受外界环境影响，长期以来，人们都以花的形态结构作为被子植物分类鉴定和系统演化的主要依据（见被子植物门）。
4. 什么是插花意境,给些插花意境的句子,各位大神帮下忙额
插花作为一种艺术。

有着独特的表现方式，千百年来历久不衰。深为人们群爱，除了它的色彩和造型的装饰趣味给人以美感之外，还取决于它非常广泛的题材内容，以及深含其间的思想。

具有思想内容的插花作品，意境深远，耐人寻味。 景物插花的意境表现 这类题材主要是表现大自然的景物和园林景色，就像是—幅风景图画，对美景作夸张的描写。

例如，在观水乡风情的插花《牧牛图》图中一枝老柳依着山石临水倾斜，丝丝缕缕迎风摆动，似溪畔野树，古朴自然。溪中牧童、水牛的摆件.更进一步渲染了小溪人家的田园气息。

它的意境显而易见。 又如《荷塘即景》，是表现荷花池—隅的插花，摹拟池内荷花和其它植物生长的自然姿态，高低错落，又有菖蒲参插其间。

这种作品具有仿真效果，能够唤起人们对大自然的向往和憧憬。景物插花的表现手法多样，内容活泼，吸取园林设汁和盆景装饰的精华，与山石和人物、动物、建筑等摆件为伍，生动感人，内涵丰富。

自然形体插花的意境表现 自然形体插花，可以从具体和抽象两个方面来表现： 具体表现，就是用摹拟的手法来表现植物自然生长的形态。当然在摹拟中要去粗存精，有选择地取舍。

如《秋菊傲霜》，所表现的对象是实实在在的自然物体，没有矫揉造作的痕迹，而意境却很明显。 抽象表现，就是运用夸张和虚拟的手法来表现客观事物。

表现的对象没有明确的限制，可以拟物，也可以拟人，但不要塑造模型，不可照搬照套。例如《舞》，就是用插花来表现人的优美舞姿，意境也从舞字开始产生，中间长长的竹制花器代表人体，几枝三角花枝条左右横斜，好似古代仕女舞动的长袖，情趣甚浓。

抽象表现的插花意境，主要是在似像与非像之间。 传统插花的寓意表现 传统插花，往往根据花卉的生物特性，赋予象征意义。

例如，把松、竹、梅合插在一起，誉为“岁寒三友”。用竹子和菊花合插，称为“竹菊傲霜”。

将梅、兰、竹、菊并列，合称“四君子”。还有一些插花非常注重口彩，如用玉兰和海棠、牡丹合插。

称作“玉堂富贵”。用爵杯插鸡冠花，称为“加官进爵”。

这种插花的意境，是由花材的名称和花材生长特性所决定的，其造创并无严格要求。 出处： 插花艺术从其特点和艺术形式上通常分为东方插花艺术和西方插花艺术两种。

西方插花侧重于以大量的鲜花插成装饰效果好的图案式，突出人为的理性的整齐的造型，东方插花以中国和日本为代表，其风格主要以体现花材的自然美、线条美和意境美为主要目的，而意境的创作是中国插花艺术追求的最高境界，它根源于中国古老的文化艺术，体现了中国哲学思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中国诗、画的文化内涵，因此，意境的美是中国插花艺术对世界插花艺术的贡献，也是中国插花设计创作中的难点。意境的深浅又是衡量中国插花艺术水平的最重要的标准，因此，中国的插花艺术无论如何发展都不能离开这一基本的根基，理解和掌握好这一点对插花创作者是至关重要的。

意境的诠释 中国插花艺术根据用途可以分成商用插花和艺术插花两种，商用插花大多讲究外型整齐，花色丰富数量多，以装饰为主要目的，外型侧重于西方插花风格，不能作为中国插花的代表，而艺术插花则突出了中国插花的特点，是中国插花艺术的典型代表。 中国艺术插花的重点就是意境的创作，“意境”原是中国古典艺术理论中的一个核心性范畴，也是中国古典艺术极力追求的一种境界，它集中反映了中华民族的审美意识。

对意境理解，古代文人、艺术家各有不同的理解，如宋代诗人苏轼之“意与境会”，《二十四诗品》中提及的“思与境谐”、中国画所追求的“形似”之上的“神似”及书法艺术追求的内容美和形式美的统一等，说的都是“意境”。尽管从不同的角度其说法有所差别，但可以统一到一点，那就是要求主体感情世界与客体物质世界的相通、契合，按照现代《辞海》的解释，意境是文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。

两者是相符合的。花好月圆鲜花，或借鉴以上各种艺术的理论或借鉴创作手法作为基础，因此可以将艺术插花中的意境理解为：插花创作者所要表达的思想内容与按照主题所插出的插花造型共同构成艺术插花的意境，二者相互依赖，缺一不可。

插花人人可为，而作品的效果却千差万别。在我们所能欣赏到的插花作品中，有的作品让人看了印象深刻，流连忘返；而有的作品却不能给人留下印象。

有的作品自然朴实，简单、素雅，却能让人有美的感受；而有的作品虽然五彩缤纷，却引不起人们的兴趣，也即意境的差别所为。一件优秀的插花作品，必须有创新的造型。

正如香港著名插花艺术家钟玉冰所说的“插一盆好看的花并不难，因花朵本身已很美，但要将一些没有艳丽色彩或特殊形态的花材，插出特色，令人留下难忘的印象，则须花更多心思。”做到这一点还只能算插花造型的优秀设计，更深层次的的美是在作品的主题引导下让人产生与作者思想感情共鸣的东西，甚至受到启迪，产生“景外之景”，“弦外之音”，两者有机地结合才能达到较。
5. 关于“花”的优美句子有哪些
有很多啊比如说：

1.唯愿花常开，人常在，一生知己，永不相负。

还有很多的。

2.花开了，我便画花。 花谢了，我便画我自己。 你来了，我当然画你。 你走了，我便画一画回忆。

3.蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。 露浓花瘦，薄汗轻衣透。 见客入来，袜刬金钗溜。 和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

4.兰花荷花次第开，花开花落花又来。爱花赏花花间坐，写花画花笑庸才。

5.我会写风写雨写乌云写花草，有天我在桌子前想写写你，我写不出

6.花开了，我就写花

花谢了，我就写我自己

你来了，我当然写你

你走了，我就写一写回忆。

7.花开了，我就写花。花谢了，我就写我自己。你来了，我当然写你。你走了，我就写一写回忆。花开了，花很美。你来了，我很美。你来了，花开了，我的心醉了。你走了，花谢了，我的心碎了。花谢了，花枯萎，你走了，我憔悴。花开了，请你再回来，留住它的美。

8.春天到了，我就写花；夏天到了，我就写蝉鸣；秋天到了，你来了，我就写你；冬天你走了，此时，我就写一写回忆。

9.白了就是回忆文.所以内容是回忆.那是开在心里的花儿，如果写初中水平的话最后还是写花，以花为线索.所以开头就可以写哪里哪里有什么样的花，每次看到它怎么样……中间段先写来历，渲染心情，比如是去世的亲人.然后写小时候与那个亲人一起干嘛干嘛，中间也要穿插花，比如从田里回来看到花，早上起来看到花.这里很难写长，再下一段写最近一段时间，亲人去世了去亲人家，看到花又是不一样的感觉，很悲伤，然后十分思念亲人，以前的回忆不由自主的映照在心间，写以前他对你的深深的爱永远不会忘记，最后写他对你的爱，就想那些花，永远开在你心里.这个画最好是一簇一簇种在一块很小的绿地上，早上起床一眼就通过窗户看到的，而且亲人天天为他浇水.差不多了，适当补充.

10.说是写花，其实是写人，写女人，写男人该如何去爱女人。

我和你都喜欢花，大多是自己养的盆花，也有买的或友人送的插花。这些花都不讲究品种的，只要自己喜爱，贵贵贱贱都行，就连那种既不要肥，也不怕旱的宝石花、仙人掌一类，也从不虐视。就像我们收养的那一大群猫猫狗狗，在一些人看来，真是只配流浪或下火锅，我们却宝贝得自家儿孙一样。

11.一直在写字，写花写草写内心风光。喜欢朴素的生活，一茶，一香，一墨，一纸。惟愿一生，好茶涤烦，好香熏德，好墨焕彩，好纸垂世。

12.花开荼蘼，你末路的美。

13.闭上眼想她初出水的美，再睁眼，却是水面残花片片绕人身。那曾经人生里最纯美的天真，最可爱的陌生，最期盼的欣喜，都化成瓣瓣落花，浮在似水年华上消失了……

14.走在去校园的路上，就像徜徉在花海，香气扑鼻之间，真不想走进冰冷的教室。

15.在心缺失的地方盛开着一朵花 不是玫瑰而是梅花 孤独但优雅。

花卉[huā huì]

花卉，具有观赏价值的草本植物，是用来欣赏的植物的统称，喜阳且耐寒，具有繁殖功能的短枝，有许多种类。典型的花，在一个有限生长的短轴上，着生花萼、花瓣和产生生殖细胞的雄蕊与雌蕊。花由花冠、花萼、花托、花蕊组成，有各种各样颜色，有的长得很艳丽，有香味。有些学者认为裸子植物的孢子叶球也是“花”，而多数人则认为被子植物才有真正的花，所以被子植物也称为有花植物。花的各部分不易受外界环境影响，长期以来，人们都以花的形态结构作为被子植物分类鉴定和系统演化的主要依据（见被子植物门）。
6. 形容花美丽的诗句
洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家（宋之问《有所思》） 南陌青楼十二重，春风桃李为谁容（贺之章《望人家桃李花》） 雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然（王维《辋川别业》） 桃花一簇开无主，可爱深红映浅红（杜甫《江畔独步寻花》） 短短桃花临水岸，轻轻柳絮点人衣（杜甫《十二月一日》） 颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流（杜甫《绝句漫性》） 草色青青柳色黄，桃花历乱李花香（贾至《春思二首》） 城边流水桃花过，帘外春风杜若香（刘禹锡《寄朗州温右史曹长》） 蕙兰有恨枝犹绿，桃李无言花自红（欧阳修《舞春风》） 一番桃李花开尽，唯有青青草色齐（曾巩《城南》） 梅子流酸溅齿牙，芭蕉分绿上窗纱（杨万里《闲居初夏午睡起》） 乱点碎红山杏发，平铺新绿水苹生（白居易《南湖早春》） 莫怪杏园憔悴去，满城多少插花人（杜牧《杏园》） 知有杏园无路入，马前惆怅满枝红（温庭筠《经李徵君故居》） 无风杨柳漫天絮，不雨棠梨满地花（范成大《碧瓦》） 有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝（秦观《春日》） 唯有牡丹真国色，花开时节动京城（刘禹锡《赏牡丹》） 有此倾城好颜色，天教晚发赛诸花（刘禹锡《思黯南墅赏牡丹》） 一年春色摧残尽，更觅姚黄魏紫看（范成大《再赋简养正》） 嫩竹犹含粉，初荷未聚尘（徐陵《侍宴》） 荷香销晚夏，菊气入新秋（洛宾王《晚泊》） 当轩对尊酒，四面芙蓉开（王维《临湖亭》） 荷风送香气，竹露滴清响（孟浩然《夏日南亭怀辛大》） 竹色溪下绿，荷花镜里香（李白《别储邕至剡中》） 圆荷浮小叶，细麦落轻花（杜甫《为农》） 荷香随坐卧，湖色映晨昏（刘长卿《留题李明府溪水塘》） 荷深水风阔，雨过清香发（欧阳修《和圣俞百花洲》） 沙上草阁柳新暗，城边野池莲欲红壮（杜甫《暮春》） 荷叶似云香不断，小船摇曳入西陵（姜夔《湖上偶居杂咏》） 岸苇新花白，山梨晚叶丹（郑喑《贬降至汝州广城驿》） 柳色黄金嫩，梨花白雪香（李白《宫中行乐词八首》） 梨花千树雪，杨叶万条烟（岑参《送杨子》） 月胧胧，一树梨花细雨中（陈克《豆叶黄》） 燕子来时新社，梨花落后清明（晏殊《破阵子》） 高枝百舌犹欺鸟，带叶梨花独送春（杜牧《残春独来南亭因寄张祜》） 无风杨柳漫天絮，不雨棠梨满地花（范成大《碧瓦》） 玉容寂寞泪栏杆，梨花一枝春带雨（白居易《长恨歌》） 梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风（晏殊《寓意》） 寂寂空庭春欲晓，梨花满地不开门（刘方平《春怨》） 桂子月中落，天香云外飘（宋之问）。

桂香多露。石响细泉回（宋之问）。

莫羡三春桃与李，桂花成实向秋荣（刘禹锡）。 江云漠漠桂花湿，梅雨荔子然（苏轼）。

何须浅碧深红色，自是花中第一流（李清照鹧鸪天.桂花>）。 一抹雕栏，喷清香桂花初绽（洪升长生殿.惊变>）。

Ⅶ 形容插花的词语

层出不穷 层见叠出 层见迭出 遍地开花 百花齐放 百花争艳

Ⅷ 插花是什么意思

问题一：插花是什么意思？ 就是说 他男朋友 插她菊花的意思

问题二：其实我是来插花的是什么意思 搞笑的一句话，意思就是撇清自己的关系

问题三：“外插花”是什么意思? “外插花”是句上海话，“偷情”的意思，也有另一句上海话表示这意思――革摒头。

问题四：插花工是不是种花的意思 就是僵硬的插花，没创作的

问题五：插花是什么意思 “外插花”是句上海话，“偷情”的意思，也有另一句上海话表示这意思――革摒头。

问题六：什么是插花？为什么称它是一种艺术？ 顾名思义，插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器巾。所插的花材，或杖、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的部分，并且不是随便乱插的，而是根据定的构思来选材，遵循定的创作法则，插成个优美的形体（造型），借此表达种主题，传递种感情和情趣，使人看后赏心悦日，获得精神上的美感和愉快。所以，插花是门艺术，同雕塑、盆景、造园、建筑等样，均属于造型艺术的范畴。
简言之，插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品，故称其为插花艺术。
插花看似简单容易，然而要真正插成件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知训、艺术为体的种艺术创作活动。国内外插花界的朋友们都认为，插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的

问题七：插花地是什么意思 1、是指两个区之间没有明确归属的区域。例如：深圳“插花地”的产生，一是因为特区二线管理线的设置与行政区域界线不一致，在特区内四区与特区外两个区之间产弧，其二是因为填海造地的速度远远超过勘界工作的进度，在深圳湾畔产生。目前全市“插花地”共有44.48平方公里，登记人口11余万人。由于处于 *** 的管理真空，“插花地”产生了诸多社会问题。 2、两个或两个以上单位因地界互相穿插或分割而形成的零星分布的土地。如两个单位的土地互相楔入对方，形成犬牙交错的地界；或一个单位的土地落在另一单位占地范围内。插花地给生产组织和土地利用造成许多困难。由于水源受其他用地单位的控制，插花地上的排灌亦极为不利，因而利用较为粗放。

问题八：什么是插花？ 插花艺术，即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。
插花类型
一.根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花
礼仪插花是指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。
艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。
二.根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花
东方式插花有中国插花和日本插花之分
中国式插花
中国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。东方式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅。按植物生长的自然形态，有直立，倾斜和下垂等不同的插花形式。
特质
自然之真：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。
人文之善：经济效用、敦睦人伦、花卉德性（花文化）。
宗教之圣：以花供佛、以花修道、对花之崇拜。
艺术之美：花材艺术、花卉艺术、整合艺术。
类型
园花：种在花园中，考虑植物艺术的生长姿态。
盆栽：种于盆、钵中，根部尚存可与花卉搭配。
秉花：把花当饰品，讲究衣饰和花卉之搭配。
佩花：将花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰之关系。
篮花：插置于篮中，注意花和花篮的亲托效果。
瓶花：折花置于水盘或花瓶中，较具时代意义，是世界花艺中主要的一类，有盘花、瓶花。
果供（供花）：以果实为主，极富教化和艺术。
日本式插花
西元六世纪时，推古天皇派特使（相当与今日的外交官）小野妹子到中国做文化交流亲善访问，他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺，日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做“池坊”，乃源于池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花学校，现在的负责人是池坊第四十五代――池坊专永先生。
要旨
奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。
耐性：把一枝一花放在最适当的地方，需要宁静的心。
精力：收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。
专注：要抛开繁琐，才能真正创造完美的作品，所谓精神所至，金石为开。......>>

问题九：插花的起因是什么 或叶、花，重新配置成一件精致美丽，而是根据定的构思来选材，获得精神上的美感和愉快，或杖，借此表达种主题，而不是栽在这些容器巾，使人看后赏心悦日，而是要求以形传神。所插的花材，插花即指将剪切下来的植物之枝、造型，溶生活，传递种感情和情趣，经过定的技术（修剪、或花，均不带根，形神兼备，插花就是把花插在瓶顾名思义、整枝、造园，插花是用心来创作花型、建筑等样，均属于造型艺术的范畴，以情动人、盘，故称其为插花艺术、弯曲等）和艺术（构思、设色等）加工，插成个优美的形体（造型）。所以、富有诗情画意，插花是门艺术，然而要真正插成件好的作品却并非易事、盆等容器里。简言之，遵循定的创作法则。插花看似简单容易，同雕塑、艺术为体的种艺术创作活动，只是植物体上的部分、叶、知训、果作为素材、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品，并且不是随便乱插的、盆景。国内外插花界的朋友们都认为。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型

Ⅸ 插花艺术有什么特点（要详细点的）

传统东方式插花重线条，轻颜色，注重留白。在现代插花艺术将传统东方式插花的意境与西方插花的艳丽的花朵和对几何图形的美结合起来。反之，西方式插花减少了花朵数量，留出空间，融入了东方式插花艺术的线条美。

新奇的插制技巧传统插花过程中，对花材处理较少，现代插花为了表现出某种意境或不同的创作意图，对花材进行绑扎、编织、重叠、架构、串联等处理，强调色块和质感，对花材运用组群、堆积等手段产生强烈的视觉冲击。

传统插花重以容器插花为主，现代插花中还有不用花器的敷花、吊挂花、壁花、花墙、花束、胸花、花环等等。

传统的插花是为了引入大自然的活力与美等，而现代式插花仅仅是将花材当作艺术的创作材料或元素。生活中的很多情景都可以作为创作的主题，如人的生存空间展现，生命情感、宇宙万物等等，作品比较抽象，内涵深刻，题材新颖。

(9)插花介绍词扩展阅读

在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照，基本花型可分为：直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。

1、直立型

使枝直立而插，角度最多不超过30度。花型平和、稳重，正式隆重的场合多用直立型。

2、倾斜型

使枝倾斜而插，角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美，随意而插的作品适用日常生活。

3、平出型

使枝由花器口倾斜而插，角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感，有个性，在特别场合插做。

4、平铺型

使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。

5、倒挂型

使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味，表现出强烈的生命感。