整体花艺

A. 国内认可的花艺师证是不是取消了呀

是取消了抄。

花艺师可以分袭为“自由花艺师”和“职业花艺师”二大类，自由花艺师一般以兼职为主。

自由花艺师必须在设计风格上有自己的独到特色，有与众不同的能力。

自由花艺师的队伍在任何一个国家都是相对要小很多的。而大多数的花艺师都选择做一个专业的职业花艺师。

(1)整体花艺扩展阅读

花艺设计不仅仅只是插花设计，花艺设计分类繁多： 例如空间花艺设计，宴会花艺设计，婚礼花艺设计，庆典花艺设计等，从种类上分，可以分为单品花插花设计和整体花艺设计。

空间花艺在国内还是一个全新的概念，但在国际上，尤其是美国，这个行业已经通过艺术实践、商业合作以及国际比赛的形式得到了全面的发展，出现了普林斯顿.贝利、高意静这样的空间花艺大师，

并且形成了各自不同的风格、流派，他们把空间花艺带入了种类繁多的生活、商业、娱乐空间，让人们在品味提升的同时，自然的接受和推崇空间花艺师在场景设计、布控的重要作用。

B. 花艺师如何给新人设计婚礼空间花艺的

一、沟通设计主题
花艺师在婚礼花艺设计与布置中，首先花艺设内计师需要根据婚容礼主题与新人的需要对整个婚礼仪式场地进行整体的空间设计与布置；
二、现场环境勘察
在婚礼花艺空间设计与布置前，花艺师首先需要对婚礼环境进行勘察。而勘察内容主要包括了解婚礼策划方案与设计主题，正轨婚礼的规模、来宾情况等。通过对婚礼现场全面的勘察和研究，花艺师才好对婚礼的整体花艺设计与布置进行初步分析和定位。
三、婚礼现场布置草图设计
绘制一点透视或两点透视的快速手绘草图或用CAD、3D等软件制作设计效果图。
【设计原则】
在整个婚礼现场的具体布置与设计中，花艺师需要确保婚礼仪式台等重点区域的视线通畅，宾客与宾客之间能够正常来往和交流；另外，花艺师还需要尽量确保婚礼现场无安全隐患和刺激性气味等。

C. 花艺设计的基本技巧有哪些

目前国际花艺流派主要表现为8大类别：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韩式、泰式。花艺研修课程中还有专门讲述的架构花艺。

祝您能学有所成。

D. 花艺设计详细资料大全

花艺设计更是一种空间花艺以及设计的行业。不同于纸花，花艺设计是会有更高的境界与审美，掌握丰富多彩的设计风格，花艺设计师需要找到每一对恋人喜欢的设计方法，让婚礼策划师通过花艺装饰设计诉说关于爱的美丽誓言。

基本介绍

• 中文名 ：花艺设计
• 外文名 ：Floral Design
• 分类 ：空间花艺设计，宴会花艺设计
• 性质 ：空间花艺以及设计的行业

基本介绍

分类

从事人群

婚礼花艺设计

E. 一场婚礼需要哪些花艺，你知道吗

手 捧 花
西式的婚礼上，手捧花可是新娘必备的哦。
新 娘 花 环
精致的花环配合新娘的发版型和婚纱，能权让新娘的魅力值蹭蹭蹭的上涨~
戒 指 花
比起闪闪的钻戒，鲜花戒指是不是更能彰显个性呢？
陪着她一起逛公园的时候，不经意间带她到事先安排好的地点。然后就是发出暗号，揭开惊喜的时候了。
胸 花
胸花作为的装饰既能提升新郎的魅力，同时也不会显得太张扬。
餐 盘 花
餐盘花搭配美味食材，也是一种视觉与味觉的享受。

F. 花艺师是怎样的一种职业

卖花来人的肩上担着一城的季节源，花艺师手中握着一世界的美好。大概很多花艺师的初衷也是如此的美好。当下有太多的人对花艺行业有兴趣，许多花艺师正因一丝情怀，在自己的花艺事业上拼搏着。很多花艺师只是有很好的情怀，美美的做花，但是最后却不尽人意。花艺师说到底是要凭手艺吃饭的，漂亮话谁都会说，但是实际操作则是另外一回事。一个合格的花艺师需要具备扎实的花艺基础功底，要具备花艺设计能力，所谓花艺设计能力，也是根据不同的需求设计不同的产品，是产品研发能力，是将自己风格化，品牌化，在市场中具有识别度有竞争力的能力。所以花艺师绝不是一个只会自我陶醉的人，而是一个会专业、会设计、会经营、有想法的“职业主理人”。

G. 什么是花艺设计

花艺设计是一种空间花艺以及设计的行业。花艺设计从希腊的爱情海花艺设计讲起，将美国、日本、荷兰等的花艺装饰设计一一串联，融入独特的异域文化特色，能够呈现出呈现迥异多变的立体空间婚礼花艺设计。
花艺设计分类繁多： 例如空间花艺设计，宴会花艺设计，婚礼花艺设计，庆典花艺设计等，从种类上分，可以分为单品花插花设计，从整体上分可以分为整体花艺设计，将花艺填充到整体宴会之中。花艺设计也许只是整体宴会的一部分。

H. 婚礼现场鲜花如何布置

美好的婚礼怎么少得了婚礼现场鲜花布置呢?婚礼上的鲜花，就如同摇曳的精灵，总会用简单的魔法把你的婚礼现场打造成一个童话梦幻世界。那么为操办婚礼做功课的你，是不是很烦，自己一点都不懂怎么用鲜花布置会场呢?以下有婚礼现场鲜花布置技巧，赶紧备着吧!

1、明白自己的预算

如果你心中没有关于预算的任何想法，那你的婚礼筹备之路将会变得异常艰难且最无效率。因为花材的选购，以及整体的花艺设计都是根据预算来的，不管您是土豪，预算不可不明。

2、最简洁的婚礼，新娘手捧花是绝对优先项

在新娘捧花上绝对不要吝啬。它是最体现你婚礼风格、婚礼花艺的优质所在。

3、想要保存现场的鲜花，提前计划

有一些花能够在婚礼后存放得更久一点。婚礼筹备之时，你应该请花艺师为你推荐哪种花有较好的压制效果，并能保留鲜活的色彩。而后，当婚宴结束时，你应该将花放进水里(能放进冰箱是最好的)，直到它们能被送去制作保存。

4、婚礼现场鲜花布置

迎宾区

迎宾区是这场婚礼带给来宾的第一印象，所以，不仅要有风格上的统一，还有别出新裁的亮点。婚礼花艺的花器，尤其在迎宾区可以别出心裁，无论玻璃的、藤艺的，盆形的、球形的、柱状的'，从庄重高雅的大型花艺，到清新野趣的花艺小品，配合不同的场地条件，都可以达到不同的视觉效果。

花艺亮点：用鲜花来点缀你们的结婚蛋糕，可以让蛋糕更加高雅精致，与婚礼浑然一体。迎宾牌、签到台、引导道等每个小细节都不能忽视花艺的作用。

仪式区

证言仪式的场地可以选择在户外的草坪、庭院，或者婚宴现场的主舞台。在可以享受阳光的户外，花艺装饰的色彩可以尽可能的粉嫩，活泼、跳跃。而在室内的婚宴主舞台，冷色调或色调对比鲜明的的花艺装饰可以很好地揉合室内的环境灯光，在表现高雅气质的同时具有视觉吸引力。如果的婚礼主花为玫瑰，那就多准备些玫瑰花瓣吧，让它们散落在花道、仪式台等处，浪漫指数立刻飙升。

餐桌区

餐桌的花艺要恰如其份地烘托现场气氛，根据婚宴当地大厅的高度，所设酒席桌数及餐桌的大小在婚宴餐桌上的花艺装饰，除了主花，为每一位来宾的餐巾扣上用相同的花材点缀一支小花或叶片，所需花费不多，却让婚礼更显精致。

相信你们的宾客最乐于看到这样的细节。事前了解酒店可以提供怎样色调的桌布及椅套，据此决定花材的色调很重要。一定不要下意识地认为婚礼上的用花量跟效果成正比，其实很多花艺造型并不需要花费太多的花量，技巧性地搭配一些藤蔓、满天星或观叶植物，反而更加有视觉层次感。

这些婚礼现场鲜花布置技巧，很实用吧!

I. 花艺前景怎么样

花艺的发展是时代的趋势，以前我们只有节日的时候才可能想到买一束鲜花，花艺和我们的日常生活的差距还是有点远，但是渐渐的随着社会的发展，大家生活质量的提高，你会渐渐的发现花艺已经和我的日常生活已经融合在了一起。

越来越多的都市白领女性往往会选择在下班的时候路经花店，随手买上一束鲜花，一扫上班时的疲累，瞬间生活充满了希望，充满了阳光。并且很多科学家经过试验也是证实了通过一定的植物来布置居住环境可以增加大家的幸福感。花艺的发展我觉得和名人效应也是有关系的，细线近几年结婚的明星你就会发现他们的婚礼现场充斥着各种花艺，场面十分的温馨、浪漫。

花艺师的前景怎么样呢?好，很好，非常好，甚至现在的花艺师已经好到供不应求了。虽然中国的花艺行业发展的不如一些发达的欧美国家，但是我国强大的人口基数也说明了我们的花艺需求并不会输给欧美国家。

另外，要想花卉修剪的好，首先栽培要上心，可以使用采法特水溶肥。

每个人都有追求美的权力，花艺本身就是一种艺术，说明了花艺的本身就已经有了一定吸引力。相信很多朋友在小时候都有经历过父母让自己参加兴趣班吧而且总是以琴棋书画为主，而现在呢，很多家长选择花艺来让孩子的兴趣变得更广泛。

所以别问花艺师前景怎么样了，当你自己加入成为花艺师的一员之后，你就会明白所有的一切了。

J. 说说花艺架构可以采用哪些材料制作

花艺虽是灵感的迸发和技术的巧妙结合，但很多时候我们需要为其设立一个大的活动范围，犹如孩子的玩乐场所，你可以为其提供自由，但也要有一定区域。色彩、形态、空间、质感、线条就是架构花艺的游戏区域，几乎所有的架构花艺作品都逃不开这五大设计要素。

某种程度上，这五大设计要素更像你风格的某种界定，中赫时尚《国际经典架构花艺设计》的老师Mark Pampling，他的代表作就主要以线条为主。
说了这么多，你一定很好奇架构花艺的五大设计要素特指什么，那下面我们就重点聊一下。
色彩——视觉的最直接出口：
色彩是最重要的设计要素，因为它有直观的视觉影响。事实上，色彩也是我们观看作品时首个映入眼帘的要素，也是最能够展示花艺作品地特色要素。
总体而言，色彩有强大的情感号召力，对我们生活可以产生巨大影响，色彩能唤起我们的感受，让我们感到平静、高兴、悲伤、浪漫，在精神层面，色彩也相当重要。一直以来，宗教中也有对色彩的应用。如藏传佛教喇嘛身着色彩鲜艳的藏红色袈裟，基督教中圣母玛利亚身披蓝色斗篷。丰富的色彩和谐知识让我们免于不停地试色，帮助我们用植物材料找到合适的色彩搭配。
对零售业而言，有色彩装饰的橱窗非常重要，能吸引顾客花更多的钱，提升销量。同样的道理，在某个室内空间摆放花材，有必要就花材的选择提供明智的建议。许多花商借助颜色代码陈列鲜切花，以呈现出最好的效果。例如在店面摆设的时候可以，把橙色和红色的花摆在一起，构成接近色。这种情况下如果顾客打算购买橙色花材，则满意度较高。
而在架构方面，色彩则是引导观看者的目光流到，让他随着你花材的主要颜色突出点，观看整个花材的架构和整体的效果。
形态——确认个人风格的分界岭：
从广义上讲，形态是指某个事物的外形，以及内部结构。花艺术语中常用“外形”，而不是“形态“。通常”外形”这个词会让人认为是二维概念，而“形态”被认为指代长宽高。
花艺的形态有两层含义：所用植物材料的实际外形及设计作品的整体形态。
形态最重要的一个宣发口，就是你的花艺作品可以通过形态确定个人风格和花艺作品想表达的个人情感。空间——花艺要学会做加减法：
花艺作品中通常首先考虑植物材料的形态和设计的外形。若想在最大程度上展现植物形态，就是考虑空间的使用——空间越大，越能凸显强烈的塑性感，如：鹤望兰。
空间不仅仅指“缺口”或“空隙”，这样的词汇可能会让人认为空间似乎是不重要的，产生一种无意义感，但其实有必要在最大程度上提升空间周围事物的影响力。空间是五大设计要素之以，也是最少被提及的，所以没有色彩、形态和质感那么重要。
要学会减少设计中的负空间，使用单支配花（非主花材）就可以，不需要填满甚至溢出设计空间。现当代设计中常使用空间，从而凸显出每只花材的外形。视线围绕着设计移动，在空间与实体的关系中寻得乐趣，且能清晰地看到单支花材的特征。
好的花艺设计要巧妙地平衡实体空间和非实体空间，这两种空间都是一个完整设计的组成部分，至于说到底需要多大或多小的空间则取决于设计的风格——毕德迈尔风格花束布局就很紧凑，不需要运用空间，而现代抽象设计则在的最大程度上利用空间，以突显内部小体量花材。
质感——增加与观赏者的互动性：
质感是设计的触觉要素——在材料的表面质量上又添加了第三维度，当你触摸某个物体的时候，就能感觉到它，即真实质感，或者也能产生出视觉质感，比如金光菊的种球看上去就很多刺，不易碰触。
想要花艺作品不再局限于平铺直叙，而是多一些令人兴奋的变化——就好像一路舒缓的交响乐，是时候要有一些高潮和起伏了。
质感就存在于我们周围，用词语可描述为光滑的，粗糙的，细腻的，冰冷的……。而具备质感的人工材料，它们可以是丝绸，铁丝、金属片，或者玻璃等等。但能拥有“质感”的，绝不仅仅只有人工材料。
在植物材料中，各种花材和叶材同样具有独一无二的质感。花艺师们只要善加利用，就可以利用这些质感和肌理，创造出作品中或对比强烈，或和谐温润的视觉效果。
例如：铁线莲的花瓣轻柔细腻，适合漂浮在作品最上方，显得轻柔娇美；尤加利果坚硬粗糙，可以用来贯穿了整个作品；几片银叶菊叶子拥有像天鹅绒般毛茸茸的质感，用来点缀于作品之中，创造出灵动俏皮的感觉。

线条——奠定架构花艺的个人风格：
线条在框架中非常重要，犹如一幅画的“骨架”。线条的美也就是形式的美，它往往由线条的空间感、时间感、运动感和趣味感所组成。
垂直的线条刚直、有力，可以促使视线上下移动，显示高度，造成耸立、高大、向上的印象；
斜线具有活泼、生动不稳定的感觉，能给人以一种从一端向另一端扩展的感觉，有一定的动感，其在作品中大多表现动体的画面，如舞蹈场面，体育运动场面和表现一种潜意识的寓意深刻的画面；
曲线通常表现柔美，圆通，可以引导人的视线向纵深发展，在表现女子的形体气质上，曲线比其它线条更具有装饰性，更活泼、柔软优雅，曲线又可以分为波线与圆线，波线作为一种美的线条比曲线更加优美，更加吸引人。圆线则可以造成人们的视线随之旋转，有更强烈的动感；
横线在构图中适宜于表现宽阔的大场面，如群众集会和优美的山川风物等，可强调画面的辽阔、宁静，线条的感情色彩能表现的恰如其分。我们在进行一个架构花艺的花艺作品，应该在考量作品的同时，也将体量、线条、软硬对比、质感这些因素囊括在内，在标准中进行创作，让专业和灵感并存。