趣味插花课画
你喜欢什么就会吸引什么，知道我们一拨小伙伴喜欢插花，好友介绍了莉萍姐给我们。在一个公司一个楼层工作十几年，因为插花的共同爱好现在才相识。莉萍姐愿意跟我们分享她学到的中式插花课。
喜欢茶、插花中国传统文化的丽萍姐，有一种东方古典气质。那种让人放松、舒服的琴棋诗书画茶熏染的神韵，在骨子里、精气神里，举手投足里，一颦一笑里。没有半点做作，自然、娴静、舒服。有时你感觉不到她的存在，她跟周遭的雅致意境融为一体，那时你感觉她应该是挂在墙上的仕女图。
我献出昨天制作的花束，大家又在院子里剪了一些枝条，这就是今天上课的花材了。中式插花讲究的是花器、配饰、支架，我们带来家中的器皿，我买了剑山给大家。
一叶一世界，一花一乾坤。西式插花繁复追求效果，中式插花简练追求意境。中式插花使用的是四季应季花材，也会选择竹、菊、桂树、荷花等有寓意的花材。莉萍姐告诉我们一定要找到花材、叶材的向阳的一面，顺势而为，依从花枝的自然长势，展示花枝的姿态和神韵。这样作品会感觉积极、乐观有精神。
中式插花的花型简单来说 一般是 以三个主枝条骨架 （第一主枝、第一客枝、第二客枝） 然后再在各个主枝的周围插辅助枝条来填补空间 ，最后的花型要丰满、有层次感。
第一主枝高度一般来说是花器单位的1.5-2倍（花器单位是指花器的高度与直径之和），盆插1.5倍瓶查2倍，第一客枝一般是主枝的1/2-3/4，第二客枝是第一客枝的1/2-3/4， 中式插花里面一般第一主客枝多用木本枝条，第二客枝可本可草本，三枝是骨架，其次从枝补枝基本都是草本枝条，且一般不超过三个主客枝的长度，主要是陪衬作用。
主要的花型就是 直立式、倾斜式、水平式、下垂式。 我们今天采用 直立式插花：第一主枝 在花器中线左侧10-15°，第一客枝与主枝同侧，左前45°，第二客枝右前75°。
中式插花虽然多为正面观，但是 三主枝骨架构建时注意要有角度，非在一个平面内偏斜，丰满立体层次丰富为优,且骨架枝条多木本枝条，求曲不求直，花色 花材选择上淡雅为主，一般枝叶花兼备，少纯花插花。
接下来不停的把枝条、花朵换位置，左看右看，怎么看着更美更舒服。很考验耐心！
最后就是加水，水要没过剑山。
大家的作品，第一次尝试，都还说得过去。
2. 插花课记录
插花艺术不仅是一种生活艺术，还能使人从中汲取一种精神力量，为人们的生活增添了乐趣，使生活充满仪式感，内心变得美好柔软，故深受人们的喜爱。
第一种插花分类是以插花的艺术风格来分类，可以分为西方式传统插花、东方式插花、现代花艺设计。西方式传统插花以几何造型为主，强调色彩的运用，结构紧凑，华丽而庄重，具有很强的装饰效果，是礼仪用花中各种花篮设计，环境花艺设计的基础。东方式插花崇尚自然、朴实秀雅、讲究诗情画意，追求意境的完美，东方式插花培养学员的艺术感觉和艺术插花的技巧。现代花艺融入了现代个人意识，主观性很强，追求变异，不受拘束，应该有更加深刻的内涵。
第二种分类是以插花的使用目的来分类，又分为礼仪插花和艺术插花。
第三种分类是以插花的材质来分类，分为鲜花插花、干花插花、人造花（仿真花）插花。
东方式插花典型的就是中国插花和日本插花，其基本样式有：直立、下垂、倾斜、水平。东方人性格较为委婉含蓄，追求艺术的意境，所以在插花的风格特点上可表现为真、善、美、圣四方面。
今天学了最简单的直立式，首先要注意花枝和花器比例尺寸要适当1、测出花器的尺度：花器的尺度＝高度十直径。2、确定第一主枝的高度：标准的尺度，是花器尺度的l.5倍，或者2倍直径以内。一般是小的花在上，大的花在下，是插在离人最远的地方，稍微靠人倾斜一点。3、确定客枝位置，长度为主枝的1/3，在最靠近人位置，成45度倾斜，花脸朝上。4、确定第二、三主枝的高度：第二主枝的高度应该是第一主枝长度的3／4；第三主枝的高度应是第二主枝的3／4。5、确定第五枝，五枝花插在一条直线上。
无论插的是盆，还是瓶，花与叶的姿态，总宜带斜，而不能直立。至于斜度怎样才算理想，则要看具体花器大小、形式而定。修剪枝杆时最好在水中呈45度角，章法宜疏不宜密，在剪花枝时，要选一枝最好看的作为主枝，其余的作副枝和陪衬枝，以补充主枝的不足，使其更见充实，整个构图取得平衡效果，呈现抛物线。花朵分配要均匀，无论主花或宾花应考虑互相呼应，花朵分布匀称。主枝、副枝和陪衬枝的搭配要适当，并构成一个整体。最后放置的地方须得体，花器的高矮，也决定了插花整体的格局。因此插花完成之后，放的位置须看花器高矮而定。比如，矮的圆的，宜放餐桌或酒橱上；高的方的，宜放在窗前，或书桌上，安放不妥，观赏也会减少兴趣的。
这个阳光温暖的日子里，有幸在这二个小时的花道课上学了一点皮毛，不过很有成就感，心情愉悦，我今天的作品是：比翼双飞。我把它带回家作个记念。
3. S形插花造型的插花技巧和步骤
S形插花造型的插花技巧和步骤
S是由一个正向与一个反向的两个弧度相连接而成。当然，插花不是简单的划线，需要将花体由狭至宽、再由宽至狭地表现。下面我带着大家一起来了解一下S形插花造型的插花技巧和步骤吧！
S形的插花是因其造型与英文字母s相似而命名的。其来源可追溯到18世纪的画家威廉·霍卡斯，他对自然界中那些弯弯曲曲的线产生浓厚兴趣，并在许多作品中采用了优美的s形曲线题材。
S是由一个正向与一个反向的两个弧度相连接而成。当然，插花不是简单的划线，需要将花体由狭至宽、再由宽至狭地表现。
准备花材：线型花材优加利、黄色扶郎(非洲菊)
花器适宜选高瓶，从视觉效果要求来说，用窄又深的高瓶，效果更佳。把泡制好的花泥切成与瓶口大小相适，用塑料纸包好镶入花瓶中。
S形插花采用的花材以带有曲线状的最好，形状柔美的尤加利叶是很好的材料。
剪取优加利的长枝条，插入花泥两端，形成s形的两端，上下比例为8∶5，中央为黄金分割点处。一般s形的上段占2/3，下段占1/3，弯月形的上段和下段相呼应。
用优加利填充s形，从上而下，特别要注意中间花泥部分要用剪短的优加利填满，不让花泥露出。花泥要高出瓶口4～5厘米，交点在8∶5的相交处。
完成的S形轮廓
用黄色扶郎作S造型，循序插入花泥中。用带有优美曲线的花材来勾勒S形的轮廓。
S形插花显得简洁而又风情万种，流线型的整体感觉是装饰客厅、卧室的理想插花。
【拓展】
礼仪插花，属于插花(floarr)中的一种，用于各种社交、礼仪活动中，主要有礼仪花束、胸花、新娘捧花、花篮、礼品包装花等。礼仪插花首先是插花，即是对花的艺术造型设计，将花材按照艺术的构图原则和色彩搭配后，组成一件既有一定的象征意义或内在情愫，又能充分展示花的自然美的艺术作品，因此礼仪插花的插作过程同样是一种有意识的创作活动。
一、什么是插花
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体(造型)，借此表达某种主题，传递感情和情趣，使人看后赏心说目，获得精神上的美感和愉快。所以，插花是一门艺术，同雕塑、盆景、造园、建筑等一样，均属于造型艺术的范畴。将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术如修剪、整枝、弯曲等和艺术如构思、造型、设色等加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品，即称其为插花艺术。
插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的.各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要以形传神，形神兼备，以情动人，融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。插花是用心来创造。
二、插花艺术的特点
插花艺术虽与雕塑、盆景、造园、建筑等艺术学科有很多共同之处，但也有其自己的特点。
1、时间性：由于花材都不带根，没有根部，吸收水分及养分受到限制，以植物种类及季节不同，水养时间少则1 ～2 天，多则10 天或个把月。因此插花作品供创作和欣赏的时间较短，属于快捷的临时性的艺术欣赏活动，要求创作者与欣赏者抓紧时间插作和品味。
2、随意性：这表现在选用花材和容器都很随意和广泛，档次可高可低，形式多种多样，常随场合和需要而选用。高档的气生兰、鹤望兰、火鹤花、切花月季固然很美，而路边的狗尾草、酸模、芦花、蒲草、车前草同样可有用;芹菜、辣椒、豆角、萝卜及各种水果常是家庭和饭店插花的好材料。其构思、造型可简可繁，可以根据不同场合的需要以及作者自己的心愿，随意创作和表现。因此，插花作品在选材、创作、形式、陈设、更换上都较灵活随意。
3、 装饰性：集众花之美而造型，随环境而陈设的插花作品、艺术感染力最强，美化效果最快，具有画龙点睛和立竿见影的效果。这是盆景、雕塑等艺术无法与之相比的。
4、自然性：插花作品独具自然花材绚丽的色彩、婀娜的姿容、芬芳而清新的大自然气息。总之，插花艺术是最接近生活环境，最容易被人们所接受的一种美化方式、一种艺术修养及文化娱乐活动。作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。
三、插花素养的培养
学会插花，不仅可以随时随地用来点缀自己的居住环境，使家庭生活更增添一分美感和温馨，而且也是探亲访友、迎送宾客最高雅、最珍贵的礼品。学会插花，可以时常与花作伴，以花为友，不仅给你带来大自然的美感，同时各种插花作品所展示的丰富内涵--或热情欢乐，或典雅秀丽、或雍容华贵、或傲霜斗雪、或坚韧刚毅等品质与精神风貌并能逐渐美化、净化人们的心灵，陶冶人们的情操，起到修身养性、增进友情和传递信息的作用。
因此，插花具有实用性、知识性和趣味性，既可自娱，又能娱人，能够带给人们喜悦与欢乐，象征美好的愿望，使之更加热爱生活。难怪古今中外各层次的插花爱好者都视插花艺术如自己的生命与精神支柱，其作用与影响之大，是显而易见的。提醒您，学会插花并不难，但要插得好，能创作出真正的艺术品，却并非易事。插花是一门艺术，艺术需要创造，成功的作品才能给人以美的享受，欣赏时感到心灵相通，若有所悟，得到启示，回味无穷，同时也获得知识。
当然，初学者要循序渐进，经过刻苦学习和实践，才能掌握好插花的知识与技能。初学者要首先学习插花的种种技巧，如花材的选择与处理，构图、造型及搭配，这是非常重要的。但仅此还远远不够，还应学习有关植物、绘画、文学等知识，才能灵活运用上述技巧进行艺术创作。因此，插花艺术家也应像作家、画家、表演艺术家一样，深入社会，深入生活，去寻求创作的源泉和灵感，使作品不仅具有形式美，更重要的是具有思想、情感的意境美。仅有娴熟的插花技巧，其作品缺乏思想、意境的作者，充其量只是一位插花匠。由此可见，要学好插花，必须不断地丰富和提高自己的文化艺术修养，使作品具有传情、动情、充满诗情画意的意境美和精神美。当然，由于插花的实践性很强，故经常练习插作，至关重要。
四、插花艺术分类
插花艺术的种类很多，现从不同角度归纳分类如下：
①按所用花材性质不同，有鲜花插花、干花插花以及人造花插花(绢花、涤纶花、棉纸花等)。
②按所用容器样式不同，有瓶花、盘花、篮花(用各种花篮的插花)、 钵花、壁花(贴墙的吊挂插花)等。
③按使用目的不同，有礼仪插花和艺术插花。
④按艺术风格不同，有东方式插花、西方式插花以及现代自由式插花。
⑤按艺术表现手法不同，有写景式插花(盆景式)、写意式插花与装饰性(抽象式)插花。
一般常用的插花各类按上述①、②、④的分类方法。
五、礼仪插花的形式
用于各种庆典仪式、迎来送往、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。根据使用场合、用途的不同，礼仪插花可分为花束、花篮、桌花等多种形式。
花束
花束是用花材插制绑扎而成，具有一定造型，是束把状的一种插花形式。因其插作不需任何容器，只需用包装纸、丝带等加以装饰即可，故插作简便，快速，尤其是携带方便，成为最受欢迎的一种礼仪插花，普遍应用于各类社交活动中，如迎接宾客，探亲访友，婚丧嫁娶等。从造型上，花束可分为单面观和四面观。
花篮
是以篮为容器制作成的插花，是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一，可用于开业、致庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬等场合。花篮尺寸有大有小，有婚礼上新娘臂挎的小型花篮，有私人社交活动中最常用的中型及中小型花篮，也有高至两米多的大型致庆花篮。造型上有单面观及四面观的，有规则式的扇面形、辐射形、椭圆形及不规则的L形、新月形等各种构图形式。花篮有提梁，便于携带，同时提梁上还可以固定条幅或装饰品，成为整个花篮构图中的有机组成部分。
桌花
是指装饰于会议桌、接待台、演讲台、餐桌、几案等场所的花饰。在实际生活中应用也非常普遍。因其常使用花钵作为容器，因此也被称作钵花。桌花一般置于桌子中央(如中餐桌、圆形会议桌和西餐桌等)或一侧(如演讲台、自助餐台、双人餐桌等)。桌花可以是独立式或组合式，会议主席台、演讲台等还常结合桌子的立面进行整体装饰。从造型上，可以有单面观、四面观，构图形式多样，有圆形、球形、椭圆形等对称的几何构图，也有新月形、下垂形等各种灵活多变的不规则式构图，构图主要取决于桌子的形状、摆放的位置及需要营造的气氛。因为花钵有普通式和高脚式，因此桌花也可以做成低式桌花和高式桌花，桌花的高低取决于装饰的场合和需要营造的气氛。
婚礼花饰
为了增加婚礼或热烈欢快，或温馨浪漫的气氛，用鲜花进行各种装饰是不可或缺的。婚礼花饰主要包括新娘全身的花卉装饰，如头花与肩花、腰花、新娘捧花等;新郎与宾客胸前佩戴的胸花;花车以及婚礼不同场合的各种装饰，如入口处、接待处、宴会餐桌、餐具、甚至于蛋糕等食品上的鲜花装饰。婚礼花饰是各种礼仪插花中从花材选择、造型设计到制作都最为讲究的一种综合的花艺设计。从形式上除了小型的胸花、头花、肩花、腕花等，还有花束、花篮、桌花等各种礼仪用花，新娘用花的花色和造型要根据新娘的身材、脸形、发型、肤色、婚纱的色彩及造型等进行设计，新郎及宾客花饰、花车用花也都要与新娘用花协调，达到整体上主次分明，形式优美，相得益彰。 除了以上谈到的几种主要形式，礼仪插花还包括许多其它的形式，如用于宾馆饭店前台、客房、餐厅、酒吧等处的插花，迎宾或致庆的花环，丧葬礼仪上的花圈，礼品盒的花艺装饰等等。
六、插花使用的场合
1、鲜花插花最具有插花艺术的典型特点，即最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，给人以清新、鲜艳、美丽、真实的生命力美感，最易表现出强烈的艺术魅力。由于其可供选择的花材丰富，因此在多数场合下人们都喜欢用鲜花插花，特别是在一些盛大而隆重的场合，或是重要的庆典活动中，都必须用鲜花插花，才能完美地烘托环境气氛。其缺点是水养持久性不长，在暗光下效果不好，不宜使用。
2、干花插花所选用的花材，是经过脱水、加工后的自然植物材料。它们既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色。插作后经久耐用，管理方便，同时不受采光限制，暗光下也可应用。提醒您，干花插花一般多用于宾馆饭店的走廊、底楼、无采光的大厅、灯光暗的餐厅以及楼梯平台角落，咖啡店、酒吧间等光线较暗处也常用其装饰。目前，在许多欧美国家和港台地区，也开始在礼仪活动中用干花花束作为礼品。其缺点是怕潮湿环境。
3、人造花插花所用花村是人工仿制的各种植物材料，有绢花、涤纶花、水晶花、塑料花等。有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。虽然其价格较贵，但一次购买可多年受用，管理简便，只要及时清除灰尘即可。最宜大型舞台、橱窗的装饰，婚礼上、家庭居室中也多有应用。
;4. 插花艺术基本技巧
插花艺术基本技巧
进行插花创作时，除了要巧于立意构思之外，还必须掌握把主题思想形象化的理论，对于插花艺术，你们的了解有多少呢?下面就来跟着我一起看看关于插花艺术基本技巧的知识吧，希望可以帮助到大家哦!
进行插花创作时，除了要巧于立意构思之外，还必须掌握把主题思想形象化的理论，也就是以“形、色”达“意”，以“形、色”传“神”的理论，即形式美的基本原理，通称构图原理或法则。它要求插花创作遵循以下几条原则。
多样与统一
这是插花构图最基本的原理。“多样”是指插花作品各个组成部分的多样变化，包括花材的种类、体量、姿态、色彩、质地、高矮、数量、寓意等；还包括容器、几架和配件的形制、色彩、大小、纹饰、质地等；还有陈设环境的性质、明暗、大小、色彩等。这些为插花创作提供了极其富于变化的客观条件。只有在以上各方面具有丰富多样的变化，才能使插花作品生动感人，富有活力。
构图中的“统一”，是指插花作品中那些极富变化的组成部分，经过选择、艺术加工、精心组合和插作，使之达到和谐统一，使各个组成部分相互协调，相辅相成，互相辉映，组成有组织、有呼应、有韵律感的有机整体，形成优美的插花作品。初学插花的人，容易犯“贪多求全”的毛病，常将各色各类的花材，统统插在作品里，惟恐插得不够“全”、不够“多”。这样的作品，松散无序，五色杂陈，乱无章法，只求“多样”，不顾“统一”，因而它不能给人以美感。但是，如果相反，只注意“统一”，缺乏样变化，就会使作品呆板平淡，缺乏活力，索然无味。怎样使二者适度地结合起来，就是摆在插花作者面前需要解决的问题。这要从两个方面来考虑：首先，要在多样中求统一，若作品中各个组成部分过分多样，就要采用减少造型变化，减少花材种类或色彩，运用组合、搭配、呼应、对比等方法，使之调和统一起来。其次，在统一中求多样，若作品各个组成部分缺少变化，就要采取加大造型变化，增加花材种类或色彩，运用组合、搭配、呼应、增强对比等方法，使其生动多样起来。
主要与次要
这是艺术创作的主要法则之一。插花作品是一个有机的整体，各个组成部分都是不可缺少的。但是，插花作品的各个组成部分在插花作品中又不是同等重要的，存在着主与从、重点和一般、核心和外围的差异。通常花材的构图中是最主要的；容器、几架和配件等起衬托作用；适宜的陈设环境，可以使插花作品的主题和意境得到更加完美的表现。下面以插花中最基本的三主枝构图为例对此加以说明。一般第一主枝体量最大，姿态最优美，色彩最鲜明，是构图的中心，最能体现作品的主题和意境，是作品造型的依据，起着统领全局的作用。第二主枝和第三主枝的体量，顺次较第一主枝为小，辅助第一主枝形成为各种基本构图形式。以上三者是插花作品的主体。为使构图更加丰满和完善，常添加部分花枝和衬叶(统称从枝)。在进行插花构图时，要做到主体突出，主从分明，即应以第一主枝为中心，其他主枝和从枝的高低、左右、前后位置，姿态和疏密程度，要巧妙安排，像众星捧月一样，才能产生主次分明、变化丰富的优秀作品。如插花作品“壮志凌云”，以一枝鹤望兰垂直挺立为第一主枝，后侧衬以散尾葵叶，为打破花材直立的线条和水盘水平线条相交的僵硬感，并起一定的遮掩作用，前面基部配以略呈拱曲的金心吊兰叶，使主体更加挺拔潇洒，造型越发丰满活泼。容器是黑色的大水盘，背景为红色。这样，作品就像一只彩色的仙鹤，在满天红霞中迎风翱翔，直上云霄，其主题得以完满的表现，俨若志士暮年，犹拼搏不止，确是“莫道桑榆晚，微霞尚满天”。
容器、几架和配件等，主要起衬托主体的作用，但是，在插花中绝不是无足轻重的，有时甚至起画龙点睛的突出作用。例如插花作品“古韵”，三枝虬曲有致的松枝，构成俯仰错落、动势呼应、力度强劲的造型，衬以几朵大小姿态各异、疏落有序的粉红色菊花，形成极具动感的构图；在瓶口附近，添加几枝山茶，其墨绿色光亮的叶片，把处于视觉中心部位的菊花，点染得越发娇艳，充满青春勃发的朝气；容器选用蓝色金边的景泰蓝大花瓶，放在矮几上，旁加古琴的造型；作品背后挂有 “古琴落俗韵，久园有好音”的字幅，点明主题。这就使整个作品富于韵律感，雄浑古雅，至尊至荣，又透出一派昂扬向上的青春朝气，使人联想到中华古老文明的源远流长和博大精深，同时古树绽春蕾，象征中华古老文明正涌起新潮，汹涌澎湃，奔腾向前。在这件作品里，容器、几架和配件(古琴造型和字幅)，各起着不可缺少和不可替代的作用。蓝色金边的景泰蓝大花瓶，富丽堂皇，庄重有力，使作品充满尊荣华美的气势；字幅点明了主题，又成为作品的良好衬景，形成古朴典雅的艺术氛围；古琴造型，也是表现主题不可缺少的部分，与字幅互为因果，相互联系；矮几将大花瓶垫起，使整个作品益显其气势宏大，形古而意新；同时，放置的古琴，好像正奏出一阵阵激越悠长的乐音，向人们诉说中华古老文化辉煌灿烂的篇章。这里以花材构图为中心，容器、几架、配件，融为一体，都为表现主题、深化主题作出了贡献，使主题和意境得到淋漓尽致的刻画和发挥。
在礼仪插花中，也要主次分明，花材造型在作品中始终处于主导地位，其他如容器、装饰物、配件等则处于从属地位。作品的造型最能表现主题，是为应用的需要服务的。在花材造型中，视觉中心是重点装饰的部位。从色彩构图上讲，视觉中心是主色的位置，常是大片深色中的浅色；或大片浅色中的深色；或大片调和色中的对比色。宾色要辅助主色，不可喧宾夺主。动势与均衡
动势与均衡是对立统一，相反相成的。中国插花艺术的基本构图形式是不对称式构图，其形态特点是花材在容器中前后、左右、上下的数量、形态、种类和色彩常是不完全相同的，构图的感觉重心是偏向一边的。由于花材的俯仰、顾盼、高低、曲直、疏密、大小、深浅、斜垂、张弛等变化，从而产生一定的动势。即所谓“因情立体，即体成势”，“形生势成”。就是说根据立意构思，确定造型，有造型就有一定的动势，有动势，作品才有勃勃生机，动势是作品生动感人的源泉之一。如前述作品“古韵”，三枝主枝大开大合，大起大落，动势呼应，极见功力。取势要大胆，敢于突破均衡，敢于另辟蹊径，寻求新的平衡。否则缩手缩脚，亦步亦趋，只能产生平庸的作品。当然，不是说动势越大越好，动势一定要在能够取得均衡的范围之内。影响动势与均衡，影响作品稳定感的主要因素是重量感，作品各个组成部分的重量感是通过它们的色彩、体量、形态、质地等表现出来的。人们感觉色彩浓艳或灰暗、形态粗壮、体量大等重量感就大；数量少、质地光滑、薄软等重量感就小。在插花创作时，为保持作品的稳定感和均衡感，要将感觉重心放在作品的下部，做到“上轻下重”、“上散下聚”、“上不下大”。所谓“上轻下重”，就是把重量感小的花材放在作品的外围；把重量感大的花材放于作品基部。“上散下聚”，即作品外围的花材分布较疏散；作品中间和基部的花材较密集。“上小下大”，即把较小、较细碎、色彩较浅的花材放于作品周边；把体量较大、色彩浓艳的花材放于作品基部等。
在礼仪插花中，构图多为规则对称的几何形状，好像不存在动势与均衡的问题了。实则不然。首先，在造型中花材的插置也是遵循上轻下重、上散下聚、上小下大的原则，以保持作品的稳定感，其感觉重心也是放在作品的下部。实际上感觉重心在作品下部，其动势是向下的，也是一种动势，不过是最具稳定感的动势。其次，色彩构图、浓淡分布不均，也会有重量感的偏移，产生一定的动势。尤其色彩构图若采用不同色彩斑状混交的方式(即在作品中用几种色彩构图)时，不同色彩、不同深浅色块的组合，就会形成重量感的偏重偏轻，产生大小不同的动势。其三，礼仪插花也有不对称式的构图形式，如新月形、L形、对角线形、S形等，自然有明显的动势均衡问题存在。
变化与韵律插花作品中各组成部分各有丰富多样的变化，这在“多样与统一”一节中已有介绍。丰富的变化是作品生动感人的源泉之一，所以人们在插花创作中，力求使作品各组成部分有多样的变化。但是应当看到只是变化丰富，不见得作品就生动感人，处理不好，还容易导致画面割裂、纷杂无序等精心搭配、组织与艺术处理，使高低、动静、疏密、虚实、明暗、深浅、大小等诸多变化因素，形成有组织、有秩序、有韵律、有节奏感的优美构图，才能激起人们的'共鸣，使人百看不厌，回味无穷。可见韵律是一种有规律的变化，如同四季交替，昼夜往复，又像植物从发芽、生长、开花、结实到死亡过程的循环，也同人的心脏跳动一样，韵律感给人一种和谐自然的美感。但是，缺乏变化的韵律，像人的心脏正常跳动一样，只是等时间、等强度地一味跳下去，会使人感到单调乏味。因此，只有富于变化的韵律，才是引人入胜、生动感人的。这就要求我们在插花创作中，对插花的各个组成部分，运用连续变化、间隔变化、交替变化、逐渐变化等变化形式，进行精心布局，使作品的构图起伏俯仰得体，参差错落有致，疏密聚散适宜，虚实明暗相济。正像作曲家创作乐曲一样，插花作品的诸多变化因素，如同高低长短不同的音符，经过作曲家潜心创作，注入作曲家浓烈的情感，才能谱成优美动听的乐曲，时而雄浑澎湃，时而轻柔委婉，时而开阔豪迈，时而幽喑断续，以多变的迷人旋律，拨动欣赏者的心弦，犹如插上遐想的翅膀，在意境美的广阔天地里翱翔。
将构图法则运用于插花创作实践中，关键是要调整好多样与统一、主要与次要、动势与均衡、对比与调和、变化与韵律等一对对矛盾。其中，多样、主体、动势、对比与变化是矛盾的主要方面，是插花作品生动感人的源泉。但是，不可过分，一旦超出适宜的范围，就会破坏了统一、均衡、调和与韵律等有秩序的美感，导致作品的失败。一件成功的插花作品，必然是构图原理中，两组对立统一方面和谐一致的产物。因此，在进行插花构图时，当多样、主体、动势、对比和变化等方面过强时，就要运用呼应、衬托、联络、藏露、剪裁、增删等艺术手法，强调其统一、辅体、均衡、调和和韵律等方面；反之，就要加强多样、主体、动势、对比和变化等方面，以形成既形象鲜明又协调统一的优美构图。可见熟练掌握构图原理，是学习插花必须具有的基本功，要长期深入地琢磨，反复在实践中应用，逐渐掌握其精髓，插花水平必有明显长进。在此基础上，还要学会灵活运用，做到“知法又不为法所拘”，达到“至人无法，非无法也，无法而法，乃为至法”的境地。这里所说的法，就是构图原理。熟练、灵活运用构图原理，表面上看似乎无“法”，其实处处符合法的规范，达到炉火纯青、出神入化的程度，这样才能挥洒自如地创作出上乘作品，登上形式美的最高殿堂。
在插花艺术构图中，还需要特别注意，造型必须顺乎植物自然生长的习性和姿态。如鸢尾的亭亭玉立，梅花的横斜疏影，垂柳的摇曳下垂等，这是它们的自然风姿。反之，若在构图中强使梅花摇曳下垂，垂柳挺拔直立，鸢尾疏影横斜，就会给人矫揉造作、人工斧凿的感受，失去自然美感，造成作品的失败。
扩展：
日式插花技巧
日常的生活插花，主要着重于点缀室内，烘托气氛，注重形式美的装饰，不必拘泥于一定要插出含有思想深度和无限意境的高标准的艺术插花。一般应遵循以下几点原则:
1. 位置得当应尽量利用室内的无效空间。如死角、周边以及平时闲置的器物表面如电冰箱等摆设插花。一般来说，摆设不宜放在居室中间，以免限制室内的活动范围和遮挡视线。由于插花已切离植株，易凋萎，故最好放置在阴凉，但又不影响观瞻处。还应避免置于阳光直射的地方，和散发热量的家电附近，以及一切热源处。
2. 大小相宜插花的大小要与放置的环境尺度相称。小房间不宜放置大型的插花。花材的大小粗细与放置的环境也应相称。卧室不宜用大型枝叶插制的作品。因叶型巨大，而显得生硬、单调。应用小叶、柔软、淡色的花材以求轻松、舒适，以利消除紧张和疲劳。
3. 简洁协调一般家庭的每个房间，以点缀一、二件插花作品为宜。作品的外形宜简洁统一，切忌繁复。最为重要的是，插花作品的总体色调，必须与墙面、地面、家具等周围的环境因素相协调。
日式插花以花材用量少，选材简洁为主流，它或以花的盛开、含苞、待放代表事物过去、现在、将来。日本人强调花与枝叶的自然循环生态美姿是宇宙永恒的缩影。若常以宽宏意境和深邃内涵从事插花艺术的表达，大家会自然直接体会到园艺家对植物本性认识以至尊重的境界。
中国文人插花对日本插花影响很大。特别是在明朝的《瓶史》一书传到日本之后。许多人揣摩研究，形成和发展了许多插花流派，小原流就是其个的一个。同时，日本插花对艺术的内在思想采用中国儒家思想。例如，把三个主体花枝看成是天、地、人之宇宙。又如，创办于明治时代的未生流.崇尚自然，富于写实手法.其中包含了中国的阴阳五行思想。
日式插花教程：花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛，凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物，均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开，上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去，修剪时应注意“顺应自然”的原则，尽是保留素材本身的优美天然姿态，切忌修剪过多。然后再根据构图要求，将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材，并将花枝基部切成斜口。
日式插花教程：花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太长则重心不稳，使人有头重脚轻之感；花枝矮小，配以高大花瓶，显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝，将其先插进容器内作为骨架，然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。
日式插花教程：高低错落，即花枝的位置要高低、前后错开，不要插在同一水平线上，也不要使花枝按等角形排列，否则就会显得呆板，缺乏艺术性。
日式插花教程：仰俯呼应，即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应，使花枝之间保持整体性及均衡性。
日式插花教程：疏密有致，即花和叶不要等距离排列，而要有疏有密。
日式插花教程：虚实结合，即花为实，叶为虚，插花作品要有花有叶。
日式插花教程：上国统区下重，即花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下。
日式插花教程：上散下聚，即基部花枝聚集，上部疏散。
韩式插花技巧
需要的材料：
花材、花器、花泥、剑山、利刀、剪刀、金属丝、喷雾器。
具体的操作步骤教程：
1、花器中放好花泥，并在适当位置插好主枝，主枝高度应在瓶高的1.5倍。
2、据造型插主枝花，定出整个插花的最高点，也就是视觉焦点。
3、配置小花，用来补色。
4、用叶子勾勒出线条。
5、如果花器清秀，插花不宜太过臃肿。
6、餐桌用花，花器不应太高，花体四周要均匀。从任何一个角度看，插花造型都相同，使每一位客人都感到自己处于主宾的位置上。花的选择以香味淡雅为佳，如百合、石竹、孔雀草、葚蕨等。
7、书房用花不宜选用花朵过大的花，可选用南天竹、常春藤、绿箩等观叶植物，给人清新悦目、轻松愉悦之感。
8、客厅是家人团聚和接待亲朋好友的地方，因此选用圆肚形花瓶，给人沉稳大方之感。以鹤望兰、百合为主花，表达了主人的热情与好客。拂郎使整体造型更加舒展，点缀其间的蛇根菊、洋兰增添了欢快、美好的气氛。
注意事项：
1、采花时间：以晨露未干，太阳刚出来为最好，傍晚亦佳。此时空气湿度大，易蒸发。白天采花则要将花枝立即插入水中，如果路程远，还要先将花枝放在阴冷处，等冷却后方可携带。
2、剪切方法：应将花茎浸在水中，将原切口之上3厘米左右剪掉，利用新的切口充分吸收水分。在水中剪切是为了防止花枝导管被空气柱阻止而吸不上水。剪切时枝茎倾斜面积更大些，这样花朵能吸收更多水分。含水多少是决定切花寿命的关键。木质枝茎如桃花、梅花、杜鹃等除斜切枝茎外，还要用破裂花的枝角，或在末端割去7—10寸的表皮，使它增加吸水面积。
3、整理方法：将花枝浸入水中的叶片去掉。因为叶片浸在水中极易腐烂，从而加快有害微生物的繁衍，破坏水质。
4、水的选用：插花的水要选用温度较低的干净泉水或自来水，有条件的最好选用保鲜液。如果用自来水，则要将其存放1、2日，待其盐分沉淀后方可使用。蒸馏水是绝对不能用来插花的。
5、花器选择：花器品种繁多，容器中水的面积与空气接触的面
西式插花的技巧
1.团体捆扎法
有些野生草花，花色艳丽动人，但花却很小，一、二枝花卉体现不出美，好的效果往往要在集中起来才能显露。因此，在插花时可将花卉握成—团，用绳索或金属丝扎住，然后插入。
2.花插座连体法
花插座的大小是有限的，有时为了制作大型的插花，单靠一只花插座是不够的。为了多插花，可以用几只花插放在一起，并用几段小树枝横连钉牢。
3.花插倒扣法
在使用木本花卉插花时，难免会碰到花枝重，花插座轻，造成倒伏现象。此时，可以在花插座的一边再倒扣上一只花插座，以增加重力。4.金属丝环绕纠缠法：为了支撑某些花枝和克服花卉形态上的缺陷，可以对花卉进行罗旋状攀扎造型。用硬度足以使枝条弯曲成形的金属丝环绕纠缠枝上，按照自己的构思进行弯曲.但金属丝不能太粗，也不能影响插花的观赏效果。有必要时，可以在金属丝上包一层绿棉纸，或者涂上绿色油漆。用这种方法可以使花枝的弯曲变化自如，为所欲为。此法合用于对柔软的花枝作处理。
5.金属丝穿心法
有些花的花柄中央是空的，如金盏菊、芹菜花和扶郎花等，可以选择粗细适中的金属丝，从切口处插-进去，也可以从花蕊的中央插入。这种方法不会影响花枝的外观，又能使花枝弯曲自如，但非中空的花枝，如香石竹、菊花等，不能采用此法。在金属丝穿心过程中，假如遇到花枝上部、近花朵的部门很难穿过期，应根据详细情况，或适可而止，不完全穿透花枝，或作部门穿心和部门环绕纠缠处理。
6.镶楔造型法
对于粗硬的木本花卉，为了达到天然弯曲的美感，又不露人工的痕迹，可用三角形楔木，镶进要造型的枝体切口内。楔木要求采用同种植物材料.粗细大小也要基本相同。这样制成的花校造型柔美，随合人意，一般很丢脸出马脚，而且还不会影响枝体吸收水分。
7.切口弯技法
木本花技所需弯曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花茎，切口深度不宜超过花茎直径的2/3，然后用双手紧握切口两侧，慢慢弯曲枝条。假如枝条的韧性较强，可以在切口内镶入小木片。
8.卷叶法
有一些花卉如箬叶、书带草等，通过卷曲可以改变原形。方法是取一张叶片摊平，用一根细棍将叶片由叶尖处向叶梗卷去，抽出细棍，用于反复搓揉，直到放开手，叶片仍具有一定的卷曲为止。如果要表现螺旋状，可以将叶片斜向卷，定型后就呈螺旋状。
9.圈叶法
有叶柄和叶面柔软的叶子，如箬叶、姜花等叶，可以取一张叶片作弯曲，并在叶尖处扎一小孔，然后将叶柄穿入其间。圆圈的大小可以根据需要扩大或缩小。处理时需要防止叶片的撕裂。
;5. 插花基础知识教学
插花，亦可称为插花艺术，就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。中国插花是一种古老的传统文化现象，大多为满足主观与情感的需求，亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。插花源于古代民间的爱花、种花、赏花、摘花、赠花、佩花、簪花。我们了解基础插花的实用技巧，为生活添加一份色彩吧。
礼仪插花的色彩搭配和基本造型
工具/原料：鲜花、花篮、彩绳
步骤方法：
(一)插花基本造型
1、水平型。设计重心强调横向延伸的水平造型，中央稍微隆起，左右两端则为优雅的曲线设计，其造型最大特点是能从任何角度欣赏。多用于餐桌、茶几、会议桌陈设。
2、三角形。花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等边三角形。外形简洁、安定，给人以均衡、稳定、简洁、庄重的感觉。多作典礼、开业、馈赠花篮等用。 若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派。
3、L型。将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态，宜陈设在室内转角靠墙处。L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用，大的花果用于转角处，小的花自己向前伸延，给人以开阔向上的感觉。
4、扇形。按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。
5、倒T字型。整个设计重点成倒T字型的构成，纵线及左右横线的比例为2:1。给人以现代感，适合装饰于左右有小空间的环境中。
6、垂直型。整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉，适合陈设于高而窄的空间。
7、椭圆形。优雅豪华的造型。采用大量的花材，集团式插法，对结构、对比要求比较低。呈自然的圆润感。以古典的花瓶作容器，宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合。
8、倾斜型。外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展、自然的美感。
(二)插花色彩的配置
1、既是对自然的写真，有是对自然的夸张，主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红、橙、黄)适于喜庆集会、舞场餐厅、会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房、客厅和卧室;而冷色调(浅黄、绿、蓝、紫、白)常用于凭吊悼念场所。
2、就花材的种类而言。本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
3、就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐。可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。 就东西方花艺特点而言，西方的花艺花枝数量多，色彩浓厚且对比强烈;
4、而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅、淡色彩。以优雅见长。
实用插花技巧
1.自然式构图插花
a：上散下聚， 植物的生长一般都是从一点来开始出发的，所以插花时，应把花器视作大地，让所有花技都要从一处出发，让人感到是从一处长出的，这样插花才显得有生命力，线条感优畅。否则，枝条松散交叉，就象杂草丛生，毫无美感，所以枝条尽量靠紧、尽量集中。
b：花数宜单不宜双。双数的花朵，看起来容易显得呆板，而单数花朵好塑造造型，可诱发遐想，我们花艺人员要设法把双数变成单数。如4朵花时可插成3+1，即把3朵插在一起，另1朵插在较远的位置，同样，6朵花时，可插成3+2+1三组，这样看起来才有变化。
2.破正求奇式插花
形体不宜单一，对于瓶口最好不要完整的漏出来。若线条单一或颜色单调，会使人感到乏味。在传统的插花艺术里，常采用"破"的技法，使其产生起伏高低的效果。如一组表示方向的线条，在其中加插一两支反方向的线条，就会觉得线条突出。一组圆形的线条(如圆形的花、圆形的叶儿)，若用一两支其他形状的线条来破，就可以增添生趣活力。通常直的线条用弯曲的破，横的用竖的破，圆的用长的破。
3.图案式构图插花
这种花型强调对称，呈整齐的圆形、半圆形、长圆形、塔形、柱形和放射形等构图。规则式的插花要求花材种类丰富，花叶繁茂，色彩浓绝，主要表现庄重大方、雍容华丽的风采，是礼仪插花、西方式插花中常用的形式，适用于会议厅、客厅及餐厅内陈设。
4.盆景式构图插花：
这种方法主要是借助我国盆景的方法来展现的，多表现大自然的优美景观，着重意境的构思，强调有物有情，植物与情感的交融。选材广泛，容器以浅盆为宜，适于陈设在背景简洁、环境雅静的场所，更显清雅脱俗。
5.野味式构图插花：
又称趣味式插花，多以自然界野生植物和田园果蔬为素材，一般创作都比较有特色，富有淳朴、清新乡土气息的作品。其插花方式打破传统的手法，变得自由奔放，不受约束。容器要求粗犷、古朴，如贝壳、海螺、竹简及农家用具、葫芦、篮子等，表现出色彩淡雅、自然、富有生气。
居室插花必知的技巧
居室大体上可分为日本式房间和西洋式房间类。日式房间适合花态典雅的盛花，使用的是不太华美的、幽雅、沉稳的花材;而西式房间全然相反，盛花要选西洋式花卉中最艳丽者，尽可能地表现出鲜艳华美才觉协调。
装饰室内一角的盛花应选择单一正面的造型，但花形要高，草也宜选用较高的品种;壁龛则依家室具体情况而各不相同，不能一概而论，应视场合随机应变地选择盛花;而置于居室中央桌上供周围观赏的盛花，则须设计两面正面、三面正面甚或四面正面的盛花。
6. 春节插花作品
春节插花作品如下：
1、北美冬青。
这几年北美冬青的名气越来越大年关将近，很多市民都喜欢在家里买一些红色的物品来点缀。冬青的美，在于雪白冬季中的那点点绯红，漾着火热的心情，期盼着除夕的快乐，可以轻轻松松为周围空间增添喜庆的气氛。
5、牡丹。
压轴的是被誉为百花之王的牡丹，牡丹雍容华贵，是吉祥富贵的象征。中国人对于牡丹尤为钟爱，在很多国画中都可以看到牡丹的身影，牡丹和百合一样，同样是大型的花，因此要不花团锦簇，要不就艳压群芳。
7. 仿真花插花艺术 浅析家庭仿真花插花技巧
家居饰品仿真花以棉布，丝绸，纱布，塑胶等为主要材料。每枝花的花瓣，花蕊，叶子等部分通过不同的模具压制组合而成。人们能够通过仿真花装饰品的制作，发现和探讨现代插花艺术，从而培养情趣、陶冶性情。从而也把花艺更好地应用于美化生活环境以及我们的家庭。下面的文章中会通过大量的仿真花图片，大家一起来欣赏吧。通过插花艺术欣赏，让生活处处充满芳香。
花带给人的感觉是多样的，也可以粗犷或带着原始之美的，和木头、石块等自然材料搭在一起，它们充满了张力和生命力。
一、卧室仿真花
插花艺术欣赏卧室需要的是温馨和宁静，插花不宜过多，色彩不宜杂，可插成球形或半圆形;餐厅插花则要选择鲜艳的品种，插成菱形、圆盘形或三角形，使人们从各个角度都能观赏;书房或写字台的花艺装饰以小巧为宜，小枝独果，一叶独花，以求清新、雅静;浴室、厨房可分别选用绿色为主的观叶植物和黄色为主的谷物类植物，插成垂吊形为宜;室内的过道、门厅处最好插成扇形或笔筒形以减少占用面积，材料选用色彩明快的鲜花为宜;客厅插花可大方些，如扇形或孔雀开屏形，会显得十分热烈;茶几、柜子等较小的地方，就要用小而圆锥状的花形来进行装饰。花的装饰效果和花艺作品摆放的环境背景有关，环境背景应使花艺作品的效果更为突出，起到恰如其分的烘托作用。花艺作品除了以家具、墙壁为背景外，还可以用编织物、麻布、塑料板、装饰纸等为背景。
二、客厅仿真花插花艺术欣赏
客厅插花属于家居花艺的一部分，也有很多讲究的。客厅相对于卧室厨房等地方显得格外重要，因为它主要是主人用来接待客人及家庭成员活动的场所，而且一般面积较大。总而言之，那是家人的“面子”体现。所以客厅应该摆放观赏价值高、姿态优美的盆栽花卉或花艺作品，花色应与家具环境相协调。
1.客厅是整个家的脸面。花卉布置主张热烈、美好、向上的情调，花卉搭配颜色要与客厅基调风格协调，除了选购一些较大的花卉外，还可选用艳丽的花种如红掌、扶郎花、洋兰、鹤望兰、百合等，也可用一种花色插出纯色花或用多种花色配置。
2.茶几上以摆放雅俗共赏的盆式兰花为宜，也可用小陶罐等插成趣味式插花，也可在花架或书架上摆一盆悬蝴蝶兰、大花蕙兰、跳舞兰、香水文心兰等。
3.在花架的底部、茶几上或电视木柜上，还可放几盆鲜艳的橙红色野菊花。这些热烈开放着的野菊花放在客厅，会为家居增加特别的活力。
制作精细的干花、仿真花的出现，弥补了鲜花的缺憾，把春天和美丽长久地留在了我们的身边，也为花艺师的花艺创作提供了更多的选择。“春常在，花常开”是人们自古以来的美好心愿。自然界中的花草，开时虽缤纷灿烂、五色迷人，但禁不住几度春雨秋风，霎时便落红无数，只留下深深的遗憾。
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8. 新概念创意插花的表现以及特点
基于对插花艺术的美学理解和多年的创新尝试，我们将插花与花卉栽培、盆景艺术、绘画、书法及诗文创作、环境艺术相互结合，形成一种新概念创意插花。以下是我整理的新概念创意插花的表现以及特点，希望能够帮到大家。
新概念创意插花的定义
新概念创意插花具体指的是继承了传统插花的色彩、造型等表现出的个性美与意境美，以花为“笔”，按照绘画与景观的整体构图造型、造景，同时以绘画、书法、诗文相配合，形成一种多维空间的绘画景观。作品以花为核心，将绘画的美质、书法的文气、诗文的意境乃至悠扬的音乐、朦胧的灯光融入在插花艺术中。它的内容可以包括时尚插花，环保插花，励志插花，唯美插花，生活插花等，通过多样的表现形式使花与景，花与环境自然地融合在一起，表现作品新颖独特及个性突出的特点。
新概念创意插花的表现领域
在城市里，人们为了多增加一些与自然亲近的机会，会抓住一些小小的生活细节来表达内心需要，比如买花。在城市里，鲜花似乎永远都是人们手中的主角，因为它的生命活力使人们对这个世界充满了希望与祝福。在国外，人们觉得鲜花是增添生活情趣与气氛的一大关键，同时，他们也看重花朵的造型，有时候，只需一两个小想法、小动作便能使东西变样，而唯有个性或体现主人的趣味才算成功的创意插花。当然，人们的生活质量要求节节高升，于是这种新概念创意插花概念也逐渐为更多人所理解。
新概念创意插花艺术除了表现形象、色彩与造型美之外，更蕴含着无限深邃的意境美，只有对作品用心境去体会、去感悟的人，才能享受到。这是与我国传统的东方插花艺术相联系的一种表达方式。意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。它是中国传统美学思想的重要范畴，是在情与景高度融汇后所体现出来的艺术境界。意境的构成是以空间境象为基础的，是通过对境象的把握与经营得以达到“情与景汇、意与象通”的，这一点不但是创作的依据，同时也是欣赏的依据。
新概念创意插花的特点
讲究意境
即能在有限的空间作品中，表现出大自然的风花雪月、鸟语花香、田园风光、山泉林壑等风物，表现大自然的旷世之美;从赏心悦目、陶冶情操的个性培养，到表现生态意识、环保意识的教育内涵;从饱览风情万种，阅尽人间春色的插花艺术中，感悟着人与自然的对话与交流。
随意性
新概念创意插花与中国传统插花艺术相同的是，新概念创意插花像一首诗或一幅画，其主题多取材于我国古典诗词中的诗情画意，或折射、或含蓄。与中国传统插花艺术不同的是，新概念创意插花创作的题材代表现代艺术，它表达的是现代插花艺术的一种理念。新概念创意插花的取材，不局限于花，它还可以利用石艺、书画及造园艺术等，再配以各种动物标本或仿真材料等。随意性特点主要体现在以下四个方面：
容器的选择。新概念创意插花是现代插花艺术的一个范畴，那么它的容器不仅可以使用传统的瓶、盘、碗、篮等，它们又可用竹、藤、铁、铜、银、水晶、陶瓷、塑胶等材料制成，还可以选用景框、画轴、架构或者直接利用地面为载体，依空间大小进行随性创作，目的是为了表达一种场景、一种意境。
花材方面的选择。它不再局限于鲜花，还可用干花、人造花、枝叶、枯木等，甚至用到胶管、铁片、麻绳、海螺、贝壳等材料。
创作形式的随意性。新概念创意插花不只是依赖基本的插花原则去创作，也不只是单纯地表现自然界的和谐，而是扩展至与社会息息相关的一种价值的体现。插花者通过创作插花作品，来表达个人的观点和意思，令这种艺术担负起调和生活的社会功能。从另一个角度来诠释，过往的插花，艺术表现就是目的;而新概念创意插花，既有艺术表现的成份，创作者也可通过直接或抽象的方式，抒发个人的见解。
陈设的随意性。应用新概念创意插花可以通过摆台、挂壁、垂吊等形式装饰各类厅堂居室，也可以置于庭院、街道、大型广场，实现了由单一观赏性向实用性发展，成为表现风景、风光之美的书画插花、景观插花。
当然，新概念创意插花也保留了插花艺术的共同特点，它同样具有装饰性与自然美，同时，具有强烈的生命力