中式插花活动

㈠ 插花活动总结

精彩的活动已经告一段落了，相信你一定有很多值得分享的经验，写一份活动总结，记录收获与付出吧。你想知道活动总结怎么写吗？以下是我收集整理的插花活动总结（通用6篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

插花活动总结1

酷暑寒冬已经悄悄的到来了，但完全按捺不住我们年轻人的热情——如鲜花绽放的园林园艺协会。在20xx年12月23日我们协会开展了插花艺术表演活动，经常，我们在进行居住装饰布置时，插花是我们一渲染气氛，提升格调的一个重要手段，每每在此较显要位置，比如户门正对的玄关，餐厅，客厅的一角等放置一盆经过精心设计的插花。专业的插花要有许多讲究，技巧，要去花店选一盆喜欢的插花常常要付出几百元的代价，实在也是一笔不小的支出。我们协会今天开展的这样的活动，共全院师生来观赏，给他们提供了一个制作插花的平台，让更多的爱好插花者加入我们，给他们更多机会。

虽然鲜花人人喜欢，可当中的奥妙却只有了了数几懂的，在制作中应注意的问题许多，插花的选择，插花的技巧，器材的选择，花的搭配等等，都是非常注意的，插花来源于日本，更多的就是让人有艺术感。往往能体现一个花艺师的精神，但是在我国照猫画虎的东西太多了，从婚庆布置婚礼，从哪个主席台岛电视台，从婚庆到丧礼这些用花往往都是大同小异，同是形和色，异的是花材和价格，现今国内的花艺电影，太商业化了，没有深度，没有意境，即使比较与众不同的花艺作品，对花艺来讲人们给予的关注太少了，经济来源也是形成的因素之一。

随着经济发展我国对插花的艺术也越来越深入，对插花的喜爱也佳，更深的年轻人喜爱，今天我们协会开展活动赢得了大家青睐。

插花活动总结2

为庆祝第xx个国际“三八”妇女节，活跃节日气氛，丰富女职工干部文化生活，提高员工美学素养及审美能力，增强公司凝聚力，3月8日，公司工会举办了20xx年“美丽心情，舒适生活”艺术插花活动。

活动当天，近百位女职工参加，满满当当的坐满了两间教室。花艺培训老师首先对花艺理论知识进行了简单介绍，包括插花的特点，有时间性，生命性，时尚性，装饰性；插花的基本分类，分东西方，现代古典，基本创意，以及一些送花的礼仪禁忌比如德国人不收郁金香，日本人不喜荷花和山茶等，又譬如，在生日，乔迁，探病，节日时合适送的花等等。

在短暂的介绍之后就是本次活动的高潮环节，开始实践插花。浪漫粉色的玫瑰，高雅神秘的桔梗，零星点点的满天星，还有各色花卉放满了一桌。大家在老师地指导下，讲究色彩搭配，错落有致，也有艺术感满分的同事开始了与众不同的艺术插花，同样美丽别致。完成了盆花后，大家又开始学起了韩式包花，含苞待放的黄玫瑰包裹在点点满天星中，精美非凡。

热闹的一个上午很快就过去了，活动圆满地落下了帷幕。每位女同事都手捧鲜花，欢度佳节。

插花活动总结3

3月8日下午，公司47名女员工欢聚一堂，开展了一次具有古朴风韵的插花活动。活动邀请了中国插花花艺协会理事、台州市花艺文化研究会会长xx老师作指导。

插花前，苏群老师先为大家简单介绍了插花艺术的起源、发展，插花工艺等方面的知识，使大家对插花这门艺术有了基本的认识。而后，精通东西方插花艺术的苏老师对插花的基本方法进行现场讲解和演示。她的作品优雅有气韵，花材简单却不流于俗套。女员工们纷纷跃跃欲试，发挥创造力，整合造型，使得原本普普通通的花草经她们的巧手修剪后，错落有致地落在剑山上，一盆盆中式典雅的碗花悄然绽放，增添了节日气氛。大家看着自己亲手创作的插花作品，感到满满的成就感与幸福感。

此次妇女节插花活动，让女员工们在快节奏的都市生活中释放压力、放松心情，进一步提升了生活品质和文化修养，同时感受到来自公司大家庭的关怀和温暖。

插花活动总结4

桃花一簇开无主，可爱深红映浅红”、“城边流水桃花过，帘外春风杜若香”、“柳色黄金嫩，梨花白雪香”…古人有关花的诗句读不完说不尽。正是树叶抽芽花苞待放的初春，为庆祝“3。8女神节”到来，中纺对外公司工会组织全体女员工共聚一堂，跟随具有社会知名度的玉泉营插花培训学校教师学习共赏插花艺术。

多情的玫瑰、可爱的跳舞兰、热情的火鹤、雅致的杨兰，单独看一朵已是“乱花渐入迷人眼”，组合在一起又会是怎样的`盛情？经过老师的悉心指导，朵朵新鲜娇嫩的花儿，在公司女员工们手中组合成“可爱深红映浅红”的艺术品。

花中自有诗意，需要的是我们有一双发现美的眼睛。此次插花活动不仅让女员工们在忙碌的工作中舒缓了心情，陶冶了情操，也为今后高效工作充足了电力。

插花活动总结5

春天的脚步渐渐走近，20xx年3月8日，一个属于女人的季节。岳麓区望城坡街道湘仪社区携手长沙华夏银行开展了插花庆祝“三八”妇女节活动，为辖区内的女职工提供一个“与花共舞”、“与花为伴”的机会，在繁忙的工作之余享受花样年华。

活动当天，居民们准时来到插花活动现场。“好漂亮啊，我们也能插出这样的花吗？”大家一进门看到老师提前准备的花都惊叹不已，纷纷拿出手机记录下美丽的瞬间，老师说，“只要大家按照我说的步骤，每个人都能创作出属于自己的美丽”。随后，在大家的期待中老师开始从基础教大家如何插花，先用枝子叶插出造型的轮廓，老师建议大家先从简单的扇形面学起，然后再根据造型的高度将花径多余的部分剪掉，在插花的时候要注意花朵色彩的层次感，让整个造型有立体感，最后再用水晶草点缀。虽然老师讲的内容都是一样的，但是每个人对“美”的理解都截然不同，所以每个人创作的作品都独具风格。

此次插花DIY活动，让平时忙碌的女性朋友忘却工作和生活的烦恼，在花的海洋徜徉，充分发挥想象力和创作力，亲手DIY，感受插花艺术的独特魅力。

插花活动总结6

为了培养公司员工插花艺术的兴趣，增强艺术修养，提高生活品质。在12月22日，工会女工部在圣诞节来临之际，聘请花艺老师来公司开展插花培训，报名人员尽然空前的踊跃，感兴趣的员工准时准点拿起手机来争取报名名额。

培训开始，花艺老师为员工们讲解了花的起源及插花的基本概念，并向员工介绍此次手提礼花所有使用到花的种类。

培训过程中，老师讲到：“所谓插花艺术，即指将剪切下来植物的枝、叶、花、果作为素材，经过修剪，发挥自己的想象，将大自然美完全的体现出来”。老师从插花的步骤到插花的要领及高度，逐步的进行示范教学，采用现场演示与实际操作相结合形式进行互动。

在老师的讲解过程中，员工们早就跃跃欲试，迫不及待的想一展伸手，准备大干一场了呢！

经过员工们耐心的插花后，老师逐个讲解员工作品，并进行指导。

最后，在老师悉心指导后，员工们都收获了自己满意的作品，老师还评选出最佳作品，获奖者还是名男员工哦！

㈡ 一枝谈贮书窗下，人与花心各自香——闲说中式传统文人插花

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一枝谈贮书窗下，

人与花心各自香

——闲说中式传统文人插花

插花是借以消忧的好办法，和自然之物在一起，会被生命的能量感动。现代城市生活，很少机会接触山水自然，可是哪怕在室内插作一瓶代表情绪心象的瓶花、一盘描摹自然景色的写景花，便能使你即刻忘记当下烦恼事，获得一瞬间归返自然的轻松喜悦。花朵是有力量的。它们本身就是大自然的语言，它们身上藏着宇宙人生的奥义。读懂一朵花，便能读懂一个世界。科学技术从中解码自然知识，而文学艺术，从中解码人的故事。

纵观中国古代文人插花的历史，我们不难看出历代文人们在其身处的时代，是如何运用插花这一「生活艺术」作为他们表达的载体，讲述着自我与自然、自我与时代、自我与世界的反观。

宋代无名氏《南歌子》：「阁儿虽不大，都无半点俗。窗儿根底数根竹。画展江南山景、两三幅。彝鼎烧异香，胆瓶插嫩菊。翛然无事净心目，共那人人、相对弈棋局。」歌词中可以看出宋代人生活状态的风雅趣味，窗下竹、瓶中菊，都是插花艺术在生活中的影子。

历代诗词歌赋中，亦充满了花的身影，或专为咏花、或是在言志遣情的词曲里借花的符号，表达着自己的隐喻。

插花陈设历来并非仅只女子雅尚，其真正况味乃在于文人之审美意趣、士子之心胸呈现。花之身影姿态也是文德修养的状态，文人雅士对花的吟咏，大多数时候，并不是刻意唯美而为之，而是发自内心的咏叹。

而时至今日，人们普遍有一个认识上的误区，认为「插花」只是一门倡导生活情趣的「技术」，和艺术不沾边，顶多算一项「艺能」，不过是女性（通常都是女性）在伤春悲秋的赋闲生活中一项趣味活动；抑或婚庆、会议、典礼时才会使用到的一种「职业技能」。早就不再将它和「道」相提并论。甚至已不能区分出「中式传统花道」、「日式花道」以及「西洋插花」之间有何异同。

台湾中华花艺文教基金会创始人黄永川先生曾在《中国插花史》一书中写道：「插花乃生活艺术，与政经发展之枯荣同其消长。故而虽经六朝隋唐之孕育，历经宋明之繁荣，但降至清代以后却一蹶不振，直到近代风气虽盛，但时下所见者皆日本流派，怎不令人唏嘘！」（《中国插花史》）

大众不知，作为一种文人生活方式的存在，插花自六朝起，便和文人士子紧紧联系在一起。始有南北朝庚信、魏晋竹林七贤；至唐代，王维、卢鸿、陆羽，都是插花、赏花、咏花之极高造诣者。在唐代，整个时代都有爱花的风气，诗词吟咏中尽是花木之美，更有璀璨花学著作，如李赞《花木记》、贾耽《百花谱》、罗虬《花九锡》（隋唐时期插花学的代表作）名篇繁多，不可悉数尽陈。

中唐名士欧阳詹曾作《春盘赋》云：「多事佳人，假盘盂而作地，疏绮绣以为珍。丛林具秀，百卉争新。」说明在当时，盘花的插作，已有成型的哲学观念和审美特点，对于插花的形式、色彩、花器、花材、线条、构思及维持花命的方法与技术都有了足够的考量。若用一句唐诗窥其盛况，大概便是杨巨源那句：「若待上林花似锦，出门俱是看花人。」唐人爱花的时尚可见一斑。

到五代十国之时，由于社会的分裂与长期战乱，文人情志由盛世解衣磅礴、自由咏叹之大气象，颓转为寄情山水、借物言志的委婉表白。与文人相随的插花形式，也因兵荒马乱、民不聊生的生活形态而转向野花闲草、就地取材，不拘形式，信手拈来。时人倡言返璞归真，如陶渊明之「采菊东篱下，悠然见南山」。

幸而当时已有盛唐之铺垫，人们对于花之情状、花之性格，以及花种、花品、花命的体会和研究，都有了较成体系的认识，于是历史上最有名的花品著作因此诞生——蜀汉·张翊《花经》，根据花材的颜色、香气、性状、气质等等，模拟人类社会的官阶，分出九品九命。这也是文人以花自喻，将花代语，并以此寄托自己理想人格的典型象征。譬如《花经》中评为一品九命之花材有：兰花、蜡梅、牡丹、酴醾、紫风流（瑞香）。皆是花中最为清雅、高格、富贵、大器者。插作什么样的花，便是什么样的人，心中对花的品评和认识，也体现着一个人的内心世界。

再说到当时的南唐后主李煜，更是传统中式花道走向艺术巅峰的缔造者，他不但是后世「六大花器」中「筒花」的发明人，他创办的「锦洞天」更是历史上最早、也最为盛大的插花艺术「展览会」。

到了宋代，宋太祖励精图治，宇内升平，各地插花风气回暖提升，「插花、挂画、焚香、点茶」被奉为生活四艺，成为人人生活中不可缺少的艺术修养，甚至连仆役也不例外。当时最有名的「万花会」，是宋人在「花朝节」（农历二月十五日）举办的盛大赏花宴会。元佑七年（1086）时，洛阳太守为花朝节的举办，「一次用花千万朵」，被斥为：「劳民伤财，达于极点」。宋代传于后世的插花著作更是丰富，有赵希鹄《洞天清録》、林洪《山水清供》、苏东坡《格物麤论》、周密《癸辛杂识》等等。而当时最著名的文章，更要提到周敦颐的《爱莲说》、曾端伯《花十友》、黄峪《花十客》、张敏叔《花十二客》……这些经典文论和文章观点，皆成为后世文人插花赏花的审美准绳。

后至元代，又是社会离乱，战火不熄的时代，文人阶层保受异族压迫而求安心切，于是偏重感性，表现空灵之心境的风格，成为了文人阶层插花的主流。自由肆意的心象呈现，任性率真的自我表达，使得插花再次成为了文人的另一个张嘴唇，讲述着他们不能开口明言的心志。

直至明朝，文风鼎盛，文人插花完全脱离政治排场，形成一个专门性学术的世术类型，并有完整体系的花道著作问世，整个时代所追捧的审美格调已是清一色的「文人花」。

最值得一提的是明人袁宏道《瓶史》，这部著作堪称插花史上最具学术性、最成体系的经典之作，后人争相传译，奉为准则。对后世和海外插花艺术的传播有着极为深远的影响。其他文人编撰的经典花道著作，还有张谦德《瓶花谱》、陈洪绶的《瓶花画作》、王世懋的《花疏》、陈继儒的《严栖幽事》、何仙郎的《花案》、高濂的《瓶花三说》《草花谱》、文震亨的《清斋位置》、屠本畯的《瓶史月表》、程羽文的《花历》、《花小名》等等。那是一个文人审美成为社会主流审美的时代，也是民间处处争相效仿、追求文人插花之境界的黄金时代。

而到了清代，国势渐衰，学术走向考据之路，文人与花道日俱衰颓，民间对自然之美也较少关心，或审美日渐庸俗化。成体系的中国传统花道和大清国运一同式微，直至缓慢的消亡。

当然，文人与花的历史关系，不只是这样粗浅概述足以囊括，二者盘根错节的连结，值得用许多篇幅去书写。

明代袁宏道在其著作《瓶花谱》中说，花是「天地慧黠之气」所形成。「慧黠」二字，含有一种拟人的灵秀感，好似花朵也是动物，有感知、有感情、有灵性。花朵，的确是所有植物的最外放的生命表达。集结植物的「精气」。而白居易又曾这样写：「天地间有粹灵气焉，万类皆得之，而人居多，就人中，文人得之又居多。」人类世界的精英，将自然界「精气」凝结的花卉用以自喻，间中姿态亦值得玩味。

时常思索，中式传统花道的现实意义应该是什么？毕竟这不是一门与衣食相关的技艺，更不是人们生活中「刚需」的艺术。过去它的存在，除出对生活审美的高层次的需要之外，更高意义便是「成教化，助人伦」，如今，它还具有这样的作用吗？

资中筠先生曾在一篇文章中不经意提到：「追求真、善、美而厌恶假、恶、丑，应该是普通的人性，不过在阅历太多，入世太深之后，可能审美神经就会麻木……」我想，所谓「生活美学」的意义，恰恰就在此处。美的作用，何其润物细无声，但凡目之能及的美，都是一种潜移默化的内在教育。所以资先生还说：「对美有了足够的感知力，对那些见怪不怪，不以为意，一叹了之，一笑了之的丑陋便难以忍受，如鲠在喉。」

而这种难能可贵的「如鲠在喉」，我想，不单是对「美」而言，更是「真」与「善」的底线吧。

㈢ 第七节花艺课：中式传统插花

你喜欢什么就会吸引什么，知道我们一拨小伙伴喜欢插花，好友介绍了莉萍姐给我们。在一个公司一个楼层工作十几年，因为插花的共同爱好现在才相识。莉萍姐愿意跟我们分享她学到的中式插花课。

喜欢茶、插花中国传统文化的丽萍姐，有一种东方古典气质。那种让人放松、舒服的琴棋诗书画茶熏染的神韵，在骨子里、精气神里，举手投足里，一颦一笑里。没有半点做作，自然、娴静、舒服。有时你感觉不到她的存在，她跟周遭的雅致意境融为一体，那时你感觉她应该是挂在墙上的仕女图。

我献出昨天制作的花束，大家又在院子里剪了一些枝条，这就是今天上课的花材了。中式插花讲究的是花器、配饰、支架，我们带来家中的器皿，我买了剑山给大家。

一叶一世界，一花一乾坤。西式插花繁复追求效果，中式插花简练追求意境。中式插花使用的是四季应季花材，也会选择竹、菊、桂树、荷花等有寓意的花材。莉萍姐告诉我们一定要找到花材、叶材的向阳的一面，顺势而为，依从花枝的自然长势，展示花枝的姿态和神韵。这样作品会感觉积极、乐观有精神。

中式插花的花型简单来说 一般是 以三个主枝条骨架 （第一主枝、第一客枝、第二客枝） 然后再在各个主枝的周围插辅助枝条来填补空间 ，最后的花型要丰满、有层次感。

第一主枝高度一般来说是花器单位的1.5-2倍（花器单位是指花器的高度与直径之和），盆插1.5倍瓶查2倍，第一客枝一般是主枝的1/2-3/4，第二客枝是第一客枝的1/2-3/4， 中式插花里面一般第一主客枝多用木本枝条，第二客枝可本可草本，三枝是骨架，其次从枝补枝基本都是草本枝条，且一般不超过三个主客枝的长度，主要是陪衬作用。

主要的花型就是 直立式、倾斜式、水平式、下垂式。 我们今天采用 直立式插花：第一主枝 在花器中线左侧10-15°，第一客枝与主枝同侧，左前45°，第二客枝右前75°。

中式插花虽然多为正面观，但是 三主枝骨架构建时注意要有角度，非在一个平面内偏斜，丰满立体层次丰富为优,且骨架枝条多木本枝条，求曲不求直，花色 花材选择上淡雅为主，一般枝叶花兼备，少纯花插花。

接下来不停的把枝条、花朵换位置，左看右看，怎么看着更美更舒服。很考验耐心！

最后就是加水，水要没过剑山。

大家的作品，第一次尝试，都还说得过去。

㈣ 理念花～中式传统插花四大类型之二

中式插花以基本型插作展示，用之传播及认识中华插花艺术的根本精神所在，使用的花材则尽量比照古法，也用些许外来新花材，使之兼具古典与现代生活精神，体会中华花艺的审美兴味。

理念花

【以理为表，以意为衷。】

理念花，盛行于明清两代，由宋之理学发展而出，因而命名。强调哲学，以伦理为主，注重理性，内容重于形式，为大众社会而插，与古典派有相似之处，以「善」为出发点，是有秩序、重视社会美，结构讲求「清、疏」。一般以瓶插或碗插居多。

宋明两代受理学发达的影响，以理念花最为盛行，常用品格高及有美好吉祥象征意义的花材插作，如松、竹、梅、兰、菊等，表现理性之美，为插作者对社会的期许或理想美的表现。

传播中华传统插花文化！

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㈤ 日式插花与中式传统插花的主要区别是什么

中日式插花的总体构造之后，其实会发现尽管在细分到各类花型的骨架布局会有不同，但事实上二者均源于最早的中国山水审美意识，其立意布局等大都借鉴于中国山水画、书法的构造布局技法及传统的儒家哲理，重视插花花枝的姿态及神韵，造型注重线条、潇洒自然，多为不对称的均衡构图，清闲淡雅，超凡脱俗。基本精神就是“天、地、人”的和谐统一，这是东方特有的自然观念和哲学观念。因此中日插花的许多特点基本是重合的。所以说区别的话，个人认为其是在本质上并与特别明显的区别的，但要说的话日本花道到今天是远比中国的系统，如今的3000多流派，虽源于池坊，却各有特点，在最早的花道形式上有传承又不断在创新，并且融入了日本精致、凝练、简洁干净的气质。另外日本花道有家族性，固能将流派很好地继承和发扬了下来。而中国插花艺术，重新发展的历史不长，且如今依旧派系不明，分类混杂。并且在传统的插花方面，关于最早期的中式插花的许多重要部分其实是已经遗失或处于碎片化的状态，还处考古文物及现存史籍的整理归类，整理历代插花资料与图片、系统梳理的过程中。

㈥ 中国传统插花有哪四种形式

1、自然式插花：在构思选票和制作中都要考虑花卉自然形态，充分表现出作品的自然专美和艺术美。一属般多选用四季应时花卉。插花时注意使花、叶、枝等部位之间，花枝与容器之间牌基本平衡状态。如采用高大古雅的花瓶，插上几支姿态优美的菊花、兰花，或松、竹、梅等花枝，格调高雅，颇受人们喜爱。
2、壁挂式插花：壁插容器多为半面器皿。造型多采用自然手法，充分表现出花卉的自然美。注重布局巧妙，使之形态生动、和谐有趣。在花材选择上宜选用柔和、淡雅、清秀花朵较小的花卉，陪衬花卉多选用文竹、观赏蕨类等细小观叶植物。
3、果蔬插花：选用果盘、碟等作容器。在容器前半边插上3－5支应时花枝，选其中一支花色鲜艳的长花枝作主枝，作陪衬材料，并配天门冬等装饰叶。在容器另一边堆放新鲜的时令水果和蔬菜。季节的变化，再重新插作常得新意。这种插花具有的生活气息使人观赏后感到亲切。
4、野趣式插花：可选用山花野草以及水生植物等作插花主体材料。容器灵活多样，日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及儿童玩具等均可采用。造型比较随便，但色调要注意和谐。

㈦ 中式插花的好处

为什么要插花？首先，我们先弄明白为什么爱花吧！

花，世间的清净优美之物；面对花朵，一时之悲哀、愤怒、疲劳，尽数挥散，不觉间已心旷神怡。都市生活，到处都是高大质坚、钢筋水泥混合的家屋栉比，透露无情冷漠的气息，总是压迫地让人去追逐生活的筹码，忙忙碌碌，心累神伤，没有半寸空地是真正属于自己。

插花，将远离的、模糊的四季风情移入这雅致的花器里，它是在心间劈出尺寸空地，让盎然的绿意进驻，让清新楚丽的花儿在身心间触动，如此卸下沉重的负荷。

所以，为什么爱花？只因它纯粹，没有繁杂，为什么插花，只因它修身养性，可以摈弃繁杂。

插花不仅可以陶冶情操还可以丰富生活，给生活带去缤纷色彩，还可以从插花体验中得到放松和愉悦，其实，插花可不止这些好处，不信我们继续往下看~

一、为中式装修环境增添高雅意境

中式插花是心灵和自然的结合，尤其是中式装修环境，典雅禅意的东方插花艺术，虽然它的用花量不大，但却能够利用每种花材的美妙姿态、个性气质，巧妙配合，为中式装修环境增添高雅意境。

二、为人们的生活增加情趣美谈

“深红浅白宜相间，先后仍须次第栽；我欲四时携酒赏，莫教一日不开花”，从欧阳修的诗中就可以看出古人插花百瓶醉饮其间的生活姿态，还将“插花饮酒”列为生活情趣美谈。

三、成为人们表达情感意趣的传递者

文人插花以其深刻的含义，结合清雅优美的线条造型，确立了他在中国插花艺术中的主导地位。插花不单把花材看成是表现形式美的要素，而是以花传情，借花明志，让花成为表达情感意趣的传递者。插花作品也不仅是一件作品，而是生活的一部分，更是作者在插作中突然的领悟。

四、让人在插花过程中变得平和而宁静

插花的过程就是一个人不断修炼自我的过程，内心的平静，深厚的文化底蕴，文人情怀以及传统审美必不可少。学习的过程中不断体悟，人就变得平和而宁静。

五、让生活多一些雅致，多一些情趣

城市化的生活让不少人觉得没有情趣，只想在业余时间从体验插花中寻找乐趣来填充生活空缺的一部分。中式插花已经广泛运用到我们的生活、家庭和各种不同的行业，它不仅起到很好的装饰作用，还表现了中国人接待客人的礼仪，同时也表达了人们对生活的热爱。

六、可使人修身养性、陶冶情操

可以时常与花作伴，以花为友，不仅给你带来大自然的美感，同时不同插花作品所展示的丰富内涵，或热情欢乐、或典雅秀丽、或雍容华贵、或傲霜斗雪、或坚韧刚毅品质的精神风貌，能逐渐美化、净化人们的心灵，陶冶人们的情操，起到修身养性增进友情和传递信息的作用。

煮一杯余香袅袅的茶，插一束清雅有致的花，燃一缕似有若无的香……插花品茗，自古以来便是人们修身养性的活动。

                                      ～～来自奇梅花道

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㈧ 心象花～中式传统插花四大类型之三

中式插花以基本型插作展示，用之传播及认识中华插花艺术的根本精神所在，使用的花材则尽量比照古法，也用些许外来新花材，使之兼具古典与现代生活精神，体会中华花艺的审美兴味。

心象花

【以抒发个人情绪的抽象表现】

心象花，盛行于元及清代。反映个人主观心境及志趣，强调花材个别特有的意向、神态，利用花材的象征意义及不同的搭配手法，以情或美为出发点表现出感情及浪漫，可传情达意，寄忧舒怀。文人插花大多属于此类。

心象表现是以「情」为出发点，注重个人内在的冥想。以自身感觉意象的经验再现为基础，是故包含了复杂的心灵作用，反对因袭，而向往新奇。

心象花是作者思想或感情抽象概念的具体化呈现，以个人主观意念为主，重视人生美，强调花材个别特有的意向或意念。在造形方面，为了强有力地表现其「充满生命」的心象意志，大多追求单纯活泼，明确有力的线形，并尽量避开令人炫目缭乱的效果。

㈨ 日式插花与中式传统插花的主要区别是什么

中式插花

（一）起源

于魏晋南北朝时期起源。隋唐时期花卉艺术兴盛。中国佛教礼仪中的插画，是日本花艺起源的最初研究对象。后来，除了宗教活动之外，插花艺术的发展也开辟了一个新的局面，形成了一门在社会各阶层广泛流传的特殊艺术。中国传统插花比日本插花更注重意境的表达。不仅追求花的自然美，而且追求意境美和精神美。花卉具有人类的情感，每一种花卉材料都具有象征意义，从而表达了人们的情感、信仰、意志，充满了中国的诗歌和绘画。

中日插花的区别

从中日插花的整体结构来看，虽然插花的骨架布局有所不同，但实际上都源于中国最早的景观审美意识，其基本精神是天人合一，这是东方独特的自然哲学观念。因此，中日插花的许多特点基本一致。

㈩ 中国传统插花有哪4种形式

传统插花分为民间插花、寺观插花、宫廷插花、文人插花等四大类型。

主要容器为瓶、盘、碗、篮、缸、筒等六大类，由花材、容器、花插、几架和垫板、配件等构成。主要流程为构思、构图、花材与容器的选择、花材修剪、固定、调整、陈设、赏析。其间包涵丰富的文化内涵、系统的插花理论、精湛的插花技艺与独特的赏花方式。

中国传统插花的显著特点是花枝较少，选材时重视花枝的美妙姿态和精神风韵，喜用素雅高洁的花材，却并不像西方插花那样讲究花朵一定要丰满、硕大、色彩鲜艳。

造型时讲究线条飘逸自然，构图多为不对称均衡，利用不多的花枝，通过宾主、虚实、刚柔、疏密的对比与配合，轻描淡写，清雅绝俗，以体现大自然中固有的和谐美，悉心追求诗情画意。

(10)中式插花活动扩展阅读

中国的传统插花艺术萌芽于春秋战国时期。距今已有3000多年历史。期间，经历了汉代初始期、南北朝发展期、隋唐兴盛期、宋代极盛期、元明成熟期、清后代衰落期等阶段。

这种古老的艺术以群体传承的方式，见证着中国历代王朝的兴衰、传统文化艺术发展的进程以及历代风土民情的变迁。它早已成为民众寄情花木、以花传情、借花明志、装点生活的重要载体。

中国是东方式插花艺术的起源国，自隋唐时期始，中国传统插花传入日本，对日本花道的发展影响巨大。而其追求线条美、崇尚自然、注重意境美的创设、简约环保的创作技法等，对近现代西方插花产生了深远的影响。