狄忒花艺

『壹』 现代洛可可艺术画家都有谁他们的生平简介怎样

华铎（A.Watteau, 1684～1721），路易十五时代的宫廷画家，他的画看来如梦一般的生活情景，令人向往，产生愉快之感，绅士淑女们在森林中嬉戏、野餐，人物表情显得优雅。其风俗画画风即所谓的「野宴」，被誉为「绘画中的莫扎特」。代表作《到西西瑞岛朝圣》（1717，巴黎罗浮宫）、《小丑》（约1718，巴黎罗浮宫）。
布雪（ Boucher, 1703～1770），专长在「牧歌」和「神话」为题材的绘画，十足的贵族趣味，是随侍国王的首席画家，庞芭杜夫人（路易十五的情妇）的绘画老师。代表作如《戴安娜入浴》（1742，巴黎罗浮宫）、《棕发女奴》（约1743，巴黎罗浮宫）、《庞芭杜夫人》（1756，慕尼黑老绘画馆）。
弗拉哥纳尔（J.H.Fragonard,1732～1806），以华丽的沙龙生活为乐，以当代风俗为主作画，用轻快的笔触表现抒情、风雅的诱人画面，代表作如《阅读的少女》（1776，华盛顿国家美术馆）、《荡秋千》（1766，伦敦华莱士藏）。
夏丹（ J.B.S.Chardin, 1699～1779），从静物开始登上画坛，而扩及人物肖像画，非宫廷贵族的场景，仅是传达一般平民单纯而有节制的快乐，善于以沈著、朴素的色彩描绘以市民生活为题材的风俗画。
霍加斯（W.Hogarth， 1697～1764），平民画家，吸取洛可可艺术潇洒地运用色彩的一面，善于使用近乎讽刺画的技巧，深刻沈痛地钩划出时代的弊病，代表作《流行婚姻：婚后》（1743～45，伦敦国家画廊），讽刺破落的贵族强迫他们的继承人同富商女成婚，却因无感情基础而产生的悲剧；《捕虾女》（1745，伦敦国家画廊），描绘一个性情开朗、富有生气的瘦弱的贫家姑娘，打破传统肖像画以表现庄严、高贵气质为主的样式。其理论著作《美的分析》，阐述曲线是最美的线条，多方面举例说明变化与统一法则在艺术中的运用。
雷诺兹（Sir J.Reynolds，1723～92），模仿意大利古典大师的精华，关心高尚的题材，如「史画」，人物尊贵动人，但不重质感。除为人制作肖像画外，对神话景象、古代历史插曲有兴趣。他于1768年创立皇家美术学院，要求艺术家如希腊罗马一样，也能创造出理想的人体，表达崇高的原则和纯洁的美。代表作《高尚的奥古斯都》（1753～54）、《尼丽·厄布来恩》（模特儿画像，1760 ～62，伦敦华莱士藏）、《海尔阁下》（1788-89，巴黎罗浮宫）。
康斯博罗（T.Gainsborough, 1727～88），受范．戴克影响，绘画表现不落俗套，肤色、质感技巧成熟，此点胜过雷诺兹。除画肖像画外，对风景画特别有兴趣。代表作《安德鲁斯夫妇》（1750，伦敦国家画廊）、《何奥公爵夫人玛莉》（1760，Iveagh Bequest Kenwood）。
提埃波罗(G.Tiepolo,1696～1770)，十八世纪威尼斯派最突出的代表画家，他的风格以继承提香和乔尔乔尼明亮的色彩与柔和的效果为特征，其作品最大的魅力是人物形象英资勃勃、色彩明快富有感染力。也是最杰出的壁画家、版画家和漫画家，曾应邀到当时欧洲各国为王室作壁画，最著名的作品是德国费斯堡的天顶壁画（天花板），此画充分反映洛可可艺术的漂亮、风雅和轻松的特点，《圣母与握金翅雀的圣婴》（1760，华盛顿国家美术馆）也有相同的格调。

『贰』 现代洛可可艺术画家都有谁他们的生平简介怎样

华铎（A.Watteau, 1684～1721），路易十五时代的宫廷画家，他的画看来如梦一般的生活情景，令人向往，产生愉快之感，绅士淑女们在森林中嬉戏、野餐，人物表情显得优雅。其风俗画画风即所谓的「野宴」，被誉为「绘画中的莫扎特」。代表作《到西西瑞岛朝圣》（1717，巴黎罗浮宫）、《小丑》（约1718，巴黎罗浮宫）。
布雪（ Boucher, 1703～1770），专长在「牧歌」和「神话」为题材的绘画，十足的贵族趣味，是随侍国王的首席画家，庞芭杜夫人（路易十五的情妇）的绘画老师。代表作如《戴安娜入浴》（1742，巴黎罗浮宫）、《棕发女奴》（约1743，巴黎罗浮宫）、《庞芭杜夫人》（1756，慕尼黑老绘画馆）。
弗拉哥纳尔（J.H.Fragonard,1732～1806），以华丽的沙龙生活为乐，以当代风俗为主作画，用轻快的笔触表现抒情、风雅的诱人画面，代表作如《阅读的少女》（1776，华盛顿国家美术馆）、《荡秋千》（1766，伦敦华莱士藏）。
夏丹（ J.B.S.Chardin, 1699～1779），从静物开始登上画坛，而扩及人物肖像画，非宫廷贵族的场景，仅是传达一般平民单纯而有节制的快乐，善于以沈著、朴素的色彩描绘以市民生活为题材的风俗画。
霍加斯（W.Hogarth， 1697～1764），平民画家，吸取洛可可艺术潇洒地运用色彩的一面，善于使用近乎讽刺画的技巧，深刻沈痛地钩划出时代的弊病，代表作《流行婚姻：婚后》（1743～45，伦敦国家画廊），讽刺破落的贵族强迫他们的继承人同富商女成婚，却因无感情基础而产生的悲剧；《捕虾女》（1745，伦敦国家画廊），描绘一个性情开朗、富有生气的瘦弱的贫家姑娘，打破传统肖像画以表现庄严、高贵气质为主的样式。其理论著作《美的分析》，阐述曲线是最美的线条，多方面举例说明变化与统一法则在艺术中的运用。
雷诺兹（Sir J.Reynolds，1723～92），模仿意大利古典大师的精华，关心高尚的题材，如「史画」，人物尊贵动人，但不重质感。除为人制作肖像画外，对神话景象、古代历史插曲有兴趣。他于1768年创立皇家美术学院，要求艺术家如希腊罗马一样，也能创造出理想的人体，表达崇高的原则和纯洁的美。代表作《高尚的奥古斯都》（1753～54）、《尼丽·厄布来恩》（模特儿画像，1760 ～62，伦敦华莱士藏）、《海尔阁下》（1788-89，巴黎罗浮宫）。
康斯博罗（T.Gainsborough, 1727～88），受范．戴克影响，绘画表现不落俗套，肤色、质感技巧成熟，此点胜过雷诺兹。除画肖像画外，对风景画特别有兴趣。代表作《安德鲁斯夫妇》（1750，伦敦国家画廊）、《何奥公爵夫人玛莉》（1760，Iveagh Bequest Kenwood）。
提埃波罗(G.Tiepolo,1696～1770)，十八世纪威尼斯派最突出的代表画家，他的风格以继承提香和乔尔乔尼明亮的色彩与柔和的效果为特征，其作品最大的魅力是人物形象英资勃勃、色彩明快富有感染力。也是最杰出的壁画家、版画家和漫画家，曾应邀到当时欧洲各国为王室作壁画，最著名的作品是德国费斯堡的天顶壁画（天花板），此画充分反映洛可可艺术的漂亮、风雅和轻松的特点，《圣母与握金翅雀的圣婴》（1760，华盛顿国家美术馆）也有相同的格调。

『叁』 玫瑰花情人节（为什么情人节要送玫瑰花）

爱情无价，但代表爱情的玫瑰，一定会在情人节、七夕节涨价。收了这么 多玫瑰 的你，知道为什么情人节要送玫瑰花吗？网上搜索玫瑰花语：红玫瑰代表热恋；白玫瑰代表纯洁，尊敬；粉玫瑰代表初恋；蓝玫瑰代表独一无二；黄玫瑰代表道歉……可这些花语，又是谁创造的呢？

从植物分类学上来讲，玫瑰是蔷薇目蔷薇科蔷薇属灌木。这个属的亲戚还有我们熟悉的月季、蔷薇。其中，玫瑰在中国的栽培历史最久，野生玫瑰原产于山东、吉林、辽宁沿海，东亚的朝鲜、日本，以及俄罗斯的远东地区，也有野生玫瑰的分布。

在欧洲希腊神话中，爱神阿芙洛狄忒用鲜血染红的玫瑰，其实是原产欧洲的犬蔷薇。当中国的玫瑰、月季传入欧洲后，欧洲人并没有在语言上做细致的区分。

那么，玫瑰花的爱情信仰又是从何而来的呢？这还得从大航海说起。全球贸易的兴起，让各地的鲜花运入欧洲，点缀起了欧洲人的花园。17世纪，花艺逐渐成为家居装饰和艺术形式。英国家庭养成了夏季在闲置的壁炉上，放一束花的习惯。经过精心布置的花束，也成为了18世纪初静物画的主角。

产自东亚的月季花，于1796年传入英国，其芳香美丽的花朵，抗病性和抗旱性，受到欧洲育种家的好评。而我们现在通常说的玫瑰，其实是用多种月季花，经人工选育后所诞生的商品。

到了19世纪，花卉植物不仅将餐桌布置成了森林，还在出版物中有了成套的寓意。

植物和花卉语言书籍很快就风靡欧美，1827年到1923年间，美国至少发行了上百种关于花语的书籍和词典。从这时开始，深红色玫瑰成为了浪漫爱情的象征。

而情人节之所以能够送玫瑰，还要归功于鲜花温控技术。19世纪的鲜花种植者，开始把种植蔬菜的温室大棚改造为特殊的玻璃房子，用来种植玫瑰，花房通过开闭窗户和升起炭火炉，来控制温度。

20世纪50年代，荷兰人设计出精密的自动温度控制，可以在恰当的时候诱导植物开花。到了80年代中期，一位叫约翰·欧文的研究人员发现，可以通过改变昼夜温差诱导植物开花，实现了玫瑰花“想开就开”。

早期的花商只能就近销售鲜花。二战后，航空运输改变了一切。1944年，美国发行的花艺杂志《花商评论》报道，欧洲的花农头天下午采摘鲜花，第二天早上就能运抵纽约。而今天，厄瓜多尔玫瑰在种植园完成采摘，经过2摄氏度冷藏，最快在24小时之内就能进入中国的花店销售。云南的花农还会用橡皮圈或网帽，套住花苞，延长它闭合的时间。

除了颜色和形状，气味和寿命也是研发者需要权衡的特性。科学家创造了一种薰衣草玫瑰，它以香味浓郁闻名，但是散发香味，需要消耗鲜花大量的能量，这样就会缩短鲜花的寿命。所以，这种薰衣草玫瑰主要被用在婚礼上，只要婚礼当天表现抢眼就行。市场上大部分鲜花其实是没有香味的，因为消费者更关心鲜花的存活时间，是否适合运输，外形是否完美。

这可能就是花商们的小技巧了，比如使用香薰喷雾。插花水中的防腐剂，也会释放出一些香味。

情人节你只要送玫瑰给一个人，但母亲节就不一样了。母亲，婆婆，外婆，奶奶，是不是得人手一束？你也许不知道，母亲节其实是花商们创造的节日。母亲节，始于1908年，一位叫安娜的女子，给社会各界写信，提议设立母亲节，并把日期定在五月的第二个星期日，也就是她母亲的忌日，

她催促花商们行动起来，让儿女们在纽扣眼上，别上一朵白色的康乃馨，向母亲表达敬意，这个季节鲜花便宜，而且充足，于是花商们觉得这是一个很好的商机，纷纷响应。这便是母亲节要送上康乃馨的来历。

将鲜花称为商品，也许不够浪漫，但却是扎扎实实的大生意。现在的全球切花市场，每年的交易额高达400亿美元，相当于全球电影市场的4倍！

除了零售，还有一种很著名的方式，荷兰式销售——拍卖。荷兰的鲜花拍卖，全部鲜花都被运往一个叫阿斯米尔的小镇，这个小镇位于阿姆斯特丹附近，别看是个小镇，它可是全球最大的花卉贸易中心。大部分在欧洲市场出现的鲜花，包括销往俄罗斯，中国和日本的鲜花，都在这里进行交易，这里的鲜花交易量，占到了全世界的五分之一。

因为人工培育，鲜花本身被改变了，我们拥有了蓝色玫瑰，不掉花粉的百合，能在花瓶中存活20天的非洲菊，这些鲜花承载了我们希望表达的各种情感。当然，看了我们的节目，下次你送花的时候，就不只知道花语，还能温柔地告诉她，这些鲜花是多么特别了。